中國油畫修復(fù)研究起源與思考策略

中國油畫修復(fù)研究起源與思考策略油畫修復(fù)研究是19末至20世紀80年代橫亙在中國油畫保衛(wèi)保全面前的命題，直至80年代中期我們國家的科技、教育、文化領(lǐng)域的改革啟動，隨著對早期歷史油畫搶救性修復(fù)工作的開展，才第一次開啟了中國油畫修復(fù)研究的命題，對油畫藝術(shù)與發(fā)展而言是質(zhì)的改變。中國油畫修復(fù)起源作為知識追問，認識它作為一種文化藝術(shù)存在的主要表征所具有的特殊品性。一、起源油畫作品與油畫修復(fù)相隨相伴，作品作為藝術(shù)的載體，修復(fù)保全是藝術(shù)傳承發(fā)展的主要手段。油畫藝術(shù)作為外來藝術(shù)，真正意義上傳入中國約在19世紀末20世紀初。人們習(xí)慣將20世紀40年代之前誕生的油畫藝術(shù)家統(tǒng)稱為中國早期畫家，如李鐵夫、李毅士、馮鋼百、李叔同、徐悲鴻、劉海粟、林風(fēng)眠、羅工柳、吳冠中、趙無極、朱德群等。中國油畫的誕生，與近代中國的留學(xué)運動有著嚴密的關(guān)聯(lián)。早期畫家都曾先后出國留學(xué)歐美等西方國家，回國后積極傳播自己的藝術(shù)思想和繪畫技法，一部分人還投身美術(shù)教學(xué)。從此油畫藝術(shù)真正在中國落地，并逐步被接納，成為構(gòu)建中國現(xiàn)代美術(shù)體系的主要構(gòu)成部分。這一時期是西方油畫發(fā)展的繁榮期，也是中國早期畫家出國求學(xué)，回國教授和深切進入研究的發(fā)展期。他們求學(xué)的國家不同，繪畫的風(fēng)格和理念也不同，創(chuàng)作的繪畫作品除了能反映當時西方繪畫藝術(shù)的現(xiàn)在狀況和潮水，也記載了油畫藝術(shù)落戶中國后，代表中國早期油畫水平、風(fēng)格和中國美術(shù)兼容并蓄的嬗變史，是不可多得的藝術(shù)瑰寶。遺憾的是油畫藝術(shù)引進不久，修復(fù)理念尚未構(gòu)成，修復(fù)知識和技術(shù)還是空白，四五十年后，這些油畫珍品老朽到不堪之時，油畫修復(fù)保衛(wèi)成為橫亙在中國藝術(shù)家和珍藏者面前的命題。然而20世紀50年代前戰(zhàn)事連綿，50年代后連續(xù)的政治運動和封閉的藝術(shù)環(huán)境，又讓修復(fù)命題塵封了幾十年。1979年改革開放，文化藝術(shù)迎來了春天，對內(nèi)激發(fā)原動力，對外加強國際溝通。80年代，美術(shù)學(xué)院邀請法國巴黎美術(shù)學(xué)院油畫材料與技法專家賓卡斯教授夫婦來華舉辦繪畫材料技法講座，并示范性地對已故藝術(shù)大師徐悲鴻的一幅油畫進行了修復(fù)，讓原作恢復(fù)了初始的魅力。作為一次啟蒙之旅，國內(nèi)藝術(shù)家第一次有時機直面油畫修復(fù)，領(lǐng)會到修復(fù)的魅力，進而推開了中國開展油畫修復(fù)研究的大門。隨著文化溝通的深切進入，有更多的國際修復(fù)專家被請進來教授知識和技法，也有人走出去學(xué)習(xí)和溝通，同時引進了一些油畫修復(fù)專用設(shè)備及相關(guān)技術(shù)。此后誕生的第一代中國油畫修復(fù)工作者開始承當起修復(fù)技術(shù)移植到中國的啟蒙、教育與國際修復(fù)的責任，與相邀而來的專家先后完成了部分嚴重受損的早期油畫的恢復(fù)性搶救修復(fù)工作。中國早期油畫作品面臨的保全狀態(tài)是特別嚴峻的，很多作品損毀嚴重。