中國現(xiàn)當代文學（第四版）課件 第19、20章 新時期戲劇的多方面探索、新世紀文學的新成就與新動向

第十九章新時期戲劇的多方探索第一節(jié)

現(xiàn)實主義戲劇的復蘇與發(fā)展第二節(jié)

戲劇形式的革新與探索第三節(jié)

新式戲劇的高品格追尋

2概要3第一節(jié)現(xiàn)實主義戲劇的復蘇與發(fā)展

１９７７年至１９８０年前后是新時期話劇的復蘇階段。這一階段的話劇無論從創(chuàng)作演出的繁榮，還是從觀眾踴躍的程度來看，都顯示出磅礴的氣勢和盎然的生機。圍繞著“人的重新發(fā)現(xiàn)”這一主題，話劇文學首先開始了對“文化大革命”十年的反思與批判。金振家、王景愚的《楓葉紅了的時候》，蘇叔陽的《丹心譜》，宗福先的《于無聲處》等便是其中的代表。

黨的十一屆三中全會的召開，使話劇創(chuàng)作從揭露、批判轉入反思，現(xiàn)實生活中的撥亂反正、解放思想、厲行改革、振興經(jīng)濟等一系列重大課題，都在創(chuàng)作中得到了反映。沙葉新的《陳毅市長》，宗福先、賀國甫的《血，總是熱的》，梁秉坤的《誰是強者》，中杰英的《灰色王國的黎明》等以其思想的敏銳、題材的切中時弊而在廣大觀眾中引起強烈的共鳴。

隨著各項改革的不斷推進，社會生活中出現(xiàn)了大量亟待解決的問題，在戲劇中也開始出現(xiàn)了對現(xiàn)實生活問題進行思考的作品。如趙梓雄的《未來在召喚》、邢益勛的《權與法》、趙國慶的《救救她》、崔德志的《報春花》等。盡管這些被稱為“社會問題劇”的作品存在著反映現(xiàn)實生活不夠深刻，有著明顯的時代局限等缺點，但卻給讀者以啟發(fā)，在社會上引起了較大的反響。一、蘇叔陽《丹心譜》在構思上也很有特色。劇作以方凌軒的家庭為紐帶，以老丈人與女婿之間的沖突為主線聯(lián)結各種人物關系，戲劇情節(jié)并不復雜，但人物之間的矛盾沖突卻尖銳激烈，特別是靈魂的搏斗驚心動魄、扣人心弦，令觀眾產(chǎn)生強烈震撼。

《丹心譜》是蘇叔陽的代表作，創(chuàng)作于1978年初，是新時期出現(xiàn)較早的一部反映知識分子同“四人幫”作斗爭的劇作。劇本不僅反映了家庭親屬及朋友之間的矛盾沖突，也反映了“文化大革命”末期革命力量和反革命力量的激烈較量，實質上是當時整個社會斗爭風貌的縮影。

《丹心譜》堅持現(xiàn)實主義原則，從生活實際出發(fā)來刻畫人物形象，無論是正面人物還是反面人物，都避免了公式化、概念化、臉譜化的不良傾向。方凌軒是劇作歌頌的英雄人物，但作家并沒有將他人為地神化。知識鏈接：

蘇叔陽：關注普通人的悲歡離合

蘇叔陽（1938—2019），河北保定人，新時期涌現(xiàn)的卓有成就的劇作家，代表性作品主要有話劇《丹心譜》《左鄰右舍》《家庭大事》《太平湖》，電影劇本《夕陽街》《盛開的季節(jié)》《春雨瀟瀟》《密林中的小屋》以及長篇小說《故土》等，并出版有《蘇叔陽劇本選》。

方凌軒作為從舊社會過來的老知識分子，受到黨和政府的關懷與支持，為了人民的健康勤勤懇懇從事科研工作。當“四人幫”企圖從他主持的新藥研制課題開刀、實現(xiàn)誣陷打倒周恩來總理的罪惡目的時，方凌軒被推到了矛盾的中心位置。面對險惡的形勢，他沒有畏懼退縮，沒有為求得自身晚年的安穩(wěn)而茍且妥協(xié)，而是正氣凜然，敢于斗爭。但他缺乏政治斗爭經(jīng)驗，公開貼出《方凌軒啟事》，決心把冠心病的研究是不是為城市老爺服務的問題辯論清楚。在他真正認清了斗爭的實質、政治覺悟上升到新的高度后，作家也沒有讓他采取超乎尋常的行動，做出轟轟烈烈的壯舉，只是寫他用自己力所能及的方式進行斗爭。在高壓、恐嚇面前，他不畏懼，堅持科研工作；在榮譽地位引誘面前，他不動心，拒絕把自己的科研納入為“四人幫”陰謀活動服務的軌道。方凌軒不是按英雄模式塑造的英雄，而是真實生活中的英雄。二、沙葉新

沙葉新（1939—2018），回族，江蘇南京市人。主要作品有話劇《陳毅市長》《馬克思秘史》《尋找男子漢》等，其中，《陳毅市長》榮獲1980年至1981年全國優(yōu)秀劇本獎和1980年全國少數(shù)民族文學創(chuàng)作獎?！蛾愐闶虚L》是沙葉新的代表劇作，該劇取材于新中國成立初陳毅任上海市市長期間的事跡，從當時那種復雜的歷史背景和特殊的典型環(huán)境中，突出表現(xiàn)陳毅“對經(jīng)濟建設的巨大熱情，對人民生活的深切關心，對各界人士的真誠團結，對干部作風的嚴格要求，以及自己對黨風黨紀的身體力行”，啟示和激勵人們重新認識和發(fā)揚這種在“文化大革命”中遭到踐踏的偉大精神，并把它化為推動社會前進的巨大力量。劇作在歷史、現(xiàn)實和未來的聯(lián)結中，揭示了具有鮮明時代特色的深刻主題。

話劇《陳毅市長》的成功，首先在于它栩栩如生地塑造了陳毅這樣一個光輝的人物形象。陳毅既是一位偉大的無產(chǎn)階級革命家，又是一個有獨特思想、鮮明性格、豐富感情的普通黨員。

其次，《陳毅市長》的成功，在于它的獨創(chuàng)的結構形式。作者突破了“一人一事”的傳統(tǒng)形式，采用“冰糖葫蘆式”的戲劇結構，把作品寫得波瀾起伏，跌宕有致。全劇沒有一個貫穿始終的中心事件和沖突，十場戲穿插了十個小故事，以陳毅這個中心人物串引各場。每場戲是一個獨立發(fā)展單位，有獨立的故事情節(jié)和沖突，從這一點來看，完全是傳統(tǒng)的結構形式。但各場之間又是連貫的，集中在一個人身上，共同完成表現(xiàn)陳毅如何當市長這一總情節(jié)。

最后，《陳毅市長》的成功，還在于它的獨創(chuàng)的喜劇風格。過去的喜劇一般只表現(xiàn)反面人物、中間人物或地位低下的小人物，而不表現(xiàn)崇高的英雄人物，新中國成立以來描寫老一輩革命家的作品也以正劇為多。三、崔德志

崔德志（1927—2019），黑龍江青岡人，40年代開始文學創(chuàng)作，50年代后致力于話劇創(chuàng)作。1954年，他創(chuàng)作的《劉蓮英》曾獲全國獨幕劇一等獎，此后他又創(chuàng)作了《時間的罪人》《愛的波折》《生活的贊歌》《韓巧苓》《春之歌》等劇本。創(chuàng)作于1979年的《報春花》標志著作家在現(xiàn)實主義道路上的新的邁進。

崔德志的《報春花》作為一部社會問題劇，之所以引起強烈的社會反響，正是因為它及時反映了現(xiàn)實社會中普遍存在而又急需解決的問題，即必須徹底清除“血統(tǒng)論”“唯成分論”等極左思潮的流毒和影響，進一步解放人，解放生產(chǎn)力。多年來推行的階級路線，使人們特別是一部分領導干部習慣以出身、成分去決定一個人的好壞，使許多青年受到不公正的待遇，甚至遭受歧視迫害。作家敏銳地覺察到這一社會問題，大膽沖破思想的禁錮，通過藝術創(chuàng)作進行揭露和批判。劇本描寫某工廠圍繞能否樹立工作成績優(yōu)異但家庭出身不好的青年女工白潔為標兵所產(chǎn)生的激烈矛盾斗爭展開，廠長李健在“文化大革命”中慘遭迫害，被整得家破人亡，但復出后并不計較個人恩怨得失，為了盡快改變工廠的落后面貌，堅持思想解放，甘冒再次被打倒的風險，決定樹立創(chuàng)造5萬米無次布最佳紀錄的青年女工白潔為標兵。四、白峰溪

白峰溪（1934—），女，河北人，原為中國青年藝術劇院演員，70年代末開始戲劇創(chuàng)作，代表作有劇本“女性三部曲”——《明月初照人》《風雨故人來》《不知秋思在誰家》等。白峰溪對婦女命運有著天然的情感，重視女性問題的探討，成為她劇作的一個重要特點和主要價值所在。

