重構(gòu)教育：更廣闊、更人性化的教育圖景-紀念埃利奧特.W艾斯納

重構(gòu)教育：更廣闊、更人性化的教育圖景——紀念埃利奧特.W艾斯納編者按：

美國著名美術(shù)教育家、課程論專家，斯坦福大學教育研究生院藝術(shù)與教育教授，DBAE美術(shù)課程理念的主要創(chuàng)立者艾斯納博士(Dr．Elliotw．Eisner)，因病于2024年1月10日在美國去世，享年81歲。艾斯納博士的離去，無疑是國際美術(shù)教育界的重大損失。為緬懷他對美術(shù)教育的杰出貢獻，本刊特請錢初熹教授撰寫專文，以志紀念。

前言

今年年初，當我看到美國國家藝術(shù)教育聯(lián)合會(NAEA)網(wǎng)站的首頁發(fā)布埃利奧特.W．艾斯納于1月10日因帕金森病的并發(fā)癥逝世的消息時，心中充滿了悲傷，也引發(fā)了回憶以及對美術(shù)教育本質(zhì)的思考。

1991年，我剛到日本筑波大學留學時，首次閱讀了艾斯納的著作EducatingArtisticVision《兒童的知覺與視覺的發(fā)展》)，之后陸續(xù)閱讀了TheEducationalImaglnation:OntheDesignandEvaluationOfSchoolPrograms（《教育想象》）等著作。在閱讀這些英文版原著的過程中，我對美術(shù)教育價值的認識，從起先比較模糊，變得漸漸清晰起來，直到腦中有了完整的圖像，領(lǐng)悟到美術(shù)教育的真諦。2000年至今，在華東師范大學美術(shù)教育專業(yè)的碩博課程中，《兒童的知覺與視覺的發(fā)展》和《教育想象》這兩本書一直是研究生必須精讀的經(jīng)典著作。這些著作帶領(lǐng)著研究生們步入美術(shù)教育的道路，并逐漸深入其境。而我也一年一度地重溫著艾斯納那充滿智慧的思想與觀點，不斷加深對美術(shù)教育本質(zhì)的認識與理解。艾斯納對我與華東師范大學美術(shù)教育團隊的意義非凡，影響深遠。當《中國美術(shù)教育》編輯部張勁主任提議寫一篇紀念艾斯納的文章時，我欣然同意并立即動筆。

一、艾斯納的學術(shù)生涯

埃利奧特.W．艾斯納（ElliotW．Eisner，1933年3月10日—2024年1月10日），斯坦福大學杰克·李教育學教授、藝術(shù)教授。艾斯納曾在芝加哥大學藝術(shù)學院學習繪畫，后在伊利諾伊理工學院設(shè)計研究院學習設(shè)計及藝術(shù)教育，1962年在芝加哥大學獲得哲學博士學位。

艾斯納主要在藝術(shù)教育、課程研究以及質(zhì)性研究方法這三個領(lǐng)域里耕耘，并做出卓越貢獻。他對提高藝術(shù)在美國教育中的作用、把藝術(shù)作為模型改進其他領(lǐng)域的教育實踐有特別的興趣。為研究這些問題，他撰寫、編輯了《兒童的知覺與視覺的發(fā)展》（又名《教育的藝術(shù)視野》）、《教育想象》（又名《教育想象：學校課程設(shè)計與評價》）、《啟蒙之眼》、《認知與課程》、《我們需要什么樣的學?！返?7部著作。

由于他的諸多貢獻，艾斯納曾獲得多種榮譽和獎勵，其中包括：約翰·西蒙·古根海姆學者、富布萊特高級學者，以及美國路易斯維爾大學的格爾美爾獎、世界文化理事會的JoseVasconcelos世界教育獎，以及哈羅德·麥克格瑞教育獎等。

艾斯納是英國皇家藝術(shù)社團成員、挪威皇家科學藝術(shù)社團成員、美國國家教育學會會員；曾擔任美國國家藝術(shù)教育聯(lián)合會(NAEA)主席、國際藝術(shù)教育協(xié)會(InSEA)主席、美國教育研究協(xié)會(AERA)主席、約翰·杜威協(xié)會(JohnDeweySociety)主席。

