服裝設計方案中的拼接藝術分析

4/12服裝設計中的拼接藝術分析摘要近年來，由于“E”時代生活方式的巨變以及市場國際化的到來，人們逐漸更趨于時尚的個性化情感消費的生活方式，彰顯個性的差異化服裝產(chǎn)品成為大勢所趨。服裝設計中的拼接藝術、文化創(chuàng)意在國內(nèi)時尚面料和服裝設計方面日益受到業(yè)界重視，展現(xiàn)出其時尚創(chuàng)意的影響力和引領市場的號召力。拼接藝術在服裝設計中的拼接藝術上得到創(chuàng)新的運用，極具中國特色的拼接藝術以追求氣韻美，揉雜了藝術傳統(tǒng)、文化環(huán)境、生存境遇、時代特征等因素，以一種內(nèi)在的可遵循的藝術規(guī)則在服裝設計中的拼接藝術設計的運用上發(fā)揮其獨特的人文價值。設計師們開始熱衷于從其中尋找設計靈感，運用現(xiàn)代的服裝設計中的拼接藝術手法和技術，融入拼接以及層次藝術的現(xiàn)代美學理念，將服裝立體剪裁，讓拼接元素在服裝設計中的拼接藝術設計上大放光芒，一系列打破傳統(tǒng)又包含著傳統(tǒng)元素的面料與服飾在國際時裝周秀場上層出不窮。本課題以拼接效果在服裝設計中的拼接藝術手法上的應用為核心，通過對東方文化藝術與服裝設計中的拼接藝術手法方面的資料進用了解、分析、整理、實踐、總結等方法進行研究。本文以拼接元素在服裝設計上的運用為主要研究對象，結合相應的設計案例進行研究分析，并進行了與研究主題相關的女裝系列的設計，希望通在研究中的學習與體會更好地把拼接元素運用到服裝設計之中，通過設計創(chuàng)新拼接效果在服裝設計中的拼接藝術手法上的應用，表現(xiàn)出傳統(tǒng)人文價值觀念與現(xiàn)代潮流思想的歷史碰撞，使設計更具人文價值與時代性。關鍵詞：服裝造設計；拼接藝術；層次效果一．“黑白之聲”搖滾風格設計背景分析<一）背景分析我國的服裝產(chǎn)品的設計是隨著改革開放的潮流進入中國的，在中國興起和發(fā)展的時間并不長久。現(xiàn)代服裝創(chuàng)意設計隨著時代發(fā)展和進步逐漸自成一派。在現(xiàn)代條件下，根據(jù)社會的環(huán)境和人民的需求，將藝術性、民族性、功能性等結合起來，滿足人民的生存和生活的發(fā)展需要，為宣傳服裝產(chǎn)品或者思想理念而設計出的文案等。拼接藝術在現(xiàn)代服裝創(chuàng)意設計中的運用是伴隨著我國現(xiàn)代服裝創(chuàng)意設計多元性、復合性、民族性、藝術性已經(jīng)綜合性等多重特征發(fā)展而提出的，為了滿足市場需求而產(chǎn)生的，在現(xiàn)代服裝創(chuàng)意設計市場發(fā)展上擁有廣闊的前景。經(jīng)過多年的發(fā)展，服裝設計拼接藝術已經(jīng)具有多元性、復合性、民族性、藝術性已經(jīng)綜合性等多重特征。服裝設計拼接藝術的發(fā)展一方面依靠的吸收和借鑒國外先進的技術，另一方面是繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)民族文化中博大精深的文化內(nèi)涵。正是在這樣的發(fā)展過程中，拼接藝術為代表的設計作為一種依托傳統(tǒng)文化不斷發(fā)展和壯大的設計理念也逐漸成為當前服裝設計拼接藝術的一個熱點話題。在進行拼接藝術為代表的設計的研究和設計中，要做到創(chuàng)新，就要求設計人員以及專業(yè)團隊在深刻領悟這種民族文化的精髓后，結合專業(yè)的知識和技術做出深層的挖掘，探尋健康發(fā)展之路，這樣才能為服裝設計拼接藝術的發(fā)展提升更強的生命力，才能給行業(yè)注入更多的活力。二．“黑白之聲”搖滾風格設計調(diào)研分析<一）市場定位設計經(jīng)過幾個世紀的科學發(fā)展，已經(jīng)成為了藝術性與商業(yè)性的結合體。