西方手工藝設(shè)計(jì)-課件

西方手工藝設(shè)計(jì)HistoryofIndustrialDesign授課人：何少妮Schoolofmechanicalengineering，XihuaUniversity第二節(jié)國外手工藝設(shè)計(jì)

一、古代埃及的設(shè)計(jì)古埃及人以其偉大的智慧，掀起了整個人類設(shè)計(jì)史上的第一個浪潮。無論其造型裝飾還是美得法則，都對東西方設(shè)計(jì)，尤其是古希臘設(shè)計(jì)乃至近代的裝飾藝術(shù)風(fēng)格產(chǎn)生深遠(yuǎn)的一項(xiàng)。方尖碑古埃及家具

埃及家具風(fēng)格的形成

政教思想——古埃及屬于政教合一的王國，宗教信仰與王權(quán)的崇拜總是結(jié)合在一起，把至高無上的法老奉為神靈，想象為人獸的混合體，這也是淵源于原始埃及人對動物的崇拜，當(dāng)時凡動物都是埃及人的“神”，各個部落，都有以某種動物作為標(biāo)志的“圖騰”。埃及藝術(shù)的具體表現(xiàn)形式也是以可以維護(hù)政教權(quán)威的各種“神”為主體。古埃及家具——西方家具的起源。埃及家具幾乎都帶有獸型樣的腿，而且前后腿的方向一致，這是古埃及家具與后來古希臘羅馬家具的一個重要區(qū)別。埃及家具最光輝的范例------第十八王朝的吐坦哈蒙的隨葬家具金碧輝煌的法老王座。王座靠背上的貼金浮雕表現(xiàn)出墓主人生前的生活場景，王后正在給坐在王座上的國王涂抹圣油，天空中太陽神光芒四射。人物的服飾都是用彩色陶片和翠石鑲成的，其結(jié)構(gòu)嚴(yán)整，制作技術(shù)表現(xiàn)出了高度的精密性。埃及的家具種類很多。其中有不少是折疊式或可拆卸的。早期的家具造型線條大都僵挺，包括靠椅的靠背板都是直立的。后期的家具背部加有支撐，從而變成彎曲而傾斜的形狀，這表明埃及的設(shè)計(jì)師開始注意到了家具的舒適性，這對以后的家具設(shè)計(jì)產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。二、古希臘、羅馬的設(shè)計(jì)古典文化：歐洲人習(xí)慣于把希臘、羅馬的文化稱為古典文化。（1）古希臘的設(shè)計(jì)古希臘是歐洲文化的搖籃。由于希臘人的聰明才智和奴隸主開明的社會結(jié)構(gòu)。使古希臘在藝術(shù)、文學(xué)、哲學(xué)、科學(xué)諸方面都有輝煌的成就。

約2.6萬年前的維納斯雕像希臘雕刻家米隆(Myron)作于約公元前450年1、古希臘時期留存下來的手工制品主要是陶器，其中以繪有紅、黑兩色的陶瓶最為有名。這些陶瓶造型和工藝制作都極為精美。古希臘陶器的造型和各種器皿上的繪畫是古希臘藝術(shù)寶庫的重要組成部分。

公元前550年2、希臘家具中最杰出的代表是一種稱為克里斯姆斯（Klismos）的靠椅?？恳尉€條極其優(yōu)美，從力學(xué)角度上來說是很科學(xué)的，從舒適的角度上來講也是很優(yōu)秀的，它與早期的希臘家具及埃及家具那種僵直線條形成了強(qiáng)烈對比。3、古希臘在建筑藝術(shù)上取得了輝煌的成就。建筑的主要成就是紀(jì)念性建筑和建筑群的藝術(shù)形式的完美，其中最具代表性的作品是雅典衛(wèi)城及其中心建筑帕提農(nóng)神廟。4、古希臘三柱式對以后各個時期，尤其是文藝復(fù)興和新古典主義生活用品、家具乃至工業(yè)革命以后的機(jī)床等產(chǎn)品設(shè)計(jì)產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。雅典衛(wèi)城帕提農(nóng)神廟多立克（Doric）柱式：帕提農(nóng)神廟代表著古希臘多立克（Doric）柱式的最高成就。它比例勻稱、剛勁雄健而全然沒有絲毫的笨拙。柱頭是剛挺、簡潔的倒立圓錐臺，柱身凹槽相交成鋒利的棱角，沒有柱礎(chǔ)，具有男性的陽剛美。厄瑞克特翁神廟愛奧尼克（Ionic）柱式：這種柱式比較秀美華麗、輕快，柱頭是精巧柔和的渦卷，柱棱上有一段小圓面，并帶有復(fù)雜而富有彈性感的柱礎(chǔ)具有女性體態(tài)輕盈秀美的特征。佩加蒙的宙斯祭壇