她的《明月初照人》就是一部較早出現(xiàn)的女性戲劇的代表性作品。全劇10個人物，全都是女性，中心人物是省婦聯(lián)主任方若明。方若明對工作認真負責，每天東奔西走忙于處理家庭糾紛和各種婚姻問題，在她的幫助和調(diào)解下，許多矛盾得以化解，不少婦女找到了幸福美滿的愛情婚姻。她也因此成為婚戀自主的維護者，婦女權益的護衛(wèi)者。然而，更棘手的問題出現(xiàn)了：她的當外語教師的小女兒愛上了水暖工，她的當研究生的大女兒愛上了自己的導師，而這位導師恰恰又是她當年由于組織上的干涉而不能結合在一起的戀人。這一切攪動了方若明內(nèi)心隱秘的一角，傳統(tǒng)的世俗觀念和年輕時經(jīng)歷過的愛情隱痛，使得這位婦女干部陷入了深深的煩躁與痛苦之中，同時也暴露出她在言行、表里、對內(nèi)對外之間的新舊思想的矛盾和沖突。作品由此表現(xiàn)出了中國當代知識女性在不斷走向覺醒的歷史過程中所遇到的困惑、苦惱與艱難。五、李龍云

李龍云（1948—2012），祖籍河北河間縣（今河間市），生于北京，1979年考取南京大學中文系研究生，師從劇作家陳白塵，1982年起在北京人民藝術劇院任專職編劇，著有大型話劇《有這樣一個小院》《小井胡同》《這里不遠是圓明園》《正紅旗下》，獨幕劇《球迷》《人間煙火》，長篇小說《落馬湖王國的覆沒》，紀實文學《我所知道的于是之》等。

五幕話劇《小井胡同》發(fā)表于1981年，是一部典型的“京味”話劇，它用平實流暢的京味語言，用素描的手法來表現(xiàn)老北京各個階層，特別是中下層老住戶那些小人物的喜怒悲歡的日常生活，被譽為《茶館》的續(xù)篇。

《小井胡同》充分顯示了作者寫戲的功力和高超的手筆，它的藝術特色主要體現(xiàn)在這樣幾個方面：

首先，在結構上，縱橫交錯，雜而不亂。作者從縱向選擇了五個歷史非常時期，即從1949年北平和平解放前夕到1980年夏末各個時期進行描寫，展現(xiàn)不同時代風貌。在橫向上，選擇了一條胡同五戶人家共四五十個人物，在紛繁復雜的社會關系中構成一幅現(xiàn)代北京市民生活的風俗畫卷。

其次，在人物塑造上，全劇寫了40多個人物，囊括了社會三教九流，各行各業(yè)。他們大都具有鮮明的個性，哪怕對話很少的角色，如火葬場的工人、換房者等，都能給人留下很深的印象。作者突出表現(xiàn)底層人民的人性美、人情美及人的尊嚴，如滕奶奶、劉家祥、水三兒、石掌柜等，正是無數(shù)小人物的存在和相互依傍“才筑起了中國的脊梁”，使黑暗邪惡不能長久。

最后，整部劇作從劇名、人名到胡同街門貼的對子都成功顯示了作者刻意追求的“京味”風格。比如劇名是從北京70多處與井有關的胡同名中擇取，人名如水三兒、大牛子、疤瘌眼等“京味”十足，胡同街門貼的對子如“處事留余地，存心居自安”具有老北京市民性格詼諧閑逸的神韻色彩，所有的“京味”因素都協(xié)調(diào)統(tǒng)一，渾然一體。六、何冀平

何冀平（1951—），女，北京人，1982年畢業(yè)于中央戲劇學院戲劇文學系，曾任北京人藝編劇，1989年移居香港。她有大量的戲劇及影視方面的創(chuàng)作，如話劇《明月何曾是兩鄉(xiāng)》《煙雨紅船》，電視連續(xù)劇《新白娘子傳奇》，電影《新龍門客?！返取！短煜碌谝粯恰肥怯忠徊勘蛔u為“既有《茶館》的影子，又有《茶館》的味”的話劇。

《天下第一樓》是又一部被譽為“既有《茶館》的影子，又有《茶館》的味”的話劇。劇本著重描寫了掌柜盧孟實、“堂頭”常貴、“灶頭”李小辮、烤爐羅大頭等這些舊時被視為下賤“五子行”（舊指廚子、戲子、窯子、澡堂子、剃頭挑子）中人的悲劇命運。作品的最后，精明能干的盧孟實終于被少東家排擠出了烤鴨店，“一個人干，八個人拆”的巨大“內(nèi)耗”也使這個“天下第一樓”最終走向衰敗。這既是盧孟實個人的悲劇，同時也是某些傳統(tǒng)文化走到今天的悲劇。

《天下第一樓》明顯受到了老舍《茶館》的影響。無論是《茶館》中的“茶館”，還是《天下第一樓》中的“飯館”，在北京都是各色人等的聚散地；無論是《茶館》中的“茶文化”，還是《天下第一樓》中的“食文化”，都同屬老北京的“飲食文化”；兩劇所使用的語言都是“京味十足”的，有利于獨具特色的老北京風物人情的摹寫；兩劇采用的都是典型的現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法，并且都以一個小老板為主要人物。這些很自然地造成了兩劇在人物、氛圍、語言和風格上的諸多相似。話劇《天下第一樓》劇照18第二節(jié)戲劇形式的革新與探索

1979年至1980年間，文藝界開展了一場“為文藝正名”的自我反省式的大討論，這一討論對文學的機械反映論和“工具”論進行了有力的批判，促使文藝的多種功能受到全面的重視。從1980年起往后5年左右的時間里，小說、詩歌的創(chuàng)作不但數(shù)量上而且質量上都迅速產(chǎn)生了飛躍。

探索話劇的代表作有：1980年前后，馬中駿、賈鴻源、瞿新華的獨幕劇《屋外有熱流》，謝民的獨幕劇《我為什么死了》，這些劇作打破時空順序的寫實手法，開始采用荒誕、象征的現(xiàn)代技法。到1985年前后，大批頗有銳氣的探索劇紛紛出臺，引起觀眾的熱切關注。影響較大的有劉樹綱的《一個死者對生者的訪問》，王培公、王貴的《WM（我們）》，陶駿的《魔方》，魏明倫的《潘金蓮》，馬中駿、秦培春的《紅房間、白房間、黑房間》，沙葉新的《尋找男子漢》等。這些探索劇的總體特征是非重復的、多樣化的，一個戲一個新的探索，它們充分運用“假定性”，主題注重哲理、文化的表現(xiàn)，人物注重情緒的內(nèi)在邏輯。這是審美心理上的一次大反叛，既給人以新鮮的直觀感受，又給人以較大的思考空間。

當代話劇的改革和探索取得了可喜的成果，主要有以下幾個方面值得注意：

第一，追求話劇內(nèi)容的哲理化。戲劇不再停留在“動情”的目的上，而注重激發(fā)觀眾的想象和思考。

第二，追求話劇結構的多樣性。探索話劇打破了在“三一律”規(guī)范下的傳統(tǒng)團塊式分幕分場的結構，追求自然流暢的敘述性結構，總的趨向開放多樣。有“蒙太奇”式的結構，如《血，總是熱的》，全劇分17段，段與段之間靠燈光明暗來銜接，始終不拉大幕，每段的場景又進行若干次切換，多場景、多人物、多時空轉換，突出主人公所承受的來自多方面的對改革的壓力。

第三，追求人物心靈的具象化。長期以來，在戲劇舞臺上，劇作家夢寐以求的是如何更好地將人類神秘的心靈世界外化、具象化，新時期探索劇作家在這方面做了大膽的嘗試。其中高行健就是一位引人注目的革新者。

第四，追求劇場藝術的綜合化。探索戲劇在藝術表現(xiàn)和演出形式上不拘一格，異彩紛呈，出現(xiàn)了多種藝術因素綜合運用的傾向。如從影視藝術中引入心理片段具象化的手法；從小說、詩歌中引入意識流、象征等現(xiàn)代手法；從傳統(tǒng)戲曲中學習大幅度夸張、虛擬、變形的表演方式等。

第五，舞臺和劇場的構筑，呈現(xiàn)小型多樣的風貌。為了改變觀演關系，強化劇場的交流效果，許多探索劇作采用小劇場的演出方式，填補了演出樣式上的某種空缺，并成為整個戲劇發(fā)展探索的重要組成部分。常見的小劇場演出形式有伸出式舞臺、中心舞臺、圓形舞臺等，不論采用哪種形式，目的都是為了縮短觀眾與演員之間的距離，營造一種身臨其境的戲劇氛圍，增加觀眾的參與感。知識鏈接：