二、艾斯納的美術(shù)教育思想

（一）美術(shù)教育的價值在于美術(shù)給予人類的經(jīng)驗與理解的特質(zhì)之中

1972年，艾斯納出版了《兒童的知覺與視覺的發(fā)展》。在該書的第一章，他在對“為什么要教美術(shù)”的多種理由進行闡述的基礎(chǔ)上，提出了“美術(shù)的功能是美術(shù)教育的根本”的觀點。他認為美術(shù)的功能在于給予人類想象力：美術(shù)不僅能把難以言傳和幻想的東西形象化，它還能調(diào)動我們的各種感覺，換言之，美術(shù)能夠提供由人類潛能驅(qū)動的題材；美術(shù)使具有特色的事物變得更為生動；藝術(shù)家經(jīng)常是社會批評家和幻想家，藝術(shù)家的作品使我們中間那些感受力較差的人看到不可見的事物，培養(yǎng)我們透過美術(shù)看世界的能力；美術(shù)讓我們注意到經(jīng)驗中那些看似微不足道的方面，并從中發(fā)現(xiàn)新的價值；美術(shù)提供增強禮俗的紐帶，通過由感情和團結(jié)而增添的力量，產(chǎn)生凝聚力，將言語難以表現(xiàn)的事物呈現(xiàn)出來，擴展我們的意識。在第三章的結(jié)尾處，艾斯納明確提出“美術(shù)教育最重要的價值在于美術(shù)給予人類的經(jīng)驗與理解的特質(zhì)之中”這一觀點。2024年，艾斯納提出“美術(shù)所教的10個經(jīng)驗”(10LessonstheArtsTeach)，進一步闡釋了美術(shù)教育的獨特功能：(1)美術(shù)培養(yǎng)兒童的質(zhì)性關(guān)系的判斷能力，與教劃一答案和普及規(guī)則的課程不同，美術(shù)可以培養(yǎng)價值判斷能力。(2)美術(shù)讓兒童懂得，一個問題可以有一個以上的解決方案或答案。(3)美術(shù)鼓勵多角度的視野，并強調(diào)其中一點，那就是看待和解讀世界的方法有很多種。(4)美術(shù)讓兒童懂得，解決復雜形式的問題的過程與目的并不是固定的，應當根據(jù)環(huán)境的不同和機遇的產(chǎn)生而采取相應的解決方法；學習美術(shù)時，應當具備處理發(fā)生意外情況的能力和主動陛。(5)美術(shù)使言語和數(shù)字無法表達的事物變得生動而形象；一個人的認知能力水平并不是由語言表達能力所決定的。(6)美術(shù)讓兒童懂得，任何細微的變化都有可能產(chǎn)生巨大的效果；而美術(shù)之魅力恰在其微妙之處。(7)美術(shù)讓兒童學會借助素材思考、圍繞素材思考，所有的美術(shù)形式都要憑借某種手段才能將頭腦中的形象實體化。(8)美術(shù)幫助兒童學會將難于言表的“說”出來；當兒童被要求表達一件美術(shù)作品所帶來的感受時，他們必須通過運用富于想象力的表達才能做到。(9)美術(shù)使我們能夠獲得從其他來源無法獲得的經(jīng)驗，并以此發(fā)掘我們自身所能感知的廣泛性與多樣性。(10)美術(shù)在學校課程中的地位體現(xiàn)了成年人對其重要性的認識，因此，如果成年人在學校課程中未能正確傳遞美術(shù)的價值，那么青年人也就無從領(lǐng)悟到美術(shù)的重要性。

當代有兩個影響最大的美術(shù)教育思想流派。其一為20世紀四五十年代里德(HerbertRead，1893-1968)和羅恩菲德（ViktorLowenfeld，1903-1960）提倡的“通過美術(shù)的教育”(EducationthroughArt)，即美術(shù)教育的工具論。他們以創(chuàng)造主義理念強調(diào)美術(shù)教育的目的在于為學生提供自我表現(xiàn)的機會，以促進學生個性與創(chuàng)造性的發(fā)展。這一流派源于美國教育家杜威(JohnDewey，1859-1952)的進步主義教育哲學。其二是20世紀七八十年代艾斯納等人提出的“以學科為基礎(chǔ)的美術(shù)教育”(Discipline-BasedArtEducation，簡稱DBAE)，即美術(shù)教育的本質(zhì)論。這一流派源自美國心理學家布魯納(JeromeSeymourBruner，1915-)的結(jié)構(gòu)主義教育哲學。

