《中華傳統(tǒng)文化》 課件 第五章 精妙絕倫-中國傳統(tǒng)藝術(shù)

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)ExcellentTraditional文化ChineseCulture中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化第五章精妙絕倫——

中國傳統(tǒng)藝術(shù)主講人：XXX中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化目錄壹貳叁肆中國傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展與特征中國傳統(tǒng)書法和繪畫藝術(shù)中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化第一節(jié)中國傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展與特征中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化案例導(dǎo)入趙孟頫過揚(yáng)州元盛時(shí)，揚(yáng)州有趙氏者，富而好客。其家有明月樓，人作春題，多未當(dāng)意者。一日，趙子昂過揚(yáng)，主人知之，迎致樓上，盛筵相款，所用皆銀器。酒半，出紙筆求作春題。子昂援筆書云：“春風(fēng)閬苑三千客，明月?lián)P州第一樓?！敝魅说弥采?，盡撤酒器以贈子昂?！鳌なY一葵《堯山堂外紀(jì)》卷七十案例點(diǎn)撥：上文說到的趙子昂，即元朝書畫家趙孟頫，字子昂，號松雪道人。他官至翰林學(xué)士承旨（為皇帝起草詔書）。他的字圓轉(zhuǎn)遒麗，世稱“趙體”，與“顏體”“柳體”等并駕齊驅(qū)。他亦擅畫，主張“作畫貴有古意”，并用書法技巧畫古木竹石，開創(chuàng)了元代畫風(fēng)。他還善于詩文，工于篆刻，是個(gè)多才多藝的文人。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂傳統(tǒng)藝術(shù)指的是中國古代形成的藝術(shù)形態(tài)，即以五四新文化運(yùn)動為界，在此之前的古典藝術(shù)。梁代昭明太子蕭統(tǒng)編選的《文選序》中說：“逮乎伏羲氏之王天下也，始畫八卦，造書契，以代結(jié)繩之政，由是文籍生焉?！兑住吩唬骸^乎天文，以察時(shí)變；觀乎人文，以化成天下?！闹畷r(shí)義，遠(yuǎn)矣哉！”在人類的遠(yuǎn)古時(shí)代，茹毛飲血是原始人生存的基本方式，世風(fēng)質(zhì)樸。中國傳統(tǒng)的藝術(shù)歷史久遠(yuǎn)，發(fā)軔于新石器時(shí)代，人類形成的文明又反過來進(jìn)行自我教化，豐富了人類的精神世界。今天我們所說的藝術(shù)精神，莫不是遠(yuǎn)古年代文化生生不息、薪火相傳的成果。傳統(tǒng)藝術(shù)在當(dāng)代社會乃至未來的承續(xù)與光大，是我們代代炎黃子孫肩上的責(zé)任。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化壹壹中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中國傳統(tǒng)文化中的“藝術(shù)”形式我國傳統(tǒng)文化中的“藝術(shù)”的存在形式在美術(shù)史和工藝史二者中共存的區(qū)間，包括新石器時(shí)代的玉石雕刻、陶器制作，后來的繪畫、書法、音樂、舞蹈、戲曲等各個(gè)種類，門類豐富，歷史悠久。中國傳統(tǒng)文化中的藝術(shù)，是古時(shí)人們對中國思想文化、生活觀念與人生意志凝結(jié)的載體，是一種十分寬泛的人類活動，是古代中國人對世界觀念體系的反映。這些藝術(shù)既符合人類學(xué)的特點(diǎn)，又有別于西方傳統(tǒng)對藝術(shù)概念的理解，是我們認(rèn)識和傳承傳統(tǒng)藝術(shù)精髓的重要途徑。知識課堂（一）起源時(shí)期的藝術(shù)形式中國傳統(tǒng)藝術(shù)濫觴于新石器時(shí)代早期，打制的石器是主要的制品，后來出現(xiàn)了包括紅山文化的玉石雕刻品、半坡文化的陶器制品、良渚文化的玉石雕刻物以及河姆渡文化誕生的漆器制作品。原始社會自然環(huán)境嚴(yán)酷，人類壽命短暫，對萬物處于認(rèn)識的初級階段……對自然的敬畏和自然崇拜使群體對生存資源特別敏感，生存為本的意識根植于原始人心中。因此，藝術(shù)品的設(shè)計(jì)原型與理念是從自然環(huán)境中所得，制品為簡單打磨而成，較為粗糙。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）發(fā)展時(shí)期的藝術(shù)形式到了新石器時(shí)代的中晚期，石器、制陶和玉器的類別豐富多樣，制作水準(zhǔn)有了顯著的提高，器型變小，不乏制作精美的藝術(shù)品，如彩陶紡輪、玉琮，人們也開始使用金屬工具。由于人口不斷增長，家庭的組織與部落聯(lián)盟的出現(xiàn)反映出社會組織的凝聚力量，社會復(fù)雜程度的提高孕育出階級，貧富進(jìn)一步分化。原始藝術(shù)追求自然崇拜轉(zhuǎn)向權(quán)力和力量，自然崇拜使群體對自然現(xiàn)象的記錄較為顯著，藝術(shù)作品也多表現(xiàn)群體力量和自然力量，體現(xiàn)出人們的精神世界。奴隸制社會時(shí)期，文字開始出現(xiàn)，標(biāo)志著人類進(jìn)入文明階段。這時(shí)的藝術(shù)門類更加多樣，如冶金、青銅器等，形成了一大批兼具歷史價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值的器物，其精湛的鑄造技術(shù)到今天仍令人嘆為觀止。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（三）巔峰時(shí)期的藝術(shù)形式從秦統(tǒng)一六國到鴉片戰(zhàn)爭之前的封建社會，為藝術(shù)的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的政治基礎(chǔ)與物質(zhì)基礎(chǔ)，這一時(shí)期我國傳統(tǒng)的藝術(shù)無論在門類還是數(shù)量、技藝上都不斷攀升，達(dá)到了頂峰。中國傳統(tǒng)藝術(shù)多元融合的體系，使其具備兼容并蓄的功能，哪怕是剛?cè)釋α?、質(zhì)樸絢麗碰撞的境遇中，也能互相磨合，實(shí)現(xiàn)開拓式發(fā)展。在發(fā)展過程中，新的思想觀念，對于舊的思想體系進(jìn)行批判，以啟發(fā)新的思想。音樂、繪畫、舞蹈、戲曲、陶瓷等無不汲取儒釋道中的文化精髓，又結(jié)合外來民族的文化藝術(shù)特色，形成了獨(dú)具中國特色又兼容并包的文化藝術(shù)，這時(shí)的中國藝術(shù)處于笑傲世界的發(fā)展階段，為我們留下了寶貴的文化遺產(chǎn)。例如目前發(fā)現(xiàn)的最早的漢壁畫墓——西漢的卜千秋墓，門額之上的壁畫有多個(gè)人首鳥身像，寄托了死后升天之意。從深層次上講，既承襲了美索不達(dá)米亞的藝術(shù)文化因子，也源于西方神話中天使形象和蛇形神像的藝術(shù)雕刻技巧。漢朝人使用的銅鏡工藝精湛，也出現(xiàn)了來自西域的葡萄、翼獸的形象，魏晉南北朝時(shí)佛教傳入中原，形成了具有中國本土化的禪宗，為繪畫、音樂等提供了寶貴的藝術(shù)要素。值得一提的是，無論是漢時(shí)期對西域、印度藝術(shù)的融合，還是明清兩朝西學(xué)東漸對西方樂器、歌曲、思想的吸收，都一定程度上促進(jìn)了我國古代藝術(shù)形式的發(fā)展。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（四）延續(xù)時(shí)期的藝術(shù)形式

鴉片戰(zhàn)爭之后，清朝政府的國門被迫打開，外國思想和文化大量涌入，雖然明清時(shí)期由于西學(xué)東漸的影響，外國的藝術(shù)元素開始在繪畫、音樂中出現(xiàn)，但絲毫沒有撼動中國古典藝術(shù)自身的地位，只是錦上添花，使其更加豐富。打開國門意味著原先封閉式的發(fā)展脈絡(luò)被破壞，外國帶來的文化與科技的高度發(fā)展使原本就失去自然敬畏和佛教崇拜的藝術(shù)作品進(jìn)一步商品化、平民化，藝術(shù)表現(xiàn)形式更加多樣，創(chuàng)新的空間更加廣闊。但同時(shí)，有些藝術(shù)工藝也失去了原來的傳承，甚至至今無法復(fù)制，時(shí)代對藝術(shù)的重生與創(chuàng)新提出更大的挑戰(zhàn)。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（一）藝術(shù)的功能性藝術(shù)作為精神產(chǎn)品，在傳統(tǒng)社會中有一個(gè)最基本的功能就是教化作用。縱觀古代藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)，大多數(shù)時(shí)候都是為社會或政治服務(wù)，較少是獨(dú)立進(jìn)行的，因此受哲學(xué)思想和儒學(xué)束縛較重。儒家思想作為傳統(tǒng)思想的“正宗”，認(rèn)為“興于詩，立于禮，成于樂”（《倫語·泰伯》）。即人的修養(yǎng)開始于學(xué)《詩》，自立于學(xué)禮，完成于學(xué)樂。習(xí)樂則陶冶仁愛之心，是修身的最終步驟。文藝不僅能塑造人格修養(yǎng)，更能協(xié)調(diào)群體，成教化、助人倫。因此，藝術(shù)作品約束禮義、勸守倫理的功能在封建社會非常突出，如東晉顧愷之《女史箴圖》就是描寫古代宮女應(yīng)遵守的制度，宣揚(yáng)女性道德的作品。唐閻立本《步輦圖》以宮女的嬌小反襯唐太宗的健壯、高大，以祿東贊的謙恭襯托唐太宗的端莊肅穆，體現(xiàn)的正是儒家的等級觀念和尊卑綱常。雖然宋元之后，文藝的娛樂性和抒情性大大提高，但不可否認(rèn)教化功能對傳統(tǒng)藝術(shù)的深遠(yuǎn)影響。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)藝術(shù)的特征（二）藝術(shù)的共通性中國傳統(tǒng)的藝術(shù)形式雖豐富多樣，但無論是繪畫、書法抑或音樂，在本質(zhì)上都有相通之處，都是人內(nèi)在精神的外在表現(xiàn)，其崇高和美好具有陶冶情操、提高內(nèi)心修養(yǎng)、增強(qiáng)人格魅力的作用。藝術(shù)作品以獨(dú)特的藝術(shù)化形象、充實(shí)的內(nèi)在精神，洋溢著炫目的光輝。增強(qiáng)積極因素對人的影響，有助于培養(yǎng)人的行為節(jié)操和思維邏輯，創(chuàng)作者也很自然就把自身的觀察方法、審美觀念和人生態(tài)度帶入作品之中。當(dāng)代社會如此注重美育的作用，便也是注重培養(yǎng)人的優(yōu)雅情趣，擴(kuò)寫自由心靈，傳承自我表現(xiàn)的傳統(tǒng)。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（三）藝術(shù)的審美性藝術(shù)最突出的特點(diǎn)就是審美性，這也是藝術(shù)的本質(zhì)屬性。人藝合一是藝術(shù)設(shè)計(jì)者的最高目標(biāo)，藝術(shù)形式不僅關(guān)乎藝術(shù)形象本身，還包括藝術(shù)主題、藝術(shù)結(jié)構(gòu)、藝術(shù)背景。人們通過欣賞藝術(shù)形象獲得對美的感知，對藝術(shù)主題的辨別獲得自我理解，對藝術(shù)結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì)探討感受勻稱、平衡的美感，在差異和對立中達(dá)到對和諧的感知，對藝術(shù)背景的挖掘中升華作品蘊(yùn)含的情感，在虛實(shí)相生的情境中與創(chuàng)作者產(chǎn)生共鳴……藝術(shù)作品中飽含著傳統(tǒng)思想，并與傳統(tǒng)文化完美結(jié)合，具有極強(qiáng)的觀賞和研究價(jià)值。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（四）藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)性

