歌劇《假面舞會(huì)》的原型與舞臺(tái)設(shè)計(jì)

歌劇《假面舞會(huì)》的原型與舞臺(tái)設(shè)計(jì)

2019年4月，劇院舉辦了一場(chǎng)三幕歌劇《假面舞》。這是“歌劇之王”朱塞佩·威爾第創(chuàng)作中期的代表作,講述了古斯塔夫三世與大臣雷納托的妻子阿米莉亞相互愛(ài)慕,渴望婚外愛(ài)情的故事。男女主角原本純潔的感情被政敵利用,最終,古斯塔夫被刺身亡。這部歌劇以真實(shí)的政治斗爭(zhēng)為背景,以古斯塔夫和阿米莉亞的感情為線索,威爾第用性格鮮明的人物、經(jīng)典雋永的唱段和引人入勝的音樂(lè)探討了命運(yùn)、愛(ài)情與友情的永恒主題。歌劇《假面舞會(huì)》中古斯塔夫的原型是瑞典國(guó)王古斯塔夫三世,這位國(guó)王是一位標(biāo)準(zhǔn)的資深“文藝青年”。在位期間,他主持建立了瑞典皇家歌劇院、瑞典皇家芭蕾舞團(tuán),以及每年頒發(fā)“諾貝爾獎(jiǎng)”的地方—瑞典學(xué)院。1792年,古斯塔夫三世參加一場(chǎng)化裝舞會(huì)時(shí)被政敵刺殺,13天后不治身亡。1833年開(kāi)始,陸續(xù)出現(xiàn)以古斯塔夫遇刺身亡為題材創(chuàng)作的戲劇和歌劇,其中最有名的就是由威爾第創(chuàng)作、1857年2月17日在羅馬阿波羅劇院首演的歌劇《假面舞會(huì)》。歌劇中既有歷史真實(shí)—古斯塔夫三世與陰謀分子斗爭(zhēng)并遇刺,又有虛構(gòu)—古斯塔夫與阿米莉亞的感情糾葛。歷史與藝術(shù)結(jié)合、真實(shí)與虛構(gòu)交織,在歷史與現(xiàn)實(shí)、真實(shí)與虛構(gòu)之間,歌劇探討了人類情感和命運(yùn)的永恒主題,也告訴人們,“假面之下,有最深的報(bào)復(fù),也有最真的情感”。2019年版《假面舞會(huì)》是該劇第四次登上國(guó)家大劇院舞臺(tái)。同時(shí),作為開(kāi)場(chǎng)大戲,《假面舞會(huì)》也拉開(kāi)了“國(guó)家大劇院歌劇節(jié)·2019”的大幕。國(guó)家大劇院2019版《假面舞會(huì)》由歌劇界泰斗烏戈·德·安納率領(lǐng)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)打造。此版歌劇的舞臺(tái)布景藝術(shù)氣息十分濃厚。一方面,烏戈·德·安納不但是世界頂級(jí)的歌劇導(dǎo)演,而且在舞臺(tái)美術(shù)、服裝設(shè)計(jì)上亦頗有建樹(shù)。他帶領(lǐng)的團(tuán)隊(duì)為這版《假面舞會(huì)》打造的舞臺(tái)設(shè)計(jì)華麗精彩、美輪美奐。隨著故事的推進(jìn)和場(chǎng)景的變化,金碧輝煌的宮殿、陰森可怕的墓地、神秘森嚴(yán)的女巫住所、絢麗多彩的服裝、個(gè)性鮮明的面具,以及宏大的、讓人眼花繚亂的假面舞會(huì)場(chǎng)景等,在舞臺(tái)上一一呈現(xiàn),最大可能地為觀眾重現(xiàn)了古斯塔夫三世時(shí)期斯德哥爾摩的風(fēng)土人情。視覺(jué)效果非常突出,對(duì)觀眾以極大的沖擊。另一方面,主人公的原型,古斯塔夫三世本人就是一位資深的“文藝青年”,愛(ài)好戲劇、文學(xué)、音樂(lè)。精美絕倫的舞臺(tái)設(shè)計(jì),也十分契合他的性格和氣質(zhì)。