陜西省榆林市成考專升本2021-2022學(xué)年藝術(shù)概論自考測(cè)試卷(含答案)

陜西省榆林市成考專升本2021-2022學(xué)年藝術(shù)概論自考測(cè)試卷(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(50題)1.《三岔口》是______的代表作。()

A.川劇B.京劇C.黃梅戲D.晉劇

2.所謂表情藝術(shù)是__________。（）

A.音樂、舞蹈B.戲曲、戲劇C.電影、電視D.繪畫、小說

3.《自由女神領(lǐng)導(dǎo)著人民》表現(xiàn)了法國（）。A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實(shí)主義D.印象主義

4.在我國，代表性舞蹈是孔雀舞的少數(shù)民族是（）。

A.苗B.彝C.傣D.瑤

5.所謂表情藝術(shù)是（）。A.音樂、舞蹈B.戲曲、戲劇C.電影、電視D.繪畫、小說

6.賀拉斯最重要的美學(xué)著作是（）。A.《詩品》B.《詩學(xué)》C.《詩藝》D.《美學(xué)》

7.《農(nóng)民暴動(dòng)》(又譯《農(nóng)民戰(zhàn)爭(zhēng)》)是()

A.版畫B.油畫C.水粉畫D.水彩畫

8.日本黑澤明導(dǎo)演的影片是（）。A.《絕唱》B.《望鄉(xiāng)》C.《蜘蛛巢城》D.《沖繩島戰(zhàn)役》

9.話劇《玩偶之家》是（）創(chuàng)作的。A.易卜生B.曹禺C.莎士比亞D.老舍

10.《等待戈多》、《禿頭歌女》是______戲劇的代表作品。()A.A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.象征主義D.荒誕派

11.下列影片中，__________是反映蘇聯(lián)衛(wèi)國戰(zhàn)爭(zhēng)的經(jīng)典作品。（）

A.《瓦爾特保衛(wèi)薩拉熱窩》B.《珍珠港》C.《這里的黎明靜悄悄》D.《卡薩布蘭卡》

12.《花木蘭》原是_____作品。

A.京劇B.昆曲C.豫劇D.評(píng)劇

13.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞?。ǎ┻_(dá)到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點(diǎn)。A.《天鵝湖》B.《普羅米修斯》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

14.《紅字》是美國作家_____的代表作。

A.奧尼爾B.霍桑C.愛默生D.?？思{

15.《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的()。

A.獨(dú)舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

16.“三一律”是歐洲（）戲劇的創(chuàng)作法則。A.文藝復(fù)興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實(shí)主義

17.電影《重慶森林》是由______導(dǎo)演的。A.A.李安B.張藝謀C.謝晉D.王家衛(wèi)

18.戲曲作品《桃花扇》產(chǎn)生于（）

A．元代

B．明代

C．清代

D．民國初年

19.《向日葵》是后期印象派畫家______的靜物油畫。

A.米勒B.莫奈C.梵·高D.高更

20.立體派的代表人物是()

A.畢加索B.馬蒂斯C.凡.高D.高更

21.《格爾尼卡》的作者是（）。A.莫奈B.康斯特布爾C.畢加索D.凡.高

22.電影藝術(shù)誕生于（）。A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

23.()的《群鬼》、《玩偶之家》是社會(huì)問題劇的代表作。A.A.蕭伯納B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

24.莫奈的作品《日出.印象》、《草垛》屬于______。()

A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

25.貝多芬的第九交響曲是

A.《英雄》B.《命運(yùn)》C.《田園》D.《合唱》

26.《大衛(wèi)像》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期（）的重要作品。A.達(dá)·芬奇B.拉斐爾C.羅丹D.米開朗基羅

27.提出藝術(shù)生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展不平衡關(guān)系理論的是（）。A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