“藝術(shù)之所以是藝術(shù)，是因?yàn)樗c現(xiàn)實(shí)歷史相關(guān)。顯現(xiàn)在藝術(shù)作品中的東西是其內(nèi)在時(shí)間……分析藝術(shù)作品，如同認(rèn)識了解積淀于其中的內(nèi)在歷史”。藝術(shù)作品作為人類文明的載體，受時(shí)代發(fā)展和實(shí)踐的影響非常大。現(xiàn)實(shí)性是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的重要特征。首先，體現(xiàn)在創(chuàng)作題材方面，創(chuàng)作內(nèi)容大部分來源于現(xiàn)實(shí)，小的方面是展現(xiàn)日常生活的場景，大到人類群體生存的有關(guān)事件、重大信息?？梢哉f，藝術(shù)作品對現(xiàn)實(shí)問題和重要事件的記錄、宣傳作用十分重視。其次，作品所使用的原材料、加工方法以及工具手段，都受到彼時(shí)彼刻工具的發(fā)掘與工藝發(fā)展水平的限制。最后，極強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)指向承載著當(dāng)時(shí)人們對人與自然萬物的認(rèn)識和思想水平。而后世通過藝術(shù)作品，不僅可以欣賞其美學(xué)價(jià)值，更能通過作品了解當(dāng)時(shí)的社會現(xiàn)實(shí)、工藝制作水準(zhǔn)、祖先對世界的探索和對自我的認(rèn)知。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（五）發(fā)展的不均衡性

古代藝術(shù)品是社會歷史的一面鏡子，但藝術(shù)作品發(fā)展的不均衡性、遺傳于世的數(shù)量不一、人們認(rèn)識的局限性等，導(dǎo)致后世對藝術(shù)的研究有所偏頗，大眾對藝術(shù)種類的關(guān)注也分別對待。例如繪畫、書法和戲曲是現(xiàn)當(dāng)代人們比較了解和關(guān)注的，但是對古代舞蹈和古雕塑，除非是相關(guān)的研究者，大眾對此的認(rèn)識就知之甚少。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂傳統(tǒng)藝術(shù)作為道器合一的產(chǎn)物，是一種兼容并包的文化體系，這也決定了它可以接納外來的文化藝術(shù)因素，經(jīng)過重新認(rèn)識與艱苦反思，可以融入現(xiàn)代社會中。這是傳統(tǒng)藝術(shù)流傳千古的奧秘，亦是藝術(shù)精神傳達(dá)的精華。就傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)在的發(fā)展規(guī)律而言，通變思想是不斷轉(zhuǎn)化的根本原因。從藝術(shù)發(fā)展的長河中看，正是不斷改革、吸收、融合、創(chuàng)新，中國傳統(tǒng)藝術(shù)才能將外來的藝術(shù)納入中華藝術(shù)體系中，形成廣博多樣、兼容并蓄卻又輝煌燦爛、充滿魅力的中國傳統(tǒng)文化。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂叁中國傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)新性發(fā)展讓傳統(tǒng)藝術(shù)在當(dāng)代煥發(fā)新生的前提是尊重傳統(tǒng)，延續(xù)傳統(tǒng)藝術(shù)精神，保持其特性，使之成為當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在動力。當(dāng)然，傳統(tǒng)藝術(shù)歷經(jīng)重重沖擊、劫難，強(qiáng)大的生命力是它生生不息的根本，傳統(tǒng)藝術(shù)具有自我批判、自我革新的精神，這也將成為它通向現(xiàn)代藝術(shù)之路的根本途徑。近年來，令人欣喜的是，對藝術(shù)理論、藝術(shù)精神的研究呈現(xiàn)方興未艾之勢。隨著西方藝術(shù)學(xué)的輸入與研究的深入，反而為我們提供了觀照研究傳統(tǒng)藝術(shù)理論的方法。在研究過程中，我們也看到，其中許多領(lǐng)域還有待開發(fā)，許多藝術(shù)形態(tài)，包括關(guān)于藝術(shù)門類與藝術(shù)精神的認(rèn)識，以及與西方藝術(shù)學(xué)理論的有機(jī)結(jié)合，更需要不斷深入。可以說，傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)新性發(fā)展應(yīng)繼續(xù)高歌猛進(jìn)，人們對傳統(tǒng)藝術(shù)未來的發(fā)展研究任重道遠(yuǎn)。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂叁中國傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)新性發(fā)展第二節(jié)中國傳統(tǒng)書法和繪畫藝術(shù)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化案例導(dǎo)入尚書故實(shí)飛白書始于蔡邕，在鴻門見匠人施堊箒，遂創(chuàng)意焉。梁蕭子云能之。武帝謂曰：“蔡邕飛而不白，羲之自而不飛，飛白之間，在斟酌耳?！薄啤だ罹b《尚書故實(shí)》案例點(diǎn)撥：《辭?！分袑Α帮w白書”一詞的解釋為：飛白是一種特殊風(fēng)格的書法，相傳東漢靈帝時(shí)修飾鴻都門，工匠用刷白粉的帚寫字，蔡邕得到啟發(fā)，作飛白書。這種書法，筆畫中絲絲露白，像是枯筆寫成的模樣。漢、魏宮闕題字，曾廣泛采用。飛白書出現(xiàn)于東漢，發(fā)展于魏晉南北朝，唐宋時(shí)盛極一時(shí)，明清走向衰落并絕跡。這便是飛白書的歷史脈絡(luò)。飛白書作為一種書法體，在中國歷史上具有一席之地，歷代擅長飛白書的書法家很多，清代陸紹曾的《飛白錄》中就收錄了從漢到清的飛白書作者120人，從蔡邕到王羲之、王獻(xiàn)之都有，而真正把飛白書推向大成的，是宋太宗和宋仁宗。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化壹壹中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中國傳統(tǒng)書法藝術(shù)（一）什么是書法梁啟超認(rèn)為，中國書法的美涵蓋了線的美、力的美和光的美并表現(xiàn)個(gè)性美?！懊佬g(shù)有一種要素是發(fā)揮個(gè)性，而發(fā)揮個(gè)性，最真確的莫如寫字。如說能夠表現(xiàn)個(gè)性就是最高的美術(shù)，那么各種美術(shù)，以寫字為最高?！睍ㄋ囆g(shù)是我國傳統(tǒng)文化藝術(shù)領(lǐng)域中的珍貴遺產(chǎn)，是中華民族文化寶庫中的藝術(shù)奇葩，它以漢字為表現(xiàn)對象，通過線條的變化和組合，來展示靈動的空間，造就深遠(yuǎn)的意境，表達(dá)微妙的感情，加之點(diǎn)畫生動，節(jié)奏明快，造型優(yōu)美，無聲而有音樂般的旋律，無色而有繪畫般的燦爛，成為既有實(shí)用性，又具觀賞價(jià)值的令人賞心悅目的獨(dú)特藝術(shù)。中國書法歷史悠久，從甲骨文、金文演變?yōu)榇笞?、小篆、隸書，至定型于東漢、魏、晉的草書、楷書、行書諸體。中國書法一直散發(fā)著東方藝術(shù)之美，在世界文化藝術(shù)寶庫中獨(dú)放異彩。知識課堂（二）書法的發(fā)展歷史書法在漢字形成之初已萌芽，開始只是刻畫符號。甲骨文是目前公認(rèn)最早的文字（見圖5-2-1）。殷商和西周產(chǎn)生了金文（即鐘鼎文），是一種主要鑄刻在青銅器物上的銘文，是大篆的一種類型。戰(zhàn)國時(shí)代，秦國出現(xiàn)了石鼓文，即將文字刻畫在鼓形石頭上。秦始皇統(tǒng)一六國后提出“書同文”，出現(xiàn)了小篆。后來又漸漸出現(xiàn)了隸書、行書、草書等諸體皆備的繁榮局面，書法藝術(shù)的有序發(fā)展衍生了一大批優(yōu)秀的書法家，為我國傳統(tǒng)文化增添了光彩。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂圖

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1商代《大型涂朱牛骨刻辭》（二）書法的發(fā)展歷史篆書是大篆、小篆的統(tǒng)稱，筆法剛直挺拔，起筆多樣。大篆指金文、六國文字等先秦所有的文字，象形文字的特點(diǎn)非常突出。秦始皇統(tǒng)一各國后，丞相李斯負(fù)責(zé)文字工作，他通過簡化金文和石鼓文，形成了圓潤勻稱、字形修長、簡約固定的小篆。自上而下的字法布局呈現(xiàn)上密下疏的視覺錯(cuò)感，粗細(xì)劃一的狀態(tài)顯現(xiàn)出運(yùn)筆的流暢，給人純凈整齊之感，簡約平勻的字體結(jié)構(gòu)更易形成秩序美感，顯得端莊穩(wěn)重。李斯將南方人的審美態(tài)度和流媚的書風(fēng)融入到端莊、雄渾的小篆，結(jié)構(gòu)取長方形縱勢，成為我國古代著名的書法家。秦代刻石如《泰山》《瑯琊臺》等，正是典型的小篆代表作品，得到歷代極高的評價(jià)。秦代還產(chǎn)生了隸書，是在篆書基礎(chǔ)上演變而成的。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）書法的發(fā)展歷史隸書至漢代蓬勃發(fā)展起來，成為漢字中常見的一種莊重字體，書寫效果呈寬扁之態(tài)。橫畫較長而直畫偏短，講究變圓轉(zhuǎn)為方折，刪繁就簡，筆畫為斷筆，“一波三折”。有極大的實(shí)用性，加之藝術(shù)表現(xiàn)力強(qiáng)，隸書至今仍為我們所用。除去表達(dá)文字的基本意義外，書法的審美特性也成了人們關(guān)注的要點(diǎn)。隸書在東漢成熟，這時(shí)的碑刻之風(fēng)盛行，現(xiàn)存的隸書碑刻達(dá)170多種，每一個(gè)都是書法家的精品。實(shí)例見圖5-2-2?！昂鬂h以來，碑碣云起”，即為漢隸成熟的標(biāo)志。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂圖

