珠山八友瓷友作品鑒定.doc

珠山八友瓷友作品鑒定 半個(gè)多世紀(jì)以來(lái)，作為一個(gè)具有劃時(shí)代意義的瓷畫(huà)藝術(shù)群體，“珠山八友”以及他們的瓷畫(huà)作品，日益受到研究者關(guān)注。尤其是近10年，鑒藏之風(fēng)日盛，“珠山八友”瓷畫(huà)作品已成為收藏?zé)狳c(diǎn)。就目前市場(chǎng)流傳之器物來(lái)看，精粗并存，新舊雜陳，特別是在高額經(jīng)濟(jì)利益的驅(qū)動(dòng)下，仿品甚多，有些堪與真者競(jìng)勝，行內(nèi)行外，鮮有不為所惑者。欲去偽存真，“珠山八友”作品的鑒定，不能僅以古陶瓷鑒別的一般方法，從胎質(zhì)、釉色、造型、裝飾、工藝技法、款識(shí)特征等方面來(lái)進(jìn)行。因?yàn)椤爸樯桨擞选弊髌肪嘟駮r(shí)間短，鑒定者能獲得的相關(guān)資料及背景信息較多，這對(duì)于深入研究和謹(jǐn)慎鑒定來(lái)說(shuō)是極有利的。再者，“珠山八友”瓷畫(huà)作品具有突出的繪畫(huà)性等特點(diǎn)，在鑒定“珠山八友”瓷畫(huà)作品時(shí)，要緊緊地把握瓷畫(huà)風(fēng)格、筆墨(料)特征、題識(shí)印款以及辨?zhèn)巫R(shí)真要點(diǎn)等一些關(guān)鍵因素。 因此，全面了解“珠山八友”瓷畫(huà)的面貌，似不可少。一、“珠山八友”瓷畫(huà)的面貌 從“珠山八友”瓷畫(huà)藝術(shù)的總體風(fēng)格來(lái)看，他們的作品突破了傳統(tǒng)官窯粉彩嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩的特色畫(huà)風(fēng)。他們的創(chuàng)新精神，首先表現(xiàn)在繼承了淺絳彩文人瓷畫(huà)家的審美旨趣。雖然八友諸人對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)的選擇各不相同，但藝術(shù)基調(diào)是相同的，即以淺絳彩發(fā)展以來(lái)涵蓋的中國(guó)畫(huà)藝術(shù)形式，通過(guò)粉彩加以弘揚(yáng)和發(fā)展，著力在瓷繪藝術(shù)上革新。從瓷畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展軌跡來(lái)看，“珠山八友”的作品沒(méi)有淺絳彩瓷畫(huà)那種純粹的書(shū)卷氣和超凡脫俗的風(fēng)骨，尤其是20世紀(jì)3040年代以后的作品，在“寫(xiě)”的意趣中還有傳統(tǒng)瓷畫(huà)“描”和“彩”的工藝性。但他們絕不是當(dāng)時(shí)景德鎮(zhèn)以描彩為生的“紅店”藝人，他們并不因襲守舊，較之傳統(tǒng)工藝瓷依樣描圖、照?qǐng)D畫(huà)彩、僵硬呆板、難以突出個(gè)人藝術(shù)面貌和風(fēng)格這點(diǎn)來(lái)說(shuō)，“珠山八友”的瓷畫(huà)作品卻能凸現(xiàn)個(gè)人主體意識(shí)，形成各自的藝術(shù)面貌。 “珠山八友”作品主要有以下幾個(gè)方面的特點(diǎn)。 一是內(nèi)容通俗，雅俗共賞，大眾喜聞樂(lè)見(jiàn)?！爸樯桨擞选奔捌渫瑫r(shí)代的瓷畫(huà)藝人都以繪瓷為生，他們或結(jié)社相助，或自設(shè)畫(huà)室，勤于筆耕，以求聞達(dá)。他們的作品既是藝術(shù)品又是商品，一方面具有文人繪畫(huà)怡情閑適、恬淡超脫的情趣；另一方面為適應(yīng)社會(huì)和市場(chǎng)需要，又有趨和一般受眾的世俗之氣。其題材廣泛，內(nèi)容豐富。人物畫(huà)類(lèi)有羲之愛(ài)鵝、太白醉酒、東坡賞硯、踏雪尋梅、富貴壽考、麻姑獻(xiàn)壽、桃園結(jié)義、風(fēng)塵三俠、竹林七賢、岳母刺字、木蘭從軍、秉燭達(dá)旦、采藥濟(jì)世、伏虎羅漢等；山水畫(huà)類(lèi)有云壑飛泉、翠峰漁影、溪山煙雨、松窗讀書(shū)、游江覓句、攜琴訪友等；花鳥(niǎo)畫(huà)類(lèi)有松鶴延年、喜鵲瑞果、翠鳥(niǎo)荷花、白頭海棠、綬帶紅梅、暗香浮影等。這些題材內(nèi)容多含有故事情節(jié)及吉祥之寓意，著眼傳統(tǒng)文化，表現(xiàn)中國(guó)人的思想和情操，具有很強(qiáng)的觀賞性和可讀性，比淺絳彩瓷畫(huà)更人世，更有民俗特征。 二是以形寫(xiě)神，形神并重，作品充溢著內(nèi)在的精神和情感。“珠山八友”瓷畫(huà)藝術(shù)的特色，突破了傳統(tǒng)工藝瓷炫耀技藝精湛、突出功夫細(xì)致入微的藩籬，他們的瓷畫(huà)創(chuàng)作沒(méi)有傳統(tǒng)粉彩工藝的過(guò)于注重勾描和雕飾，在創(chuàng)造意識(shí)的支配下工筆與寫(xiě)意結(jié)合，以畫(huà)工筆的心靈作寫(xiě)意，以畫(huà)寫(xiě)意的放情作工筆，勾勒與涂抹交錯(cuò)運(yùn)用。