古代美術(shù)課程知識點(diǎn)梳理匯總

古代美術(shù)原始洞窟壁畫以法國的拉斯科洞窟和西班牙的阿爾塔米拉洞窟最著名。古埃及最大的金字塔是胡夫金字塔?！翱罩谢▓@”是新巴比倫王國的建筑奇跡。古希臘神廟建筑最突出的代表是雅典衛(wèi)城。而它的中心建筑是帕特儂神廟?！稊S鐵餅者》是米隆的代表作。中世紀(jì)美術(shù)圣索菲亞教堂是拜占庭風(fēng)格建筑。比薩教堂是羅馬式建筑的代表作。哥特式教堂的代表作有法國的巴黎圣母院、夏特爾大教堂。文藝復(fù)興美術(shù)標(biāo)志著盛期文藝復(fù)興來臨的是達(dá)芬奇、米開朗基羅、拉斐爾三位大師的出現(xiàn)。達(dá)芬奇的代表作是《蒙娜麗莎》和《最后的晚餐》?！洞笮l(wèi)》、《摩西》、《創(chuàng)世紀(jì)》都是米開朗基羅的名作。拉斐爾做有名的作品是《西斯庭的圣母》和《雅典學(xué)院》。17、18世紀(jì)美術(shù)《阿波羅和達(dá)芙尼》是意大利巴洛克雕塑家貝尼尼的作品。而巴洛克藝術(shù)在繪畫上的代表人物是佛蘭德斯的魯本斯，他的代表作品是《搶劫留西帕斯的女兒》。普桑是法國繪畫之父，代表作是《阿爾卡迪的牧人》。委拉士開茲是西班牙最偉大的現(xiàn)實(shí)主義畫家，《教室英諾森十世》、《紡織女》是其名作?！抖牌战淌诘慕馄蕦W(xué)課》《夜巡》是17世紀(jì)荷蘭畫家倫勃朗的代表作。19世紀(jì)美術(shù)古典主義：達(dá)維特--《馬拉之死》、安格爾--《泉》、烏東--《伏爾泰》浪漫主義：德拉克洛瓦--《自由引導(dǎo)人民》現(xiàn)實(shí)主義：庫爾貝--《石工》、米勒《拾麥穗的婦女》俄國最偉大的現(xiàn)實(shí)主義畫家列賓的代表作是《伏爾加河上的纖夫》印象主義：莫奈--《日出印象》、羅丹《思想者》后印象主義：塞尚—現(xiàn)代藝術(shù)之父、凡高、高更20世紀(jì)美術(shù)畢加索的《阿維尼翁的少女》標(biāo)志著立體主義的起點(diǎn)，《格爾尼卡》是其代表作之一。抽象藝術(shù)運(yùn)動的代表人物是俄國的康定斯基和荷蘭的蒙德里安。野獸主義的代表人物是馬蒂斯。格羅比烏斯是包豪斯學(xué)校的創(chuàng)始人?；纠碚撁佬g(shù)有四大特點(diǎn)：造型性、視覺性、靜態(tài)性、空間性。美術(shù)的三大功能：認(rèn)識功能、教育功能、審美功能。版畫一般可以分為：凹版、凸版、平版、漏版四大類。雕塑就其展示方式來看可以分為圓雕和浮雕。明暗五調(diào)子是指：明部、明暗交界線、暗部、反光、投影。西方傳統(tǒng)繪畫一般運(yùn)用焦點(diǎn)透視,而中國傳統(tǒng)繪畫一般運(yùn)用散點(diǎn)透視.三原色是指:紅\黃\藍(lán),三間色:綠\橙\紫對比色關(guān)系:紅\黃\藍(lán)與綠\橙\紫互補(bǔ)色關(guān)系:紅與綠,黃與紫,藍(lán)與橙美術(shù)的分類1.美術(shù)是以一定的物質(zhì)材料和手段，在實(shí)在的三維空間或平面上塑造可視的靜態(tài)藝術(shù)形象，以此來反映社會生活和藝術(shù)家思想感情的一門藝術(shù)。2.美術(shù)又被稱為造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)。3.