世界現(xiàn)代設計史

世界現(xiàn)代設計史王受之【全】

世界現(xiàn)代設計史（王受之）

【框架】

一:手工設計及向工業(yè)設計過渡時期一設計思想萌芽（至19世紀初）

（1）18世紀前的手工藝時代

（2）工業(yè)革命時期的設計萌芽

二:機械的早期工業(yè)化時代一設計思想進展（至20世紀初）

（1）工藝美術運動和藝術運動（重點）

（2）國際現(xiàn)代主義和包豪斯（重點）

（3）美國設計的興起

三:高度機械化時代一設計思想的成熟（至20世紀50年月）

四：自動化全球時代一設計思想和體系全面進展（至今）

（1）二次世界大戰(zhàn)后的歐洲設計

（2）美國工業(yè)設計

（3）日本工業(yè)設計

【設計風格大事年】

K設計萌芽以前1

中世紀：“哥特式“以小尖塔和彩色玻璃鑲嵌為特色

“羅馬式“以圓屋頂，弧形拱門和厚墻為特點的基督教堂藝

術“古希臘羅馬藝術”“靜穆的宏大，單純的崇高“

16世紀“文藝復興”代表人文主義精神和秩序嚴謹，協(xié)調的古典美學抱負

17世紀“巴洛克"追求不規(guī)章形式，起伏的線條及情感吵鬧的天主教和君主

宮廷室內奇異裝飾為特點。18世紀“洛可可“優(yōu)雅輕快，非對稱曲線，華美嚴

峻以及營造沙龍是居住環(huán)境

19世紀初古典主義和浪漫主義并駕齊驅

K設計萌芽后至少分七個階段』

1850-1900工藝美術運動

1890-1905藝術運動

1900-1930機械美學運動

1925-1939裝飾藝術派

1935-1955商業(yè)主義風格

1955-1975多樣化時期:波普pop;高技術;后現(xiàn)代主義;解構主義;現(xiàn)代主義

（國際主義）；微電子風格

1975-至今當代風格

【學問點集合】

※工藝美術運動

工藝美術運動是起源于英國19世紀下半葉的一場設計運動，其起因是針對家具、

室內產(chǎn)品、建筑的工業(yè)批量生產(chǎn)所造成的設計水準下降的局面,這場運動的理論指

導是約翰?拉斯金，主要人物貝!是威廉?莫里斯。這場運動受到日本藝術的影響，

影響主要集中在首飾、書籍裝幀等方面。其特點有：1、強調手工藝，明確反對機械

化生產(chǎn)。2、在裝飾上反對矯揉造作的維多利亞風格和其他各種古典、傳統(tǒng)的復興

風格。3、提倡哥特風格和其他中世紀風格，講究簡潔、樸實，功能良好。4、主見

設計的誠懇，反對設計上的華而不實趨向。5、裝飾上還推崇自然主義，東方裝飾

和東方藝術的特點。工藝美術運動產(chǎn)生的根源是當時藝術家們無法解決工業(yè)化帶來

的問題，企圖躲避現(xiàn)實，退隱到他們抱負化了的中世紀、哥特時期。運動否認

大工業(yè)與機械生產(chǎn)，反對機器美學，導致它沒有可能成為領導潮流的主要風格，從

意識形態(tài)上說這場運動是消極的。但是它的產(chǎn)生去給后來的設計家供給了設計風格

參考?，供給了不同以往的嘗試典范，影響普及美國和歐洲等地區(qū)，對后來的“藝術”

運動具有深遠的意義。

※英國工藝美術運動產(chǎn)生的背景

19世紀初期，大批工藝品投放市場而設計遠遠落后，美術家不屑于產(chǎn)品設計，

工廠主也只留意質量與銷路。設計與技術相當?shù)膶α?，當時產(chǎn)品分為外形粗糙的工

業(yè)品和效勞于少數(shù)人的精巧手工藝品。此時期尚屬于工業(yè)設計思想萌發(fā)前夕，在產(chǎn)

品設計上格外的混亂。

※英國工藝美術運動的設計團體

世紀行會（阿瑟?馬克穆多1882）o2、藝術工作者行會（1884）。3、手工藝行會

（查爾斯?阿什比1888）。這些團體的設計宗旨和風格與莫里斯很接近，都反對設

計上的權貴主義，反對維多利亞風格，反對機械工業(yè)化，吸取東方風格，力圖復興

中世紀手工業(yè)傳統(tǒng)和優(yōu)雅、統(tǒng)一。

※英國工藝美術運動的家具設計

主要人物為查爾斯?沃賽和巴里?斯各特。沃賽受莫里斯影響又有所不同，其設

計沒有無道理的崇古之風，而是比較簡潔樸實，易于批量化生產(chǎn)。更接近工藝美術

運動效勞群眾的精神實質。他繼承了莫里斯的風格，到達很完善的高度。其作品是

英國工藝美術運動全盛時期的代表。代表作有果園住宅。斯各特寵愛承受動物和植

物的紋樣作為裝飾動機，并以凸出的線條勾畫，頗為經(jīng)典。曾為李柏特公司設計家

具。他的家具也是英國工藝美術運動的出色代表。代表作有為赫斯大公設計的宮廷

室內家具。

※拉斯金的思想

他主見藝術與技術的結合，認為應將現(xiàn)實觀看融入設計當中，并提出設計的有

用性目的。他的設計理論具有猛烈的民主和社會主義顏色，也格外混亂。既強調為

群眾，又主見從自然和哥特風格中找尋出路，這明顯不是為群眾的;既包含社會主

義顏色，又包含對大工業(yè)化的擔憂。他的有用主義思想與以后的功能主義有很大區(qū)

分，但他的提倡對當時設計家供給了重要的思想依據(jù)，莫里斯等人都深受其思想影

響。

威廉?莫里斯X

他是在實踐中實現(xiàn)拉斯金設計思想的第一個人物。他強調設計的效勞對象為群

眾，期望振興工藝美術的傳統(tǒng)，一方面否認機械化、工業(yè)化風格，另一方面否認裝

飾過度的維多利亞式風格，認為哥特式、中世紀的設計才是誠懇的設計。他反復強

調設計的兩個根本原則:一，產(chǎn)品設計和建筑設計是為千千萬萬的人效勞的，而不

是為少數(shù)人的活動;二，設計工作必需是集體的活動，而不是個體勞動。這兩個原

則在后來的現(xiàn)代主義設計中發(fā)揚光大。他開設了世界上第一家設計事務所，其設計

的產(chǎn)品實行哥特式和自然主義風格，強調有用性和美觀性結合，具有鮮亮的特征，

同“工藝美術運動”的根本風格完全吻合，促進了英國和世界的設計進展。代表作

有自己在倫敦郊區(qū)的住宅“紅屋”，與人合作《咆哮平原的故事》等。

※美國的工藝美術運動

19世紀末英國的工藝美術運動開頭影響美國.美國的工藝美術運動主要代表有

弗蘭克?賴特、斯提格利、格林兄弟等，他們的設計宗旨和根本思想和英國工藝美

術運動相像，但比較少強調中世紀或者哥特風格特征，更加講究設計裝飾上的典

雅，特別是明顯的東方風格影響是美國與英國的最大不同。英國的東方影響主耍存

在于平面設計與圖案上，美國則存在于構造上。格林兄弟的設計帶有明顯日本與中

國明清家具的特點，斯提格利和格林兄弟的設計相像，但主見功能與裝飾的結合，

更為精巧。賴特這一時期的作品也帶有明顯的中日傳統(tǒng)的影響，更重視縱橫線條造

成的裝飾效果，而不拘泥于東方設計細節(jié)的進展。

※工藝美術運動對斯堪的納維亞國家的影響

斯堪的納維亞五個國家，擁有悠久的手工藝傳統(tǒng)，特別是木家具和室內設計具

有出色的水平。英國“工藝美術”運動明確反對交揉造作的維多利亞風格，反對繁

瑣裝飾，都與斯堪的納維亞的設計傳統(tǒng)觀念格外接近，

何況這個地區(qū)有很豐富的歌德傳統(tǒng)，因此，在英國的影響下，這幾個國家中的

瑞典，芬蘭，丹麥和挪威都消滅了類似的設計活動。

※工藝美術運動的陶瓷設計

英國的陶瓷設計受東方陶迨影響明顯，特別是釉色和圖案的運用和器形上。代

表人物是馬克?馬歇爾、摩根、科爾曼。英國的陶瓷根本都是小量生產(chǎn)，藝術成分

很重，還沒成為大批量生產(chǎn)日用陶瓷的根底。而真正開頭陶瓷日用化探究的則是斯

堪的納維亞。這種設計嘗試開頭于19世紀末，成熟于20世紀初。

※工藝美術運動的平面設計

莫里斯是奠定這場運動平面設計根底的人物。在其影響下平面設計在歐美進展

起來。較有影響的工藝美術風格平面設計代表是有馬克穆多的世紀行會出版的《玩

具馬》（不久轉為莫里斯的出版公司出版）。莫里斯的設計布滿了企圖復興古典、哥

特式風格，與當時流行的拉菲爾前派一脈相承。為了扭轉莫里斯的復古之風，戴

依、杰西?金、格里那維合作，制造出一種兒童讀物的設計風格，字體、插圖都輕

松得意，布滿天真浪漫顏色。設計目的是使平面設計為寬闊讀者效勞，轉變書籍為

少數(shù)人把握的局面。這種風格轉變了莫里斯凝重的考古味道，是工藝美術運動的重

大進展和進步，影響了下一代平面設計家（比亞茲萊），對藝術運動的產(chǎn)生起到了催

生作用。

※工藝美術運動的缺陷

“工藝美術”運動的缺點或先天缺乏是顯而易見的，它對于工業(yè)化的反對，對

于機械的否認，對于大批量生產(chǎn)的否認，都沒有可能成為領導潮流的主流風格。過

于強調裝飾，增加了產(chǎn)品的費用，也就沒有可能成為低收入的平民百姓所享有，因

此，它照舊是象牙塔的產(chǎn)品，是學問分子的一廂情愿的抱負主義結晶。

※藝術運動

19世紀末20世紀初起源于法國并對歐洲和美國產(chǎn)生影響巨大的“裝飾藝術”