人物畫(huà)主次分明，相互呼應(yīng)，性格突出，氣韻生動(dòng)；山水畫(huà)或遙嶺遠(yuǎn)渚或奇峰云海，都配上樓宇茅舍，杖藜芒屨，“有可行、可望、可游、可居”之境；花鳥(niǎo)畫(huà)枝葉俯仰掩映，魚(yú)鳥(niǎo)游弋飛鳴，流連戲蝶時(shí)時(shí)舞，自在嬌鶯恰恰啼，畫(huà)面工致而不纖弱，無(wú)雕飾之氣，奔放而不粗野，無(wú)怪誕之弊。無(wú)論人物、山水、花鳥(niǎo)作品，都出自作者的肺腑，牽動(dòng)著觀賞者的情絲，充分傳遞出藝術(shù)創(chuàng)作的感染力。 三是詩(shī)畫(huà)合璧，相互映襯，體現(xiàn)文以載道的思想。“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”，是“珠山八友”瓷畫(huà)藝術(shù)的典型形式。一類(lèi)是通過(guò)豐富的畫(huà)面、生動(dòng)的形象、綺麗的色彩，表現(xiàn)感人的情致和幽遠(yuǎn)的意境。畫(huà)面上雖沒(méi)有題詩(shī)，而處處蕩漾著詩(shī)意。如采菊東籬的淵明閑適自得，一樹(shù)梅花一放翁的陸游曠達(dá)高邁，以及山水花鳥(niǎo)畫(huà)中的云山煙樹(shù)、汀洲歸棹、翠鳥(niǎo)紅蓮、紫燕桃花等。另一類(lèi)是詩(shī)畫(huà)結(jié)合。如徐仲南的粉彩瓷板畫(huà)天風(fēng)颯颯題詩(shī)：“照鸞青影不自持，天風(fēng)颯颯弄颼颶。月寒波冷簫聲歇，續(xù)得黃陵廟里詩(shī)?！睖靿m蕩俗，意境深遠(yuǎn)。鄧碧珊的粉彩瓷板畫(huà)翻身一躍動(dòng)春雷題詩(shī)：“生趣都從筆底開(kāi)，翻身一躍動(dòng)春雷。天公有意施霖雨，為濟(jì)西江涸轍來(lái)?！睒?gòu)思新穎，想象豐富，含蓄深邃。何許人的雪景瓷板畫(huà)寒江獨(dú)釣圖題詩(shī)：“六出霏霏舞，孤舟倚石磯。渾然冷不覺(jué)，把釣獨(dú)忘歸?！睂?xiě)景寫(xiě)情，孤絕飄逸。王琦的粉彩瓷板畫(huà)鐘馗對(duì)鏡圖題詩(shī)：“平生貌丑心無(wú)愧，何懼猙獰對(duì)鏡看?！北磉_(dá)了作者肯定外丑內(nèi)美的美學(xué)思想。汪野亭的粉彩瓷板畫(huà)朝陽(yáng)峰頂散明霞尺幅千里，煙云滿紙，題詩(shī)：“東風(fēng)先已到農(nóng)家，攜杖閑行玩物華。桃李滿林云滿谷，朝陽(yáng)峰頂散明霞?！眲e具懷抱，余味無(wú)窮。田鶴仙的粉彩瓷板畫(huà)寫(xiě)梅恰好在春朝題詩(shī)“曉起臨池凍已消，寫(xiě)梅恰好在春朝。疏花正合逋仙格，想到孤山路未遙?！备咔橐菟迹}以發(fā)之。畢伯濤的粉彩瓷板畫(huà)古梅雙雀圖題詩(shī)：“古梅愈老愈精神，霜自為餐雪白珍。寒到十分清到骨，始知明月是前身?！痹?shī)意新雅，耐人尋味。王大凡粉彩瓷板畫(huà)雞聲喚起中興業(yè)題詩(shī)：“不負(fù)昂藏七尺軀，豈甘窗下久踟躕。雞聲喚起中興業(yè)，誰(shuí)說(shuō)今吾即故吾。”表露心志，由題而妙。程意亭的瓷板畫(huà)芳菲春風(fēng)題詩(shī)：“芳菲過(guò)眼已成空，寂寞籬邊見(jiàn)幾叢。顏色只從霜降好，不知人間有春風(fēng)。”描景敘情，平樸深邃。劉雨岑的粉彩瓷板畫(huà)白頭翁題詩(shī)：“寂寂霜山萬(wàn)木枯，月明如水浸平蕪。吾頭更比卿頭白，一樣荒涼吊影孤?！苯栌鞅扰d，余音悠遠(yuǎn)?？傊?，“珠山八友”都善吟詠，時(shí)有佳篇，常常用詩(shī)句描寫(xiě)畫(huà)中之景，畫(huà)外之意，抒寫(xiě)自己的情愫，做到詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印相輔相成，把瓷畫(huà)藝術(shù)提高到筆墨形式展現(xiàn)之外的高度。 四是形式獨(dú)特，賞藏并蓄，作品的商品意識(shí)很強(qiáng)。“珠山八友”瓷藝作品以瓷板畫(huà)、琮式瓶、文房用具等陳設(shè)瓷為主。當(dāng)時(shí)他們畫(huà)了不少單幅瓷板畫(huà)，以及用作臺(tái)屏、掛屏、多扇圍屏的組合瓷板畫(huà)，最突出的是合作畫(huà)了不少成堂(四塊或八塊)的瓷板畫(huà)，這種作品形式完全是在商業(yè)意識(shí)驅(qū)使下產(chǎn)生的。另外“珠山八友”也好在四面平整的琮式瓶上作畫(huà)，這類(lèi)方瓶有的是兩面作畫(huà)，兩面題字，有的四面都作畫(huà)，從局部來(lái)看，海面也是一幅單獨(dú)的瓷板畫(huà)，作品的文人畫(huà)韻味十足，很有書(shū)卷氣，它能集各類(lèi)題材、各家風(fēng)格于一器，使受畫(huà)者利于收藏?！爸樯桨擞选毕矚g在平面或接近平面的器物上表現(xiàn)自我，這體現(xiàn)了他們以“畫(huà)”為主的文人畫(huà)追求取向，也迎合了一批官紳賢達(dá)和工商業(yè)主喜好陳設(shè)、附庸風(fēng)雅的收藏趣味。二、“珠山八友”瓷藝的胎釉特征 鑒定“珠山八友”瓷藝作品，首先要對(duì)瓷器的胎質(zhì)釉色有所了解?！