奧爾夫音樂教學(xué)法心得

Word第第頁奧爾夫音樂教學(xué)法心得在學(xué)習(xí)過程中我熟悉到奧爾夫音樂的教學(xué)方法是特別貼近幼兒的，它與傳統(tǒng)的注入式教學(xué)不同，是一種群眾式、體藝式的教訓(xùn)方法，集舞、音、美、語于一體用音樂這一主線來貫穿，孩子們通過肢體動作的仿照和制造來想象音樂，表現(xiàn)音樂，即興創(chuàng)作是該教學(xué)的核心和精髓。音樂、語言和舞蹈是人類最本來的表達(dá)。每一個人，包括幼兒、少年、成人的身上都存在著藝術(shù)地表達(dá)自我的力量和愿望。奧爾夫音樂強調(diào)互動教學(xué)活動，通過親身感受、體驗，去領(lǐng)悟、感悟奧爾夫音樂，體驗奧爾夫教學(xué)帶來的無窮樂趣。培訓(xùn)中，郝謝妮老師帶著著我們一起做互動練習(xí)，通過語言的節(jié)奏練習(xí)、分聲部朗誦，到樂器演奏、樂器的分聲部演奏，由易到難，逐層遞進(jìn)，活動氣氛活躍，效果相當(dāng)?shù)淖匀?、和諧。

而市幼兒園的王老師、姜老師展現(xiàn)的奧爾夫教學(xué)活動讓我印象深刻，感受頗豐。它使我深深地熟悉到奧爾夫音樂與我們一般的音樂教學(xué)活動的不同，奧爾夫音樂教學(xué)活動注意溝通與放松，通過多種形式的學(xué)習(xí)讓幼兒關(guān)注音樂，在不斷的消遣中學(xué)習(xí)新技巧和內(nèi)容，活動寬松、自然、豐富、有意義?；顒訒r間雖然長，但整個活動可以由執(zhí)教老師根據(jù)兒童的實際自由調(diào)控，并不用一樣畫葫蘆，深受孩子們的寵愛。

在學(xué)習(xí)過程中我還熟悉到，奧爾夫音樂的開放性對培育幼兒的制造力量也是很有效的一種途徑。即興是培育制造力與反應(yīng)的力量，即興創(chuàng)作與制造力是合為一體的，讓幼兒更深化地觀看、猜想、任意想象與表現(xiàn)。這次參與培訓(xùn)雖然只有短短的一周時間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學(xué)習(xí)、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內(nèi)容。假如僅僅依靠這一周的學(xué)習(xí)來實現(xiàn)自己對音樂教學(xué)活動的提升是不行能的。這還需要在今后的音樂教學(xué)實踐中進(jìn)行不斷的消化和內(nèi)化所學(xué)，漸漸從培訓(xùn)中提煉出適合本園本班幼兒實際的內(nèi)容或教學(xué)方法，更好地讓幼兒發(fā)覺參加音樂活動的歡樂，能在音樂活動中富有獨特的表現(xiàn)自己、表達(dá)自己對音樂的獨特理解。這是我們努力的方向，奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運用，有效提煉，使自己的音樂教學(xué)更加有效、更加有益。

另外，通過看教材上小中大班奧爾夫音樂活動課例，讓我感受很深，在我們的教學(xué)中，活動的設(shè)計比較注意的是，對孩子一對一的傳授學(xué)問，為的是讓孩子肯定要學(xué)會什么。而奧爾夫音樂教學(xué)注意的是學(xué)的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思索。把這個學(xué)學(xué)問的主動權(quán)，教給了孩子。而且老師組織教學(xué)輕松自然。每個活動設(shè)計中都有節(jié)奏練習(xí)、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是嬉戲，通過嬉戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂力量的訓(xùn)練。到達(dá)了讓幼兒在玩中學(xué)，在學(xué)中玩的目的，調(diào)動了幼兒的主動性，激發(fā)了幼兒的學(xué)習(xí)愛好。