運動。持續(xù)長達十余年，在設計上是一次形式主義運動。工藝美術運動是其影響之

源，莫里斯、馬克穆多等人的風格對它有直接的影響。它們有很多相像處:都是對

維多利亞和其他過分裝飾風格的反動;都是對工業(yè)化風格的反映，都旨在恢復手工

藝的重視和熱衷;它們也都放棄了傳統(tǒng)裝飾風格的參照而轉向自然的裝飾動機;又同

時受日本裝飾的影響。但二者又存在區(qū)分:工藝美術運動重視中世紀的哥特風格，

而藝術運動放棄了任何的傳統(tǒng)裝飾風格，完全走向自然風格;強調自然中不存在平

面和直線，在裝飾上突出曲線，有機形態(tài)，裝飾動機基原來源于自然形態(tài)。在意識

形態(tài)上是一次學問分子在面對工業(yè)化和過分裝飾風格泛濫雙重前提下的一次不成功

的改革設計的企圖。雖然藝術運動在各國間有很大區(qū)分，但在追求裝飾，探究風格

尚是全都的。它為20世紀伊始的設計開創(chuàng)嶄的階段，始終持續(xù)到1910年前后，逐

步被現(xiàn)代主義運動和裝飾藝術運動取代，是傳統(tǒng)設計與現(xiàn)代設計間一個承上啟下的

重要階段。

※法國的藝術運動的兩個中心

“藝術”是由法國家具設計家薩穆爾?賓創(chuàng)立的“藝術之家”而產(chǎn)生的，評論

家取其中的藝術來作為此設計運動的名稱。法國的藝術運動更加集中于比較親熱的

幾個設計團體間，對歐美具有重要的影響，主要分為巴黎和南斯兩個中心。南斯

主要集中在家具設計方面，而巴黎包含的設計范圍則格外廣泛。

※法國巴黎的藝術運動

主要是幾個以家具為核心的設計事務所為中心，影響大的有藝術之家，現(xiàn)代之

家，六人集團。藝術之家......一是沉迷日本藝術的薩穆爾?賓出資創(chuàng)辦，德方

列、蓋拉德等組成的設計事務所。1900年的3

藝術之家家具作品展是他們影響最大的一次展覽，使藝術之名不脛而走。作品

具有猛烈的自然主義傾向，仿照植物形態(tài)與紋樣，取消直線，刻意強調有機形態(tài)是

極其明顯的。薩穆爾?賓的“回到自然去”始終貫穿于他們設計中。該組織于賓去

世后解散。德方列裝飾風格纖細美麗，代表作為1900年大展的椅子。蓋拉德的風格

凝重，結實，其代表作為1900年設計的兩套室內設計及家具，其中藝術室是運動

風格的集中表達，對運動的國際化起到很大的促進作用。

現(xiàn)代之家??…是巴黎其次重要的設計集團，中心人物是朱利斯?邁耶一格拉

斐，1898年出資開設了現(xiàn)代之家供給藝術風格的設計用品。重耍的設計家有蘭德

利、佛洛特等。不久解散。六人集團是——由察平特、普羅密特、吉馬德等六人

組成的松散的設計團體。其設計出色，影響大于以上兩集團。六人在設計理念上極

為全都，都強調自然主義，提倡回到自然的口號，曲線等設計傾向在他們作品中都

有消滅，風格較為接近。其中最出色的是吉馬德，設計多承受植物蔓枝等自然動

機，過多的裝飾細節(jié)使作品無法批量生產(chǎn)。早期作品能夠保持功能與形式的平衡，

晚期則消滅了過分繁雜的設計傾向。具有運動中極端自然主義傾向。代表作巴黎地

下鐵道系統(tǒng)的一些列入口。

※法國南斯的藝術運動

以家具設計與制造為主，南斯藝術運動的進展和艾米爾?蓋勒有很大關系。蓋

勒也遵循藝術運動的風格，承受大量的動植物紋樣，避開直線而承受曲線，受日本

和中國家具的影響較大。但他不同于巴黎設計師的是關注于用不同的木料，已到達

裝飾的目的。蓋勒的設計思想具有猛烈的自然主義傾向，曾在《裝潢藝術》發(fā)

表《依據(jù)自然裝飾現(xiàn)代家具》，還是法國藝術運動中最早提出在設計中必需考慮功

能的重要性原則的設計家。受其影響消滅了莫卓列里、瓦林等一些設計家，以莫卓

列里最為有名。他的作品帶有鮮亮的南斯藝術運動風格。使用自然形式較為抽象是

其特征，作品比蓋勒更抽象、流暢。

※法國藝術運動的陶究設計

法國陶瓷改革開頭于19世紀30年月，19世紀中期后消滅了有名的陶瓷設計家

有查普列特和德拉哈切。藝術運動的陶瓷設計具有藝術化的特點（代表為拉切納爾）,

這是由于很少考慮批量生產(chǎn)日用陶瓷而將設計中心放在陶藝品的精巧、創(chuàng)上。另外

陶瓷運用于建筑，特別是作為建筑外表的裝飾也是一個顯著特點（代表為穆勒）。法

國的陶瓷設計受東方設計影響很大，表現(xiàn)為由薩穆爾?賓等發(fā)起的日本主義運動。

作品帶有日本陶瓷的粗狂和不規(guī)章性。20世紀初又吸取了伊斯蘭陶瓷與中國陶瓷

的風格，特點為消滅顏色更明快、承受手工繪制的陶強（代表為迪科、里諾伯）。另

外法國的陶瓷生產(chǎn)也分為官窯（西維爾、李蒙日）與民窯?？傮w來看，法國藝術運動

的陶瓷還是沒有能夠打破簡潔手工業(yè)的限制，這與運動沉重的手工業(yè)傳統(tǒng)親熱相關。

※法國藝術運動的平面設計

代表為朱爾斯?查爾特和勞特累克。朱爾斯?查爾特繼承羅可可傳統(tǒng)，受到布

歇、華托的影響，他進展了一種可以應用于商業(yè)的藝術樣式。勞特累克的作品是法

國招貼成熟的標志，速寫式的曲線與輕快的色塊涂抹，留意人物輪廓線與動態(tài)，是

現(xiàn)代招貼的先驅。

※比利時的藝術運動

比利時進入藝術運動以后漸漸成為歐洲重要的活動中心之一。比利時的設計運

動開頭于19世紀80年月，具有相當?shù)拿裰黝伾笏囆g與設計為寬闊民眾效勞,

從設計上看比利時藝術運動和法國風格近似，觀念吻合。

二十人小組一一19世紀末一些設計家在毛斯的藝術思想影響下，組成了二十人

小組。通過展覽使比利時接觸到現(xiàn)代藝術思想，最早將莫里斯的作品介紹到比利時。

他們推威爾德為首領，并漸漸開頭從純美術向有用美術轉化。1894年后二十人小

組改名為自由美學社，有威爾德、博維和霍塔三個重要領導人。威爾德一一

是比利時19世紀末20世紀初最出色的設計家，他的設計理論和實踐都使他成為現(xiàn)