小劇場運動

1887年，法國人安德烈·安托萬在巴黎建立了第一個小劇場——“自由劇場”，意在對抗以票房價值為目的的商業(yè)性戲劇，促進戲劇的實驗。這一舉動很快在歐洲各國乃至美國都產(chǎn)生了迅猛的影響，到1924年，美國出現(xiàn)的小劇場達500個之多。這些小劇場熱心于戲劇實驗，主要演出獨幕劇。小劇場運動培育了一批著名的劇作家，推出了一批著名的劇團，對打破商業(yè)戲劇的一統(tǒng)天下起到了重要作用。

話劇在20世紀初被引進到中國，在這一過程中，就出現(xiàn)了小劇場的方式；而在隨后現(xiàn)代話劇不斷成熟和發(fā)展的進程中，小劇場方式也始終是整個戲劇藝術的重要組成部分。20世紀80年代，先鋒探索劇的興起，再次為小劇場運動的高潮提供了特定的機遇。在這次小劇場運動中，除了反對商業(yè)戲劇以外，更重要的追求是藝術上的實驗和突破，特別是對西方現(xiàn)代派的戲劇藝術進行了充分的、深度的引進和嘗試。值得注重的是，在這次小劇場運動中，藝術家們還特別注意將西方現(xiàn)代主義戲劇手法與中國傳統(tǒng)戲曲的藝術表現(xiàn)形式進行大膽的整合與交融，以此追求真正意義上的先鋒性和實驗性。1982年，由林兆華導演的《絕對信號》拉開了新時期小劇場運動的序幕；隨后，又以小劇場方式上演了《車站》《童叟無欺》《屋里的貓頭鷹》《留守女士》《熱線電話》等多部實驗性的話劇作品，加上小劇場戲劇節(jié)、戲劇展及學術研討會等，從理論和實踐多方面推動了小劇場運動的發(fā)展。至今，小劇場運動仍保持著良好的發(fā)展勢頭。22第三節(jié)新式戲劇的高品格追尋

80年代開始的話劇探索熱潮，大大拓展了話劇表現(xiàn)形式、表現(xiàn)手法的領域，但是，探索過程中的矯枉過正，也給探索劇自身帶來了新的危機。不少探索劇存在著重形式輕內(nèi)容、重抽象哲理輕具象、重類型輕典型個性以及沖突過分淡化和結構過分散文化等弊病，不但脫離了觀眾，也不同程度地違背了話劇的藝術個性。戲劇家們很快意識到這一點，克服浮躁情緒，調(diào)整了創(chuàng)作偏向。他們通過反思戲劇的本質，找到了中國話劇失去多時的民族傳統(tǒng)，開始注重將西方現(xiàn)代戲劇的象征、直喻、超現(xiàn)實等技巧與中國傳統(tǒng)戲曲的“寫意”手法相融合，創(chuàng)造真正屬于中國的話劇藝術。1985年前后，出現(xiàn)了一些熔創(chuàng)新與傳統(tǒng)、寫實與寫意于一爐的較優(yōu)秀的作品，如劉錦云的《狗兒爺涅槃》、陳子度等的《桑樹坪紀事》、李龍云的《灑滿月光的荒原》、過士行的《棋人》等，這些劇作一改對“標新立異”的一味追求，都不同程度地采用了傳統(tǒng)的寫實、寫意手法，上演后相當成功，并獲得了高度的贊譽，顯示出當代話劇發(fā)展的新的生機。一、劉錦云

劉錦云（1938—），河北人，1963年畢業(yè)于北京大學中文系，曾長期生活在農(nóng)村，現(xiàn)任職于北京人民藝術劇院。著有劇本《狗兒爺涅槃》《背碑人》《鄉(xiāng)村軼事》《阮玲玉》《殺妃記》等，《狗兒爺涅槃》于1986年由北京人藝首演后，反響十分強烈，被認為是新時期戲劇的代表作之一。

《狗兒爺涅槃》由農(nóng)民與土地的關系描寫中國農(nóng)民的命運。主人公狗兒爺?shù)母赣H當年與人打賭，吞吃了一條小狗，贏得了一塊土地，也為兒子贏得這個諢名。狗兒爺對土地的癡迷更甚于父親，在戰(zhàn)爭的炮火中，他舍命搶收了地主田里的芝麻，成了土地的主人。其后，靠共產(chǎn)黨的政策，狗兒爺有了自己的土地和牲口，還分得了地主的高門樓，娶了年輕漂亮的小寡婦金花，過起了日子；同時大量收購別人的土地，做起了地主夢。

在這部劇中，作家把視點調(diào)向對人自身的把握與表現(xiàn)，不再囿于某種政治原則和道德原則的化身。作者對狗兒爺?shù)谋憩F(xiàn)運用了“瘋癲”的形式，唯其瘋，才能更有力地揭示這個特定人物的內(nèi)心世界，才便于更加濃縮地表現(xiàn)作者所要反映的現(xiàn)實生活和時代特征。此外，《狗兒爺涅槃》在形象的塑造、人物內(nèi)心世界的刻畫，話劇敘事方式、舞臺呈現(xiàn)手段和觀演關系的探索上，在對中國農(nóng)村社會變遷的描述與概括上也都取得了一定進展?！豆穬籂斈鶚劇穭≌斩㈥愖佣鹊?/p>

《桑樹坪紀事》是陳子度、楊健和朱曉平根據(jù)朱曉平的系列小說《桑樹坪紀事》《桑塬》和《福林和他的婆姨》改編的，被認為是新時期話劇走向成熟的重要標志?！渡淦杭o事》以“文化大革命”為背景，對封建傳統(tǒng)文化的封閉、落后、愚昧、殘忍的一面進行了深刻而尖銳的批判，說明“走出了這五千年夢魂”的艱難。表面上看，桑樹坪人似乎已經(jīng)進入了現(xiàn)代社會，但實際上他們?nèi)匀簧钤诠爬系牟孔迨降纳鐣小Ｔ谶@里，決定一切的，是沿襲千年的土地與生育法則和“酋長”（隊長）李金斗的意志。在這里，正如“圍獵”這一意象所暗示的那樣，群體的力量隨時可以輕而易舉地扼殺掉任何一種個體性的追求。

作品塑造了一個性格復雜、內(nèi)涵豐富的人物形象——李金斗。他與上述劉錦云筆下的“狗兒爺”齊名，這兩個形象共同代表了80年代中國話劇在形象塑造方面的最高成就。作為桑樹坪人的群眾領袖，李金斗為了全村老小幾十人的生計是費盡心力的。為了給大家多留一點口糧，他低聲下氣，忍辱負重，苦心周旋。為了搶險，他甚至搭上了自己的一條腿。但在另一方面，在麥客市場上欺行霸市的是他，賣掉月娃的是他，逼死彩芳的是他，為了兩孔破窯洞把外姓人無端送進大獄的也是他。這一形象似乎表明：李金斗們“獸行”的主要問題并不在于他們個人的人品，而在于那種封閉、貧瘠、嚴酷的生存環(huán)境，在于那種無所不在、無所不包的千年不變的文化傳統(tǒng)。

作品以開放的視野，對現(xiàn)代主義戲劇藝術采取吸納的態(tài)度，將寫景與寫實、情與理、再現(xiàn)與表現(xiàn)等交融一起。對相關藝術形式采取兼收并蓄的態(tài)度，把舞蹈、歌隊等融入劇中。歌隊的舞臺穿插，不僅引起間離效果，而且有助于人們從今天的時代高度審視歷史，思考未來；“圍獵”式的舞臺設計和畫面造型，以詩化的意象創(chuàng)作出“弦外之音”，而象征性的轉臺的運用，又給人以周而復始的歷史沉重感；“打?！薄凹赖炻闩裣瘛钡葓雒妫选扒椤迸c“理”、“表現(xiàn)”與“再現(xiàn)”較好地融合起來。三、過士行

過士行（1952—），北京人。做過記者，后從事戲劇創(chuàng)作。著有劇作集《壞話一條街》，其中《魚人》《鳥人》《棋人》三部作品合稱“閑人三部曲”，產(chǎn)生了較大的影響。過士行創(chuàng)作于1994年的《棋人》是90年代以來影響較大的一部作品，它講述的是一位圍棋國手的故事。正當何云清縱橫棋壇數(shù)十年后感到心灰意冷，決心退出孤寂的黑白世界的時候，圍棋奇才司炎的出現(xiàn)使他重新燃起生命的火花。但司炎的母親——何云清年輕時的戀人，卻堅決反對兒子下棋。在她的懇求之下，何云清以一盤“絕棋”使司炎永遠失去了再次與人對弈的機會，司炎也為此而死去。故事的最后，司炎的游魂來找何云清，繼續(xù)那盤其實并未死去的棋局。