28.被后世學(xué)者看作是中國佛像雕塑奠基人的是______。A.A.楊惠之B.吳道子C.閻立本D.戴逵父子

29.《等待戈多》的創(chuàng)作屬于（）。

A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.象征主義D.荒誕派

30.《最后的晚餐》是意大利畫家的______作品。

A.拉斐爾B.達(dá)·芬奇C.魯本斯D.喬爾喬涅

31.日本導(dǎo)演黑澤明的影片是（）。

A.《絕唱》B.《望鄉(xiāng)》C.《蜘蛛巢城》D.《沖繩島戰(zhàn)役》

32.提出“以美育代宗教”的中國近代教育家是__________。（）

A.魯迅B.蔡元培C.王國維D.徐特立

33.俄國“巡回畫派”中最著名的作品有《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛佐娃》，其作者是__________。（）

A.列賓B.蘇里柯夫C.委拉斯貴支D.喬托

34.文藝復(fù)興時(shí)期不在“畫壇三杰”之列的畫家是（）。A.米開朗琪羅B.達(dá)·芬奇C.拉斐爾D.倫勃朗

35.關(guān)于小王、小李和小張，我們知道他們?nèi)酥幸晃皇锹蓭煟晃皇轻t(yī)生，一位是教師，并且我們還知道：小張比教師的年齡大；小王和醫(yī)生不同歲；醫(yī)生比小李年齡小。

由此可知（）。

A.小王是律師，小李是醫(yī)生，小張是教師

B.小王是醫(yī)生，小李是教師，小張是律師

C.小王是教師，小李是律師，小張是醫(yī)生

D.小王是教師，小李是醫(yī)生，小張是律師

36.戲劇的基礎(chǔ)是()

A.劇本B.導(dǎo)演C.演員行動(dòng)D.觀眾

37.《拉奧孔》是________的雕塑作品。（）

A.古希臘早期B.古希臘晚期C.古羅馬早期D.古羅馬晚期

38.______是中國南方私家園林。()

A.圓明園B.頤和園C.拙政園D.大觀園

39.下列屬于魯迅的作品是______。()

A.《藥》B.《白洋淀》C.《龍須溝》D.《四世同堂》

40.擅畫奔馬并融西洋繪畫技法于國畫創(chuàng)作之中的我國現(xiàn)代著名畫家是（）

A．劉海粟

B．徐悲鴻

C．黃賓虹

D．齊白石

41.西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮的萌芽始于19世紀(jì)中葉，標(biāo)志是法國象征主義詩人波德萊爾的詩集__________。（）

A.《草葉集》B.《惡之花》C.《尤利西斯》D.《可溶解的魚》

42.鐘樓怪人加西莫多的形象出自文學(xué)大師雨果創(chuàng)作的（）

A.《巴黎圣母院》B.《悲慘世界》C.《九三年》D.《海上勞工》

43.《人間詞話》明確提出了______說。()

A.境界B.格律C.神韻D.格調(diào)

44.民樂《十面埋伏》是中國古代著名的（）曲。A.古琴B.古箏C.琵琶D.揚(yáng)琴

45.《清明上河圖》是我國__________朝的繪畫作品。（）

A.唐B.宋C.元D.明

46.攝影的獨(dú)特造型手段是（）。A.光影和色彩B.構(gòu)形與影調(diào)C.光線與影調(diào)D.光影與構(gòu)圖

47.《木蘭詩》是我國北朝時(shí)期的一首（）。A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩

48.電視作為最年輕的藝術(shù)，最早產(chǎn)生于__________。（）

A.美國B.英國C.日本D.中國

49.在我國，提出“以美育代宗教”這一思想的是______。A.A.胡適B.李大釗C.陳獨(dú)秀D.蔡元培

50.古詩“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風(fēng)?！彼憩F(xiàn)的是一種______聯(lián)想。

A.對(duì)比B.接近C.自由D.相似

二、填空題(10題)51.審美效應(yīng)一般有三個(gè)階段：_____、_____、_____。

52.魔幻現(xiàn)實(shí)主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

53.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

54.文學(xué)藝術(shù)主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學(xué)等。

55.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

56.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

57.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

58.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

59.藝術(shù)意蘊(yùn)具有__________性和__________性。

60.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.結(jié)合“一千個(gè)讀者有一千個(gè)哈姆雷特”這句話，簡(jiǎn)述藝術(shù)鑒賞的特性。

62.什么是藝術(shù)風(fēng)格?它有什么特性?

