《淺析藝術論中的“平淡”思想》4200字（論文）

淺析藝術論中的“平淡”思想目錄TOC\o"1-2"\h\u17818淺析藝術論中的“平淡”思想 18641關鍵詞：“平淡”思想；藝術論；美學 129981一、引言 125028二、藝術論中的“平淡”思想 219727（一）陶淵明——開千古平淡之宗 21822（二）李、杜與山水田園派詩人 330226三、“平淡”思想的要素 424319（一）淡泊的心境 46983（二）質(zhì)樸枯淡的形式 430710參考文獻 5摘要：“平淡”思想是中國古典文論中一個重要的審美標準，也是一個文藝范疇，它源于儒道釋思想，代表了中國傳統(tǒng)文化的基礎，因而具有鮮明的民族性?？v觀平淡美的發(fā)展流變，其歷史軌跡是，平淡存在于“淡思濃采”尚盛的魏晉六朝，突顯于士族階層人格品性與生存意識層面；有待于發(fā)展到唐代時期，平淡始作為文論之面目為一般人所認同，除此之外，唐代素樸為美，趣尚凸顯，表現(xiàn)為山水詩人群體和田園山水詩寫作高潮；兩宋，是中國古典文論中平淡美的理想具有典型性和代表性的時代，做為一個成熟文藝理論范疇，平淡美，在宋代詩人詩歌理論與創(chuàng)作實踐上都得到了充分地發(fā)揮；明清兩朝承繼了兩宋余波，把平淡推向藝術美之極至，同時，對平淡美的內(nèi)涵進行深層次地解剖和概括。關鍵詞：“平淡”思想；藝術論；美學一、引言作為中國古典文論史，美學史中一個重要的理論范疇，“平淡”濃縮了歷史文化的深厚積淀，蘊涵著特有的民族文化精神，自古以來，它一直是古往今來文論家所仰慕的文藝規(guī)范與理想。發(fā)展到現(xiàn)在，伴隨著“中西比較詩學等”這一研究主題的逐漸繁榮，更有一些東方學人，以及國外研究學者，開始重提中國古代文論對世界文藝所具有的重要價值與影響。于是當他們“想找尋最能反映東方情調(diào)與華夏風格的詩意氛圍，在這種找尋不因獵奇式搜求偏愛蠻荒混沌或是怪誕神秘，他們多半會傾心那種和山水田園，甘泉清茶和諧相處的風格情調(diào)。這一風格情調(diào)其實也是中華民族長期沉醉于此并自我陶醉，并在綿長的體驗玩味之中升華成了一種所謂平平淡淡的詩學理想”。所以，在學術界一般都把研究角度集中在東方文論范疇的情況下，“平淡”思想就成了一個當仁不讓而又不可忽視的課題。二、藝術論中的“平淡”思想（一）陶淵明——開千古平淡之宗明代詩論家胡應麟的《詩藪》中，尊陶淵明為“開宗立派，千古平淡”，這不是過譽之詞。陶淵明對于中國古典文論中平淡思想的形成，具有開創(chuàng)性的意義，魏晉以前，儒、道、釋思想中所包含的平淡觀只是形而上思想，做為現(xiàn)實層面上的一個載體，陶淵明是千古第一人。陶淵明的功績，在他所處的魏晉時期，并沒有被人們相應地承認，但是，它引起了后人的強烈反響，經(jīng)過對他詩歌的多次詮釋與模仿，其淡泊的人格修養(yǎng)，平實自然的詩風，成了許多尚淡詩人寫作與追捧的準則。所以，對陶淵明詩歌中平淡美的理想的闡釋，應該是從他平和的心態(tài)與平淡的詩風出發(fā)。陶淵明在平淡詩上有所建樹，與坎坷仕途經(jīng)歷相對應、耿直這一個性品質(zhì)有著必然聯(lián)系。當時在遇到官場屢遭碰壁時，陶氏毅然辭官，歸田?！皩W而優(yōu)則仕”，在當時封建社會里，功名幾乎成了一切讀書人夢寐以求的愿望，這種轉(zhuǎn)化，自然要有雄厚的內(nèi)心基礎，要有超脫的勇氣，因而陶淵明此舉可謂壯烈。所以當它自由的實現(xiàn)角色變更時，并在東籬田園中尋找自我的精神家園后，我們能夠深刻的感受到陶淵明的內(nèi)心世界是多么的淡泊！