科林斯（Corinth）柱式：這種柱頭上飾以卷草。

古希臘柱式不僅被廣泛用于各種建筑物中，也被后人作為古典文化的象征，用于家具、室內(nèi)裝飾、日用產(chǎn)品之中，工業(yè)革命早期的一些機(jī)器甚至按希臘柱式作立柱。

古羅馬設(shè)計(jì)繁榮的原因第一：是它統(tǒng)一了地中海沿岸最先進(jìn)、富饒的地區(qū)，統(tǒng)一之后的文化交流融合，促進(jìn)了新的高漲。第二：從公元前2世紀(jì)—公元2世紀(jì)，為古羅馬奴隸制度的極盛時期，生產(chǎn)力達(dá)到古代世界的最高水平，經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)，技術(shù)空前進(jìn)步。古羅馬憑借著強(qiáng)大的生產(chǎn)力，創(chuàng)造了光輝的設(shè)計(jì)成就。

（2）古羅馬的設(shè)計(jì)阿雷佐陶器這種流行于羅馬帝國的翻模制陶器主要用于生活飲食，翻模工藝的形成，使得生產(chǎn)與設(shè)計(jì)分離開，并形成專門的設(shè)計(jì)師。古羅馬人發(fā)明了玻璃吹制技術(shù)從形式上來看，它們基本上沒有脫離希臘家具的影響，尤其是三腳的鼎和凳還保持著明顯的希臘風(fēng)格，但在裝飾紋樣上顯出一種潛在的威嚴(yán)之感。但古羅馬青銅家具大量涌現(xiàn)，成為獨(dú)有的特點(diǎn)。羅馬建筑的貢獻(xiàn)：一、建筑的類型大大增加，除神廟以外，更加強(qiáng)了對公共建筑如廣場、市場、斗獸場、劇場和羅馬時代所特有的公共浴場的建筑；二、建筑規(guī)模比希臘更加巨大，更加注意紀(jì)念性建筑的建造；為慶祝君士坦丁大帝于公元312年徹底戰(zhàn)勝他的強(qiáng)敵馬克森提，并統(tǒng)一帝國而建的。黎巴嫩東部谷地的古羅馬神廟遺址法國尼姆古羅馬神廟將希臘較多的圍柱式改為前廊式西方手工藝設(shè)計(jì)梁柱結(jié)構(gòu)這種結(jié)構(gòu)不符合石頭長于抗壓而不易抗彎的本性，跨度、空間和形象都受到極大限制。拱劵結(jié)構(gòu)各石頭只承受壓力，而不受彎，建筑跨度也比梁柱式要大。加爾橋的作用——運(yùn)輸?shù)?/p>

令人驚奇的是底層6個拱門中，只有一個跨越了加爾河，而且每層的拱門都不是一樣的。其建成與使用有近500年時間，至今保存良好。它是羅馬水道橋中規(guī)模最大的一座。致建于公元1世紀(jì)中葉的公元40-60年（相當(dāng)于我國的東漢時期）西方手工藝設(shè)計(jì)西方手工藝設(shè)計(jì)萬神廟其穹頂直徑達(dá)43.4米，充分顯示了羅馬工匠和筑拱的技術(shù)水平。為了紀(jì)念早年的奧古斯都（屋大維）打敗安東尼和克利奧帕特拉三、歐洲中世紀(jì)的設(shè)計(jì)羅馬西羅馬東羅馬文藝復(fù)興（15世紀(jì)初開始）5C—14C末中世紀(jì)拜占庭帝國/東羅馬帝國395年，羅馬分裂476年滅亡相當(dāng)于中國的隋、唐、五代十國、宋、元時期

公元330年，君士坦丁大帝遷都拜占庭，即今天土耳其的伊斯坦布爾，改稱君士坦丁堡。為了政權(quán)的穩(wěn)定，將宗教信仰也統(tǒng)一為一個教派，即基督教成為國教，確立其合法地位，其他教派全部視為異教，并嚴(yán)厲打擊。圣索菲亞大教堂建于公元532年——公元537年，是拜占庭式建筑的代表作，它的突出成就在于創(chuàng)造了以帆拱上的穹頂為中心的復(fù)雜拱券結(jié)構(gòu)平衡體系。羅馬式教堂盛行于10-12世紀(jì)羅馬式建筑外觀巨大、繁復(fù)，但裝飾簡單大方。最特別的是建筑的屋頂，羅馬式風(fēng)格建筑的設(shè)計(jì)都是一拱頂為主，以石頭的曲線結(jié)構(gòu)來覆蓋空間。意大利的比薩大教堂哥特式：高，尖頂，垂直向上羅馬式：平，穹頂，厚重樸實(shí)中世紀(jì)杰出建筑設(shè)計(jì)：哥特式教堂羅馬風(fēng)建筑的進(jìn)一步發(fā)展，就是12-15世紀(jì)西歐以法國為中心的哥特式建筑?！栋屠枋ツ冈骸?/p>

