高中美術(shù)人教版高全冊(cè)美術(shù)第二課美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

美術(shù)作品中的藝術(shù)語(yǔ)言《夢(mèng)》畢加索西班牙

美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言單位：四川省成都市樹(shù)德中學(xué)授課教師：文峰美術(shù)作品甄別、歸類(lèi)、分析、判斷觀眾感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、評(píng)價(jià)鑒賞情感態(tài)度經(jīng)歷經(jīng)驗(yàn)藝術(shù)手段、語(yǔ)言形式和內(nèi)容內(nèi)涵、內(nèi)蘊(yùn)藝術(shù)家、社會(huì)背景時(shí)代背景美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

美術(shù)所專(zhuān)門(mén)使用的，具有視覺(jué)傳達(dá)功能的形象和形式就是美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言，其特征是具體性和形象性的。一：什么是美術(shù)作品的語(yǔ)言美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

《1954》油畫(huà)克里福德·斯蒂爾美國(guó)《八十七神仙圖卷》白描人物手卷吳道子（唐）克里福德·斯蒂爾（ClyffordStill，1904—1980）生于美國(guó)北達(dá)科他州的格蘭丁市，奠定了色場(chǎng)繪畫(huà)或抽象表現(xiàn)主義的繪畫(huà)一派風(fēng)格。斯蒂爾的作品一般都很大，但上面的色彩卻很少，只有一兩種顏色，它們彼此覆蓋，其空間是靠色塊之間的空隙來(lái)實(shí)現(xiàn)的。他以濃重、粗放的大塊色彩及其質(zhì)感創(chuàng)造出巨大而流動(dòng)的形象。它們轉(zhuǎn)換、變化，打開(kāi)和封閉了空間，沒(méi)有開(kāi)頭，也沒(méi)有結(jié)尾。這些色彩主要是黑色、紅色或黃色，色彩之間流動(dòng)、變化，形成一種運(yùn)動(dòng)的關(guān)系。《1954》是他成熟期的重要作品之一，體現(xiàn)了他的典型藝術(shù)風(fēng)格特征。

美術(shù)作品中的藝術(shù)語(yǔ)言廣義上說(shuō)，包括了作品中參與作品表達(dá)的一切具有語(yǔ)言屬性（交流、傳情達(dá)意）的形態(tài)，而狹義上則指美術(shù)的基本元素和語(yǔ)言手段。美術(shù)的基本元素是：點(diǎn)、線、面、色西方繪畫(huà)：明暗、空間、透視、構(gòu)圖、肌理等中國(guó)畫(huà)：筆墨、章法、皴法、留白等美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

二：美術(shù)家是如何運(yùn)用藝術(shù)語(yǔ)言的具象藝術(shù)—具象藝術(shù)的目的在于真實(shí)地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)。意象藝術(shù)—意象藝術(shù)的目的在于表現(xiàn)藝術(shù)家主觀精神世界，其中包括藝術(shù)家的感受、情感、觀念和審美理想。是介于具象和抽象藝術(shù)之間的藝術(shù)。抽象藝術(shù)—用美術(shù)的基本語(yǔ)言元素和語(yǔ)言手段進(jìn)行獨(dú)立創(chuàng)作，完全排除現(xiàn)實(shí)形象的可辯性，以達(dá)到精神的純粹自由表達(dá)和溝通?？煞帧袄涑橄蟆迸c“熱抽象”。美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

《荷拉斯兄弟宣誓》油畫(huà)，330厘米×425厘米1784年達(dá)維特（法國(guó)）巴黎盧浮宮藏美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

具象作品美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

《油畫(huà)靜物》，50厘米×60厘米1999年具象作品意象作品美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

《舞蹈》油畫(huà)1910年馬蒂斯法國(guó)《舞蹈紋彩陶盆》馬家窯文化青海舞蹈自古以來(lái)就是歐洲繪畫(huà)和雕塑中最常出現(xiàn)的體裁之一。馬蒂斯說(shuō)："我極為喜歡舞蹈，舞蹈是一種驚人的事物：生命與節(jié)奏。對(duì)我來(lái)說(shuō)，生活中的舞蹈是令人運(yùn)意的。"《舞蹈》描繪了五個(gè)攜手繞圈的女性舞蹈人體，樸實(shí)而具有幻想深度。這幅畫(huà)沒(méi)有具體的情節(jié)，也沒(méi)有令人煩惱和沮喪的內(nèi)容，而描繪了一種輕松、歡快，又充滿力量的場(chǎng)面。整幅畫(huà)色彩及其簡(jiǎn)約，只有三種顏色，但卻具有極大的精神力度。非常有趣的是，馬蒂斯的這幅作品和我國(guó)青海馬家窯文化出土的《舞蹈紋彩陶盆》有驚人的相似，兩者在構(gòu)圖的處理、線條的運(yùn)用、色彩的單純，及作品體現(xiàn)的動(dòng)勢(shì)上，都有異曲同工之妙、這也足見(jiàn)馬蒂斯對(duì)東方藝術(shù)的偏好和向東方傳統(tǒng)造型觀念的靠攏。西方古典繪畫(huà)在造型上主要以決面為主，線條的運(yùn)用不太重要，而馬蒂斯的作品恰恰是通過(guò)簡(jiǎn)潔的線條和熱烈的色彩來(lái)打動(dòng)和感染人的。這幅畫(huà)中的線條與色彩正體現(xiàn)了一種奔放和熱烈，蘊(yùn)含著強(qiáng)大的生命力量。