美術(shù)包括繪畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)、設(shè)計、書法等種類，而且每個門類都可以細(xì)分為許多品種（如繪畫又可分為油畫、版畫、水彩畫等等），這是按照它們所使用的物質(zhì)材料及其制作方法的不同來劃分的；根據(jù)功能的不同，美術(shù)可以分為純美術(shù)和實(shí)用美術(shù)兩大類1.工藝美術(shù)是在生活領(lǐng)域中以功能為前提，通過物質(zhì)生產(chǎn)手段對材料進(jìn)行審美加工的一種美的創(chuàng)造，是美化生活用品和生活環(huán)境的美術(shù)。2.工藝美術(shù)的范圍廣泛，種類繁多，以工藝材料的不同來劃分，有陶瓷、金工、染織、漆器、木器、塑料、化學(xué)纖維等種類；從功能目的不同，又可將工藝美術(shù)分為兩大類，一類生活日用品（或稱日用工藝、實(shí)用工藝），主要以實(shí)用為目的，經(jīng)過審美加工的實(shí)際生活用品，如服飾、器皿、編織等；另一類是裝飾欣賞品（又稱陳設(shè)工藝品或特種工藝），是指專供欣賞，沒有什么實(shí)用價值的工藝美術(shù)品，如牙雕、玉雕、絹花等。工藝美術(shù)的根本特性是物質(zhì)和精神的雙重性，這也決定了它的創(chuàng)作原則，即實(shí)用、經(jīng)濟(jì)、美觀。1.建筑是用沉重的物質(zhì)材料堆砌而成的實(shí)用性物質(zhì)產(chǎn)品，是人類自己創(chuàng)造的賴以生存的物質(zhì)生活環(huán)境。2.建筑藝術(shù)是通過空間實(shí)體的造型和結(jié)構(gòu)安排，且與各門相關(guān)藝術(shù)的綜合、同自然環(huán)境的關(guān)系等發(fā)揮審美功能的一種廣義的造型藝術(shù)。3.建筑的三個特征是:實(shí)用、堅固、美觀.雕塑是雕、刻、塑三種制作方法的總稱。使用各種可塑的材料，如粘土、油泥等制作手法叫塑造；以各種可雕可刻的硬質(zhì)材料，如石頭、木頭等制作的手法叫雕刻。雕刻硬質(zhì)材料用的是削減法，塑造軟質(zhì)材料主要是用堆加法（塑造細(xì)部時是加減并用）雕塑就其展示方式來看，又可分為圓雕和浮雕兩大類；按材質(zhì)的不同，可分為泥塑、木雕、石雕、銅雕等；按作品題材內(nèi)容性質(zhì)和用途的不同，可分為紀(jì)念性雕塑、裝飾性雕塑等；按放置位置和環(huán)境來劃分，雕塑可分為城市雕塑、園林雕塑、室內(nèi)雕塑、架上雕塑、案頭雕塑等。人像雕塑按部位分割有頭像、胸像、半身像、全身像之分。繪畫是運(yùn)用形、光、色以及點(diǎn)、線、面等造型手段在二維空間塑造具體的、個性化的視覺形象來反映生活，表達(dá)審美情感與理想的藝術(shù)。中國畫的概念和特點(diǎn)中國畫是我國傳統(tǒng)的造型藝術(shù)之一,它是用毛筆、墨、中國畫顏料在特定的宣紙、皮紙、絹等材料上作畫.大致可分為人物、山水、花鳥等科,有工筆、寫意、兼工帶寫等技法.中國畫在造型上主要運(yùn)用線條和墨色的變化,以鉤、皴、點(diǎn)、染、濃、淡、干、濕、虛、實(shí)、疏、密等表現(xiàn)手法來描繪對象,并與詩、書、印章巧妙結(jié)合.油畫的概念與特點(diǎn)油畫是西洋繪畫中的主要畫種之一,它是用油調(diào)和油質(zhì)顏料在特制的布、木板、厚紙和墻壁上作畫.油畫一般重形似、重再現(xiàn)、重理性,常運(yùn)用焦點(diǎn)透視以面塑形.