中國(guó)古典音樂

起源中國(guó)周朝音樂類別中國(guó)古典音樂01基本信息簡(jiǎn)介發(fā)展歷程樂種目錄03020405中樂起源古樂簡(jiǎn)說樂器目錄0706基本信息一種音樂類別的名稱。當(dāng)中國(guó)古典音樂流瀉而出的一剎那間，你可以體悟到空氣中流動(dòng)的是高山、是流水、是絲竹、是冬雪，是千古纏綿不絕的生命呼喚。那份說不清、道不盡的感覺，正是中國(guó)古典音樂特有之美?；拘畔⒒拘畔⒃趪?guó)外，古典音樂被稱之為“classicalmusic”，“classical”有“古典的、正統(tǒng)派的、古典文學(xué)的”之意，所以我們國(guó)人將之稱為“古典音樂”。首先從概念上解釋，“古典音樂”是一種音樂類別的名稱。然而即使在國(guó)外，對(duì)于“classicalmusic”一詞的具體意義，也有諸多不同的解釋，其中主要異議來自于對(duì)“古典音樂”時(shí)代劃分理念的不同。最狹義的解釋是，把十八世紀(jì)下半葉至十九世紀(jì)20年代，以海頓、莫扎特、貝多芬三巨頭為代表的“維也納古典樂派”的作品特指為“classicalmusic”。最廣義的解釋則是，把時(shí)間前移到歐洲文藝復(fù)興時(shí)期，從那時(shí)起直到后來的巴洛克時(shí)期、維也納古典時(shí)期、浪漫主義時(shí)期、民族樂派、印象主義直至十九世紀(jì)末、二十世紀(jì)初出現(xiàn)的現(xiàn)代樂派，甚至包括所有非純粹娛樂性質(zhì)的現(xiàn)代專業(yè)音樂，統(tǒng)稱為“classicalmusic”。古典音樂卷軸在我們國(guó)家，很多人喜歡把“古典音樂”與“高雅音樂”、“嚴(yán)肅音樂”混為一談，而且其中有很大一部分還是古典音樂的“推崇者”。粗看之下似乎并無不妥，但這兩種觀點(diǎn)在某些人理解下，卻很容易成為“讓古典音樂走向大眾”道路上的一道鴻溝。當(dāng)今中國(guó)的教育界尤其喜歡把“古典音樂”稱作“高雅音樂”，原因很簡(jiǎn)單，老師們看不慣學(xué)生沉迷于對(duì)港臺(tái)歌星的追捧，所以時(shí)常組織學(xué)生去欣賞一些所謂的古典音樂會(huì)，美名曰“陶冶情操、提高品位”、“讓高雅音樂進(jìn)入校園”等等。這種做法的初衷無可厚非，但如果只是簡(jiǎn)單的組織學(xué)生去看、去聽，而不加以正確的引導(dǎo)，很難有實(shí)質(zhì)性的效果，甚至?xí)寣W(xué)生從小就在心中埋下對(duì)古典音樂（高雅音樂）的厭惡之情。加上如今的大環(huán)境、大氣候，通俗娛樂占據(jù)了大部分視線，或許很多人就會(huì)終生對(duì)古典音樂心存畏懼。發(fā)展歷程中國(guó)音階中國(guó)古樂史發(fā)展歷程中國(guó)古樂史音樂是人類不能缺少的語言，也是人類靈魂的升華。從原始人不斷抗拒自然界的威脅以及漫長(zhǎng)的艱苦勞動(dòng)中提煉出最早的音樂，到現(xiàn)今世界各國(guó)豐富多彩的音樂體系，不能不說是一個(gè)文明的奇跡。古典音樂在五千年漫長(zhǎng)的歷史進(jìn)程中，中國(guó)的文明史展現(xiàn)了極其輝煌燦爛的一頁(yè)。我國(guó)是世界上最早的文明古國(guó)之一，音樂也同樣源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。