最著名的哥特式建筑是法國巴黎圣母院。它不僅作為當(dāng)時巴黎最重要的宗教活動中心，而且也以建筑藝術(shù)上的高超水平而飲譽(yù)歐洲。這座教堂建于1163年。中堂的若干布局雖然保留了羅馬式教堂的特點(diǎn)，但大氣窗上的窗戶、室內(nèi)的采光和所有形體瘦長的造形等等都創(chuàng)造了一種顯著的哥特風(fēng)格。教堂內(nèi)部的所有細(xì)節(jié)都充滿著上升的直線，這樣室內(nèi)空間也相應(yīng)地具有了哥特風(fēng)格所特有的“向上高升”的感覺，這與羅馬式強(qiáng)調(diào)巨大的支撐力是大不相同的。哥特式又稱高直式，它以其垂直向上的動勢為設(shè)計(jì)特點(diǎn)。哥特式建筑以尖拱取代了羅馬式圓拱，寬大的窗子上飾有彩色玻璃宗教畫，廣泛地運(yùn)用簇柱、浮雕等層次豐富的裝飾。這種建筑符合教會的要求，高聳的尖塔把人們的目光引向虛渺的天空，使人忘卻現(xiàn)實(shí)而幻想于來世。

德國科隆大教堂

始建于1248年，工程時斷時續(xù)，至1880年才由德皇威廉一世宣告完工，耗時超過600年，至今仍修繕工程不斷?！渡程貭柺ツ复蠼烫谩贩▏缣厥浇ㄖ牡浞叮奶熘鹘烫?，教堂的三重皇家大門和其壯觀宏偉的羅馬尼斯凱像，早期的珠寶光彩的玻璃裝飾的窗戶，無一不是十二世紀(jì)法國建筑史上的經(jīng)典杰作。它是法國四大哥特式教堂之一。《沙特爾圣母大教堂》早期基督教雕塑《圣母子》羅馬式雕塑《大衛(wèi)》羅馬式雕塑在中世紀(jì)里，藝術(shù)家的主要任務(wù)就是通過各種視覺形式來敘述宗教的故事，將教義變得形象化起來。藝術(shù)在很大程度上成為“圖畫的圣經(jīng)”和教會宣傳教義的有力工具，這種神性的濫溢自然導(dǎo)致人性的壓抑。雕塑藝術(shù)除附麗于神圣的教堂外，在整體上呈現(xiàn)一種冰冷單調(diào)、缺少人間感情的傾向。沙特爾大教堂雕塑哥特式雕塑特點(diǎn)也是身材頎長，高挑，和整座建筑物一樣，展現(xiàn)出垂直向上的感覺，一切動作通常是由頭部的前傾后仰、左顧右盼表現(xiàn)出來。形象看起來呆板，表服的皺褶和圓柱上的溝槽差不多，一道道平行往下墜。它的目的在于以垂直的線條，加強(qiáng)建筑物飛升的感覺。

由于教會宣揚(yáng)禁欲，鼓吹清教徒般生活方式，也就是說不必在繁復(fù)的裝飾細(xì)節(jié)上下功夫，中世紀(jì)的制造者們一般都長于結(jié)構(gòu)的邏輯性、經(jīng)濟(jì)性和創(chuàng)造性，這些正是后來包豪斯的家具設(shè)計(jì)師們所追求的東西。在中世紀(jì)的手工生產(chǎn)中也存在著高度的標(biāo)準(zhǔn)化。中世紀(jì)手工業(yè)是有一定組織化的，一般是按不同的行業(yè)成立同業(yè)行會，并在行會內(nèi)制定了設(shè)計(jì)標(biāo)準(zhǔn)。如圖，中世紀(jì)英國陶業(yè)制定了一個標(biāo)準(zhǔn)的形態(tài)系列，同樣的形狀又有大小不同的尺寸系列。所有的陶制品都做有標(biāo)志，以表明生產(chǎn)者對質(zhì)量負(fù)責(zé)。