《棋人》的主題意蘊明顯帶有哲理性的特點。作品沒有停留在對于市民生活表象化的簡單描摹上，而是深入到人物躍動著的生命感受中去拷問生命的意義。世俗追求與精神追求在這里構成了尖銳的矛盾。何云清在冰冷的黑白世界里寂寞地過了50年之后，開始向往一種世俗的快樂與幸福。在充滿感性生命活力的媛媛（司炎的女友）的感召下，他體悟到了這種不是靠智慧，而是用心、用情感才能體味到的幸福。然而對于司炎來說，陷入世俗生活卻是一種無法忍受的痛苦、一種對于精神的扼殺。他后來把下圍棋當作自己生命的最后寄托，而正是這一點導致了他的死亡。世俗幸福和精神追求，究竟應當如何選擇取舍？這一問題的提出，不僅提升了作品在思想內(nèi)容上的哲理性，而且也帶來了主題闡釋上的多義性。

《棋人》在描繪現(xiàn)實生活的同時，靈活地運用了象征、隱喻、黑色幽默、魔幻等多種現(xiàn)代創(chuàng)作手法，如劇中的圍棋是理性和精神的象征，媛媛是感性生命活力的化身等。這些手法的廣泛運用，引導讀者和觀眾從一種形而上的高度來思考生命的本質及意義。總之，新時期的戲劇創(chuàng)作始終在追尋高品格的藝術創(chuàng)作之路上不斷地向前發(fā)展。思考題

１．《陳毅市長》采用“冰糖葫蘆式”的戲劇結構，強化了戲劇沖突和戲劇性效果。你認為這種結構的特點和作用具體表現(xiàn)在哪里？２．新時期的一些成功的“京味”話劇作品如《小井胡同》、《天下第一樓》等，都不同程度地體現(xiàn)了對老舍《茶館》風格的繼承和發(fā)展，你如何看待當代話劇創(chuàng)作中的這一重要現(xiàn)象？３．新時期探索話劇在內(nèi)容、結構、人物、舞美設計和劇場建筑等方面分別進行了哪些實驗？取得了哪些有價值的成果？又有哪些局限與不足？４．《狗兒爺涅槃》由農(nóng)民與土地的關系入手，描寫了中國農(nóng)民的命運。你怎么理解這部作品的文化意蘊及藝術探索方面的成敗得失？５．話劇《棋人》在主題上顯示了什么樣的哲理化傾向？作品濃郁的生活氣息又表現(xiàn)在哪些方面？30延展閱讀１．新時期較為成功的探索話劇，王培公的《ＷＭ（我們）》，陶駿、王哲東的《魔方》（被稱為“馬戲團晚會”），劉樹綱的《一個死者對生者的訪問》，魏明倫的《潘金蓮》以及馬中駿、秦培春的《紅房間、白房間、黑房間》等都是值得關注的。２．近些年，話劇的創(chuàng)作和舞臺演出又有了新的發(fā)展動向，如根據(jù)蕭紅小說《生死場》、魯迅歷史小說集《故事新編》等改編的同名話劇，一些新近創(chuàng)作和編導的話劇如《戀愛的犀?！贰ⅰ兜谝淮斡H密接觸》等，無論在劇本的改編、創(chuàng)作，還是在舞臺實踐方面，都有了新的探索和突破。這些不斷問世的藝術作品，凝結了中國話劇人的一些最新的思考和創(chuàng)造，更加值得關注。31文學·人生·社會1、人民是歷史的締造者、時代的雕塑者，社會主義文藝更是人民的文藝。李龍云的《小井胡同》正是一部反映人民在歷史中所發(fā)揮的關鍵作用的成功嘗試?！缎【啡〔挠谥袊臍v史、現(xiàn)實、生活，表現(xiàn)的是民族的性格和文化品格，其表現(xiàn)形式也是現(xiàn)代意識和民族美學精神長期融合、積淀的結果?！缎【分兴故镜臒o數(shù)小人物所筑起的“中國脊梁”，是當代社會主義精神文明建設的重要見證，也是中華傳統(tǒng)美德的集中展示。2、何冀平的《天下第一樓》是在黨的正確領導和政府對文藝事業(yè)的重視和培育下，新時期話劇的又一部力作。作品充分展現(xiàn)了新時期話劇緊跟時代步伐、關心社會政治、反映人民生活的創(chuàng)作宗旨，展現(xiàn)出對歷史與現(xiàn)實的新思考、新發(fā)現(xiàn)、新創(chuàng)造。3、一個時代有一個時代的文藝，一個時代有一個時代的精神。文藝作品不僅僅是時代生活的見證者、記錄者，更是歷史的思考者、人民的代言者、社會思潮的引領者?！豆穬籂斈鶚劇愤@部話劇正是深刻而復雜、廣闊而豐沛的社會現(xiàn)實的真實反映，也是時代精神和農(nóng)民心理的生動寫照。作品由農(nóng)民與土地的關系來反觀中國農(nóng)民的命運，有著對農(nóng)村問題及廣大農(nóng)民的深切關懷。32第二十章新世紀文學的新成就與新動向第一節(jié)新世紀之交文學發(fā)展概述第二節(jié)現(xiàn)實主義主潮的再次勃興第三節(jié)不斷滲入的現(xiàn)代主義思潮第四節(jié)莫言、余華、賈平凹等作家的成就