油畫顏料具有較強(qiáng)的遮蓋力,色彩豐富,能充分的表現(xiàn)物體色彩變化,極富有真實(shí)感.版畫的概念與分類版畫是使用刀和筆等工具在木板、石板、銅板等材料上進(jìn)行刻畫,可直接印出多幅原作.版畫可分為凸版(木版)、凹版(銅版)、平版(石版)、漏版(絲網(wǎng)版).中國木版年畫的代表:北方(天津楊柳青),南方(江蘇桃花塢)書法書法是我國傳統(tǒng)造型藝術(shù)之一.它是用毛筆書寫楷、行、草、隸、篆等字樣來表達(dá)情意的藝術(shù).書法作品要求具有點(diǎn)畫美、結(jié)構(gòu)美、章法美以致風(fēng)格美等特點(diǎn).一、陶瓷唐代瓷器有“南青北白”之說，青瓷以浙江越窯最為著名，白瓷以河北邢窯著稱。宋代瓷器的五大名窯是指：汝窯、鈞窯、官窯、哥窯、定窯?！扒嗷ā笔俏覈糯餍袝r間最長，產(chǎn)量最大的一種瓷器。有瓷都之稱的江西景德鎮(zhèn)，有陶都之稱的是江蘇宜興。青銅工藝青銅是紅銅加錫的合金，具有熔點(diǎn)低、硬度高的優(yōu)點(diǎn)。商代最大的青銅器是《司母戊大方鼎》。商代青銅器最流行的紋飾是饕餮紋?，F(xiàn)存出土的青銅器《長信宮燈》、《馬踏飛燕》是漢代的優(yōu)秀作品。古代建筑中國建筑與歐洲、伊斯蘭建筑被稱為世界三大建筑體系。古代雕塑秦代兵馬俑主要藝術(shù)特點(diǎn)是表現(xiàn)手法寫實(shí)而嚴(yán)謹(jǐn)，形象塑造古樸而生動，并注重表現(xiàn)形象的性格特征。《馬踏匈奴》是霍去病墓紀(jì)念碑群雕的主題雕塑。唐太宗李世明墓前最著名的雕塑是《昭陵六駿》享譽(yù)世界的四大佛教石窟是：敦煌石窟、麥積山石窟、云崗石窟、龍門石窟。古代繪畫---帛畫及概述最早具有獨(dú)立意義的繪畫作品是出土于湖南長沙的《龍鳳圖》和《人物御龍圖》兩幅戰(zhàn)國時期的帛畫。我國最著名的道教壁畫是元代山西永樂宮的《朝元圖》。中國畫安題材可以分為人物畫、花鳥畫、山水畫。古代繪畫---人物畫現(xiàn)存?zhèn)魇雷髌贰堵迳褓x圖》被認(rèn)為是東晉畫家顧愷之原作的摹本。初唐表現(xiàn)漢藏友好交往的歷史畫《步輦圖》是閻立本的代表作。中唐人物畫家張萱的代表作是《虢國夫人游春圖》《搗練圖》。唐代畫家吳道之被后人奉為“畫圣”?！俄n熙載夜宴圖》是五代畫家顧閎中的代表作。白描《五馬圖》是北宋畫家李公麟所作?！独畎仔幸鲌D》是南宋畫家梁楷的傳世名作。《清明上河圖》是北宋畫家張擇端的名作。古代繪畫—山水畫隋代展子虔的《游春圖》是現(xiàn)存最早的一件山水畫卷。山水畫在唐代已分為青綠山水和水墨山水兩種風(fēng)格?！榜R一角、夏半邊”是指南宋山水畫家馬遠(yuǎn)、夏珪的構(gòu)圖特點(diǎn)。元代山水四大家是指黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙?！陡淮荷骄訄D》是黃公望的代表作，《青卞隱居圖》是王蒙的代表作?！稄]山高圖》是吳門畫家沈周的傳世名作古代繪畫---花鳥畫《五牛圖》是唐代畫家韓滉所作?！包S家富貴，徐熙野逸”的“黃家”是指黃筌，傳世的《寫生珍禽圖》是其代表作。宋代畫家崔白的代表作是《雙喜圖》、《寒雀圖》。明代畫家“青藤白陽”是指徐渭和陳淳，《墨葡萄圖》就是徐渭的代表作。清代揚(yáng)州八怪代表人物鄭板橋是寫竹名家。中國花鳥畫按藝術(shù)風(fēng)格可分為工筆和寫意兩大類，色彩技法上可分為重彩、白描、水墨、潑墨、沒骨等。