代設計史的重

要奠基人。他在比利時時期主要從事藝術風格的家具、室內等設計。他支持技

術，確定機械，提出設計中功能第一的原則，主見藝術與技術結合，反對漠視功能

的純裝飾主義和純藝術主義。他在德國時期，他創(chuàng)立了魏瑪工藝美術學校，還參于

現(xiàn)代設計運動，是工業(yè)同盟的創(chuàng)始人之一。此間他提出到達工業(yè)與藝術結合的最高

目標的三點原則:設計構造合理;材料運用準確;工作程序明晰，肯定程度上奠定了

現(xiàn)代主義設計的思想，對德國設計影響深遠。

霍塔____的設計以曲線為主，裝飾上保持了運動的根本風格，很好的平衡了功

能與裝飾的關系，他也是最早把鋼鐵與玻璃引入住宅裝飾的設計師之一。代表作霍

塔旅館使藝術運動最出色的設計之一。博維開辦了“日本之家”，其家具設計也具

有典型的藝術特征。比利時藝術運動于一戰(zhàn)后就完畢了。

※比利時藝術運動的平面設計

受法國影響很大，重要代表為里夫蒙特，以簡潔、裝飾味濃的線描為根底，在

商業(yè)廣告上描繪優(yōu)雅的女性，與法國的穆卡風格頗似。

※比利時藝術運動的陶瓷設計

集中在瓦一圣一蘭伯特玻璃工廠和克羅米斯陶瓷工廠。威爾德等設計家都曾在

效勞于其中。

※西班牙的藝術運動

最極端、最具有宗教氣氛的藝術運動代表就是西班牙，而西班牙重要的設計代

表是高蒂。高蒂——他的藝術和建筑風格是很獨立的，作品極為大膽、極端、特

異Q高蒂成熟的設計時期分為：1、摩爾風格。此間作品具有猛烈的阿拉伯摩爾風格

特點，不是機械復古，而是通過折衷處理，特別是材料的混合應用。這個時期的代

表作有其第一個摩爾風格建筑一文森公寓等。2、哥特主義風格和藝術風格的混合。

此期他對哥特風格情有獨鐘，代表作有圣特蕾薩修道院等63、擺脫了哥特式的影

響，走出了自己的風格。風格具有有機的特征，同時又帶有奇特的、傳奇的顏色，

不少裝飾圖案都有很強的象征性。為卡爾維家族設計的巴塞羅那住宅是其風格轉變

的轉折點。此轉變使他更加具有人性，而不再單純仿照時尚風格。代表作有居里公

園、圣家族教堂、米拉公寓等。米拉公寓是他最有名的建筑之一，也是藝術運動有

機形態(tài)、曲線風格進展到極端的代表。高蒂在現(xiàn)代設計史上具有舉足輕重的地位，

其風格對后世產(chǎn)生了深遠的影響，被一代設計師稱為能與國際主義、現(xiàn)代主義相

抗衡的符號，并加以借鑒。

※蘇格蘭的藝術運動

18世紀末期以后格拉斯哥消滅了很多生代畫家，創(chuàng)作了大量表現(xiàn)格拉斯哥印象

主義的作品，成為格拉斯哥風格。其主要的奠基人馬金托什、馬克奈、麥當娜姐妹

被稱為格拉斯哥四人。其設計的探究成為藝術運動的r個極具特點的插曲。他們主

見直線、主見簡潔的幾何造型，講究黑白等中性顏色打算，和藝術運動的設計主見

相反。這種探究恰為機械化、批量化形式奠定了可能的根底，這種探究在德國青年

風格和奧地利分別派中得到進一步進展。代表作格拉斯哥藝術學院兼具藝術運動和

現(xiàn)代主義的特點，是格拉斯哥四人風格的集中表達，代表了當代最前衛(wèi)的設計試驗

結果。楊柳茶室的室內、家具也表達了他們的風格。馬金托什是當時英國最重要的

建筑設計師，他開掘他稱之為“舊的精神”而設計出具有風格、獨特的建筑。日本

浮世繪對其影響很大，寵愛使用簡潔的直線和黑、白的根本顏色。他將

有機形態(tài)和幾何形態(tài)混合承受，其簡潔而又具高度裝飾意味的平面設計特征與奧地

利分別派極為相像。他受工藝美術運動、藝術運動、現(xiàn)代主義前奏等多種風格影響,

是工藝美術時期與現(xiàn)代主義時期重要的環(huán)節(jié)式人物。

※德國青年風格運動

德國的藝術運動是以“青年風格”來稱謂的，藝術家、建筑家以《青年》雜志

為中心，期望通過手工藝的傳統(tǒng)恢復來挽救頹敗的當代設計，思想上也受拉斯金等

人的影響。初始帶有明顯的自然主義顏色，但于1897年后漸漸擺脫以曲線裝飾為中

心的法國等藝術運動主流，開頭和格拉斯哥四人相像的探究，從簡潔的幾

5

何造型和直線的運用上找尋的形式進展方向。青年風格運動最重要的設計家是

貝倫斯，他是德國現(xiàn)代設計的奠基人（德國現(xiàn)代設計之父），早期受藝術運動影響，

也有類似于分別派的探究。他以慕尼黑為中心進展設計試驗，其功能主義和承受簡

潔幾何外形的傾向都說明他開頭有意識地擺脫藝術風格，朝現(xiàn)代主義的功能主義方

向進展。對米斯?凡德羅和科布西耶等人影響巨大6代表作有德國電器集團的廠房

建筑（現(xiàn)代主義幕墻式建筑的最早模式）。

※奧地利分別派

19世紀末奧地利的一批設計家公開提出與正宗的學院派分別，他們組織的團體

自稱分別派6口號為“為時代的藝術，為藝術的自由”。他們在形式方面的探究和

德國青年風格近似，對當時德文國家流行的曲線風格產(chǎn)生了嚴峻沖擊，成為一股的

設計運動力氣。分別派運動的代表人物有華格納和霍夫曼等。華格納是現(xiàn)代建筑的

先驅之一。他提出了建筑設計應為人的現(xiàn)代生活效勞，以促進溝通，供給便利的功

能為目的?；舴蚵O計上與華格納原則全都，風格也較接近，代表作斯托克列宮是

向現(xiàn)代設計進展的里程碑式建筑。

※藝術和現(xiàn)代主義設計間的過渡

德國青年風格與奧地利分別派都是從藝術運動中進展的設計運動，這兩個運動

和格拉斯哥四人，特別是馬金托什，以及弗蘭克?賴特的探究一樣，開頭擺脫單純

的裝飾性，而向功能第一的設計原則進展，因此他們被視為藝術和現(xiàn)代主義設計間

的一個過渡性階段的設計運動C

※藝術運動的平面設計

平面設計是藝術運動最早的根底之一。平面設計最集中、最典型的代表了這場

運動的根本風格。另外日本風格的影響也是個重要因素。藝術運動在平面設計上的

影響主要是從法國與英國開頭的，然后影響美國。1、法國：1881年法國政府解除

對商業(yè)海報的把握和制止是平面設計的一個轉折點。法國藝術平面設計的開創(chuàng)人是

謝列特和格拉謝特。謝列特的作品都講究流淌的線條和構圖，惹人寵愛的插圖和鮮

亮的顏色。他制造的一種美麗的女性形象被稱為謝列特女。謝列特是當時最具影響

力的平面設計家之一。代表作有海報《森林中的鹿》。格拉謝特則承受單純的線描

方式，線條彎曲而富有裝飾特點，影響也很大。19世紀末藝術平面設計進展快速,

最具影響的是穆卡。他的風格影響了整整一代法國平面設計師，作品充分發(fā)揮了藝

術運動風格的曲線、有機形態(tài)特點，具有格外高的裝飾性，被認為是藝術平面設計

的最高典范。代表作有JOB香煙。2、英國:英國的藝術運動僅限于平面設計。

《工作室》的出版是對早期風格的最早突破，成為藝術運動插圖的一個重要的中心。

英國的藝術平面設計重要代表是比亞茲萊和里克茨。比亞茲萊的設計前衛(wèi)、激進，

受日本平面風格影響，承受黑白單線描繪方法，作品想象力強，色情趨向驚人，

引起保守的藝術界很大的震驚。代表作有《月光下的女人》、

《莎樂美》等。里克茨則和比亞茲萊不同，他的作品比較講究高雅的裝飾味道，雖

也承受簡潔的線描，但動機更多來源于希臘瓶畫。能夠將莫里斯的凱姆斯科特公司

風格與藝術風格結合起來。

※裝飾藝術運動

裝飾藝術運動是20世紀20年月到30年月以法國、美國和英國等為代表的一次

風格特別的設計運動。它發(fā)源于法國，主要集中于豪華和鋪張的產(chǎn)品與藝術品的設

計上。由于這場運動和現(xiàn)代主義運動幾乎同時發(fā)生，所受影響很大，兩次運動既對

立又存在著親熱的聯(lián)系?！把b飾藝術”之名來自1925年的巴黎裝飾主義展覽。

“裝飾藝術”并不僅指一種單純的設計風格，而是包含廣泛（爵士圖窠）。它是對矯

飾的藝術運動的反動，反對古典主義、自然（特別是有機形態(tài)）、手工業(yè)傾向，主見

機械化的美。在形式上影響裝飾藝術運動風格的有;1、埃及等古代裝飾風的實踐性。

埃及圖吞哈蒙墓出土器物的裝飾動機是繼日本風格后又一次重要的外來影響。2、

原始藝術。主要是來自非洲和南美的原始部落的影響。3、簡潔的幾何外型。與工

業(yè)