早在文字發(fā)明之前，當(dāng)我們的祖先由類人猿進(jìn)化為人，為了使生命個(gè)體能夠存在和種族能夠延續(xù)，在人類必須從事的兩項(xiàng)最基本的生產(chǎn)活動(dòng)：勞動(dòng)和生殖中，隨同工具的使用和語言的產(chǎn)生，就孕育了音樂。事實(shí)上，人的左、右腳行走，心臟和脈搏的跳動(dòng)，就是最簡(jiǎn)單的節(jié)奏；而原始人單調(diào)的語言只要有高低的語調(diào)變化，也就蘊(yùn)含了旋律的因素。在春秋時(shí)期，華夏大地百家爭(zhēng)鳴的浪潮碰撞出璀璨的火花，而同時(shí)代歐洲正處于一片荒蠻之中，中國(guó)音樂在迎接黎明曙光的時(shí)候，歐洲音樂還在漫漫長(zhǎng)夜里徘徊。在周朝時(shí)，政府部門設(shè)立了由“大司樂”總管的音樂機(jī)構(gòu)。教學(xué)的課程主要有樂德、樂語、樂舞。所謂的樂德，就是“中和、祗庸、孝友”等倫理道德觀念；樂語就是“興道、諷誦、言語”等禮教行為規(guī)范；樂舞則包括大舞、小舞等音樂理論、音樂詩(shī)篇的唱誦、舞蹈以及六代樂舞的表演。六代樂舞據(jù)傳是歷代留傳下來的六部史詩(shī)性樂舞，包括黃帝時(shí)的《云門大卷》，堯時(shí)的《咸池》，舜時(shí)的《大韶》，禹時(shí)的《大夏》，商湯時(shí)的《大闈》，以及演述周武王伐紂戰(zhàn)爭(zhēng)活動(dòng)全過程的《大武》。它們?cè)谥艽挥糜趯m廷祭祀天地、山川、祖宗等重大典禮活動(dòng)。中國(guó)音階中國(guó)很多的發(fā)明比歐洲早。中國(guó)人發(fā)現(xiàn)十二平均律（就是十二個(gè)半音），比歐洲早一百多年，聲律學(xué)領(lǐng)域是非常先進(jìn)的，唯一的遺憾是沒有出現(xiàn)十二平均律音樂作品。中國(guó)人很了不起，在以農(nóng)業(yè)為主的荒野時(shí)代，能有那么多的發(fā)明，體現(xiàn)了中華民族的偉大。中國(guó)音樂過去的輝煌成就，曾震撼了無數(shù)世人。嵇康善古琴，《廣陵散》、《梅花三弄》慷慨激昂。從那時(shí)起，音樂成為了知識(shí)分子階層日常不可缺少的生活。中國(guó)古典音樂與詩(shī)人所創(chuàng)作的詩(shī)詞歌賦一樣，誠(chéng)可謂“陽春白雪”。而這一切，都是思想體系形成一定高度的產(chǎn)物。簡(jiǎn)介七聲五聲簡(jiǎn)介五聲談到中國(guó)古典音樂，就不能不提起古代的五聲音階。中國(guó)古代五聲音階：宮、商、角、徵、羽，相當(dāng)于現(xiàn)代音樂的C、D、E、G、A五個(gè)音階。嚴(yán)格的說，五聲音階是我國(guó)古代樂律學(xué)的基礎(chǔ)。春秋時(shí)期的《管子?地員篇》中，正式記載了計(jì)算五聲音階中各音的弦長(zhǎng)比例的數(shù)學(xué)方法，史稱“三分損益法”，并完整記述了我國(guó)五聲音階宮、商、角、徵、羽的名稱。在《左傳·昭公二十年》及《國(guó)語·周語》中，還記載有與五聲音階同時(shí)并存的七聲音階，它的半音位置在四五度和七八度之間，各音分別為宮、商、角、變徵、徵、羽、變宮，是運(yùn)用三分損益法在求得五聲音階后進(jìn)一步推算的結(jié)果。但從《左傳·昭公二十五年》“為九歌、八風(fēng)、七音、六律以奉五聲”的記載來看，變徵、變宮更多地是為豐富和裝飾五聲音階所用，五聲音階在音樂實(shí)踐中占有主導(dǎo)地位。