威爾第從創(chuàng)作中期開(kāi)始,進(jìn)入更加成熟的階段,他很少再寫宏大的事件、悲壯的史詩(shī),轉(zhuǎn)而開(kāi)始寫世俗的人物感情,或者寫大人物身上尋常的一面。音樂(lè)上,他逐漸開(kāi)始摒棄夸張的布局、沉重的音樂(lè),把注意力更多地集中于歌唱如何表現(xiàn)人物形象,音樂(lè)如何表達(dá)戲劇沖突,努力拓展音樂(lè)表現(xiàn)戲劇的能力。這些轉(zhuǎn)變,我們可以從歌劇中的一些唱段窺見(jiàn)一斑。而“國(guó)家大劇院歌劇節(jié)·2019”上演的《假面舞會(huì)》版本堪稱經(jīng)典。演唱段旋律元素的變化表現(xiàn)古斯塔夫三世要籌辦一場(chǎng)假面舞會(huì),仆人奧斯卡呈上嘉賓名單。古斯塔夫看到名單上有阿米莉亞的名字,心里立刻充滿了柔情蜜意,深情地唱起這首《我又能再次看見(jiàn)她》。阿米莉亞是雷納托的妻子,雷納托是古斯塔夫忠實(shí)的下屬和要好的朋友,而阿米莉亞和古斯塔夫相互之間愛(ài)慕已久—故事并不驚艷,整個(gè)劇情就在這樣一場(chǎng)“三角戀愛(ài)”的背景下展開(kāi)?！段矣帜茉俅慰匆?jiàn)她》是這部歌劇中第一首經(jīng)典的詠嘆調(diào),是抒情-戲劇男高音的著名唱段。它的旋律主題在序曲就出現(xiàn)過(guò),雖然在唱段中主題旋律樂(lè)句多次重復(fù),但加入了變化處理,既避免了聽(tīng)覺(jué)上的審美疲勞,又表現(xiàn)了古斯塔夫甜蜜、復(fù)雜的內(nèi)心—畢竟,他們都是有身份的人,這份感情“不能見(jiàn)光”。這個(gè)唱段的抒情性十分明顯。“夜幕低垂”“繁星閃耀”“最明亮的一顆”,這些富于詩(shī)意的景象,無(wú)不代表了愛(ài)情的美好和甜蜜。柔美抒情的旋律把古斯塔夫內(nèi)心對(duì)阿米莉亞的愛(ài)表現(xiàn)得淋漓盡致。飾演古斯塔夫的是突尼斯裔法國(guó)歌唱家阿瑪?shù)稀だ?他的嗓音清澈明亮,大起大落的旋律線條唱得干凈利落。旋律音由低到高的時(shí)候,清亮的聲音放出一道長(zhǎng)長(zhǎng)的、圓潤(rùn)的拋物線,像抑制不住地要把內(nèi)心愛(ài)意盡情抒發(fā)。而在旋律音最高點(diǎn)卻及時(shí)又不露痕跡地收住,仿佛小心地兜住滿滿的、幾乎要溢出來(lái)的愛(ài)。拉加的演唱既有直抒胸臆的傾訴,又有理智冷靜的控制,恰到好處地將古斯塔夫豐富而復(fù)雜的感情表現(xiàn)出來(lái),充分顯示出一名出色的男高音歌唱家對(duì)技巧的純熟運(yùn)用、對(duì)人物的準(zhǔn)確把握和對(duì)音樂(lè)的深刻領(lǐng)悟。第三樂(lè)章:神秘地唱段法官入場(chǎng),請(qǐng)古斯塔夫簽署關(guān)于女巫烏麗卡的判決書。烏麗卡住在城郊一所陰森詭異的簡(jiǎn)陋房子里,法官認(rèn)為她整天裝神弄鬼,妖言惑眾,請(qǐng)古斯塔夫批準(zhǔn)將她流放到遠(yuǎn)方。這時(shí),仆人奧斯卡唱出著名的《當(dāng)黑色的臉仰望星空》,為烏麗卡申辯。奧斯卡告訴古斯塔夫,這位女巫能占卜吉兇,非常靈驗(yàn)。這首詠嘆調(diào)是一首花腔女高音的唱段,拍,小快板,旋律多跳音,節(jié)奏感非常強(qiáng)。這些快速的跳音讓旋律輕快詼諧,充滿趣味,刻畫了奧斯卡這個(gè)人物純真活潑又調(diào)皮、“看熱鬧不嫌事兒大”的性格特點(diǎn)。這個(gè)唱段由兩個(gè)完全相同的段落組成,音樂(lè)素材非常簡(jiǎn)單,形式上以小幅度的模進(jìn)進(jìn)行,十分生動(dòng)形象。