美術(shù)巨匠畢加索，他是美術(shù)的哲學(xué)家和革命家。他賦予美術(shù)一個(gè)新的概念，使傳統(tǒng)的描述自然的美術(shù)，向現(xiàn)代的表達(dá)思想的美術(shù)轉(zhuǎn)變，從再現(xiàn)到表現(xiàn)，由描述到創(chuàng)造，完成了一次個(gè)革命性的飛躍。藝術(shù)家是造物主，只要心中有奇妙的構(gòu)想，就能營(yíng)造出一個(gè)綺麗的世界，畢加索這么想，也就這么畫(huà)了?！秹?mèng)》1932年

油畫(huà)130X97cm《臨鏡少女》1932年油畫(huà)162X130厘米

鏡前這位神秘的金色長(zhǎng)發(fā)的女人名叫瑪麗.德瑞絲絲她幸運(yùn)的在畢加索的生命中占了重要的地位。她17歲時(shí)遇到了大她28歲的畢加索，由此而開(kāi)始了一段戀情。這一段戀情最終也沒(méi)能發(fā)展成婚姻，但她為畢加索帶來(lái)了女兒瑪雅。她是大師的戀人，也同時(shí)是大師作品的模特，那一時(shí)期大師的許多作品中，都有瑪麗的影子。

瑪麗.德瑞絲進(jìn)入畢加索的生活后，使畫(huà)家的超現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作逐漸走向成熟。她優(yōu)美的身材、年輕、光潤(rùn)的容貌給畢加索的創(chuàng)作增添了靈感，使得大師這一時(shí)期的創(chuàng)作前所未有的起伏多變?！杜R鏡少女》這幅作品中描繪了瑪麗.黛萊絲臨鏡轉(zhuǎn)側(cè)之態(tài)，其身體衣著半掩，雙乳若隱，曲線顯露，用平面分解的立體主義表現(xiàn)手法在一幅作品中呈現(xiàn)了一個(gè)少女著衣、裸體、透視”的三種態(tài)勢(shì)。

在此畫(huà)作里，畫(huà)家將一個(gè)女人隱喻的表現(xiàn)為三個(gè)不同女人的形象，三個(gè)女人給人以截然不同的感覺(jué)。鏡前的少女，清純、善良、美麗，靜靜的如“處子”；鏡中的女人，妖艷，刁蠻如“魔女”；而折射回鏡外的，處女右側(cè)那半張臉，又是那么慈愛(ài)，寬厚，祥和如“母親”。魔女看到處女成為母親競(jìng)也禁不住地流下熱淚。鏡子在這兒既是切割、構(gòu)圖畫(huà)面的工具，又是表現(xiàn)三個(gè)女人內(nèi)在聯(lián)系的道具。

《1948年第5號(hào)》油畫(huà)波洛克（美國(guó)）創(chuàng)作中的波洛克紅、黑、黃、藍(lán)構(gòu)成油畫(huà)１９２２年蒙德里安（荷蘭）意大利家具設(shè)計(jì)美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

具象作品具象作品美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

意象作品美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

記憶的永恒（油畫(huà)1931年）達(dá)利（西班牙）

意象作品美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

意象作品美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

按抽象繪畫(huà)的發(fā)展趨勢(shì)大致可分為：﹝一﹞幾何抽象﹝或稱(chēng)冷的抽象﹞這是以塞尚的理論為出發(fā)點(diǎn)，經(jīng)立體主義、構(gòu)成主義、新造形主義

....，而發(fā)展出來(lái)。其特色為帶有幾何學(xué)的傾向。這個(gè)畫(huà)派可以蒙德里安

(Mondrian)

為代表。﹝二﹞抒情抽象﹝或稱(chēng)熱的抽象﹞這是以高更的藝術(shù)理念為出發(fā)點(diǎn)，經(jīng)野獸派、表現(xiàn)主義發(fā)展出來(lái)，帶有浪漫的傾向。這個(gè)畫(huà)派可以康定斯基

