一講電影及電影藝術(shù)課件備課講稿

電影·文學(xué)

2025/1/191

題記這是一個(gè)影像的時(shí)代，視聽的時(shí)代，機(jī)械復(fù)制的時(shí)代，靈光消逝的時(shí)代。

——瓦爾特·本雅明電影藝術(shù)深刻地影響和改變了世界各地人們的生活方式、審美方式、思想方式，它使地球上的人類第一次有可能向著一體化、向著世界大同的方向邁進(jìn)。

——貝拉·巴拉茲

2關(guān)于本課程

課程類別：選修學(xué)時(shí)：32授課方式：講授、觀摩、討論等考核形式：考查

1、期中作業(yè)：含至少30個(gè)鏡頭的劇作片段

2、期末考查（開卷考試）：觀影，完成電影和文學(xué)原著對(duì)比的試題3參考書目：1、《電影美學(xué)》，（匈）巴拉茲·貝拉（著）何力（譯），中國(guó)電影出版社1994年版2、《認(rèn)識(shí)電影》，（美）路易斯·賈內(nèi)梯（著），焦雄屏（譯），世界圖書出版公司2007年版3、《故事――材質(zhì)、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格和銀幕劇作的原理》，（美）羅伯特·麥基（著），周鐵東（譯），中國(guó)電影出版社2001年版4、《當(dāng)代電影》《電影藝術(shù)》5、105部參考影片4第一章電影及電影藝術(shù)

一、什么是電影二、電影藝術(shù)的基本特性三、幾個(gè)重要的電影流派6電影是影像藝術(shù)電影是每秒24格的藝術(shù)電影是第七種藝術(shù)電影是綜合性藝術(shù)電影是導(dǎo)演的藝術(shù)電影是大眾藝術(shù)電影是一種遺憾的藝術(shù)電影是什么？一、什么是電影

1、電影：人類第七種藝術(shù)

詩(shī)(文學(xué))——語(yǔ)言藝術(shù)\想象藝術(shù)

音樂(lè)舞蹈表演藝術(shù)\時(shí)間藝術(shù)

繪畫

雕塑造型藝術(shù)\空間藝術(shù)

建筑

電影——綜合藝術(shù)

82、對(duì)電影的整體認(rèn)知

電影是一種藝術(shù)樣式,受制于藝術(shù)創(chuàng)造、藝術(shù)審美的規(guī)律；也是工業(yè)產(chǎn)品，進(jìn)入流通市場(chǎng)便是商品，受制于商品生產(chǎn)規(guī)律；還是一種行之有效的大眾傳播媒體，被指定擔(dān)負(fù)確定的國(guó)家意識(shí)形態(tài)的使命。

9二、電影藝術(shù)的基本特性1、視聽融合的影像藝術(shù)

關(guān)鍵詞:影像視聽融合動(dòng)態(tài)畫面影像：因光影生成的圖像，由視聽感官直接感知的形象畫面和聲音“電影是每秒24格的藝術(shù)”10

2、仰賴科技與科技發(fā)展同步

關(guān)鍵詞:物質(zhì)媒介電影的物質(zhì)媒介包括：攝影機(jī)、錄音機(jī)、膠片、放映機(jī)等器材，電力、機(jī)械、感光學(xué)、光學(xué)、化學(xué)等領(lǐng)域的發(fā)展都會(huì)帶來(lái)電影技術(shù)的進(jìn)步。電影技術(shù)幾次重大突破1895年電影由法國(guó)盧米埃爾兄弟誕生1929年有聲片《城市之光》出現(xiàn)1935年彩色電影《浮華世家》出現(xiàn)1993年《侏羅紀(jì)公園》第一次成功采用電腦三維動(dòng)畫制作技術(shù)制作逼真的動(dòng)物角色，并與真實(shí)人物同臺(tái)表演；1995年《TOY》第一次全部采用三維動(dòng)畫制作技術(shù)，全片共110064個(gè)動(dòng)畫鏡頭，用計(jì)算機(jī)時(shí)間超過(guò)80萬(wàn)小時(shí)。