拜占庭家具風(fēng)格的特征繼承了羅馬家具的形式，并融合了埃及的藝術(shù)風(fēng)格，模仿羅馬建筑的拱券形式，以雕刻和鑲嵌最為多見，節(jié)奏感很強(qiáng)。在家具造型上由曲線形式轉(zhuǎn)變?yōu)橹本€形式，具有挺直莊嚴(yán)的外形特征，尤其是以王座的造型最為突出，木板雕刻，上部裝有頂蓋或高聳的尖頂，以顯示皇帝的威嚴(yán)。由于受當(dāng)時人們奢華生活的影響，家具裝飾更加美化。西方手工藝設(shè)計(jì)象牙雕刻的馬西米阿奴斯王座6世紀(jì)象牙雕刻王座紅衣主教寶座紅衣主教寶座早期哥特式家具：處在哥特式藝術(shù)風(fēng)格應(yīng)用于家具的一種嘗試階段。后期哥特式家具：裝飾：主要成就在于其精美精致的浮雕、透雕、平刻相結(jié)合的裝飾圖案及其所具有的寓意性和神秘性。其雕刻裝飾以植物葉飾為主，所選用的圖案多為自然界的植物。結(jié)構(gòu)：結(jié)構(gòu)較為復(fù)雜，采用了“框架嵌板結(jié)構(gòu)”。西方手工藝設(shè)計(jì)盛期哥特式靠背椅英國哥特式靠背椅文藝復(fù)興一詞，源出意大利語rinas-cita，意為再生或復(fù)興。14世紀(jì)時，新興資產(chǎn)階級視中世紀(jì)文化為黑暗倒退，希臘、羅馬古典文化則是光明發(fā)達(dá)的典范，力圖復(fù)興古典文化，遂產(chǎn)生“文藝復(fù)興”一詞，作為新文化的美稱。19世紀(jì)，西方史學(xué)界進(jìn)一步把它作為14～16世紀(jì)西歐文化的總稱，它標(biāo)志著歐洲近代歷史文化發(fā)展的第一階段。四、文藝復(fù)興的設(shè)計(jì)

文藝復(fù)興發(fā)生的時代背景，是歐洲封建社會內(nèi)部出現(xiàn)了資本主義經(jīng)濟(jì)的萌芽，城市工商業(yè)的繁榮及其政治上的相對獨(dú)立或自治。在中世紀(jì)的最后階段，西歐地區(qū)出現(xiàn)上述情況比較明顯的有兩處：南為意大利，特別是其中的佛羅倫薩；北為尼德蘭，包括今荷蘭及比利時。16世紀(jì)，法國、英國和西班牙建立了全國統(tǒng)一的王權(quán)，城市經(jīng)濟(jì)也有發(fā)展，王權(quán)和市民階級為反對封建割據(jù)有一定的聯(lián)合，文藝復(fù)興美術(shù)遂傳播到那里。根據(jù)各國各地具體情況，文藝復(fù)興的發(fā)展分期各有不同。71西方手工藝設(shè)計(jì)

早在13世紀(jì)后半期，意大利中部以佛羅倫薩為中心出現(xiàn)了新的美術(shù)動向，意味著以中世紀(jì)美術(shù)向文藝復(fù)興美術(shù)的過渡。意大利的文藝復(fù)興可以分為四個階段：初始期（14世紀(jì)）－早期（15世紀(jì)）－盛期（16世紀(jì)）。初始期的藝術(shù)作品以繪畫和雕刻藝術(shù)見長。代表有畫家奇馬布埃和雕刻家N.皮薩諾。

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現(xiàn)存作品：祭壇畫《圣特里尼塔的圣母像》

約作于1280年現(xiàn)藏于佛羅倫薩馬菲齊美術(shù)館

奇馬布埃

（1240-1302）意大利畫家西方手工藝設(shè)計(jì)

早年在家鄉(xiāng)受古典雕刻風(fēng)尚的影響。據(jù)說N.皮薩諾從一個寺院庫房中發(fā)掘出古希臘的雕刻，加以研究觀察，的確優(yōu)美生動，洋溢著自由的精神。N.比薩諾非常高興，以后就學(xué)習(xí)希臘雕刻，領(lǐng)會了它的精神和手法，創(chuàng)作出和原來大不一樣的新藝術(shù)，這也就是雕刻方面文藝復(fù)興的發(fā)端。N.皮薩諾(NicolaPisano，約1220～1278/1284)意大利雕刻家比薩洗禮堂講經(jīng)臺西方手工藝設(shè)計(jì)

自奇馬布埃以后，佛羅倫薩畫派成為新美術(shù)最主要的流派，14世紀(jì)時產(chǎn)生了偉大藝術(shù)家喬托。喬托的藝術(shù)具有鮮明的現(xiàn)實(shí)主義傾向，他的作品雖屬宗教題材，卻開始真實(shí)表現(xiàn)世俗生活情景，注重空間深遠(yuǎn)關(guān)系與人物的立體表現(xiàn)，杰出地體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)主義與人文主義相結(jié)合這個文藝復(fù)興美術(shù)的基本特點(diǎn)。喬托