63.簡(jiǎn)述藝術(shù)典型的內(nèi)涵。

64.簡(jiǎn)述藝術(shù)活動(dòng)中的共鳴現(xiàn)象。

65.簡(jiǎn)述工藝美術(shù)的基本特征。

66.簡(jiǎn)述園林藝術(shù)的概念及分類。

67.簡(jiǎn)述建筑藝術(shù)的定義和分類。

68.從藝術(shù)學(xué)的角度看，電視和電視藝術(shù)有何不同?

69.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)。

70.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

四、主觀題(10題)71.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

73.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

74.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

75.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

76.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

五、論述題(10題)79.試述藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)作。

80.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關(guān)系。

81.以中國戲曲為例說明戲劇藝術(shù)的綜合多樣的特點(diǎn)。

82.請(qǐng)闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關(guān)系

83.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說。

84.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實(shí)踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點(diǎn)。

85.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對(duì)藝術(shù)典型的個(gè)性和共性特征的認(rèn)識(shí)。

86.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會(huì)變革和社會(huì)思潮的聯(lián)系。

87.如何理解形象思維的三個(gè)特點(diǎn)?

88.試述藝術(shù)活動(dòng)的構(gòu)成。

六、(0題)89.中國首部電視紀(jì)錄片是______。()

A.《話說運(yùn)河》B.《望長(zhǎng)城》C.《話說長(zhǎng)江》D.《再說長(zhǎng)江》

參考答案

1.B

2.A

3.B《自由女神領(lǐng)導(dǎo)著人民》為法國畫家德拉克洛瓦最具有浪漫主義色彩的油畫作品之一，現(xiàn)收藏于巴黎盧浮宮。作品展示了硝煙彌漫的巷戰(zhàn)場(chǎng)面，以一個(gè)象征自由的女神形象為主體，她高擎三色旗，領(lǐng)導(dǎo)著革命者奮勇前進(jìn)。畫面氣勢(shì)磅礴，色調(diào)熾烈，用筆奔放，具有強(qiáng)烈的感染力。高舉三色旗的象征自由神的婦女形象在這里突出地體現(xiàn)了浪漫主義特征。

4.C孔雀舞是我國傣族民間舞中最負(fù)盛名的表演性舞蹈。

5.A

6.C

7.A柯勒惠支是德國著名版畫家、雕塑家，《農(nóng)民戰(zhàn)爭(zhēng)》是其版畫代表作之一。

8.C

9.A

10.D

11.C

12.C

13.A

14.B

15.A

16.B

17.D

18.C

19.C

20.A畢加索，西班牙畫家、雕塑家。是現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人，西方現(xiàn)代派繪畫的主要代表。他于1907年創(chuàng)作的《亞威農(nóng)少女》是第一張被認(rèn)為有立體主義傾向的作品，是一幅具有里程碑意義的著名杰作。《亞威農(nóng)少女》開創(chuàng)了法國立體主義的新局面，畢加索與勃拉克也成了這一畫派的風(fēng)云人物。

21.C1937年4月，發(fā)生了德國空軍轟炸西班牙北部巴克斯重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為壁畫創(chuàng)作的題材，以表達(dá)自己對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)罪犯的抗議和對(duì)這次事件中死去的人的哀悼。于是這幅被載人繪畫史冊(cè)的杰作《格爾尼卡》就此誕生了。

22.B

23.B

24.D

25.D

26.D

27.B

28.D

29.D《等待戈多》是愛爾蘭劇作家塞繆爾·貝克特的兩幕悲喜劇，是現(xiàn)代戲劇史上真正的革新，也是第一部演出成功的荒誕派戲劇。

30.B

31.C黑澤明有“電影界的莎士比亞”之稱，為日本20世紀(jì)著名導(dǎo)演．代表作品有《羅生門》、《七武士》、《蜘蛛巢城》等。

32.B

33.B

34.D

35.C由“小王和醫(yī)生不同歲”和“醫(yī)生比小李年齡小”，故小王和小李均不是醫(yī)生，則醫(yī)生只能是小張，應(yīng)選C。

36.C戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式，由演員扮演角色，為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)樣式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基礎(chǔ)，以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。