近現(xiàn)代美術(shù)西冷印社的首任社長是吳昌碩。國立藝術(shù)院（今中國美院）首任院長是林風(fēng)眠。油畫《開國大典》是董希文所作。油畫《父親》是羅中立的代表作。設(shè)計的主要類別以往多數(shù)專家學(xué)者把設(shè)計分成平面設(shè)計、立體設(shè)計和空間設(shè)計,現(xiàn)在按設(shè)計目的之不同，將設(shè)計大致劃分成:環(huán)境設(shè)計\視覺傳達(dá)設(shè)計\產(chǎn)品設(shè)計.圖形設(shè)計的常用方法1.異影圖形（影子）物體和影子的性質(zhì)，不一定一致2．正負(fù)圖形（反轉(zhuǎn)圖形）正形和復(fù)形可以相互反轉(zhuǎn)3．共生圖形：圖形的邊緣相接，相互吻合相互襯托一些四方連續(xù)，二方連續(xù)，或者圓形構(gòu)圖的圖案4．雙關(guān)圖形一語雙關(guān)，形意結(jié)合5．聚集圖形由數(shù)個或更多單個元素反復(fù)重復(fù)構(gòu)造成一個新的圖形圖形設(shè)計的常用方法6．同構(gòu)圖形一種嫁接，不同性質(zhì)的圖形進(jìn)行整合包括異形同構(gòu)不合邏輯的事物，但是造型相似，或者具有某個方面的聯(lián)系換置同構(gòu)（置換）事物的某部分特定的元素和另一事物相置換異質(zhì)同構(gòu)材質(zhì)的置換，嫁接材質(zhì)7．無理圖形矛盾空間，無理現(xiàn)象或者是視覺上的錯視如諾比烏斯圈反序圖形有目的的進(jìn)行秩序的錯亂，方向顛倒等無理圖形違背真實(shí)客觀，或者生活常識矛盾空間1多重空間知覺并存2錯位連接3不同形態(tài)的立體，虛實(shí)相混圖形設(shè)計的常用方法8．混維圖形9．漸變圖形兩種圖形間的漸變進(jìn)化10．減缺圖形（不完整圖形）11．文字圖形圖形設(shè)計常用的表現(xiàn)形式1.具象形式：基本忠實(shí)于客觀物象的自然形態(tài)，經(jīng)過提煉、概括和得化，突出與夸張其本質(zhì)特征，作為標(biāo)志圖形。這種形式具有易識別的特點(diǎn)。2．意象形式：以某種物象的形態(tài)為基本意念，以裝飾的、抽象的圖形或文字符號來表現(xiàn)的形式。如中國民航的標(biāo)志圖形就是以鳳凰形態(tài)為意念，以抽象圖形來表現(xiàn)的。這種形式往往更高的藝術(shù)格調(diào)和現(xiàn)代感。3．抽象形式：以完全抽象的幾何圖形、文字或符號來表現(xiàn)的形式。這種圖形往往具有深邃的抽象含義、象征意味或神秘感。如聯(lián)想集團(tuán)的標(biāo)志用方中套園幾何圖形來象征博大深遠(yuǎn)的聯(lián)想空間。也可沒有更深刻含義僅表特征的，如夸大英文名稱（或拼音字句稱）的字頭等。這種形式往往具有更強(qiáng)烈的現(xiàn)代感和符號感，易于記憶。

視覺傳達(dá)設(shè)計視覺傳達(dá)設(shè)計主要是研究視覺對象、視覺心理和視覺生理，使設(shè)計媒體的信息能準(zhǔn)確、巧妙、快捷地傳達(dá)出去．主要包括：標(biāo)志設(shè)計、包裝設(shè)計、廣告設(shè)計和版面設(shè)計1.標(biāo)識與標(biāo)志存在著一定的差異：標(biāo)識指具體的標(biāo)志物；標(biāo)志是象征性的符號，標(biāo)識是識別的符號2.什么是環(huán)境標(biāo)識:環(huán)境標(biāo)識是一個范圍比較廣泛的視覺識別系統(tǒng),用于指示和導(dǎo)向.主要包括：指示導(dǎo)向標(biāo)識,識別標(biāo)識,警示規(guī)則標(biāo)識,裝飾標(biāo)識.攝影的基本概念焦距：

