鋼琴教學的階段和使用教材內(nèi)容(二)（5篇）

PAGEPAGE1鋼琴教學的階段和使用教材內(nèi)容(二)（5篇）第一篇：鋼琴教學的階段和使用教材內(nèi)容(二)江蘇美因藝苑鋼琴教學的階段和使用教材內(nèi)容（二）鋼琴教學的中級階段鋼琴教學的中級階段是一個比較長的階段，其中車爾尼《鋼琴快速練習曲》作品299程度與車爾尼《鋼琴練習曲50首》作品740程度可視為兩個臺階。從車爾尼《鋼琴流暢練習曲》作品849過渡到299，再從299進入740，中間必須穿插根中各樣的練習曲目作為鋪墊，特別是740，技術(shù)課題很多，無論難度、速度、都不是那么容易掌握的。這個階段要進一步加強手指的獨立性與靈活性，使手指能快速、均勻、有力地跑動；學習不同的觸鍵，增強指尖的靈敏度，彈奏出不同層次的音色變化；進一步訓練手指、手腕、手臂三者的相互配合，逐步掌握各種專門技術(shù)。隨著技術(shù)的提高，曲目范圍的擴大，要學習掌握不同時期作品的風格，重視音樂表達能力的培養(yǎng)，在演奏中恰當?shù)倪\用這些技術(shù)來表現(xiàn)音樂。一、鋼琴教學中級階段的練習曲1、車爾尼《25首鋼琴小手練習曲》748對于達到中級成度，而手還小的學生來說，這本教材非常適宜，因為曲目中雙音最大的跨度為7度。比起車爾尼其他一些簡易練習曲來748增加了左手練習，音樂性也更強。2、車爾尼《鋼琴手指靈巧的初步練習曲》636這是一本比較機械的練習曲集。共24首，每首的篇幅較小可以把它作為進入299的快速練習準備。3、車爾尼《160首八小節(jié)鋼琴練習曲》821全國免費熱線：400-088-7739江蘇美因藝苑初級階段中已作了介紹，此階段可在第2、3集里適當選用。4、車爾尼《鋼琴快速練習曲》299這是本階段柱教材之一。全書共40首，分為4集，每集10首。學習時應當根據(jù)學生的際情況和不同階段又針對地加以選擇，不要機械的一條條順著彈。練習299時要在讀譜仔細、方法正確、彈奏熟練的基礎上加快速度，力求手指顆粒感、清晰度、均勻有力的基本技術(shù)都有明顯提高。同時，特別要注意訓練快速跑動中有意識地訓練手腕、手臂與手指的配合。5、克拉莫《60首鋼琴練習曲》本書注重同時發(fā)展左右手的技術(shù)，每一首篇幅不大，技術(shù)類型集中，包括各種單音、雙音、保留音的練習。全書一半以上都是以一種技術(shù)類型，分別在左右手訓練，為左右手的手指獨立性、顆粒性、準確性、靈敏性和加強收拾力量的訓練提供了更大的可能。6、車爾尼《鋼琴練習曲50首》740這是中級階段最高的程度，這本練習曲包含了各種基本技術(shù)和專門技巧。在練740時，除了正確熟練等基本要求外，速度上一定要突破。這是，一首練習曲不是短期能完成的往往需要一至兩個月或更長的時間。要講究練習方法，高標準，反復練，使技術(shù)有一個飛躍。如果能夠?qū)?40中的各種技術(shù)類型的練習曲都演奏得很出色的話，就能順利地進入高級階段的學習。二、鋼琴教學的中級階段復調(diào)作品以巴赫的《創(chuàng)意曲集》為主，同時可以學習《法國組曲》以及部分《平均律鋼琴曲集》作品。全國免費熱線：400-088-7739江蘇美因藝苑1、《創(chuàng)意曲集》分二聲部與三聲部，各15首。學習二聲部創(chuàng)意曲，可以選音符與節(jié)奏都稍微簡單些得先練，如1、4、8、13。比起二聲部三聲部的要難得多。首先要抓住主題，腦子里對三個聲部的進行要很清楚，然后收支要控制好不同聲部的力度對比和音色對比。可以先練6、2、7、1、15。2、《法國組曲》這是巴赫于1720XX1724年間完成的古組曲題材的作品，共六組。他的基本結(jié)構(gòu)是由四首速度和節(jié)拍不同的舞曲，按一定順序組成，這四種舞曲是阿列曼德、庫朗特、薩拉班德和基格，他們的調(diào)性統(tǒng)一每一組前三首的順序是固定不變的，而在薩拉班德與基格之間，則可插入“小步舞曲”、“旋律”、“加伏特”等其他舞曲或樂曲。這六組中唯一不同的是第四組，在阿列曼德前面多了一首前奏曲。據(jù)說“法國組曲”這個名稱不是巴赫本人所提，是因為作品的典雅風格類似法國風味而得。3、巴赫《平均律鋼琴曲集》平均律師一種調(diào)律方法，簡而言之，就是將8度音程平均分為十二個半音。在巴赫的時代，所使用的調(diào)律法節(jié)本上是純律，這很不利于轉(zhuǎn)調(diào)，雖然平均律的調(diào)律法曾被提出，但直到巴赫才真正運用?！镀骄射撉偾返臉祟}用巴赫親自題的?！镀骄射撉偾饭矁杉?，每集24首，是根據(jù)十二個半音的規(guī)律，由c大調(diào)開始，依次以半音進行，每個音用大，小調(diào)分別寫一字前奏曲與賦格曲，故24首。這部巨著式復調(diào)音樂創(chuàng)作的頂峰，被譽為鋼琴音樂的“圣經(jīng)”“舊約圣經(jīng)”。三、鋼琴教學的中級階段的樂曲全國免費熱線：400-088-7739江蘇美因藝苑1、莫扎特《鋼琴奏鳴曲集》莫扎特一生創(chuàng)作出版了20XX琴奏鳴曲，在他全部鋼琴音樂創(chuàng)作中占有重要位置，也是鋼琴教學中學習古典時期音樂的重要教材。莫扎特的鋼琴奏鳴曲多數(shù)由三個樂章組成，因各樂章的程度并不完全一致，學習可以先練習技術(shù)上音樂上繳容易得樂章，最后再練習全部樂章，學習大型作品的整體把握。2、肖邦的《圓舞曲集》肖邦的圓舞曲創(chuàng)作從他的學生時代開始，一直延續(xù)到生命的最后。圓舞曲在肖邦的全部創(chuàng)作中，雖然不像波洛涅茲舞曲和馬祖卡舞曲那樣重要，但卻以通俗、華麗的織體，優(yōu)美、動人的旋律和激昂、振奮的節(jié)奏深受鋼琴音樂愛好者的青睞。3、肖邦的《夜曲》肖邦的夜曲是一種獨放異彩的鋼琴體裁，情感充實、思想豐富、織體多彩，是肖邦如詩的音樂的集中體現(xiàn)。學習肖邦的夜曲是學會讓鋼琴歌唱的最有效的途徑。