縱觀中國各朝達于文人墨客，名士賢達的，辭官歸隱，有去無回，醉心田園的人也不鮮見，卻更為此郁郁不得志，徒感嘆英雄末路，或以托物言志聊慰宦海之恨，但悠閑得像陶淵明的卻不多。實際上陶淵明這種寧靜的心境，基本上暗合平淡美的文論本質(zhì)，甚至支配著他平淡詩風之產(chǎn)生，隨著后代“崇陶”的出現(xiàn)，陶淵明的淡泊心境和平和心態(tài)在蘇軾和朱熹身上表現(xiàn)得淋漓盡致、袁宏道和其他詩論家都曾在其著作中提到過。在藝術實踐方面，陶淵明與同時代人謝靈運都是田園山水詩奠基人，二者的詩歌題材都是自然原野風光，就詩歌內(nèi)容而言，皆力于平淡自然之美，但是終究是沒有進入自然化境，又由于他的一些詩作太過雕琢、太重驕儷，深受垢病之苦，不若陶詩集意淡薄、筆淡，甚至是詩人性淡的合一。但是即使如此，謝靈運是山水詩的開山鼻祖，其文學功績與歷史地位也是無法抹煞的，他的詩歌作品到處洋溢著的平淡美的特征，至今仍值得我們?nèi)ヌ接?。在平淡美的理想盛行的唐宋，人們把謝靈運的詩歌推到前所未有的地位，并在一定程度上引領了時代的潮流。（二）李、杜與山水田園派詩人歷來所論及李白，都以他是唐代最大的浪漫主義詩人，詩風奔放空靈，意境幽遠瑰麗。實則置身于李白茫茫詩海之中，奔放之余，也更透露出對自然的平淡、空靈閑遠的美是人們所追求的。最能反映詩人對自然平淡美的追求，還是“清水出芙蓉，天然去雕飾”，這首詩是李白藝術美理想——“清真”的集中反映,“清”，就是新鮮美麗的，“真”，就是自然天真。李白以淡雋詩，把自己追慕清麗和自然合一的審美理想表現(xiàn)得淋漓盡致，同時，它又恰到好處地透露出盛唐人的一般藝術品味和詩歌趣尚。再加上李白詩歌創(chuàng)作中常常追求信手拈來、不加雕琢、語言優(yōu)美等境界：“小時不識月，呼作白玉盤。又疑瑤臺鏡，飛在白云端。仙人垂兩足，桂樹作團團。白兔搗藥成，問言與誰餐?！痹娙耸褂昧藥缀跏前自?，就朗朗上口外在形式而言，把平淡美的詩學理論內(nèi)涵發(fā)揮到了極致。“詩圣”杜甫，唐代平淡詩人中著名的代表人物?？v觀杜詩，杜甫所創(chuàng)造的詩歌有兩種完全不同的平易美的意境，一是流俗所悉清新自然、語淡情遙如“隨風潛入夜，潤物細無聲”（《春夜喜雨》）之境。而杜甫平淡詩學的至高點，表現(xiàn)為其平淡美的意境不斷加深和擴大。所以，除了上述樣式，杜詩也擅長用樸實樸素的語言，來傳達出豐富的觀念，造就了樸老硬瘦的性格、風華內(nèi)斂，平淡無奇之境，以及這一美學追求，這對后來宋詩“絢爛至極，歸於平淡”創(chuàng)作思想也產(chǎn)生了深遠的影響。杜詩的平淡美，第一，表現(xiàn)為題材內(nèi)容藝術深度。綜觀詩人的坎坷流離、命途多舛，人生坎坷，堪稱血淚史，李唐王朝由興盛走向衰落，詩人長征博索，終至郁郁寡歡，但“國家不幸詩家幸，詩家不幸文章幸”。在這段時間里，詩人們以飽蘸情思的筆調(diào)寫下了一批樂府詩歌，這些作品集中地反映了詩人對于苦難人民的憐憫和悲憐，如著名“三吏”,“三別”之中，就在老百姓痛苦的生活中，刻劃了一幕幕具有強烈藝術震撼力的悲劇場景。又《前出塞》一詩說：“戚戚去故里，悠悠赴交河。公家有程期，亡命嬰禍羅。君已富土境，開邊一何多。棄絕父母恩，吞聲行負戈”?，F(xiàn)實生活中的痛苦，為杜詩在詩歌美學上平添了濃郁的人文氣息，反映出詩人憂國憂民的深厚情懷，這一客觀現(xiàn)實，不僅直接成就杜甫老成持重之品格，平淡凄涼之詩風，也間接地規(guī)約著詩歌的外部形式，比如語言等、體裁及其他平淡性。山水田園派是唐代以至中國古代史研究中規(guī)模最大的一個詩人群體，這個脈詩人繼承了陶謝的遺風，糅合了自己的精神情趣，創(chuàng)造了無數(shù)藝術成就極高詩歌作品，使唐代乃至整個中國古代詩壇都大大興盛起來。