（1267～1337）西方手工藝設(shè)計(jì)《猶大之吻》

濕壁畫規(guī)格：200×185厘米作于：1305年左右

收藏：帕多瓦的斯克羅威尼禮拜堂作者：喬托〔意大利〕

西方手工藝設(shè)計(jì)

文藝復(fù)興時代一反中世紀(jì)刻板的設(shè)計(jì)風(fēng)格，追求具有人情味的曲線和優(yōu)美的層次，并把眼光重新投向古代藝術(shù)，試圖從希臘和羅馬的古典藝術(shù)中吸取營養(yǎng)。創(chuàng)造性地把古羅馬建筑形式與哥特式結(jié)構(gòu)融匯在一起。架在鼓形座上的教堂穹頂清晰地突出在空中，莊重、輕快、優(yōu)美，具有強(qiáng)烈的視覺感染力。西方手工藝設(shè)計(jì)文藝復(fù)興意大利早期F.布魯內(nèi)萊斯基，F(xiàn)ilippo

Brunelleschi

(1377～1446)

利用古典建筑語匯獲得了明快、單純、優(yōu)美、和諧的效果，使建筑具有一種理性的美。佛羅倫薩育嬰堂正面敞廊(1419--1424)都鮮明地體現(xiàn)了他的建筑風(fēng)貌。佛羅倫薩育嬰堂布魯內(nèi)萊斯基是幾何學(xué)意義上的幾何透視法的發(fā)明者。在這之前藝術(shù)家對物體近大遠(yuǎn)小的處理一般稱之為縮短法（foreshortening）。布魯內(nèi)萊斯對幾何透視法的發(fā)展極大促進(jìn)了文藝復(fù)興的發(fā)展。

佛羅倫薩雕刻家L.吉貝爾蒂(LorenzoGhiberti）1378--1455：體現(xiàn)了從哥特式美術(shù)向文藝復(fù)興美術(shù)過渡的人物。他窮盡畢生之力制作了佛羅倫薩洗禮堂的兩座青銅門，技藝精美絕倫。其中一座被米開朗基羅譽(yù)為“天堂之門”，并在浮雕藝術(shù)中首次使用透視。盡管在細(xì)節(jié)的處理上，仍然保留了一些國際哥特式的優(yōu)美風(fēng)格，但從整體效果來看，他的態(tài)度和手法已屬于新時代了。雕刻于1452年，是文藝復(fù)興時期最著名的杰作之一。80L.吉貝爾蒂(LorenzoGhiberti，1378--1455)

吉貝爾蒂的弟子多納太羅(Donatello,1386--1466)是意大利早期文藝復(fù)興第一代美術(shù)家，也是15世紀(jì)最杰出的雕塑家。后來他竭力追慕古典藝術(shù)的寫實(shí)手法，潛心研究人體實(shí)物，開始創(chuàng)作完美的裸體形象。

《大衛(wèi)》(約1430--1432)是第一件復(fù)興了古代裸體雕像傳統(tǒng)的作品。多納泰羅運(yùn)用古希臘人創(chuàng)立的"對應(yīng)"構(gòu)圖方式，向人們展現(xiàn)一位形體比例和結(jié)構(gòu)都十分準(zhǔn)確的少年形象?！洞笮l(wèi)》多納太羅(Donatello,1386--1466)《加塔梅拉塔騎馬像》作品完成于1450年，安放于帕都亞圣安東尼教堂正門前，加塔梅拉塔戎裝佩劍，雙手提韁。神情果敢，充滿英雄氣概。實(shí)際上這是當(dāng)時首次出現(xiàn)的完全世俗性質(zhì)的形象。

之后，佛羅倫薩人才輩出，產(chǎn)生不少一流大師，如F.安杰利科、P.烏切洛、S.博蒂切利、D.吉蘭達(dá)約等。他們都從不同角度發(fā)揚(yáng)了現(xiàn)實(shí)主義與人文主義相結(jié)合的傳統(tǒng)，風(fēng)格雄偉秀麗各有所重，呈現(xiàn)百花齊放、美不勝收的局面，注重空間透視表現(xiàn)和人物堅(jiān)實(shí)造型，以及善用線條則是他們作為佛羅倫薩畫派代表人物共有的特色。弗拉·安吉利科（FraAngelico，1400-1455）《圣母領(lǐng)報(bào)》木板蛋彩畫

