兒童繪本創(chuàng)編與應(yīng)用 第6講 繪本創(chuàng)編的造型語言

兒童繪本創(chuàng)編與應(yīng)用——繪本創(chuàng)編的造型語言兒童繪本創(chuàng)編與應(yīng)用·第6講——繪本插畫的草圖設(shè)計(jì)在繪本插畫圖像創(chuàng)作的過程中，究竟是先有文字再有圖像，還是先有圖像再有文字，眾說紛紜，正如薩利斯伯瑞[馬丁·薩利斯伯瑞是一位童書插畫家，是英國首個(gè)童書插畫碩士專業(yè)劍橋藝術(shù)學(xué)院童書插畫方向碩士研究生課程導(dǎo)師。著有《劍橋藝術(shù)學(xué)院童書插畫完全教程》一書，此處內(nèi)容引自方衛(wèi)平為本書所作序言。所說，“大多數(shù)插畫家都會(huì)避開著書談?wù)撍麄兊淖髌?，而總是樂于讓這些畫作自己來發(fā)言，其結(jié)果是，有關(guān)這一論題的大多數(shù)著作都出自那些受過文字而非繪畫寫作訓(xùn)練的作者之手”。顯然，不同的研究背景和立場，其關(guān)注點(diǎn)也各有不同。比如說，針對(duì)圖畫書，許多文學(xué)研究者所關(guān)心的話題常常是如何從圖畫中解讀出特定的言說意義，而不是考察圖畫自身的語言方式。然而，薩利斯伯瑞指出，插畫藝術(shù)家并非以文字為創(chuàng)作中介，而是直接通過圖畫來進(jìn)行“觀看”和“思考”的。因此，對(duì)于圖畫書來說，理解圖畫自身的語言如何運(yùn)作，在某種程度上或許比理解與畫面相對(duì)應(yīng)的文字內(nèi)容更具有基礎(chǔ)性的意義。的確，以筆者從事繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，在針對(duì)兒童藝術(shù)的研究過程中，面對(duì)繪本作品在很大程度上都傾向于對(duì)畫面語言的“感受”與“分析”，分析不同繪本插畫藝術(shù)家在繪本創(chuàng)作中的不同藝術(shù)表現(xiàn)方式和藝術(shù)風(fēng)格，而對(duì)于文字的分析則是在圖像之后的。一、兒童繪本插畫需要強(qiáng)調(diào)的是，作為兒童繪本的插畫作品它首先是繪畫作品，但它又不是一般意義上的藝術(shù)作品。從一般的繪畫創(chuàng)作到兒童繪本的插畫創(chuàng)作，它并非繪畫的簡單轉(zhuǎn)型，它要求創(chuàng)作者必須對(duì)兒童的年齡特征、心理發(fā)展特征以及童書的性質(zhì)等有充分的了解，并將這些基礎(chǔ)知識(shí)融合應(yīng)用到繪本插畫的創(chuàng)作與探索之中，如此，才能創(chuàng)作出既有藝術(shù)內(nèi)涵，又符合兒童發(fā)展需要的繪本插圖。在這一點(diǎn)上，學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生恰恰具有先天的優(yōu)勢(shì)，在兒童繪本插畫創(chuàng)作中利用自身掌握的兒童心理學(xué)、教育學(xué)等相關(guān)學(xué)科知識(shí)，更容易創(chuàng)作出符合兒童需要的繪本形式。如何推進(jìn)中國原創(chuàng)兒童繪本的當(dāng)代創(chuàng)作實(shí)踐，是本書最為關(guān)心的一個(gè)話題，我們需要明白的一點(diǎn)是，藝術(shù)創(chuàng)作絕不是刻板的模仿跟進(jìn)，因此，沒有一本著作可以一勞永逸地解決兒童繪本創(chuàng)編的問題，也沒有一種技法在兒童繪本插畫創(chuàng)作中是萬能的，創(chuàng)新永遠(yuǎn)是第一位的。