37.B

38.C

39.A

40.B

41.B

42.A

43.A

44.C

45.B

46.D光線是攝影的靈魂，沒有了光線就沒有了光影和色彩，也就談不上什么攝影，而且膠片的感光特性也限定了攝影獨(dú)特的表現(xiàn)語言。構(gòu)圖是視覺藝術(shù)共有的表現(xiàn)手法，繪畫和攝影一樣，紙張和膠片都有邊緣框，同樣限定了被表現(xiàn)的東西的比例和大小，如何選擇在有限的二維平面上切割和選擇被表現(xiàn)體的某一部分，就是造型技巧。

47.D

48.B

49.D

50.B

51.共鳴凈化領(lǐng)悟

52.馬爾克斯《百年孤獨(dú)》

53.拙政園留園豫園

54.散文小說

55.選擇性恒常性

56.間接性廣闊性想像性

57.時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)

58.整合移情變形

59.多義模糊

60.圓雕浮雕

61.“一千個(gè)讀者有一千個(gè)哈姆雷特”這句話，實(shí)際上是以形象的語言揭示了藝術(shù)鑒賞的特性。不同的人在觀賞莎士比亞的《哈姆雷特》時(shí)，都是依據(jù)自己的審美經(jīng)驗(yàn)來進(jìn)行的。由于每個(gè)人的人生經(jīng)歷、文化等方面的差異，對(duì)于作品中人物的理解和判斷是不一樣的。因此在每個(gè)人的心目中所形成的哈姆雷特形象是打上自己烙印再創(chuàng)造出來的，并不完全等同于莎士比亞的哈姆雷特，也有別于其他人心目中的哈姆雷特。

由此可見，藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對(duì)象、以受眾為主體的欣賞活動(dòng)，是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上對(duì)藝術(shù)作品的價(jià)值、屬性的主動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動(dòng)的再創(chuàng)造活動(dòng)。

62.藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志，也是作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個(gè)人的風(fēng)格，也包括流派風(fēng)格、時(shí)代風(fēng)格和民族風(fēng)格等。藝術(shù)風(fēng)格的特性有：(1)繼承與獨(dú)創(chuàng)。藝術(shù)風(fēng)格有歷史繼承性，成功的藝術(shù)家總要吸收前人藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)又要結(jié)合自己的個(gè)性和生活經(jīng)驗(yàn)．創(chuàng)造出與眾不同的新風(fēng)格。(2)穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)家風(fēng)格一旦形成，其作品的主要特征就會(huì)在一定時(shí)期內(nèi)大致接近；而隨著藝術(shù)家生活體驗(yàn)的深入和藝術(shù)創(chuàng)作的探索，其創(chuàng)作風(fēng)格會(huì)出現(xiàn)某種程度的變遷。(3)多樣與同一。任何藝術(shù)門類都存在多種多樣的創(chuàng)作手法和傾向，同一個(gè)藝術(shù)家也會(huì)嘗試新的手法，這導(dǎo)致了風(fēng)格的多樣；但在一定時(shí)代、一定民族的創(chuàng)作中，總體上又存在著形式相近似、精神相溝通的主導(dǎo)傾向。