王維以此為翹楚，在創(chuàng)作實踐與品性修養(yǎng)二重維度中實踐陶淵明精神追求，把山水田園詩藝術水準推向最高。其類型化詩歌作品系列，到處都透露出新鮮平淡之痕，滲透著豐沛沖淡平和之美。另外唐代著名的平淡美的詩人還有柳宗元、韋應物等等，數(shù)不勝數(shù)。子厚有豐富的詩文，卻最受世人贊譽，應該有它的情深意遠、疏淡峻潔，山水閑逸。韋應物的詩清淡真厚、風骨內(nèi)蘊，形成了中國文學史上頗具影響的“韋蘇州體”。三、“平淡”思想的要素（一）淡泊的心境平淡詩歌創(chuàng)作，要求詩人這一審美主體要有溫和平和的氣質(zhì)、淡泊默然之心態(tài)。這種心態(tài)，首先表現(xiàn)為用虛靜之心來處理審美問題，“靜”是走向平淡必經(jīng)之徑，虛靜之心，幫助審美主體超然物外，全心投入到自然萬物中去。但這個“靜”并不是物理上絕對的靜，而且正是寓動于靜的、以動襯靜，意念之靜也，如陶淵明“結(jié)廬在人境，而無車馬喧”（《歸園田居》），王維“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中”（《鳥鳴澗》）等。從靜觀中誘導出反省、頓悟這樣一種機制，亦與平淡美精神內(nèi)核相吻合，唯有凝神靜思外物，才能實現(xiàn)物我同一的境界、心與道契之境也。沈德潛嘗謂孟浩然詩曰“從靜悟得之，故語淡而味終不薄”（《唐詩別裁》卷一），此言得之。陸侃如評“詩僧”王維曰“唯其能靜，故他能領略到一切的自然的美”（《中國詩史》），可以說是一語中的。綜觀中國傳統(tǒng)思想理論淵源——儒，道，釋三家思想，都注重“靜”觀之思致，而且儒，道，釋思想對中國封建社會也產(chǎn)生了此消彼長，互為表里，這使做為平淡美的審美理想代代相傳，沒有中斷。（二）質(zhì)樸枯淡的形式“平淡”原是“自然”的題中之義和特殊言說方式，而“自然”這一平淡詩美元素，則具有專指之意，那就是“本色”。平淡美的詩講究外在形式不假修飾，自然天成，以自然之致，作為平淡詩最高的審美標準之一。但平平淡淡所求之自然，也不是絕對不加雕飾，而是“既雕既琢，復歸于素樸”（《莊子·山木》）。事實上，中國古典詩歌的寫作，從先秦諸子開始，雖反對艷麗浮華的文采，不過，并不是絕對反對文采的，而是打算符合“極煉如未煉，卓越與本色同在，人籟悉歸天聽”（劉熙載《藝概》）這一自然美學標準，在遣詞造句和性情吐納上達到了天才和人工完美結(jié)合，這樣的妙手偶得之作品，必有澄淡細膩，渾然天成的新鮮、巧奪天工的情趣。所謂平易，就是就平淡詩歌外在性形式的語言與選材。平淡詩人講究詩歌語言通俗易懂，以自然平易為口語等、俗語這種表意的東西，卻是這樣一種淺近而包含著極其凝煉而深刻的內(nèi)涵，耳熟能詳之白居易“離離原上草，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生”（《貝武得古原草送別》）便是一例。反映到選材層面，平淡的詩歌多表現(xiàn)為平淡的田園風光、淡雅的山川秀水，入詩情，且難尋覓金戈鐵馬，玉宇瓊臺、黎民哀痛的痕跡，就算詩家把眼光接觸到塵世，也不外乎“竹喧歸烷婦，蓮動下漁舟”（王維《山居秋暝》之類蕩漾著愜意，超凡脫俗情趣的對象，到處充滿道家釋子虛空氣氛。再讀陶淵明平淡的詩歌，更喜歡茅屋宅院、桃李柳菊之類司空見慣的意象言志，給人一種平易近人的感覺，就像宋施德操所說的“淵明隨所見所聞，點化為詩，見其花者為道，遇其竹者為言，更未一毫為之”一樣，蓋為平實之美！參考文獻[1]張坤旭.蘇軾平淡美思想研究[D].山東師范大學,2017.[2]張超.追求平淡美:非中國古代文藝一以貫之的傳統(tǒng)[J].蘭州