骨干教師上課情況總結.ppt

骨干教師上課情況總結,( 2006年6月 ),一、背景簡述（課改后的幾個主要特點）：,（1）美術新課程改革在總體上已基本改變了美術學習就是學畫畫的傾向，強調美術學習是視覺審美的一種文化形態(tài)的學習，突出美術的一切價值和功能都是通過審美的形式實現的。 （2） 明確了美術是一種工具，它幫助我們了解過去和現在，更幫助在今天這個多元的世界里人們的相互交流。 （3） 開始注重學生已有知識與經驗，注重聯系學生的生活實際來設計課程。 （4） 教學中注重發(fā)揮美術的多種可能性多維性的功能，從而有助于幫助學生從多種角度去觀察、理解、認識、解決問題，學會解決問題的藝術方式，為面臨的問題提供表達、分析和發(fā)展的工具。,美術課的教學中基本都有學生實作的階段。長期以來，除了點評，教師在一定程度上游離于學生的實作之外。近幾年的美術研究課，這種現象有很大的改變。許多課都設計了特定的具體的文化情景與活動，教師參與到課程教學活動的全過程中。每個環(huán)節(jié)的組織、引導、反饋、發(fā)展、評價，再組織、再，取得了很好的效果。,會變的臉,課程導入“似曾相識” ,（江郎才盡？） 課程內容應進一步精練，突出主要線索（如：學生學京劇的笑就沒有太大的必要，從教學情景看不太符合學生年齡特征） 學生活動應圍繞表情展開，加強學生自己的體驗、感受（微笑、吃驚、沉思） 作業(yè)量要適當，能畫好一個就可以了,民間花鳥字,課程內容應再降低難度,體現時代特色 花鳥工藝字的變化有什么規(guī)律?怎樣才能在有限的時間掌握某種行之有效的方法?(部分學生在作業(yè)中感覺缺乏方法) 教學風格還缺乏親和力,“教”與“學”感覺沒有達到“水乳交融”的效果 部分范畫比較“陳舊”（復雜而缺乏新意）,教法清楚，但沒有給學生以聯系自身知識、經驗，領悟，發(fā)揮的空間。 教師應當提供具體的、多種多樣的可能性，這是學生創(chuàng)造的基礎。 方法單一，教師自己的知識是死知識，更忽略了在每個學生身上都蘊含著無窮的創(chuàng)造力。,童話城堡,課程內容應再精簡,例如：線條表現在本課中就是“蛇足”，著重拼貼的教學即可 在教學中鼓勵學生應注意公平性和普遍性，注重整體的學習效果 應強調學生在作業(yè)中體驗到創(chuàng)造的樂趣、成功的喜悅 贊許學生可以有多種方式、方法，再思考,頭飾設計,教師在學生作業(yè)過程中反復提示“要有個性”，但恰恰沒有，原因何在？ 教師在設計本課時考慮不周，頭飾就是皇冠？其文化特征和象征意義揭示都很不夠 “見多才能識廣”，大膽的創(chuàng)造不是“無源之水”，創(chuàng)造力來源于教師的豐富學識傳授、及提供給學生豐富多樣的素材參考 教師設問比較簡單，學生沒有“回旋”的余地,沒有其文化特征，沒有方法，學生作業(yè)的導向就可能是亂畫，怎么畫怎么好。 在不少課的教學中教師只講“大膽”?！按竽憽笔俏幕瘜W習？現代繪畫的情感特征、個性化特征與方法的關系是什么？“大膽”就是方法學習？就是技能學習？就是個性培養(yǎng)？,人力車座,馬車輪子,掛式汽燈,沒有頂棚,沒有懸掛系統,風阻,教師在大量的學生“大膽”的作業(yè)中選取小部分覺得好的來評講、證明教學的效果，而不是從規(guī)律、方法、學理、情感等來有理性的進行 我們現在的美術教學中一個突出的問題就是：教師有意無意地使學生在“自由”中、“創(chuàng)造”中變?yōu)椤叭我狻倍鵀椤Ｈ缟式M合有許多種可能或是無數的可能，但是否隨意即成功？如果無論怎樣作都是藝術，那么人類的藝術，人類的文化還有什么意義？有什么價值？美術課有存在的必要嗎？