《我喜歡的藝術家》PPT課件.ppt

1、我喜歡的藝術家,齊白石:原名純芝，小名阿芝，名璜，字渭清，號蘭亭、瀕生，別號白石山人，遂以齊白石名行世；并有齊大、木人、木居士、紅豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟館主者、寄園、萍翁、寄萍堂主人、龍山社長、三百石印富翁、百樹梨花主人等大量筆名與自號。齊白石是我國20世紀著名畫家和書法篆刻家。曾任北京國立藝專教授、中央美術學院名譽教授、北京畫院名譽院長、中國美術家協(xié)會主席等職。有白石詩草、白石印草、齊白石作品選集、齊白石作品集等傳世。,藝術特色與主張,齊白石主張藝術“妙在似與不似之間”;衰年變法，繪畫師法徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等，形成獨特的大寫意國畫風格，開紅花墨葉一派，尤以瓜果菜蔬花鳥蟲魚為

2、工絕，兼及人物、山水，與吳昌碩共享“南吳北齊”之譽。 齊白石的繪畫，以其純樸的民間藝術風格與傳統(tǒng)的文人畫風相融合，達到了中國現(xiàn)代花鳥畫最高峰。他專長花鳥，筆酣墨飽，力健有鋒；但畫蟲則一絲不茍，極為精細； 他還推崇徐渭、朱耷、石濤、金農，尤工蝦蟹、蟬、蝶、魚、鳥、水墨淋漓，洋溢著自然界生氣勃勃的氣息；山水構圖奇異不落舊蹊，極富創(chuàng)造精神；篆刻獨出手眼；書法卓然不群，蔚為大家。,齊白石的畫，反對不切實際的空想，他經常注意花、鳥、蟲、魚的特點，揣摩它們的精神。他曾說：為萬蟲寫照，為百鳥張神，要自己畫出自己的面目。他的題句非常詼諧巧妙，他畫的兩只小雞爭奪一條小蟲，題曰；“他日相呼”。一幅棉花圖題曰：“花

3、開天下暖，花落天下寒”。不倒翁圖題“秋扇搖搖兩面白，官袍楚楚通身黑?！?其篆刻，初學丁敬、黃小松，后仿趙撝叔，并取法漢印；見祀三公山碑、天發(fā)神讖碑，篆法一變再變，印風雄奇恣肆，為近現(xiàn)代印風嬗變期代表人物。 其書法，廣臨碑帖，歷宗何紹基、李北海、金冬心、鄭板橋諸家，尤以篆、行書見長。詩不求工，無意唐宋，師法自然，書寫性靈，別具一格。其畫印書詩，人稱四絕。一生勤奮，硯耕不輟，自食其力，品行高潔，尤具民族氣節(jié)。留下畫作三萬余幅、詩詞三千余首、自述及其他文稿并手跡多卷。其作品以多種形式一再印制行世。,西班牙藝術大師畢加索曾說：“我不敢去你們中國，因為中國有個齊白石”，齊白石是我們所崇敬的大師，“是東方

4、一位了不起的畫家！”（畢加索語）。 齊白石與吳昌碩、黃賓虹、潘天壽等不同，齊白石不是一位傳統(tǒng)意義上的文人畫家，其成功之處在于：他從文人畫家統(tǒng)治了數(shù)百年的中國畫領域，以一個農夫的質樸之情、以一顆率真的童子之心、運老辣生澀的文人之筆，開創(chuàng)出文人畫壇領域前所未有的境界。這種境界，得到了傳統(tǒng)文人階層與廣大平民百姓的交口稱贊，從而確立了齊白石在畫壇上的歷史性地位。他的繪畫充滿了泥土芬香、生活氣息，其作品既師造化又師古人，達到了民間藝術與傳統(tǒng)藝術的統(tǒng)一，寫生與寫意的統(tǒng)一，工筆與意筆的統(tǒng)一，無限生機躍然紙上。 1956年6月張大千曾去拜訪畢加索，三次而不得接見。張大千是一個不達目的不罷休的畫家，最後還是見到