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2東漢《曹全碑》（二）書法的發(fā)展歷史行書發(fā)源于隸書，是介于楷書和草書之間的字體，它既彌補(bǔ)了楷書的書寫速度太慢的缺點(diǎn)，又避免了草書難以辨認(rèn)的不足，因此它不似草書潦草，也不像楷書端正整齊，實(shí)質(zhì)上可認(rèn)為是楷書的草化或草書的楷化。晉代是行書發(fā)展的第一個(gè)高峰，王羲之的行書代表作《蘭亭集序》表現(xiàn)了其書法藝術(shù)的最高境界。草書形成于漢代，是隸書簡化的文字產(chǎn)物，縱意奔逸，赴速急就，筆畫簡省，運(yùn)筆連綿，又分章草、今草、狂草，讓人在狂亂中感受優(yōu)美。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）書法的發(fā)展歷史魏晉南北朝時(shí)期是書法承上啟下的階段，書法藝術(shù)達(dá)到空前的成就。三國時(shí)，隸書地位下降，楷書衍變成為書法的主體?？瑫址Q正書、真書，特點(diǎn)是規(guī)矩嚴(yán)整，字形方正，橫平豎直，是書法簡化和形體美的進(jìn)一步體現(xiàn)。東漢的鐘繇是楷書的創(chuàng)始人，代表作品有《薦季直表》《宣示表》（見圖5-2-3）。這一時(shí)期書法大家輩出，“二王”（王羲之、王獻(xiàn)之）神姿超逸，出塵脫俗，是魏晉風(fēng)度在書法方面體現(xiàn)淋漓盡致，且影響力最大的書法家。王獻(xiàn)之的《洛神賦》見圖5-2-4。其開闔縱橫、柔中帶剛、中和沖淡、雍容和雅的書格迎合了東晉其他名士率性而行、自由自在的審美品位，人們愈發(fā)認(rèn)識到書文的審美價(jià)值。最能代表魏晉精神、在書法史上最具影響力的書法家當(dāng)屬王羲之，人稱“書圣”。三國時(shí)期，楷書進(jìn)入刻石，以魏碑最勝，特點(diǎn)是結(jié)構(gòu)嚴(yán)密，筆力雄健。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）書法的發(fā)展歷史中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂圖5-2-3曹魏鐘繇《宣示表》圖5-2-4東晉王獻(xiàn)之《洛神賦》（二）書法的發(fā)展歷史隋朝雖然短暫，但為楷書完成南北合流提供了良好的社會條件，為楷書在唐朝達(dá)至登峰造極之勢奠定了基礎(chǔ)，可謂“書至初唐而極盛”。唐代的墨跡比前代多，大量寶貴的書法作品流傳至今。唐朝楷書書法大家輩出，初唐有歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷四大家，盛唐的代表人物是顏真卿，晚唐的代表人物是柳公權(quán)。歐陽詢被譽(yù)為唐人楷法之首，創(chuàng)楷書“歐體”。唐代掀起了行書發(fā)展的又一次高峰，突破了晉代雋秀雅逸之美，開拓了雄偉壯麗、恢宏大氣的書風(fēng)。自秦至唐前的時(shí)代，篆書僅用于特別莊重的場合。名家李陽冰的篆書氣勢雄健，風(fēng)骨遒勁，促使了篆書的風(fēng)行，作品不斷，延至清代。唐代懷素的草書突破“二王”珠玉在前的格局，其草書與李白的詩歌、裴旻的劍舞并稱“三絕”。與張旭并稱“顛張醉素”的懷素，其《自敘帖》以縱橫跌宕、奇蹤變化一改前代溫雅妍美的書風(fēng)。全卷運(yùn)筆上下翻轉(zhuǎn)，起伏跌宕，疾速相加，輕重相承，于規(guī)矩法度中神采動蕩，書法藝術(shù)的抒情性升華至絕無僅有的高度，懷素的這篇作品被稱為134中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化“天下第一草書”，他本人被稱“草圣”。整個(gè)唐代，楷書、行書、草書都跨入了一個(gè)絕新的境地，對后世產(chǎn)生了前所未有的影響。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）書法的發(fā)展歷史宋代書法在楷書上不及唐朝，但以行草更勝一籌。書法家大多借書法表現(xiàn)哲理，重書卷氣，識情性和意趣，書法創(chuàng)作的個(gè)性化和獨(dú)創(chuàng)性比較突出。米芾、蘇軾、黃庭堅(jiān)（作品見圖5-2-5）、蔡襄同為宋四大家，其中，蘇軾的行書作品《寒食帖》（又名《黃州寒食帖》）被譽(yù)為“行書第三”。該篇章法彰顯動勢，由于是遣興的詩作，為蘇軾被貶黃州第三年的寒食節(jié)之作，洋溢著的情緒起伏非常大?！妒袼靥?，被后世譽(yù)為“中華第一美帖”，是米芾在蜀素上所寫的各體詩，呈現(xiàn)出率意放縱、筆勢飛動、用筆多變、體態(tài)萬千的獨(dú)特風(fēng)格。因蜀素材質(zhì)粗糙，不易受墨，絹面出現(xiàn)了較多的枯筆，通篇墨色濃淡相合，更覺精彩動人。宋代孕育了行書發(fā)展的第三個(gè)浪潮，開啟“尚意”之一代新風(fēng)。宋徽宗趙佶傳世的書法作品不少，實(shí)例見圖5-2-6，涵蓋草書、行書、楷書，其“瘦金體”瘦挺峭拔，側(cè)鋒如竹，犀利飄逸，個(gè)性鮮明，學(xué)術(shù)界評價(jià)較高，后人競相模仿，開創(chuàng)了一大流派。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）書法的發(fā)展歷史中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂圖

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5（北宋）黃庭堅(jiān)《黃州寒食詩卷跋》圖5-2-6（南宋）趙佶《閏中秋月》（二）書法的發(fā)展歷史元朝被漢文化同化痕跡較重，以楷書為正書，崇尚復(fù)古，宗法晉、唐，以刻意求工的藝術(shù)追求為主。明初書法“館閣體”盛行，比較規(guī)整圓融，后來草書、小楷、篆隸都有所繼承。實(shí)例見5-2-7。祝允明、文徴明、趙孟頫為這時(shí)的著名書法家，纖巧秀麗為主要風(fēng)格。清代書法則歷經(jīng)艱難的蛻變，開創(chuàng)碑學(xué)，涌現(xiàn)出不少優(yōu)秀的碑學(xué)書法家，雄渾淵懿的之風(fēng)明顯，他們借古的開拓精神和個(gè)性突出的書法創(chuàng)作，使書壇流派紛呈，成就頗高。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂圖

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7（明）唐寅《落花詩》從民間的陶器、版畫、刺繡、衣服紋樣、雕梁畫棟，到如今的商品包裝、電影、舞蹈、景觀設(shè)計(jì)，無不體現(xiàn)繪畫的應(yīng)用，可見繪畫這門藝術(shù)在我們生活中無處不在，應(yīng)用廣泛。畫的歷史可追溯到原始社會，最初是畫在陶器及巖壁上。這時(shí)的繪畫體現(xiàn)了人們初步的造型手法，對動物、植物的主要特征加以描摹，表達(dá)對先民的信仰、對生活場景的再現(xiàn)及美好憧憬。中國繪畫是中國傳統(tǒng)文化不可或缺的一部分，它不拘泥于外表的形似，更強(qiáng)調(diào)神似。以毛筆、水墨、宣紙這類特殊材料為工具，建構(gòu)獨(dú)樹一幟的透視理論，大膽地打破時(shí)空的桎梏，高度的概括性與想象力，加上出色的技巧與繪畫手段，使中國傳統(tǒng)繪畫不僅具備藝術(shù)魅力，而且為世界繪畫藝術(shù)提供了借鑒的范本。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中國畫強(qiáng)調(diào)“外師造化，中得心源”，以形寫神、形神兼?zhèn)洌龅健耙獯婀P先，畫盡意在”。它包括人物畫、山水畫、花鳥畫。人物畫可以進(jìn)一步分為道釋畫、仕女畫（見圖5-2-8）等。我國傳統(tǒng)繪畫的技法有丹青、水墨、寫意、工筆、白描。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)圖

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8（唐）周昉《簪花仕女圖》先秦時(shí)期的繪畫如廟祠中的人物畫、戰(zhàn)國漆器圖紋、青銅器紋飾、楚國出土的帛畫等，根據(jù)古籍記載，都己達(dá)到較高的水平。秦漢時(shí)代的繪畫藝術(shù)，大致涵蓋宮殿寺廟壁畫、墓室壁畫以及帛畫等門類，以深沉雄大為美。漢代厚葬之風(fēng)盛行，墓室內(nèi)壁畫、畫像、磚畫以及隨葬帛畫，都繪上了現(xiàn)實(shí)和神話中人物的形象。

魏晉南北朝時(shí)期人民飽受戰(zhàn)亂流離之苦，但是繪畫仍取得了較大的發(fā)展，佛教的盛行促生了繪畫中宗教壁畫的興起。如甘肅麥積山石窟陳列上千平方米的壁畫，繪制了印度佛教天人等人物形象，還敘述了許多佛教故事，如薩埵那太子舍身飼虎等。敦煌莫高窟保存的該時(shí)期大量壁畫，藝術(shù)造詣極高，實(shí)例見圖5-2-9。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)除了工匠，這時(shí)還出現(xiàn)了一批有文化的社會知名畫家，如顧愷之等。魏晉時(shí)期玄學(xué)流行于世間，人們崇尚飄逸通脫，山水畫、花鳥畫萌芽，畫作注重對精神狀態(tài)的刻畫和氣質(zhì)的表現(xiàn)，文學(xué)題材的繪畫作品日趨流行。另外，研究繪畫歷史和畫論的著作也開始出現(xiàn)。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)圖

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9（魏晉南北朝）壁畫《九色鹿本生圖》山水畫是國畫中發(fā)展最完善的一個(gè)畫種，意在通過山水之妙，寄托人們的精神世界，是中國繪畫與西方繪畫藝術(shù)區(qū)分的顯著標(biāo)志。根據(jù)史料，山水畫在秦漢時(shí)已經(jīng)出現(xiàn)，但并沒有留下多少傳世的作品?，F(xiàn)存最早的山水畫是隋朝畫家展子虔創(chuàng)作的《游春圖》，作者高超的繪畫技巧為后世山水畫的創(chuàng)作奠定了重要的基礎(chǔ)，“青山綠水法”由此而來。