4、格里格《抒情鋼琴小品》挪威作曲家格里格的《抒情小品》共10集，人民音樂出版社的曲集是從這十集里精選出來的。5、門德爾松《無詞歌》門德爾松共寫了49首無詞歌，書中收入的是48首，分為8集，每集6首。樂曲充滿了清新、優(yōu)雅抒情的氣息，時而輕快活潑、時而優(yōu)美秀麗，時而哀怨憂傷。這是一本豐富多彩的、如歌謠般的鋼琴曲集。全國免費熱線：400-088-7739江蘇美因藝苑6、舒伯特的《即興曲》舒伯特的《即興曲》共8首。作品90和作品142各4首。他的作品旋律流暢，和聲運用自由，轉(zhuǎn)調(diào)特別多，常用的有作品90之2、之4。作品142之2、之3、之4。7、柴科夫斯基《四季》這是作曲家受彼得堡一家雜志只約，按月為該雜志刊登的12首詩所寫的鋼琴獨奏曲。每一首都有標題，最著名的是六月《船歌》和十一月《雪橇》。中級程度前期可選學四月《松雪草》、五月《清靜之夜》、三月《云雀之歌》，后期可選六月《船歌》、十月《秋之歌》、十一月《雪橇》幾首。8、貝多芬《鋼琴奏鳴曲集》貝多芬共寫了32首鋼琴奏鳴曲，被稱為鋼琴音樂的“新約全書”，是學習古典音樂的必修教材。貝多芬的鋼琴奏鳴曲分為3個時期，1794年~1800年創(chuàng)作的13首是第一時期，為早期風格；1801年~1804年是第二時期，也是作曲家創(chuàng)作的全盛時期，共有14首；最后五首尾晚期作品。中級階段主要學習第一時期的奏鳴曲，也可以選用一些第二時期的作品練習。9、魏廷格主編的《中國鋼琴名曲曲庫》中國鋼琴作品創(chuàng)作的歷史雖不長，但是從我國第一首鋼琴曲趙元任先生1915年創(chuàng)作的《和平進行曲》到現(xiàn)在，特別是70年代以后，出現(xiàn)了大批好作品。由魏廷格、李明俊、許明共同編訂，由我國著名音樂家賀綠汀提名這套“曲庫”是我國第一套比較系統(tǒng)，內(nèi)容豐富的中國鋼琴曲集，一共4卷，95部作品（其中包括組曲），可供獨奏選用的140多首。以上介紹的是專輯，另外，在一些綜合曲選中也有不少好的曲目，如人民音樂出版社編的《外國鋼琴曲選》（一）中，貝多芬的《六首變奏曲》，博姆《噴泉》；《曲選》（二）中亨德爾德《快樂的鐵匠》；曲選（三）中莫扎特的《d小調(diào)幻想曲》以及德彪西鋼琴曲選中的全國免費熱線：400-088-7739江蘇美因藝苑《阿拉伯風格曲》二首及《月光》。全國免費熱線：400-088-7739第二篇：鋼琴教學的階段和使用教材內(nèi)容(二)江蘇美因藝苑鋼琴教學的階段和使用教材內(nèi)容（二）鋼琴教學的中級階段鋼琴教學的中級階段是一個比較長的階段，其中車爾尼《鋼琴快速練習曲》作品299程度與車爾尼《鋼琴練習曲50首》作品740程度可視為兩個臺階。從車爾尼《鋼琴流暢練習曲》作品849過渡到299，再從299進入740，中間必須穿插根中各樣的練習曲目作為鋪墊，特別是740，技術(shù)課題很多，無論難度、速度、都不是那么容易掌握的。這個階段要進一步加強手指的獨立性與靈活性，使手指能快速、均勻、有力地跑動；學習不同的觸鍵，增強指尖的靈敏度，彈奏出不同層次的音色變化；進一步訓練手指、手腕、手臂三者的相互配合，逐步掌握各種專門技術(shù)。隨著技術(shù)的提高，曲目范圍的擴大，要學習掌握不同時期作品的風格，重視音樂表達能力的培養(yǎng)，在演奏中恰當?shù)倪\用這些技術(shù)來表現(xiàn)音樂。一、鋼琴教學中級階段的練習曲1、車爾尼《25首鋼琴小手練習曲》748對于達到中級成度，而手還小的學生來說，這本教材非常適宜，因為曲目中雙音最大的跨度為7度。比起車爾尼其他一些簡易練習曲來748增加了左手練習，音樂性也更強。2、車爾尼《鋼琴手指靈巧的初步練習曲》636這是一本比較機械的練習曲集。共24首，每首的篇幅較小可以把它作為進入299的快速練習準備。3、車爾尼《160首八小節(jié)鋼琴練習曲》821全國免費熱線：400-088-7739初級階段中已作了介紹，此階段可在第2、3集里適當選用。4、車爾尼《鋼琴快速練習曲》299這是本階段柱教材之一。全書共40首，分為4集，每集10首。學習時應當根據(jù)學生的際情況和不同階段又針對地加以選擇，不要機械的一條條順著彈。練習299時要在讀譜仔細、方法正確、彈奏熟練的基礎上加快速度，力求手指顆粒感、清晰度、均勻有力的基本技術(shù)都有明顯提高。同時，特別要注意訓練快速跑動中有意識地訓練手腕、手臂與手指的配合。5、克拉莫《60首鋼琴練習曲》本書注重同時發(fā)展左右手的技術(shù)，每一首篇幅不大，技術(shù)類型集中，包括各種單音、雙音、保留音的練習。全書一半以上都是以一種技術(shù)類型，分別在左右手訓練，為左右手的手指獨立性、顆粒性、準確性、靈敏性和加強收拾力量的訓練提供了更大的可能。6、車爾尼《鋼琴練習曲50首》740這是中級階段最高的程度，這本練習曲包含了各種基本技術(shù)和專門技巧。在練740時，除了正確熟練等基本要求外，速度上一定要突破。這是，一首練習曲不是短期能完成的往往需要一至兩個月或更長的時間。要講究練習方法，高標準，反復練，使技術(shù)有一個飛躍。如果能夠?qū)?40中的各種技術(shù)類型的練習曲都演奏得很出色的話，就能順利地進入高級階段的學習。二、鋼琴教學的中級階段復調(diào)作品以巴赫的《創(chuàng)意曲集》為主，同時可以學習《法國組曲》以及部分《平均律鋼琴曲集》1、《創(chuàng)意曲集》分二聲部與三聲部，各15首。學習二聲部創(chuàng)意曲，可以選音符與節(jié)奏都稍微簡單些得先練，如1、4、8、13。比起二聲部三聲部的要難得多。首先要抓住主題，腦子里對三個聲部的進行要很清楚，然后收支要控制好不同聲部的力度對比和音色對比?？梢韵染?、2、7、1、15。2、《法國組曲》這是巴赫于1720XX1724年間完成的古組曲題材的作品，共六組。