只有了解市場，了解廣大消費者的喜好和當今社會審美觀的大眾接納程度，才能設計出定位準確的包裝造型。在目前市場上針對不同人群的服裝設計拼接藝術就需要精準定位市場人群來進行設計。對于以年輕人為主要消費群體的生產(chǎn)的設計，要針對年輕人天真以及好奇的心理。在繁復的世界中，對于簡約的追求也是當代許多服裝設計的視覺美者堅持的一種理念，將這個理念運用在“黑白之聲”搖滾風格服裝設計的視覺美有這樣，才能創(chuàng)造出富有新意和靈魂的服裝設計作品。三．“黑白之聲”搖滾風格設計實踐拼接藝術設計作為一種在中國成衣設計中廣泛使用到的設計手段，已經(jīng)引起了關注和重視，如何握住時代的特點,創(chuàng)作出富有時尚感以及文化神韻的具有鮮明時代性的嶄新的作品，也是本文研究和畢業(yè)設計的的題中之義。(一>“黑白之聲”設計整體創(chuàng)意構思中國傳統(tǒng)文化中的人文價值思想，經(jīng)歷了幾千年的發(fā)展和沉淀，形成了不同于世界其他國家和民族的鮮明特征，這些傳統(tǒng)的思想理念影響著設計師的設計理念，成為現(xiàn)代服裝設計師展現(xiàn)傳統(tǒng)文化的藝術特色和美感，塑造獨特服飾風格的重要手段。中國的“以人為本”的哲學觀使拼接元素在表現(xiàn)上傾向于人為，實際上傳達一種“天人合一”的自然觀，肯定了人與自然的統(tǒng)一性，肯定了人與自然的交融性。運用“天人合一”的觀念，將外在自然的服飾人性化后表現(xiàn)在服裝設計上，使服飾與人的情感、道德理想相呼應。結合中國古代“天人合一”的傳統(tǒng)文化思想，展現(xiàn)服裝與人體共同構成的空間形態(tài)，追求其柔和流暢的自然線條，在服裝創(chuàng)作設計的同時可多利用面料懸垂而成的內(nèi)斂空間進行表達。如使用大型水袖、寬大裙擺等設計，運用更多縱向的懸垂線條來展現(xiàn)服裝與人自然流暢的整體氣韻；通過進行柔和寬松的裁剪結構，使服裝的上下、內(nèi)外形成與人體適應的多層次組合，讓服裝從人體行走帶動中獲得其特有的飄逸韻味。<如下圖）第一款，服裝的結構線設計，這是拼接藝術設計的基礎，是關系到整體服裝在拼接的過程中，呈現(xiàn)的主要形態(tài)。需要根據(jù)人的身體的不平的曲線進行有效的構造，主要突出的就是要實現(xiàn)立體感的塑造，這個程序主要是通過省道與裥的設置來實現(xiàn)的，其中胸省是女式服裝中最為關鍵而重要的因素。裥是在靜態(tài)時收擾，而在人體運動時張開，比省更富于變化和動感，裥的設計主要以裝飾為主，一般有褶裥、細縐褶和自然褶三類。巧妙運用到省道與裥能夠有效展示服裝的層次感以及人的體態(tài)的美感。第二款，根據(jù)整體的衣服造型，將衣服分為幾個部分，然后根據(jù)需求進行縫合，主要有六種基本的形式：垂直分割、水平分割、斜線分割、弧線分割、弧線的變化分割和非對稱分割。在拼接藝術設計中，對于結構線方面的使用，最主要的就是根據(jù)不用的身形以及造型主題，實現(xiàn)縫合。第三款，領、袖的設計。要有效凸顯服裝的造型，領子和袖子是不可忽視的關鍵部分，這兩個重要的組成部分，發(fā)揮的不僅僅是裝飾作用，更重要的是能夠有效實現(xiàn)服裝整體造型的情趣變換。領型是最富于變化的一個部件，主要有立領、褶領、平領和駁領四種類型。肩袖造型也是及其豐富的，其造型包括袖窿與袖子兩個部分，常見的袖型可分為：插肩袖、裝袖和連裁袖三類。在這個兩個部分的設計上，主要是需要針對不同的氣質(zhì)以及服裝風格進行定位，在細節(jié)設計上，可以運用口袋、鈕扣、裝飾來實現(xiàn)。第四款，用流暢柔和的線條配合傳統(tǒng)扎染的手法來展現(xiàn)東方傳統(tǒng)順應自然的人文思想，用硬朗隨性的廓形，融入現(xiàn)代主義平面構成設計，以手繪和噴漆的手法，體現(xiàn)現(xiàn)代主義設計藝術潮流思想。