為合樂和旋宮的需要，當(dāng)時(shí)還確立了十二律制?！秶?guó)語·周語》中將十二律名稱為“黃鐘、大呂、太簇、夾鐘、姑洗、仲呂、蕤賓、林鐘、夷則、南呂、無射、應(yīng)鐘”。其中單數(shù)各律稱律，雙數(shù)各律稱呂，故十二律也常稱“十二律呂”。十二律亦用三分損益法求得，有了五音、七聲、十二律，并有了音階中以宮為主的觀念，“旋相為宮”的理論也由此進(jìn)一步確立。七聲在傳統(tǒng)五聲音階的基礎(chǔ)上，七聲音階的體系也在逐漸形成和發(fā)展中國(guó)古代的七聲音階：宮、商、角、變徵、徵、羽、變宮，也即現(xiàn)代音樂中的C、D、E、F、G、A、B。在周朝已有七聲音階和十二律。公元前6世紀(jì)時(shí)，周景王（公元前544-52O年）問樂官伶州鳩什么是七聲音階，什么是十二律。伶州鳩在回答問題中，歷舉了宮、商、角、變微、微、羽、變宮的階名，并且說明了各音階與十二律的關(guān)系；又將七聲音階的出現(xiàn)推前到周武王代紂的時(shí)候（公元前1O66年）。我國(guó)的七聲音階，主要是以雅樂和燕樂為載體。雅樂一般泛指宮廷的祭祀活動(dòng)和朝會(huì)儀禮中所用的音樂。起源于周代的禮樂度，用于郊社[祭祀天地]、宗廟[祭祀祖先]、宮廷禮儀[朝會(huì)、燕饗、賓客等]、射鄉(xiāng)[統(tǒng)治者宴享士庶代表人物]以及軍事上的大典等。后世祀奉先賢的活動(dòng)[如祭泰伯、祭孔]也模仿、應(yīng)用郊社、宗廟之樂。周代的禮樂制度對(duì)上述不同場(chǎng)合中的儀式和曲目都有嚴(yán)格的等級(jí)規(guī)定。相傳為黃帝至周武王各代所制的六樂，用于天子和少數(shù)王侯親自主持的祭祀大典和重大的宴享活動(dòng)，后世的儒家把它奉為雅樂的最高典范。樂種中樂單音性燕樂樂種燕樂燕樂是中國(guó)隋唐至宋代宮廷宴飲時(shí)供娛樂欣賞的藝術(shù)性很強(qiáng)的歌舞音樂，又稱宴樂。宋人沈括在《夢(mèng)溪筆談》中說：“先王之樂為雅樂，前世新聲為清樂，合胡部為燕樂。”隋唐燕樂繼承了樂府音樂的成就，是漢族俗樂與西域俗樂相融合而成的宮廷新音樂。它在隋、唐幾位嗜好音樂的皇帝的推動(dòng)下，得到了很大發(fā)展。隋煬帝有專業(yè)樂工3萬人。當(dāng)時(shí)把大型的宮廷樂隊(duì)按照所奏樂曲的來源分為九部樂，即清樂（漢族傳統(tǒng)音樂）、西涼（今甘肅）樂、龜茲(今新疆庫(kù)車)樂、天竺（印度）樂、康國(guó)（即康居，今新疆北部及中亞）樂、疏勒樂、安國(guó)（中亞）樂、高麗樂、禮畢（最后所奏，一說即文康樂）。唐玄宗時(shí)宮廷中樂工多至數(shù)萬，設(shè)5所教坊加以管理，并設(shè)別教院教練宮廷音樂創(chuàng)作人員。唐初改九部樂為十部樂，包括：燕樂（雜用中外音樂）、清商伎（傳統(tǒng)音樂）、西涼伎、天竺伎、高麗伎、龜茲伎、安國(guó)伎、疏勒伎、康國(guó)伎、高昌（在今新疆）伎。到唐玄宗時(shí)，又根據(jù)表演形式將十部樂改為坐部伎、立部伎?jī)纱箢悺Ｗ考吭谑覂?nèi)坐奏，人數(shù)較少，音響清雅細(xì)膩，要求樂師有較高的技藝；立部伎在室外立奏，人數(shù)較多，常有很喧鬧的合奏，有時(shí)還加入百戲等。燕樂中包括多種音樂形式，如聲樂、器樂、舞蹈、百戲等。其中歌舞音樂在隋唐燕樂中占有最重要的地位。