生產(chǎn)相關，時代特征猛烈的簡潔幾何外型成為20世紀20年月爭辯的中心。

4、舞臺藝術。俄國芭蕾舞團舞臺和服裝設計，法國服裝設計，美國爵士樂影響。

5、汽車。汽車作為20世紀文明的象征，在設計形式和思想上都具有重要的啟迪作

用.6、獨立的顏色體系.具有鮮亮猛烈的顏色特征，特別重視原色和金屬顏色。

裝飾藝術運動對工藝美術運動、藝術運動的自然裝飾、中世紀復古表示反對，而對

于單調的工業(yè)化風格加以批判，它成認工業(yè)化，不同于前兩次運動，但在裝飾趨向

上又有相像之處;又由于強調裝飾化，與現(xiàn)代主義存在區(qū)分。因此它是藝術運動和

現(xiàn)代主義間的一場連接。裝飾藝術很大程度上仍舊是傳統(tǒng)的設計運動，效勞對象仍

是社會上層。其普及的緣由是自身的折衷風格為大批量生產(chǎn)供給了可能，很大程度

上只是設計界的探究，很難形成一種統(tǒng)一、流行的風格。

※法國的裝飾藝術運動

法國是裝飾藝術的發(fā)源地，巴黎是運動的中心。1925年的裝飾藝術展覽會是法

國這場運動的集大成者。運動20世紀30年月到達頂峰，二戰(zhàn)前漸漸衰落。

冬法國裝飾藝術運動的家具與室內設計

法國裝飾藝術風格最集中表達在家具設計，此時期家具和室內設計產(chǎn)生了兩種

不同的風格:1、比較注

重東方的、怪異的形式，受俄國芭蕾舞團的舞臺、服裝設計影響Q2、受現(xiàn)代

主義影響，留意材料運

用，另外科布西耶的探究也給此風格帶來明顯影響。這兩種風格制造了一種的

室內與家具設計的美

學價值。法國設計貴重的材料、豪華的紋樣、特別的裝飾動機表達了為權貴效

勞的特性，它并沒有像

德國設計師一樣完全摒棄裝飾，而是將簡練和裝飾融為一體，這是法國裝飾藝

術家具的最大特點。室

內設計則制造出一種boudoirstyle的特別風格來，強調豪華與夸大，往往承

受多種裝飾動機以形成鮮

明的比照效果，強調舒適感。較有影響的有布瓦列特、格雷、魯爾曼。魯爾曼

喜用象牙鑲嵌，造型趨

于簡潔的幾何形，簡潔明快，比照猛烈。布瓦列特奠定了法國時裝設計國際地

位的大師，他的室內設

計承受了東方裝飾動機和流行的立體主義風格。格雷把裝飾主義運動與國際現(xiàn)

代主義運動聯(lián)系的重要

人物。

※法國裝飾藝術運動的陶粒設計

主要以人物與猛烈的幾何圖案為特點，在二三十年月到達高潮。陶瓷設計受到

中東和遠東古典文明的

陶器設計影響，特別是中國釉彩風格。重要的陶瓷設計家有德科和里諾伯，他

們作品造型單純、高雅,

受中國影響很大。裝飾性陶瓷的主產(chǎn)地是西維爾和里莫日的工廠。

※法國裝飾藝術運動的漆器設計

裝飾藝術運動對東方的沉迷導致了對漆器的仿照和進展。比較突出的是杜南，

他的漆器屏風和室內壁

板承受華貴的顏色打算，還以抽象的幾何形態(tài)作漆器裝飾，在漆器上用蛋殼鑲

嵌裝飾是其學習東方漆

器的成果Q

※法國裝飾藝術運動的玻璃器皿設計

法國的玻璃設計師在運動中取得了出色的成就。重要的有拉里克、艾米爾?德

科切蒙、道姆兄弟等，拉

里克的設計動機來源于東方藝術、古典風格、以及現(xiàn)代藝術的某些因素。早期

受藝術風格影響，20

年月左右形成自己的裝飾藝術風格。作品能夠批量生產(chǎn)，常用動物圖窠進展裝

飾，極具裝飾性。是法

國裝飾藝術運動玻璃器皿設計的代表人物。德科切蒙走玻璃作品雕塑化的道

路，作品沉重而不透亮。

道姆兄弟是承受腐蝕玻璃技法到達裝飾效果的代表人物。

※法國裝飾藝術運動的金屬品和人物裝飾品

20年月法國的金屬制品大多受到埃及或者東方風格的影響，但中期后開頭轉向

簡潔、明快的風格。代

7

表有普弗卡特和杜南，普弗卡特承受簡潔的幾何形體來設計作品，后受流線型

風格的影響開頭轉化。人物雕塑的金屬裝飾品是法國裝飾藝術風格中一個重要類

別。多數(shù)是女性舞蹈形象，主要用于室內裝飾，留意不同材料肌理比照效果，格外

豪華絢麗，正是裝飾藝術風格的特征，代表有齊巴魯斯等。

※法國裝飾藝術運動的首飾與時裝配件

首飾與時裝配件設計師是法國裝飾藝術運動的重要成就?？ǖ贍柕葟S家有名于

世。由于1905年前后法國消滅了現(xiàn)代意義的服裝設計，布瓦列特成為最早的時裝設

計師。這就導致了首飾設計的富強，很多設計師將裝飾藝術風格引入其中，在二三

十年月到達高潮。代表有桑多斯，他仿效機械式的幾何圖案，加上昂貴的材料，很

具特色。杜南和拉里克也涉足于首飾設計。

※英國的裝飾藝術運動

裝飾運動時期，英國好似完全退縮回復古主義中去了。英國在20世紀20年月

還根本維持傳統(tǒng)，沉溺于對17世紀傳統(tǒng)風格的借鑒，幾乎不受藝術和裝飾藝術運

動的影響。直到20年月末30年月初，在工業(yè)化風格和裝飾藝術風格影響之下，英

國設計才開頭變革。材料的使用、群眾化是英國裝飾藝術風格的顯著特征，特別在

包裝和平面設計上，此傾向在法國和美國都很少見.

※英國裝飾藝術運動的建筑與室內設計

英國建筑和室內設計上承受簡潔猛烈的顏色和金屬色作為裝飾的趨向，還與一

些富于想象的裝飾動機結合。英國裝飾藝術風格最主要的成果表現(xiàn)在大型公共場所

的室內設計。代表有愛奧尼德的克拉里奇旅店，伯納德的斯特蘭宮殿大旅館。英國

奧迪安連鎖影線則受到美國好萊塢影響。波特蘭廣場上的英國播送公司大廈是兼具

裝飾藝術和現(xiàn)代主義的高層建筑代表。即承受標準現(xiàn)代主義的玻璃幕墻構造，又具

有明顯裝飾藝術特征。胡佛工廠大樓則把裝飾藝術與流線型運動合為一體，又具有

俄國芭蕾舞團、埃及等設計風格，是罕見的。

※英國裝飾藝術運動的裝飾藝術品與有用品

二三十年月英國的裝飾藝術品極為奢華，阿斯柏雷公司的銀器，沃林等公司的

豪華家具都帶有裝飾藝術特征C首先流行的是家具設計和餐具、茶具、首飾設計

等，風格往往趨向簡潔的幾何造型，此類型的陶瓷被稱為皇家茉莉式。30年月英

國進入裝飾藝術的高潮，消滅了克里夫、庫柏、里德等設計家，克里夫主要設計餐

具和陶瓷裝飾品，他的陶瓷往往承受猛烈的比照色，圖案比較抽象，有時用裝飾化

的人物等裝飾動機。庫柏、里德都從事餐具，風格也表達了裝飾藝術的動機。陶瓷

工廠維奇伍德30年月也生產(chǎn)過一批具有裝飾藝術風格的陶瓷（穆雷），造型簡潔明快,

釉色淡雅，幾何與人物圖案嚴謹，對當時影響很大。

※現(xiàn)代主義設計

現(xiàn)代主義設計是20世紀初從建筑設計進展起來的一場對傳統(tǒng)意識形態(tài)革命，成

為20世紀設計的核心。主要是設計師為找尋代表時代的形式，為轉變設計觀念，開

頭在設計觀念、風格、形式及材料等方面進展探究，而集中在德國（始于工業(yè)同盟,

包豪斯為高潮）、俄國（構成主義）和荷蘭（風格派）進展試驗，在30年月中期取得驚

人成就。設計上表達的現(xiàn)代主義內容分為:民主主義、精英主義、抱負主義和烏托

邦主義。現(xiàn)代主義是由小批精英學問分子發(fā)動的，對設計長期效勞于權貴階層的一

種反動，具有抱負主義和烏托邦主義。雖不提倡為精英效勞，但提倡精英領導。設

計形式包括：1、功能主義特征，強調功能為中心，不再以形式為動身點，講究效率、

科學性。2、提倡非裝飾的簡潔幾何造型，受立體主義影響。具體特征表現(xiàn):A、六

面建筑。B、以柱支撐整個建筑的構造特征，結果是幕墻構造的產(chǎn)生。C、標準化

原則。D、反裝飾主義立場。E、中性顏色打算。3、具體設計上重視空間，特別是

整體設計的考慮。4、重視設計對象的費用和開支。二戰(zhàn)期間，歐洲大批設計家流

亡美國，從而將歐洲的現(xiàn)