,會變的線條,學生體會線條的變化以及線條與我們日常生活的關系、意義揭示不夠 彩帶舞蹈看似熱鬧，但似乎與本課內容有所“游離”，不如在線繩游戲上再做文章 課程設計上過多的依賴多媒體，造成教師臨場應變能力的下降，進而影響了正常的教學進程與效果,荒山變漂亮了,課題導入顯得比較程序化、也較牽強 荒山背后有沒有更多的“潛臺詞”？教師應營造一種氣氛，讓學生真正發(fā)自內心的想去改變荒山、打扮荒山 制作方法上應該還有“發(fā)散性思維”的空間：對折剪是一種好方法，還有沒有其他更多的剪法？ 教師的啟發(fā)在哪里? 整堂課感覺缺乏一些“激動”,一些“亮色”,職業(yè)倦怠癥? 缺乏愛心與創(chuàng)造性、探索性，長期的模式化的教學過程會使教師消沉。自然而然的激情而不是虛情假意在教學中是最寶貴的。 教師的專業(yè)素質? 有句俗話叫“藝高人膽大”，藝就是文化、學養(yǎng)、技能，文化高、學養(yǎng)高、技能高才能真正的膽大。才能在教學中做到“游刃有余”! 淵博的學識、強烈的責任感、無私的愛心是一名優(yōu)秀教師的底氣！,課不是表演給評委看的，學生的表演偶一為之，可能有趣，成為模式、套路，就可厭。本質是對學生的極其不尊重。 活躍課堂，不意味著教師去取悅、討好學生。教師是以自己的學養(yǎng)、人格去感動、感染學生。討好學生看似把學生抬的很高，實質上是把學生放在一個很低的，蔑視他們的位置上。,熱鬧的課堂不一定是“有 文化”、“有效益”的課堂！,1890年7月27日凡高用他剩下的最后一點錢買了一支左輪手槍，結束了自己的生命。（時年37歲）他生前畫了879幅作品，其中只有1幅畫，紅色葡萄園6(The Red Vineyard)被一位名叫安娜波克的婦女買下。 1990年5月，文森特凡高，這位生前絕望得幾乎難以維持生計的畫家的一幅作品加奇醫(yī)生肖像(Portrait of Dr.Gachet)在拍賣中拍出了 8250萬美元的天價，創(chuàng)出了有史以來一幅美術作品所賣出的最高價格。,用低級、庸俗的噱頭去迎合、取悅學生是教師缺乏文化底蘊的表現！,2003年重慶市重點中學中青年教師美術優(yōu)質課比賽,凡高創(chuàng)作了879幅作品,在他生前只買出了1幅畫,1990年5月加齊醫(yī)生拍出8250萬美元的天價!,刻意的展現“自我”不是風格，一味的討好學生是廉價的“媚俗”，是對學生極大的不尊重；是教師缺乏文化底蘊的表現；相反，教師的教學能否給學生以某種啟迪；喚起學生的熱情與思考；在教師的課堂教學中體現優(yōu)秀的文化精神；用真正的人格魅力去贏得學生的尊重；如此等等，則是需要我們去認真加以研究的,知識是力量，無知也是力量。無知還可能是最“大膽”的，最“勇敢”的，同時也是最具有破壞性的！,如何完成引導學生沉醉在偉大的美術成果、悠久文化的氣氛中，發(fā)展他們尊重文化，崇敬文化、追求文化的思想、感情與技藝，幫助他們盡可能地接近一種完美的理想理性、公正、物質的美？這是我們無法回避的課題！,因此：在美術教學中，如何引導學生接受真正 “美”的教育和優(yōu)秀文化的熏陶，是我們每一位教師的良知和責任！,一、課改后美術課堂教學的幾大誤區(qū)： 1、教學設計老做“表面文章”，不斷地花樣翻 新，實則無效，學生是否“學有所得”？ 2、片面強調“學生活動”，導致教學的“失控”。 3、某些課缺乏文化底蘊，導致教學的“淺薄”。 4、課程設計沒有個性，盲目模仿所謂“賽課模式”或“規(guī)范的套路”（程序）。 5、課程設計不符合學生的身心特點，不能準確的判斷、把握學生，導致教學上的偏差。 6、少數教師的專業(yè)素養(yǎng)及文化素質較為欠缺。