相機(jī)的鏡頭是一組透鏡，當(dāng)平行光線穿過透鏡時，會會聚到一點(diǎn)上，這個點(diǎn)叫做焦點(diǎn)，焦點(diǎn)到透鏡中心的距離，就稱為焦距。焦距固定的鏡頭，即定焦鏡頭；焦距可以調(diào)節(jié)變化的鏡頭，就是變焦鏡頭。焦距主要反映了鏡頭視角的大小。對于傳統(tǒng)135相機(jī)而言，50mm左右的鏡頭的視角與人眼接近，拍攝時不變形，稱為標(biāo)準(zhǔn)鏡頭，18-40mm稱為廣角或短焦鏡頭，70-135mm稱為中焦鏡頭，135-500mm稱為長焦鏡頭，500mm以上稱為望遠(yuǎn)鏡頭，18mm以下稱為魚眼或超廣角鏡頭攝影的基本概念景深

在進(jìn)行拍攝時，調(diào)節(jié)相機(jī)鏡頭，使距離相機(jī)一定距離的景物清晰成像的過程，叫做對焦，那個景物所在的點(diǎn)，稱為對焦點(diǎn)，因為“清晰”并不是一種絕對的概念，所以，對焦點(diǎn)前（靠近相機(jī)）、后一定距離內(nèi)的景物的成像都可以是清晰的，這個前后范圍的總和，就叫做景深，意思是只要在這個范圍之內(nèi)的景物，都能清楚地拍攝到。

攝影的基本概念景深的大小，首先與鏡頭焦距有關(guān)，焦距長的鏡頭，景深小，焦距短的鏡頭景深大。其次，景深與光圈有關(guān)，光圈越?。〝?shù)值越大，例如f16的光圈比f11的光圈?。?，景深就越大；光圈越大（數(shù)值越小，例如f2.8的光圈大于f5.6）景深就越大。其次，前景深小于后后景深，也就是說，精確對焦之后，對焦點(diǎn)前面只有很短一點(diǎn)距離內(nèi)的景物能清晰成像，而對焦點(diǎn)后面很長一段距離內(nèi)的景物，都是清晰的。攝影的基本概念快門快門是一種讓光線在一段精確的時間里照射膠片的裝置，在照相機(jī)上的標(biāo)記為1，2，4，8，15，30，60，125，250，500，1000┄8000，有些照相機(jī)具有長于1秒曝光時間設(shè)置?？扉T的作用就是控制光線照射膠片的持續(xù)時間。和光圈一樣，降一檔，光線就減少一半。照相機(jī)上還設(shè)有T門或B門，它們可以無限制的延長曝光時間。攝影的基本概念紅眼用閃光燈拍攝人像時，由于被攝者眼底血管的反光，使拍出照片上人的眼睛中有一個紅點(diǎn)的現(xiàn)象。

白平衡由于不同的光照條件的光譜特性不同，拍出的照片常常會偏色，例如，在日光燈下會偏藍(lán)、在白熾燈下會偏黃等。為了消除或減輕這種色偏，數(shù)碼相機(jī)和攝象機(jī)可根據(jù)不同的光線條件調(diào)節(jié)色彩設(shè)置，以使照片顏色盡量不失真，使顏色還原正常。因為這種調(diào)節(jié)常常以白色為基準(zhǔn)，故稱白平衡。曝光是指膠片上的鹵化銀受到光照后發(fā)生反應(yīng)，在片基上留下黑色金屬銀。