34概要35第一節(jié)新世紀之交文學發(fā)展概述一、新世紀之交文學發(fā)展總體態(tài)勢繼２０世紀８０年代之后，２０世紀９０年代至２１世紀的第一個１０年，中國當代文壇繼續(xù)呈現(xiàn)出眾聲喧嘩的多元狀態(tài)，豐富多彩的文學思潮和個性創(chuàng)作不斷涌現(xiàn)，現(xiàn)實主義主潮在這種自由開放的空間中繼續(xù)向前發(fā)展，并且在與其他風格流派的互動競爭中不斷吸收新鮮的養(yǎng)分，提高自身的藝術水準。大批高質量小說的出現(xiàn)使現(xiàn)實主義寫作煥發(fā)出時代的新氣象，如陳忠實的《白鹿原》、余華的《活著》、阿來的《塵埃落定》、王蒙的“季節(jié)系列”、王安憶的《長恨歌》等，他們的成功實踐無疑更有力地顯示出現(xiàn)實主義精神的深厚底蘊。因此，在當下文壇，現(xiàn)實主義主潮依然具有重要的影響，成為新時期文學中一道亮麗的風景。與此同時，現(xiàn)實主義獨攬文壇風景的時代早已過去，新世紀之交的２０年更多表現(xiàn)出它全面開放的寬廣胸懷，現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義、女性寫作、先鋒派、晚生代等文學思潮、寫作力量與現(xiàn)實主義文學相間并存，相互介入，不斷互滲，交相輝映。文學創(chuàng)作開始出現(xiàn)多種風格流派相間并存的局面。36文學的多元化發(fā)展面貌可以總體概括為：一是文學的個體化和個人化與文學的集團化并存，一大批自由撰稿人的出現(xiàn)為多種風格和流派的成立提供了極大的可能性。二是民間立場與知識分子寫作齊頭并進，優(yōu)秀的作家作品不斷涌現(xiàn)。三是文學載體由原來刊物的一枝獨秀發(fā)展為多頭并進局面，出版社的暢銷書、報紙副刊上的隨筆、網(wǎng)絡文學都對傳統(tǒng)文學產(chǎn)生了很大的沖擊。具體來說，在小說方面，女性小說和晚生代小說等形成主要熱點。陳染、林白等女作家是以伍爾芙的“自己的房間”為意象、以“性”作為突破禁忌的主要能指來表達女性的獨立意識，這隱含了她們對自由的爭?。欢l(wèi)慧、棉棉等創(chuàng)作的“半自傳性”作品，則“不經(jīng)意”地表現(xiàn)出對男性和世俗權威的迎合，纏綿著陰柔的調(diào)子與亨利·米勒式的反叛與瘋狂，細讀之下，這些另類文本講述的仍然是自戀的故事。37在２１世紀第一個１０年，一些女性作家則慢慢地突破自身性別的限制，將文學視野拓展開去，除了對女性的關懷之外，還將筆端觸及人性、歷史、民族史詩等宏大主題。遲子建的《額爾古納河右岸》是一曲以歷史的視角去關注人性，從多個角度向世人訴說人生摯愛與心靈悲苦的民族史詩。這種以女性特有的溫情去書寫有別于女性的“半自傳性”的作品，是近年來女性寫作中的一個重要變化。這不僅豐富了女性寫作的內(nèi)涵，而且對民族的變遷歷史中展現(xiàn)的人性，提供了一個新的觀察視角。3839進入新世紀以來，有關動物敘事的創(chuàng)作一直層出不窮，成績斐然，有些創(chuàng)作甚至引起了普泛意義上的讀者與時代的共鳴，并在學理層面上引發(fā)廣泛的爭議與辯論，更能凸顯出這股創(chuàng)作熱潮的來勢之猛與影響之深。為大眾所耳熟能詳?shù)淖髌分饕匈Z平凹的《懷念狼》、姜戎的《狼圖騰》、楊志軍的《藏獒》、郭雪波的《銀狐》、李克威的《中國虎》等，它們憑借著自身所特有的題材優(yōu)勢、獨特的敘事視角與驚人的想象力和創(chuàng)造力迅速占據(jù)了當代小說創(chuàng)作中的一個頗為主要的話語表述空間，在各種媒介、學術平臺上引起了廣泛熱議，而諸多學者、評論家的不斷介入，更使這種爭論以一種學術爭鳴的態(tài)勢，推動動物敘事的研究逐漸成為一門顯學，而相關的理論建構的努力也不斷地泛出歷史地表。現(xiàn)今，科技文明帶給人類的陶醉感正漸漸被人們對生存危機的焦慮感取代，文學作品對動物世界的積極關注，對動物倫理的人文關懷，自然很容易吸引讀者的目光，喚醒人們的生態(tài)意識?！靶律笔莻€寬泛的內(nèi)涵不明確的創(chuàng)作群體概念，被放置在這個群體的諸多作家曾因為他們的“邊緣化”、“欲望化”、“個人化”的敘事策略和言語方式而引起反響，并被稱作是“五四”以來文學傳統(tǒng)“斷裂”的表現(xiàn)，體現(xiàn)出與８０年代文學“一刀兩斷”的文化姿態(tài)。新生代作家主要包括邱華棟、韓東、吳晨駿等。近年來評論者普遍從價值、精神的向度上探討“新生代”的創(chuàng)作困境，認為“新生代”的“反抗”僅僅停留為一種姿態(tài)，忽略了現(xiàn)實和大眾生活，沒有對社會政治和文學現(xiàn)實做出自己的價值判斷，創(chuàng)作心態(tài)普遍顯得浮躁。有評論者以邱華棟的創(chuàng)作為個案闡析了“新生代”的精神困擾，認為“新生代”小說是以創(chuàng)作個性冒充個人精神，用細節(jié)的真實代替整體的真實，暫時的真實冒充歷史的真實，缺乏精神上的穿透性，也體現(xiàn)出作家對歷史的淡漠?？傮w而言，“新生代”的文學創(chuàng)作多缺乏苦思冥想的現(xiàn)實深度和理想色彩。40在詩歌方面，目前詩壇上存在所謂“知識分子寫作”與“民間寫作”的論爭。其中雖有爭奪話語權的成分，但它確實反映了新世紀之交不同詩人在藝術觀念和藝術主張上的分歧，一定程度上反映了精英寫作與世俗化寫作這兩種詩歌創(chuàng)作歷來具有的運動形態(tài)，它們互相矛盾，互相作用，互相滲透補充，并非絕對對立。兩種流派各有特點、優(yōu)點，也各有弱點?！爸R分子寫作”注重的是一種精英立場，強調(diào)對人的精神啟蒙，相對來說缺少一種與民間的溝通，其主要的讀者也集中于知識階層；而“民間寫作”相對缺乏在精神上的啟蒙，可他們的寫作往往能適應大眾讀者的要求，在讀者方面也就相應地比“知識分子寫作”較多?！爸R分子寫作”的代表詩人有王家新、歐陽江河等；“民間寫作”的代表詩人有朱文、伊沙等。還有很多不屬于這兩類的詩人也在詩歌園地默默耕耘著。真正的藝術大師將在中間地帶產(chǎn)生，包含中西詩歌的優(yōu)秀傳統(tǒng)。41在散文方面，近幾年來時尚散文漸成喧嘩之勢。在純散文范疇之外，各類新形式、新媒體、新風格的散文創(chuàng)作發(fā)展勢頭迅猛。這些時尚散文在內(nèi)容上緊緊抓住當今讀者的閱讀需求，從心理到人際，再到消費，全都給予關注，在藝術形式上出現(xiàn)了新的富有創(chuàng)造力和時代感的語言。寫作者以年輕人、文學界之外的人居多，有些作家也嘗試著跟進。代表人物有黃集偉等，他的新散文寫作拉開了與正宗散文的距離，讀來別有一番滋味。還出現(xiàn)了“小女人散文”，這類散文“清新可人”，親切隨意，充滿人間煙火味，因此，在市場消費的導向下，擁有相當多的讀者，尤其是青年女性讀者?？v觀新世紀以來散文的特點，首先，是思路新穎，沒有條條框框的限制，不考慮中規(guī)中矩，表達出來即可。其內(nèi)容、結構、語言都努力出新，別有洞天。一般文化的讀者，都能夠欣賞。其次，是切近生活。許多散文的作者，與現(xiàn)實生活貼得很近，有些作者就生活在底層。目前的時代適逢轉型期，很多事物在調(diào)整變化中，散文試圖用文字表述現(xiàn)實中碰到的新問題、新矛盾，因此多是有感而發(fā)，不是為文而文，比純文學散文增加了更多真實而新鮮的當下生活內(nèi)容。這些文章的主人公大多是作者自己，感慨出自他們每天的喜怒哀樂，是本真本我的真實表白。42在戲劇方面，戲劇舞臺上的名著改編成為當下熱門話題。北京人藝近年來上演了曹禺三部名劇，其中《日出》、《原野》與原著相比改動較大；林兆華導演的莎士比亞戲劇《理查三世》，運用了較多創(chuàng)新的手法。對名作的改編，一方面，是由于這些名劇自身的藝術魅力和其存在豐富的可闡釋性；另一方面，總是與當下的一些社會現(xiàn)實問題和思潮緊密地聯(lián)系。先鋒戲劇在２０世紀８０年代曾有過一次集中的表現(xiàn)，進入新世紀以來，先鋒話劇仍以小劇場作為舞臺，形式的創(chuàng)新仍是其重要的一面。除了藝術上的創(chuàng)新之外，這些先鋒話劇也開始注重話劇的商業(yè)價值，同時將一些正在發(fā)生的熱點問題融入到劇作當中，及時表現(xiàn)作者對現(xiàn)實的看法。這種既具有強烈的藝術感，同時又不乏商業(yè)性的先鋒話劇，近年來受到越來越多觀眾的青睞，尤其是在校大學生的關注。