他的基本結(jié)構(gòu)是由四首速度和節(jié)拍不同的舞曲，按一定順序組成，這四種舞曲是阿列曼德、庫朗特、薩拉班德和基格，他們的調(diào)性統(tǒng)一每一組前三首的順序是固定不變的，而在薩拉班德與基格之間，則可插入“小步舞曲”、“旋律”、“加伏特”等其他舞曲或樂曲。這六組中唯一不同的是第四組，在阿列曼德前面多了一首前奏曲。據(jù)說“法國組曲”這個名稱不是巴赫本人所提，是因為作品的典雅風格類似法國風味而得。3、巴赫《平均律鋼琴曲集》平均律師一種調(diào)律方法，簡而言之，就是將8度音程平均分為十二個半音。在巴赫的時代，所使用的調(diào)律法節(jié)本上是純律，這很不利于轉(zhuǎn)調(diào)，雖然平均律的調(diào)律法曾被提出，但直到巴赫才真正運用?！镀骄射撉偾返臉祟}用巴赫親自題的?！镀骄射撉偾饭矁杉?，每集24首，是根據(jù)十二個半音的規(guī)律，由c大調(diào)開始，依次以半音進行，每個音用大，小調(diào)分別寫一字前奏曲與賦格曲，故24首。這部巨著式復調(diào)音樂創(chuàng)作的頂峰，被譽為鋼琴音樂的“圣經(jīng)”“舊約圣經(jīng)”。三、鋼琴教學的中級階段的樂曲1、莫扎特《鋼琴奏鳴曲集》莫扎特一生創(chuàng)作出版了20XX琴奏鳴曲，在他全部鋼琴音樂創(chuàng)作中占有重要位置，也是鋼琴教學中學習古典時期音樂的重要教材。莫扎特的鋼琴奏鳴曲多數(shù)由三個樂章組成，因各樂章的程度并不完全一致，學習可以先練習技術(shù)上音樂上繳容易得樂章，最后再練習全部樂章，學習大型作品的整體把握。2、肖邦的《圓舞曲集》肖邦的圓舞曲創(chuàng)作從他的學生時代開始，一直延續(xù)到生命的最后。圓舞曲在肖邦的全部創(chuàng)作中，雖然不像波洛涅茲舞曲和馬祖卡舞曲那樣重要，但卻以通俗、華麗的織體，優(yōu)美、動人的旋律和激昂、振奮的節(jié)奏深受鋼琴音樂愛好者的青睞。3、肖邦的《夜曲》肖邦的夜曲是一種獨放異彩的鋼琴體裁，情感充實、思想豐富、織體多彩，是肖邦如詩的音樂的集中體現(xiàn)。學習肖邦的夜曲是學會讓鋼琴歌唱的最有效的途徑。4、格里格《抒情鋼琴小品》挪威作曲家格里格的《抒情小品》共10集，人民音樂出版社的曲集是從這十集里精選出來的。5、門德爾松《無詞歌》門德爾松共寫了49首無詞歌，書中收入的是48首，分為8集，每集6首。樂曲充滿了清新、優(yōu)雅抒情的氣息，時而輕快活潑、時而優(yōu)美秀麗，時而哀怨憂傷。這是一本豐富多彩的、如歌謠般的鋼琴曲集。6、舒伯特的《即興曲》舒伯特的《即興曲》共8首。作品90和作品142各4首。他的作品旋律流暢，和聲運用自由，轉(zhuǎn)調(diào)特別多，常用的有作品90之2、之4。作品142之2、之3、之4。7、柴科夫斯基《四季》這是作曲家受彼得堡一家雜志只約，按月為該雜志刊登的12首詩所寫的鋼琴獨奏曲。每一首都有標題，最著名的是六月《船歌》和十一月《雪橇》。中級程度前期可選學四月《松雪草》、五月《清靜之夜》、三月《云雀之歌》，后期可選六月《船歌》、十月《秋之歌》、十一月《雪橇》幾首。8、貝多芬《鋼琴奏鳴曲集》貝多芬共寫了32首鋼琴奏鳴曲，被稱為鋼琴音樂的“新約全書”，是學習古典音樂的必修教材。貝多芬的鋼琴奏鳴曲分為3個時期，1794年~1800年創(chuàng)作的13首是第一時期，為早期風格；1801年~1804年是第二時期，也是作曲家創(chuàng)作的全盛時期，共有14首；最后五首尾晚期作品。中級階段主要學習第一時期的奏鳴曲，也可以選用一些第二時期的作品練習。9、魏廷格主編的《中國鋼琴名曲曲庫》中國鋼琴作品創(chuàng)作的歷史雖不長，但是從我國第一首鋼琴曲趙元任先生1915年創(chuàng)作的《和平進行曲》到現(xiàn)在，特別是70年代以后，出現(xiàn)了大批好作品。由魏廷格、李明俊、許明共同編訂，由我國著名音樂家賀綠汀提名這套“曲庫”是我國第一套比較系統(tǒng)，內(nèi)容豐富的中國鋼琴曲集，一共4卷，95部作品（其中包括組曲），可供獨奏選用的140多首。以上介紹的是專輯，另外，在一些綜合曲選中也有不少好的曲目，如人民音樂出版社編的《外國鋼琴曲選》（一）中，貝多芬的《六首變奏曲》，博姆《噴泉》；《曲選》（二）中亨《阿拉伯風格曲》二首及《月光》。第三篇：鋼琴教學的階段和使用教材內(nèi)容鋼琴教學的階段和使用教材內(nèi)容鋼琴教學可分為啟蒙，初級，中級和高級四個階段，各階段的學習內(nèi)容通常包括基本練習，練習曲，復調(diào)作品，樂曲幾大類。作為基礎練習，目前仍然是車爾尼的作品最為系統(tǒng)，如《鋼琴初步教程》599，《24首左手練習》718，《鋼琴流暢練習曲》849，《鋼琴快速練習曲》299，《鋼琴練習曲50首》740（699）等。車爾尼是19世紀上半葉維也納鋼琴演奏學派的代表人物，他所寫的大量練習曲是針對古典作品演奏技術(shù)，即“古典技術(shù)”訓練的，主要是手指的顆粒、均勻、快速，對左手的訓練較為薄弱，因此期間必須增加各類作曲家的聯(lián)系曲目作為補充。這些教材可以根據(jù)學生的實際情況，有針對性地選擇，穿插進行，不能一味的依次一條條的彈下去。兒童的啟蒙階段在目前較流行的兒童啟蒙教材中大致可分為三種五線譜入門型，即高音譜表入門法，中央c入門法，多音入門法。傳統(tǒng)的啟蒙教材《拜爾鋼琴基本教程》用的就是高音譜表入門法，目前在國內(nèi)廣泛應用的《湯普森淺易鋼琴教程》1-5冊用的是中央c入門法。李斐嵐，董鋼銳編著的《幼兒鋼琴教程》采用了以中央c為主的入門法，突破了以往此類教材的音域局限，從3指開始學重量落下，逐步擴大到其余各個手指的方法已被公認為最好的方法。馮·德·魏爾德：《陶梅格·露絲》系列。這一幼兒系列較注意引起幼兒的興趣，從小培養(yǎng)他們具有良好的樂感?？逻_依：《鋼琴學?！返谝粌?。巴托克：《小宇宙》。這是一本非常重要的入門課本。