這兩大流派所依據(jù)的教育哲學原理不同，因而各有側(cè)重，并且各有所長。筆者認為，在艾斯納提出的“美術(shù)教育的價值在于美術(shù)給予人類的經(jīng)驗與理解的特質(zhì)之中”的觀點中，吸取了杜威《藝術(shù)即經(jīng)驗》的思想與觀點。簡言之，艾斯納強調(diào)美術(shù)是人類文化生活與日常經(jīng)驗中最為珍貴的部分，對人生具有無法由人生的其他活動所替代的、難能可貴的獨特經(jīng)驗；美術(shù)能力不是自然成長中的結(jié)果，而是經(jīng)由后天適當?shù)拿佬g(shù)學習而獲得的；適當?shù)拿佬g(shù)學習有賴于良好的課程設(shè)計，其中包括教學目標、教材內(nèi)容、學習活動和評價方式。

在我國深入開展學校美術(shù)課程改革之際，當我們看到那些偏離美術(shù)教育本質(zhì)的中小學美術(shù)教學活動時，重溫艾斯納提出的“美術(shù)教育的價值在于美術(shù)給予人類的經(jīng)驗與理解的特質(zhì)之中”的觀點是很有必要的，它指引我們回歸美術(shù)教育的本質(zhì)。

（二）教學是美學經(jīng)驗的源頭

2024年，艾斯納出版了《教育想象：學校課程設(shè)計與評價》，旨在改變高度指令化取向的美國學校教育，“提供一幅更廣闊、更人性化的教育圖景”。在第七章中，艾斯納揭示了“教學是美學經(jīng)驗的源頭”的四種意義，并且強調(diào)，“在這四種意義上——教學是美學經(jīng)驗的源頭，是要依賴于對特質(zhì)的感覺和控制，是啟發(fā)式的或偶發(fā)的行為，是對生成性結(jié)果的追尋—一教學可以被看作是一門藝術(shù)”。具體來說，這四種意義分別是：

“第一，說教學是一門藝術(shù)，是因為在其中可以表現(xiàn)出這樣一種技巧和優(yōu)雅，無論對學生還是教師來說，這種經(jīng)歷都帶有無可辯駁的美學特征。

“第二，說教學是一門藝術(shù)，是因為教師與畫家、作曲家、演員和舞蹈家一樣，他們在很大程度上要根據(jù)課程活動展開的性質(zhì)作出判斷，調(diào)整自己的行為。

“第三，說教學是一門藝術(shù)，是因為教師的活動不受命令或規(guī)則的支配，而是受無法預知的特性和突發(fā)事件的影響。

第四，說教學是一門藝術(shù)，是因為它獲得的成果常常創(chuàng)生于過程之中?！?/p>

艾斯納進一步指出，“教學可以藝術(shù)地進行，但這并不意味著所有的教學都帶有這種特征”，教學“可能很呆板、機械、愚蠢或完全沒有想象力”，而“只有當它敏感、機智和有創(chuàng)意——這些特性賦予它藝術(shù)的品格——時，在我看來，它應該被看作是人類在最高水平上對其智慧的運用”。

如今，我國一些中小學美術(shù)教學活動過分理性，卻忽視了感性，注重教育，卻遠離了美術(shù)。有的美術(shù)教師并不致力于激發(fā)學生的創(chuàng)意，卻過于注重自身創(chuàng)意的發(fā)揮。學生成了實現(xiàn)教師創(chuàng)意的兵卒，在教師的指揮棒下，為實現(xiàn)教師的創(chuàng)意而努力。這樣的美術(shù)教學失去了美學特征。我們重溫艾斯納有關(guān)“教學是一門藝術(shù)”的觀點，可以發(fā)現(xiàn)，他對教學的藝術(shù)性是如此的看重：他強調(diào)，教師在美術(shù)課堂中的“教學藝術(shù)不僅給孩子們提供必要的藝術(shù)經(jīng)歷，而且還能營造一種鼓勵探索和冒險”的氛圍。美術(shù)是驚喜，是奇跡，是認識與表現(xiàn)自我和世界的方式，是改變?nèi)松蜕鐣?chuàng)造未來的力量。我們要營造精彩的美術(shù)課堂，帶領(lǐng)學生進行激動人心的探究，激發(fā)他們熱愛美術(shù)的情感，鼓勵他們對已知或未知的美術(shù)世界進行探究和冒險，使美術(shù)教學成果創(chuàng)生于過程之中，讓學生真正獲得美術(shù)素養(yǎng)。

（三）表現(xiàn)性目標鼓勵孩子們拓展或探究觀點、意象與情感

表現(xiàn)性目標(Expressiveobjectives)的提出，是艾斯納的杰出貢獻之一。他在《兒童的知覺與視覺的發(fā)展》的第六章中指出，指導性目標（即“行為目標”）呈現(xiàn)通過一門課程的學習，學生所掌握的行為方式與能力。雖然指導性目標在美術(shù)教育領(lǐng)域中有著重要的功能，但美術(shù)教育的許多重要目標，僅僅根據(jù)學生的行為進行描述是非常困難的。