63.典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個(gè)顯著特征尤其在敘事性藝術(shù)作品中塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型要求在鮮明生動(dòng)的個(gè)性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性；對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)關(guān)系的真實(shí)描寫是藝術(shù)典型塑造的起點(diǎn)；要真實(shí)地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物；典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。被人們廣泛引用的是恩格斯關(guān)于典型的論述。恩格斯認(rèn)為優(yōu)秀的藝術(shù)作品中典型人物形象應(yīng)當(dāng)是個(gè)別性與普遍性的高度有機(jī)的統(tǒng)一體“每個(gè)人都是典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個(gè)顯著特征，尤其在敘事性藝術(shù)作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型，要求在鮮明生動(dòng)的個(gè)性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性；對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)關(guān)系的真實(shí)描寫是藝術(shù)典型塑造的起點(diǎn)；要真實(shí)地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物；典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。被人們廣泛引用的是恩格斯關(guān)于典型的論述。恩格斯認(rèn)為，優(yōu)秀的藝術(shù)作品中，典型人物形象應(yīng)當(dāng)是個(gè)別性與普遍性的高度有機(jī)的統(tǒng)一體，“每個(gè)人都是

64.(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

65.(1)工藝美術(shù)是指既具有審美特性，又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值，又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝美術(shù)的基本特征是：①實(shí)用與審美結(jié)合；②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；③講究技能與創(chuàng)造。

66.園林藝術(shù)利用多種技術(shù)手段和藝術(shù)手法，將山水、花木、建筑等要素組合成為統(tǒng)一的景觀。園林藝術(shù)體現(xiàn)了自然因素和人文因素的有機(jī)融合。園林藝術(shù)在廣義上是建筑藝術(shù)的一種類型。園林藝術(shù)的類型，從世界范圍看主要有三種，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國園林為代表。

67.(1)建筑藝術(shù)是一種實(shí)用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言，建構(gòu)成實(shí)體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀(jì)念性建筑等。

68.電視屬于大眾傳播媒介既有傳播新聞信息的功能也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)主要是指運(yùn)用電視手段創(chuàng)作和傳播的各種文藝作品其中主要包括電視劇、電視文藝專題節(jié)目、音樂電視、電視綜藝節(jié)目等。電視藝術(shù)是電視的重要組成部分。電視屬于大眾傳播媒介，既有傳播新聞信息的功能，也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)主要是指運(yùn)用電視手段創(chuàng)作和傳播的各種文藝作品，其中主要包括電視劇、電視文藝專題節(jié)目、音樂電視、電視綜藝節(jié)目等。電視藝術(shù)是電視的重要組成部分。

69.(1)哥特式藝術(shù)是12～16世紀(jì)歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術(shù)。建筑上廣泛運(yùn)用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長(zhǎng)的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時(shí)代觀念和中世紀(jì)城市物質(zhì)文明發(fā)展的情況。(2)18世紀(jì)法國的羅可可藝術(shù)，是指法國路易十五統(tǒng)治時(shí)期所崇尚的藝術(shù)。當(dāng)時(shí)宮廷中追求享樂，藝術(shù)成為消遣品，在藝術(shù)上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細(xì)、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動(dòng)、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術(shù)趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設(shè)計(jì)等方面。(3)17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)是意大利的一種藝術(shù)風(fēng)格。它一反意大利文藝復(fù)興時(shí)期嚴(yán)肅宏大、含蓄莊重的風(fēng)格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結(jié)合成一體，追求動(dòng)勢(shì)的起伏和裝飾風(fēng)味，這些不同歷史時(shí)期的主導(dǎo)風(fēng)格，鮮明地體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)尚與時(shí)代特征，是一定時(shí)代社會(huì)精神的反映。

70.(1)藝術(shù)創(chuàng)作客體與主體相對(duì)應(yīng)而存在。藝術(shù)創(chuàng)作客體是包括社會(huì)生活、自然界和人在內(nèi)的客觀世界，它應(yīng)具有一定的審美價(jià)值，或經(jīng)過提煉而具有審美價(jià)值。藝術(shù)創(chuàng)作客體是主體觀照、實(shí)踐和創(chuàng)造的對(duì)象。

(2)藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的相互交流運(yùn)動(dòng)與相互作用，是藝術(shù)活動(dòng)的核心。這種相互交流運(yùn)動(dòng)是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運(yùn)動(dòng)、轉(zhuǎn)化，客體也可以向主體運(yùn)動(dòng)、轉(zhuǎn)化。在這一動(dòng)態(tài)過程中，主體應(yīng)居于矛盾運(yùn)動(dòng)的主導(dǎo)方面。主體的價(jià)值將通過對(duì)客體的實(shí)踐和創(chuàng)造而得到實(shí)現(xiàn)。