據(jù)悉20世紀末，上海劉海粟美術(shù)館珍藏的約300件劉海粟油畫作品中，多達2/3的作品由于歷史原因已經(jīng)嚴重損壞，進館后便一直用牛皮紙封存在庫房里。北京徐悲鴻紀念館珍藏徐悲鴻遺作1000多幅，其中油畫100余幅，文革中，這些作品曾被保管在故宮南朝房中，由于長年陰暗潮濕，部分作品遭到損害，其中油畫作品尤甚。20世紀末中國起步開展油畫修復(fù)研究，雖然只是在油畫修復(fù)研究領(lǐng)域邁出了一小步，但卻屬于中國油畫傳承保衛(wèi)中跨出的轉(zhuǎn)折性一步，對中國油畫藝術(shù)發(fā)展具有里程碑的意義，不僅拯救了部分接近滅失的早期油畫珍品，更是為中國油畫研究發(fā)展找到了不可或缺的，為探尋求索構(gòu)建符合中國屬性的修復(fù)保衛(wèi)體系奠定了基礎(chǔ)。二、歷史追問油畫藝術(shù)發(fā)展經(jīng)歷了歐洲15世紀文藝復(fù)興運動到17世紀古典油畫迅速發(fā)展期，不同時期的油畫受時代藝術(shù)思想的支配和技法的制約，呈現(xiàn)出古典、近代、現(xiàn)代等不同的藝術(shù)風(fēng)格，并構(gòu)成了各國、各地區(qū)的學(xué)派。中國油畫，夸大地說最早出如今棺槨器具之中，據(jù)周禮、漢書等文獻記載，2000多年前的中國已有用油繪畫的歷史，當然僅止于記載。通常的說法是1581年利瑪竇攜天主、圣母像來中國后，油畫開始傳入。梵蒂岡-會總部檔案館至今珍藏著中國修道士游文輝〔15751633年〕于1610年在北京創(chuàng)作的〔利瑪竇像〕〔畫布油畫，12095cm〕。廣東新會博物館珍藏的〔木美人〕門板肖像油畫，雖歷經(jīng)500載風(fēng)燭殘年卻仍然可見畫風(fēng)之古樸厚重。利瑪竇之后，許多傳教士也攜帶西畫來華，一些諳習(xí)西畫技法擅于繪畫的傳教士，如郎世寧、潘庭章、艾啟蒙等人進入清朝宮廷，成為御用畫家，其中意大利傳教士郎世寧侍奉了康熙、雍正、乾隆三朝君主。傳教士畫家的西畫技法直接影響了宮廷內(nèi)的中國畫家，然而宮廷畫僅作宮廷御用被鎖在深宮，無法自在向外傳播。明清開始，隨著西方宗教傳播的擴散、中西貿(mào)易快速發(fā)展，中國藝術(shù)比以往任何時期更廣泛地領(lǐng)略了外來藝術(shù)的推動。與宮廷西畫相比，清代廣州外銷畫則是伴隨民間的商業(yè)需求而發(fā)展，曾傳播到香港、上海，其影響力遠比宮廷西畫要深遠。清乾隆二十一年〔1757年〕，廣州成為中國唯一對外開放的港口，有大量西方商船停泊，屆時出現(xiàn)了專門模擬西方繪畫技法、風(fēng)格來繪制外銷畫的職業(yè)畫家。這些處于中西美術(shù)碰撞第一波的中國畫家，在他們的作品里具體表現(xiàn)出出華夏民族對于油畫造型觀念與空間色彩較為深切進入的理解與把握，但也在油彩技法中參加了很多還未轉(zhuǎn)換的中國元素，作品牽涉油畫、水彩畫、水粉畫、玻璃畫等各種形式，由于題材極富東方特色，深受外國人士的歡迎，一直熱銷歐美。19世紀30至60年代，廣州外銷畫到達了巔峰。西方繪畫藝術(shù)在中國經(jīng)歷了漫長的濫觴時期，英國美術(shù)史學(xué)家蘇立文曾這樣形容西方繪畫技法在中國，像砂子那樣掉入下層專職畫家和工匠畫家的手里。這一時期，涌現(xiàn)出一批出色的中國早期外銷畫家，他們留下了一些簽了英文名字且具有相當水平的畫作，可惜真實的中文姓名卻難以考證。19世紀隨著攝影技術(shù)的誕生，外銷畫逐步走向衰退，并淡出視野。在中西商品貿(mào)易和文化溝通中出現(xiàn)的宮廷畫和外銷畫讓西畫和傳統(tǒng)國畫兼收并蓄一起攜手走了三個世紀，外銷畫在廣州繁盛了100余年，實現(xiàn)了西畫在中國民間大范圍的傳播，培養(yǎng)了廣東最早的一批油畫家。