攝影中光的基本方位是由相機(jī)所處的位置決定的，根據(jù)光源的方向可分成以下幾類：正面光,前側(cè)光,側(cè)光,逆光,頂光攝影藝術(shù)中形式的構(gòu)成要素與作用和諧和諧的廣義解釋是：判斷兩種以上的要素，或部分與部分的相互關(guān)系時，各部分給我們所感覺和意識的是一種整體協(xié)調(diào)的關(guān)系。和諧的狹義解釋是統(tǒng)一與對比兩者之間不是乏味單調(diào)或雜亂無章。單獨(dú)的一種顏色、單獨(dú)的一根線條無所謂和諧，幾種要素具有基本的共同性和溶合性才稱為和諧。和諧的組合也保持部分的差異性，但當(dāng)差異性表現(xiàn)為強(qiáng)烈和顯著時，和諧的格局就向?qū)Ρ鹊母窬洲D(zhuǎn)化。對比對比又稱對照，把質(zhì)或量反差甚大的兩個要素成功地配列于一起，使人感受到鮮明強(qiáng)烈的感觸而仍具有統(tǒng)一感的現(xiàn)象稱為對比，它能使主題更加鮮明，作品更加活躍。對比關(guān)系主要通過色調(diào)的明暗冷暖，形狀的大小粗細(xì)、長短、方圓，方向的垂直、水平、傾斜，數(shù)量的多少，距離的遠(yuǎn)近疏密，圖地的虛實(shí)黑白輕重，形象態(tài)勢的動靜等多方面的因素來達(dá)到。對比手法對于海報、櫥窗設(shè)計、展示設(shè)計等以作用于第三者的視覺為第一要求的設(shè)計來說，具有更強(qiáng)大的實(shí)用效果。

攝影藝術(shù)中形式的構(gòu)成要素與作用對稱對稱又名均齊，假定在某一圖形的中央設(shè)一條垂直線，將圖形劃分為相等的左右兩部分，其左右兩部分的形量完全相等，這個圖形就是左右對稱的圖形，這條垂直線稱為對稱軸。對稱軸的方向如由垂直轉(zhuǎn)換成水平方向，則就成上下對稱。如垂直軸與水平軸交叉組合為四面對稱，則兩軸相交的點(diǎn)即為中心點(diǎn)，這種對稱形式即稱為"點(diǎn)對稱"。點(diǎn)對稱又有向心的"求心對稱"，離心的"發(fā)射對稱"，旋轉(zhuǎn)式的"旋轉(zhuǎn)對稱"，逆向組合的"逆對稱"，以及自逐層擴(kuò)大的"同心圓對稱"等等。

攝影藝術(shù)中形式的構(gòu)成要素與作用平衡在平衡器上兩端承受的重量由一個支點(diǎn)支持，當(dāng)雙方獲得力學(xué)上的平衡狀態(tài)時，稱為平衡。這對立體物來講是指實(shí)際的重量關(guān)系。在圖案構(gòu)成設(shè)計上的平衡并非實(shí)際重量的均等關(guān)系，而是根據(jù)圖象的形量、大小、輕重、色彩及材質(zhì)的分布作用于視覺判斷的平衡。在平面上常以中軸線，、中心線、中心點(diǎn)保持形量關(guān)系的平衡，同時關(guān)聯(lián)到形象的動勢和重心等因素。在生活現(xiàn)象中，平衡是動態(tài)的特征，如人體運(yùn)動，鳥的飛翔，獸的奔馳，風(fēng)吹草動，流水激浪等都是平衡的形式，因而平衡的構(gòu)成具有動態(tài)。

攝影藝術(shù)中形式的構(gòu)成要素與作用比例是部分與部分或部分與全體之間的數(shù)量關(guān)系。它是比"對稱"更為詳密的比率概念。人們在長期的生產(chǎn)實(shí)踐和生活活動中一直運(yùn)用著比例關(guān)系，并以人體自身的尺度為中心，根據(jù)自身活動的方便總結(jié)出各種尺度標(biāo)準(zhǔn)，體現(xiàn)于衣食住行的器用和工具的形制之中，成為人因工程學(xué)的重要內(nèi)容。比例是構(gòu)成設(shè)計中一切單位大小，以及各單位間編排組合的重要因素。