每個(gè)段落的前半部分仍然是比較抒情的旋律。奧斯卡故作神秘地唱道:“當(dāng)她抬起黝黑的臉仰望星空,眼中閃耀火光。不分男女,她一視同仁。準(zhǔn)確占卜世間男女戀情,快樂(lè)與悲傷的未來(lái)……”“不管是誰(shuí),只消輕觸女預(yù)言家的衣服,不管是即將啟程航海,還是發(fā)動(dòng)戰(zhàn)爭(zhēng),她都能夠準(zhǔn)確地預(yù)言未來(lái)的吉兇,為彷徨的心指點(diǎn)迷津……”而每個(gè)段落的后半部分則是快速跳躍、大跳音程居多的旋律,和前半部分在音樂(lè)色彩上形成鮮明的對(duì)比。唱段的高潮部分則是詠嘆調(diào)的旋律以三度模進(jìn)的形式進(jìn)行了三次,由弱到強(qiáng),將音樂(lè)層層推進(jìn)。仆人奧斯卡由年輕的意大利女高音歌唱家達(dá)米阿娜·米茲飾演。她的聲音醇厚、柔韌,可塑性非常強(qiáng)。在這個(gè)唱段的舒緩段落,她的聲線圓潤(rùn)飽滿,但是又在音量上加以嚴(yán)格控制,把奧斯卡描述女巫時(shí)“神秘兮兮”“故作玄虛”的狀態(tài)刻畫得活靈活現(xiàn)。唱段的后半部分,她的聲音馬上就“立”起來(lái),在低音和高音之間游刃有余地交替,在音程的跳躍間彈性十足。既有快速跳音的顆粒感,又保持了旋律的連貫性和線條的流暢性,把奧斯卡的人物性格表現(xiàn)得栩栩如生。對(duì)于性別、年齡與審美的運(yùn)用和演唱在歌劇中,特別是在戲劇沖突強(qiáng)烈的歌劇中,通常由男高音、女高音承擔(dān)最重要的角色,他們往往以輝煌大氣的音色和強(qiáng)大的戲劇表現(xiàn)力成為歌劇中最令人矚目的角色。然而,在注重音色質(zhì)地寬、厚、亮的美聲唱法中,女中音因其特殊的音質(zhì)和音色,有著不可替代的作用。女中音的中聲區(qū)低沉而飽滿,近似女低音;而高聲區(qū)富于色彩變化,又近似女高音。因此,女中音的聲音通常厚實(shí)有力、豐滿圓潤(rùn)。女中音(有時(shí)候也包括女低音)通常飾演的都是放蕩、邪惡的角色,例如《卡門》中奔放不羈的女主角卡門、《參孫和達(dá)麗拉》中欺世盜名的達(dá)麗拉、《唐豪塞》中勾引良家子弟的維納斯、《游吟詩(shī)人》中鬼氣森森的阿蘇茜娜等。這些“不正派”的女性角色常常會(huì)制造出很多沖突,把戲劇情節(jié)推向陰暗、詭異。《假面舞會(huì)》中,女中音飾演的女巫烏麗卡就是這樣一位戲劇性色彩很強(qiáng)的角色。女巫烏麗卡在劇中是一個(gè)承上啟下的人物,她神秘、肅穆,甚至有點(diǎn)兒恐怖。最高法官要處死烏麗卡,仆人奧斯卡為她申辯,引起了古斯塔夫強(qiáng)烈的好奇心,于是決定喬裝改扮,攜眾人一起去探個(gè)究竟。這才引發(fā)出烏麗卡對(duì)古斯塔夫的預(yù)言,為故事的鋪陳和發(fā)展起了推動(dòng)作用。第二幕一開(kāi)場(chǎng),樂(lè)隊(duì)奏出三聲強(qiáng)有力的斷音,音樂(lè)瞬間變得緊張起來(lái)。大幕拉開(kāi)后,陰暗、幽深的舞臺(tái)躍然眼前。烏麗卡的住所四處煙霧彌漫,燭火閃閃,滲透著靈異和詭異的氣氛。屋子正中央的火爐里烈火熊熊,火爐上面放著魔法大鍋。屋子的一邊是黑暗的巖洞,有蜿蜒的石階,通向遙不知所至的神秘之門。年輕的男女信徒匍匐在地,虔誠(chéng)等待烏麗卡的出現(xiàn),期待烏麗卡說(shuō)出神的預(yù)言。