通俗歌曲演唱在中國的普適性

通俗歌曲演唱在中國的普適性

一有獨(dú)特的潤腔方式在歐洲、美國和香港，流行的聲樂歌曲在今天的中國非常流行。女人和孩子都可以寫得很好。在演唱方面，它基本上接近口頭，大多數(shù)音樂音樂范圍也在自然音樂場所。與專業(yè)歌曲和民族歌曲相比，演唱比專業(yè)歌曲和民族歌曲更容易被公眾所接受和掌握，而且更加流行。隨著通俗唱法的不斷豐富和提升,各種潤腔技巧在不同風(fēng)格的歌手的演唱中精彩呈現(xiàn),極大地拓展了通俗歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)力,應(yīng)該說,通俗歌曲的這些潤腔技巧對于民族聲樂潤腔藝術(shù)的發(fā)展有著極為可貴的借鑒作用。當(dāng)下,通俗歌曲的創(chuàng)作者和演唱者可以說是群星閃爍,燦爛輝煌,通俗歌壇更是一派繁榮昌盛的景象。通俗歌曲的演唱講求個(gè)性,歌星們在聲音上八仙過海各顯其能,演唱風(fēng)格之多樣,潤腔技巧之紛呈,已經(jīng)形成了多元化審美效應(yīng)局面。根據(jù)發(fā)聲特點(diǎn)和演唱風(fēng)格大概可以歸納出以下幾種典型的潤腔技巧:“低吟式潤腔”,產(chǎn)生于三、四十年代。當(dāng)時(shí)許多酒吧、舞廳、夜總會里添置了擴(kuò)音設(shè)備,歌手們開始對著麥克風(fēng)唱歌,由于話筒的擴(kuò)音作用,歌手們不必像美聲歌手那樣用豐富、洪大而具有穿透力的共鳴腔演唱,他們只需用口語般不費(fèi)力的音量輕輕哼唱,聽眾同樣可以聽得清清楚楚,一聲輕微的嘆息、一個(gè)短暫的休止,都能在擴(kuò)音技術(shù)的條件下被纖毫畢現(xiàn)地傳達(dá)至觀眾的耳膜。三、四十年代“低吟式潤腔”歌手演唱的抒情歌曲和爵士樂風(fēng)格的歌曲是當(dāng)時(shí)歌曲的主流。五十年代后,隨著搖滾樂的興起和民謠的復(fù)興,通俗樂壇不再是“低吟式潤腔”歌手的一統(tǒng)天下了。但是“低吟式潤腔法”并沒有就此消亡,作為一種潤腔方法,“低吟式潤腔”對后來所有通俗歌手的演唱產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。曾幾何時(shí),話筒性能的多樣化和不斷升級,歌手們依賴話筒而琢磨出的諸如微顫式潤腔和氣聲式潤腔等各種潤腔技巧也應(yīng)用而生?？梢韵胂蟮降氖?如果沒有了話筒,通俗歌手們的這種微弱的潤腔勢必大煞風(fēng)景,因?yàn)?顯而易見,通俗歌手們的許多潤腔是借助話筒才玩味出來的,所以,話筒的妙用必將會產(chǎn)生通俗唱法中更多潤腔方式。民謠在世界各地的通俗歌曲中占有重要的地位。民謠歌手用“本嗓式潤腔”與“低吟式潤腔”相比,這種潤腔法一般不刻意追求聲音的圓潤和共鳴,音色扁平、自然,強(qiáng)調(diào)吐字的清晰和口語化。鼻音式潤腔在美聲”唱法中是很忌諱的一個(gè)毛病,但在許多民謠歌手中卻喜歡帶有濃重鼻音的潤腔方式,這種潤腔方式具有獨(dú)特的抒情色彩,尤其是在演唱平緩的帶有敘述性的歌曲時(shí),會產(chǎn)生一種親切自然、富有磁性的魅力。