在京軍和澳大利亞的音樂交流于京軍在澳大利亞的學習與創(chuàng)作

在京軍和澳大利亞的音樂交流于京軍在澳大利亞的學習與創(chuàng)作

1988年澳大利亞成立200周年之際，澳大利亞唯一一家中文雜志發(fā)表了徐曦的文章《澳大利亞的傲慢》。他詳細介紹了前校長從北京軍的生活，并在1985年離開學院。在國際音樂創(chuàng)作比賽中，他三次獲獎，并獲得了各種獎勵、資金和經(jīng)濟支持。他說，他是個“快樂的驕傲”。文中提及的三次獲獎是:(一)《爍I》(SeintillationI)在美國紐約舉行的《國際新音樂作曲比賽》中獲榮譽獎;(二)《爍Ⅱ》(Scintillation)在日本東京舉行《日本音樂比賽》中獲作曲二等獎；(三)《爍I》在法國巴黎得獎?！稜qI》、《爍Ⅱ》和他發(fā)表在《音樂創(chuàng)作》1987年2月號上的鋼琴《即興曲》是姊妹篇?！都磁d曲》的基本樂思萌生于在我院學習的時候,完成于澳大利亞昆士蘭音樂院,是他在澳大利亞演出受到歡迎的第一首作品。其基本樂思如下(例1):例中F是中心音。構成大二度的bBC是下屬音及屬音。這三個音在固定的高度,差不多貫穿全曲,相當穩(wěn)定。圍繞著F出現(xiàn)了bG(#F),圍繞著CbB,出現(xiàn)了B、A,都未破壞以F為中心音的感覺,卻很難說形成了什么音階。此種有中心音而無固定音階的現(xiàn)象,是否可與自由無調(diào)性相對,稱之謂“自由有調(diào)性”。全曲避免出現(xiàn)三度疊置的和聲。同時發(fā)響的只有二、四、五、七度音程而沒有三、六度音程。例中FE大七度音程出現(xiàn)的間隔逐漸縮小,在最密集的地方形成全曲最緊張的音響,強弱急劇交替,突然在低音區(qū)出現(xiàn)全曲唯一的低音區(qū)的sffff持續(xù)音響,像是大鑼一擊,把樂曲引入第二部分。音區(qū)轉(zhuǎn)低。第一部分很少運用的同時發(fā)響的EF、BC小二度及FB三全音,在第二部分頻頻出現(xiàn)。全曲結束在中心音、F上。在此音兩個八度的上方有一個EF小二度的回響。這支曲子中,左手彈延綿的曲調(diào),右手作各種節(jié)奏的斷斷續(xù)續(xù)的即興式裝飾。為了避免節(jié)奏的呆板停滯,作者用一些數(shù)的序列控制曲調(diào)的節(jié)奏。例如12小節(jié)的引入部分之后,左手曲調(diào)中的音相距8、5、4、3、2、2、3、4、5、8個十六分音符的時值依次進入,形成如下的曲調(diào)(見例2):現(xiàn)代音樂中許多乍看異常復雜的節(jié)奏,多由近似的方式獲得。例中不同聲部間節(jié)奏的交錯,在于京軍以后的作品中有所發(fā)展。這支曲子的基本樂思是在國內(nèi)萌生的,必然和民族音樂傳統(tǒng)有所聯(lián)系。一些在相同高度不斷交錯出現(xiàn)的二、七、增四度音程的效果,使人聯(lián)想到民間各種銅質(zhì)打擊樂器的演奏?！稜qⅠ》是《爍Ⅱ》的鋼琴縮譜?！稜qⅡ》是用色彩性打擊樂器裝飾了的鋼琴曲。鋼琴之外,有三個打擊樂器演奏者分別演奏一架鐘琴、兩架顫音琴及一些音高不固定的打擊樂器。各種打擊樂器基本上僅用以強調(diào)鋼琴的某些持續(xù)強音、強調(diào)某種節(jié)奏或作色彩性的裝飾?