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

73.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

75.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

76.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

79.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術(shù)有無限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時(shí)期內(nèi)會(huì)有多種表現(xiàn)，在不同的時(shí)代也會(huì)有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術(shù)家創(chuàng)造出新的表達(dá)語言和方法。社會(huì)的巨變產(chǎn)生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術(shù)語言和方法已經(jīng)無力去表達(dá)，這就需要藝術(shù)家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應(yīng)表達(dá)這種新情感的需要。這是藝術(shù)發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術(shù)欣賞心理要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。藝術(shù)家要使自己的藝術(shù)不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術(shù)欣賞心理的特點(diǎn)之一。正如人們總吃一種食物就會(huì)感到膩煩而要求變換口味一樣，人們?cè)谛蕾p藝術(shù)時(shí)也需要經(jīng)常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會(huì)因?yàn)闆]有色彩的感受而覺得乏味。這時(shí)，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會(huì)滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風(fēng)格不斷地重復(fù)呈現(xiàn)，我們也會(huì)感到枯燥乏味。藝術(shù)家只有不斷地進(jìn)行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術(shù)產(chǎn)品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術(shù)家只有不斷地進(jìn)行創(chuàng)作，才能保持其藝術(shù)的生命力?！爸貜?fù)”意味著藝術(shù)生命的完結(jié)，藝術(shù)上的重復(fù)包括重復(fù)別人和重復(fù)自己。對(duì)別人的重復(fù)就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對(duì)自己的重復(fù)就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨(dú)創(chuàng)性，他被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術(shù)家只是在重復(fù)他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術(shù)家”，就在于他從不肯重復(fù)別人也不重復(fù)自己，他的藝術(shù)生命始終是旺盛的。是永恒的。重復(fù)別人或自己的藝術(shù)家，等于結(jié)束了藝術(shù)的生命。藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進(jìn)行創(chuàng)造，才能永葆藝術(shù)生命的青春活力。

80.藝術(shù)風(fēng)格。(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志，也是作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個(gè)人的風(fēng)格，也包括流派風(fēng)格、時(shí)代風(fēng)格和民族風(fēng)格等。(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性包括繼承與獨(dú)創(chuàng)；穩(wěn)定與漸變；多樣與同一。藝術(shù)流派。(1)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(2)藝術(shù)流派的形成有三種情況：第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；第二種是不自覺形成的，僅僅因?yàn)閯?chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征，第三種由他人將其歸納為特定流派。藝術(shù)思潮。藝術(shù)思潮是指在一定社會(huì)條件下，由于受到某種社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響，在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。藝術(shù)流派是藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式。藝術(shù)思潮常常包容一個(gè)時(shí)期內(nèi)多個(gè)藝術(shù)門類中多個(gè)流派的藝術(shù)主張。

81.戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點(diǎn)，又具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求，程式是其主要的表現(xiàn)手段。戲曲非常突出地體現(xiàn)了戲劇綜合與多樣的表征，戲劇具有文學(xué)、美術(shù)、表演等多種藝術(shù)因素，中國戲曲還包括音樂、舞蹈甚至武術(shù)的因素。多種藝術(shù)遵循互相配合、互相制約等規(guī)則，以演員的表演為核心，共同完成戲劇的表演故事的任務(wù)。戲曲劇本是一種詩化的文學(xué)樣式，它不僅以對(duì)話的方式展開戲劇的情節(jié)，戲曲音樂為故事中的人物設(shè)計(jì)唱腔和伴奏，由音樂組成的唱腔為它的主要表現(xiàn)手段，音樂還要烘托氣氛。程式化的舞蹈則是演員用以美化自己動(dòng)作的手段，演員的亮相在三面可以觀看的舞臺(tái)上，更有雕塑的意味，演員的對(duì)話和獨(dú)白又有詩朗頌的味道。中國戲曲演員的唱功可以作為歌唱藝術(shù)來欣賞，臉譜，用美術(shù)手段塑造不同人物的性格，這種綜合，不是簡(jiǎn)單的拼湊，而是有機(jī)的結(jié)合，從屬于演員表演中所要表達(dá)的美學(xué)思想。中國戲曲劇目劇種的多樣性尤為突出。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，各地區(qū)、各民族戲曲劇種不下四百種，其中影響較大的有四、五十種。劇目有兩萬種之多。它們的區(qū)別主要在語言和唱腔兩個(gè)方面。地域不同使劇種表現(xiàn)不同風(fēng)格，并帶有濃厚的地方特色，有著各不相同的審美趣味。