代主義與美國豐裕的具體市場需求結合，在戰(zhàn)后造成空前的國際主義風格高

潮，現(xiàn)代主義漸漸變?yōu)榱诵问交耐鈿ぃ呦蛄诵问街髁x的道路。其局限性在六七

十年月受到質疑，壟斷的、近乎單調的風格受到挑戰(zhàn)而產(chǎn)生了后現(xiàn)代主義、解構主

義等。

※現(xiàn)代主義設計產(chǎn)生的背景

當時設計面臨的問題主要是如何解決眾多工業(yè)產(chǎn)品、傳達媒介等設計問題和針

對往昔設計運動都強調為權貴效勞的中心如何形成的設計理論和原則。

派現(xiàn)代主義設計的思想根底

對現(xiàn)代主義思想體系形成奉獻最大的人物有科布西耶、米斯?凡德洛、賴特、

阿爾瓦?阿圖等人。他們奠定了現(xiàn)代主義設計思想的根底，影響到全世界的進展。

科布西耶是現(xiàn)代主義的重要奠基人。他期望通過現(xiàn)代主義來避開社會革命，利用設

計來制造奇特社會，是現(xiàn)代主義抱負主義思想的典型。其提倡現(xiàn)代材料的運動，考

慮功能和經(jīng)濟效益，認為現(xiàn)代裝飾藝術沒有裝飾，應把重點直接移至純粹比例與簡

潔幾何形體的和諧上，對現(xiàn)代主義有重要影響，但思想也具有雙重性和沖突性。如

作品極其專制的特征與他個人感覺第一性的強調沖突等。他還是機械美學的奠基

人，早期的建筑作品帶有明顯的機械特征6作品“精神宮”是他得到國際公認的起

點，第一次消滅現(xiàn)代主義與裝飾藝術地對抗。薩瓦公寓是奠定他現(xiàn)代主義大師的重

要建筑。米斯?凡德洛是現(xiàn)代主義建筑大師，奠定了明確的現(xiàn)代主義建筑風格，提

出少則多的原則，轉變了世界建筑的面貌。曾任工業(yè)同盟主席，后任包豪斯校長。

他終生追求所謂的單純建筑，主見少則多甚至到達違反功能的地步，是國際主義產(chǎn)

生的重要人物。巴塞羅那世界博覽會的德國館等一些作品奠定了他現(xiàn)代主義大師地

位。戰(zhàn)后的重要作品有西格蘭姆大廈、柏林國家畫廊。賴特是美國現(xiàn)代建筑個人特

點最大的設計師，他個人風格有過不少的變化，如自然主義、現(xiàn)代主義等。他的設

計具有相當大的個人表現(xiàn)成分，與當時領導世界設計主流的現(xiàn)代主義、建筑、國際

主義風格大相徑庭。承受大量幾何圖形，極具裝飾性。另外努力在作品和自然環(huán)境

中找尋和諧的關系。雖然他始終否認與現(xiàn)代主義的關系，但其作品卻滲透

消滅代氣息，所以仍把他當作具有猛烈風格的現(xiàn)代主義大師來看。其設計的都市建

筑有猛烈的反都市化傾向，大部格外部密封，內部開放，代表有紐約水牛城的拉金

公司等?1880年他有機建筑觀念形成：1、簡練應是藝術性的檢驗標準Q2、建筑設

計應多種多樣。3、建筑應與環(huán)境協(xié)調。4、建筑顏色應與環(huán)境全都。5、建筑材料

本質的表達。6、建筑中精神統(tǒng)一和完整性。不同于其他現(xiàn)代主義大師的冷漠、理

性主義的是他的建筑往往帶有浪漫主義顏色。他對于現(xiàn)代主義的最大奉獻就是對于

傳統(tǒng)的重解釋，對于環(huán)境的重視，對于現(xiàn)代工業(yè)化材料的強調（特別是混凝土的承

受），為以后的設計家供給了非傳統(tǒng)的典范。阿爾瓦?阿圖是芬蘭設計家，現(xiàn)代主義

的奠基人之一。他提出有機功能主義的原則，把現(xiàn)代主義單調面貌進展了大幅度的

修正，奠定了斯坎的納維亞現(xiàn)代主義的形式。他最大的奉獻在于對包豪斯、國際主

義風格的人情化改進，強調功能和民主化的同時探究更具有人文顏色、更重視人心

理需求的設計方向。作品輕松、流暢，喜用木材，留意環(huán)境的協(xié)調，使單一的設計

具有多層面的意義。他的設計理論包括信息理論（設計具有信號特征）、表現(xiàn)理論

（表現(xiàn)主義可以屈從根本的功能要求）和人文風格（建筑應具有人情味）。對米斯風格

形成鮮亮的比照。他人情化的風格轉變了德國現(xiàn)代主義的單調，建立既是現(xiàn)代的又

是民族的有機功能主義風格，對各國設計師有重要的啟發(fā)作用。

※德國的現(xiàn)代主義設計運動

1902左右開頭有局部人從青年風格運動中分別出來，形成的現(xiàn)代設計運動的中

心，其中較重要的是貝倫斯。他為德國電器公司設計企業(yè)形象，奠定了功能主義設

計風格的根底，是從早期探究的畢德邁耶風格中的重大進步。而真正的開創(chuàng)者是穆

特修斯，他堅決反對青年風格運動，反對任何藝術風格，追求沒有風格的所謂明確

的有用性，宣傳功能主義。19Q7,穆特修斯、貝倫斯等成立了德國第一個設計組織

一德國工業(yè)同盟，這個組織旨在提高工業(yè)產(chǎn)品的質量，公開追求商業(yè)目的，奠定了

德國產(chǎn)品重

9

質量的傳統(tǒng)，可以說標志著德國現(xiàn)代主義運動的發(fā)物。宗旨由紐曼起草：1、提

倡藝術、工業(yè)、手工業(yè)結合。2、主見通過教育把不同設計綜合。3、強調走非官方

的路線。4、大力宣傳功能主義和成認現(xiàn)代工業(yè)。5、堅決反對任何裝飾。6、主見

標準化、批量化生產(chǎn)。德國現(xiàn)代主義的興起與貝倫斯的設計實踐分不開，他的設計

事務所培育了格羅佩斯、凡德洛、科布西耶等現(xiàn)代主義重要人物，為現(xiàn)代主義進展

奠定了根底。由格羅佩斯創(chuàng)立的包豪斯集中了20世紀初歐洲各國對于設計的探究

和試驗成果，并加以進展成為集歐洲現(xiàn)代主義運動的大成的中心，奠定了現(xiàn)代設計

教育的構造根底和工業(yè)設計的根本面貌，在現(xiàn)代主義運動中占有舉足輕重的地位。

※俄國構成主義運動

構成主義是俄國十月革命后在一批先進學問分子中產(chǎn)生的一次前衛(wèi)藝術運動。

由于受到斯大林的扼殺而沒有到達德國現(xiàn)代主義的影響，俄國構成主義熱衷于科學

技術，把構造當作建筑設計的起點，以此作為建筑表現(xiàn)的中心，這個立場成為現(xiàn)代

主義建筑的根本原則.構成主義猛烈提出設計為政治效勞。俄國設計家開頭探究的

最早的建筑方案是塔特林的第三國際塔，它的象征性與有用性很強。1919年馬列

維奇、李西斯基組成了“宇諾維斯”，對荷蘭風格派產(chǎn)生了直接的影響。1925年

成立的當代建筑家聯(lián)盟仍是將構成主義觀點傳播到歐洲的重要前衛(wèi)設計團體。代表

有維斯寧，他設計的人民宮是構成主義最早的設計專題，還有國家電報大樓也極具

特點。另外俄國的紀錄電影作為構成主義的一局部對西方也影響很大，塑造了不同

于好萊瑪?shù)娘L格，代表作品《戰(zhàn)艦波將金》。真正變成建筑現(xiàn)實的俄國構成主義建

筑還是梅爾尼科夫在巴黎世博會上的精神宮。后期構成主義根本集中在城市規(guī)劃上,

突出人物有謝門諾夫等，他們在很大程度上與科布西耶的抱負主義規(guī)劃相像，提出

了放射性設計規(guī)劃和線性規(guī)劃的城市規(guī)劃方式，作品有共產(chǎn)主義衛(wèi)星紅城等。

※荷蘭風格派運動

荷蘭風格派是一些藝術家、設計家組成的松散團體，也是現(xiàn)代主義重要的組成

局部。他并不具有完整的構造和宣言，同時也與包豪斯等藝術、設計院校完全兩

樣。主要組織者是杜斯伯格，而維系此集體的中心是《風格》雜志。唯一能夠呈現(xiàn)