通過這一次的學(xué)習(xí)，我對奧爾夫教學(xué)法產(chǎn)生了極大的愛好，又熟悉到了其突出的特點。我信任在課堂教學(xué)的應(yīng)用過程中，會使課堂教同學(xué)動活潑。更重要的是使幼兒對音樂產(chǎn)生極大的愛好。

奧爾夫音樂教學(xué)法心得2

暑假參與了中國奧爾音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，這也是我自高校畢業(yè)后第一次參與這種教育性質(zhì)的培訓(xùn)，從事音樂教育工作兩年來，自認(rèn)為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺，不知音樂課從何講起,胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課，到拿到優(yōu)質(zhì)課的其次名.感覺自己已慢慢步入正軌了，初步了解音樂課的模式.然而,這次學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法課后，卻發(fā)覺音樂課的模式遠(yuǎn)不像我想像的那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩(wěn)站講臺，同學(xué)端正坐好就算是一節(jié)音樂課，這仍舊是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊，不利于同學(xué)愛好的激發(fā)，禁錮了同學(xué)的創(chuàng)新思維。

奧爾夫音樂教學(xué)法的創(chuàng)始人是德國有名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀(jì)流傳甚廣，對世界音樂教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，而將三元素緊密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架，但許多音樂老師熟悉到這點卻不知如何去上好這節(jié)課，以至于一講到音樂理論的東西，同學(xué)就會感覺音樂課沒好玩味，老師講得沒勁，同學(xué)也不情愿聽。但是這次培訓(xùn)后，讓我從中感受了很多新奇的東西，從而開頭思索自己的教學(xué)方法。

一、聲勢

身體本來就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌，然而除嗓子外，人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器，不但如此，還有凹凸音的區(qū)分。如，捻指可以是高音，由于聲音集中，洪亮；跺腳可以是低音，聲音厚實，還有拍手拍腿等，奧爾夫音樂教學(xué)法把這些聲勢加進(jìn)來，沒有太多的技巧，或理論性的東西，確給教學(xué)增加了很多顏色，同學(xué)在課堂上完全沒有難度的可以做到，并且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學(xué)中，聲勢用得特別多，如：節(jié)奏訓(xùn)練，用聲勢伴奏——做固定音型，為奏樂的預(yù)備，為學(xué)習(xí)曲式結(jié)構(gòu)的練習(xí)。聲勢的練習(xí)也是學(xué)習(xí)打擊樂器的鋪墊，基礎(chǔ)。當(dāng)老師開頭用聲勢引導(dǎo)同學(xué)時，那他也開頭了節(jié)奏的訓(xùn)練，無形中讓同學(xué)在玩的.過程中學(xué)到了學(xué)問。我們強調(diào)將理論的東西淡化，轉(zhuǎn)為實際操作，這樣更有利于同學(xué)提高音樂愛好。

二、即興創(chuàng)編

奧爾夫音樂教育強調(diào)讓同學(xué)自主參與音樂活動，而不是一味地觀看或聽。通過同學(xué)自由的，自主的設(shè)計音樂活動才能真正體驗、感受音樂，才會從中有效地到達(dá)音樂的教學(xué)目的。如在探究聲音課堂上，安吉麗婭老師幽默的表演了一段聲音戲劇，讓我們開懷大笑了一陣，但是我們從中很快知道了聲音的魅力，接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下，每人心中想一個聲音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是聲音不能與別人相同，而安吉麗婭則當(dāng)起了樂手，每拍一個人的頭時，就會發(fā)出一個聲響，連續(xù)的按節(jié)奏拍的話，就成了一曲奇妙的樂曲。這個嬉戲讓大家都想躍躍欲試，老師說光只有聲音不行，還要有情節(jié)。于是大家七八個人一組，自己分工，一些人做聲響，一些人表演。展現(xiàn)時，每一組都表現(xiàn)的超乎想像。三打白骨精，嫦娥玉兔，臘筆小星都搬上了舞臺，用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中，老師并沒有告知我們應(yīng)當(dāng)如用聲音，這個聲音應(yīng)當(dāng)表現(xiàn)什么，如何適當(dāng)?shù)募尤肼曇?，全是同學(xué)自己去想像去創(chuàng)編。得到的效果卻極佳。