多段的大型歌舞曲叫做大曲，在唐代燕樂中具有突出的藝術(shù)成就。燕樂所使用的主要樂器有琵琶、箜篌、篳篥、笙、笛、羯鼓、方響等。安史之亂以后，宮廷音樂衰退，宮廷樂工多散落民間。中樂單音性不論是雅樂體系還是燕樂體系，都是建立在單音體系之上的，這中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)精神有關(guān)。中國(guó)古代美學(xué)思想的主要特點(diǎn)，可以歸結(jié)為這樣兩點(diǎn)：一是“虛、靜”。即人的心理處于虛、靜的狀態(tài)，不受外界干擾，才能認(rèn)識(shí)世界。蘇軾的詩(shī)“靜故了群動(dòng)，空故納萬境“，正表達(dá)了這樣的意思。二是中和之美，即《論語》中“樂而不淫，哀而不傷”?？梢哉f，“空靈”、“中庸”兩點(diǎn)，構(gòu)成了中國(guó)古代美學(xué)思想的核心。道家的思想也影響中國(guó)音樂的生成和發(fā)展?！疤珮O生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦”，因此在“律學(xué)”上有了“五度相生律”。時(shí)至魏晉，中國(guó)的美學(xué)思想有了一個(gè)突破，一反道家那種清靜無為，否定五音、五色的思想，以山水詩(shī)、畫取代玄言詩(shī)。但也并非全然背叛，而是反對(duì)自然主義地描繪，要求“神明降之”，要“神似”。于是有了“宮、商、角、徵、羽”五音。西洋音樂是建立在復(fù)音體系上的。以為，這同西洋美學(xué)思想中的“摹仿自然”息息相關(guān)。我們知道，音樂是在自然界一切音響基礎(chǔ)上產(chǎn)生和發(fā)展起來的。而自然界的音響并不僅僅是單一的；況且西洋更注重科學(xué)地解釋??他們發(fā)現(xiàn)即使是單音，在其發(fā)生音響時(shí)也有許多泛音在支持著。因此，西洋有了“純律”；也因此，西洋有了“對(duì)位法”，有了“和聲學(xué)”。而復(fù)調(diào)音樂正是在此基礎(chǔ)上（至少可說是基礎(chǔ)之一）發(fā)展起來了。中、西方在美學(xué)思想上的不同之處，即中國(guó)音樂強(qiáng)調(diào)的是情感對(duì)藝術(shù)的作用，注重的是“質(zhì)美”。而西洋音樂強(qiáng)調(diào)的是摹仿自然，更注重“形式美”。中樂起源中樂起源中國(guó)音樂起于何時(shí)？中華民族音樂的啟蒙時(shí)期，早于華夏族的始祖神軒轅黃帝兩千余年。距今六千七百年至七千余年的新石器時(shí)代，先民們可能已經(jīng)可以燒制陶塤，挖制骨哨。這些原始的樂器無可置疑地告訴人們，當(dāng)時(shí)的人類已經(jīng)具備對(duì)樂音的審美能力。遠(yuǎn)古的音樂文化根據(jù)古代文獻(xiàn)記載具有歌、舞、樂互相結(jié)合的特點(diǎn)。葛天氏氏族中的所謂“三人操牛尾，投足以歌八闋”的樂舞就是最好的說明。當(dāng)時(shí)，人們所歌詠的內(nèi)容，諸如“敬天?！薄ⅰ皧^五谷”、“總禽獸之極”反映了先民們對(duì)農(nóng)業(yè)、畜牧業(yè)以及天地自然規(guī)律的認(rèn)識(shí)。這些歌、舞、樂互為一體的原始樂舞還與原始氏族的圖騰崇拜相。例如黃帝氏族曾以云為圖騰，他的樂舞就叫做《云門》。關(guān)于原始的歌曲形式，可見《呂氏春秋》所記涂山氏之女所作的“候人歌”。