爸樯桨擞选背蓡T的瓷畫(huà)作品從時(shí)間跨度來(lái)看，約在20世紀(jì)初至20世紀(jì)60年代之間，多數(shù)作品都創(chuàng)作于20世紀(jì)2050年代。他們的瓷畫(huà)作品有瓷板、瓷瓶、瓷罐、文具等，除鄧碧珊、王琦有少量早期墨彩瓷像畫(huà)外，絕大多數(shù)作品都是以粉彩工藝表現(xiàn)的粉彩瓷。粉彩瓷是民國(guó)時(shí)期景德鎮(zhèn)瓷器的主要品種，其胎釉有以下一些主要特點(diǎn)。 民國(guó)時(shí)期用來(lái)制坯胎的原料，有瓷石和瓷土兩大類(lèi)。瓷石經(jīng)粉碎加水后，具有一定的可塑性，干燥后具有一定強(qiáng)度，燒結(jié)之后，其性變軟，可單獨(dú)成瓷，但產(chǎn)品變形率較大；瓷土則不能單獨(dú)成瓷，可塑性和黏結(jié)性較差，燒成后其性變硬。所以，在制坯時(shí)，多根據(jù)器物的不同檔次及尺寸大小，分別選用產(chǎn)地不同的瓷石、瓷土，按一定比例配制。大致來(lái)說(shuō)，民國(guó)時(shí)期坯土的等級(jí)由高到低分四等，根據(jù)瓷業(yè)戶主的不同需要而選擇使用。不同坯土生產(chǎn)出來(lái)的瓷胎質(zhì)量也不一樣，如生產(chǎn)陳設(shè)瓷等精細(xì)類(lèi)瓷器就要用上等坯土，而生產(chǎn)一般日用瓷，可選擇中等坯土，而生產(chǎn)售價(jià)低廉的渣胎碗等，采用最下等坯土配料便可。 民國(guó)時(shí)期用來(lái)畫(huà)瓷的瓷胎大體有兩種風(fēng)格：一是胎質(zhì)細(xì)膩潔白，硬度相對(duì)較高，釉面潔白潤(rùn)滑，胎釉結(jié)合尚好，但也伴有雜質(zhì)，在放大鏡下見(jiàn)有薄薄的氣泡層。此類(lèi)胎釉多為彩繪具有一定藝術(shù)價(jià)值的陳設(shè)瓷所用，“珠山八友”作品的瓷胎多屬此類(lèi)。二是胎質(zhì)粗松，釉面厚濁泛青或泛灰，釉面氣泡明顯，并有橘皮斑，俗稱(chēng)米湯釉，此類(lèi)胎釉器則為日常生活用瓷，一般“紅店”畫(huà)瓷多屬此類(lèi)。有些低劣的仿品是此種胎釉，造假者只抓住了民國(guó)瓷器胎釉的一方面特點(diǎn)，殊不知“珠山八友”的作品，在當(dāng)時(shí)主要為權(quán)戚貴門(mén)、商賈賢土而畫(huà)，他們?cè)谶x用瓷坯的胎質(zhì)釉色時(shí)比較講究，不曾以此類(lèi)胎釉瓷作畫(huà)。 一般來(lái)講，“珠山八友”作品中陳設(shè)瓷的胎釉質(zhì)量，好于瓷板畫(huà)胎釉的質(zhì)量，特別是一些薄胎器物，胎體之薄尤過(guò)于清雍正時(shí)期。當(dāng)時(shí)的瓷板因成型工藝所致，多不十分平整，有凹凸在釉下，釉面亦不平滑，與晚清時(shí)期的波浪釉相似。而現(xiàn)代仿品則是瓷板質(zhì)量好于陳設(shè)瓷的質(zhì)量，瓷板的制作技術(shù)比民國(guó)時(shí)期大有改進(jìn)，板面平整，釉面也平滑，沒(méi)有民國(guó)時(shí)期瓷板釉面出現(xiàn)凹凸的現(xiàn)象。此點(diǎn)是從胎釉方面鑒定真品或贗品、老仿“珠山八友”瓷和新仿“珠山八友”瓷的一個(gè)關(guān)鍵因素。 另外一點(diǎn)是，民國(guó)時(shí)期景德鎮(zhèn)瓷胎多是手工制作，器壁厚薄不勻，器型不規(guī)范，胎體的原始痕跡和生動(dòng)感較足。而現(xiàn)代仿“珠山八友”瓷的胎體較厚，質(zhì)量較好，即使是以手工制作方法仿民國(guó)時(shí)期的瓷胎，也往往因故作姿態(tài)，在修坯工藝上缺少民國(guó)時(shí)期手工瓷胎的生動(dòng)感?，F(xiàn)代仿民國(guó)時(shí)期瓷胎，還存在兩種傾向：一是上等瓷胎有潔白如玉的感覺(jué)，胎中基本不見(jiàn)有雜質(zhì)，胎釉結(jié)合緊密，在放大鏡下不見(jiàn)有氣泡層，釉面較民國(guó)時(shí)更白；二是民國(guó)時(shí)期的胎釉為柴窯所燒，而現(xiàn)代瓷胎為電窯、氣窯燒成。故民國(guó)瓷器白中微灰，現(xiàn)代仿品則白中有光?，F(xiàn)代生產(chǎn)的一般胎釉，雖潔白如玉，但胎色也微微泛青，胎釉之間雖不見(jiàn)氣泡層，但釉面有氣泡。 在具體的鑒定過(guò)程中，從胎釉著眼時(shí)，還要注意到一個(gè)共性的問(wèn)題。凡名家之作，尤其是年代相同或相近的作品，其胎釉之間少有差異，因“珠山八友”是當(dāng)時(shí)的繪瓷名家，他們畫(huà)瓷所選擇的瓷胎，也都出于制瓷名家之手。如民國(guó)時(shí)的制瓷名家吳靄生，自1909年到景德鎮(zhèn)創(chuàng)辦合興瓷莊，他生產(chǎn)的坯胎質(zhì)地堅(jiān)致細(xì)膩，釉面肥厚、柔潤(rùn)，色澤潔白，似玉如綾，人稱(chēng)“玉綾窯”，亦稱(chēng)“新白釉”。民國(guó)早期彩繪名家潘勾宇、汪曉棠、鄧碧珊、王琦、王步及張志湯等，都曾用他的白胎彩繪。