雖然17世紀下半葉，油畫修復(fù)技術(shù)已經(jīng)在法國出現(xiàn)，然而修復(fù)理念并未惠及中國，以致于今天在中國無論是宮廷畫還是外銷畫并未留下多少痕跡和遺產(chǎn)，痛失了油畫藝術(shù)在中國曾經(jīng)300年發(fā)展的積累，它殘缺的價值只能從西方油畫發(fā)展史、歐洲博物館和國外珍藏家以及如煙的歷史碎片中去拼接，真正意義上的中國油畫藝術(shù)也只能忘記過去，從20世紀逐步建立完善的中國油畫發(fā)展史和尚且保留住的早期油畫實物載體算起，從頭再來。三、考慮中國油畫修復(fù)研究始于20世紀80年代末，與改革開放同步，較西方近300年的歷史相比晚了許多，固然起步晚底子薄，但修復(fù)研究時間上的差距，作為短板卻讓我們有時機直擊西方成熟的經(jīng)歷體驗和結(jié)果，站在時間的高處，看到國內(nèi)外修復(fù)研究在不同時期的發(fā)展狀態(tài)，清醒地考慮自己的道路，建立合適自己的修復(fù)體系。假如說20世紀末中國油畫修復(fù)是對于歐洲修復(fù)技術(shù)的引進與學(xué)習(xí)，從歷史的截面看，它的重點是請進來教授技法和示范，走出去學(xué)習(xí)借鑒洋為頂用，中外結(jié)合對接近滅失的早期油畫進行搶救性修復(fù)為主。這一階段重視的是技法材料、修復(fù)技術(shù)的把握和提升，引進需要的設(shè)備和材料，在特定的條件下探尋求索修畫，學(xué)習(xí)修畫，修好畫。進入21世紀后除了不斷提升修復(fù)水平、添置需要的科學(xué)設(shè)備和社會效勞外，還要對油畫修復(fù)知識、理念全面地梳理和認識，包含修復(fù)理論、修復(fù)原則、修復(fù)標準、科學(xué)的圖文數(shù)據(jù)檔案建立、預(yù)防性修復(fù)、作品保衛(wèi)保全知識普及宣傳、修復(fù)隊伍補強、修復(fù)通識教育等，努力積累厚重的知識基石。當修復(fù)研究從科學(xué)理論治病救畫起步，經(jīng)歷過從重視修復(fù)技術(shù)，再到修復(fù)理念兩者并重向內(nèi)涵延伸的覺悟后，必定會考慮困擾修復(fù)研究繼續(xù)深化的根本原因。本土油畫修復(fù)人才培養(yǎng)成為深化修復(fù)研究改革的核心，策略性地構(gòu)建教、學(xué)、研一體的修復(fù)人才創(chuàng)新培養(yǎng)形式，對轉(zhuǎn)型中的油畫藝術(shù)發(fā)展具有深遠的意義。近百年來油畫流派紛繁，隨著科學(xué)技術(shù)進步，新的繪畫工具和材料不斷涌現(xiàn)，產(chǎn)生了不歸屬某一詳細畫種的綜合性藝術(shù)，油畫地位在西方似乎像夕陽西下。油畫真的會消亡嗎？1839年攝影技術(shù)在法國誕生，當時有人預(yù)測這是寫實繪畫的末路，事實上攝影不僅沒有使繪畫因而衰落，反而使19世紀下半葉至20世紀世界繪畫藝術(shù)發(fā)展到達了巔峰。時至今日，繪畫在文化藝術(shù)領(lǐng)域仍然飾演側(cè)重要角色，經(jīng)典繪畫在流通領(lǐng)域的瘋狂同樣抑制不住，一直是科學(xué)與藝術(shù)和諧發(fā)展的主要內(nèi)容。發(fā)現(xiàn)即是參與，修復(fù)研究不會超然地旁觀，它賦予油畫發(fā)展不可代替的價值，無論是建構(gòu)繪畫歷史還是某天真的進入了后油畫時代的轉(zhuǎn)移，它都參與聚集了油畫史上諸多極為獨特的復(fù)雜體驗，讓文字記錄和實物載體互相佐證和傳承，完好地展現(xiàn)油畫藝術(shù)演繹的進程，解讀歷史饋贈的主要價值，無