風格派風格的展覽是20#修己2。年月中期在巴黎進展的展覽。風格派努力把設計、

藝術、建筑作為一個有機整體e強調合作，強調聯(lián)合根底上的個人進展，強調個

人、集體的平衡。通過各部件的聯(lián)系組成有抱負主義意義的構造是風格派的關鍵。

但它實踐中沖突沖突不斷，造成了風格派的早期分裂。代表人物有杜斯伯格、蒙德

里安、胡扎等。杜斯伯格在1917至1921年期間的風格特征有:1、剝除傳統(tǒng)設計因

素，變?yōu)楦編缀螛嬙靻误w62s將幾何單體組合成簡潔的構造，而各單體之間仍

具有相對獨立性和可視性。3、對非對稱性的爭辯與運用。4、反復運用縱橫幾何構

造和根本原色、中性色。風格派流傳甚廣的作品有里特維特的紅藍椅子、什羅德房

子。蒙德里安的非對稱式繪畫。烏德的烏尼咖啡館立面。杜斯伯格和伊斯特倫的軸

線確定式建筑預想圖。

※包豪斯

包豪斯是1919年在德國成立的一所設計學院，也是世界上第一所完全為進展設

計教育而建立的學院。這所由格羅佩斯創(chuàng)立的學院集中了20世紀初歐洲各國對于設

計的探究和試驗成果，并加以進展成為集歐洲現(xiàn)代主義運動的大成的中心，奠定了

現(xiàn)代設計教育的構造根底和工業(yè)設計的根本面貌。包豪斯經(jīng)受格羅佩斯、邁耶、米

斯三個不同階段，造成了包豪斯兼具抱負主義的浪漫、共產(chǎn)主義的政治目標、有

用主義和嚴謹?shù)墓ぷ鞣椒ǎ駜热輼O其豐富和簡單。它建立了以觀念為中心、以

解決問題為中心的設計體系與美國以改形設計為中心的設計體系形成對立。而后來

包豪斯大批人員移居美國，將包豪斯體系的局部內容和美國的商業(yè)體系相結合，形

成戰(zhàn)后美國版本的國際主義風格，形式主義加大，商業(yè)味道濃重，抱負主義

內核消逝，遭到理論界的批判C（成功:制造了的設計語言。失敗:沒有把商品推向

市場）

※格羅佩斯

20世紀最重要的設計家和設計教育的奠基人，參與組織了工業(yè)同盟。他的思想

歷程很簡單，特別是在

對機械的態(tài)度和政治立場上。他曾是貝倫斯設計事務所的一員，在建筑上提倡

承受構造、材料為

功能效勞,具有鮮亮的民主顏色和社會主義特征。其早期設計思想認為設計上

的標準化原則會扼殺個人

的制造性、造成單調的、無特點的作品。一戰(zhàn)對他的影響很大，對機器的沉迷

消逝，非政治化變?yōu)榫哂?/p>

社會主義立場的人。他將其通過設計改造世界的烏托邦思想通過創(chuàng)立包豪斯表

達出來。他期望藝術

與手工業(yè)不是對立的，能通過教育改革將二者和諧的結合，強調工藝、技術和

藝術的和諧統(tǒng)一。他一

生為包豪斯花費了巨大的心血。其代表作有包豪斯校舍等。

※伊頓

瑞士畫家，他為在包豪斯的第一階段帶來很多樂觀的因素，成為第一個制造現(xiàn)

代根底課的人，也是最早引入現(xiàn)代顏色體系的教育家之一。要求學生嚴格把握顏色

肌理與平面、立體形式。但他往往將宗教和科學混為一體，對學生又有雙面的影

響。他和馬科斯、費寧格是包豪斯最早的擔當根底課的全職教員，他們的教學都是

個人化的，不成體系的。

※莫霍爾?納吉

包豪斯教員，精彩的設計家。納吉受構成主義猛烈影響，特別是塔特林和里西

斯基。他否認過分的個人表現(xiàn)，強調制造能為社會承受的的設計，將猛烈社會性的

設計觀念灌輸入教學中，對于包豪斯進展方向的轉變起到了幾乎是打算性的作用Q

其作品全部是確定抽象的作品，表達了簡潔的構造力氣和理性特征。

※米斯?凡德洛

現(xiàn)代主義建筑大師，奠定了明確的現(xiàn)代主義建筑風格，提出少則多的原則，轉

變了世界建筑的面貌。包豪斯的第三任校長。他終生追求所謂的單純建筑，受貝倫

斯影響很大，主見少則多甚至到達違反功能的地步，是國際主義產(chǎn)生的重要人物。

政治上它是非政治化的代表。雖然晚期的包豪斯在環(huán)境上極度惡劣，但米斯仍努力

維持正常的教學，直至納粹政府關閉包豪斯。

※美國工業(yè)設計的興起

美國的設計運動沾滿了有用主義的商業(yè)氣息。在戰(zhàn)后歐洲的設計觀念和美國的

市場結合后，形成了國際主義設計運動。猛烈的競爭是美國現(xiàn)代設計的發(fā)物點，美

國最為突出的奉獻就是進展了工業(yè)設計并使其職業(yè)化。美國工業(yè)設計的奠基人有提

格、羅維和德萊佛斯等。雷蒙?羅維，法國人，美國早期重要的設計大師，工業(yè)設

計的奠基人之一。他設計的轉折點是1929年為客戶重設計復印機。是個使工業(yè)設

計成為受敬重職業(yè)的主要人物。為西爾斯百貨公司設計的冷點電冰箱奠定了現(xiàn)代電

冰箱的根本造型。30年月引入了流線型風格，從而發(fā)動了重要的設計運動流線型運

動。他的設計具有猛烈的人情味，他是一個直覺敏銳的設計大師，而沒有多少理論

的探究。他成為美國工業(yè)設計進展的標志性人物。代表作有可口可樂玻璃瓶、灰狗

汽車、克萊斯勒汽車等。德萊佛斯是影響現(xiàn)代形式的最重要設計家。為貝爾公

司設計的提出了話筒與聽筒的合一，而在40年月初開頭轉為塑料，奠定了現(xiàn)代

機的造型根底。德萊佛斯的猛烈信念是設計必需符合人體的根本要求，為設計奠定

了人體工程學這門學科。

※企業(yè)中設計部門的形成

美國的工業(yè)設計活動一局部以獨立的工業(yè)設計事務所開展，而另一個重耍進展

就是大企業(yè)中設計部門的建立，日后成為一種特定的設計職業(yè)模式。美國人把外型

設計看作銷售的必要手段，稱為式樣化。最早成立設計部的是通用汽車公司。

※有打算的廢止制度

11

是由通用汽車公司的總裁斯隆和設計師厄爾提出的汽車設計模式。他們主見在

設計的汽車式樣的時候必需有打算地考慮以后幾年之間不斷地更換局部設計，根本

造成一種制度，形成有打算的式樣老化過程，稱為有打算的廢止制度，這是一種通

過不斷轉變設計式樣造成消費者心理老化的過程，其目的是促使消費者為了追趕的

式樣潮流，而放棄舊式樣、改換式樣的樂觀市場促銷方式。此方式是格外典型的美

國市場競爭的產(chǎn)物。

※流線型運動

美國30年月的經(jīng)濟大危機也促使了流線型這一設計風格的形成6這種風格與當

時的時代氣氛、技術進展水平是很適應的。流線型主要消滅在產(chǎn)品設計上，特別是

汽車、火車等交通工具，漸漸成為一種風格，是30年月很典型的一種風格，與包

豪斯的現(xiàn)代主義大相徑庭。三四十年月流線型風格已蔚然成風，普及美國工業(yè)產(chǎn)品

的各個方面，造成了消費者追趕潮流的購置熱，是設計促進銷售的一個成功例子。

使流線型風格普及化的人物是貝爾?蓋茨等人。美國的這場運動和歐洲現(xiàn)代主義運

動不同之處在于它是根本集中在流行風格上的形式主義運動，促進的根底是商業(yè)利

益，而不是其他的藝術形態(tài)的因素，但流線型的樣式仍舊影響到了歐洲設計。歐洲

的流線型運動比較重視長期的、耐看的造型設計（塔特拉轎車），二戰(zhàn)后美國的流線

型運動開頭式微，而歐洲卻興盛了相當一段時間，歐洲極具特色的小型汽車又影響

了美國的汽車設計。流線型運動從30年月開頭持續(xù)了20多年，其最重要的發(fā)

展是汽車設計中的有打算的廢止制度，以及它對于全世界設計夕亍業(yè)、工業(yè)等造成的

影響。

冰工業(yè)設計的職業(yè)化

工業(yè)設計作為一個獨立的學科和作為一個職業(yè)的形成始于二戰(zhàn)后。自從1945

年以來工業(yè)設計首先在興旺國家中漸漸成為一門獨立的職業(yè)，特別是60年月以

后，工業(yè)設計在美國、西歐己經(jīng)成為企業(yè)運作的一個有機組成局部。50年月開

頭，在美國和西歐的一些大企業(yè)中工業(yè)設計經(jīng)受了職業(yè)化的過程。

工業(yè)設計的根本作用X

1）工業(yè)設計可以作為企業(yè)在打算生產(chǎn)的產(chǎn)品類型、可以開拓的產(chǎn)品、可以開

拓的產(chǎn)品線時的重要步驟和方法，因此，工業(yè)設計是企業(yè)在擬定市場政策時的重要

幫助手段；

2）工業(yè)設計可以通過使工業(yè)產(chǎn)品對顧客具有更大的吸引力來刺激市場容量，

開發(fā)潛在市場。也就是說，工業(yè)設計可以制造的市場。

派設計師與I日式手工匠人的區(qū)分

匠人無需與其他部門進展聯(lián)系與溝通，也無需合作，工作性質比較單純和個體

化，他們既是設計者也是生產(chǎn)者和銷售者;而工業(yè)設計師則牽涉到很多部門的通力

合作，而工業(yè)設計還是市場組合的一個有機組成局部。

X設計師與工程師的區(qū)分

工程師解決產(chǎn)品的具體部件與部件之間的關系問題，而工業(yè)設計師解決的是產(chǎn)