,略論美術課堂教學的文化品位,顯而易見，新的美術課程標準具有更多的人文性質，人文教育已悄悄地站在了幕前，它向美術課堂的一線教師提出了一個新的課題，即：如何在美術學習活動中展開美術的文化性學習。美術教科書的另一內容特征是知識、能力、情感三位一體。把知識學習、能力培養(yǎng)與情感體驗有機地結合起來，以使學生從一個主題出發(fā)，既獲得了知識，又在能力方面得到了提高，情感方面得到了體驗。,略論美術課堂教學的文化品位,一堂美術課的成功與否首先取決于它的價值取向；教師在一開始進行課程設計時就應該認真思考本課的價值何在？沒有價值，教學方法再高明、教學手段再先進，活動安排再熱鬧，都是“無效的教學”！,略論美術課堂教學的文化品位,提起奧運會，人們不能不提到古代奧林匹克競技會，而提起古代奧林匹克競技會，我們自然會想到她的發(fā)源地那神圣的奧林匹亞。,奧林匹亞位于希臘伯羅奔尼撒半島西部的皮爾戈斯之東，阿爾費夫斯河與克拉澤夫斯河匯流處，距雅典370公里。從18世紀開始，一批又一批的學者接連不斷地來到這里考察和尋找古代奧林匹克競技會的遺跡。1766年，英國人錢德勒首次發(fā)現了宙斯神廟的遺址。此后，經過大批德國、法國、英國的考古學家、史學家們對奧林匹亞遺址系統的、大規(guī)模的勘查、發(fā)掘，至1881年取得了大量有關古代奧林匹克競技會的珍貴文物和史料。1936年第11屆奧運會后，因有部分余款，國際奧委會決定用這筆款項繼續(xù)對奧林匹亞遺址進行發(fā)掘，發(fā)現并復原了體育場。,為什么差了二屆?,黨衛(wèi)軍軍官大沿帽,奧斯威辛,1936年的柏林奧運會是納粹一手炮制的奧運會。它違反了奧林匹克精神，為德國法西斯粉飾和平起了推波助瀾的作用。大會過去三年多一點的1939年9月，德國法西斯即發(fā)動了侵略戰(zhàn)爭，給包括德國人民在內的全世界人民帶來了巨大的災難。,1936年柏林奧運會首次進行了圣火采集儀式和火炬?zhèn)鬟f活動。,德國第一次通過電視播放了奧運會的比賽盛況，為以后電視轉播奧運會開了先河。,有這樣一堂美術欣賞課；內容是賞析宋代畫家張擇端的清明上河圖，按一般欣賞課的教學程序，看畫，介紹作者，分析畫品，再講講其在美術史中的地位等就可以了，但是這位老師很有思想、有自己的教學個性：他在教學過程中設了一個非常有意思的問：清明上河圖的“清明”二字僅僅指節(jié)氣嗎？這一下，就像“炸了鍋”，“一石激起千層浪”，課堂氣氛異?；钴S起來，學生們都在積極的思考問題：除了節(jié)氣，還能有什么呢？經過一段短時間的討論和思考，有的答：還可以指月份季節(jié)，有的說：可以指人物造型和市井百態(tài)，其中有個學生“語驚四座”：還指出了當時的社會生活狀況！這時老師不失時機的總結、概括學生們的發(fā)言，高度肯定了那位同學的觀點；清明二字確有多種含義；該畫確實對北宋時期的汴京地區(qū)（今開封）政治相對清明，人民安居樂業(yè)的社會生活百態(tài)作了一個很好的模寫和素描。學生們聽了老師的總結也異常興奮、感到有了“意想不到”的收獲。 該課確實很有意思，教學也很有水平，教師通過精心、巧妙的設問，揭示出美術作品背后的更高層次的文化內涵，使學生學有所得，接受了一次很有意義的美術文化的洗禮。,當今世界，越是科技文明高度發(fā)達的國家，越是發(fā)出了向審美文化轉型的信息，越是實現了審美的，就越是可以成功地實現科技的文明。而要實現這一飛躍，人類必須借鑒歷史遺存的傳統文化。這不僅僅是因為它是古代文明的唯一幸存者和見證人，更由于是人類由遠古傳承至今的奇跡，無比得博大與豐富、無比得燦爛與輝煌，最為典型地表達了人類的精神自由，體現了人類的審美思想的成熟與堅定、飄逸與灑脫！ 因此，新課改中的美術課堂應