因為它的五指位置包括種種非大調(diào)或小調(diào)結(jié)構(gòu)的五指排列，有助于學生及早接觸黑鍵及各種調(diào)式，含有許多復調(diào)模仿級對位因素。齊格勒：《鋼琴教本》第一冊。該書的特點是先聽后彈，耳朵領先。勛格勒：《鋼琴教室》第一冊。狄貝阿里：《二十八首聯(lián)彈練習曲》中較容易的，越早讓學生進行四首聯(lián)彈訓練，越有利于養(yǎng)成用耳朵聽辨聲部與互相配合的習慣。鋼琴教學的初級階段一、鋼琴教學初級階段的練習曲這個階段的學習內(nèi)容相當于從車爾尼的《鋼琴初步教程》599到車爾尼的《鋼琴流暢練習曲》849。1、車爾尼的《鋼琴初步教程》599這是我國鋼琴初級階段教學運用極為廣泛的教材之一。全書可分為三個部分。第一部分是57首以前這部分是鞏固手型，訓練手指獨立性的聯(lián)系，要求彈奏放松、自然、聯(lián)系速度以慢速中速為主。第二部分是58~79首。58首到70首飾訓練快速練習，這里的快速是針對前階段而言的，在學生走法正確的基礎上要求初步加快速度。71首~79首是帶裝飾音與不帶裝飾音的旋律練習。練習時先慢速，把節(jié)奏彈準確，彈平均，雙手對齊，在稍微加快。這部分又是旋律練習要注意樂譜上的表情術(shù)語及力度術(shù)語，注意分局、呼吸、旋律的連貫與歌唱。第三部分是80首到結(jié)束，是綜合新的練習，無論音型、節(jié)奏型、音階琶音類和雙音練習都比前面豐富，；練習時不僅要彈準確，還要注意音樂起伏，作出力度，速度變化。2、車爾尼《鋼琴簡易練習曲》139這是從599過渡到849的教材之一。139的教材編排不如599集中，可以選擇與599不同類型的曲目。在599到50首左右就可以交叉使用。3、車爾尼《24首鋼琴左手練習曲》718這是全部為左手而寫的練習，內(nèi)容有音階，琶音型、五指型、分解和弦等，學習順序要靈活掌握，對于手小的學生，可以先學音階型或五指型的曲目，八度練習暫緩。4、車爾尼《160首八小節(jié)鋼琴練習曲》821本教材不僅技術(shù)類型較豐富，而且難度跨度大，包含了從初級程度到高級程度的練習。每一首只有8小節(jié)，技術(shù)課題非常集中，尤其適合一些其他課業(yè)多，練習時間較少的學生使用。5、萊蒙《鋼琴練習曲》37（又譯為“勒穆瓦納”）全書共50首，由淺入深。他的特點是較多的左手練習，雙手比較均衡?？梢詮浹a車爾尼練習曲中偏重右手的不足之處。6、布格繆勒《簡易練習曲25首》100，《練習18首》109這兩集練習曲都是有標題的小曲，形象鮮明，手法簡潔，旋律優(yōu)美動聽，音樂性較強，非常適合初學者學習。在599到50首左右時，可以逐步選用作品100的曲目。作品109在技術(shù)上比作100難，篇幅也大些。在進入車爾尼的849后可以選用。7、車爾尼的《流暢練習曲》849從599到849是初級階段的前期進入到初級階段的后期。849共30首，每一首的技術(shù)內(nèi)容基本上不重復。在選用時要具體分析每首練習的難點，考慮技術(shù)的“過渡”問題。849與599，139不同之處是每首曲子有了速度標記，根據(jù)849教材的標題，應當做到演奏流暢，盡可能按要求的速度去彈，為下一步中級階段作準備。8、赫爾契伯格編《趣味鋼琴技巧》從預備到第五冊，由淺入深。編者從幾十位作曲家的作品中選擇了一些旋律優(yōu)美而短小的練習曲，每首都有標題，并在標題下給予明確的提示和要求。技術(shù)類型比較全面，又由于作曲家各自不同的風格特點，因此，曲目豐富多彩，是一套生動有效的教材。二、初級階段的復調(diào)復調(diào)作品的特點，是左右手不同聲部、不同旋律同時進行，在節(jié)奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有內(nèi)在的聯(lián)系，又各自獨立。對于訓練大腦的多維思維，節(jié)奏感、左右手的獨立性等都是很好的教材。1、巴赫《初步鋼琴曲集》這本教材共28首，是巴赫為其妻子安娜·瑪格達蕾娜寫的練習小曲，是初級階段比學的內(nèi)容。2、巴赫《小前奏曲與賦格曲》這是適用于巴赫《鋼琴初步曲集》與《創(chuàng)意曲集》只見的教材。3、中國作品中國作品中有一些較簡單的復調(diào)作品，采用了廣大群眾熟悉的民歌作為主題，比如王震亞的《沂蒙山小調(diào)》，陳靜薺《瀏陽河》，黎英海《盼紅軍》、《花鼓調(diào)》、陳銘志《子弟兵與老百姓》等。三、鋼琴初級階段的樂曲1、湯普森《現(xiàn)代鋼琴教程》這是一套內(nèi)容極為豐富的教材，由淺入深共五冊。除了簡易的鋼琴曲外，還精選了大量歌劇、芭蕾舞劇、交響樂等世界名曲的改編曲，其中包括巴赫、莫雜特、貝多芬、肖邦、李斯特等著名音樂家的作。在每首作品前，或介紹作曲家，或介紹樂曲特點，或講解音樂常識，或支出聯(lián)系藥店，使學生在學每一首曲子的同時，獲得更多的知識，提高音樂素養(yǎng)。由于樂曲形象生動，深受學生的喜愛。2、威爾《世界兒童鋼琴名曲集》這是一本深受國內(nèi)外兒童喜愛的曲集，其中都是簡化了的世界名曲，在訓練技術(shù)的同時，培養(yǎng)學生對音樂的感受和表達能力。3、《鋼琴小奏鳴曲大全》小奏鳴曲是我國鋼琴教學中運用較為廣泛的內(nèi)容之一。這本大全收入了海頓、克列門第、庫勞、莫雜特、杜舍克、貝多芬、迪亞貝里、卡巴列夫斯基、格季凱等大師的小奏鳴曲共48首。程度相當于599后部，849前部到299。4、《少年兒童鋼琴曲選》（1949~1979）1979年，為了展現(xiàn)建國30周年我國音樂創(chuàng)作的成就，中國音樂家協(xié)會在國慶前選編出版了兩套中國作品集，這本《曲選》是器樂作品選中的少年兒童鋼琴曲專輯。5、中國風格《兒童鋼琴曲選》由人民因與出版社編輯部編的這本曲集共91首，有適合啟蒙階段程度的小曲。6、少年兒童《鋼琴四首聯(lián)彈曲集》四首聯(lián)彈是一種非常好的教學形式，可以訓練學生的聽覺與合作能力。并且因為四只手彈比兩只手彈更豐富，能提高學生的學習興趣與練習的積極性。