其中比較典型的就是“孟京輝戲劇”，他的作品在近年來的戲劇領域產(chǎn)生了重要影響。孟京輝的代表作品主要有話劇《思凡》、《戀愛的犀?！贰ⅰ秲芍还返纳钜庖姟?、《空中花園謀殺案》，根據(jù)馬雅可夫斯基作品改編創(chuàng)作的話劇《臭蟲》、由意大利達里奧·福編劇的《一個無政府主義者的意外死亡》以及著作《先鋒戲劇檔案》等，其中《戀愛的犀牛》影響較大，不斷上演。孟京輝戲劇在劇本創(chuàng)作、音樂、舞美、布景及結構的安排上都達到了一定程度的美學突破。43二、新世紀之交文學的總體特點就現(xiàn)實主義小說主潮而言，它的新動向體現(xiàn)在新現(xiàn)實主義作家大都以“民本主義”關懷作為寫作的精神支點，他們對現(xiàn)實世界投以當下人的人性關懷，更多體現(xiàn)為對普通人日常生存的關注，對平民人生尷尬、矛盾、掙扎和進取狀態(tài)的書寫，因此采用平民化敘事和民間化寫作視角，并且重新設定敘述對象，原來多是把焦點集中在人生理想和群體的歷史命運上，當下調(diào)焦對準了現(xiàn)實本真生存狀態(tài)的個體，特別注意挖掘探索人性的特點和精神世界的細微變化。池莉的小說《來來往往》是這方面的代表，它立足于表現(xiàn)小人物的日常生存狀態(tài)，強調(diào)對生活原色的零度把握，重在表現(xiàn)當代人在生存困境中的無奈和掙扎，具有后現(xiàn)代主義反英雄、反崇高、反文化的哲學韻味。雖然她的作品蒙上了一層灰色的陰影，但是仍不失為一種大膽而有益的新嘗試。44現(xiàn)代主義在中國的傳播與流變，起源于２０世紀２０年代初，幾乎與浪漫主義、現(xiàn)實主義同步進入中國文壇，也基本同步于西方現(xiàn)代主義文學運動。現(xiàn)代文壇重要作家魯迅、周作人、朱光潛、施蟄存、李金發(fā)等作家和批評家大量介紹了西方現(xiàn)代主義文學具有代表性的作家，以及唯美主義、象征主義、表現(xiàn)主義、意識流等現(xiàn)代思潮，在文學觀念和表現(xiàn)技巧上對傳統(tǒng)文學進行現(xiàn)代性的改造，引發(fā)了中國文壇上的第一次現(xiàn)代主義浪潮。中國文學界的第二次現(xiàn)代主義浪潮發(fā)端于８０年代初的一股爭鳴思潮。這次圍繞著朦朧詩、意識流小說等新潮文學展開的理論論爭，被看作西方馬克思主義３０年代的關于表現(xiàn)主義的爭論在不同時空的重演。外國文學研究者則率先向國內(nèi)介紹西方現(xiàn)代主義：陳焜的《西方現(xiàn)代派文學研究》、柳鳴九編的《薩特研究》、袁可嘉編的《外國現(xiàn)代派作品選》以及他為這套選集寫的長篇前言。45新世紀之交，現(xiàn)代主義思潮出現(xiàn)了明顯的轉折，它失去了往昔的轟動效應。先鋒派作家們在文體實驗上的探索在經(jīng)過淋漓盡致的表現(xiàn)之后重新轉向關注人物命運，重視故事情節(jié)，重建理性深度的追求，這是經(jīng)過調(diào)整后的現(xiàn)代派文學的整體特征。狂歡式寫作、私人化寫作等逐漸促成現(xiàn)代主義創(chuàng)作的熱點。長篇小說領域成就突出，代表作有王朔的《看上去很美》，王小波的《黃金時代》、《白銀時代》、《青銅時代》，韓少功的《馬橋詞典》，莫言的《檀香刑》等。更引人矚目的是女性寫作帶來的私人化傾向，她們的嘗試更大膽、更極端，衛(wèi)慧、棉棉等用“身體寫作”的方式去更真實地體驗自己的生命，觸摸屬于個體精神隱私的陰晦角落，用一種犀利偏激的方式表現(xiàn)出新女性對自身價值的再度思考和發(fā)問。46雖然我們?nèi)匀豢吹浆F(xiàn)實主義、現(xiàn)代主義潮流作品大批涌現(xiàn)，但是文學潮流明顯在新世紀之交的２０年內(nèi)逐漸淡化了，這是不同于２０世紀８０年代而出現(xiàn)的新狀況。雖然文壇充斥著眾多的旗號和名稱，但是從新世紀之交的發(fā)展過程來看，再也找不到２０世紀８０年代那種以潮流方式縱向推進、各家輪番登臺唱主角的痕跡，潮流歷時更替現(xiàn)象的消隱、共時同唱一臺戲局面的形成本身就是文學多元格局的一個重要表征。第二，新世紀之交，文壇出現(xiàn)了一道特別耀眼的風景線，那就是網(wǎng)絡文學的蓬勃躍出，這是新時代的文化產(chǎn)物?；ヂ?lián)網(wǎng)時代極大地發(fā)展了文學的自由傳播，計算機和網(wǎng)絡技術的發(fā)展，使電腦寫作、上網(wǎng)寫作成為互聯(lián)網(wǎng)時代新的寫作方式，網(wǎng)絡文學就是伴隨著這種新的寫作方式而出現(xiàn)的一種新型的文學樣式。由于使用了新的傳播媒介，網(wǎng)絡文學在創(chuàng)作方式、文本形態(tài)等方面與傳統(tǒng)文學有著一定的區(qū)別。一方面文學獲得了新的載體，傳播的因素對文學的影響更加重要，傳播得更加廣泛，更直接地融入人們的日常生活，成為審美化的日常生活的一部分。另一方面網(wǎng)絡的傳播賦予文學新的特質，文學發(fā)生了新的時代演變，網(wǎng)絡虛擬化的特征強化了文學虛構性與想象性的特性。47隨著網(wǎng)絡文學的不斷發(fā)展，有些優(yōu)秀網(wǎng)絡文學作品引起了大規(guī)模的關注，代表作品有寧肯的小說《蒙面之城》、慕容雪村的小說《成都，今夜請將我遺忘》和《中國，少了一味藥》、六六的小說《心術》、韓兵華的職場小說《跳槽王》等。其中，有些網(wǎng)絡小說具備了傳統(tǒng)小說的優(yōu)秀品質，從網(wǎng)上走到網(wǎng)下，被傳統(tǒng)媒體陸續(xù)發(fā)表、出版，如《心術》發(fā)表于具有權威性、專業(yè)性、主流性的雜志《收獲》，《中國，少了一味藥》則被《人民文學》刊載，網(wǎng)絡作家寧肯的小說《蒙面之城》成為２００２年茅盾文學獎獲獎長篇小說之一。網(wǎng)絡文學寫作的自由性質有它的兩面性，能否健康地發(fā)展還有待時間的考驗，而且它應該在與傳統(tǒng)文學的競爭中取長補短，避免形成新的霸權。同時，需要努力提高藝術的品位和深度，一味追求數(shù)量、速度容易流于思想藝術上的膚淺化。就目前情況來看，無論是從精神需要還是閱讀方式來講，傳統(tǒng)文學仍然是網(wǎng)絡文學不能替代的。48第三，從文學媒介方面看，９０年代以來也呈現(xiàn)出新的變化?？镉稍瓉淼囊恢Κ毿憔置孀?yōu)槎囝^并進，出版社的暢銷書、報紙副刊上的隨筆、電子刊物等都對文學期刊造成新的沖擊。文學期刊策劃出一些“旗幟”來招徠作家和讀者，《鐘山》是全國文學刊物率先打出旗號的，它推出“新寫實小說大聯(lián)展”，這體現(xiàn)出期刊市場競爭意識的覺醒。新世紀之交多元共存、多極發(fā)展的文化格局同樣影響到文學傳播媒介的變化，進入媒體時代之后，媒體的炒作滲入文學領域，為刊物和作家貼標簽、樹品牌等對文學的包裝和策劃成為新的傳媒手段，這種行為在有效地推廣介紹文學作品的同時，又充斥著更多的商業(yè)運作意味。因此，近年來當代文學的主要沖突從８０年代針對文學與政治的關系而提倡文學獨立，更多地轉移到如今文學創(chuàng)作與商業(yè)操作之間的沖突上來。在市場機制下，知識分子在整個社會中的位置趨向“邊緣化”，他們開始質疑和反思自身價值和文化觀念。所以新世紀之交的文學作品中樂觀情緒一定程度上被削弱，批判反省的基調(diào)得以凸顯，形成探索與困惑并存的局面。4950第二節(jié)現(xiàn)實主義主潮的再次勃興一、陳忠實陳忠實（１９４２—），陜西西安人，主要從事小說創(chuàng)作，兼寫散文。１９６５年初開始發(fā)表文學作品，處女作《夜過流沙溝》。１９７９年以來發(fā)表中篇小說９部，短篇小說８０余篇，報告文學、散文以及創(chuàng)作漫談５０余篇。其中９部（篇）獲全國幾個大刊物獎。主要作品有：短篇小說集《鄉(xiāng)村》、《到老白楊樹背后去》，中篇小說集《初夏》、《四妹子》，長篇小說《白鹿原》，《陳忠實小說自選集》（三卷），《陳忠實文集》（五卷），散文集《告別白鴿》。短篇小說《信任》獲１９７９年全國優(yōu)秀短篇小說獎，《初夏》獲１９８４年《當代》文學獎，《十八歲的哥哥》獲１９８５年《長城》文學獎，《渭北高原，關于一個人的記憶》獲１９９０年至１９９１年全國報告文學獎，長篇小說《白鹿原》１９９８年獲第四屆茅盾文學獎。１９７９年加入中國作家協(xié)會，１９８２年進陜西作協(xié)分會從事專業(yè)創(chuàng)作，現(xiàn)任陜西省作家協(xié)會主席。