因此，繪畫技巧并不是兒童繪本創(chuàng)作的全部，繪畫技巧的運(yùn)用要符合繪本的整體藝術(shù)表達(dá)，它與兒童繪本的其他構(gòu)成元素之間具有密切的聯(lián)系，它們共同構(gòu)成了繪本的整體，不能將其從繪本的整體表達(dá)中割裂開來。對(duì)于兒童來講，繪本的插畫是兒童認(rèn)知世界、感受世界的最早手段；對(duì)與插畫作者來講，則需要對(duì)這一領(lǐng)域進(jìn)行深入的了解，意味著需要對(duì)孩子們的健康成長負(fù)責(zé)。雖然，這些為兒童創(chuàng)作的插畫作品有時(shí)看起來非常簡單，以至于很多人認(rèn)為自己也可以畫出來，但是，如何畫好，如何做好一本繪本卻不是一件容易的事。一本繪本的創(chuàng)作需要經(jīng)過繪畫、設(shè)計(jì)、策劃等一系列相對(duì)復(fù)雜的工作。兒童插畫本身是一件精細(xì)而復(fù)雜的藝術(shù)形式，通過繪畫實(shí)現(xiàn)與兒童的溝通與交流本身不是一件容易的事，這不僅不要了解兒童的心理特征，還需要關(guān)注兒童的認(rèn)知特征，需要思考兒童對(duì)插畫欣賞與理解的程度。但不管怎樣，兒童插畫作品的質(zhì)量必須得到保障，同時(shí)，對(duì)于插畫表現(xiàn)的寬度和廣度也需要思考，究竟該以什么樣的藝術(shù)形式才能獲得兒童的理解與接受？就兒童繪本的插圖來講，它的確可以稱得上是一種“混合藝術(shù)”。在這一混合藝術(shù)中，要想弄清楚究竟是什么構(gòu)成了適合兒童視覺閱讀的本質(zhì)將是一項(xiàng)長期的挑戰(zhàn)，因?yàn)檫@些繪本不僅需要向兒童傳遞美感，還要通過繪畫形式來完美的詮釋文字，實(shí)現(xiàn)圖文敘事的完美結(jié)合。在此，繪本中的文字和圖畫構(gòu)成了一個(gè)完整的概念，二者形成了一種復(fù)雜精妙的圖文共事的敘事表述系統(tǒng)。這就不僅需要?jiǎng)?chuàng)作者具備繪畫表現(xiàn)能力，還需要具備文字表達(dá)能力，因此，我們能夠從當(dāng)代許多優(yōu)秀的繪本中發(fā)現(xiàn)繪本的圖文作者通常為同一人，文字與圖畫的關(guān)系得到了更好的彰顯與支撐。如同影視或舞臺(tái)上的道具與角色組合，利用這些內(nèi)容來創(chuàng)造一種空間感、秩序感和平衡感。在畫面中，一旦某個(gè)造型元素出現(xiàn)，構(gòu)圖就會(huì)產(chǎn)生，無論是平衡還是失衡，在畫面中都會(huì)形成一定的秩序性，這種刻意通過構(gòu)成形式實(shí)現(xiàn)的畫面感受就是構(gòu)圖。構(gòu)圖的學(xué)習(xí)需要大量的摸索練習(xí)，需要掌握畫面的形式美法則，但這僅是其中的一個(gè)方面，構(gòu)圖的形式也會(huì)隨著角色與故事情節(jié)的推進(jìn)而充滿變化。對(duì)于插畫藝術(shù)，有些人認(rèn)為這些藝術(shù)，包括插畫藝術(shù)實(shí)際上都不是教出來的，“繪畫的能力”是一種天賦，但實(shí)際情況卻是，所以的技巧其實(shí)都是可以通過學(xué)習(xí)獲得的，唯有從事藝術(shù)的激情是內(nèi)在的、自發(fā)的，所以，不用擔(dān)心技術(shù)上的難題，這些問題通過學(xué)習(xí)的過程都可以獲得解決，就像從事幼兒教育，技術(shù)與方法都是可以習(xí)得的，唯有愛心與耐心，才是從事幼教的根本問題。二、插畫設(shè)計(jì)與速寫寫生設(shè)計(jì)草圖是兒童繪本創(chuàng)編的基本語言。