前奏過(guò)后,烏麗卡從黑暗深處走出來(lái),開(kāi)始禱告,唱起陰沉肅穆的詠嘆調(diào)《冥王,請(qǐng)趕快沖上蒼穹》,召喚冥王。這是烏麗卡出場(chǎng)的第一個(gè)唱段,她用極具感染力的歌聲,將音樂(lè)和情緒層層推進(jìn),把音樂(lè)推向一個(gè)又一個(gè)高潮,在信徒面前樹(shù)立起自己威嚴(yán)、神秘的形象。唱段的前半部分音樂(lè)在低音區(qū)進(jìn)行,沉重而緩慢。上行音階多次反復(fù)級(jí)進(jìn),每次隨著音階上行情緒到達(dá)一個(gè)小高潮后又急轉(zhuǎn)而下回到低音區(qū),暗示烏麗卡在小心謹(jǐn)慎地試探著跟冥王通靈。幾次反復(fù)后,音樂(lè)進(jìn)入中音區(qū),繼續(xù)以音階級(jí)進(jìn)的方式進(jìn)行,仿佛在積蓄力量,為把情緒推向最高潮做準(zhǔn)備。這首詠嘆調(diào)的戲劇性極強(qiáng),演唱難度也很大。低音區(qū)多次出現(xiàn)循環(huán)往復(fù)的低音,很多樂(lè)句在級(jí)進(jìn)到高音后又迅速回到低音。這種特點(diǎn)要求演唱者對(duì)歌曲有很強(qiáng)的駕馭能力,無(wú)論是對(duì)歌唱技巧的運(yùn)用還是對(duì)情緒的把握都有很高的要求。飾演女巫烏麗卡的是當(dāng)今歌劇舞臺(tái)上炙手可熱的女中音歌唱家安娜·瑪麗亞·齊烏利,她畢業(yè)于意大利帕爾馬博伊托音樂(lè)學(xué)院。她的聲音寬厚有力,感染力強(qiáng),尤其擅長(zhǎng)演唱意大利、德國(guó)和法國(guó)歌劇。舞臺(tái)上,齊烏利的演唱?dú)庀枬M深沉,低音堅(jiān)實(shí)有力,聲線圓潤(rùn)穩(wěn)定,胸腔共鳴的巧妙運(yùn)用使真假聲的混合恰到好處。因?yàn)橐魳?lè)色彩的特點(diǎn),這首詠嘆調(diào)如果完全用真聲來(lái)唱,烏麗卡神秘莫測(cè)的人物性格和陰森詭異的現(xiàn)場(chǎng)氛圍就會(huì)被破壞。齊烏利在很好地運(yùn)用胸腔共鳴的同時(shí),把其他的共鳴腔體也靈巧地結(jié)合起來(lái),形成混合共鳴。這種共鳴效果唱出來(lái)的聲音有穿透力、有感染力,為刻畫人物形象起到了非常重要的作用。演唱段三:從節(jié)奏、情緒和加強(qiáng)到強(qiáng)調(diào)情感的變化古斯塔夫一行人正在烏麗卡的屋子里鬧騰,突然阿米莉亞的仆人進(jìn)來(lái)找烏麗卡,說(shuō)夫人阿米莉亞請(qǐng)求單獨(dú)會(huì)見(jiàn)。烏麗卡讓眾人暫時(shí)避開(kāi),單獨(dú)與阿米莉亞見(jiàn)面。眾人都回避,古斯塔夫卻躲在陰暗的偏房里偷偷窺視。阿米莉亞進(jìn)來(lái)后,問(wèn)烏麗卡有什么靈丹妙藥能讓她忘掉“不道德”的愛(ài)情。烏麗卡告訴她,“有種神奇的草藥能凈化心靈。如果你想得到它,就必須親自深夜時(shí)分去墓地采摘?！倍阍谄坷锏墓潘顾蚵?tīng)到她們的對(duì)話,才知道阿米莉亞內(nèi)心也一直因?yàn)閷?duì)他的愛(ài)慕而苦惱。古斯塔夫既感動(dòng)又同情,他看到阿米莉亞決心去墓地摘取草藥,決定偷偷跟著她一起去,也好暗中保護(hù)她。深夜,阿米莉亞蒙著面紗,獨(dú)自來(lái)到墓地,看到這幅陰森恐怖的景象,嚇得心慌不已,然后唱起詠嘆調(diào)《如果能摘到那種草而忘掉愛(ài)》,吐露心中的煩惱。這個(gè)唱段由兩個(gè)部分組成。首先是阿米莉亞用一段宣敘調(diào)表達(dá)身處墓地時(shí)恐怖的情緒。