陳忠實堅持作家應該永遠直面現(xiàn)實：“我可能擺脫不了現(xiàn)實對我的誘惑。51二、張煒張煒（１９５６—）出版有短篇小說集《蘆青河告訴我》，中短篇小說集《浪漫的秋夜》、《秋天的憤怒》、《童眸》等，中篇小說集《秋夜》等，散文集《融入野地》等，長篇小說《古船》、《我的田園》、《九月寓言》、《柏慧》、《家族》等。張煒張煒早期作品描寫兩性之間淡淡的朦朧的柔情，顯得纖巧柔美。后轉入對農(nóng)村現(xiàn)實的揭示，著重表達對人性的深入思考。自“秋天三部曲”至《古船》，他的風格徹底由原來的纖細敏感走向深厚沉郁，這或許就是他從土地中獲得的啟示。從《九月寓言》開始的長篇小說中，張煒顯示了他對知識分子精神理想和民間立場的堅持。他更多地在思考中國文化的命運和出路問題，包括傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代性改造和知識分子的精神自救命題?！毒旁略⒀浴访鑼懙氖且唤M發(fā)生在田野里的故事，彌漫著濃厚的民間色彩。小說寫了一個“小村”從５０年代到７０年代的歷史，主要由三類故事構成：一類是傳說中的小村故事，一類是民間口頭創(chuàng)作的故事，還有一類是現(xiàn)實中的小村故事。52《九月寓言》的藝術特點首先表現(xiàn)在小說的無時間性上。無時間性不僅僅指那些獨立的傳奇故事，還包括一些故意擺脫了歷史參照系的現(xiàn)實性事件，就好像一般寓言作品中經(jīng)常使用的“很久以前”、“古時候”、“從前……”等不確定的時間概念一樣，使故事本身與時代背景相分離。如第二章寫瘋女慶余逃荒到小村，暗示了６０年代初“自然災害”在農(nóng)村造成的可怕后果，但這個故事的現(xiàn)實悲劇很快又被農(nóng)民金祥的傳奇沖淡，我們從中可以體會到小說的敘事特色：作家采取了“寓言”的筆法，一次又一次地在現(xiàn)實故事中插入無特指時間性的敘事，把故事從具體歷史背景下扯拉開去，拉得遠遠的，小村的歷史也因此游離于人們通常所熟悉的歷史軌跡，展示出無拘無束的自在魅力。其次，小說里的民間傳奇故事都與流浪有關，而且當描寫到小村青年男女在夜色蒼茫中無目的奔跑的意象時，總是洋溢著青春躍動的蓬勃生命力，也可以說，這樣的田野聚會與奔跑對小村人來說就類似于民間的狂歡節(jié)，是他們所確認的精神需要。53三、王蒙王蒙的創(chuàng)作一直求變求新，常領風氣之先，他的“季節(jié)系列”包括《戀愛的季節(jié)》、《失戀的季節(jié)》、《躊躇的季節(jié)》。２０世紀的最后一年，他又出版了《狂歡的季節(jié)》，這是他“季節(jié)系列”的最后一部?！凹竟?jié)系列”在風格上帶有集大成的特點，也就是說它集中了王蒙此前藝術探索的許多成果，具有綜合性、總結性的特點?！凹竟?jié)系列”四部的藝術特點可以概括為：第一，“季節(jié)系列”篇幅巨大，結構恢弘，故事從新中國成立之初的５０年代寫到“文化大革命”結束，時間跨度達到數(shù)十年之久；空間上從北京一直開拓到邊疆，同樣具有廣闊的視野。這是王蒙動用了他的全部生命體驗、藝術積累寫就的壓卷之作。第二，在人物描寫方面，除了主要表現(xiàn)男女主人公錢文和東菊外，還塑造了周碧云、犁原、張銀波、廖珠珠等許多個性鮮明的人物，他們分別出現(xiàn)在不同的季節(jié)里，作家寫出了他們性格的復雜性和立體感。王蒙重視用主體的情感和理性去穿透描寫對象，因此作品中主觀色彩十分濃烈。這是王蒙以往創(chuàng)作的一次全面綜合，當然也包括許多重要的超越。第三，語言上體現(xiàn)出汪洋恣肆的王蒙文學語言的特有氣象。54四、張平張平（１９５４—），山西新絳人，１９８２年畢業(yè)于山西師范大學中文系，歷任山西省文聯(lián)副主席、中國作家協(xié)會全委委員等職。主要作品有小說《天網(wǎng)》、《孤兒淚》、《抉擇》、《十面埋伏》、《對面的女孩》等。其中，長篇小說《抉擇》獲第五屆“茅盾文學獎”。《抉擇》是當今方興未艾的反映官場現(xiàn)實小說中的一面旗幟。近年來一批深刻反映官場生活的現(xiàn)實主義力作，披荊斬棘，始終關注現(xiàn)實并深入發(fā)掘重大題材，以憂國憂民的歷史責任感和義無反顧的勇氣，抒人民之憂憤，析腐敗之根源，產(chǎn)生了振聾發(fā)聵的社會效應。這些反映官場現(xiàn)實的小說力作，既繼承了現(xiàn)實主義的傳統(tǒng)，深刻反映社會現(xiàn)實，通過對重大題材的選擇和開發(fā)，強烈地揭露和批判現(xiàn)實，產(chǎn)生震撼人心的審美魅力，又以發(fā)展的創(chuàng)作態(tài)度，超越批判現(xiàn)實主義的現(xiàn)象化和社會主義現(xiàn)實主義的模式化局限，融進浪漫的氣質和深邃的理性。在創(chuàng)作審美觀上，始終圍繞典型人物的創(chuàng)造生發(fā)開去，為我們營造了一個官場現(xiàn)實人物的生動畫廊。通過一批杰作重鑄現(xiàn)實主義文學的靈魂，使現(xiàn)實主義在當今文壇重放耀眼光輝。55《抉擇》從一個點、一個社會現(xiàn)實的縮影反映腐敗導致衰亡的歷史和現(xiàn)實可能性。一個興旺的大型國有企業(yè)，因為一群腐敗分子而垮掉了，幾萬名干部職工因此淪為貧困者。小說描寫市長李高成率隊到中紡公司救濟慰問，看到的是老干部和工人們不忍目睹的貧困。一生被評為３２次勞模、人稱勞模專業(yè)戶的范秀枝，退休后靠老兩口不足４００元的退休金養(yǎng)活一家三代１１口人，居住在只有２０多平方米的黑矮的平房里。這就是曾經(jīng)為共和國的創(chuàng)建和發(fā)展做出過巨大貢獻的部分工人的生活現(xiàn)實寫照，他們貧困的根本原因不在于國有企業(yè)面對市場經(jīng)濟的困境，而在于中紡領導班子的集體腐敗。小說將一幕幕正義與邪惡、清廉與腐敗、黨性與幫派、氣節(jié)與金錢的尖銳斗爭呈現(xiàn)在讀者面前，深刻地揭示了震撼人心的三大現(xiàn)實問題：一是腐敗的領導集團將導致一個企業(yè)甚至一個政權的衰亡；二是錢權交易將把一些地方政府腐蝕一空；三是反腐敗斗爭具有長期的艱巨性。這部小說揭示了腐敗給國家人民帶來的嚴重危害，以觸目驚心的現(xiàn)實為我們開拓了一個驚心動魄的題材領域。56《抉擇》的藝術特點體現(xiàn)在：首先，作者在現(xiàn)實主義的現(xiàn)象摹寫中融進浪漫的氣質與深刻的理性思考。比如市長李高成發(fā)現(xiàn)他所珍愛的妻子竟與腐敗分子沆瀣一氣時，他審視自己的內(nèi)心和情感：“你是不是真的感到要失去她？或者，你已經(jīng)感到了必須要失去她？或者，你已經(jīng)覺得你們之間已經(jīng)有了一種無法逾越的東西，你們只能越離越遠，已經(jīng)無法再聯(lián)系在一起了？至少已經(jīng)無法像以前那樣再聯(lián)結在一起了？還有那種相愛如初的可能嗎？”類似這種心靈的剖白和情感的表述，在小說中占有相當?shù)钠?，使讀者始終在靈與肉、法與情的矛盾旋渦中經(jīng)受感動和震撼。其次，《抉擇》的作者善于刻畫人物豐富的內(nèi)心世界，高度注意人物主體性格和豐富性的統(tǒng)一，從而成功地塑造了典型人物形象。作品始終突出市長李高成堅持原則，有堅定的黨性，有清正廉潔、剛直不阿、正義凜然的優(yōu)秀共產(chǎn)黨人的主導品格。但又始終把人物放在利與義、肉與靈、情與法的矛盾沖突中加以表現(xiàn)，避免了人物的平面化和概念化，使李高成的形象既有理性高度又富有真實性。小說中的各色人物，無論是疾惡如仇、清正不阿、重親情而更重道義的市長李高成，成熟穩(wěn)健、凜然正氣、善解人意的市委書記楊誠，還是那些謙恭中隱藏殺氣、溫情里暗下砒霜的腐敗分子，都描繪得入木三分，鞭辟入里。57五、阿來阿來（１９５９—），當代藏族作家，生于四川西北部阿壩藏區(qū)的馬爾康縣，俗稱“四土”，即四個土司統(tǒng)轄之地。１９８２年開始詩歌創(chuàng)作，８０年代中后期轉向小說創(chuàng)作。現(xiàn)任成都《科幻世界》雜志主編。主要作品有詩集《棱磨河》，小說集《舊年的血跡》、《月光下的銀匠》，長篇小說《塵埃落定》，散文《大地的階梯》等。長篇小說《塵埃落定》獲第五屆茅盾文學獎。阿來作為少數(shù)民族作家，在實踐現(xiàn)實主義寫作過程中又體現(xiàn)出不同于余華等漢族作家的民族風情和神秘氣息。