王步曾在白釉能手吳靄生一文中說(shuō)：“我也愛(ài)采用吳靄生的坯胎繪青花。在故宮博物院，有一件青花白釉大筆筒，底款愿聞吾過(guò)之齋六字，之字上有竹溪圖章一枚，這正是吳靄生的青花白釉?！碑?dāng)時(shí)“珠山八友”成員畫(huà)瓷所用胎質(zhì)都很講究，即使是諧俗應(yīng)酬之作，能請(qǐng)到八友成員畫(huà)瓷者，多是費(fèi)盡心機(jī)地選上等瓷胎，供于八友案前。當(dāng)時(shí)八友作品的胎釉，即使偶有非出自制瓷名家之手，其質(zhì)量也不會(huì)有太大的差異。因?yàn)樗麄冎\求生計(jì)，長(zhǎng)期畫(huà)瓷，如同書(shū)畫(huà)家存有大量宣紙一樣，絕非現(xiàn)用現(xiàn)購(gòu)，所以不會(huì)在質(zhì)量上有較大的差異。如程意亭逝世后，其居室中存有大量的白瓷板，這說(shuō)明名家彩繪坯胎多有儲(chǔ)備。假如有兩件同一作者、同一年代或年代相近的作品在胎釉上存在明顯差別的話，這就值得質(zhì)疑，鑒別者要著力從繪畫(huà)技巧等方面找出不同之處。 20世紀(jì)80年代以后，仿“珠山八友”作品的胎釉差異較為明顯，乃造假者各自為政，自行選胎，故瓷質(zhì)各不相同。再者，20世紀(jì)末景德鎮(zhèn)生產(chǎn)胎釉的作坊很多，工藝特點(diǎn)各呈面貌，故仿品之胎釉千差萬(wàn)別。當(dāng)然，目前造假者也越來(lái)越專(zhuān)業(yè)化，他們既繪瓷，又制瓷，實(shí)行的是從造型到胎釉，從彩繪到燒造的一條龍生產(chǎn)方式。但他們之間又有“分工”，根據(jù)各人的畫(huà)技特長(zhǎng)，有的仿汪野亭，有的仿王琦，有的仿鄧碧珊，似乎在造假的勢(shì)力范圍上達(dá)成了默契。所以同為現(xiàn)代仿品，又因被仿者不一樣，出處不一樣，其胎釉還是有差異的。瓷器的胎釉就如同中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的紙絹一樣，是鑒定過(guò)程中不可或缺的重要因素?！爸樯桨擞选钡拇伤囎髌酚械木嘟癫贿^(guò)一個(gè)世紀(jì)，有的距今半個(gè)多世紀(jì)，雖然說(shuō)20世紀(jì)初景德鎮(zhèn)瓷器的胎釉與20世紀(jì)未有所區(qū)別，但這差異并非天壤之別，倘若鑒定者能較深入地了解胎釉的生產(chǎn)工藝和發(fā)展過(guò)程，并在有了一些基本概念的基礎(chǔ)上多觀看，多比較，多分析，多在實(shí)踐中加以總結(jié)，就能練就一雙“慧眼”。三、個(gè)人作品的鑒定要點(diǎn) “珠山八友”成員從事瓷畫(huà)創(chuàng)作的年代，大約在20世紀(jì)初至20世紀(jì)60年代。從時(shí)間縱向來(lái)看，年紀(jì)最長(zhǎng)者徐仲南、鄧碧珊有20世紀(jì)初的作品傳世，自然數(shù)量很少。年紀(jì)最小者劉雨岑逝世于20世紀(jì)60年代末，因此，60年代末也就是“珠山八友”成員作品的時(shí)間底線。由于年紀(jì)的長(zhǎng)幼以及他們從藝時(shí)段的長(zhǎng)短，“珠山八友”成員存世作品多少不一，其中徐仲南、王琦、汪野亭、王大凡、田鶴仙、程意亭、劉雨岑作品較多，鄧碧珊、何許人、畢伯濤作品較少。從繪畫(huà)領(lǐng)域來(lái)看，他們的取向各有不同，然而山水、花鳥(niǎo)、人物一應(yīng)俱全。鑒定“珠山八友”瓷畫(huà)作品時(shí)，除前面談到的要把握瓷畫(huà)風(fēng)格、胎質(zhì)釉色外，還要掌握八友成員從藝過(guò)程中的各種背景信息，著力分析每個(gè)人各時(shí)段作品的面貌。在具體鑒定某個(gè)人的某件作品時(shí)，筆墨(料)特征、題識(shí)印款，是鑒別真?zhèn)蔚年P(guān)鍵因素。徐仲南瓷畫(huà)鑒定 徐仲南在“珠山八友”中年紀(jì)最長(zhǎng)，生于1872年，卒于1953年，享年81歲。畫(huà)瓷時(shí)間長(zhǎng)，成名稍晚，青年時(shí)期以畫(huà)人物為主，中年則改習(xí)山水，晚年畫(huà)松竹、花鳥(niǎo)，一生以畫(huà)竹子著稱(chēng)。 筆墨(料)特征徐仲南成熟時(shí)期的作品，主要是竹石，也有花鳥(niǎo)，贗品以此兩類(lèi)為多。徐氏所畫(huà)竹子，多為溪邊崖下水竹，構(gòu)圖橫豎式兼有，從石后斜出的鳳竹，一高一低，群居不倚，獨(dú)立不懼，枝干細(xì)勁，搖曳臨風(fēng)，奇異空靈。從徐氏畫(huà)竹的筆墨來(lái)看，主要有以下特點(diǎn)： 一是徐氏畫(huà)竹葉刪去了不少煩瑣的細(xì)節(jié)，但又成組成叢，聚散得體，疏密濃淡頗有章法。竹葉多為仰葉，葉梢風(fēng)翻轉(zhuǎn)折，無(wú)板滯之弊，爽快生動(dòng)，蕭疏縱逸。模仿者往往得其疏散的形式，布局平均，缺少組合的韻律，前后層次不甚清晰，零亂無(wú)章。 二是徐氏撇葉時(shí)胸有成竹，意在筆先，凝縮處不局促，力全而不苦澀。模仿者往住形在筆先，看一筆畫(huà)一步，故而筆道呆滯，料不均勻，筋脈中缺少力量。 