當(dāng)她唱出“甚至我自己的腳步聲,都讓我充滿恐懼和害怕”后,樂(lè)隊(duì)伴奏音型改變?yōu)檫B續(xù)的十六分音符,節(jié)奏緊張強(qiáng)烈,暗示了阿米莉亞恐懼、激動(dòng)的內(nèi)心。宣敘調(diào)結(jié)束后,一段較短引子引出接下來(lái)的詠嘆調(diào)。引子的旋律悠揚(yáng)傷感,帶著哀傷的情緒。旋律發(fā)展仍然用了模進(jìn)的手法,表現(xiàn)出主人公彷徨焦慮、心灰意冷卻又無(wú)可奈何的內(nèi)心情緒。隨著阿米莉亞內(nèi)心情緒的變化,樂(lè)隊(duì)和人聲的力度都加強(qiáng),主旋律音樂(lè)達(dá)到高潮。一小段連接句后,進(jìn)入第二部分的詠嘆調(diào)。這段音樂(lè)比前一段略微急促,情緒更強(qiáng)烈,阿米莉亞甚至唱道:“不然,心跳停止,從此死去。終結(jié)生命,我可憐的心。”旋律被推向一個(gè)小高潮,阿米莉亞苦悶迷茫的內(nèi)心表現(xiàn)得淋漓盡致。這時(shí),午夜的鐘聲敲響,阿米莉亞摘下有魔力的那種草,內(nèi)心既復(fù)雜又恐懼。在禱告中,音樂(lè)像暴風(fēng)雨一樣推進(jìn),阿米莉亞的情緒和感情都被最大限度地宣泄和渲染?！度绻苷侥欠N草而忘掉愛(ài)》是專為阿米莉亞這個(gè)角色打造的唱段。無(wú)論是人聲演唱還是樂(lè)隊(duì)伴奏,都從節(jié)奏、情緒和強(qiáng)弱處理上把阿米莉亞這個(gè)角色的內(nèi)心活動(dòng)表現(xiàn)得酣暢淋漓。這個(gè)唱段音域?qū)拸V、篇幅很長(zhǎng),演唱難度也很高。飾演阿米莉亞的是國(guó)際歌劇舞臺(tái)當(dāng)紅的保加利亞籍女高音歌唱家斯維特拉·瓦西列娃。她的足跡遍布全球著名大劇院,與眾多著名歌唱家、指揮家和樂(lè)團(tuán)都曾有深度合作。斯維特拉·瓦西列娃的音域?qū)拸V、嗓音高亢、張力十足,擅長(zhǎng)戲劇沖突強(qiáng)烈、情感變化起伏大的角色。在這個(gè)唱段的宣敘調(diào)部分,有很多地方是單音在不同的節(jié)奏中的延續(xù),對(duì)歌唱的氣息要求很高。既要唱得干凈利落、有顆粒感,又要保持氣息和聲音的連貫。瓦西列娃的演唱,氣息深沉且穩(wěn)定,聲音飽滿且厚實(shí),特別是她唱出的長(zhǎng)音,有的均勻、平穩(wěn),像一條厚厚的天鵝絨地毯鋪陳開(kāi)來(lái),有的經(jīng)過(guò)漸強(qiáng)漸弱的處理,聲音線條流暢順滑,收放自如。同時(shí),她對(duì)快慢和強(qiáng)弱的控制有極好的分寸把握,通過(guò)這些變化把人物的心理動(dòng)態(tài)表現(xiàn)出來(lái),聲音具有極強(qiáng)的感染力,很容易引起聽(tīng)眾的共鳴。進(jìn)入詠嘆調(diào)部分時(shí),能清晰地感覺(jué)到她對(duì)氣息的調(diào)整,特別是對(duì)聲音的控制更多了一些,像說(shuō)話一樣將阿米莉亞的內(nèi)心情感娓娓道來(lái)。哪怕是大跳音程毫無(wú)征兆地出現(xiàn)時(shí),也是深沉地、沉著地將聲音放出來(lái)。進(jìn)入三拍子的快板樂(lè)句,節(jié)奏更急促,情緒更激烈,整個(gè)樂(lè)隊(duì)的聲音都豐滿起來(lái)。午夜鐘聲敲響后,阿米莉亞的內(nèi)心活動(dòng)進(jìn)入最復(fù)雜、情緒情感進(jìn)入最紛亂的狀態(tài)。