攝影藝術(shù)中形式的構(gòu)成要素與作用重心重心在立體器物上是指器物內(nèi)部各部分所受重力的合力的作用點(diǎn)，對一般器物求重心的常用方法是：用線懸掛物體，平衡時，重心一定在懸掛線或懸掛線的延長線上；然后握懸掛線的另一點(diǎn)，平衡后，重心也必定在新懸掛線或新懸掛線的延長線上，前后兩線的交點(diǎn)即物體的重心位置。任何物體的重心位置都和視覺的安定有緊密的關(guān)系。人的視覺安定與造形的形式美的關(guān)系比較復(fù)雜，人的視線接觸物體或畫面，視線常常迅速由左上角到左下角，再通過中心部分至右上角經(jīng)右下角，然后回到以畫面中心為重點(diǎn)的視圈停留下來，因此畫面的中心點(diǎn)就是視覺的重心點(diǎn)。但畫面圖象輪廓的變化，圖形的聚散，色彩或明暗的分布都可對視覺重心產(chǎn)生影響。因此，畫面重心的處理是平面構(gòu)成探討的一個方面。

攝影藝術(shù)中形式的構(gòu)成要素與作用節(jié)奏本是音樂中音響節(jié)拍輕重緩急的變化和重復(fù)。節(jié)奏這個具有時間感的用語在構(gòu)成設(shè)計上指以同一要素連續(xù)重復(fù)時所產(chǎn)生的運(yùn)動感。韻律韻律原指詩歌的聲韻和節(jié)奏，詩歌中音的高低、輕重、長短的組合，勻稱的間歇或停頓，一定地位上相同音色的反復(fù)及句末、行末利用同韻同調(diào)的音相加強(qiáng)詩歌的音樂性和節(jié)奏感，就是韻律的運(yùn)用。平面構(gòu)成中單純的單元組合重復(fù)易于單調(diào)，由有規(guī)矩變化的形象或色群間以數(shù)比、等比處理排列，使之產(chǎn)生音樂、詩歌的旋律感，稱為韻律。有韻律的構(gòu)成具有積極的生氣，加強(qiáng)魅力的能量。

要怎樣表現(xiàn)玻璃制品的質(zhì)感？拍攝透明的玻璃制品，歷來被視為商品攝影的基礎(chǔ)。玻璃制品不但透明，而且還會反射出明亮的光斑。如用前側(cè)光照明，大部分光線會透過物體，只有一小部分被反射。不管使用什么背景和色彩，玻璃物體只能隱約可見。拍攝玻璃制品最佳的表現(xiàn)手法是：在明亮的背景前，被攝體以黑色線條呈現(xiàn)出來；或在深暗背景前，被攝體以亮線條呈現(xiàn)出來。什么是黑線條表現(xiàn)？黑線條表現(xiàn)主要是利用光在不同介質(zhì)中的折射作用形成。黑線條表現(xiàn)的重要特征是將玻璃制品的輪廓刻畫為深暗的線條。這樣布光的先決條件是一定要將背景處理成明亮色調(diào)。將透明物體放在淺色背景前足夠距離上，用1支-2支帶蜂巢聚光器的泛光燈從中間或兩側(cè)照亮背景（光線不能照到被攝體上），背景反射的光線穿過玻璃層，在被攝體的邊緣通過折射形成深暗輪廓線條。線條的寬度與玻璃的厚度成正比。改變光源的強(qiáng)度與直徑可以得到不同的效果，光域越小、越強(qiáng)，反差就越大。有時為避免背景的水平部分難以布光，可使用半透明連底背景或臺架，從下方給予適當(dāng)照明，但應(yīng)注意此光決不能強(qiáng)到干擾黑線條的表現(xiàn)程度。什么是亮線條表現(xiàn)？亮線條表現(xiàn)是利用光在透明介質(zhì)表面的反射現(xiàn)象來加以表現(xiàn)。亮線條表現(xiàn)無疑背景一定要深暗色調(diào)，才能襯托出被攝體的明亮輪廓。