從他的《塵埃落定》中可以窺見一斑，作品中處處散發(fā)出西藏特有的神奇光芒。故事的主人公是聲勢顯赫的康巴藏族土司在酒后和漢族太太生下的一個傻瓜兒子。這個人人都認定的傻子與現(xiàn)實生活格格不入，卻有著超時代的預感和舉止，成為土司制度興衰的見證人。小說故事精彩曲折動人，作家以飽含激情的筆墨，超然物外的審視目光，展示了濃郁的民族風情和西藏文化的浪漫神秘。阿來自己曾說，他一直關注地方史，《塵埃落定》中某些真實的細節(jié)來自他長時間地從民間傳說和各種資料中積累起來的感性知識。小說的另一個情結是埋在作家心中的英雄主義夢想，這也是他作為一個藏族人血液中遺傳的精神氣質。在他看來，我們今天的生活舒適但很平庸，所以需要用小說去懷念那生與死、鐵與血的大的浪漫。58西藏文化的神秘與芬芳，其特殊的藝術感召力，我們曾經(jīng)在馬原和扎西達娃的小說中有所領略。但是，阿來比他們兩人更進了一步，阿來并不是在寫異鄉(xiāng)異聞，而是在表現(xiàn)一種原初狀態(tài)的人和魂，阿來的寫作沒有離開原始的寫作狀態(tài)，他的精神依然籠罩在那片神奇的光芒之中。阿來在《塵埃落定》中表現(xiàn)了一種有節(jié)制的敘述，避免了極端的實驗小說對讀者的歧視，將閱讀和理解的張力交給了讀者。一種平靜的、有張力的漢語在這里發(fā)揮了作用，極端的情緒流話語、極端的描述體語言作為實驗已經(jīng)從這里退場，留下的是對語言的真正把握。這種努力是白話漢語言文學走向成熟的一個標志。當然，這部小說在故事和敘述上都有夸張的地方，有些地方似乎前后并不統(tǒng)一。小說對內(nèi)容的依賴也太多，形式上的力量依然不夠。59六、王安憶王安憶（１９５４—），原籍福建省同安縣，生于南京，是著名作家茹志鵑的女兒，１９５５年隨母移居上海。１９７２年考入江蘇徐州地區(qū)文工團。１９７８年回上海任《兒童時代》編輯，后任中國作協(xié)理事、作協(xié)上海分會專業(yè)作家。１９７５年冬開始發(fā)表作品，１９８０年發(fā)表成名作《雨，沙沙沙》。著有小說集《雨，沙沙沙》、《王安憶中短篇小說集》、《尾聲》、《流逝》、《小鮑莊》，長篇小說《６９屆初中生》、《黃河故道人》、《流水三十章》、《父系和母系的神話》、《長恨歌》，散文集《蒲公英》、《母女漫游美利堅》（與茹志鵑合集），兒童文學作品集《黑黑白白》，論著《心靈世界———王安憶小說講稿》以及《乘火車去旅行》、《王安憶自選集》等。其中《本次列車終點》獲１９８２年全國優(yōu)秀短篇小說獎，《流逝》和《小鮑莊》分獲全國優(yōu)秀中篇小說獎，１９９８年獲得首屆當代中國女性創(chuàng)作獎。不少作品表現(xiàn)了作者對社會人生問題的深沉思考。她善于從平凡的生活中發(fā)掘其底蘊，筆墨素淡，情韻幽婉，在文壇上產(chǎn)生廣泛的影響。60七、池莉池莉（１９５７—），湖北沔陽人，武漢大學中文系畢業(yè)后任《芳草》雜志社編輯，后在武漢市文聯(lián)從事專業(yè)創(chuàng)作。主要作品有小說《煩惱人生》、《不談愛情》、《太陽出世》、《來來往往》、《小姐你早》、《致無盡歲月》等。其中《煩惱人生》獲全國優(yōu)秀中篇小說獎。９０年代以后的《來來往往》等長篇小說不斷被改編成影視作品，在社會上引起廣泛影響。池莉的小說大多取材于尋常百姓的凡俗生活，呈現(xiàn)其本真的原生狀態(tài)。樸實流暢的語言風格，冷靜客觀的敘述態(tài)度，使她成為８０年代末新寫實小說的代表作家。她的小說放棄終極理想，直接面對瑣屑的現(xiàn)實，以“零度情感”敘寫“此岸”的生存狀態(tài)，揭示平凡生活的生命本質。長篇小說《來來往往》是一部極易被大眾接受的小說。池莉講述的只是主人公康偉業(yè)、段莉娜的人生個案，但他們的故事已經(jīng)帶有極大的普遍性。康偉業(yè)因得到廠醫(yī)李大夫的賞識，而被介紹給段莉娜，這時的康偉業(yè)還只是一個愛讀書、長得也體面的普通工人，他的自然性和社會性基本上是統(tǒng)一的。61八、張潔張潔的長篇小說《無字》于2002年獲第二屆老舍文學獎。張潔初期作品的特點是婉約清麗，在寧靜悠遠中呼喚人的真情；近年的作品則更關注社會現(xiàn)實，深入挖掘人性的復雜。對女性命運的觀照是她始終堅持的立場。6263第三節(jié)不斷滲入的現(xiàn)代主義思潮９０年代以后，現(xiàn)代主義思潮出現(xiàn)了明顯的轉折，它失去了往昔的喧鬧，而是在低谷中運行，在２０世紀８０年代中期沖殺上文壇的各路軍馬在８０年代末紛紛偃旗息鼓，失去了往日的轟動效應。從讀者層面看，“先鋒派”艱深晦澀的文本游戲也逐漸使人感到厭倦。９０年代以來，先鋒派作家們在文體實驗上的探索在經(jīng)過淋漓盡致的表現(xiàn)之后，再難以翻出新的花樣，從而走向窮途末路。于是，經(jīng)歷了這種陣痛之后，自我調(diào)整對其來說成為不可避免的一步，作家們減弱了形式實驗，中止了文本游戲，重新轉而關注人物命運，重視故事情節(jié)，重建理性深度，追求價值意義，這是經(jīng)過調(diào)整后的現(xiàn)代派文學的整體特征。如今，先鋒派作家逃避生存苦難而迷戀于形式技巧的時期已然過去，而開始轉為對生存痛苦的關注和對終極意義的追尋。64一、王朔王朔的早期作品都是以自己在部隊“大雜院”的成長經(jīng)歷為素材的，寫過一些言情、偵探類的小說。后來的小說則形成特有風格，寫一群以游戲、頹廢為精神特征的文化痞子，小說對白通俗流暢又充滿無限活力，敘述語言則洋溢著戲謔、反諷的味道。他筆下人物的“我是痞子我怕誰”和他自己“我是碼字的”的宣言一樣，成為一部分青年人的精神象征。后來王朔進軍影視業(yè)也成績頗豐，由他策劃的電視連續(xù)劇《渴望》和《編輯部的故事》都獲得很大成功。由他的小說《永失我愛》、《頑主》、《橡皮人》、《浮出海面》、《一半是火焰，一半是海水》、《無人喝彩》、《過把癮就死》改編成的電影電視劇也都很受歡迎，但有明顯的商業(yè)炒作因素。王朔的作品雖風靡一時，但對其評價卻分歧很大，這也使他在９０年代以來的中國文壇影壇造成了引人注目的“王朔現(xiàn)象”。65二、王小波同樣是北京作家，王小波的創(chuàng)作又體現(xiàn)出不同于王朔的痞氣，他的敘事充滿想象的魔力，可以打破時空界限自由穿梭，語言的幽默感同詩的意境結合在一起，在機智、生動的詩意中流露出反諷的深意。王小波（１９５２—１９９７），出生于北京，１９６８年赴云南農(nóng)場做知青，這段經(jīng)歷成為他最著名的小說《黃金時代》的背景。１９７１年到山東插隊，后回北京，１９７８年入中國人民大學貿(mào)易經(jīng)濟系，后留校任教。１９８４年攻讀美國匹茲堡大學東亞研究中心碩士學位，后任北京大學社會學系講師、中國人民大學會計系講師等，１９９２年開始成為自由撰稿人。１９９７年因病早逝于北京。其后，他的作品盛行于世，其文體成為無數(shù)青年仿效的目標，他的思維方式也影響了一代讀者。66“時代三部曲”是王小波作品的合集，表面上每部之間似乎沒有什么聯(lián)系，但其實是有一個邏輯順序的。這個邏輯順序就是：《黃金時代》中的小說寫現(xiàn)實世界，《白銀時代》中的小說寫未來世界，《青銅世界》寫的故事都發(fā)生在過去。長篇小說《黃金時代》講述了主人公“我”與陳清揚在“文化大革命”中的一段曲折經(jīng)歷。這個故事在時間上跨越了二十多年，但敘事集中在“文化大革命”時期。作品在對“文化大革命”時代道貌岸然的反諷中將性價值中立化?！饵S金時代》里最值得稱道的是語言藝術。韻律和節(jié)奏都在作者的控制中。比如：“最后他也沒從我的嘴里套出話來。他甚至搞不清我是不是啞巴。別人說，我不是啞巴。他始終不敢相信，因為他從來沒聽我說過一句話。他到今天想起我來，還是搞不清我是不是啞巴。想起這一點，我就萬分高興?！薄疤爝吰鹆艘黄?，慘白慘白，翻著無數(shù)死魚肚皮，瞪起無數(shù)死魚眼睛。山上有一股風，無聲無息地吹下去。天地間充滿了悲慘的氣氛?！边@種文字表現(xiàn)力很強，富有詩的意境，機智有趣而時常伴有反諷意味。《黃金時代》的結構安排獨具匠心。67三、韓少功韓少功（1953—），湖南長沙人，1978年考入湖南師范大學中文系，小說《西望茅草地》和《飛過藍天》分別獲1980年、1981年全國優(yōu)秀短篇小說獎。1985年3月在《作家》上發(fā)表《文學的根》一文，提倡文學應植根于民族傳統(tǒng)文化土壤，這是尋根文學的重要發(fā)端，在