三是徐氏畫(huà)竹干、竹枝，筆道墨韻利落有力，蒼勁挺拔，氣脈連貫，節(jié)節(jié)有韻，表現(xiàn)出秀竹勁節(jié)凌云之氣。而模仿者筆道脫略，局促無(wú)神，料色澀滯。如以模仿品(圖1)與書(shū)中徐氏作品真跡對(duì)比(參見(jiàn)書(shū)中47頁(yè)作品)，以上三點(diǎn)一看便知。 另外，細(xì)察徐氏畫(huà)竹時(shí)所配的青石，也能看出作品的真贗。徐氏畫(huà)石以配竹，多是在畫(huà)面的左右下角以三七之法起筆，有的一石獨(dú)居，有的兩石相依，用筆波折頓挫，似折帶皴，勾畫(huà)有法，靈透生動(dòng)，輪廓轉(zhuǎn)折之處雖不見(jiàn)圭角，但有雄渾之氣。石塊肌理以尖筆斜點(diǎn)皴拓，似雨點(diǎn)皴法，疏密有致，轉(zhuǎn)折處點(diǎn)大色深，筆法中透出輕松的彈力，偶爾在石頭邊沿或相疊處以皴點(diǎn)苔，清新秀麗。而模仿品輪廓勾描生硬，點(diǎn)皴的布局平均刻板，筆法貌似神離，程式化、概念化太重，稍作比較一目了然。 把握徐氏填色之特點(diǎn)，也是區(qū)別作品真贗的關(guān)鍵。徐氏以墨色撇畫(huà)竹葉后，并不在每片葉子上填彩，而是著眼一叢一組，注重整體，以取象傳韻的手法傅彩。而模仿者沒(méi)有胸中之竹，按葉填彩，呆板僵硬，往往畫(huà)虎不成反類(lèi)犬。另外，徐氏以墨色畫(huà)青石后，填色多用翠青，青石的尖部色濃筆重，青石的根部色淡筆輕，蒼潤(rùn)渾厚，極富質(zhì)感。 徐仲南晚年專(zhuān)攻竹石以后，形成了不尚華麗、追求平淡古雅的創(chuàng)作風(fēng)貌，粉彩著色光亮淡雅，層次清晰。清冷的色調(diào)，概括的筆法，配以詩(shī)書(shū)印章，具有濃郁的中國(guó)文人畫(huà)的意味。 題識(shí)印款 徐仲南的書(shū)法灑脫秀逸，蒼潤(rùn)俊朗，作品題款或行書(shū)或行楷，但以行書(shū)為多，與同時(shí)期其他名家不同的是少見(jiàn)長(zhǎng)篇題款，一般都是題寫(xiě)一兩句詩(shī)文后再落干支姓名款。 常見(jiàn)落款為：“仲南徐陔寫(xiě)”、“徐南寫(xiě)”、“竹里老人徐仲南”、“南州竹里老人徐仲南寫(xiě)于珠山棲碧山館之西窗”等(圖2)。 常見(jiàn)印款為：“仲南”“徐陔之印”、“徐印”。鄧碧珊瓷畫(huà)鑒定 鄧碧珊生于1874年，卒于1930年，享年56歲。其成名較早，為景德鎮(zhèn)瓷上肖像畫(huà)創(chuàng)始人，他不僅開(kāi)瓷板肖像畫(huà)之先，而且最早使用九宮格放大繪制肖像。20世紀(jì)2030年代以畫(huà)魚(yú)藻為主，并大膽借鑒吸收東洋畫(huà)技法，形成獨(dú)特風(fēng)格，在景德鎮(zhèn)享有“魚(yú)王”美稱(chēng)?！爸樯桨擞选敝兴ナ雷钤?，留下作品不多。 筆墨(料)特征 鄧碧珊早期以炭精擦筆畫(huà)法繪瓷像，留下作品不多。近些年也有少量仿鄧碧珊早期瓷像畫(huà)的贗品出現(xiàn)，從筆墨技巧來(lái)看，鄧氏之瓷像畫(huà)借鑒了東洋畫(huà)精于描摹的技法，層次細(xì)膩，筆畫(huà)精微，有較高的工藝技巧。而模仿品多是黑白層次差別較大，人相五官刻意畫(huà)得“深入”，反而使形貌神態(tài)呆滯，常出現(xiàn)死板僵化之弊。由于瓷像畫(huà)工藝性很強(qiáng)，筆墨特征相對(duì)缺乏個(gè)性化，因此在鑒定鄧氏早期瓷畫(huà)像作品時(shí)，要多從胎釉方面去分析，因?yàn)猷囀袭?huà)瓷像是在民國(guó)初期，當(dāng)時(shí)的胎釉特征是造假者難以模仿的。 鄧碧珊在20世紀(jì)初，以瓷上肖像畫(huà)的技法，畫(huà)過(guò)一批墨彩風(fēng)景瓷板畫(huà)，如福建金山塔、四川三蘇故宅等。此類(lèi)作品存世雖少，但也魚(yú)龍混雜。鄧氏墨彩風(fēng)景瓷板畫(huà)的筆墨特點(diǎn)是：屋舍以艷黑單色描繪，細(xì)致部分用篤筆篤勻，可細(xì)膩地畫(huà)出復(fù)雜的形象和細(xì)節(jié)豐富的濃淡層次，嚴(yán)謹(jǐn)精致。而模仿品擦拓的層次單薄，在表現(xiàn)物體的形象和細(xì)節(jié)豐富的濃淡層次方面多有欠缺。另外鄧氏作此類(lèi)風(fēng)景畫(huà)時(shí)，屋頂瓦楞以扒筆扒出，手法嚴(yán)謹(jǐn)精致，筆路穩(wěn)健，深淺適度，而模仿品筆路飄浮，輕重不齊。 仿鄧氏之贗品，大多是他的“魚(yú)藻圖”。鄧氏20世紀(jì)2030年代以畫(huà)魚(yú)藻為主，他的魚(yú)藻畫(huà)將中國(guó)畫(huà)筆墨意趣與日本繪畫(huà)技法相結(jié)合獲得成功之后，又融入肖像畫(huà)的細(xì)膩風(fēng)格，堪稱(chēng)匠心獨(dú)運(yùn)。從筆墨特征來(lái)看，鄧氏的魚(yú)藻瓷畫(huà)，主要有以下幾個(gè)特點(diǎn)： 一是鄧氏畫(huà)水藻以艷黑勾描，色料有深有淺，有濃有淡，一叢一叢相互交疊，層次豐富又不雜亂，而模仿品的勾描平均，少?gòu)?fù)筆，水藻穿插概念刻板，勾描之筆韻不具鄧氏個(gè)性，尤其是起落筆法與鄧氏之差別一看便知。 