；旧鲜窃诓煌魠^(qū)上重復鋼琴演奏的音,似是鋼琴閃爍的回響,較少獨立性。如例3:樂曲的結構近似《即興曲》,以密集的同音重復將音響的緊張度推進至頂點,突然在低音區(qū)出現(xiàn)ffff的強持續(xù)音響,樂曲進入較小的第二部分。全曲仍以F為中心音(較前有更多的變化)?；乇苋⒘纫舫掏瑫r發(fā)響,運用“自由有調(diào)性”等,都是《即興曲》的延續(xù)。由于使用了許多銅質(zhì)打擊樂器,鋼琴聲部多在中高音區(qū)活動,《即興曲》中潛在的銅質(zhì)打擊樂器演奏的效果,在此曲中更加確定。1987年于京軍的管弦樂曲《舞雩》還獲得澳大利亞昆士蘭音樂院的作曲比賽獎。他在東京音樂大學湯淺讓二、池邊晉一郎作曲班學習時,創(chuàng)作管樂五重奏,弦樂三重奏和長笛、單簧管、豎琴、小提琴、大提琴五重奏等室內(nèi)樂作品。由日本回國后,曾用各種形式為話劇、廣播劇、舞蹈、動畫片等寫過音樂,而未寫過管弦樂曲?！段桷А肥撬谝徊抗芟覙纷髌??！稜qI》、《爍Ⅱ》是標題音樂,音樂和標題是一致的,明亮閃爍的音響可以引起火花迸發(fā)的聯(lián)想。而《舞雩》則是純音樂作品?！蚌А笔俏覈糯碛甑奈璧浮Ｇ宕∧觊g編纂的《律呂正義》后編中有雩舞圖像和樂譜四卷。此作品僅借用此種舞蹈作為曲名,音樂和舞蹈毫無聯(lián)系,完全按照音樂的邏輯發(fā)展。樂曲由弦樂泛音演奏的度音引入。緊接在分部弦樂器上出現(xiàn)ppp#f4續(xù)音。三拍之后,b1c3g1#f2d1c2持續(xù)音相距5個十六分音符相繼出現(xiàn)。到第6小節(jié)f持續(xù)音出現(xiàn),為聲部循序進入的第一階段。第二階段在bB持續(xù)音下的低音區(qū)出現(xiàn)。節(jié)奏性的短小音型之后,C#fbbb1be2e3bg3f3bb3持續(xù)音相繼出現(xiàn),完成了由bB循序向上到至bb3的運動。這兩部分共18小節(jié),是音樂發(fā)展的基礎。圖式如下(見例4):廣闊音域間相繼出現(xiàn)的靜止延綿的持續(xù)音,在縱橫兩方面都留下空隙。把空隙逐漸用密集的節(jié)奏及逐漸增長的音樂素材填充起來,就形成全曲的第一部分。例中節(jié)奏性的短小音型逐漸延伸、疊置、交錯、密集,向廣闊音域中延伸,是很活躍的因素。音量由弱至強(ppp→ffff)的變化,純凈的分部弦樂音色至管弦樂隊全部音色的運用等,都推動音樂的發(fā)展。在各種因素發(fā)展到頂時,出現(xiàn)銅管樂器強烈的同音重復音型。音樂轉(zhuǎn)弱,在平靜的分部弦樂泛音背景上,獨奏雙簧管奏出一支清新悠長的曲調(diào),音樂進入樂曲的第二部分。雙簧管的曲調(diào)延續(xù)12小節(jié)。其開始部分如例5:構成這支曲調(diào)的ABDbE4個音在前面不占重要位置,在這里一再出現(xiàn),有新鮮感。它們好像構成以B為根音、大小三度音同時存在的省略五度音的七和弦。由它們引出單音e1,此后音樂圍繞著持續(xù)的e1,有力度、厚度、音色的各種變化。用≠、d、滑音等非平均律音裝飾e音。也插入一些回憶前半部的片斷。全曲結束于e3。