高中語文人教版選修《中國古代詩歌散文欣賞》課件第五單元第23課文與可畫筼筜谷偃竹記1

第23課文與可畫筼筜谷偃竹記第五單元人教版選修《中國古代詩歌散文欣賞》文與可,北宋著名畫家,善畫山水,尤善畫竹,創(chuàng)深墨為面、淡墨為背的竹葉畫法,開后世“湖州竹派”。筼筜谷,山谷名,在洋州(今陜西洋縣)西北,以盛產筼筜(生長在水邊的大竹子)得名。偃竹,仰斜的竹子。新知導學背景助讀基礎梳理4.明句式(1)足相躡于其門介詞結構后置句(2)四方之人,持縑素而請者定語后置句(3)子由為《墨竹賦》以遺與可曰省略句【目標一】

賞析文章的形象,把握文章的主要內容1.作者記了哪些“戲笑之言”?從中可以看出文與可是一個怎樣的人?參考答案第一件

以絹為襪——恬淡狂放,淡泊名利。

第二件

絹畫玩笑——造詣高深,無拘率直。

第三件

詩戲太守——為官清廉,不貪圖奢侈享樂。2.本篇既談“胸有成竹”的繪畫理論,又記《筼筜谷偃竹》圖的由來和種種有關瑣事,其出發(fā)點是說理還是抒情?文章的中心是什么?參考答案本文以抒情為主,兼具敘事和說理。對繪畫理論的闡述,對《筼筜谷偃竹》圖的由來和種種有關瑣事的敘述,其實都是圍繞文與可、蘇軾與竹的這段深厚的感情展開的。文章的中心是通過對與畫竹相關的繪畫理論的闡述和生活瑣事的描述,表現(xiàn)作者與文與可的真摯情誼和對文與可的深切懷念。答疑解惑問題導思【目標二】

鑒賞作品的藝術手法1.文章引用其弟蘇轍送給文與可的《墨竹賦》的作用是什么?參考答案一是肯定了文與可在畫竹中寄托的道理和思想。二是肯定了文與可畫技的精妙高超,表達了對表兄的敬佩與贊美之情。三是說弟弟不會畫畫,只是領會了文與可的繪畫意義而已。至于自己,則是不單領會了文與可畫竹的用意,懂得了文與可的繪畫理論,同時也學到了文與可畫墨竹的藝術技巧。2.這篇“記”和我們學過的文言文中的“記”(如《桃花源記》等)相比,有何不同?參考答案(1)本文雖然是“記”,題材上為寫人的散文,但以抒情為主,結合敘事和說理。文章前半部分側重于說理,后半部分側重于敘事,全文是以畫竹為線索來組織安排材料的。寫法上縱橫恣肆,卻文理自然。(2)作者的敘述并不拘泥于時間順序,全文所涉及的內容都像是信筆寫出,實則形散而神不散。本文分三段,從評價繪畫主張,到追憶兩人的真情交往,到最后說明寫作的緣由,全文以畫竹及二人情誼為中心,緊緊圍繞中心展開,所以脈絡清楚,真正達到了“散而不亂,氣脈中貫”的境界。蘇軾的文章放得開,“橫說豎說”,都能為表達自己的思想感情服務。一篇回憶、悼念親友的文章,寫了許多戲笑的內容,卻更能見作者與文與可生前之情和失去友人的悲痛。試對照以下兩小節(jié)文字,說說這兩小節(jié)文字的藝術效果。與可是日與其妻游谷中,燒筍晚食,發(fā)函得詩,失笑噴飯滿案。是歲七月七日,予在湖州曝書畫,見此竹,廢卷而哭失聲。多維探究參考答案:蘇軾總是能用極精練的幾個字就形象鮮明地描繪出人的外部動作或內心情感。如寫文與可夫婦在谷中“燒筍晚食”時收到了蘇軾的來信,當看到蘇軾稱文與可為“清貧饞太守”,并夸張地說他能吃掉千畝竹子時,信中假想之情景與現(xiàn)實情景的絕妙巧合,竟使得文與可“失笑噴飯滿案”?！笆Α薄皣婏垺眱蓚€動作,既說明了蘇軾的幽默詼諧,也證實了文與可與蘇軾之間思想上的相互理解和情感上的默契。而在文章的最后,寫蘇軾在湖州晾曬書畫時,一見到文與可的《筼筜谷偃竹圖》,便“廢卷而哭失聲”。只廢卷與失聲痛哭兩個動作,就充分地傳達出了蘇軾與文與可的真摯、深厚的情誼。盡情地寫往昔兩個人從真摯的友情中得到的快樂,正是為了極寫現(xiàn)在失去摯友的悲痛?！皹贰迸c“悲”形成的感情反差更強化了那“樂”的醉人,“悲”的痛心。文與可畫筼筜谷偃竹記