草圖的繪制是對(duì)故事、情節(jié)和整體的把控能力，是一項(xiàng)對(duì)腦海中的畫面不斷完善、豐富與提高的過程，但草圖的設(shè)計(jì)需要形象的支撐，而形象的設(shè)計(jì)來自對(duì)生活的觀察與體驗(yàn)。在此，速寫成為形象設(shè)計(jì)的直接來源。通過速寫了解觀察生活中的日常事物，讓它們?yōu)橄胂蟆?chuàng)意提供養(yǎng)分。而速寫的前提是學(xué)會(huì)觀察以及如何觀察，維多利亞時(shí)代的藝術(shù)家和哲學(xué)家約翰·魯斯金（JohnRuskin））曾說∶“我相信看比畫更重要，我寧可教學(xué)生畫畫使他們熱愛大自然，也不愿讓他們觀察自然僅僅為了學(xué)會(huì)畫畫?！毖韵轮夥浅Ｃ黠@∶學(xué)習(xí)繪畫的過程并非是為了獲得技巧，更為重要的是學(xué)會(huì)體會(huì)、感受自然之美，并從中發(fā)現(xiàn)生活的樂趣。因此，從事兒童繪本創(chuàng)編過程中并沒有一種針對(duì)兒童的繪畫技巧和繪畫方式，兒童欣賞的繪畫藝術(shù)也并沒有一個(gè)通用的標(biāo)準(zhǔn)。重要的一點(diǎn)，兒童繪本插圖并不能以兒童畫的形式去表現(xiàn)，因?yàn)閮和L本是畫給兒童看的作品，并不是兒童畫的作品，所以，永遠(yuǎn)不要低估了兒童審美和能力。在這一點(diǎn)上，一種常見的錯(cuò)誤觀點(diǎn)認(rèn)為，經(jīng)過專業(yè)繪畫訓(xùn)練的客觀“現(xiàn)實(shí)主義”的插畫風(fēng)格會(huì)影響兒童的插圖創(chuàng)作，實(shí)際上，無論是否受過專業(yè)的繪畫訓(xùn)練，影響繪本創(chuàng)作的主要因素往往都是來自創(chuàng)作者本身，也就是創(chuàng)作者自身的想象力、創(chuàng)造力以及圖文共事的表現(xiàn)能力等。要培養(yǎng)這種能力需要重視寫生與想象之間的結(jié)合。在寫生的過程中可以將寫生的過程描述成一個(gè)故事，將正在寫生的對(duì)象描繪下來，同時(shí)引入時(shí)間與空間，安排一些含蓄的故事，在這樣的寫生過程中，既提高了你的繪畫技巧，同時(shí)又培養(yǎng)了發(fā)現(xiàn)故事、創(chuàng)編故事的能力。1.在兒童寫生中提煉動(dòng)態(tài)了解兒童的比例關(guān)系、行為、動(dòng)作等對(duì)兒童繪本的插畫創(chuàng)作是非常重要的，這樣的角色很容易獲得兒童的認(rèn)可，便于故事的傳達(dá)和講述。但通過直接寫生的方式描繪兒童是困難的，多數(shù)情況下兒童根本坐不住。但是，我們可以通過記憶的方式進(jìn)行默寫訓(xùn)練，憑借觀察兒童的印象進(jìn)行快速作畫對(duì)捕捉兒童的行為動(dòng)作非常有效，雖然這種情況下畫出的兒童形象是潦草的、不完整的，但正是通過這樣的快速訓(xùn)練使我們能夠迅速捕捉到兒童的生動(dòng)一面，形成對(duì)兒童相關(guān)知識(shí)的積累。這樣的訓(xùn)練過程既是繪畫技巧的訓(xùn)練，也是一種兒童社會(huì)學(xué)的研究，既豐富了兒童的相關(guān)研究經(jīng)驗(yàn)，又促進(jìn)了繪畫技法的提升。通過寫生過程，我們很容易捕捉到兒童在不同狀態(tài)下的生動(dòng)形象，甚至，我們可以將兒童的某些特殊的生動(dòng)形象記錄成視頻，通過反復(fù)的觀察，以獲得兒童專注時(shí)的樣子，無所事事的樣子以及吸吮手指的表情動(dòng)作等，從而為繪本創(chuàng)編積累了形象素材。這樣，我們就可以在繪本創(chuàng)編的過程中，將與故事內(nèi)容相關(guān)的形象與瞬間放到畫面中，甚至是畫面中的某個(gè)形象中，進(jìn)而將一個(gè)群體的特征嫁接到另一個(gè)人物身上。