本曲集所選的19首曲子，都是以兒童熟悉的歌曲及樂曲改編而成的。樂曲的范圍很廣，相應的教材也很多，如老柴的《少年鋼琴曲集》舒曼的《兒童組曲》《少年曲集》。全音樂譜出版社出版的《您喜愛的鋼琴百曲集》第1、2集（共6集），中央音樂學院鋼琴系編的《少年兒童外國鋼琴曲選》第1、2集，（共6集），都可以廣泛的選用。鋼琴教學的中級階段鋼琴教學的中級階段是一個比較長的階段，其中車爾尼《鋼琴快速練習曲》作品299程度與車爾尼《鋼琴練習曲50首》作品740程度可視為兩個臺階。從車爾尼《鋼琴流暢練習曲》作品849過渡到299，再從299進入740，中間必須穿插根中各樣的練習曲目作為鋪墊，特別是740，技術(shù)課題很多，無論難度、速度、都不是那么容易掌握的。這個階段要進一步加強手指的獨立性與靈活性，使手指能快速、均勻、有力地跑動；學習不同的觸鍵，增強指尖的靈敏度，彈奏出不同層次的音色變化；進一步訓練手指、手腕、手臂三者的相互配合，逐步掌握各種專門技術(shù)。隨著技術(shù)的提高，曲目范圍的擴大，要學習掌握不同時期作品的風格，重視音樂表達能力的培養(yǎng)，在演奏中恰當?shù)倪\用這些技術(shù)來表現(xiàn)音樂。一、鋼琴教學中級階段的練習曲1、車爾尼《25首鋼琴小手練習曲》748對于達到中級成度，而手還小的學生來說，這本教材非常適宜，因為曲目中雙音最大的跨度為7度。比起車爾尼其他一些簡易練習曲來748增加了左手練習，音樂性也更強。2、車爾尼《鋼琴手指靈巧的初步練習曲》636這是一本比較機械的練習曲集。共24首，每首的篇幅較小可以把它作為進入299的快速練習準備。3、車爾尼《160首八小節(jié)鋼琴練習曲》821初級階段中已作了介紹，此階段可在第2、3集里適當選用。4、車爾尼《鋼琴快速練習曲》299這是本階段柱教材之一。全書共40首，分為4集，每集10首。學習時應當根據(jù)學生的際情況和不同階段又針對地加以選擇，不要機械的一條條順著彈。練習299時要在讀譜仔細、方法正確、彈奏熟練的基礎上加快速度，力求手指顆粒感、清晰度、均勻有力的基本技術(shù)都有明顯提高。同時，特別要注意訓練快速跑動中有意識地訓練手腕、手臂與手指的配合。5、克拉莫《60首鋼琴練習曲》本書注重同時發(fā)展左右手的技術(shù)，每一首篇幅不大，技術(shù)類型集中，包括各種單音、雙音、保留音的練習。全書一半以上都是以一種技術(shù)類型，分別在左右手訓練，為左右手的手指獨立性、顆粒性、準確性、靈敏性和加強收拾力量的訓練提供了更大的可能。6、車爾尼《鋼琴練習曲50首》740這是中級階段最高的程度，這本練習曲包含了各種基本技術(shù)和專門技巧。在練740時，除了正確熟練等基本要求外，速度上一定要突破。這是，一首練習曲不是短期能完成的往往需要一至兩個月或更長的時間。要講究練習方法，高標準，反復練，使技術(shù)有一個飛躍。如果能夠?qū)?40中的各種技術(shù)類型的練習曲都演奏得很出色的話，就能順利地進入高級階段的學習。二、鋼琴教學的中級階段復調(diào)作品以巴赫的《創(chuàng)意曲集》為主，同時可以學習《法國組曲》以及部分《平均律鋼琴曲集》作品。1、《創(chuàng)意曲集》分二聲部與三聲部，各15首。學習二聲部創(chuàng)意曲，可以選音符與節(jié)奏都稍微簡單些得先練，如1、4、8、13。比起二聲部三聲部的要難得多。首先要抓住主題，腦子里對三個聲部的進行要很清楚，然后收支要控制好不同聲部的力度對比和音色對比。可以先練6、2、7、1、15。2、《法國組曲》這是巴赫于1720XX1724年間完成的古組曲題材的作品，共六組。他的基本結(jié)構(gòu)是由四首速度和節(jié)拍不同的舞曲，按一定順序組成，這四種舞曲是阿列曼德、庫朗特、薩拉班德和基格，他們的調(diào)性統(tǒng)一每一組前三首的順序是固定不變的，而在薩拉班德與基格之間，則可插入“小步舞曲”、“旋律”、“加伏特”等其他舞曲或樂曲。這六組中唯一不同的是第四組，在阿列曼德前面多了一首前奏曲。據(jù)說“法國組曲”這個名稱不是巴赫本人所提，是因為作品的典雅風格類似法國風味而得。3、巴赫《平均律鋼琴曲集》平均律師一種調(diào)律方法，簡而言之，就是將8度音程平均分為十二個半音。在巴赫的時代，所使用的調(diào)律法節(jié)本上是純律，這很不利于轉(zhuǎn)調(diào)，雖然平均律的調(diào)律法曾被提出，但直到巴赫才真正運用。《平均律鋼琴曲集》的標題用巴赫親自題的?！镀骄射撉偾饭矁杉?，每集24首，是根據(jù)十二個半音的規(guī)律，由c大調(diào)開始，依次以半音進行，每個音用大，小調(diào)分別寫一字前奏曲與賦格曲，故24首。這部巨著式復調(diào)音樂創(chuàng)作的頂峰，被譽為鋼琴音樂的“圣經(jīng)”“舊約圣經(jīng)”。第四篇：鋼琴教學的階段和使用教材內(nèi)容鋼琴教學的階段和使用教材內(nèi)容鋼琴教學可分為啟蒙，初級，中級和高級四個階段，各階段的學習內(nèi)容通常包括基本練習，練習曲，復調(diào)作品，樂曲幾大類。作為基礎練習，目前仍然是車爾尼的作品最為系統(tǒng)，如《鋼琴初步教程》599，《24首左手練習》718，《鋼琴流暢練習曲》849，《鋼琴快速練習曲》299，《鋼琴練習曲50首》740（699）等。車爾尼是19世紀上半葉維也納鋼琴演奏學派的代表人物，他所寫的大量練習曲是針對古典作品演奏技術(shù)，即“古典技術(shù)”訓練的，主要是手指的顆粒、均勻、快速，對左手的訓練較為薄弱，因此期間必須增加各類作曲家的聯(lián)系曲目作為補充。這些教材可以根據(jù)學生的實際情況，有針對性地選擇，穿插進行，不能一味的依次一條條的彈下去。兒童的啟蒙階段在目前較流行的兒童啟蒙教材中大致可分為三種五線譜入門型，即高音譜表入門法，中央c入門法，多音入門法。