美國黑人歌曲的淵源可上溯到奴隸制時(shí)期的田間號子,此后又陸續(xù)出現(xiàn)了靈歌、福音歌、布魯斯、索爾等聲樂體裁形式。黑人歌曲常采用一領(lǐng)眾和的演唱形式,領(lǐng)唱者用吶喊式潤腔、尖叫式潤腔、抽泣式潤腔、嗚咽式潤腔、滑音式潤腔、顫音式潤腔、假聲式潤腔等潤腔技巧,常常能將一些簡單的旋律片斷即興演繹發(fā)展成極富感染力的華彩樂句,產(chǎn)生出動人心魄的藝術(shù)效果。爵士樂出現(xiàn)后,美國黑人歌手又創(chuàng)造出一種高度炫技性的潤腔方式。在與樂隊(duì)的配合中,他們用一些沒有具體含義的襯詞創(chuàng)造唱出各種復(fù)雜多變的節(jié)奏型性潤腔,還用人聲來模仿爵士樂隊(duì)中的各種樂器的音響而制造出一種模擬樂器音響式潤腔。八十年代興起的饒舌式潤腔,叫Rap,其實(shí)就是帶旋律、帶節(jié)奏的念白,歌手們隨著急速的節(jié)奏油腔滑調(diào)地念出歌詞,這種哼哼唧唧的潤腔一時(shí)間也變成一種風(fēng)格樣式,并在一定程度上形成一股趨勢逐漸在延續(xù)。通俗歌曲的這些潤腔技巧是比較常見的,當(dāng)然還有許多潤腔技巧也許沒被我們所發(fā)現(xiàn),需要我們?nèi)ネ诰蚝椭刚J(rèn)。在日新月異、不斷創(chuàng)新的通俗歌壇里,會有更多更出彩的潤腔方式、技巧涌現(xiàn),這是聲樂藝術(shù)史發(fā)展的必然。二表現(xiàn)民族音樂所迫;先完美后完美,再完美的潤腔技巧。這也是我們黨在聲樂藝術(shù)中,不管哪種唱法,潤腔技巧是不可或缺的,如果沒有了潤腔,它就不可能成為藝術(shù)?？梢哉f,在所有的唱法中民族聲樂的潤腔技巧是最豐富多彩、最具有藝術(shù)表現(xiàn)力的,因?yàn)楫?dāng)代的民族聲樂是融合了中國戲曲、說唱、民歌和美聲唱法的優(yōu)點(diǎn)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。由于通俗唱法的繁榮,民族聲樂也受到了空前的挑戰(zhàn)和沖擊,但民族聲樂發(fā)展到了現(xiàn)在,似乎從一開始的對通俗唱法的睥睨和不屑,轉(zhuǎn)而有一種被通俗唱法所同化的現(xiàn)象,說得嚴(yán)重些,甚至有皈依通俗唱法之嫌,不然時(shí)下怎么出現(xiàn)了許多“民通唱法”的歌手呢?其實(shí)這是好事,說明民族聲樂不再心無旁鶩地與通俗唱法唱反調(diào),它看清了音樂發(fā)展的趨勢和潮流(這時(shí)候連美聲唱法都放下了唯我獨(dú)尊、高高在上的架子,與搖滾唱法聯(lián)袂出演,如世界美聲歌王帕瓦羅蒂與搖滾歌手一次次演出),只有積極地吸收新的潤腔方式和唱法優(yōu)勢才能更好地發(fā)展,才能不被時(shí)代所淘汰。雖然說民族聲樂的潤腔技巧是最豐富多彩、最具有藝術(shù)表現(xiàn)力的,但是固有的、傳統(tǒng)的潤腔方式和技巧,是滿足不了日益提高和變化的人們的審美需求的,再完美的唱法、再完美的潤腔技巧,如果聽多了、聽膩了也會產(chǎn)生“審美疲勞”。所以,要力求創(chuàng)新,博采眾長,兼收并蓄,求同存異。