經(jīng)過大量的速寫訓(xùn)練，在掌握的基本的造型方式后，就可以嘗試將這些寫生的形象進(jìn)行空間的組合，這個(gè)組合的過程就是構(gòu)圖。在構(gòu)圖過程中，通過添加或刪除相關(guān)或不相關(guān)的建筑、器物等進(jìn)行空間組合，就能很快獲得想要的構(gòu)圖形式。處理好兒童的身體比例非常重要。跟成年人相比，兒童具有獨(dú)特的比例關(guān)系。一般情況下，一個(gè)成年人的頭部與身高的比例正常情況下為1:8或1:7.5，但兒童的頭部在身體中所占的比例則遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于成年人，多數(shù)情況下，1~3歲兒童的頭身比例為1:4；4~8歲兒童的頭身比例為1:5；9~13歲比例為1:6，14歲以上一般會(huì)接近成人的比例關(guān)系。了解兒童不同時(shí)期的比例關(guān)系對(duì)繪本插畫中人物角色的塑造是至關(guān)重要的，要不然畫出的兒童就有可能像小一號(hào)的成年人，讓人難以接受。所以，通過對(duì)不同年齡的兒童進(jìn)行寫生，熟悉兒童的身體比例變化規(guī)律是畫好兒童的重要一步。兒童，尤其是幼小的兒童，在生命最初的幾個(gè)月中，他們的腦袋要明顯大于身體的其他部位，四肢會(huì)顯得相對(duì)短小和圓胖；到了三四歲的時(shí)候，雖然兒童的四肢已經(jīng)明顯變長，但都不的比例仍顯得很大。因此，觀察和寫生玩耍中的兒童，是掌握兒童身體比例和運(yùn)動(dòng)規(guī)律的最好方法，尤其是利用精煉而流暢的線條去表現(xiàn)人物的動(dòng)態(tài)，更是使人物傳神的重要方法。動(dòng)物是兒童繪本的重要角色，很多故事都是通過動(dòng)物形象進(jìn)行傳遞的，因此，畫好動(dòng)物就顯得非常重要。畫好動(dòng)物的最直接方法就是從真實(shí)存在的動(dòng)物身上獲得啟示。所以，要想畫好動(dòng)物，動(dòng)物園是不錯(cuò)的去處。通過寫生觀察，深入了解動(dòng)物的習(xí)性和動(dòng)態(tài)，能夠?qū)?dòng)物的性格特征注入到繪本所塑造的角色中，從而與繪本故事中的人物形成對(duì)應(yīng)，將狡猾的角色、忠誠的角色、兇狠的角色以對(duì)應(yīng)的動(dòng)物形象進(jìn)行塑造，會(huì)取得更加明顯的效果。2.在動(dòng)物寫生中觀察習(xí)性動(dòng)物寫生同樣面臨和兒童寫生一樣的問題，這些動(dòng)物會(huì)來回的不停走動(dòng)，這就需要我們以簡練的線條快速的捕捉動(dòng)物的運(yùn)動(dòng)形態(tài)，從而將可愛的、調(diào)皮的、憨厚的動(dòng)物神情快速的捕捉下來。當(dāng)然，利用手機(jī)捕捉動(dòng)物的形態(tài)固然很快，但卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如速寫的方式來的生動(dòng)和自然。同時(shí)，在動(dòng)物寫生過程中安排想象的故事內(nèi)容也是不錯(cuò)的訓(xùn)練方式，甚至有時(shí)候在動(dòng)物園寫生過程中就能夠完成一部作品的基本構(gòu)思和草圖創(chuàng)作，如果在碰上兒童與動(dòng)物的有趣畫面，就更容易產(chǎn)生靈感和戲劇性了，而這些內(nèi)容都是啟發(fā)繪本創(chuàng)作的重要途徑。場景是空間塑造的重要內(nèi)容，是塑造繪本故事的關(guān)鍵因素。是故事敘事的三要素之地點(diǎn)。