六朝三杰”指的是我國繪畫史上六朝時(shí)三位著名的書畫家，分別是東晉顧愷之、南朝宋陸探微和南朝梁張僧繇三位大家。其中，顧愷之擅長用筆墨描繪自然景色和人物形象，其畫作“以形寫神”，意在傳神，對中國傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展影響較大。其《洛神賦圖》見圖5-2-10。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)圖

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10（東晉）顧愷之《洛神賦圖》中國石窟藝術(shù)源于宗教文化，取材于佛教故事，興于魏晉，盛于隋唐。它融匯了中國繪畫和雕塑的傳統(tǒng)技法和審美意趣，反映了佛教思想及其漢化過程?，F(xiàn)存的敦煌莫高窟（見圖5-2-11）、山西大同的云岡石窟和河南洛陽的龍門石窟就是在佛教盛行的背景下，由于宗教和統(tǒng)治的需要，人們依山而建的洞窟，里面的佛刻、壁畫、紋飾無不展現(xiàn)了中華輝煌奪目的文明。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)圖

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敦煌石窟隋唐時(shí)社會相對穩(wěn)定，經(jīng)濟(jì)繁榮，對外交流給繪畫藝術(shù)注入了新的生機(jī)，吳道子（見圖5-2-12）、閻立本（見圖5-2-13）、周昉等畫家以鮮明的中原畫風(fēng)占據(jù)了絕對優(yōu)勢，作品風(fēng)格日臻成熟。展子虔、李思訓(xùn)、王維等畫家的山水畫、花鳥畫工整富麗，取得了較高的成就。我國的花鳥畫形成較晚，這一時(shí)期已很受矚目。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)圖

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12（唐）吳道子《天王送子圖》中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)圖

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13（唐）閻立本《步輦圖》五代十國兩宋時(shí)期，我國繪畫發(fā)展進(jìn)入新階段，藝術(shù)手法進(jìn)一步成熟、畫作類型也更加完備，朝廷設(shè)置了畫院，以擴(kuò)充機(jī)構(gòu)來延攬人才，宮廷繪畫盛況空前，繪畫被視作雅事并提出了鮮明的審美標(biāo)準(zhǔn)，故畫家輩出，佳作紛呈，而且在理論上和創(chuàng)作上都形成了一套單獨(dú)的體系。繪畫的內(nèi)容、形式、技法都更加豐富多彩，呈現(xiàn)出百花齊放的繁榮局面。名作見圖5-2-14至圖5-2-16?！拔宕募摇笔俏宕鷷r(shí)期涌現(xiàn)的四大山水畫家，即荊浩、關(guān)仝（見圖5-2-17）、董源、巨然。從唐朝以來，四家畫風(fēng)形成了比較明顯的變化，成為“唐風(fēng)”至“宋格”的一大橋梁。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)

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14（五代南唐）顧閎中《韓熙載夜宴圖》圖5-2-15（北宋）王希孟《千里江山圖》中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)圖5-2-16（北宋）張擇端《清明上河圖》中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)圖5-2-17（五代后梁）關(guān)仝《秋山晚翠圖》（左）、《關(guān)山行旅圖》（右）元、明、清時(shí)期，文人畫獲得了突出的發(fā)展。在題材上，山水畫、花鳥畫占據(jù)了絕對的地位。文人畫強(qiáng)調(diào)對主觀情緒的抒發(fā)，“不求形似”“無求于世”，不以趨附大眾審美為畫作的要求，借繪畫以示高雅，表現(xiàn)閑情逸趣，倡導(dǎo)“師造化”“法心源”，強(qiáng)調(diào)人品畫品的一致。這時(shí)很多畫作家將筆墨情趣與詩、書、印有機(jī)融合，形成前所未有的獨(dú)特繪畫樣式，并且涌現(xiàn)出眾多的杰出畫家、畫派，以及難以數(shù)計(jì)的優(yōu)秀作品。見圖5-2-18至圖5-2-20。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)圖

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18（元）黃公望《富春山居圖》圖5-2-19（元）趙孟頫絹本《浴馬圖》中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)圖5-2-20（明）仇英《漢宮春曉圖》元代繪畫中，文人畫占據(jù)畫壇主流。大多是身居高位的士大夫畫家和在野的文人畫家。他們的創(chuàng)作比較自由，多表現(xiàn)自身的生活環(huán)境，情趣和理想。山水、枯木、竹石、梅蘭等題材大量出現(xiàn)，直接反映社會生活的人物畫較少。作品強(qiáng)調(diào)文學(xué)性和筆墨韻味，重視的書法用筆入畫和詩、書、畫的三結(jié)合。在中國古代書畫藝術(shù)史上，明代是一個(gè)重要的階段。沿襲著宋元傳統(tǒng)，并在此基礎(chǔ)上演變發(fā)展，出現(xiàn)了一些以地區(qū)為中心的名家與流派。如以戴進(jìn)為代表的浙派，以沈周、文徵明為首的吳門派，董其昌為代表的松江派等，流派紛繁，各成體系。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)各個(gè)畫科全面發(fā)展，題材廣泛，山水（見圖5-2-21）、花鳥的成就最為顯著，表現(xiàn)手法有所創(chuàng)新?？偟恼f來，整個(gè)明代繪畫大體可以分為前期、中期、晚期三個(gè)階段，這三階段相互交替銜接。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)圖

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21（明）王履《華山圖冊》清代是中國最后一個(gè)封建王朝。清代的繪畫藝術(shù)，卷軸畫延續(xù)元、明以來的趨勢，文人畫風(fēng)靡，山水畫勃興，水墨寫意畫盛行。在董其昌“南北宗論”的影響下，畫家更多地追求筆墨情趣，造成了形式面貌更加多樣，見圖5-2-22至圖5-2-24，派系愈加林立。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)圖5-2-22（清）張熊《花卉冊》中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)圖

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23（清）郎世寧《百駿圖》圖

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24（清）高鳳翰《山水圖冊》清代繪畫的發(fā)展，大致也可以分為早、中、晚三個(gè)時(shí)期。早期，王時(shí)敏、王鑒、王翚、王原祁四人構(gòu)成的“四王”居正統(tǒng)，以奉董其昌的藝術(shù)主張為金科玉律，致力于摹古，強(qiáng)調(diào)筆墨技法，追求蘊(yùn)藉平和的意趣。以原濟(jì)（石濤）、朱耷（八大山人）、髡殘（石溪）、漸江（弘仁）組成的“四僧”，主張“借古開今”，反對陳陳相因，重視生活感受，強(qiáng)調(diào)獨(dú)抒性靈。以龔賢為首，包括樊圻、吳宏、鄒喆、謝蓀、葉欣、高岑、胡慥構(gòu)成了“金陵八家”，他們遁跡山林，潔身自好，重視師法自然，主要描寫南京一帶風(fēng)光，揭示山川之美，抒發(fā)真切感受，均具有清新怡人的意趣?！八纳焙汀敖鹆臧思摇币欢瘸蔀榍宕L畫的主流。到了清代中期，宮廷繪畫繁榮，京城的宮廷繪畫活躍一時(shí)，內(nèi)容、形式豐富多彩。在揚(yáng)州地區(qū)，崛起了揚(yáng)州八怪，形成了一股新的藝術(shù)潮流。晚清時(shí)第五章?精妙絕倫——中國傳統(tǒng)藝術(shù)143期，伴隨著政治的衰敗，士大夫畫逐漸衰微，同時(shí)在新開辟的通商口岸上海、廣州等地，越來越多的畫家聚集于此，形成了“海派”和“嶺南畫派”兩大流派，涌現(xiàn)出一大批畫家和作品，影響了近現(xiàn)代繪畫創(chuàng)作。此外，壁畫的創(chuàng)作漸趨衰敗，便于傳播的版畫和年畫在明代中期以后卻得到了極大的發(fā)展，直至晚清，出現(xiàn)眾多的版畫流派和年畫生產(chǎn)中心。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)第三節(jié)中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化案例導(dǎo)入伯牙摔琴謝知音伯牙，春秋戰(zhàn)國時(shí)期著名的琴師，善彈七弦琴，琴藝高超，被人稱為“琴仙”。一日，伯牙乘舟行至漢陽江口，時(shí)值八月十五中秋之夜，月圓正酣，突然天公不作美，頓時(shí)大雨傾盆，風(fēng)狂浪涌，舟不能渡。伯牙靠岸，甚感百無聊賴，隨命童子焚香燒爐，捧來瑤琴一架，“待我撫琴一操，以遣情懷”。伯牙調(diào)弦轉(zhuǎn)軫，揮手撥弦。曲猶未盡之際，忽“刮剌”一聲，弦斷一根。伯牙大驚失色，恐有異人側(cè)聽，便命隨從四處搜尋。不一會兒，隨從尋得一村野樵夫，只見來人頭戴蓑笠，身披蓑衣，足踏芒鞋。伯牙聞見大笑曰：“山中樵夫，敢稱聽琴。”便不再作計(jì)較，誰知那樵夫高聲喝道：“大人出言謬也！豈不聞‘十室之邑必有忠信’?！辈缆勊鲅圆凰祝阆嘌M(jìn)船艙，伯牙問道：“足下可知道我適才所彈之曲？”樵夫答道：“方才大人所彈，乃孔仲尼嘆顏回，譜入琴聲。只彈到第三句，就斷了琴弦，不能撫出第四句來?！辈缆劼牬篌@，急忙上前行躬身大禮，又命從人取凳泡茶。伯牙重整琴弦，沉思半晌，再揮手撫琴，此時(shí)手起琴響，激越高亢。其意《高山》，樵夫曰：“善哉，峨峨兮若泰山?！币庠凇读魉?，樵夫又曰；“善哉，洋洋兮若江河?！眱H此兩句，道出了伯牙的心聲，伯牙再起，高呼“先生乃賢士也”。當(dāng)晚，伯牙與子期二人夜不能寐，促膝長談，不知不覺已是月淡星稀，東方露白，鐘子期起身告辭。伯牙嘆道：“吾與弟相見恨晚也?！弊悠诼勓?，不禁淚落酒中。于是，二人相約，明年中秋，仍舊在此相會，以論琴道，子期灑淚辭別。不覺一年光陰已去，又是中秋時(shí)節(jié)，伯牙如期而至，卻不見子期，心中不悅：莫不是子期失約了。這時(shí)，伯牙免不了有了一絲后悔，去年只知談琴，卻不曾問起子期家居何處，今到何處去尋呢？后來，伯牙遍訪周邊村落，遇一老者，老者告訴伯牙說：“子期鐘徽乃我兒也。數(shù)日前已亡故也?！辈缆劼犎缋邹Z頂，頓時(shí)淚如泉涌，竟割弦摔琴?？拊唬骸八に楝幥嬴P尾寒，子期不在對誰彈！春風(fēng)滿面皆朋友，欲覓知音難上難?！敝腥A優(yōu)秀傳統(tǒng)文化案例導(dǎo)入案例點(diǎn)撥：古琴，又叫七弦琴，是我國較為古老的傳統(tǒng)樂器，至今已有三千多年的悠久歷史?！陡呱搅魉钒松詈竦闹腥A文化底蘊(yùn)，其所表達(dá)出的“山地之高遠(yuǎn)，山水之靈韻”，可謂中國古樂文化的最高境界。中國古代文人雅士講究“天人合一”“物我兩忘”的至高境界，在這里得到了充分的體現(xiàn)。這個(gè)故事取自明代馮夢龍《警世通言》開卷第一篇，伯牙與子期心心相惜的真情讓人感嘆。古人曰：“心相印，知心也；聲相應(yīng)，知音也?！辩娮悠谀軐⒂岵狼俾曋械囊庀笸昝赖仃U釋出來，這也難怪伯牙將其視為知音。二人之遇，留下了“高山流水覓知音、伯牙摔琴謝知音”的美談。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化（一）中國傳統(tǒng)的音樂中國是一個(gè)禮樂之邦，音樂文明源遠(yuǎn)流長。數(shù)千年的音樂文化陶醉了一代代中國人，同時(shí)也留下了較為完備的音樂理論，如三分損益法等理論的出現(xiàn)，早于其他國家和地區(qū)，在世界處于領(lǐng)先地位。這是中國文化的精華，也是世界文明的瑰寶。在中國古代，音、樂有別，《禮記·樂記》中載：“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也，感於物而動，故形於聲。聲相應(yīng)，故生變，變成方，謂之音。比音而樂之，及干戚羽旄，謂之樂?！焙鬁喎Q“音樂”，指用有組織的樂音表達(dá)人們的思想感情、反映社會生活的一種藝術(shù)。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂壹壹中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)（二）中國傳統(tǒng)的五聲音階中國作為唯一延續(xù)至今的古老國度，在五千年的滄海桑田中，它孕育了極為輝煌燦爛的文明。春秋時(shí)期，華夏大地百家爭鳴，碰撞出璀璨的火花，而同時(shí)代的歐洲正處于一片荒蠻之中，中國音樂在迎接黎明曙光的時(shí)候，歐洲音樂還在漫漫長夜里徘徊。