1430年～1432年

154x194cm

圣馬可修道院文藝復(fù)興時期新興的建筑透視畫法和中世紀(jì)延續(xù)下來的對奢侈地使用金箔的熱衷在這幅作品中結(jié)合在一起。85《圣母領(lǐng)報(bào)》中世紀(jì)

《誹謗》

約作于1495年，繪于木板上的蛋膠畫現(xiàn)藏佛羅倫薩烏菲齊博物館桑德羅·波提切利（SandroBotticelli，1445—1510）87桑德羅·波提切利（SandroBotticelli，1445—1510）《維納斯之誕生》1485年布上畫175X283cm

藏于烏菲齊美術(shù)館此畫表現(xiàn)女神維納斯從愛琴海中浮水而出，風(fēng)神、花神迎送于左右的情景。桑德羅·波提切利（SandroBotticelli，1445—1510）《春》1481年至1482年蛋彩畫203X314cm

藏于佛羅倫薩烏菲齊博物館西方手工藝設(shè)計(jì)

意大利美術(shù)在16世紀(jì)達(dá)到了繁榮的頂點(diǎn)。盛期文藝復(fù)興美術(shù)的3位主要代表是達(dá)·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾。前兩位都是佛羅倫薩藝術(shù)家，拉斐爾雖師從安布里亞畫派，也主要在佛羅倫薩完成學(xué)業(yè)，形成自己的藝術(shù)風(fēng)格。但他們3人的活動都不限于佛羅倫薩，米開朗基羅和拉斐爾主要活動于羅馬，達(dá)·芬奇前期在米蘭，后期遠(yuǎn)走法國，他們的藝術(shù)也在更廣泛的范圍內(nèi)代表了意大利的民族成就。板上油畫77cm×53cm1504-1508、1516-1519巴黎盧浮宮藏《蒙娜麗莎》《最后的審判》

LastJudgment繪于1537-41，祭壇畫13.7×12.2米藏于梵蒂岡西斯廷教堂《最后的審判》是米開朗基羅為西斯庭教堂所作的祭壇畫，場面恢弘，人物眾多，分為天上、人間、地獄三個空間。畫面構(gòu)成關(guān)系極為復(fù)雜，充滿著悲壯的效果，而其表現(xiàn)風(fēng)格已成為17世紀(jì)巴洛克藝術(shù)之典范。西方手工藝設(shè)計(jì)佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏《大衛(wèi)》是意大利文藝復(fù)興時期偉大的雕塑家（畫家）米開朗基羅的代表作，創(chuàng)作于公元1501－1504年，現(xiàn)收藏于佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院。這尊雕像被認(rèn)為是西方美大衛(wèi)雕像術(shù)史上最值得夸耀的男性人體雕像之一。像高2.5米，連基座高5.5米，用整塊大理石雕成。

雕塑家在人物結(jié)構(gòu)上進(jìn)行了深思熟慮的藝術(shù)夸張?zhí)幚恚喊杨^部的比例加大，下肢放長，手和腳的關(guān)節(jié)都較大，以加強(qiáng)英雄的形象效果。但各部分的解剖結(jié)構(gòu)仍然是精確得無懈可擊。圣彼得大教堂不僅僅因?yàn)樗鞘澜缟献畲蟮慕烫?，還在于它是意大利文藝復(fù)興時期的建筑家與藝術(shù)家米開朗琪羅、拉斐爾、勃拉芒特和小莎迦洛等大師們的共同杰作。

拉斐爾的畫以秀美、典雅的風(fēng)格著名，構(gòu)圖和諧，情態(tài)自然，尤以圣母形象的塑造最為成功。他的圣母像寓崇高于平凡，被譽(yù)為美和完善的化身，最充分地體現(xiàn)了人文主義的理想。

拉斐爾·圣其奧（RaffaeloSanzio，1483～1520）自畫像95西斯廷圣母

TheSistineMadonna

油彩，畫布Oiloncanvas

265x196cm

德國德累斯頓藝術(shù)博物館拉斐爾·圣其奧（RaffaeloSanzio，1483～1520）拉斐爾《椅中圣母》直徑71cm佛羅倫薩庇蒂美術(shù)館藏西方手工藝設(shè)計(jì)