亮線條的布光是在被提體的兩側(cè)后方，各置一塊白色反光板，然后再用定向的直射光源，如聚光燈或加蜂巢聚光器的泛光燈照射反光板，利用反光板反射出的散射光照亮被攝體的兩側(cè)，形成明亮的線條。另一種布光法是在被攝體的側(cè)上方用霧燈、柔光燈或其它擴(kuò)散光照明被攝體，被攝體兩側(cè)用反光板補(bǔ)光，可造成玻璃制品的兩側(cè)外輪廓及頂面出現(xiàn)明亮的線條。注意反光板應(yīng)在鏡頭視角以外，投向反光板的光要限光，不要干擾對玻璃制品的表現(xiàn)。玻璃制品在拍攝前都必須作徹底清潔，任何灰塵或污跡，甚至指紋都會影響玻璃質(zhì)感的表現(xiàn)。在玻璃制品的曝光上，使用“黑線條表現(xiàn)”時，用測光表對明亮的背景測光，然后把測得數(shù)值加1EV，這樣既能保證背景明亮，又能保證物體輪廓是黑色的。使用“亮線條表現(xiàn)”，曝光量的確定較為復(fù)雜，可使用18％灰板測量，以這個數(shù)值曝光，亮部曝光過度形成亮線條，而暗部也能保留適當(dāng)?shù)膶哟巍Ｒ鯓颖憩F(xiàn)金屬器具的質(zhì)感？對金屬器具的拍攝，最關(guān)鍵是布光，在光時如何處理金屬表面的反光很大程度決定了拍攝的成功與否。不反光的金屬制品，如鑄鐵、鑄鋁、噴砂或氧化處理后的表面，是較容易照明的，光源使用泛光燈或柔光燈均可。半反光的制品，如銅器、銀器、錫器等，需要用反光板或大面積散射屏進(jìn)行照明，用一只低功率的聚光燈以很小比例的直射光照射主體，產(chǎn)生表現(xiàn)金屬表面不可缺少的高光點(diǎn)。金屬器具中布光最困難的是強(qiáng)反光的物體，對這類物體的照明原則是讓被攝體所有的可見光亮表面都反射被照明的白色反光板或散射屏的影像。很多情況下，白色反光板的照明可以是不均勻的，但必須是漸變的，這樣才能顯得真實(shí)。對于形狀和體積十分復(fù)雜的強(qiáng)反光體，布光時需要采取復(fù)雜的措施，最常用的是“圍帳法布光”?！皣鷰しú脊狻笔侵赋嗽谙鄼C(jī)鏡頭處開孔之外，用一個亮棚將被攝體包圍起來，然后再在亮棚的外邊進(jìn)行布光。亮棚可以用白色織物或白紙做成，用透明的支架，如有機(jī)玻璃棒或尼龍繩加以固定。用“圍帳法布光”時亮棚的設(shè)計布置是多樣的，但有一點(diǎn)應(yīng)明確，強(qiáng)反光物體會像鏡子一樣毫不保留地將周圍的一切反射回去，亮棚稍有缺陷，就會在被攝體上呈現(xiàn)。皮革制品的質(zhì)感要怎樣表現(xiàn)？皮革制品像工藝品一樣，加工時精雕細(xì)刻，絲絲入扣?；卮?，拍攝一定要表現(xiàn)出剪裁講究，縫線精致、造型美觀、質(zhì)感真實(shí)。皮革制品的布光，主要是使用散射光照明，用少量的直射光作輔助光?；貫?，少量的直射光會在被攝體適當(dāng)?shù)奈恢卯a(chǎn)生反光，增強(qiáng)質(zhì)感，勾勒輪廓。但布光時要注意直射光產(chǎn)生的投影，若過黑丑化物品的形態(tài)，應(yīng)盡量消除。皮革制品的拍攝角度也需要精心選擇。拍攝皮鞋時，突出表現(xiàn)剪裁的痕跡、造型及鞋的內(nèi)部狀態(tài)。男士皮鞋常使用俯視的角度，女式高跟鞋則用側(cè)面來拍攝，以顯示其優(yōu)雅的外型。拍攝皮鞋還經(jīng)常使用模特兒。拍攝手提包，皮箱等物品要事先用填充物把被攝體支撐充實(shí)，使它們具有自然形態(tài)。首飾又要怎樣表現(xiàn)？首飾的種類繁多，有戒指、耳飾、項鏈、胸