艾斯納進一步指出，“表現(xiàn)性目標并不描述學生的行為與作品。它展示的是學生所受到的際遇，以及由這一際遇所帶來的好的結(jié)果”；“如果教師希望學生富有想象地運用技能與創(chuàng)意(Idea)，富有個性地建立某種形式與觀點，那么表現(xiàn)性目標是很適合的”；他并沒有否定指導性目標的作用，而是認為“美術(shù)課程可以有這樣的節(jié)奏，在指導}生目標和表現(xiàn)性目標之間擺動。指導性目標幫助學生獲得系統(tǒng)的技能，使表現(xiàn)成為可能；表現(xiàn)性目標鼓勵學生運用此種技能拓展或探究其觀點、意象與情感”。

在這里，艾斯納辯證地論證了秩序（指導性目標）與自由（表現(xiàn)性目標）的相互作用。他在《教育想象》一書中發(fā)展了上述觀點，提出了“重塑教育評定”的觀點與方法。例如：“對學生進行評定的作業(yè)應該揭示學生是如何解決問題的，而不僅是針對他們得出的結(jié)論”；“新的評定應該允許這種可能：一個問題擁有一個以上可行的解決方法或答案”；“評定任務應要求學生展示對結(jié)構(gòu)和整體的敏感性，而不是簡單地感知分散的部分”；“評定任務應允許學生選擇一種表現(xiàn)形式，用以展示自己所學”；等等。

《義務教育美術(shù)課程標準（2024年版）》的課程內(nèi)容中，每一學段各學習領(lǐng)域的“目標”與“評價要點”就是依據(jù)指導性目標與表現(xiàn)性目標相互作用的觀點制定的。在即將啟動的《普通高中美術(shù)課程標準（實驗）》的修訂以及藝術(shù)素質(zhì)測評工作中，我們應進一步學習艾斯納有關(guān)課程目標與教育評價的思想與方法，結(jié)合我國美術(shù)教育的實際情況，制訂具體可行且有效的目標體系與評價標準和方法。

結(jié)語

艾斯納終其一生所追求和實現(xiàn)的目標是對教育的重構(gòu)，是對美術(shù)教育價值的辨正和厘清，他為人類提供了一幅更廣闊、更人性化的教育圖景，這是他學術(shù)人生最耀眼的光輝。艾斯納的離去，是國際美術(shù)教育界乃至教育界的重大損失，然而他留下的寶貴學術(shù)遺產(chǎn)和學術(shù)精神卻給我們帶來了關(guān)于美術(shù)教育的諸多想象與啟迪。有人認為艾斯納等人所倡導的DBAE思潮早巳過時，不足一提。但我卻認為，時代向前發(fā)展，并不一定就代表教育的進步，在我們的身后，也一樣隱藏著教育的源泉。也許未來就在眼前，但當我們轉(zhuǎn)身時，一樣會看見偉大的教育家給予我們無限的教育智慧和力量，為我們指明美術(shù)教育的前進方向。

最后，讓我引用艾斯納在《教育想象》一書結(jié)尾的一段話作為本文的結(jié)束語：“我們需要負起引導的責任來擁抱教育的可能性，并欣然探究可以達到這種可能性的更多的路徑?！?。

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艾斯納小傳

艾斯納(ElliotW．Eisner，1933-2024)，美國著名美術(shù)教育家、課程論專家，生前系斯坦福大學教育研究生院藝術(shù)與教育教授。曾任英國皇家藝術(shù)社團成員、挪威皇家科學藝術(shù)社團成員、美國國家教育學會會員；曾擔任美國國家藝術(shù)教育聯(lián)合會(NAEA)主席、國際藝術(shù)教育協(xié)會(InSEA)主席、美國教育研究協(xié)會(AERA)主席、約翰·杜威協(xié)會(JohnDeweySociety)主席。

1933年3月10日，艾斯納誕生在美國伊利諾伊州芝加哥市一個俄羅斯猶太移民的家庭。他的父親路易斯·艾斯納，誕生在沙俄帝國巴佛羅切的猶太人小鎮(zhèn)（今在烏克蘭基輔西南部100公里處），1909年移民到美國。母親伊娃是白俄羅斯切爾斯克市人。

艾斯納早年在芝加哥大學設(shè)計學院學習，主修美術(shù)。后在芝加哥