宮(gōng)、商(shāng)、角(jué)、徵(zhǐ)、羽(yǔ)，古樂五音，是我國五聲音階中不同音的名稱，類似現(xiàn)在簡譜中的1、2、3、5、6。即宮1（Do），商2（Re），角3（Mi），徵5（Sol），羽6（La）。

最早的“宮商角徵羽”的名稱見于距今2600余年的春秋時(shí)期，在《管子·地員篇》中，有采用數(shù)學(xué)運(yùn)算方法獲得“宮、商、角、徵、羽”五個(gè)音的科學(xué)辦法，這就是中國音樂史上著名的“三分損益法”。

音樂的演奏離不開樂器，中國自古就是一個(gè)器樂藝術(shù)十分發(fā)達(dá)的國家，樂器按照各自使用的物質(zhì)材料分為八種類別：金、石、土、革、絲、木、匏、竹，稱為“八音”。樂器分為五類：吹、拉、彈（見圖5-3-1和圖5-3-2）、唱、打擊。表演方式主要包括兩個(gè)方面：一是合奏，二是獨(dú)奏。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）中國傳統(tǒng)的五聲音階中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂圖

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2彈琵琶（吳羽仙畫）圖

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1彈古箏（吳羽仙畫）音樂是人類靈魂的升華。原始時(shí)代，我們的祖先從大自然中提煉出最早的音樂，與現(xiàn)今世界各國豐富多彩的音樂極為不同，沒有電流、沒有金屬，只有聲音的高低強(qiáng)弱。語調(diào)的變化蘊(yùn)含了最初的旋律；人的行走、心臟脈搏的跳動就是最簡單、最原始的節(jié)奏；勞動時(shí)有節(jié)奏的號子和呼喊，是最原始音樂的雛形；石器、木器的敲擊，是原始樂器的雛形。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷史（一）上古時(shí)期的音樂不少古書記載了遠(yuǎn)古時(shí)期祭祀、宗廟、大典儀式上“撞巨鐘、擊鳴鼓、彈琴瑟、吹竽笙”的場面，古書中對堯舜古樂的記載，說明中國音樂起源很早。從上古時(shí)期直到春秋戰(zhàn)國時(shí)期，音樂與歌唱、舞蹈是密切聯(lián)系著的。正因?yàn)槿绱耍袊魳冯m然在古代藝術(shù)門類中占有很重要的地位，但未能以自身為中心獲得獨(dú)立的發(fā)展，而是依附于文化的其他領(lǐng)域，發(fā)揮著獨(dú)特的作用。豐富多彩的音樂文物也大大豐富了我國音樂歷史的內(nèi)容，如龍山文化遺址中出土的一具鼉鼓，是目前我國發(fā)現(xiàn)的年代最早的打擊樂器之一，還有河南舞陽縣賈湖發(fā)現(xiàn)的骨笛，河姆渡遺址中出土的骨哨等。此外，塤是中國特有的古老的閉口吹奏的旋律性樂器，在世界藝術(shù)史中占有特殊的地位。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）夏商周時(shí)期的音樂夏代的代表性樂舞是《大夏》，以歌頌大禹治水的業(yè)績?yōu)閮?nèi)容，此外，還有啟的《九招》和《九歌》。商代社會凡舉行祭祀等“禮”時(shí)必然要伴以歌舞，商代的樂器對后世影響深遠(yuǎn)的當(dāng)數(shù)鐘和磬。周代設(shè)立了由“大司樂”總管的音樂機(jī)構(gòu)，教授樂德、樂語、樂舞，建立了我國第一個(gè)宮廷雅樂體系，其音樂典雅莊嚴(yán)，篇幅長而規(guī)整，節(jié)拍以緩慢、齊奏為主，多呈現(xiàn)肅穆、安靜、和諧、平正的氣氛。見于記載的樂器近70種?？梢哉f，周代音樂文化是中國音樂高度發(fā)展的重要坐標(biāo)，從理論上奠定了我國古代樂律學(xué)的基礎(chǔ)。春秋戰(zhàn)國時(shí)期“禮崩樂壞”，鄭、衛(wèi)等國的民歌流行。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（三）秦漢時(shí)期的音樂公元前221年，嬴政一統(tǒng)六國，為適應(yīng)政治上的大一統(tǒng)和文化管理上的一體化需要，曾設(shè)有專門管理音樂的官署——樂府。樂府主要負(fù)責(zé)收集、整理并改編民間音樂，也集中了大量樂工在宴享、郊祀、朝賀等場合演奏。劉邦建立西漢政權(quán)，擴(kuò)大了樂府的機(jī)構(gòu)和職能，不僅重視民間俗樂，兼收并蓄西域、北狄等偏遠(yuǎn)民族的音樂。漢代主要的歌曲形式是相和歌，這一形式從最初的民間有伴奏的歌謠發(fā)展為“一人唱，三人和”的清唱，漸次發(fā)展為有絲、竹樂器伴奏的“相和大曲”。漢代在西北邊疆興起了鼓吹樂，它以不同編制的吹管樂器和打擊樂器構(gòu)成多種鼓吹形式，如橫吹、騎吹、黃門鼓吹等，主要用于軍樂禮儀、宮廷宴飲及民間娛樂（見圖5-3-3）。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（三）秦漢時(shí)期的音樂中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂圖

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3民間歌舞百戲（四）魏晉南北朝時(shí)期的音樂

兩晉南北朝期間，戰(zhàn)亂頻繁，朝代更迭，隨同社會的動蕩變異、民族遷移的交往擴(kuò)大，外族、外域的音樂文化同中原音樂文化產(chǎn)生了廣泛交流，在音樂史上成為一個(gè)承前啟后的重要時(shí)期。前朝傳下來的相和歌、鼓吹曲，以及江南吳歌、荊楚西聲，總稱清商樂，是當(dāng)時(shí)南方樂府民歌的代表。清商樂在北方得到曹魏政權(quán)的重視，曹魏政權(quán)設(shè)置了清商署。北朝民歌的歌詞多保存在樂府詩集中，題材遠(yuǎn)比南方民歌廣泛，大多反映戰(zhàn)爭及人民的苦難，為北方的羌、鮮卑及漢族人創(chuàng)作。兩晉之交的戰(zhàn)亂使清商樂流入南方，與南方的吳歌、西曲融合。在北魏時(shí)，這種南北融合的清商樂回到北方，從而成為流傳全國的重要樂種。同時(shí)，漢代以來，隨著絲綢之路的暢通，西域諸國的歌曲已開始傳入內(nèi)地，各族人民在音樂上的交流已經(jīng)十分頻繁。這個(gè)時(shí)期的古琴趨于成熟，出現(xiàn)了一大批文人琴家如嵇康、阮籍等，《廣陵散》《梅花三弄》《胡笳十八拍》《酒狂》等一批著名曲目問世。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（五）隋唐時(shí)期的音樂

隋唐時(shí)南北重新統(tǒng)一，社會安定、經(jīng)濟(jì)繁榮，為音樂藝術(shù)的發(fā)展創(chuàng)造了有利條件。唐代統(tǒng)治者在文化上較少保守思想，廣泛吸收外來音樂文化，兼容并蓄，更使音樂達(dá)到了一個(gè)發(fā)展高峰。在這一歷史時(shí)期內(nèi)，詩歌被入樂演唱，文學(xué)與音樂的融合成為中國古典音樂發(fā)展的一個(gè)特征。如李白的《關(guān)山月》、杜甫的《清明》、劉禹錫的《竹枝歌》、王之煥的《涼州詞》、王維的《陽關(guān)曲》《隴頭吟》、柳宗元的《漁翁》等。有的作為民歌在民間長期流傳，有的則被琴家所吸收，以琴歌形式被保存了下來。其中尤以王維為送一位西出陽關(guān)服役的友人而作的七言絕句《陽關(guān)曲》，因以情景交融手法抒寫了依依惜別的哀怨情緒，成為當(dāng)時(shí)及以后人們送別朋友經(jīng)常演唱的一首歌曲。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（六）宋、金、元時(shí)期的音樂