5、了畢加索，畢加索不說二話，搬出一捆畫來，張大千一幅一幅仔細欣賞，發(fā)現(xiàn)沒有一幅是畢加索自己的真品，全是臨齊白石的畫?？赐赆?，畢加索對他說：“齊白石真是你們東方了不起的一位畫家！中國畫師神奇呀！齊先生水墨畫的魚兒沒有上色，卻使人看到長河與游魚。那墨竹與蘭花更是我不能畫的?！彼€對張大千說，“談到藝術，第一是你們的藝術，你們中國的藝術”“我最不懂的，就是你們中國人為什么要跑到巴黎來學藝術？”，西方一位大畫師，這樣評價齊白石，由此可見齊白石的價值。 齊白石把生活中感興趣的和較熟悉的一切事物統(tǒng)統(tǒng)都搬進了他的畫面上。他的選材突破了單純的民間畫、學院畫之間的森嚴界限，歷史上從未有過任何畫家具有他這種罕見的表

6、現(xiàn)現(xiàn)實世界的熱情，他把平凡普通的事物作為畫材從而使自己的畫達到了空前的豐富。,徐悲鴻,生于中國江蘇宜興屺亭橋。中國現(xiàn)代美術事業(yè)的奠基者，杰出的畫家和美術教育家。主要成就：悲鴻畫集等.代表作品：愚公移山圖;八駿圖,徐悲鴻的作品，無論是油畫、國畫還是素描，在中國近現(xiàn)代藝術史上都占有重要地位。他在油畫方面最大的成就是使印象主義的光與色的表現(xiàn)與古典主義嚴格而完美的造型相結合。在早期中國油畫家中，杰出者首推徐悲鴻。在素描方面，徐悲鴻成績卓著。他的素描既是繪畫訓練的習作，為他的國畫和油畫創(chuàng)作打下了深厚的基礎，同時又是具有欣賞和研究價值的藝術品。其一生中，僅畫人體素描就不止千幅。徐悲鴻在國畫方面的造詣也很深

7、厚。他是國畫創(chuàng)新的藝術實踐者，在繼承傳統(tǒng)繪畫的基礎上第一個把歐洲古典現(xiàn)實主義的技法融入到國畫創(chuàng)作中，創(chuàng)制了富有時代感的新國畫。以人們熟知的畫家的馬畫為例，從這類作品中既能欣賞到中國傳統(tǒng)繪畫中的線條造型和筆墨之美，又能觀察到物象局部的體面造型和光影明暗。,徐悲鴻的作品熔古今中外技法于一爐，顯示了極高的藝術技巧和廣搏的藝術修養(yǎng)，是古為今用、洋為中用的典范，在我國美術史上起到了承前啟后、繼往開來的巨大作用。他擅長素描、油畫、中國畫。他把西方藝術手法融入到中國畫中，創(chuàng)造了新穎而獨特的風格。他的素描和油畫則滲入了中國畫的筆墨韻味。他的創(chuàng)作題材廣泛，山水、花鳥、走獸、人物、歷史、神話，無不落筆有神，栩栩如

8、生。他的代表作油畫田橫五百士、徯我后、中國畫九方皋、愚公移山等巨幅作品，充滿了愛國主義情懷和對勞動人民的同情，表現(xiàn)了人民群眾堅韌不拔的毅力和威武不屈的精神，表達了對民族危亡的憂憤和對光明解放的向往。他常畫的奔馬、雄獅、晨雞等，給人以生機和力量，表現(xiàn)了令人振奮的積極精神。尤其他的奔馬，更是馳譽世界，幾近成了現(xiàn)代中國畫的象征和標志。,潘天壽（1898-1971），浙江寧?？h人，現(xiàn)代著名畫家，美術教育家。早年名天授、字大頤、阿壽、雷婆頭峰壽者等。平生積極從事藝術創(chuàng)作和藝術教育工作，為繼承和發(fā)展我國傳統(tǒng)繪畫藝術，為培養(yǎng)美術人材等方面作出了可貴的貢獻。他是20世紀中國畫壇的一位巨匠,他的藝術博才眾長,但