113、

電影與現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系：真實(shí)性和假定性的統(tǒng)一

關(guān)鍵詞：照相本性蒙太奇本性祛疑延遲懷疑的意愿真實(shí)性與假定性的起伏演進(jìn)構(gòu)成電影發(fā)展的全過(guò)程，正如瑞希特所指出的那樣，“電影本身是為了復(fù)制現(xiàn)實(shí)而生的，但到頭來(lái)，電影最大的美學(xué)難題卻是：如何抗拒對(duì)現(xiàn)實(shí)的復(fù)制?！?/p>

124、以導(dǎo)演為中心的集體創(chuàng)作①制片

②編劇、導(dǎo)演、表演、攝影、錄音、美工、服裝、化妝、道具、剪輯、后期制作

③洗印、拷貝

④發(fā)行、企宣等的參與共同完成電影的整個(gè)過(guò)程。

“電影是通過(guò)集體到個(gè)人風(fēng)格的藝術(shù)”

“導(dǎo)演中心是一條為世界所公認(rèn)的電影藝術(shù)規(guī)律”

135、綜合性、跨文化性電影是多種藝術(shù)的綜合，融合了多種審美表現(xiàn)手段：電影=繪畫+音樂(lè)+文學(xué)+戲劇

=畫面（光、色、造型）+語(yǔ)言文字+聲音（說(shuō)白、音響、音樂(lè)）

14電影、文學(xué)、戲劇15電影戲劇文學(xué)表現(xiàn)手段

影像舞臺(tái)語(yǔ)言文字審美特征敘事、描述>

抒情、辯論敘事、描述、抒情、辯論皆可客觀性>主觀性主觀性>客觀性自由時(shí)空限制時(shí)空自由時(shí)空逼真性實(shí)人、實(shí)景、實(shí)物自然化、生活化模擬性實(shí)人、實(shí)物、虛景夸張化真實(shí)性審美接受直觀視聽想像、間接

三、幾個(gè)重要的電影流派1、前蘇聯(lián)的“詩(shī)意現(xiàn)實(shí)主義”2、意大利的“新現(xiàn)實(shí)主義”3、法國(guó)“新浪潮”運(yùn)動(dòng)4、新好萊塢電影5、新德國(guó)電影

16童年期的電影：1、盧米埃爾兄弟的“實(shí)錄電影”《火車到站》《工廠的大門》《嬰兒的午餐》《水澆園丁》2、喬治·梅里愛的“戲劇電影”《貴婦失蹤》《月球旅行記》《灰姑娘》美國(guó)好萊塢的產(chǎn)生及其“黃金時(shí)代”1、大衛(wèi)·格里非斯的電影

《一個(gè)國(guó)家的誕生》（1915）

《黨同伐異》（1916）

《黨同伐異》

（1916）制片廠制度：2025/1/1920制片人專權(quán)垂直控制細(xì)密分工明星制明星制

奧遜·威爾斯

公民凱恩（1941）蘇聯(lián)的詩(shī)意現(xiàn)實(shí)主義

從20年代到50年代，蘇聯(lián)藝術(shù)家對(duì)電影中詩(shī)的語(yǔ)言進(jìn)行了卓有成效的探索，創(chuàng)作出《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》、《土地》、《母親》、《海之歌》、《雁南飛》等被稱為“詩(shī)意現(xiàn)實(shí)主義”的電影。特點(diǎn)：以富于隱喻性的電影語(yǔ)言（如敘事結(jié)構(gòu)、對(duì)白、表演、畫面構(gòu)成、光線照明和聲響氣氛、配樂(lè)、道具等），運(yùn)用比擬、象征等藝術(shù)手段，將主觀情緒和客觀景物融為一體，對(duì)社會(huì)歷史進(jìn)行高度概括的作品。

2025/1/1923謝爾蓋·愛森斯坦《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》（1925）意大利的新現(xiàn)實(shí)主義