樂(lè)隊(duì)和歌聲進(jìn)入一個(gè)高潮后,瓦西列娃對(duì)最高音做了弱處理,而并沒(méi)有因?yàn)槭亲顝?qiáng)音就把聲音全部放出來(lái)。但是,這樣的處理反倒烘托出阿米莉亞寂寞悲哀的心境,與“此時(shí)無(wú)聲勝有聲”有異曲同工之妙。在這段詠嘆調(diào)中,樂(lè)句中的大跳音程更多了,瓦西列娃完成起來(lái)毫無(wú)壓力。她的低音厚實(shí)、富有彈性,高音通透有力,在樂(lè)隊(duì)的配合下,完美地完成這個(gè)難度極大、充分表現(xiàn)阿米莉亞人物性格的重要唱段。瓦西列娃在這個(gè)唱段的表現(xiàn),充分顯示出她對(duì)戲劇女高音歌唱技巧的把握和對(duì)阿米莉亞這個(gè)角色的駕馭。演唱品,《真面舞會(huì)》中的共同助力古斯塔夫和阿米莉亞的戀情敗露,雷納托大為光火。他譴責(zé)妻子對(duì)他不忠,命令她自行了斷,但是允許她再見(jiàn)兒子一面。阿米莉亞去房間看兒子,雷納托看著墻壁上掛著的古斯塔夫三世的肖像,唱出詠嘆調(diào)《原來(lái)是你玷污了她的心》。在歌聲中,他狠狠地嘲笑自己一直對(duì)古斯塔夫忠心耿耿,卻不知道自己的妻子早就和古斯塔夫有曖昧關(guān)系。同時(shí),在歌聲中又回憶了和阿米莉亞從前的快樂(lè)時(shí)光。雷納托是古斯塔夫的好朋友,也是他忠實(shí)的下屬。雖然雷納托在劇中的戲份不如男女主角多,但是他的情感變化是推動(dòng)戲劇發(fā)展的主線之一,是一個(gè)不可忽視的角色。他為人忠厚、誠(chéng)實(shí)、嚴(yán)肅,把愛(ài)情和友情看得神圣不可褻瀆。他的性格十分鮮明,內(nèi)心的矛盾沖突也最為激烈。他對(duì)古斯塔夫無(wú)比忠誠(chéng),處處為他著想,對(duì)他唯命是從,對(duì)妻子也是疼愛(ài)有加。因此,面對(duì)妻子和朋友的戀情,他非常憤怒又十分矛盾。當(dāng)他唱出這首《原來(lái)是你玷污了她的心》時(shí),內(nèi)心的怒火已經(jīng)把從前的友誼焚燒成灰燼,古斯塔夫的悲慘結(jié)局也在這里埋下伏筆。這個(gè)唱段的音樂(lè)形象和之前雷納托的音樂(lè)形象有了很大的變化,以宣敘調(diào)開(kāi)始。阿米莉亞離開(kāi)后,雷納托獨(dú)自一人,孤立無(wú)助。即便是這樣,善良的他還想著“我不能傷害阿米莉亞脆弱的心”。突然樂(lè)風(fēng)一轉(zhuǎn),宣敘調(diào)結(jié)束,樂(lè)隊(duì)伴奏變得短促有力,接連的三連音奏出不安和緊張后,銅管由弱到強(qiáng)地把樂(lè)句推向一個(gè)個(gè)小高潮,表現(xiàn)出雷納托憤怒的情緒。這個(gè)唱段中,音樂(lè)形象和第一幕中的忠實(shí)、友好的音樂(lè)形象形成了鮮明的對(duì)比和強(qiáng)烈的反差,把雷納托內(nèi)心對(duì)愛(ài)情、對(duì)友情的絕望和對(duì)古斯塔夫深深的仇恨表現(xiàn)出來(lái)。這是一首著名的男中音詠嘆調(diào),要求演唱者有比較寬的音域、穩(wěn)定充足的氣息和輝煌的音色,同時(shí)還要對(duì)雷納托這個(gè)人物形象有全面的認(rèn)識(shí)和把握。在這版《假面舞會(huì)》中扮演雷納托的是俄羅斯莫斯科大劇院功勛級(jí)歌唱家謝爾蓋·穆?tīng)栐颉Ｄ聽(tīng)栐虻纳ひ艚Y(jié)實(shí)渾厚,擅長(zhǎng)演唱戲劇沖突比較強(qiáng)烈的角色。我們常說(shuō)的