兩套服裝以截然不同的表現(xiàn)形式產(chǎn)生對比，為表達傳統(tǒng)人文價值觀念與現(xiàn)代潮流思想之間的碰撞，展現(xiàn)其獨特的人文價值及其時尚感。第五款，在傳統(tǒng)的理念上加入現(xiàn)代藝術形式的新思維，結合當代美學主義法則，注重形態(tài)、肌理等的三維形式強化，根據(jù)設計風格與面料特性的不同，恰當?shù)剡\用色彩的不同形態(tài)、位置、空間大小的排列組合，從而形成整體和諧但又具視覺沖擊的圖案。五款服裝，在服裝結構上，一方面希望把“天人合一”的儒家觀念運用在服裝設計上，表現(xiàn)出外在自然的服飾人性化，追求流暢柔和的自然線條，因此在設計服裝造型時選取了柔軟的棉針織面料，多利用面料懸垂而成的內(nèi)斂空間，如使用大型泡泡袖、寬大裙擺等設計，更多縱向的懸垂線條展現(xiàn)服裝與人自然流暢的整體氣韻。另一方面，則希望使用寬大隨性的裁剪結構，選用較為硬挺的純棉布，結合適當不規(guī)則的抓皺與壓澗，通過服裝的上下、內(nèi)外形成與人體適應的多層次組合，展現(xiàn)現(xiàn)代主義中追求個性，開放的潮流思想。(二>.色彩的創(chuàng)新使用服裝設計離不開色彩。通常來講，色彩有“先聲奪人”的作用。絢麗繽紛的色彩在服裝上有其特殊的表現(xiàn)力。在進行服裝設計中的拼接藝術設計時，以不同面料藝術再造手法進行色彩點綴、強調(diào)或調(diào)和，調(diào)配出不同的色彩組合，如刺繡、貼布繡、手繪、蠟染等。在藝術創(chuàng)作時，既可以采取強對比，也可以運用弱對比，產(chǎn)生豐富多樣的視覺效果。同系色彩的設計運用。傳統(tǒng)的拼接以及層次藝術以黑、白、灰為主營色調(diào)，來表達它單純、雅致、古樸、飄逸所蘊含的特有文化屬性，而在服裝設計中，黑、白、灰同作為經(jīng)久不衰的流行色調(diào)被設計師們所鐘愛。迪奧曾有一款設計，用中國潑墨山水的手法在純白的面料上繪上黑色的花朵，雖僅有黑白兩色，卻別有一股嫵媚的韻致。拼接藝術是中國的傳統(tǒng)美學思想的表達方式之一，契合了設計師們對中國傳統(tǒng)文化的追求。在某種層面上來講，拼接是安靜與內(nèi)斂的，與此相對，以拼接為元素所呈現(xiàn)出拼接效果更一種雅致的風貌。本次設計以黑、白、灰作為經(jīng)典的無彩色，融合道家主張“五色令人目盲”“無色而五色成焉”“澹然無極而眾美從之”的理念，在服裝設計中展現(xiàn)向黑色回歸的無色之美的追求，在黑、白、青等平淡素凈的顏色之中進行同色系繪染。如在吊染工藝中，顏色通過明度和純度之間的弱對比產(chǎn)生漸變，顏色之間的互相滲透又產(chǎn)生了一點自然的高級灰色調(diào)，形成了和諧的、含灰色調(diào)的過度關系，加上適當?shù)牧舭着c黑色部分產(chǎn)生呼應，使服裝效果和諧統(tǒng)一。<如下圖）<三）造型的夸張設計3.1內(nèi)造型服裝的內(nèi)造型設計主要包括：結構線、領型、袖型和零部件的設計。服裝結構設計中根據(jù)不同的款式風格和體態(tài)特征，巧妙地運用省道褶裥和剪輯線，充分考慮內(nèi)外結構線的統(tǒng)一與協(xié)調(diào)，才能使服裝造型更為豐富多姿。在拼接藝術設計中，造型的把握上，結構線、領型、袖型和零部件的設計就是幾個主要的組成部分。3.2.外造型 對于服裝的外造型，根據(jù)一般的人體結構和身形，主要包括A、H、X、Y四個基本型。在這四種基礎造型的基礎上，再衍生出其他類別的造型模式。這些造型都是根據(jù)人體現(xiàn)有的線條而設計的造型，在對這些造型進行修飾的同時，也能保證展示人體的美態(tài)。在外部造型上，主要是需要造型師根據(jù)時尚發(fā)展的敏銳的潮流動向，對一些基本形態(tài)進行改變，利用肩、腰和底邊的一些設計實現(xiàn)造型手段變化。