﹝Kandinsky﹞為代表。

抽象作品美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

充滿活力的至上主義油畫(huà)１９８４年馬列維奇（俄國(guó)）百老匯街的爵士樂(lè)油畫(huà)１９4２年）蒙德里安（荷蘭）抽象作品美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

《穿越線》油畫(huà)141x202cm康定斯基1923年抽象作品美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

《錯(cuò)誤開(kāi)始》油畫(huà)賈斯培爾·瓊斯（美國(guó)）售價(jià)8000萬(wàn)美元抽象作品美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

嘗試用不同的美術(shù)語(yǔ)言來(lái)構(gòu)成具象藝術(shù)、意象藝術(shù)和抽象藝術(shù)的不同的美術(shù)形象，或者用美術(shù)的基本語(yǔ)言傳達(dá)不同的意圖和情感。

自我評(píng)價(jià)：能否分辨出具象、意象和抽象三種不同語(yǔ)言的美術(shù)作品？學(xué)習(xí)活動(dòng)：美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言

大師的足跡1925-1935超現(xiàn)實(shí)當(dāng)我們凝視一副杰作，其實(shí)本身就是在體驗(yàn)幸福。讓我們放松神經(jīng)，平心靜氣，拋開(kāi)世俗雜念，身心空靈的“傾聽(tīng)”這些美麗神奇的畫(huà)面，它們會(huì)透過(guò)藝術(shù)家的筆鋒向我們的心靈說(shuō)話……

這幅由偉大的西班牙畫(huà)家巴勃羅.魯伊斯.畢加索創(chuàng)作于1932年的立體主意作品《臨鏡少女》，有沒(méi)有給你一種熟悉的東方藝術(shù)的感覺(jué)呢，那舒展蜿蜒的線條，背景的菱形圖案，還有強(qiáng)烈對(duì)比的色彩，是否有剪紙的感覺(jué)，窗花的味道？是否有年畫(huà)的影子？但同時(shí)黑色的流線、用色的華麗、幾何化的人物造型，還有切割如鉆石的背景處理又賦予了畫(huà)面一種了不起的詩(shī)歌一般的幻想氣氛。這幅耐人尋味的作品可以說(shuō)是大師畢加索藝術(shù)生涯中的巔峰之作。鏡前這位神秘的金色長(zhǎng)發(fā)的女人名叫瑪麗.黛萊絲，她幸運(yùn)的在畢加索的生命中占了重要的地位。她15歲時(shí)遇到了大她28歲的畢加索，由此而開(kāi)始了一段戀情。這一段戀情最終也沒(méi)能發(fā)展成婚姻，但她為畢加索帶來(lái)了女兒瑪雅。她是大師的戀人，也同時(shí)是大師作品的模特，那一時(shí)期大師的許多作品中，都有瑪麗的影子。

瑪麗.黛萊絲進(jìn)入畢加索的生活后，使畫(huà)家的超現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作逐漸走向成熟。她優(yōu)美的身材、年輕、光潤(rùn)的容貌給畢加索的創(chuàng)作增添了靈感，使得大師這一時(shí)期的創(chuàng)作前所未有的起伏多變?！杜R鏡少女》這幅作品中描繪了瑪麗.黛萊絲臨鏡轉(zhuǎn)側(cè)之態(tài)，其身體衣著半掩，雙乳若隱，肋骨顯露，用平面分解的立體主義表現(xiàn)手法在一幅作品中呈現(xiàn)了一個(gè)少女著衣、裸體、透視”的三種態(tài)勢(shì)。