場景寫生最好的方法是外出寫生，去陌生的地方寫生是快速積累素材的好方法，但對(duì)熟悉地方的寫生同樣也能獲得意想不到的收獲。陌生的事物容易刺激我們的寫生欲望，促進(jìn)大量作品的產(chǎn)生；熟悉的事物則能夠促使我們深入的觀察，進(jìn)而發(fā)現(xiàn)其不同之處。因此，平常生活中的山間、學(xué)校、小溪、城市、街道、商場等都可以是我們進(jìn)行寫生的場所，即使是同一場景，當(dāng)我們變換視角，從俯視、平視、仰視不同的角度進(jìn)行寫生觀察，也會(huì)得到不同的畫面感受。所以，在寫生過程中，畫的越多，個(gè)人化的視覺感受就會(huì)愈發(fā)清晰，創(chuàng)新的靈感也容易產(chǎn)生。3.在場景寫生中尋找靈感繪本創(chuàng)編的重要一步是完成插圖創(chuàng)作，因此，要養(yǎng)成經(jīng)常訓(xùn)練構(gòu)圖能力的習(xí)慣，并使之成為自然而然的事情。在畫面主角背景處理中，可以添加寫生時(shí)的場景與人物形象，保持一定的距離觀察畫面，在合適的位置添加人物或相應(yīng)細(xì)節(jié)，從而使畫面保持平衡。在繪本的插畫創(chuàng)作中需要明白，畫與照片不同，畫是不同元素在藝術(shù)家腦海中經(jīng)過時(shí)間重新組合形成的新事物，它是時(shí)間的延續(xù)性，而不是某個(gè)定格的瞬間，在繪畫完成的過程總充分了藝術(shù)家對(duì)畫面構(gòu)圖關(guān)系的安排與判斷，哪里需要留下，哪里需要?jiǎng)h除，這一過程全都凝結(jié)在畫面之中。因此，在繪本的草圖創(chuàng)作過程中盡量不要使用橡皮，畫面中那些看似凌亂的不確定的線條反倒使畫面更加具有生機(jī)與活力。寫生是繪本插畫創(chuàng)作的重要基礎(chǔ)，但寫生結(jié)束并不意味著作品的形成，繪本插畫的創(chuàng)作需要在寫生的基礎(chǔ)上完成對(duì)視覺形象的加工處理，從而將這些形象與繪本的文字內(nèi)容或想象中的內(nèi)容發(fā)生關(guān)聯(lián)，這樣的圖像組織過程才是繪本正式形成的過程。也就是說，從寫生進(jìn)入想象是繪本創(chuàng)作的關(guān)鍵。對(duì)許多繪本創(chuàng)作者而言，這都是一個(gè)挑戰(zhàn)。當(dāng)我們把想象的事物結(jié)合寫生的對(duì)象進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，一開始，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)想象的形象在落入筆端時(shí)會(huì)變得模糊而不確定，而當(dāng)這些形象最終落在紙上時(shí)，又會(huì)發(fā)現(xiàn)這些形象變得粗糙，完全沒有了寫生形象的生動(dòng)和真實(shí)，但是卻往往又突出了事物的主要特征。接下來，當(dāng)我們的嘗試逐漸增加，經(jīng)驗(yàn)也會(huì)變得愈發(fā)豐富，我們就會(huì)越來越體會(huì)到擺脫束縛般的自由，從觀察到想象的思維方式也會(huì)發(fā)生改變，一方面可能會(huì)趨向于更加豪放的繪畫方式，另一方面也可能會(huì)走入重視細(xì)節(jié)的作畫方式，從而在“寫意”與“寫實(shí)”之間來回，不管那種方式，一旦適應(yīng)了這種草圖構(gòu)思的習(xí)慣，都能創(chuàng)作出理想的繪本插圖，實(shí)現(xiàn)從寫實(shí)到想象的轉(zhuǎn)換。4.在寫生基礎(chǔ)上創(chuàng)作草圖另一方面，利用手里的速寫本記錄隨時(shí)迸