傳統(tǒng)的啟蒙教材《拜爾鋼琴基本教程》用的就是高音譜表入門法，目前在國內(nèi)廣泛應用的《湯普森淺易鋼琴教程》1-5冊用的是中央c入門法。李斐嵐，董鋼銳編著的《幼兒鋼琴教程》采用了以中央c為主的入門法，突破了以往此類教材的音域局限，從3指開始學重量落下，逐步擴大到其余各個手指的方法已被公認為最好的方法。馮·德·魏爾德：《陶梅格·露絲》系列。這一幼兒系列較注意引起幼兒的興趣，從小培養(yǎng)他們具有良好的樂感?？逻_依：《鋼琴學校》第一冊。巴托克：《小宇宙》。這是一本非常重要的入門課本。因為它的五指位置包括種種非大調(diào)或小調(diào)結(jié)構(gòu)的五指排列，有助于學生及早接觸黑鍵及各種調(diào)式，含有許多復調(diào)模仿級對位因素。齊格勒：《鋼琴教本》第一冊。該書的特點是先聽后彈，耳朵領先。勛格勒：《鋼琴教室》第一冊。狄貝阿里：《二十八首聯(lián)彈練習曲》中較容易的，越早讓學生進行四首聯(lián)彈訓練，越有利于養(yǎng)成用耳朵聽辨聲部與互相配合的習慣。第五篇：鋼琴教學的階段和使用教材內(nèi)容鋼琴教學的階段和使用教材內(nèi)容鋼琴教學可分為啟蒙，初級，中級和高級四個階段，各階段的學習內(nèi)容通常包括基本練習，練習曲，復調(diào)作品，樂曲幾大類。作為基礎練習，目前仍然是車爾尼的作品最為系統(tǒng)，如《鋼琴初步教程》599，《24首左手練習》718，《鋼琴流暢練習曲》849，《鋼琴快速練習曲》299，《鋼琴練習曲50首》等。車爾尼是19世紀上半葉維也納鋼琴演奏學派的代表人物，他所寫的大量練習曲是針對古典作品演奏技術(shù)，即“古典技術(shù)”訓練的，主要是手指的顆粒、均勻、快速，對左手的訓練較為薄弱，因此期間必須增加各類作曲家的聯(lián)系曲目作為補充。這些教材可以根據(jù)學生的實際情況，有針對性地選擇，穿插進行，不能一味的依次一條條的彈下去。兒童的啟蒙階段在目前較流行的兒童啟蒙教材中大致可分為三種五線譜入門型，即高音譜表入門法，中央c入門法，多音入門法。傳統(tǒng)的啟蒙教材《拜爾鋼琴基本教程》用的就是高音譜表入門法，目前在國內(nèi)廣泛應用的《湯普森淺易鋼琴教程》1-5冊用的是中央c入門法。李斐嵐，董鋼銳編著的《幼兒鋼琴教程》采用了以中央c為主的入門法，突破了以往此類教材的音域局限，從3指開始學重量落下，逐步擴大到其余各個手指的方法已被公認為最好的方法。馮·德·魏爾德：《陶梅格·露絲》系列。這一幼兒系列較注意引起幼兒的興趣，從小培養(yǎng)他們具有良好的樂感。柯達依：《鋼琴學?！返谝粌?。巴托克：《小宇宙》。這是一本非常重要的入門課本。因為它的五指位置包括種種非大調(diào)或小調(diào)結(jié)構(gòu)的五指排列，有助于學生及早接觸黑鍵及各種調(diào)式，含有許多復調(diào)模仿級對位因素。齊格勒：《鋼琴教本》第一冊。該書的特點是先聽后彈，耳朵領先。勛格勒：《鋼琴教室》第一冊。狄貝阿里：《二十八首聯(lián)彈練習曲》中較容易的，越早讓學生進行四首聯(lián)彈訓練，越有利于養(yǎng)成用耳朵聽辨聲部與互相配合的習慣。兒童的啟蒙階段在目前較流行的兒童啟蒙教材中大致可分為三種五線譜入門型，即高音譜表入門法，中央c入門法，多音入門法。傳統(tǒng)的啟蒙教材《拜爾鋼琴基本教程》用的就是高音譜表入門法，目前在國內(nèi)廣泛應用的《湯普森淺易鋼琴教程》1-5冊用的是中央c入門法。李斐嵐，董鋼銳編著的《幼兒鋼琴教程》采用了以中央c為主的入門法，突破了以往此類教材的音域局限，從3指開始學重量落下，逐步擴大到其余各個手指的方法已被公認為最好的方法。馮·德·魏爾德：《陶梅格·露絲》系列。這一幼兒系列較注意引起幼兒的興趣，從小培養(yǎng)他們具有良好的樂感?？逻_依：《鋼琴學?！返谝粌?。巴托克：《小宇宙》。這是一本非常重要的入門課本。因為它的五指位置包括種種非大調(diào)或小調(diào)結(jié)構(gòu)的五指排列，有助于學生及早接觸黑鍵及各種調(diào)式，含有許多復調(diào)模仿級對位因素。齊格勒：《鋼琴教本》第一冊。該書的特點是先聽后彈，耳朵領先。勛格勒：《鋼琴教室》第一冊。狄貝阿里：《二十八首聯(lián)彈練習曲》中較容易的，越早讓學生進行四首聯(lián)彈訓練，越有利于養(yǎng)成用耳朵聽辨聲部與互相配合的習慣。鋼琴教學的初級階段一、鋼琴教學初級階段的練習曲這個階段的學習內(nèi)容相當于從車爾尼的《鋼琴初步教程》599到車爾尼的《鋼琴流暢練習曲》849。1、車爾尼的《鋼琴初步教程》599這是我國鋼琴初級階段教學運用極為廣泛的教材之一。全書可分為三個部分。第一部分是57首以前這部分是鞏固手型，訓練手指獨立性的聯(lián)系，要求彈奏放松、自然、聯(lián)系速度以慢速中速為主。第二部分是58~79首。58首到70首飾訓練快速練習，這里的快速是針對前階段而言的，在學生走法正確的基礎上要求初步加快速度。71首~79首是帶裝飾音與不帶裝飾音的旋律練習。練習時先慢速，把節(jié)奏彈準確，彈平均，雙手對齊，在稍微加快。這部分又是旋律練習要注意樂譜上的表情術(shù)語及力度術(shù)語，注意分局、呼吸、旋律的連貫與歌唱。第三部分是80首到結(jié)束，是綜合新的練習，無論音型、節(jié)奏型、音階琶音類和雙音練習都比前面豐富，；練習時不僅要彈準確，還要注意音樂起伏，作出力度，速度變化。2、車爾尼《鋼琴簡易練習曲》139這是從599過渡到849的教材之一。139的教材編排不如599集中，可以選擇與599不同類型的曲目。在599到50首左右就可以交*使用。3、車爾尼《24首鋼琴左手練習曲》718這是全部為左手而寫的練習，內(nèi)容有音階，琶音型、五指型、分解和弦等，學習順序要靈活掌握，對于手小的學生，可以先學音階型或五指型的曲目，八度練習暫緩。4、車爾尼《160首八小節(jié)鋼琴練習曲》821本教材不僅技術(shù)類型較豐富，而且難度跨度大，包含了從初級程度到高級程度的練習。