西歐各地續(xù)接文藝復(fù)興美術(shù)的是巴洛克藝術(shù)，興起于16世紀(jì)下半頁，盛行于17世紀(jì)。巴洛克(Baroque)一詞本義是指一種形狀不規(guī)則的珍珠，在當(dāng)時具有貶義。當(dāng)時人們認(rèn)為它的華麗、炫耀的風(fēng)格是對文藝復(fù)興風(fēng)格的貶低，但現(xiàn)在，人們已經(jīng)公認(rèn)，巴洛克是歐洲一種偉大的藝術(shù)風(fēng)格。意大利文藝復(fù)興運(yùn)動（Renaissance）結(jié)束以后，兩種新的潮流興起，一股是巴洛克（Baroque），一股是古典主義（Classicism）。巴洛克起源于意大利，是天主教反宗教改革的文化，主要服務(wù)于教皇和教廷貴族；古典主義是統(tǒng)一的民族國家的宮廷文化，發(fā)源于法國，主要服務(wù)于國王和貴族。巴洛克的代表作品是天主教堂（cathedral)，而古典主義的代表作品是宮殿(palace)。西方手工藝設(shè)計(jì)一.政治上，歐洲民族主義觀念勃然興起，要求建立統(tǒng)一的民族國家，打破天主教的控制。二.經(jīng)濟(jì)上，隨著資本主義生產(chǎn)關(guān)系的發(fā)展，新興資產(chǎn)階級成長起來，要求打破天主教神學(xué)的精神束縛，為資本主義發(fā)展掃除障礙。三.文化上，文藝復(fù)興倡導(dǎo)個人自由、平等、欲望、人性至上，提倡競爭進(jìn)取和科學(xué)求知，為人們挑戰(zhàn)天主教會提供了理論和思想依據(jù)。四.宗教上，天主教會在四分五裂的德意志土地上勢力極大，不僅精神上統(tǒng)治著德意志，還從德意志掠取了大量財(cái)富。五.社會上，當(dāng)時整個歐洲黑死病蔓延。在文藝復(fù)興晚期，16世紀(jì)，教皇開始了反宗教改革運(yùn)動。宗教改革(religionreformation)

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實(shí)質(zhì)上是要否定天主教會及其教士存在的必要性。認(rèn)為人的得救只能依靠自己的信仰，強(qiáng)調(diào)教徒個人可以直接和上帝溝通，不需要以教士作為中介；反對教會擁有解釋教義的絕對權(quán)威；不允許教會擁有土地和財(cái)產(chǎn)。這場運(yùn)動帶有反封建的性質(zhì)。結(jié)果是基督教分裂為兩大陣營——天主教和新教。天主教會的反宗教改革運(yùn)動好象是對著宗教改革的，其實(shí)是對著文藝復(fù)興的人文主義的，因?yàn)樽诮谈母锏闹T項(xiàng)主張中明顯反映出人文主義的傾向。緊接著要做的就是用建筑和藝術(shù)來榮耀天主教（尤其在首都羅馬），用來宣告天主教信仰的勝利。而早在文藝復(fù)興的盛期和晚期，意大利其他各城市的經(jīng)濟(jì)就已經(jīng)一落千丈，中產(chǎn)階級用金錢購買土地，倒退為地主，人文主義因此失去了基礎(chǔ)，城市建設(shè)也衰退了。從那時起，大批的藝術(shù)家和建筑師就不得不從各城市來到羅馬，為榮耀羅馬服務(wù)，也是為教廷和教會貴族服務(wù)。17世紀(jì)，這種情況更加強(qiáng)化。羅馬城的建設(shè)達(dá)到了空前的規(guī)模，修建了大量的教堂和教會貴族的府邸，也開辟了許多的廣場和道路。但是經(jīng)歷了文藝復(fù)興偉大時代的人們，人文主義的潮流依然在涌動，完全恢復(fù)中世紀(jì)的信仰已經(jīng)是完全不可能的了，即便是教會本身也做不到?！癛omeneedsnotonlygod,holinessandsprite,butalsobeauty.Thebeautyensurescomfortandembellishmentofthecommonworld”這時的建筑師如同文藝復(fù)興的建筑師一樣富于創(chuàng)新精神，同時又對古典文化懷有敬畏。因此，巴洛克建筑的表情非常復(fù)雜，折射出許多不同的色彩。西方手工藝設(shè)計(jì)特點(diǎn)是外形自由，追求動態(tài)，喜好富麗的裝飾和雕刻、強(qiáng)烈的色彩，常用穿插的曲面和橢圓形空間。