二 是鄧氏畫(huà)水藻好用水綠在施有玻璃白的粉底上進(jìn)行濃淡積染，講究深淺變化，而模仿品水藻染色時(shí)玻璃白打底淡薄，故染色層次少，顏色單薄，沒(méi)有重疊層次，少厚重感。 三 是鄧氏畫(huà)水藻染色時(shí)注重冷暖變化，水藻的中心部位和密集處染色以大綠之類(lèi)的冷色調(diào)為主，從水藻中心部位到邊緣處，漸次由大綠過(guò)渡到草綠或赭綠的暖色調(diào)，而模仿品往往在色調(diào)方面，難以做到如此微妙之變化。 四 是鄧氏的“魚(yú)藻圖”上總是兩三尾游魚(yú)，魚(yú)背色調(diào)黑重，漸次向魚(yú)腹處淡去，層次微妙。然后在料色未干之時(shí)，以點(diǎn)畫(huà)之筆穿插畫(huà)魚(yú)鱗，細(xì)膩之致，奪造化之工，得其形也得其趣。曾有人問(wèn)其畫(huà)魚(yú)秘訣，他一言以蔽之：“游而不散?！倍７缕匪?huà)之魚(yú)少精微層次，并用扒筆剮畫(huà)魚(yú)鱗，以后人畫(huà)魚(yú)之法硬套在仿鄧氏的作品上，張冠李戴。 五 是鄧氏的魚(yú)藻圖上總是數(shù)點(diǎn)浮萍，不事波濤，也無(wú)瀲影，厚不因多，薄不因少，筆精墨妙。而模仿品不甚經(jīng)意，少而無(wú)韻，疏而無(wú)神。如以模仿品(圖3)與書(shū)中鄧氏作品真跡對(duì)比(參見(jiàn)書(shū)中97頁(yè)一117頁(yè)作品)，以上幾點(diǎn)一目了然。 題識(shí)印款 鄧氏工書(shū)法，以篆隸為佳，行書(shū)規(guī)整遒勁，章草涵韻很足。王琦也曾執(zhí)弟子禮向其學(xué)習(xí)書(shū)法。作品題款以隸書(shū)、行書(shū)為多，格式規(guī)范，書(shū)體個(gè)性突出。 常見(jiàn)落款為：“鐵肩子鄧碧珊畫(huà)于珠山客邸”、“鐵肩子鄧碧珊畫(huà)意”、“鄧碧珊畫(huà)于珠山”、“鐵肩子碧珊”、“碧珊寫(xiě)于珠山之南軒”等(圖4)。 常見(jiàn)印款為：“鄧氏”、“碧珊”及別號(hào)“煙波釣徒”、“小溪釣徒”等。何許人瓷畫(huà)鑒定 何許人生于1882年，卒于1940年，享年64歲。少時(shí)學(xué)繪青花，后改學(xué)粉彩。初時(shí)常以清初“四王”之作為范本，循古人規(guī)范，摹前人畫(huà)跡。書(shū)法從“二王”人手，后學(xué)漢隸，善微書(shū)，能在徑寸印泥盒上書(shū)寫(xiě)出師表、赤壁賦，以畫(huà)雪景山水見(jiàn)長(zhǎng)。作品法度整飭，筆跡磊落，晶瑩剔透，深遠(yuǎn)荒寒。 筆墨(料)特征 何許人在1916年以后，以雪景山水瓷畫(huà)為主。在瓷畫(huà)工藝上，已逐漸摸索出一套革故鼎新的技法。目前模仿何氏之贗品，均為其雪景山水畫(huà)。從筆墨特征來(lái)看何氏畫(huà)雪景山水，主要有以下幾個(gè)特點(diǎn)： 一是在構(gòu)圖上遠(yuǎn)承宋人造景取勢(shì)之長(zhǎng)，講究章法布局，注重近、中、遠(yuǎn)三重構(gòu)圖，山勢(shì)相疊，坡岸交錯(cuò)，層次有序。 二是以艷黑為主勾畫(huà)山嶺，以赭石皴染陰陽(yáng)層次，墨色秀潤(rùn)磊落，次第有序，再以敷粉留白表現(xiàn)雪色。何氏在傅彩用料時(shí)，克服雪景色階少的特點(diǎn)，巧妙地把粉彩玻璃白運(yùn)用于雪景山水之中，使畫(huà)面彩料濃淡自如，雪色逼真，層次有度，既有傳統(tǒng)填色的粉潤(rùn)效果，又具有畫(huà)意生動(dòng)的意味。注重單薄中追求晶瑩的效果，尤其是渲染雪霧天色，層次之微妙，表現(xiàn)出不凡的功力。而模仿品往往得其表象，多數(shù)在傅彩時(shí)為追求層次感而將玻璃白堆填較厚，用手觸摸有起棱之感。 三是在一些細(xì)節(jié)的描繪上，何氏同樣以細(xì)膩的畫(huà)筆刻畫(huà)，如蹇驢踏雪，路上留下連串痕跡；若層宇樓臺(tái)，總以一兩處暖色調(diào)點(diǎn)醒。何氏畫(huà)雪景剔除了凄涼蒼白的冷酷之境，滲入了瑞雪盈人的溫柔情愫。 何氏粉彩雪景瓷板畫(huà)雪滿梁園，乃繪宋朝汴京八景之一的“梁園雪霧”。畫(huà)面以界畫(huà)技法布景，俯視構(gòu)圖，嚴(yán)謹(jǐn)自然又有氣勢(shì)。以墨彩勾畫(huà)景色，樹(shù)竹凌空，枝梢渾全；秀石玲瓏剔透，粉裝玉砌；重檐樓臺(tái)雪色濃重，柵欄稍染藍(lán)色，使畫(huà)面頓顯冷艷之美：樓閣之中飲酒賞雪，庭院里以朱紅點(diǎn)綴人物，表現(xiàn)出冰天雪地中的民間喜氣遠(yuǎn)山如玉琢晶鏤一般，筆墨秀潤(rùn)磊落，意境深遠(yuǎn)。他的作品無(wú)論是大幅瓷板畫(huà)，還是小件印盒都用筆精到，工麗嚴(yán)謹(jǐn)，融詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印為一體(參見(jiàn)書(shū)中127頁(yè)153頁(yè)作品)。