品與人之間的關系問題。工業(yè)設計師是企業(yè)的市場銷售組合四個因素，即產(chǎn)品組

合、價格組合、促銷組合、銷售渠道組合中產(chǎn)品組合的主要組成局部。設計師調動

各種樂觀因素，包括技術的、心理的、人體工程學的、市場的各個方面，通過產(chǎn)品

里為消費者供給盡量完善的效勞。

冬工業(yè)設計制度化改革的進程

X荷蘭荷蘭飛利浦公司

X意大利奧利維蒂公司

派法國設計狀況

X工業(yè)技術進展對工業(yè)設計的影響

※豐裕社會時期的背景

二戰(zhàn)后世界各國的經(jīng)濟都遭到極大破壞，直到20世紀50怎月中期后，西方各

國才開頭渡過了最為困難的戰(zhàn)后重建時期，逐步進入了美國經(jīng)濟學家加爾布雷斯所

描述的豐裕社會。美國設計最輝煌的時期是在兩次大戰(zhàn)期間，他對世界各國的影響

是：1、消滅了獨立的設計事務所。2、美國群眾文化對于設計風格的影響。二戰(zhàn)后

誕生的“戰(zhàn)后嬰兒”從家庭消費力、對傳統(tǒng)價值的冷淡感、對事物的寵愛等方面都

不同于父輩們，為了適應這代人的消費需求和文化需求，就需要的設計和文化形式

的消滅。另外豐裕社會于50年月末期開頭成熟，婦女的經(jīng)濟獨立成為一不行無視

的潛在消費力量。這些因素的消滅打算了單一壟斷風格將不復存在，針對不同目標

市場的不同風格，設計開頭消滅在風格上的折衷主義方式，也越來越重視短期消費

需求。60年月消費主義進展到一個高度，成為西方消費的主要方式與行為。

※波普運動

波普設計運動是個形式主義的設計風潮，它產(chǎn)生的背景與戰(zhàn)后日益形成的西方

豐裕社會、青少年消費市場、反叛立場，特別是對現(xiàn)代主義設計和國際主義設計的

反感有親熱關系。最集中反映波普設計風格的是英國。英國的波普運動是為了其轉

變設計落后的地位，而又避開現(xiàn)代主義階段的一條捷徑，它的思想根源還是從美國

群眾文化中來的。設計家為了適應這種心理需求而設計與當時主流的國際主義風

格、理性主義、削減主義設計特征背道而馳的產(chǎn)品。主要在產(chǎn)品、服裝、平面三個

方面開頭突破，以服裝最突出c20世紀60年月中期，家具設計也消滅了波普風

格，代表有穆多什和特倫斯?科蘭的“哈比塔特”。波普運動追求穎、奇異、穎的

宗旨缺乏社會文化的堅實依據(jù)，60年月中期以來波普運動尋求額的設計動機己力不

從心，開頭在歷史風格中找尋借鑒（主要是維多利亞風格和工藝美術風格）。一個

以反傳統(tǒng)為核心的運動成了歷史的大雜燃。這場運動只在形式主義中進展探究，并

沒有更加深層的意識形態(tài)依據(jù)。所以本身形式的不斷轉變使它沒有形成一個統(tǒng)一的

設計運動°

X設計倫理觀念

由美國設計理論家巴巴納克提出。設計的目的不僅僅是為眼前的功能、形式目

的效勞的，設計更主要

的意義在于設計本身具有形成社會體系的因素。因此設計的考慮也必需包括對

于社會短期和長期因素

的內容。從當代設計倫理觀看，還要考慮第三世界人民、以及生態(tài)平衡、自然

資源等目的。這種理論

推動了設計觀念的進展6

※國際主義

現(xiàn)代主義經(jīng)過在美國的進展成為戰(zhàn)后的國際主義風格。這種風格特別是在六七

十年月以來進展到登峰

造極的地步，影響了世界各國的設計。國際主義首先在建筑設計上得到確立。

米斯的西格萊姆大廈，

龐蒂的佩萊利大廈成為國際主義建筑的典范?，F(xiàn)代主義被稱為國際風格的開端

是約翰遜認為威森霍夫

現(xiàn)代住宅建筑展的風格會成為國際流行的建筑風格，而稱這種理性、冷漠的風

格為國際風格。國際主

義設計具有形式簡潔、反裝飾性、系統(tǒng)化等特點，設計方式上受少則多原則影

響較深，50年月下半期

進展為形式上的削減主義特征。瑞士國際主義平面設計（馬克斯?比爾）、烏爾

姆-布勞恩體系的產(chǎn)品設

計（蘭姆斯）都是其影響下的產(chǎn)物。根源上看美國的國際主義與戰(zhàn)前歐洲的現(xiàn)代

主義運動是同源的，

是包豪斯領導人來到美國后結合美國事跡進展出的的現(xiàn)代主義°但意識形態(tài)上

看二者卻有很大差異。

現(xiàn)代主義具有猛烈的社會主義和民主主義顏色，是典型的學問分子抱負主義運

動，是將設計為上層權

貴效勞扭轉為為群眾效勞的一種手段，這種探究是進步的。設計的目的性和功

能性是第一位的。這種

以形式為結果而不是為中心的立場，是現(xiàn)代主義運動的初衷。到美國以后少則

多的米斯主義受到歡送，

13

鋼筋混凝土預制件構造和玻璃幕墻構造得到協(xié)調的混合，成為國際主義的標準

面貌。形式已具有象征性力氣，成為第一性的，而社會性、群眾性則逐步被拋棄。

原本的民主顏色變?yōu)橐环N單純的商業(yè)風格，變成了為形式而形式的形式主義追求。

目的性消逝，形式追求成為中心是國際主義的核心。米斯是這個風格集大成者。80

年月以后國際主義開頭衰退，簡潔理性、缺乏人情味、風格單一、漠視功能引起青

年一代的不滿是國際主義式微的主要緣由。

※人體工程學的進展

人體工程學，又稱人機工程學、人機工學，是本世紀除進展起來的一門獨立的

學科，它的宗旨是爭辯人與人造產(chǎn)品之間的協(xié)調關系，為設計供給依據(jù)。為設計提

出人一-機關系依據(jù)的有兩門學科:人機工學和心理學，特別是消費心理學。人體工

程學在60、70年月有相當顯著的進展，對于設計的起步起到很大的促進作用。

人體工程學的中心是解決人機之間關系的問題，其中包括：

1)人造的產(chǎn)品、設備、設施、環(huán)境的設計與制造；

2)對于人類工作和活動過程的設計；

3〉對于效勞的設計；

4〉對人類使用的產(chǎn)品和效勞的適宜程度的評估。

人體工程學的目的是以下兩個方面：

1)提高人類工作和活動的效應和效率；

2〉保證和提高人類追求的某些價值，比方衛(wèi)生、安全、滿足等等。

20世紀人體工程學才形成一門獨立的學科，它的效勞對象已經(jīng)不再是簡潔的手

工產(chǎn)品，而更多的與大工業(yè)化的產(chǎn)品親熱關聯(lián)，現(xiàn)代工業(yè)的簡單性，是以前完全靠

設計師的感覺、靠閱歷積存的人體工程方式完全落伍，無法適應的設計需求，因此,

是工業(yè)化迫使這個學科形成。工業(yè)化時代的人體工程學經(jīng)受了以下幾個階段的進展:

1〉機械時代(1750——1890)這個時期的設計主要是簡潔的為查找符合使用者的

尺度的設計細節(jié)，即在設計上留意與人體協(xié)作的長短、寬窄、大小尺寸，但是，對

于真正的適應性、特別是效率性、安全性，則還沒有適當?shù)目紤]。因此，這個階段

可以說還沒有真正的進展出人體工程學。2)技術革命時期(1870—T945)自從

1870年前后開頭，由于工業(yè)技術進展，進入了技術革命階段，這個時期主要的特征

是能源的廣泛承受稱為能源革命時期。能源的使用使第一階段單純考慮人體尺寸的

方式顯現(xiàn)出缺乏，人機關系在設計上顯得日益重要。兩次世界大戰(zhàn)是人體工程學進

展的重要因素。戰(zhàn)斗中武器的研制使設計中功能、效率和使用方面等問題開頭被關

注。適應人的設計是人體工程學在第一次世界大戰(zhàn)期間的重大進展，重點已

經(jīng)不僅僅是尺度適合，而是如何全面符合人的需求。一戰(zhàn)后人體工程學有了的進步,

工程技術人員開頭將爭辯的重點轉移到如何在工作程序和工作方法上進展出適合人

的需求的設計上來，開頭關注人在工作中的適應性。二戰(zhàn)后人體工程學爭辯變得更

加簡單。的設計開頭從以前的為適應人的設計轉移到為工作的人的設計上。這是人

體工程學的一個的重大進步。

3〉為人的思維的設計階段」945-—）自從1945年二戰(zhàn)完畢以來世界各國漸漸進

入高速度的經(jīng)濟進展階段從技術角度來說，第一和其次階段都是為了擴展人的肌肉

力氣設計的，而成后的人體工程學將爭辯方向轉到擴大人的思維力氣方面，使設計

能夠支持、解放、擴展人的腦力勞動。戰(zhàn)后人體工程學的一個重點進展是從比較集

中為軍事裝備設計效勞轉入為民用設備、為生產(chǎn)效勞，它開頭進入制造業(yè)、通訊業(yè)