每一首只有8小節(jié)，技術(shù)課題非常集中，尤其適合一些其他課業(yè)多，練習時間較少的學生使用。5、萊蒙《鋼琴練習曲》37（又譯為“勒穆瓦納”）全書共50首，由淺入深。他的特點是較多的左手練習，雙手比較均衡?？梢詮浹a車爾尼練習曲中偏重右手的不足之處。6、布格繆勒《簡易練習曲25首》100，《練習18首》109這兩集練習曲都是有標題的小曲，形象鮮明，手法簡潔，旋律優(yōu)美動聽，音樂性較強，非常適合初學者學習。在599到50首左右時，可以逐步選用作品100的曲目。作品109在技術(shù)上比作100難，篇幅也大些。在進入車爾尼的849后可以選用。7、車爾尼的《流暢練習曲》849從599到849是初級階段的前期進入到初級階段的后期。849共30首，每一首的技術(shù)內(nèi)容基本上不重復。在選用時要具體分析每首練習的難點，考慮技術(shù)的“過渡”問題。849與599，139不同之處是每首曲子有了速度標記，根據(jù)849教材的標題，應當做到演奏流暢，盡可能按要求的速度去彈，為下一步中級階段作準備。8、赫爾契伯格編《趣味鋼琴技巧》從預備到第五冊，由淺入深。編者從幾十位作曲家的作品中選擇了一些旋律優(yōu)美而短小的練習曲，每首都有標題，并在標題下給予明確的提示和要求。技術(shù)類型比較全面，又由于作曲家各自不同的風格特點，因此，曲目豐富多彩，是一套生動有效的教材。二、初級階段的復調(diào)復調(diào)作品的特點，是左右手不同聲部、不同旋律同時進行，在節(jié)奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有內(nèi)在的聯(lián)系，又各自獨立。對于訓練大腦的多維思維，節(jié)奏感、左右手的獨立性等都是很好的教材。1、巴赫《初步鋼琴曲集》這本教材共28首，是巴赫為其妻子安娜·瑪格達蕾娜寫的練習小曲，是初級階段比學的內(nèi)容。2、巴赫《小前奏曲與賦格曲》這是適用于巴赫《鋼琴初步曲集》與《創(chuàng)意曲集》之間的教材。3、中國作品中國作品中有一些較簡單的復調(diào)作品，采用了廣大群眾熟悉的民歌作為主題，比如王震亞的《沂蒙山小調(diào)》，陳靜薺《瀏陽河》，黎英?！杜渭t軍》、《花鼓調(diào)》、陳銘志《子弟兵與老百姓》等。三、鋼琴初級階段的樂曲1、湯普森《現(xiàn)代鋼琴教程》這是一套內(nèi)容極為豐富的教材，由淺入深共五冊。除了簡易的鋼琴曲外，還精選了大量歌劇、芭蕾舞劇、交響樂等世界名曲的改編曲，其中包括巴赫、莫雜特、貝多芬、肖邦、李斯特等著名音樂家的作。在每首作品前，或介紹作曲家，或介紹樂曲特點，或講解音樂常識，或支出聯(lián)系藥店，使學生在學每一首曲子的同時，獲得更多的知識，提高音樂素養(yǎng)。由于樂曲形象生動，深受學生的喜愛。2、威爾《世界兒童鋼琴名曲集》這是一本深受國內(nèi)外兒童喜愛的曲集，其中都是簡化了的世界名曲，在訓練技術(shù)的同時，培養(yǎng)學生對音樂的感受和表達能力。3、《鋼琴小奏鳴曲大全》小奏鳴曲是我國鋼琴教學中運用較為廣泛的內(nèi)容之一。這本大全收入了海頓、克列門第、庫勞、莫雜特、杜舍克、貝多芬、迪亞貝里、卡巴列夫斯基、格季凱等大師的小奏鳴曲共48首。程度相當于599后部，849前部到299。4、《少年兒童鋼琴曲選》（1949~1979）1979年，為了展現(xiàn)建國30周年我國音樂創(chuàng)作的成就，中國音樂家協(xié)會在國慶前選編出版了兩套中國作品集，這本《曲選》是器樂作品選中的少年兒童鋼琴曲專輯。5、中國風格《兒童鋼琴曲選》由人民因與出版社編輯部編的這本曲集共91首，有適合啟蒙階段程度的小曲。6、少年兒童《鋼琴四首聯(lián)彈曲集》四首聯(lián)彈是一種非常好的教學形式，可以訓練學生的聽覺與合作能力。并且因為四只手彈比兩只手彈更豐富，能提高學生的學習興趣與練習的積極性。本曲集所選的19首曲子，都是以兒童熟悉的歌曲及樂曲改編而成的。樂曲的范圍很廣，相應的教材也很多，如老柴的《少年鋼琴曲集》舒曼的《兒童組曲》《少年曲集》。全音樂譜出版社出版的《您喜愛的鋼琴百曲集》第1、2集（共6集），中央音樂學院鋼琴系編的《少年兒童外國鋼琴曲選》第1、2集，（共6集），都可以廣泛的選用。鋼琴教學的中級階段鋼琴教學的中級階段鋼琴教學的中級階段是一個比較長的階段，其中車爾尼《鋼琴快速練習曲》作品299程度與車爾尼《鋼琴練習曲50首》作品740程度可視為兩個臺階。從車爾尼《鋼琴流暢練習曲》作品849過渡到299，再從299進入740，中間必須穿插根中各樣的練習曲目作為鋪墊，特別是740，技術(shù)課題很多，無論難度、速度、都不是那么容易掌握的。這個階段要進一步加強手指的獨立性與靈活性，使手指能快速、均勻、有力地跑動；學習不同的觸鍵，增強指尖的靈敏度，彈奏出不同層次的音色變化；進一步訓練手指、手腕、手臂三者的相互配合，逐步掌握各種專門技術(shù)。隨著技術(shù)的提高，曲目范圍的擴大，要學習掌握不同時期作品的風格，重視音樂表達能力的培養(yǎng)，在演奏中恰當?shù)倪\用這些技術(shù)來表現(xiàn)音樂。一、鋼琴教學中級階段的練習曲1、車爾尼《25首鋼琴小手練習曲》748對于達到中級成度，而手還小的學生來說，這本教材非常適宜，因為曲目中雙音最大的跨度為7度。比起車爾尼其他一些簡易練習曲來748增加了左手練習，音樂性也更強。2、車爾尼《鋼琴手指靈巧的初步練習曲》636這是一本比較機械的練習曲集。共24首，每首的篇幅較小可以把它作為進入299的快速練習準備。3、車爾尼《160首八小節(jié)鋼琴練習曲》821初級階段中已作了介紹，此階段可在第2、3集里適當選用。4、車爾尼《鋼琴快速練習曲》299這是本階段柱教材之一。全書共40首，分為4集，每集10首。學習時應當根據(jù)學生的際情況和不同階段又針對地加以選擇，不要機械的一條條順著彈。