新古典主義者用巴洛克來稱呼這種被認(rèn)為是離經(jīng)叛道的建筑風(fēng)格。這種風(fēng)格在反對僵化的古典形式，追求自由奔放的格調(diào)和表達(dá)世俗情趣等方面起了重要作用，對城市廣場、園林藝術(shù)以至文學(xué)藝術(shù)部門都發(fā)生影響，一度在歐洲廣泛流行。西方手工藝設(shè)計(jì)第一個巴洛克建筑作品——耶穌教堂都是柱式建筑，請比較一下列柱在節(jié)奏上的不同圣瑪利亞教堂圣蘇珊娜教堂由此我們可以看出巴洛克建筑的第一個特征——節(jié)奏的不規(guī)則變化，這一點(diǎn)主要表現(xiàn)在柱式的運(yùn)用上：喜歡用雙柱甚至三柱組合，開間變化比較大。特點(diǎn)二：——？疊柱式的運(yùn)用強(qiáng)調(diào)建筑水平方向的走勢柱式建筑原有的水平體形似乎被淡化了，為什么？圣伊弗小教堂圣蘇珊娜教堂圣瑪利亞教堂的檐部圣瑪利亞教堂的檐部對比一下兩者之間在形體方向的態(tài)勢上的不同？第二個特點(diǎn)——突出垂直分劃。用的是疊柱式，卻把基座、檐部甚至山花都作成斷折式的，加強(qiáng)了上下的聯(lián)系，破壞了柱式原有的水平聯(lián)系。采用雙柱甚至三柱的組合也是加強(qiáng)上下聯(lián)系的一個重要手段。特點(diǎn)三——追求強(qiáng)烈的體積和光影變化，使得建筑雖小卻充滿力量感。特點(diǎn)四：有意制造反常出奇的新形式，如山花套疊、局部的不完整等。西方手工藝設(shè)計(jì)橫跨易北河兩岸的德累斯頓是世界著名的歷史文化名城。作為18世紀(jì)薩克森帝國的中心，在傳奇的奧古斯特的建設(shè)下，這座德國東北部的城市一躍發(fā)展成為當(dāng)時歐洲的文化和藝術(shù)中心。在二戰(zhàn)末期猛烈轟炸下，盟軍幾乎把這個德國城市夷為平地。當(dāng)時德累斯頓市中心約有28410多所房屋，其中24866所毀于空襲，遭到完全破壞的區(qū)域面積達(dá)15平方千米。德累斯頓老城，多是從廢墟上重新修建的，修舊如舊。西方手工藝設(shè)計(jì)這種從戰(zhàn)爭遺留下的廢墟中施工重建和修復(fù)，斷斷續(xù)續(xù)歷時60年，至今德累斯頓仍舊在修繕當(dāng)中，城市還未完全恢復(fù)當(dāng)年的原貌。那些曾經(jīng)精美絕倫的雕塑和建筑物被恢復(fù)得十分完美，黑白相間之中，有另外一種美。德累斯頓老城多為巴洛克建筑，這種建筑形式源于羅馬和巴黎，在17和18世紀(jì)之間，在歐洲盛行一時。其結(jié)合了繪畫藝術(shù)、雕塑藝術(shù)、庭院設(shè)計(jì)等，孕育出華麗雄壯的效果，予以觀賞者強(qiáng)烈的感官刺激。德累斯頓的茨溫格宮和赫夫基大教堂，就是這一風(fēng)格的典型代表。西方手工藝設(shè)計(jì)作為歷史文化名城，德累斯頓在手工業(yè)方面有著輝煌的歷史。最早仿制中國瓷器的地方，在奧古斯都統(tǒng)治下，梅森成為了歐洲瓷器的中心，直到今天，梅森瓷器仍然是世界上最精致瓷器的代名詞。制表業(yè)更是令德累斯頓聞名世界，最頂級的朗格和格拉蘇蒂手表都出自德累斯頓近郊的格拉蘇蒂小鎮(zhèn)。大眾的玻璃工廠選擇這里也是看中了德累斯頓手工業(yè)的輝煌歷史，將汽車像機(jī)械手表那樣制造成為輝騰最吸引人們的特點(diǎn)。大眾德累斯頓玻璃工廠該時期古典主義代表，裝飾華麗，古典的樣式和曲式、曲線并用，圓形屋頂頗為常見；注重建筑物四周景觀，有廣場、庭院、噴泉等的搭配。凡爾賽宮（法國）卡拉瓦喬《年輕的酒神》

繪畫方面追求畫面動感，常出現(xiàn)對角線、弧線等構(gòu)圖方式；并運(yùn)用明暗對比老描寫物體和統(tǒng)一畫面，產(chǎn)生戲劇性的光影和色彩，巴洛克時期的繪畫除了繪于教堂內(nèi)的頂棚（天花板）之外，獨(dú)立存在的靜物畫、風(fēng)景畫與肖像畫大為流行?！渡〉木粕瘛贰都埮谱鞅桌鲜帧?595年

《魯特琴樂手》

1596年“還有點(diǎn)帥叻”“他哇？”“你，過來！”“怕是他哦！”“