和運輸業(yè)，為提高這些范疇的效率、安全、準確水平而得到進展。隨著自動化的進

展，把握系統(tǒng)的簡單化，如何設計出更加具有效率、更加準確的儀表盤，包括顯示

設備和按鈕設備，越來越為設計界關注。這是人體工程學的一個的進展階段。戰(zhàn)后

初期階段稱為按鈕時期，目的在于使把握系統(tǒng)更加準確、無誤、反響快捷。人體工

程學的爭辯在70年月到達高潮，70年月是人體工程學泛濫夸大的階段，也是人體

工程學作為一個獨立的學科得到理論實踐上的完善化的階段。

X西方當代設計進展趨勢

現(xiàn)代設計在90年月發(fā)生很大的變化，特別是工業(yè)設計，越來越多的企業(yè)開頭消

減內部爭辯機構，而廣泛承受社會專業(yè)合作，同時開頭要求設計公司必需考慮產(chǎn)品

的各方面因素。90年月以來此變化更加明顯，市場爭辯、設計效果追蹤、人體工學

等都成為設計公司的課題。另外對全球活動力量的要求也成為設計公司一個轉變的

刺激因素。

※斯堪的納維亞國家的現(xiàn)代設計

※日本現(xiàn)代設計的進展

※意大利的現(xiàn)代設計

※英國和法國的現(xiàn)代設計

※德國現(xiàn)代設計的進展

※荷蘭的現(xiàn)代設計進展狀況

※西班牙現(xiàn)代設計

※瑞上的現(xiàn)代設計

※美國的現(xiàn)代設計

※國際主義設計運動的衰退

※后現(xiàn)代主義

現(xiàn)代主義承受同一的、單調的設計對待不同的設計問題，以簡潔的中性方式來

應付簡單的設計要求，無視了人的要求、審美價值以及傳統(tǒng)的影響;另外人們開頭

重視設計貢任，要求保護有限的資源，因此國際主義造成了廣泛的不滿，促成了

60年月末70年月初消滅的以轉變國際主義設計的單調形式為中心的后現(xiàn)代主義設

計運動。日本山崎賓設計的“普魯?shù)僖话辍北徽В梢哉f是現(xiàn)代主義完畢后現(xiàn)

代主義興起的重要標志之一。它也是從建筑上進展起來的，雖然后現(xiàn)代主義設計的

風格繁雜，但從文化現(xiàn)象比較仍舊宗旨全都。強調以歷史風格為借鑒，承受折衷手

法到達外表猛烈的裝飾效果，具有消遣性和裝飾細節(jié)的模糊性。1980年威尼斯雙

年展上格里夫斯和斯特林展出了后現(xiàn)代藝術的典型建筑，其風格被稱為后現(xiàn)代古典

主義，這是后現(xiàn)代主義消滅的最早風格。從意識形態(tài)看設計上的后現(xiàn)代主義是對于

現(xiàn)代主義、國際主義設計的一種裝飾性進展，其中心是反對米斯的“少則多”削減

主義風格，主見以裝飾手法來到達視覺上的豐富，提倡滿足心里要求，而不僅僅是

單調的功能主義中心。設計上的后現(xiàn)代主義大量承受各種歷史的裝飾，開創(chuàng)了裝飾

主義的階段e雖然后現(xiàn)代主義在70年月來勢洶洶，但他的內容卻是很脆弱的，這

種脆弱性首先表達在它的思想根底上。后現(xiàn)代主義設計布滿了對于現(xiàn)代主

義、國際主義設計的挑戰(zhàn)，但這種挑戰(zhàn)都處在設計的風格和形式上，而沒有能夠涉

及到現(xiàn)代主義的思想核心。后現(xiàn)代主義設計的最大弱點在于它把現(xiàn)代主義當作一個

藝術運動來對待，而沒有考慮現(xiàn)代主義所具有的民主性、群眾性、工業(yè)化°因此后

現(xiàn)代主義是對于現(xiàn)代主義的形式內容的批判，而不是對其思想的挑戰(zhàn)。它缺乏明確

的藝術形態(tài)宗旨而成為一種文化上的自由放任的設計風格，其薄弱

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的思想性和形式主義的性格特征是它根本不行能取代現(xiàn)代主義設計。后現(xiàn)代主

義的重要人物有溫圖利、穆爾、斯坦恩、格里夫斯等。后現(xiàn)代主義設計雖然進展快

速，但隨著形式的反復運用，很快就產(chǎn)生了社會和設計家本身對于這些符號性形式

的厭倦，導致了后現(xiàn)代主義于80年月末90年月初的式微。

※后現(xiàn)代主義的建筑

后現(xiàn)代主義是從建筑設計開頭的，70年月建筑上消滅了對現(xiàn)代主義的挑戰(zhàn)，最

早在建筑上提出比較明確的后現(xiàn)代主義主見的首推溫圖利。在他思想影響下產(chǎn)生了

紐約五人,這批人到70年月后漸漸分化，追隨解構主義、現(xiàn)代主義等不同的風格。

對于后現(xiàn)代建筑的分類，不同的理論家有不同的見解。斯坦恩的理論分為：1、冷嘲

熱諷的古典主義。常承受大量古典的、歷史的裝飾符號、細節(jié)來到達豐富的效果，

布滿了冷嘲熱諷意味。代表作穆爾的意大利廣場。2、埋伏的古典主義。承受傳統(tǒng)

風格為動機，往往半現(xiàn)代主義半傳統(tǒng)，無冷嘲熱諷的動機，具有猛烈的歷史復古特

色。代表作塔夫特事務所的河灣鄉(xiāng)村俱樂部3、原教旨古典主義。強調必需將建筑與

傳統(tǒng)城市規(guī)劃結合一體，以古典比例到達現(xiàn)代與傳統(tǒng)的和諧。代表作羅西的卡洛，

費利斯劇院。4、標準的古典主義。主見在建筑設計的各個方面進展復古。代表作

有泰利在英國設計的住宅。5、現(xiàn)代傳統(tǒng)主義。與冷嘲熱諷古典主義無明顯區(qū)分，

只是裝飾細節(jié)更奢華、艷俗。而詹克斯的理論則分為：1、根本的古典主義。

2、復興的古典主義。3、都市的古典主義。4、折衷的古典主義。但這種分法并不

準確。

※后現(xiàn)代主義的重要人物

溫圖利:美國建筑設計家。他是在建筑設計上奠定后現(xiàn)代主義根底的第一人。

1969年提出少則煩的原則，從形式根底上對現(xiàn)代主義挑戰(zhàn)，作品“溫圖利”住宅提

出了自己的后現(xiàn)代主義形式宣言。他并反對現(xiàn)代主義的核心內容，設計包含了大量

清楚的古典主義單調的形式特征，但總的來看仍舊是簡潔明確的、功能性的、有用

主義的。溫圖利追求一種高雅的、富于裝飾的折衷主義的建筑形式。他設計的英國

國家藝術博物館圣斯布里廳是后現(xiàn)代主義建筑的重要代表作之一。穆爾:美國出色

的后現(xiàn)代主義設計大師。他對于建筑設計一向持有格外浪漫的藝術態(tài)度，不少建筑

都具有鮮亮舞臺表演設計的特點。他對于自然環(huán)境、社區(qū)環(huán)境與建筑的吻合、協(xié)調

特點格外重視。代表作意大利廣場、雙樹旅館。格里夫斯:美國建筑家，奠定后現(xiàn)

代主義建筑設計的重要人物。他的設計講究裝飾的豐富，顏色的豐富，留意歷史風

格的折衷表現(xiàn)。很多設計綜合了畫家和建筑師雙重技術，完整地融合一體。他最重

要的設計作品是波特蘭市的公共效勞中心，成為最具代表性的后現(xiàn)代主義建筑。約

翰遜:美國最重要的設計理論家、當代建筑設計師之一，先后經(jīng)受了兩次重要的現(xiàn)

代設計運動。他是最早把歐洲的現(xiàn)代主義介紹到美國的人物之一。他和密斯合作設

計西格萊姆大廈是其成為世界大師的重要轉折點。在溫圖利提出少則煩主見后，它

設計了美國電報公司大廈，成為后現(xiàn)代主義的代表作之一。他代表了后現(xiàn)代主

義設計中比較講究保持古典主義精華完整性的一派。磯崎:后現(xiàn)代主義的重要代表,

極具個人特點。他能夠在現(xiàn)代主義與古典主義間找到一種格外微妙的關系。到達既

有現(xiàn)代主義的理性，又具古典主義的裝飾顏色和莊重。代表作洛杉磯當代藝術博物

館等。斯特林:英國出色的后現(xiàn)代主義設計家。他的探究方向是標準的后現(xiàn)代主義

式的，承受現(xiàn)代主義與古典風格的結合，并且加以嘲諷式的處理，嚴峻中充

滿了戲虐和調侃的味道，最典型的例子是德國斯圖加特的國家藝術博物館。羅伯遜:

美國弗吉尼亞大學建筑學院院長，他主見改革現(xiàn)代主義、國際主義設計風格的冷漠,

非人情化的傾向，期望能利用歷史傳統(tǒng)到達建筑的文化氣息9他不期望對古典風格

和歷史風格進展嘲弄和戲虐，努力把現(xiàn)代主義的構造和古典主義的動機進展完善的

結合，代表作有阿姆維斯特總部大樓等。阿道?羅西:意大利重要的后現(xiàn)代主義設計

師，他把環(huán)境整體性、協(xié)調性看得至高無上，從而形成他的設計方法和理論。最

集中表達他原則的例子是莫迪納市的公墓建筑。其他還有法列爾、詹克斯、塔夫特

事務所、博塔、羅什等都是后