練習299時要在讀譜仔細、方法正確、彈奏熟練的基礎上加快速度，力求手指顆粒感、清晰度、均勻有力的基本技術(shù)都有明顯提高。同時，特別要注意訓練快速跑動中有意識地訓練手腕、手臂與手指的配合。5、克拉莫《60首鋼琴練習曲》本書注重同時發(fā)展左右手的技術(shù)，每一首篇幅不大，技術(shù)類型集中，包括各種單音、雙音、保留音的練習。全書一半以上都是以一種技術(shù)類型，分別在左右手訓練，為左右手的手指獨立性、顆粒性、準確性、靈敏性和加強收拾力量的訓練提供了更大的可能。6、車爾尼《鋼琴練習曲50首》740這是中級階段最高的程度，這本練習曲包含了各種基本技術(shù)和專門技巧。在練740時，除了正確熟練等基本要求外，速度上一定要突破。這是，一首練習曲不是短期能完成的往往需要一至兩個月或更長的時間。要講究練習方法，高標準，反復練，使技術(shù)有一個飛躍。如果能夠?qū)?40中的各種技術(shù)類型的練習曲都演奏得很出色的話，就能順利地進入高級階段的學習。二、鋼琴教學的中級階段復調(diào)作品以巴赫的《創(chuàng)意曲集》為主，同時可以學習《法國組曲》以及部分《平均律鋼琴曲集》作品。1、《創(chuàng)意曲集》分二聲部與三聲部，各15首。學習二聲部創(chuàng)意曲，可以選音符與節(jié)奏都稍微簡單些得先練，如1、4、8、13。比起二聲部三聲部的要難得多。首先要抓住主題，腦子里對三個聲部的進行要很清楚，然后收支要控制好不同聲部的力度對比和音色對比?？梢韵染?、2、7、1、15。2、《法國組曲》這是巴赫于1720XX1724年間完成的古組曲題材的作品，共六組。他的基本結(jié)構(gòu)是由四首速度和節(jié)拍不同的舞曲，按一定順序組成，這四種舞曲是阿列曼德、庫朗特、薩拉班德和基格，他們的調(diào)性統(tǒng)一每一組前三首的順序是固定不變的，而在薩拉班德與基格之間，則可插入“小步舞曲”、“旋律”、“加伏特”等其他舞曲或樂曲。這六組中唯一不同的是第四組，在阿列曼德前面多了一首前奏曲。據(jù)說“法國組曲”這個名稱不是巴赫本人所提，是因為作品的典雅風格類似法國風味而得。3、巴赫《平均律鋼琴曲集》平均律師一種調(diào)律方法，簡而言之，就是將8度音程平均分為十二個半音。在巴赫的時代，所使用的調(diào)律法節(jié)本上是純律，這很不利于轉(zhuǎn)調(diào)，雖然平均律的調(diào)律法曾被提出，但直到巴赫才真正運用?！镀骄射撉偾返臉祟}用巴赫親自題的?！镀骄射撉偾饭矁杉?，每集24首，是根據(jù)十二個半音的規(guī)律，由c大調(diào)開始，依次以半音進行，每個音用大，小調(diào)分別寫一字前奏曲與賦格曲，故24首。這部巨著式復調(diào)音樂創(chuàng)作的頂峰，被譽為鋼琴音樂的“圣經(jīng)”“舊約圣經(jīng)”。三、鋼琴教學的中級階段的樂曲1、莫扎特《鋼琴奏鳴曲集》莫扎特一生創(chuàng)作出版了20XX琴奏鳴曲，在他全部鋼琴音樂創(chuàng)作中占有重要位置，也是鋼琴教學中學習古典時期音樂的重要教材。莫扎特的鋼琴奏鳴曲多數(shù)由三個樂章組成，因各樂章的程度并不完全一致，學習可以先練習技術(shù)上音樂上繳容易得樂章，最后再練習全部樂章，學習大型作品的整體把握。2、肖邦的《圓舞曲集》肖邦的圓舞曲創(chuàng)作從他的學生時代開始，一直延續(xù)到生命的最后。圓舞曲在肖邦的全部創(chuàng)作中，雖然不像波洛涅茲舞曲和馬祖卡舞曲那樣重要，但卻以通俗、華麗的織體，優(yōu)美、動人的旋律和激昂、振奮的節(jié)奏深受鋼琴音樂愛好者的青睞。3、肖邦的《夜曲》肖邦的夜曲是一種獨放異彩的鋼琴體裁，情感充實、思想豐富、織體多彩，是肖邦如詩的音樂的集中體現(xiàn)。學習肖邦的夜曲是學會讓鋼琴歌唱的最有效的途徑。4、格里格《抒情鋼琴小品》挪威作曲家格里格的《抒情小品》共10集，人民音樂出版社的曲集是從這十集里精選出來的。5、門德爾松《無詞歌》門德爾松共寫了49首無詞歌，書中收入的是48首，分為8集，每集6首。樂曲充滿了清新、優(yōu)雅抒情的氣息，時而輕快活潑、時而優(yōu)美秀麗，時而哀怨憂傷。這是一本豐富多彩的、如歌謠般的鋼琴曲集。6、舒伯特的《即興曲》舒伯特的《即興曲》共8首。作品90和作品142各4首。他的作品旋律流暢，和聲運用自由，轉(zhuǎn)調(diào)特別多，常用的有作品90之2、之4。作品142之2、之3、之4。7、柴科夫斯基《四季》這是作曲家受彼得堡一家雜志只約，按月為該雜志刊登的12首詩所寫的鋼琴獨奏曲。每一首都有標題，最著名的是六月《船歌》和十一月《雪橇》。中級程度前期可選學四月《松雪草》、五月《清靜之夜》、三月《云雀之歌》，后期可選六月《船歌》、十月《秋之歌》、十一月《雪橇》幾首。8、貝多芬《鋼琴奏鳴曲集》貝多芬共寫了32首鋼琴奏鳴曲，被稱為鋼琴音樂的“新約全書”，是學習古典音樂的必修教材。貝多芬的鋼琴奏鳴曲分為3個時期，1794年~1800年創(chuàng)作的13首是第一時期，為早期風格；1801年~1804年是第二時期，也是作曲家創(chuàng)作的全盛時期，共有14首；最后五首尾晚期作品。中級階段主要學習第一時期的奏鳴曲，也可以選用一些第二時期的作品練習。9、魏廷格主編的《中國鋼琴名曲曲庫》中國鋼琴作品創(chuàng)作的歷史雖不長，但是從我國第一首鋼琴曲趙元任先生1915年創(chuàng)作的《和平進行曲》到現(xiàn)在，特別是70年代以后，出現(xiàn)了大批好作品。由魏廷格、李明俊、許明共同編訂，由我國著名音樂家賀綠汀提名這套“曲庫”是我國第一套比較系統(tǒng)，內(nèi)容豐富的中國鋼琴曲集，一共4卷，95部作品（其中包括組曲），可供獨奏選用的140多首。以上介紹的是專輯，另外，在一些綜合曲選中也有不少好的曲目，如人民音樂出版社編的《外國鋼琴曲選》（一）中，