文脈圖解形散神聚,氣脈中貫《文與可畫筼筜谷偃竹記》信筆揮灑,舒卷自如,充分體現(xiàn)了蘇軾小品文的特點。全文“常行于所當行,常止于所不可不止”,如同行云流水一般;文中有正論,有戲語,或引詩賦,或摘書牘,時而講瑣事,時而舉典故,機變靈活,姿態(tài)橫生。不過它雖然寫得隨便灑脫,縱橫變化,但并不雜亂無章,散漫失紀,而是始終緊扣題目,環(huán)繞著文與可所畫的《筼筜谷偃竹圖》來展開文章:先是議“胸有成竹”的繪畫理論,這是畫《筼筜谷偃竹圖》的基礎;中間是敘兩人的詩歌贈答、書札往來,交代《筼筜谷偃竹圖》的由來和有關趣事;后是寫見畫思人,抒發(fā)悲愴之情。通篇以畫相貫穿,以懷念友情為中心,顯得形散神不散,每課一法做到了自由揮灑和謹守章法的完美結合。這是一篇悼念性的文字,而前人曾評此作“戲笑成文”(鄭之惠《蘇長公合作》)。這篇散文的主要部分確實頗多詼諧之語,寫得妙趣橫生,但惟其如此,正可見出作者和文與可的“親厚無間”,而文與可一旦亡故,作者的悲痛之深也就可想而知。以喜襯悲,也益見其悲,較好地體現(xiàn)了藝術的辯證法。整篇文章好似從作者胸中自然流出,滔滔汩汩,毫無滯礙,所用語言不加雕琢,文從字順,活潑流暢。一杯春醪寄余心唐有劉白墮脫俗隱于市,善釀酒,飲之香美,經(jīng)月不醒。游俠語曰:“不畏張弓拔刀,但懼白墮春醪。”一杯春醪,寄著他一生的志趣,一生之作,亦攜著你品性高低。馮驥才曾道:“植物死了,將生命留在種子里;作家死了,將生命留在作品里?！薄把詾樾穆暋?作品的格調趣味與作者的人品常有著高度的一致性,或無意地流露性格,或刻意地寄托志節(jié),作品以其穿越時空的永恒與廣遠,承載著作者的追求與修養(yǎng)。讀寫延伸美文品讀百家爭鳴,各有其芳華。若你的歌聲不現(xiàn)出你最獨特的嗓音,蓋只能湮沒于喧囂的人世。莊子汪洋恣肆,老子凝練沉穩(wěn),墨子嚴密周全,韓非子肅穆苛刻,則《莊子》抑或《道德經(jīng)》,《墨子》抑或法家大集,無不承載著其獨特見解、個性思考。臺灣云門舞集享譽全球,其舞姿脫俗超凡,攝人心魄,而其門下弟子亦無一不是高雅養(yǎng)性之性情中人。作者與作品如人與影,映照著彼此最真實的內心,而只有將最真實的生命投射,作品才能溫潤如玉,毫無雜質地現(xiàn)其熠熠光華。人在成長,作品亦在成長,如影隨形中,兩者的生命都登上更高山巔。龍應臺年輕時熱情奔放,文字或“橫眉冷對千夫指”,抑或“俯首甘為孺子?！?都是其性情之真,與作品攜手脅肩,向更深闊的遠方邁進。俄國詩人安娜·阿赫瑪托娃的人生起伏,其詩作亦從少女的幼稚轉為熟女的沉穩(wěn)。作者與作品如一對孿生胞弟,在時光的磨蝕下恣意成長,從一個方面,我們得以窺見另一方的性格。而元好問曾道:“心畫心聲總失真,文章寧復見為人。”作品格調與其品性的背離,有時并不是性情相伴,或是作者在作狂野掙扎,或是反其道愈見其力。顧城的詩天真純樸,他卻親手殺死妻子;梵·高的畫絢麗奔放,他卻癲狂割下左耳。我們能說他們的品性惡劣、思想卑劣嗎?當世界以痛吻我,我在報之以歌后,內心的苦苦掙扎或蒙蔽我純潔的心,而內心會在我手中卓然于世。盧梭在《懺悔錄》中極盡猥瑣之能事,而誰又能否認他卓然脫俗的品性、高雅勇敢的追求呢?作品與人當面的背離,實則內心更堅定的追索啊!當今社會人們熱捧“雅作”,卻不知“雅作”之作者粗鄙無知,而恥于那些外表粗鄙之人,渾不知其作品華美天成、淳樸自然。悲哉!悲哉!而我堅信,那些枯燈夜雨下的荒江野老,劍指連營而無畏,筆削春秋而令亂臣賊子畏懼,定會與作品一同矗立于民族之巔。一語天然