三、打擊樂器

奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點，由于它強調(diào)了節(jié)奏，所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類，木質(zhì)類，金屬類，散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的基本編制，一般與身勢對等的是跺腳——皮革；拍腿——金屬或木質(zhì)；拍手——木質(zhì)或散響類；捻指——散響類或金屬類，構(gòu)成四個基本聲部。在《春節(jié)序曲》、《鴨子拌嘴》中，李妲娜老師把這些打擊樂器運用的淋漓盡致，前一曲突出了喜慶，喧鬧，所以盡量將鼓和鑼來烘托氣氛，而在其次曲中則把原曲改成了回旋曲式，加入了ABC三個插部——引子、玩耍、尾聲，A+B+A+C+A+D+A，而這三個部分都用小镲表現(xiàn)出來，同學(xué)們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當(dāng)然，這些對于小孩子來說會有點難，但是這種教育方法的確能將音樂課變得敏捷，形式多樣。

當(dāng)然，奧爾夫音樂教學(xué)法對于中國音樂教育現(xiàn)狀來說不能說全盤汲取，有些東西運用起來很困難，就像打擊樂器，如多學(xué)?？紤]到經(jīng)費問題，不能供應(yīng)相應(yīng)的條件，但是其中很多的教學(xué)方法是我們應(yīng)當(dāng)學(xué)習(xí)和借鑒，從而更好的進(jìn)展中國的音樂教育。

奧爾夫音樂教學(xué)法心得3

20xx年3月，我有幸參與了省教廳組織的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)。仔細(xì)聽取來自臺冰島南娜老師的授課。通過5天的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，使我從不懂、不了解奧爾夫教學(xué)法，到開頭初步了解了奧爾夫音樂教學(xué)體系及它的基本思想觀念，并逐步把握了一些詳細(xì)的教學(xué)法，并使用了一些詳細(xì)的教學(xué)內(nèi)容。對所學(xué)學(xué)問到達(dá)從理性到感性的過度。此次學(xué)習(xí)自己收獲頗多，受益匪淺。以下談?wù)勛约旱捏w會。

此次培訓(xùn)主要內(nèi)容為：奧爾夫音樂教育體系介紹、云南民族音樂賞析、云南民族音樂與奧爾夫音樂教育體系及奧爾夫教學(xué)基礎(chǔ)理念。

許明勇老師給我們介紹了當(dāng)代世界有名的3大音樂教育體系，以及奧爾夫教學(xué)法在歐洲應(yīng)用現(xiàn)狀和其教學(xué)法的基礎(chǔ)理念。通過學(xué)習(xí)我熟悉了奧爾夫音樂教學(xué)為何受到世界各國的高度贊譽，以及為何能在50多個國家廣泛流傳的緣由。黃凌飛老師上的“云南民族音樂賞析”，讓我知道我們生活中存在很多音樂素材和民族音樂文化。音樂就在我們身邊，在我們的生活、勞動中。

而我們的主講老師是來自冰島的奧地利薩爾斯堡莫扎特音樂高校奧爾夫?qū)W院南娜教授，培訓(xùn)內(nèi)容包括：〔一〕音樂與律動〔二〕音樂與舞蹈〔三〕音樂與唱歌〔四〕音樂與樂器的協(xié)作及運用，培訓(xùn)的形式主要以嬉戲的形式滲透，完成以下教學(xué)目標(biāo)：

1、如何激發(fā)關(guān)心孩子練習(xí)建立信任感、與人溝通和對音樂的愛好；

2、如何激發(fā)孩子肢體伴隨音樂主動表達(dá)和表現(xiàn)的力量，增添孩子的韻律感和在團隊中演奏或演唱時對集體韻律感的把握；

3、如何讓孩子們保持住穩(wěn)定的氣息感受樂曲中的節(jié)奏，從而提高對節(jié)奏的把握力量；

4、通過4—8歲孩子對音樂內(nèi)容或活動主題結(jié)合的學(xué)習(xí)體驗和感受，觀賞音樂中多元素整合，培育孩子對音樂的喜愛、理解音樂無處不在、就在身邊。只要動起來〔肢體、五官、樂器〕、就可以制造不同的音樂、不同的“樂隊”等等。