這支曲子看起來比《即興曲》復雜多了,而寫作手法,如二部結構的曲式、同音重復音型的高潮、“自由有調(diào)性”的運用、和聲音程的處理等,都和《即興曲》一脈相承。1988年于京軍應邀參加美國波士頓交響樂團所在地坦戈烏德音樂中心的暑期音樂節(jié)活動。他的管樂五重奏《中加花賦格卡農(nóng)》在活動中演出以后,獲當年庫斯維茨基坦戈烏德作曲獎(KoussevitzkyTanglewoodCompositionPrize)。同年還獲得35屆意大利特里斯特城音樂比賽第三獎、澳大利亞墨爾本阿爾伯特H.瑪格斯作曲比賽獎。1989年又獲得美國第二屆國際現(xiàn)代音樂作曲家比賽第二獎(第一獎空缺)、56屆日本入野義郎基金會國際作曲比賽第二獎(江文也三十年代曾獲此獎)和澳大利亞墨爾本市阿斯特拉室內(nèi)樂協(xié)會作曲獎。他應算在國外學習獲獎最多的青年作曲家。1988年于京軍進入墨爾本拉·托布大學(LaTrobeUniversity)讀藝術(音樂)副博士學位。為寫副博士論文,研究了大量由《老六板》加花形成我國許多傳統(tǒng)樂曲的資料,并開始將加花的辦法應用于外國古典名曲。1988年把J.S.巴哈《音樂的奉獻》中的《賦格卡農(nóng)》加花,寫成管樂五重奏《中加花賦格卡農(nóng)》和管弦樂曲《大加花賦格卡農(nóng)》。1989年又用J.S.巴哈十二平均律《C大調(diào)前奏曲與賦格》加花寫成兩架鋼琴演奏的《新翻前奏曲與賦格》(ReclaimedPrefu)。巴哈1747年創(chuàng)作的《音樂的奉獻》曲集(MusikalischesOpfer)包括用普魯士王弗里德利希大帝給他一個主題寫成的14首樂曲。于京軍選用的是第8首。其開始的兩小節(jié)是(見例6):五重奏《中加花賦格卡農(nóng)》開始部分如例7:例中強奏的圓號聲部清楚地演奏賦格主題。大管聲部是將原曲的對位聲部加上跌宕跳躍的裝飾。1、2小節(jié)中幾件高音管樂器短促的強奏加強了主題呈示的氣勢。加花原是一種古老而簡易的手法。而在這里尖銳的大小二度音程、不規(guī)整的節(jié)奏、頻繁的力度對比,#CEbB對原曲和聲小音階的破壞,聲部大跨度的跳躍等,都破壞了原曲的古典風格而傾向現(xiàn)代音樂。以原曲中的音為框架,構成作者追求的另一種音樂。各聲部有自己的性格。這些特點貫穿全曲。管弦樂曲《大加花賦格卡農(nóng)》的寫作方式和《中加花賦格卡農(nóng)》相似,只是更復雜一些,例如主題是用4只圓號吹奏的(見例8):此曲圓號按原調(diào)記譜。與例中每一支圓號進入同時,還有清亮的打擊樂器演奏近似的音型,似是弱奏圓號的回響。例中第3、4小節(jié)間各聲部“魚咬尾”式的近似音型相繼進入,是于京軍慣用的手法之一,在此曲中以各種形式大量使用,積累成各種形態(tài),推動音樂發(fā)展變化。此曲配器手法近似《舞雩》,只是更豐滿一些。巴哈《C大調(diào)前奏曲與賦格》的前奏曲,原是和聲性樂曲,由分散和弦構成。于京軍在織體中加進復調(diào)聲部,寫成由兩架鋼琴演奏的《新翻前奏曲與賦格》。其開始部分如例9:這個例子可以說明于京軍的音樂思維中線的進行占主導地位。作品常由橫向線的循序積累或交織,形成縱的結合。音樂的流動感很強。在1988年坦戈烏德音樂節(jié)中,德國作曲家H·W·亨策(H.W.Henze)約于京軍為1990