畫(huà)家畢加索跟一生窮困潦倒的文森特.梵高不同，他成名很早，且勤奮多產(chǎn)，同時(shí)他又是一位高壽（享年93歲，1973年去世）的老人。他的一生輝煌之至，是有史以來(lái)第一個(gè)在有生之年親眼看到自己的作品被收藏進(jìn)盧浮宮的畫(huà)家。身為藝術(shù)大師，他觀察事物的眼光和角度與凡人不同，表現(xiàn)事物的形式和意識(shí)也較凡人更加特別和深刻。在此畫(huà)作里，畫(huà)家將一個(gè)女人隱喻的表現(xiàn)為三個(gè)不同女人的形象，可謂耐人尋味。畫(huà)面的左側(cè)的鏡前是一個(gè)正側(cè)面的少女，不施粉黛的素面看起來(lái)很純真。與之相拼接的，是一個(gè)微微偏向左側(cè)的女人的面孔。她一半面孔被前面的“鏡前少女”所遮擋，所顯示出的黃色面部，妝容明麗，這明顯是成熟女人的面龐。這兩張女人的面孔，巧用一個(gè)橢圓，僅用少女臉前的折線拆分,又巧妙地用五官去組合，畫(huà)成兩個(gè)內(nèi)涵迥異的女人的面孔。鏡內(nèi)是一個(gè)與“鏡前少女”對(duì)映的女子，她濃妝艷抹，嬌艷刁蠻。特別是那血色的眼睛，充滿著欲望和邪惡，與鏡前少女清澈純情的眼神形成鮮明的對(duì)比。這少女與其映像的對(duì)比，似乎在向受眾暗示鏡前少女在空間你所看不到的“另一面”。鏡外側(cè)兩個(gè)女人一個(gè)身子，那是一個(gè)孕育生命的腹部，鏡外是正側(cè)面的腹部，鏡內(nèi)幾乎是正面的腹部，畫(huà)中的幾何圖形，使人聯(lián)想到女性身體的各種特征。三個(gè)女人給人以截然不同的感覺(jué)。鏡前的少女，清純、善良、美麗，靜靜的如“處子”；鏡中的女人，妖艷，刁蠻如“魔女”；而折射回鏡外的，處女右側(cè)那半張臉，又是那么慈愛(ài)，寬厚，祥和如“母親”。魔女看到處女成為母親競(jìng)也禁不住地流下熱淚。鏡子在這兒既是切割、構(gòu)圖畫(huà)面的工具，又是表現(xiàn)三個(gè)女人內(nèi)在聯(lián)系的道具。

大師想用這三個(gè)女人來(lái)說(shuō)明什么。許是大師在心愛(ài)的女人或者是在某些女人們身上看到了天使、母性與魔鬼的不同側(cè)面吧。

面對(duì)象《臨鏡少女》這樣的現(xiàn)代藝術(shù)作品，很多人稱(chēng)看不懂，其實(shí)現(xiàn)代藝術(shù)與經(jīng)典藝術(shù)確實(shí)有不同。經(jīng)典藝術(shù)比較忠實(shí)于現(xiàn)實(shí)，藝術(shù)家們對(duì)于他們的創(chuàng)作也是客觀的。我們?cè)谛蕾p古典油畫(huà)時(shí)，我們可以只注意構(gòu)圖、光線、色彩、質(zhì)感、人物神彩以及動(dòng)態(tài)的表現(xiàn)等美學(xué)因素及其所表現(xiàn)的客觀事物本身是否像就基本夠了。而所謂的現(xiàn)代藝術(shù)，藝術(shù)家所表現(xiàn)的已經(jīng)不僅僅是客觀事物本身，而是客觀事物經(jīng)藝術(shù)家本人在主觀思考之后的再創(chuàng)作。也就是說(shuō)現(xiàn)代藝術(shù)作品，藝術(shù)家的主觀意識(shí)很強(qiáng)。作為讀者或者觀眾，你在欣賞這類(lèi)作品時(shí)，就不僅要想欣賞客觀事物的形態(tài)，還應(yīng)該去思索藝術(shù)家的主觀意識(shí)是什么，藝術(shù)家想通過(guò)這樣一個(gè)客觀事物去表現(xiàn)的思想或者觀點(diǎn)是什么。當(dāng)然，受眾本身也有主觀思想，也可以有主觀的理解，這種理解與藝術(shù)家的理解相同或者相近，受眾就會(huì)產(chǎn)生很強(qiáng)烈的共鳴。即使是不一樣，或者相去甚遠(yuǎn)，其實(shí)也沒(méi)有關(guān)系，因?yàn)樾蕾p者本人在思考中已經(jīng)得到了思考或者欣賞的快感，不是嗎。

鏡前這位神秘的金色長(zhǎng)發(fā)的女人名叫瑪麗.德瑞絲絲她幸運(yùn)的在畢加索的生命中占了重要的地位。她17歲時(shí)遇到了大她28歲的畢加索，由此而開(kāi)始了一段戀情。這一段戀情最終也沒(méi)能發(fā)展成婚姻，但她為畢加索帶來(lái)了女兒瑪雅。她是大師的戀人，也同時(shí)是大師作品的模特，那一時(shí)期大師的許多作品中，都有瑪麗的影子。

瑪麗.德瑞絲進(jìn)入畢加索的生活后，使畫(huà)家的超現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作逐漸走向成熟。她優(yōu)美的身材、年輕、光潤(rùn)的容貌給畢加索的創(chuàng)作增添了靈感，使得大師這一時(shí)期的創(chuàng)作前所未有的起伏多變?！杜R鏡少女》這幅作品中描繪了瑪麗.黛萊絲臨鏡轉(zhuǎn)側(cè)之態(tài)，其身體