宋代是詞體歌曲創(chuàng)作的黃金時(shí)代，都市經(jīng)濟(jì)逐漸繁榮，市民階層日益擴(kuò)大，社會音樂活動的重心由宮廷走向世俗。北宋已出現(xiàn)了市民音樂活動場所“勾欄”“游棚”，適合于市民和文人趣味的詞調(diào)音樂、說唱音樂、戲曲音樂得到了尤為迅速的發(fā)展。宋、金、元時(shí)期音樂文化的發(fā)展以市民音樂的勃興為重要標(biāo)志，較隋唐音樂有了更為深入的發(fā)展。有叫聲、嘌唱、小唱、唱賺等藝術(shù)歌曲的演唱，也有崖詞、陶真、鼓子詞、諸官調(diào)以及雜劇、院本的表演。宋代詞調(diào)音樂獲得了空前的發(fā)展，可以分為令、引、近、慢等詞牌形式。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（六）宋、金、元時(shí)期的音樂

南宋姜夔是既會作詞，又能依詞度曲的著名詞家、音樂家，他的詞調(diào)音樂無論在藝術(shù)上還是思想上都達(dá)到了較高的水平，具有獨(dú)創(chuàng)性。宋代的古琴音樂以郭楚望的代表作《瀟湘水云》，開古琴流派之先河。元代出現(xiàn)了民族樂器三弦，戲曲也趨于成熟，以元雜劇為代表。隨著元代戲曲藝術(shù)的發(fā)展，出現(xiàn)了最早的總結(jié)戲曲演唱理論的專著，即燕南之庵的《唱論》，而周德清的《中原音韻》則是北曲最早的韻書。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（七）明清時(shí)期的音樂

明清時(shí)期隨手工業(yè)及商品經(jīng)濟(jì)的突出發(fā)展，市民音樂逐漸成為音樂藝術(shù)的主要特色。自娛性的民歌小曲、民間歌舞音樂，以及帶有商品性質(zhì)的說唱、戲曲音樂，都在這一時(shí)期獲得了歷史上前所未有的藝術(shù)成就，京劇曲藝的發(fā)展也進(jìn)入了輝煌的歷史階段。明代的民間小曲內(nèi)容豐富，其影響之廣，已經(jīng)達(dá)到“不問男女”“人人習(xí)之”的程度。明清時(shí)期說唱音樂異彩紛呈，其中南方的彈詞、北方的鼓詞以及牌子曲、琴書、道情類的說唱曲種尤為豐富。歌舞音樂在各族人民中有較大的發(fā)展，如漢族的各種秧歌、維吾爾族的木卡姆、藏族的囊瑪、壯族的銅鼓舞、傣族的孔雀舞、彝族的跳月、苗族的蘆笙舞等。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（七）明清時(shí)期的音樂

明初，昆山腔經(jīng)過南北曲的匯流，形成了一時(shí)為戲曲之冠的昆劇。最早的昆劇劇目是明梁辰魚的《浣紗記》，其余重要的劇目如明湯顯祖的《牡丹亭》、清洪昇的《長生殿》等。明末清初，北方以陜西秦腔為代表的梆子腔得到很快的發(fā)展，這種高亢、豪爽的梆子腔在北方各省經(jīng)久不衰。晚清，由西皮和二黃兩種基本曲調(diào)構(gòu)成的皮黃腔在北京初步形成，由此產(chǎn)生了影響遍及全國的京劇。明清時(shí)期，器樂的發(fā)展表現(xiàn)為民間出現(xiàn)了多種器樂合奏的形式。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（一）樂以教化中國傳統(tǒng)音樂從很早的時(shí)候就與道德教化緊密地聯(lián)系在一起。周代是禮制盛行的時(shí)期，音樂被放到了與“禮”同等重要的地位?！吨芏Y·地官司徒·大司徒》說：“以樂禮教和，則民不乖?！敝艽鷮⒅贫Y和作樂同時(shí)進(jìn)行，把音樂當(dāng)作一種重要的教育方式?！吨芏Y·春官宗伯（下）·大司樂》記載：“以樂德教國子：中和、祗庸、孝友。以樂語教國子，興道、諷誦、言語。以樂舞教國子：舞《云門》《大卷》《大咸》《大韶》《大夏》《大濩》《大武》?！笨梢姡?dāng)時(shí)的音樂教育并不是純粹的藝術(shù)教育，而是將“樂”和“德”密切結(jié)合起來，把豐富的政治和倫理道德內(nèi)容融入音樂之中。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂叁中國傳統(tǒng)音樂的文化特征（一）樂以教化孔子十分重視音樂的社會功用，他把樂看成個(gè)人道德修養(yǎng)得以完成的一個(gè)重要階段。他說：“興于詩，立于禮，成于樂?！庇纱丝梢钥闯隹鬃訉€(gè)人成長過程的認(rèn)識：先用詩去啟發(fā)他的向善之心，再用禮使他得以在社會上立身，最后用樂使其道德修養(yǎng)達(dá)到完美，這樣才算成為一個(gè)真正的“完人”了?？鬃舆€說：“禮樂不興，則刑罰不中；刑罰不中，則民無所錯(cuò)手足?！保ā墩撜Z·子路》）在孔子看來，樂和禮一樣，都具有一定的道德規(guī)范作用，因此，只有加強(qiáng)禮樂教化，才能使百姓有規(guī)可依。荀子也十分重視音樂的社會功用，他的音樂思想集中體現(xiàn)在《荀子·樂論》中：“故樂在宗廟之中，君臣上下同聽之，則莫不和敬；閨門之內(nèi)，父子兄弟同聽之，則莫不和親；鄉(xiāng)里族長之中，長少同聽之，則莫不和順?！边@種一脈相承的音樂觀念在整個(gè)封建社會都占有十分重要的地位。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）中和之美中國傳統(tǒng)藝術(shù)受儒家“中庸”思想的影響，把“中和”作為重要的審美原則。中和之美突出表現(xiàn)在中國古代的音樂思想中?！蹲髠鳌は骞拍辍酚涊d了吳國的季札對周樂《頌》的一段評價(jià)：“至矣哉，直而不倨，曲而不屈，邇而不逼，遠(yuǎn)而不攜，遷而不淫，復(fù)而不厭，哀而不愁，樂而不荒，用而不匱，廣而不宣，施而不費(fèi)，取而不貪，處而不底，行而不流。五聲和，八風(fēng)平，節(jié)有度，守有序，盛德之所同也?！边@段話一連用了14個(gè)排比句來贊嘆《頌》樂的美好，每個(gè)句子都是兩個(gè)對立面的和諧統(tǒng)一。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）中和之美《頌》樂對這14組對立關(guān)系處理得恰如其分，把握其度，止于中正，既不超越，又無不及，使它們趨于完美的和諧。音律平和，富有節(jié)度，能夠表現(xiàn)美好的道德觀念，這樣的音樂才算達(dá)到了美的最高境界?！蹲髠鳌ふ压辍愤€記載了晏嬰對中和之美的闡釋：“先王之濟(jì)五味，和五聲也，以平其心，成其政也。聲亦如味，一氣，二體，三類，四物，五聲，六律，七音，八風(fēng)，九歌，以相成也。清濁、小大、短長、徐疾、哀樂、剛?cè)帷⑦t速、高下、出入、周疏，以相濟(jì)也。君子聽之，以平其心，心平，德和。故《詩》曰：‘德音不瑕?！避髯拥摹稑氛摗泛汀抖Y記》中的《樂記》，都對這種音樂思想進(jìn)行了闡發(fā)。漢代的董仲舒、揚(yáng)雄，唐代的白居易，也都從不同角度繼承了這種思想。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂第四節(jié)中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化案例導(dǎo)入霸王別姬（片段）（項(xiàng)羽嘆氣。）項(xiàng)羽（白）——妃子，敵軍多是楚人，定是劉邦已得楚地，孤大勢去矣。虞姬（白）——此時(shí)逐鹿中原，群雄兵起，偶遭不利，也屬常情。稍捱時(shí)日，等候江東救兵到來，那時(shí)再與敵人交戰(zhàn)，正不知鹿死誰手！項(xiàng)羽（白）——妃子啊，你哪里知道，前者各路英雄各自為政，孤家可以撲滅一池再戰(zhàn)一池，今各路人馬一起來攻，這垓下兵少糧盡，是萬不能守。八千子弟兵縱然勇猛剛強(qiáng)，怎奈敵眾我寡，難以取勝。孤此番出兵，與那廝交戰(zhàn)，勝敗難定。啊呀，妃子！虞姬（白）——大王！項(xiàng)羽（白）——看來今日，就是你我分別之日啊……了?。ㄓ菁а诿娑╉?xiàng)羽（唱）——十?dāng)?shù)載恩情愛相親相依，眼見得孤與你就要分離。（營外烏騅馬嘶）項(xiàng)羽（白）——忽聽?wèi)?zhàn)馬聲嘶……馬僮，將馬牽上帳來?。R僮牽馬上。）項(xiàng)羽（白）——烏騅啊……烏騅！想你跟隨孤家東征西討，百戰(zhàn)百勝，今被圍垓下，就是你，也無用武之地了?。ǔ獮躜K馬它定知大勢去矣，故而你在籬下沙沙聲嘶……（烏騅嘶聲愈烈，不肯退去。虞姬作手勢叫馬僮牽馬出帳。馬僮與馬齊退下，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化項(xiàng)王追至帳門，久久佇足……）虞姬（喚項(xiàng)羽回帳，白）——大王，大王！大王。（項(xiàng)羽回過神來，緩步進(jìn)帳。）虞姬（白）——好在這垓下之地，高岡絕巖，不易攻入，候得機(jī)會，再圖破圍求救，也還不遲……備得有酒，再與大王對飲幾杯?！?xiàng)羽（轉(zhuǎn)對虞姬，白）——妃子，快快隨孤殺出重圍！虞姬（白）——大王啊，此番出戰(zhàn)，倘能闖出重圍，請退往江東，再圖復(fù)興楚國，拯救黎民。妾妃若是同行，豈不牽累大王殺敵？也罷！愿以君王腰間寶劍，自刎于君前。項(xiàng)羽（急問）——怎么！虞姬（白）——免你牽掛。項(xiàng)羽（急白）——妃子，你，你，你，不可尋此短見啊！虞姬（白）——大王?。。ǔ獫h兵已掠地，四面楚歌聲，君王意氣盡，賤妾何聊生！項(xiàng)羽（白）——哇呀呀！妃子，不可尋此短見?。。ㄓ菁в麏Z其腰間寶劍，項(xiàng)羽轉(zhuǎn)身避開。）項(xiàng)羽（白）——不可尋此短見！（虞姬再索寶劍，項(xiàng)羽再次避開。）項(xiàng)羽（白）——妃子你，不可尋此短見?。ㄓ菁У谌嗡饕獙殑?，項(xiàng)羽又復(fù)避開。）項(xiàng)羽（白）——妃子，不可尋此短見??！虞姬（指向帳門處，白）——漢兵，他，他，他，他殺進(jìn)來了！項(xiàng)羽（不知有假，轉(zhuǎn)身看去，白）——待孤看來……（待他方一回頭，虞姬即抽出他腰間寶劍……未幾，項(xiàng)羽意識到受騙，忽一低頭，驚見腰間抽空的劍鞘——）項(xiàng)羽（猛回頭向虞姬，驚呼）——?。∵@——（話未出口，已見虞姬自刎于前，項(xiàng)羽頓足不已。）項(xiàng)羽（痛悔，嘆）——哎呀?。ū娛膛鲇菁?。）案例導(dǎo)入案例點(diǎn)撥：這是京劇《霸王別姬》里的片段，清逸居士根據(jù)昆曲《千金記》和《史記·項(xiàng)羽本紀(jì)》編寫而成?！栋酝鮿e姬》是京劇藝術(shù)大師梅蘭芳表演的梅派經(jīng)典名劇之一，主角是西楚霸王項(xiàng)羽的愛妃虞姬。霸王項(xiàng)羽在和漢高祖爭奪封建統(tǒng)治權(quán)的戰(zhàn)爭中，被困垓下，四面楚歌，在營中與虞姬飲酒作別。虞姬自刎，項(xiàng)羽殺出重圍，迷路，至烏江，感到無面目見江東父老，自刎江邊。全劇劇情跌宕起伏，突出了虞姬善良、勇敢、有遠(yuǎn)見和厭戰(zhàn)等思想品質(zhì)。她既是霸王的謀臣，又是愛妃。舞臺上的虞姬在面對霸王時(shí)強(qiáng)顏歡笑，優(yōu)美動人中又不乏抑郁沉重，直到最后悲壯自刎，達(dá)到全戲的高潮。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式，是中華文化和傳統(tǒng)藝術(shù)的一顆明珠。歷經(jīng)數(shù)千年的歷史積淀和藝術(shù)傳承，中國戲曲形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和美學(xué)范式，在人類藝術(shù)寶庫中獨(dú)放異彩，不僅代表著古老的中國文化達(dá)到的文明高度，也彰顯著中國人民偉大的藝術(shù)想象力和創(chuàng)造力。中國戲曲是中華民族的文明驕傲和藝術(shù)自豪，也是我們的文化標(biāo)志和藝術(shù)標(biāo)桿。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化壹壹中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中國古代戲曲藝術(shù)發(fā)展歷史中國戲曲是包含文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素在內(nèi)的一種綜合藝術(shù)。它的起源歷史悠久，早在原始社會，歌舞已有萌芽，在漫長的發(fā)展過程中，經(jīng)過不斷豐富、革新與發(fā)展，到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術(shù)體系。雖說它的淵源來自民間歌舞、說唱、滑稽戲三種不同藝術(shù)形式，但區(qū)別一個(gè)劇種所顯示的最大特色，首先仍表現(xiàn)在它來自不同聲腔系統(tǒng)的音樂唱腔。這些音樂唱腔則是以所產(chǎn)生地區(qū)的語言、民歌、民間音樂為依據(jù)，并兼收其他地區(qū)音樂而產(chǎn)生的。各個(gè)劇種的劇中人物大部分由生、旦、凈、丑等不同的角色行當(dāng)充任。表演上著重運(yùn)用以生活為基礎(chǔ)提煉而成的程式性動作和虛擬性空間處理，講究唱、念、做、打等藝術(shù)，表演上富于舞蹈性和技術(shù)性，構(gòu)成區(qū)別于其他戲劇的完整戲曲藝術(shù)體系。知識課堂壹壹中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中國古代戲曲藝術(shù)發(fā)展歷史中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古老的戲劇文化。雖然相對于其他兩種古老的戲劇文化，中國戲曲產(chǎn)生時(shí)間較晚，但是前兩種古老戲劇文化已經(jīng)在漫長的歷史長河中相繼消亡，不復(fù)存在了，而中國戲曲盡管歷經(jīng)千載，幾度興衰沉浮，卻至今仍充滿著生機(jī)和活力。經(jīng)過長期的發(fā)展演變，逐步形成了以“京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇”五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。相關(guān)戲曲大師見圖5-4-1。中國戲曲劇種種類繁多，據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，中國各民族地區(qū)戲曲劇種有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計(jì)。其他比較著名的戲曲種類有：昆曲、墜子戲、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、滬劇、晉劇、漢劇、河北梆子、河南越調(diào)、河南墜子、湘劇、湖南花鼓戲等。知識課堂壹壹中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中國古代戲曲藝術(shù)發(fā)展歷史知識課堂圖