這首歌的歌詞僅只“候人兮猗”一句，而只有“候人”二字有實(shí)意。這便是音樂的萌芽，是一種孕而未化的語言。據(jù)古籍所載，伏羲女媧時(shí)，已有“琴”、“瑟”、“簫”的發(fā)明。這時(shí)的“琴”即是現(xiàn)在所講的“古琴”之前身。圍繞古琴所作的詩(shī)所發(fā)生的故事不計(jì)其數(shù)，有詩(shī)曰“窈窕淑女，琴瑟友之”。有“伯牙善鼓琴，鐘子期善聽，子期死，伯牙破琴絕弦，終身不復(fù)鼓琴”的故事，可見琴聲乃心聲。古琴在國(guó)樂中占有極高的地位?！肮~”之淵源于“瑟”，與“琴”有著異曲同工之妙。因其在春秋戰(zhàn)國(guó)之際流行于秦，故史稱“秦箏”。“箏”之音色華麗優(yōu)美，明亮抒情，善于表現(xiàn)行云流水的意境。今天我們將“琴”、“箏”并置，呈現(xiàn)在您的眼前，愿您能在悠悠琴聲中，領(lǐng)略到華夏民族博大精深的文化淵源及厚重的藝術(shù)底蘊(yùn)。樂器樂器古人在演奏樂器時(shí)特別講究氛圍，必定先焚香沐浴，凈心調(diào)神，這與佛教文化似出一源，體現(xiàn)了中國(guó)樂器的深邃性和高貴不可褻瀆性。中國(guó)的古樂器是透過感官直達(dá)心底，在心靈深處回旋、激蕩、屢屢不絕，余味無窮。中國(guó)樂器的音色歷來注重個(gè)性化，強(qiáng)調(diào)不可替代性。凡是在歷史上被淘汰或沒有得到長(zhǎng)久傳承或普遍使用的樂器，大都是因?yàn)槠湟羯c其他樂器相似。如瑟因其音色與箏和箜篌相近而幾乎絕跡，排簫因其與洞簫相近而失傳多時(shí)。因而好的樂器都有各自的品性特征。古琴古琴古人云：“八音之中，惟弦為最，而琴為之首”，“眾器之中，琴德最優(yōu)”,這個(gè)琴字指的就是古琴。古琴就像個(gè)大度的能包容一切的高人名士。古琴因?yàn)殚L(zhǎng)期在文人士大夫手中而積淀了豐厚的文化內(nèi)涵，又有著優(yōu)雅詩(shī)意的名字，諸如“綠綺”“九霄環(huán)佩”“海月清輝”等。雖然唐宋元明清時(shí)的古琴早有很高的文物價(jià)值，卻始終是作為活的、有生命力的樂器在使用，而不單是作為文物或工藝品被陳列著。“琴者靠天地之聲”“通神明，驚鬼神”，因而瓠巴鼓琴，飛鳥翔集，淵魚出聽；師曠鼓琴，六馬仰秣，玄鶴延頸.....幾乎所有有關(guān)音樂的故事都來自古琴。古琴又有著極為廣闊的藝術(shù)表現(xiàn)力，清越、古樸、圓渾而又極富穿透力和質(zhì)感，所以其表現(xiàn)境域十分寬廣：清微淡遠(yuǎn)的《平沙落雁》、質(zhì)雅清純的《梅花三弄》、悠閑舒緩的《漁樵問答》、剛烈粗厲的《廣陵散》、哀婉沉痛的《長(zhǎng)門怨》、氣勢(shì)磅礴的《流水》，幾乎沒有什么東西是古琴所不能表達(dá)的。古樂簡(jiǎn)說古樂簡(jiǎn)說《禮記·樂記》云：「樂者，德之華也?！?/p>

《孝經(jīng)》上說：「移風(fēng)易俗，莫善于樂。」關(guān)于音樂，我國(guó)的古書《禮記·樂記》都有很深入的探討和記載。它說：「人情有所樂，則發(fā)之于聲，寄之于音，故自生民以來，即有聲樂?！埂感挠邢才罚瑒t音有和厲凄清?！刮覀兊南茸?，創(chuàng)造了音樂這門藝術(shù)，設(shè)立五音（宮、商、角、徵、羽）。在人們?nèi)粘Ｉ?、社交、禮儀、祭祀當(dāng)中普遍運(yùn)用。因其獨(dú)具的感染魅力，能抒發(fā)情志，陶冶情操，烘托氣氛，廣為大家所鐘愛。雅