南娜老師和示范團隊做了一些“嬉戲”，比方：名字嬉戲、吹氣球律動、方言兒歌等，讓我們在輕松、開心中把握了律動、唱歌、即興創(chuàng)作，樂器合奏和音樂劇表演。雖然聽不懂南娜老師的語言，但在做嬉戲期間南娜老師用了許多的手勢、樂器、小道具和一些很夸張表情，整個過程我很享受。讓我第一次感受到，原來音樂課還可以這樣上。

在聽南娜老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)活動中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的教學(xué)方法不是單一的，而平常我們的活動就只有一個目標(biāo)，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。傾聽這次活動，使我有機會領(lǐng)會到：作為音樂而言，它的材料也應(yīng)是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有觀賞，在有機整合中，讓兒童在音樂中記憶、感知、留意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。奧爾夫教學(xué)特別的生活化，讓人有一種輕松、歡樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂學(xué)問，通過細(xì)心的設(shè)計運用舞蹈，嬉戲、情景教學(xué)等方式使孩子們在輕松的氣氛中把握這些音樂學(xué)問。

音樂是審美和育人的教育。奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂嬉戲、唱歌、舞蹈、繪畫、演情景小劇、等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參加音樂活動，而且綜合提高語言力量、理解力和表演力量。

但對于老師而言，奧爾夫教學(xué)法要求老師要具有更高的音樂教育素養(yǎng)和扎實的音樂功底。在今后的音樂教學(xué)過程中，我將會把奧爾夫教學(xué)法逐步運用到課堂中去。帶著孩子結(jié)合本土文化和自身狀況，在音樂課上去探究和實踐奧爾夫教學(xué)。

奧爾夫音樂教學(xué)法心得4

上周有幸參與為期2天的“奧爾夫音樂教學(xué)法”的專項培訓(xùn)，使我對奧爾夫音樂有了更深層次的熟悉。培訓(xùn)中，尚永娜老師給我們展現(xiàn)了各種課例，新奇的形式、輕松的氣氛，深深吸引著我們在座的每一位老師，讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力，體驗到了它給我們帶來的歡樂，更得到了不少的收獲和啟迪。

自己第一次接觸奧爾夫是在高校的時候，當(dāng)時就特別喜愛奧爾夫，喜愛上奧爾夫課。我認(rèn)為，奧爾夫教學(xué)把枯燥的音樂學(xué)問通過不同的嬉戲、舞蹈、情境表演等方式呈現(xiàn)出來，讓人在快樂、輕松的氣氛下堅固的把握這些音樂學(xué)問，并學(xué)會運用。這樣的方式是不同于死記硬背的，是孩子、大人、甚至是老人都愿意接受的，我認(rèn)為這才是真正的歡樂中學(xué)習(xí)。

通過尚老師的專項培訓(xùn)，我了解到奧爾夫音樂的材料應(yīng)當(dāng)是多樣性的，學(xué)習(xí)的方式也應(yīng)當(dāng)是多樣性，畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有觀賞，各種多樣性的結(jié)合，形成了奧爾夫音樂的綜合性，這種綜合性不但培育孩子的感受、觀賞、表現(xiàn)力量，而且還綜合提高孩子們的語言力量、理解力和表演力量。通過這次培訓(xùn)，我對音樂觀賞課的教學(xué)也有了一些新的想法，可以在觀賞課的教學(xué)中加入奧爾夫的元素，尚老師對《匈牙利舞曲〔第五號〕》進(jìn)行教學(xué)時，采納情景教學(xué)以小矮人的故事代入音樂，使孩子們更形象的感受音樂，理解音樂；圖譜的觀賞以視覺與聽覺相結(jié)合的方式感受音樂