82.答案要點(diǎn)：

(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。（10分）

(2)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。（10分）

(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。形象思維為靈感的產(chǎn)生奠定基礎(chǔ)。靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。（5分）

83.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說。①模仿說，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點(diǎn)。模仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。②游戲說，認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時(shí)由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這種觀點(diǎn)。③表現(xiàn)說，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點(diǎn)的有意大利美學(xué)家克羅齊、英國史學(xué)家柯林伍德、美國學(xué)者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對(duì)西方現(xiàn)代社會(huì)的藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生了巨大的影響。④巫術(shù)說，認(rèn)為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動(dòng)。這是在近現(xiàn)代西方學(xué)術(shù)界最具影響的一種理論。這個(gè)學(xué)說最早由英國學(xué)者愛德華·泰勒提出，英國學(xué)者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點(diǎn)。⑤勞動(dòng)說，認(rèn)為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動(dòng)力和原因在于人類的實(shí)踐活動(dòng)，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)。該學(xué)說是對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對(duì)此進(jìn)行過闡釋。⑥多元說認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(dòng)(游戲說)也滲透其中，尤其是對(duì)于原始人來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(dòng)(勞動(dòng)說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物。

84.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從體驗(yàn)生活到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時(shí)材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運(yùn)用概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。②形(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時(shí)材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運(yùn)用概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。②形

85.(1)藝術(shù)典型是藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個(gè)顯著特征，尤其在敘事性藝術(shù)作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。它既具備鮮明的個(gè)性色彩，又反映了社會(huì)生活的本質(zhì)規(guī)律，是個(gè)性和共性的統(tǒng)一。(2)藝術(shù)典型的個(gè)性是指形象獨(dú)特、鮮明。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢，而主導(dǎo)性性格則是他的“精神勝利法”。他具有獨(dú)特的外表、行為、生活習(xí)慣、性格、情感和獨(dú)特的內(nèi)心世界，這些都是其個(gè)性的體現(xiàn)。(3)共性使得藝術(shù)典型有了深刻的社會(huì)認(rèn)識(shí)功能和教育作用。阿Q是一個(gè)連姓都被剝奪的雇農(nóng)形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農(nóng)的表現(xiàn)，也是千百年來中國國民的劣根性。阿Q這一虛構(gòu)人物，被魯迅以夸張的漫畫式手法展現(xiàn)出來，人們看到他的苦難與不幸，也體悟到他的無知與懦弱，哀其不幸，怒其不爭(zhēng)。然而，阿Q的丑態(tài)卻深刻地揭示了中國人民和中華民族的劣根性，使人們?cè)谛φ勚卸床熳髡叩挠靡?。阿Q既是一個(gè)人物的典型，又是一個(gè)民族的肖像，表現(xiàn)出了高度的藝術(shù)概括性即典型的共性。

86.在一個(gè)時(shí)代或一個(gè)時(shí)期中，社會(huì)上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭(zhēng)和變革會(huì)產(chǎn)生一定的社會(huì)思潮，反映到文藝上就會(huì)產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級(jí)革命的時(shí)代。新興資產(chǎn)階級(jí)的革命口號(hào)是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場(chǎng)變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會(huì)的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時(shí)期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個(gè)需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識(shí)淵博方面的巨人的時(shí)代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個(gè)門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中找到一個(gè)世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)