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1中國戲曲大師壹壹中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中國古代戲曲藝術(shù)發(fā)展歷史中國古代戲曲因以“戲”和“曲”為主要因素，所以稱作“戲曲”。歷史上最先使用戲曲這個(gè)名詞的是宋代的劉塤（1240-1319），他在《詞人吳用章傳》中提出“永嘉戲曲”，他所說的“永嘉戲曲”，就是后人所說的“南戲”“戲文”“永嘉雜劇”。從近代王國維開始，才把“戲曲”用來作為中國傳統(tǒng)戲劇文化的通稱。中國古代戲曲，從先秦的“俳優(yōu)”、漢代的“百戲”、唐代的“參軍戲”、宋代的雜劇、南宋的南戲、元代的雜劇，直到清代地方戲曲空前繁榮和京劇的形成。古代戲曲主要包括宋元南戲，元明雜劇、傳奇和明清傳奇，也包括近代的京戲和其他地方戲的傳統(tǒng)劇目在內(nèi)，它是中國民族戲劇文化的通稱。經(jīng)典劇目見圖5-4-2。知識課堂圖

5-4-2戲曲《齊天大圣孫悟空》（虞琴畫）（一）宋元南戲南戲是中國北宋末至元末明初（12世紀(jì)-14世紀(jì)）在中國南方地區(qū)最早興起的漢族圖5-4-2戲曲《齊天大圣孫悟空》（虞琴畫）戲曲劇種，是中國戲劇的最早成熟形式之一。南戲有多種異名，南方稱為戲文，又有溫州雜劇、永嘉雜劇、鶻伶聲嗽、南曲戲文等名稱，明清間亦稱為“傳奇”。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（一）宋元南戲元代末年在北方雜劇走向衰落的時(shí)候，南戲卻擺脫了“村坊小曲”的原始形態(tài)，成了完整的戲劇藝術(shù)。南戲的劇本由“出”組成，“出”數(shù)沒有明確的規(guī)定，曲詞的宮調(diào)也沒有規(guī)定。南戲的角色有生、旦、凈、末、丑等類，都可以演唱，并且既可以獨(dú)唱，也可以對唱、合唱、輪唱，形式比較自由。現(xiàn)知宋元南戲劇目有200多個(gè)，但流傳下來的劇本還不到十分之一?！稄垍f(xié)狀元》《宦門子弟錯(cuò)立身》《小孫屠》保存在《永樂大典》中，是宋元南戲早期的作品。元代末年，南戲迅速發(fā)展，出現(xiàn)了高明的《琵琶記》，其講述東漢書生蔡伯喈與趙五娘、牛小姐的婚姻糾葛，曲詞清麗婉轉(zhuǎn)，成為宋元南戲的代表作?！杜糜洝返某霈F(xiàn)標(biāo)志著南戲的成熟，并逐漸取代了元雜劇在文學(xué)史上的地位。此外，被并稱為“荊、劉、拜、殺”的《荊釵記》《劉知遠(yuǎn)白兔記》《拜月亭》《殺狗記》也是元末明初著名的南戲。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）元雜劇王國維在《戲曲考源》開篇就指出“戲曲一體，崛起于金元之間”，明確指出戲曲起源于金元雜劇。到北宋末年，中國古代戲曲逐步形成了自己的體制，其成熟期在元代，以元雜劇的出現(xiàn)為標(biāo)志。元曲是元代的代表性文學(xué)，包括雜劇和散曲。元雜劇以其題材的豐富性、人物形象的典型性、情節(jié)的曲折性、獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格及高度的語言藝術(shù)成就開辟了中國古代戲曲文學(xué)的輝煌時(shí)代。元雜劇劇目可考的達(dá)600余種，流傳至今的達(dá)150余種。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）元雜劇元雜劇在藝術(shù)形式上直接繼承了諸宮調(diào)和金院本，并在詩詞、講唱文學(xué)的基礎(chǔ)上創(chuàng)造了成熟的文學(xué)劇本。元雜劇的一般結(jié)構(gòu)是四折加一個(gè)楔子。折是音樂單位，每一折都采用同一種宮調(diào)的一套曲子，前有引子，后有尾聲。楔子則大多放在一出戲的最前面。每一折中包括唱、科、白三個(gè)主要因素：唱是唱曲、唱詞，科是人物的動作，白是人物的臺詞。元雜劇的角色分生、旦、凈三類，通常只能由劇中的一個(gè)主要人物獨(dú)自演唱，并且只能由生或旦來演唱，其他角色只有賓白而沒有唱詞。由女主人公演唱的叫“旦本”，由男主人公演唱的叫“末本”。元雜劇的黃金時(shí)期主要在元世祖至元年間到元成宗元貞、大德年間，《錄鬼簿》中記載這一時(shí)期的劇作家有56人，劇作達(dá)330余本。元雜劇的作家中，關(guān)漢卿、白樸、馬致遠(yuǎn)、鄭光祖代表了元雜劇在不同時(shí)期的不同創(chuàng)作風(fēng)格，被后人稱作“元曲四大家”。特別是關(guān)漢卿，王國維在《宋元戲曲考》評述他為“曲盡人情，字字本色，故當(dāng)為元人第一”。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）元雜劇從題材上看，元雜劇主要有英雄傳奇劇、愛情劇、公案劇、歷史劇和家庭問題劇等。由于元雜劇的創(chuàng)作是在金末元初的特殊時(shí)代背景下展開的，因而不平之氣、怫郁感慨就成了元雜劇的主要基調(diào)。在《黃花峪》《李逵負(fù)荊》《爭報(bào)恩》等水滸劇中，元雜劇的作家第一次把起義造反的綠林豪強(qiáng)當(dāng)作英雄搬上舞臺，熱情地贊頌他們殺貪官除惡霸的行為，稱贊他們“聲傳宇宙，五千鐵騎敢爭先；名播華夷，三十六員英雄將”，是替天行道的英雄。在愛情劇中，元雜劇則主要設(shè)定了情投意合的青年男女與封建勢力之間的戲劇沖突，肯定青年男女私訂終身的合理性，演出了一幕幕愛情戰(zhàn)勝禮教、人性戰(zhàn)勝天理的人間喜劇，高唱出“愿普天下有情的都成了眷屬”這一愛情的頌歌。其中，王實(shí)甫的《西廂記》、關(guān)漢卿的《拜月亭》、白樸的《墻頭馬上》、鄭光祖的《倩女離魂》以優(yōu)美的唱詞、性格化的人物形象、感人至深的戲劇情節(jié)而膾炙人口，被譽(yù)為元雜劇的四大愛情劇。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）元雜劇關(guān)漢卿的《魯齋郎》和《竇娥冤》、孟漢卿的《張鼎智勘魔合羅》、孫仲章的《河南府張鼎勘頭巾》等公案劇帶有鮮明的時(shí)代特色，真實(shí)地再現(xiàn)了權(quán)豪勢力橫行霸道、貪官酷吏為虎作倀的社會現(xiàn)實(shí)，善良百姓銜冤負(fù)屈，正義無法伸張，揭示的是“衙門自古向南開，就中無個(gè)不冤哉”的黑暗現(xiàn)實(shí)，具有強(qiáng)烈的悲劇效果。劇作家們希望有包公、張鼎這樣的清官能吏為百姓申冤雪枉，寄托了他們對清官政治的向往。歷史劇的代表作則有關(guān)漢卿的《單刀會》《西蜀夢》《哭存孝》、馬致遠(yuǎn)的《漢宮秋》、紀(jì)君祥的《趙氏孤兒》等，它們大多不以戲劇沖突、人物性格取勝，而是重在寫“心”，借歷史事件來寫仇與恨，酣暢淋漓地抒發(fā)改朝換代、世道變遷引起的愁緒與悲憤。在對社會、人生滿懷愁緒的同時(shí)，也有一些劇作家創(chuàng)作了憤世嫉俗、看破紅塵的作品，如馬致遠(yuǎn)的《黃粱夢》和《任風(fēng)子》、岳伯川的《鐵拐李》、李壽卿的《度柳翠》等神仙道化劇。這些神仙道化劇有出世避世的消極思想，但并不是單純的宗教宣傳，在憤世、出世的故事中往往流露出強(qiáng)烈的批判現(xiàn)實(shí)主義精神。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（二）元雜劇元雜劇是中國古代文化的一塊瑰寶，不僅代表了中國古代戲曲藝術(shù)的成就，也對世界文化做出了貢獻(xiàn)。紀(jì)君祥的《趙氏孤兒》是最早流傳到歐洲的中國戲曲劇本，在歐洲曾引起了強(qiáng)烈的反響，。法國文學(xué)巨匠伏爾泰將它改寫為《中國孤兒》，上演后轟動巴黎。李行道的《灰闌記》則被德國戲劇大師布萊希特改編，在美國、德國等地上演。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（三）明清傳奇明清時(shí)期，中國古典戲曲繼元雜劇之后進(jìn)入又一個(gè)大發(fā)展、大繁榮的歷史新時(shí)期，其代表形式是傳奇。這一時(shí)期出現(xiàn)了不同的戲劇流派，如以湯顯祖為代表，講究在傳奇中馳騁才華的臨川派；以沈璟為代表，強(qiáng)調(diào)戲曲舞臺效果、注重音韻格律的吳江派等。