題識(shí)印款bsp; 何許人書(shū)法行筆穩(wěn)健，轉(zhuǎn)折圓渾，頓挫變化明顯，字與字之間少連筆，卻有綿延直下、一氣呵成之勢(shì)，題款長(zhǎng)短皆有，行隸兼用。 常見(jiàn)落款為：“許人何處畫(huà)于湓浦客次”、“許人何處畫(huà)”、“陽(yáng)谷許人何處畫(huà)于湓浦”等(圖5)。 常見(jiàn)印款為：“許人”、“何處”、“許人出品”等。王琦瓷畫(huà)鑒定 王琦為“珠山八友”之首，生于1884年，卒于1937年，享年53歲。其初以捏面人為生，后向鄧碧珊學(xué)畫(huà)瓷板肖像。先以錢(qián)慧安仕女畫(huà)為藍(lán)本，后改學(xué)“揚(yáng)州八怪”之一的黃慎，晚年的作品開(kāi)始擺脫錢(qián)慧安和黃慎的影子，在繼承中有了自己的特征，以寫(xiě)意人物畫(huà)見(jiàn)長(zhǎng)。 筆墨(料)特征 王琦傳世之作較多，主要是人物畫(huà)。1928年以前，其人物畫(huà)的風(fēng)貌中可以看出學(xué)錢(qián)慧安的影子；后來(lái)學(xué)黃慎的筆墨技法，并逐漸脫離前人窠臼形成自己的風(fēng)格。王氏尤其善神道人物和古典人物，贗品也以此類(lèi)為多。從王氏人物畫(huà)的筆墨特點(diǎn)來(lái)看，主要有以下幾個(gè)特點(diǎn)： 一是王琦的人物畫(huà)在乾隆粉彩的基礎(chǔ)上，結(jié)合自己早年畫(huà)瓷像的技藝，又吸收西洋畫(huà)法，人物頭部刻畫(huà)細(xì)膩，以西畫(huà)手法描繪人物臉部，明暗關(guān)系清晰，神情捕捉準(zhǔn)確，光影富于變化，有西洋繪畫(huà)暈染技法，立體感強(qiáng)，被后世稱(chēng)為“西法頭子”。而模仿者往往是略加暈染，缺少細(xì)膩；稍有光影變化，但明暗層次不足；人物缺少神情，若表情生硬的瓷上肖像畫(huà)。 二是王琦的人物畫(huà)，勾線用筆老辣，頓挫有力，衣紋虬結(jié)生姿，剛中有柔，整而不亂，介乎于中國(guó)傳統(tǒng)減筆描與枯柴描之間，衣衫的表現(xiàn)以中鋒用筆，有黃慎恣縱的筆意，線條簡(jiǎn)略流暢，準(zhǔn)確凝練，遒勁有力盡顯精神，有以草書(shū)入畫(huà)的放達(dá)和力度。尤其中鋒用筆，線條放達(dá)而又疏松，比黃慎的線條更有力度，也更概括，并能在黃慎的基礎(chǔ)上自成一格，做到運(yùn)筆疏松卻又結(jié)構(gòu)緊湊，線條捭闔卻又抑揚(yáng)頓挫。而模仿品勾線生硬，運(yùn)筆的頓挫之態(tài)做作，筆力柔弱，線條零亂，不能較好地體現(xiàn)人物結(jié)構(gòu)。 從王琦人物畫(huà)的設(shè)色來(lái)看也有幾個(gè)特點(diǎn)：一是早年作品設(shè)色細(xì)膩，渲染層次豐富，有瓷像畫(huà)的微妙變化；二是既注重色彩的冷暖搭配，又不求濃重艷麗，具微茫之感；三是以干筆皴描人物的衣袍，輕敷淡染，層次豐富，并常用點(diǎn)虱之法補(bǔ)充層次。而模仿品設(shè)色平板，少陰陽(yáng)層次變化，特別是染色之后的點(diǎn)虱之法，不隨陰陽(yáng)層次而變，徒有形式，不得要領(lǐng)。如以模仿品(圖6)與書(shū)中王氏作品真跡對(duì)比(參見(jiàn)書(shū)中157頁(yè)237頁(yè)作品)，以上幾點(diǎn)一覽便知。 另外在鑒定王琦作品時(shí)，從其書(shū)法的筆墨特點(diǎn)人手，也是十分關(guān)鍵的。王琦以草書(shū)題畫(huà)，個(gè)人風(fēng)格甚強(qiáng)，而且沒(méi)有他人代書(shū)款的現(xiàn)象，因此書(shū)法是鑒別王琦作品的重要依據(jù)之一。民國(guó)初年的老仿品，大都無(wú)意去模仿其書(shū)法，有的仿品盡管各方面摹造得都很像，但書(shū)法多是離題萬(wàn)里?，F(xiàn)代仿品很注意書(shū)法的模仿，并有專(zhuān)門(mén)題寫(xiě)王琦書(shū)體之人，但深研細(xì)究也只有其形，不得其骨。 題識(shí)印款 王琦早期作品少長(zhǎng)篇題款，有時(shí)僅畫(huà)圖章。中年后作品題款較長(zhǎng)，且以草書(shū)題記，書(shū)法起頓有致，蒼勁縱橫，散而有序，運(yùn)古融今，頗有王羲之、懷素書(shū)風(fēng)。題款一般都是題寫(xiě)一兩句詩(shī)文后，再落干支姓名款。 常見(jiàn)落款為：“西昌勾迷道人王琦寫(xiě)”、“西昌勾迷王琦寫(xiě)于珠山”、“西昌匋迷散人王琦寫(xiě)于珠山匋匋齋”、“西昌勾迷道人王琦寫(xiě)于珠山客次”等。王琦題款中時(shí)而自稱(chēng)“勾迷散人”，時(shí)而自稱(chēng)“勾迷道人”，兩者非筆誤。 常見(jiàn)印款為：“西昌王琦”、“勾迷”、“勾迷畫(huà)印”、“匋匋齋”、“碧珍”、“王琦畫(huà)印”等。 