民族聲樂講求發(fā)聲方法的科學(xué)性、規(guī)范性、系統(tǒng)性,在共性的前提下要求張揚(yáng)個(gè)性,聲音行腔要通暢、圓潤、甜美、脆亮、細(xì)膩、柔和、婉轉(zhuǎn),咬字吐字要清晰、規(guī)范和標(biāo)準(zhǔn),情感表達(dá)要深切和真實(shí),音樂形象要鮮明、生動,舞臺服裝款式要得體和色澤的華麗,肢體語言要優(yōu)雅、大方,身體形象要端莊、嬌好。通俗唱法沒有發(fā)聲訓(xùn)練方面的科學(xué)性、規(guī)范性和系統(tǒng)性,以自然發(fā)聲為主,不要求音色的純凈、美妙,共鳴的豐富、洪大,但特別注重發(fā)聲、演唱的獨(dú)特性和個(gè)性化,極其講求樂感,聲音可以沙啞、粗糙,但要有品味、有蘊(yùn)涵,(就象電影《紅高糧》中插曲《酒神曲》一樣,聲音是那樣粗厲、顢頇、野性,但是這種聲音恰恰體現(xiàn)了這部電影所要達(dá)到的審美效果),個(gè)頭、形象不怎么要求,可以長得丑一些,但要有個(gè)性,服裝可以穿得隨意一些、休閑一些,肢體動作要酷、要大膽、可以夸張一些、要有煽動性,情感表達(dá)要自我、煽情、投入、極具感染力。民族唱法和通俗唱法各有所長、各具特色,兩者的審美標(biāo)準(zhǔn)是不一樣的,不能以評價(jià)民族唱法的標(biāo)準(zhǔn)來評價(jià)通俗唱法,也不能以評價(jià)通俗唱法的標(biāo)準(zhǔn)來評價(jià)民族唱法。那么,民族唱法到底從通俗唱法中需要借鑒什么樣的潤腔技巧呢?顯然,吶喊式潤腔、尖叫式潤腔、沙啞、粗糙式潤腔以及饒舌式潤腔等追求怪異、另類的潤腔方式,在民族唱法中是不能效仿的,如果效仿的話,就象男人戴著胸罩、穿著裙子和女人剃著光頭、留著胡子一樣,犯了不倫不類的美學(xué)禁忌。然而,象低吟式潤腔、微顫式潤腔、氣聲式潤腔、抽泣式潤腔、嗚咽式潤腔、滑音式潤腔、假聲式潤腔、節(jié)奏型潤腔等,是很值得在民族唱法中借鑒的,這些潤腔技巧在民族唱法中合理的、有分寸的運(yùn)用,會給民族聲樂帶來全新的藝術(shù)表現(xiàn)力。比如八十年代初,女高音歌唱家李谷一用氣聲式潤腔演繹《知音》等歌曲,這在當(dāng)時(shí)的歌壇是一個(gè)非常大膽的革命性創(chuàng)意,對于民族聲樂史的發(fā)展來說,具有開拓性意義,李谷一也因此成為一代具有獨(dú)特風(fēng)格特點(diǎn)的開先河式的歌唱家。當(dāng)今以通俗唱法走紅的譚晶,嚴(yán)格說來是一個(gè)民族唱法的歌手,因?yàn)樗邮苓^嚴(yán)格而系統(tǒng)的民族聲樂訓(xùn)練,有著比較扎實(shí)的民族聲樂功底,她后來轉(zhuǎn)型成為通俗歌手,其聰明和成功之處就是善于運(yùn)用通俗唱法的低吟式潤腔、微顫式潤腔、氣聲式潤腔、抽泣式潤腔、嗚咽式潤腔、假聲式潤腔、節(jié)奏型潤腔技巧,從而使她成為中國通俗歌壇既有發(fā)聲方法優(yōu)勢又有獨(dú)特風(fēng)格特點(diǎn)的翹楚者。民族唱法借鑒通俗唱法中的獨(dú)特潤腔方式,是為了更有效地提升民族聲樂的