其中，湯顯祖是中國古代最杰出的戲劇家之一，他的《牡丹亭》《紫釵記》《南柯記》《邯鄲記》，因?yàn)槎加袎舻那楣?jié)，因此被稱作“臨川四夢”，又稱“玉茗堂四夢”。其中，《牡丹亭》更是以深刻的思想性和卓越的藝術(shù)性成為中國古代戲曲的杰出代表，湯顯祖也因此成為享譽(yù)中國乃至世界的文化名人，日本學(xué)者曾稱他為“中國的莎士比亞”。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂（三）明清傳奇《牡丹亭》寫的雖只是青年男女癡情相愛、生死不渝的愛情故事，卻被湯顯祖賦予了深刻的思想內(nèi)涵。湯顯祖贊美的是與封建禮教相對抗的“情”，是生可以死、死可以生的“至情”，他通過杜麗娘這個(gè)貴族少女的愛情追求，贊美人性的覺醒，向陳腐、僵化的理學(xué)進(jìn)行了大膽的挑戰(zhàn)，表現(xiàn)了以情抗理的叛逆精神和新的時(shí)代思潮。李漁是一位以才子佳人故事見長的戲劇家，他系統(tǒng)總結(jié)了戲曲創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，提出了系列戲曲創(chuàng)作的規(guī)律，在戲曲理論上做出了卓越的貢獻(xiàn)。清初后期的“南洪北孔”標(biāo)志著清傳奇的兩座高峰，洪昇的《長生殿》、孔尚任的《桃花扇》集前人傳奇之大成，將愛情故事與重大政治事件結(jié)合起來，既有愛情故事的悱惻纏綿，又融入了歷史題材深刻的批判現(xiàn)實(shí)主義精神，抒發(fā)離合興亡的感慨。在藝術(shù)技巧上，它們做到了文采與音律的完美結(jié)合、戲劇結(jié)構(gòu)的精妙嚴(yán)整。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂扮演劇中人物分角色行當(dāng)，是中國戲曲特有的表演體制。從內(nèi)容上說，行當(dāng)是戲曲人物藝術(shù)化、規(guī)范化的形象類型。從形式上說，行當(dāng)又是有著性格色彩的表演程式的分類系統(tǒng)。這種表演體制是戲曲的程式性在人物形象創(chuàng)造上的集中反映。每個(gè)行當(dāng)都是一個(gè)形象系統(tǒng)，同時(shí)也是一個(gè)相應(yīng)的表演程式系統(tǒng)。中國戲曲中人物角色的行當(dāng)分類，按傳統(tǒng)習(xí)慣有“生、旦、凈、丑”和“生、旦、凈、末、丑”兩種。近代以來，由于不少劇種的“末”行已逐漸歸入“生”行，通常把“生、旦、凈、丑”作為行當(dāng)?shù)乃姆N基本類型。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂貳戲曲藝術(shù)的角色行當(dāng)（一）生生是戲曲表演行當(dāng)?shù)闹饕愋椭?。生的名目初見于宋元南戲，泛指劇中男主角。歷代戲曲都有這一行當(dāng)，近代各地戲曲劇種根據(jù)所扮演人物年齡、身份的不同，又劃分為老生、小生、武生等分支，表演上各有特點(diǎn)。1.老生老生因多掛髯口（胡須），又名須生（見圖5-4-3），扮演中年或老年男子，多為性格正直剛毅的正面人物。這些人物的性格氣質(zhì)比較接近，在表演上也有一整套相應(yīng)的程式。如念韻白、用真聲演唱；風(fēng)格剛勁、質(zhì)樸、淳厚；動作造型以雍容、端方、莊重為基調(diào)。如于魁智在《打金磚》中飾的劉秀。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂2.小生小生（見圖5-4-4）與老生相對應(yīng)，扮演青年男性，不戴胡須。高腔和地方小戲系統(tǒng)劇種多用真聲演唱，昆曲和皮黃系統(tǒng)劇種多以假聲為主、真假聲結(jié)合。如康健在《西廂記》中飾的張生。3.武生武生（見圖5-4-5）扮演擅長武藝的青壯年男子，分長靠武生、短打武生兩類。長靠武生：因裝扮上“扎”靠、戴盔、穿厚底靴子而得名。扮演大將，一般使用長柄武器。表演要求功架優(yōu)美、穩(wěn)重、沉著，具有大將風(fēng)度和英雄氣魄。念白講究吐字清晰、峭拔有力，重腰腿功和武打。短打武生：常用短兵器，表演以動作輕捷矯健、跌撲翻打的勇猛熾烈見長。舞蹈身段要求漂、帥、脆，干凈利索。武生也兼演部分武凈戲。如李帥有在《三江越虎城》中飾的秦懷玉。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂圖

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3老生圖

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4小生圖

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5武生（二）旦旦是戲曲表演行當(dāng)?shù)闹饕愋椭?，女角色之統(tǒng)稱。早在宋雜劇時(shí)已有“裝旦”這一角色。宋元南戲和北雜劇形成后仍沿用旦的名稱，運(yùn)用上又略有不同。昆山腔成熟期，形成正旦、小旦、貼旦、老旦四個(gè)分支。其后各劇種又繁衍出眾多分支。近代戲曲旦角根據(jù)所扮演人物年齡、性格、身份的不同，大致劃分為正旦（青衣）、花旦、武旦、老旦、彩旦等專行，表演上各有特點(diǎn)。1.正旦正旦（見圖5-4-6）原為北雜劇行當(dāng)名，泛指旦行中的主角。在近代戲曲中的正旦已成為一定類型的獨(dú)立行當(dāng)，主要扮演嫻靜莊重的青年、中年婦女，重唱功，多用韻白，因常穿青素褶子，故又名“青衣”。如劉淑云在《西廂記》中飾的崔鶯鶯。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂2.花旦花旦（見圖5-4-7）多扮演性格明快、活潑的青年女性，表演常帶喜劇色彩，重做功和念白。如劉長瑜在《桃花村》中飾的春蘭。3.武旦武旦（見圖5-4-8）扮演擅長武藝的女性，按扮演人物的身份和技術(shù)特點(diǎn)，又分長靠武旦（又稱刀馬旦）和短打武旦兩種類型。刀馬旦多扎靠，騎馬，持長兵器，表演重身段、功架、念白；短打武旦穿短衣裳，重跌撲翻打，常扮演神怪，多表演“打出手”特技。如關(guān)肅霜在《戰(zhàn)洪州》中飾的穆桂英。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂圖

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6正旦圖

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7花旦圖

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8武旦4.老旦老旦（見圖5-4-9）扮演老年婦女。唱念用本嗓，唱腔雖與老生相近，但具有女性婉轉(zhuǎn)迂回的韻味。多重唱功，兼重做功。有些劇種稱老旦為夫旦或婆旦。如袁慧琴在《楊門女將》中扮演的佘太君。5.彩旦彩旦（見圖5-4-10）又叫“丑旦”“丑婆子”，扮演滑稽或奸刁的女性人物。表演富于喜劇、鬧劇色彩，實(shí)屬女丑，故常由丑行兼扮。有的劇種稱其為“搖旦”。如秦腔《拾玉鐲》中的王媒婆。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識課堂圖

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9老旦圖

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10彩旦（三）凈凈是戲曲表演行當(dāng)?shù)闹饕愋椭唬追Q花臉。以面部化妝運(yùn)用各種色彩和圖案勾勒臉譜為突出標(biāo)志，扮演性格、氣質(zhì)、相貌上有特異之點(diǎn)的男性角色?；虼肢E豪邁，或剛烈耿直，或陰險(xiǎn)毒辣，或魯莽誠樸。演唱聲音洪亮寬闊，動作大開大闔、頓挫鮮明，為戲曲舞臺上風(fēng)格獨(dú)特的性格造型。據(jù)說此行當(dāng)從宋雜劇副凈演變而來。“花部”興起后，凈扮演的人物范圍不斷擴(kuò)大