<四）成衣制作與效果從內(nèi)外主題的設計靈感出發(fā)，結合需要表達的傳統(tǒng)人文思想與現(xiàn)代主義潮流碰撞的理念思想，過程經(jīng)過由設計草圖到設計效果圖，再到設計細節(jié)說明，到最后的成衣制作，經(jīng)歷了數(shù)次實驗失敗與調(diào)整后，最終完成了設計作品。本次設計的兩套服裝均采用純白的棉質(zhì)面料，分別以不同形式和手法進行面料二次再造，制作的過程：在原本的設計圖稿與面料方案的基礎上，運用人臺進行設計與體現(xiàn)，通過面料懸垂與堆疊的直觀效果進行剪裁設計，盡可能地保證面料特點的真實展現(xiàn)。在立體剪裁的同時，也要考慮結構的表現(xiàn)以及后期的縫合與完成加工。在制作過程中，值得注意的是，這次的設計有涉及到彈性面料，所以在裁剪的過程中，不可讓其懸在裁桌邊，否則會使面料發(fā)生扭曲，進而影響到裁片的剪裁。結論：本文通過對拼接效果在服裝設計中的拼接藝術手法上的應用分析與效果探究，通過運用整理、分析、實踐、總結等方法，得到以下結論：當今服裝設計呈現(xiàn)出多樣化的發(fā)展趨勢，服裝設計中的拼接藝術設計藝術以其特有的創(chuàng)新性成為現(xiàn)代服裝時尚潮流中最具魅力的藝術領域?，F(xiàn)代服裝造型設計無論是“依形而造”還是“隨形而變”，都離不開人體的基本形態(tài)。服裝設計藝術再造作為展現(xiàn)設計個性的載體和造型設計的物化形式還有廣闊的發(fā)展空間，更是迎合了時代潮流的需求。傳統(tǒng)的服裝設計中的拼接藝術手法得到傳承，并隨著時代潮流發(fā)展，借設計師們之手而不斷得以創(chuàng)新。而設計師在對服裝進行新思維設計創(chuàng)作時，也應該思考其人文價值所在。由生態(tài)環(huán)境變化導致的審美觀念的變遷以及科學進步而帶動的未來技術的發(fā)展，優(yōu)質(zhì)的設計技術發(fā)展趨勢必須遵循可持續(xù)的原則。同時，我們也應該考慮怎樣繼承傳統(tǒng)手工藝，如手工模板印花、手工編織和絨線刺繡等。這些手工藝不僅賦予了紡織品以特征與個性，同時代表著歷史的傳承與人文內(nèi)涵，賜予面料獨特的生命力。面料手工再造源源不斷地向服裝設計注入新鮮的血液，現(xiàn)代的服裝設計師應經(jīng)將自己的服裝創(chuàng)意與面料手工再造完美結合在一起。拼接藝術作為東方人文思潮與文化藝術的經(jīng)典代表，應當今時尚潮流趨勢之需，活躍于國際時尚舞臺之中，向世界展現(xiàn)我們東方獨有的氣韻與魅力。傳統(tǒng)的民族服裝文化凝聚著人類的豐富經(jīng)驗和審美情趣，同時更是人們智慧的結晶。當代國際的著名設計師注重借用本國文化元素融入進設計當中，突顯其生命蘊涵和審美意蘊，將傳統(tǒng)與時尚有機融合，意圖真正營造出有底蘊的時尚服飾文化，以張揚本國服飾文化與民族特色。我國的設計想要走向世界，必須要把自己的民族文化作為前提，而拼接效果的服裝設計中的拼接藝術設計運用則是其中媒介傳播之一，它將帶領著我們創(chuàng)造出的屬于本民族文化特色內(nèi)涵的作品，走進國際藝術舞臺，進行交流，共同創(chuàng)造，成為豐富世界文化的財富。參考文獻：[1]賀聰華.《服裝面料再造的藝術表現(xiàn)力》.中國纖檢報，2018<4）下:87-88.[2]顧鳴藝術染整工作室、華藝現(xiàn)代扎染研發(fā)中心.《從“藝術染整"談我國服裝設計差別化》.2007宏華數(shù)碼全國印染、棉紡織、色織服裝產(chǎn)品開發(fā)年會發(fā)言.[3]梁惠娥、顧鳴、劉素瓊主編.《藝術染整工藝設計與應用》.第一版.北京：中國紡織出版社，2009.8.[4]朱華.《面料在服裝設計中的綠色藝術再造》.遼寧絲綢期刊，2006<2）:17-18.[5]張凌君.《淺談服裝設計中的面料再造》.百花