9、卻形成了個人的獨特風格.,其作品不僅筆墨蒼古、凝煉老辣，而且大氣磅礴，雄渾奇崛，具有懾人心魄的力量感和現(xiàn)代結構美。 潘天壽精于寫意花鳥和山水，偶作人物,兼工書法、詩詞、篆刻等,都有很高的造詣.他尤善畫鷹、八哥、蔬果及松、梅等。每作必有奇局，結構險中求平衡，形能精簡而意遠；勾石方長起菱角；墨韻濃、重、焦、淡相滲疊，線條中顯出用筆凝煉和沉健。他的作品清新蒼秀,墨彩縱橫交錯，構圖清新蒼秀，氣勢磅礴，趣韻無窮,畫面靈動 ，引人入勝。,潘天壽的指畫也可謂別具一格，成就極為突出。這類作品，數(shù)量大，氣魄大，如指墨花卉晴霞、朱荷、新放等，畫的均為“映日荷花”，以潑墨指染，以掌抹作荷葉，以指尖勾線，生動之氣韻，

10、非筆力所能達。潘天壽作畫時，每畫一筆，都要精心推敲，一絲不茍。他在“有常必有變”的思想指導下，取諸家之長，成自家之體，他的畫材為平凡題材，但經他入手的畫，卻能產生出不平凡的藝術感染力。如他的小龍湫一角特別是把畫面主體小龍湫壓到邊角的構圖，含蓄地讓觀者先看靈巖的磅礴山勢，爛漫的山花然后再去欣賞那支龍湫水，這種方法，正與那些使畫面“一覽無余”形成對照，不僅顯示了畫家出奇制勝的構圖才能，也表述了畫家對平凡事物的內在感情。,潘天壽先生書法博取眾家之長,自成奇掘,險峻,樸茂之風格.畫中的”骨”堅強無比,而”氣”則極為浩大而剛正,于是就形成了其作品的高風峻骨的壯美藝術基調.這種藝術基調又是和畫家的高尚品格

11、,剛正不阿的精神分不開的.,巴勃羅魯伊斯畢加索,西班牙畫家、雕塑家。法國共產黨黨員。是現(xiàn)代藝術的創(chuàng)始人，西方現(xiàn)代派繪畫的主要代表。是當代西方最有創(chuàng)造性和影響最深遠的藝術家，他和他的畫在世界藝術史上占據(jù)了不朽的地位。畢加索也是位多產畫家，據(jù)統(tǒng)計，他的作品總計近 37000 件，包括：油畫 1885 幅，素描 7089 幅，版畫 20000 幅，平版畫 6121幅。,帕布羅.迭戈.荷瑟.山迪亞哥.弗朗西斯科.德.保拉.居安.尼波莫切諾.克瑞.斯皮尼亞諾.德.羅斯.瑞米迪歐斯.西波瑞亞諾.德.拉.山迪西瑪.特立尼達.瑪利亞.帕里西奧.克里托.瑞茲.布拉斯科.畢加索,畢加索繪畫的主要趨勢是豐富的造型手

12、段，即空間、色彩與線的運用。 世界上從來沒有一位畫家像畢加索那樣以驚人的坦誠之心和天真無邪的創(chuàng)造力，以完全徹底的自由任意重造世界，隨心所欲地行使他的威力。他不要規(guī)定，不要偏見，什么都不要，又什么都想要去創(chuàng)造。他在藝術歷程上沒有規(guī)律可循，從自然主義到表現(xiàn)主義，從古典主義到浪漫主義，然后又回到現(xiàn)實主義。從具象到抽象，他反對一切束縛和宇宙間所有神圣的看法，只有絕對自由才適合他。畢加索早期的作品風格充滿了早熟的憂郁，早期畫近似表現(xiàn)派的主題。在求學期間，畢加索努力地研習學院派的技巧和傳統(tǒng)的主題，而產生了象第一次圣餐式這樣以宗教題材為描繪對象的作品。德加的柔和的色調，與羅特列克所追逐的上流社會的題材，也是