世界大戰(zhàn)后在意大利興起的一個(gè)電影運(yùn)動(dòng)。主張以冷靜的寫實(shí)手法呈現(xiàn)中下階層的生活，在形式上大量采用實(shí)景拍攝與自然光，運(yùn)用非職業(yè)演員表演與講究自然的生活細(xì)節(jié)描寫，帶有不加粉飾的真實(shí)感。

羅伯特·羅西里尼：《羅馬，不設(shè)防的城市》

德·西卡：《擦鞋童》、《偷自行車的人》、《米蘭的奇跡》、《溫培爾托·D》

德·桑蒂斯：《羅馬11時(shí)》

2025/1/1925維托里奧·德·西卡《偷自行車的人》（1948）《偷自行車的人》劇照

意大利的心理現(xiàn)實(shí)主義：

1950年之后又出現(xiàn)一代新人，修正新現(xiàn)實(shí)主義電影對(duì)“人”表現(xiàn)的貧乏，轉(zhuǎn)向?qū)θ宋飪?nèi)心的開掘，影片題材更豐富，手法更多樣，思想內(nèi)涵更深刻。米開朗基羅·安東尼奧尼：《奇遇》《夜》《蝕》、《紅色沙漠》、《放大》費(fèi)德里科·費(fèi)里尼：《甜蜜的生活》、《八又二分之一》2025/1/1928

米開朗基羅·安東尼奧尼

《紅色沙漠》

（1964）

費(fèi)德里科·費(fèi)里尼《甜蜜的生活》《八又二分之一》

（1960）（1963）法國(guó)新浪潮運(yùn)動(dòng)

1950年代末、1960年代初期法國(guó)的新電影創(chuàng)作傾向。用不拘一格的新觀念、新方法、新技巧反對(duì)法國(guó)電影的“僵化狀態(tài)”，要求以現(xiàn)代主義精神徹底改造傳統(tǒng)而主流的“優(yōu)質(zhì)電影”，將西歐的現(xiàn)代主義電影運(yùn)動(dòng)推向了高潮。此流派稱“電影手冊(cè)派”，并與“左岸派”合流。代表：弗朗瓦索·特呂弗、讓－呂克·

戈達(dá)爾、雅克·里維特、克勞德·夏布洛爾、埃里克·侯麥等。

2025/1/1931主要特點(diǎn)：a、作者電影論b、非情節(jié)化c、非理性原則（注重直覺、本能、潛意識(shí)）d、具有現(xiàn)代主義的傾向，與哲學(xué)思潮結(jié)合e、技術(shù)創(chuàng)新、抽象表達(dá)1、無(wú)意義無(wú)目的的敘事和人物2、創(chuàng)新的攝影：手提攝影，均勻光效，反傳統(tǒng)銀幕方向，即興式的表和攝影3、聲音：追求“同期聲”，保留噪音，聲畫疊用4、剪輯：跳切，非線性時(shí)空5、與文學(xué)的關(guān)系：A、像讀書那樣看電影（大量對(duì)話）

B、像寫小說(shuō)那樣拍電影（詩(shī)化語(yǔ)言、深刻心理、可凝視之“物體”）

C、議論6、傳承：戲仿、引用、致敬

弗朗瓦索·特呂弗

《四百擊》“安托萬(wàn)五部曲”

《射殺鋼琴師》《朱爾和吉姆》《最后一班地鐵》

“拍電影，重要的不是制作，而是成為電影的制作者”

弗朗瓦索·特呂弗：《四百擊》（1959）讓－呂克·

戈達(dá)爾《筋疲力盡》《隨心所欲》《卡賓槍手》《阿爾發(fā)城》《中國(guó)姑娘》“我不會(huì)拍符合大眾口味的電影”讓－呂克·

戈達(dá)爾：《筋疲力盡》（1960）阿侖·雷乃：《廣島之戀》（編?。含敻覃愄亍ざ爬?/p>