13、畢加索早年學習的對象。,在嘉列特磨坊、喝苦艾酒的女人等畫作中，總看到用羅特列克手法經營著浮動的聲光魅影，曖昧地流動著款款哀傷。 畢加索十四歲那年與父母移居巴塞羅那，見識了當?shù)氐男滤囆g與思想。然而正當他躍躍欲試之際，卻碰上當時西班牙殖民地戰(zhàn)爭失利。政治激烈的變動導致人民一幕幕悲慘的景象，身為重鎮(zhèn)的巴塞羅那更是首當其沖。也許是這種興奮與絕望的雙重刺激，使得畢加索潛意識里孕育著藍色時期的憂郁動力。,影響 畢加索畢生致力于繪畫革新，利用西方現(xiàn)代哲學、心理學、自然科學的成果，并吸收民族民間藝術的營養(yǎng)，創(chuàng)造出了很有表現(xiàn)感的藝術語言；他的極端變形和夸張的藝術手法，在表現(xiàn)畸形的資本主義社會和扭曲了的人與人之間

14、的關系方面，有獨特的力量。 畢加索是20世紀現(xiàn)代藝術的主要代表人物之一，遺世的作品達二萬多件，包括油畫、素描、雕塑、拼貼、陶瓷等作品。 跟一生窮困潦倒的文森特凡高不同，畢加索的一生輝煌之至，他是有史以來第一個活著親眼看到自己的作品被收藏進盧浮宮的畫家。在1999年12月法國一家報紙進行的一次民意調查中，他以40的高票當選為20世紀最偉大的十個畫家之首。,畢加索生于西班牙的馬拉加，后來長期定居法國。他的父親是一位藝術教師。他自幼喜愛藝術，15歲時以優(yōu)異成績進入巴塞羅那美術學校，后來轉入馬德里圣費爾南多美術學院。他于1900年來到法國巴黎，開始以極大的同情心描繪窮人的生活。此時，他的作品充滿悲劇性

15、。瘦削的形象和冷灰的藍色調，使他的畫上充滿孤獨和絕望、災難與不幸的感覺。人們把這一時期稱為其創(chuàng)作的“藍色時期”(19001904年)。19041906年是畢加索創(chuàng)作生涯的“粉紅色時期”。他這一時期的作品以描繪馬戲團人物為主，形象雖然憂郁，卻并不孤寂。1906年畢加索受到非洲原始雕刻和塞尚繪畫影響，而轉向一種新畫風的探索。于是，他畫出了那幅具有里程碑意義的著名杰作亞維農的少女。,奧古斯特羅丹 法國著名雕塑家 歐洲傳統(tǒng)雕塑藝術的集大成者,20世紀新雕塑藝術的創(chuàng)造者 青銅時代、思想者、雨果、加萊義民和巴爾扎克 、地獄之門、亞當(1880年)、夏娃(1881 )、吻,對于現(xiàn)代人來說，他是舊時期（古典主

16、義時期）的最后一位雕刻家，又是新時期（現(xiàn)代主義時期）最初一位雕刻家。他的一只腳留在古典派的庭院內，另一只腳卻已邁過現(xiàn)代派的門坎兒?？梢哉f，羅丹用他在古典主義時期鍛煉得成熟而有力的大手，用他不為傳統(tǒng)束縛的創(chuàng)造精神，為新時代打開了現(xiàn)代雕塑的大門；當年輕的藝術家們蜂擁而入向前跑去時，他卻已入衰邁之年，他走不動了。他的創(chuàng)作對歐洲近代雕塑的發(fā)展有較大影響。,讓弗朗索瓦米勒 19世紀法國最杰出的以表現(xiàn)農民題材而著稱的現(xiàn)實主義畫家.他創(chuàng)作的作品以描繪農民的勞動和生活為主,具有濃郁的農村生活氣息. 米勒發(fā)現(xiàn)了平凡的勞動者的詩情畫意。不過，他筆下的農夫并不是天國中的亞當和夏娃，他們是疲憊、窮苦、終日操勞的貧困者，衣衫檻樓，肌膚黝黑，佝樓的身軀，粗大的手掌，這便是米勒的美學，這便是米勒要為之嘔心瀝血地贊美歌頌的法蘭西農民的形象。,。1848年，他畫了一幅簸谷子的女人，賣了500法郎。他同他的朋友、動物畫家夏爾雅克商量，用這筆錢到巴比仲去定居。當時，畫家盧梭和狄亞茲已經在那里安家