關(guān)于王琦與王璞 現(xiàn)傳世作品中，偶爾出現(xiàn)繪畫(huà)風(fēng)格、筆墨特點(diǎn)、題識(shí)印款與王琦十分相像，卻落王璞姓名款的作品，如(圖7)春夜宴桃李園，以李白傳世散文春夜宴桃李園序?yàn)閮?nèi)容，畫(huà)面描繪一群賢士俊秀會(huì)于桃李之芳園，序天倫之樂(lè)事，瓊筵醉月。人物造型生動(dòng)，勾描遒勁有力，線條準(zhǔn)確凝練，染色豐富，形神兼?zhèn)洹?畫(huà)上題曰：“夫天地者，萬(wàn)物之逆旅。光陰者，百代之過(guò)客。而浮生若夢(mèng)，為歡幾何?古人秉燭夜游，良有以也。況陽(yáng)春召我以煙景，大塊假我以文章。會(huì)桃李之芳園，序天倫之樂(lè)事。群季俊秀，皆為惠連；吾人詠歌，獨(dú)慚康樂(lè)。幽賞未已，高談轉(zhuǎn)清。開(kāi)瓊筵以坐花，飛羽觴而醉月。不有佳作，何伸雅懷?如詩(shī)不成，罰依金谷酒數(shù)。”但落款是：“桃李夜宴。時(shí)屬丙子秋，西昌王璞寫(xiě)于珠山。”“西昌王璞”四字印章也與王琦印章形式一致。但與王琦戊辰年(1928年)所畫(huà)春夜宴桃李園瓷板相比較(見(jiàn)書(shū)中176頁(yè)一177頁(yè)作品)，區(qū)別顯而易見(jiàn)。 就作品筆墨風(fēng)格來(lái)看，曾有王璞就是王琦一說(shuō)，但經(jīng)考證，王璞乃王琦的三弟，隨王琦學(xué)瓷畫(huà)，承其衣缽，并酷似王琦風(fēng)格，畫(huà)過(guò)一些與王琦一樣內(nèi)容和形式的瓷畫(huà)。并與王大凡過(guò)從甚密，王璞遺存之畫(huà)印，現(xiàn)存王大凡后裔處。汪野亭瓷畫(huà)鑒定 汪野亭生于1884年，卒于1942年，享年58歲。早年跟隨張曉耕、潘勾宇學(xué)畫(huà)花鳥(niǎo)，25歲時(shí)來(lái)到景德鎮(zhèn)，初畫(huà)淺絳彩，后畫(huà)粉彩山水。曾被景德鎮(zhèn)陶瓷職業(yè)學(xué)校聘為教師，畫(huà)瓷時(shí)間長(zhǎng)，傳世作品較多，氣勢(shì)雄峻，深凝渾厚，高古蒼潤(rùn)。 筆墨(料)特征 汪野亭的作品早、中、晚期風(fēng)格各異，特點(diǎn)突出。早期作品追隨程門(mén)、金品卿等淺絳彩名家技法，采用“洋彩”畫(huà)瓷，并逐漸摸索粉彩色料的調(diào)配以及使用方法，開(kāi)創(chuàng)了用線細(xì)密，具淺絳彩風(fēng)格的早期粉彩山水畫(huà)；中期作品構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，線條流暢灑脫；晚年作品用線粗獷，色彩明快，極顯蒼古與奔放之勢(shì)。目前仿汪野亭作品，以其中晚期風(fēng)格為多，鑒定時(shí)要注意以下幾點(diǎn)： 一是汪氏山水畫(huà)構(gòu)圖，以通景法為多。構(gòu)思完整，布局講究，畫(huà)面多是翠峰煙云，路轉(zhuǎn)溪橋，景點(diǎn)連接安排合理，意境別開(kāi)生面，這種山水通景畫(huà)法形式，被后繼者廣為采用。而模仿品首先是在依形布局上僵硬。因?yàn)橥ň爱?huà)法的布局，要根據(jù)器型轉(zhuǎn)折面的變化而變化，主景與配景的搭配穿插十分講究，模仿者在認(rèn)識(shí)理解上多有偏差，操作能力上也難以達(dá)到汪氏水平。 二是汪氏畫(huà)山石多用折帶皴，用線如折彎的帶子，橫折層疊構(gòu)成水邊巖石的特有結(jié)構(gòu)，并且滲入斧劈皴的擦筆技巧，主次分明，皴、擦、點(diǎn)、染，形質(zhì)俱佳，深濃淺淡，濕潤(rùn)華滋，具備石質(zhì)的重量感。 三是汪氏作品之畫(huà)面，總是林木蔥蘢，參差錯(cuò)落，層層密密。其樹(shù)木畫(huà)法雖然都出于中國(guó)畫(huà)之傳統(tǒng)，但他不曾用夾葉法畫(huà)樹(shù)，其點(diǎn)葉之法以圓點(diǎn)、“介”字點(diǎn)、“個(gè)”字點(diǎn)為多，聚散疏密，筆跡磊落，呈現(xiàn)出汪氏特有的清麗娟秀。而有些模仿品以?shī)A葉法畫(huà)樹(shù)，并將汪氏不曾有的一些中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)畫(huà)法，套用在汪氏的畫(huà)中，張冠李戴。 四是汪氏山水畫(huà)面上，一般都配有杖藜芒屨、策驢尋幽、攜琴訪友的小人物，他都是以墨夾色，以色合墨之筆率意點(diǎn)畫(huà)，人物概括，高古脫俗，畫(huà)面動(dòng)靜相生，別有一番意趣。而模仿品總是刻意添加，勾描仔細(xì)，僵硬死板，敗筆很多。 汪氏在運(yùn)用粉彩顏色方面有獨(dú)到之處。他熟練地掌握粉彩顏料中的綠色、藍(lán)色，并在運(yùn)用這些顏色方面獨(dú)具匠心，或淡雅或濃艷，隨類(lèi)傅彩，宛有生機(jī)。另外，透明色罩在畫(huà)料上，墨(料)中有色，色中透墨(料)，交融透亮，設(shè)色鮮亮純凈，晶瑩剔透，充滿筆墨情趣。他的山水畫(huà)近景，山石陽(yáng)面填淡綠，下接赭石，陰面填大綠；中景山峰水綠接雪白漸次虛化；遠(yuǎn)山略敷淡綠或隱或現(xiàn)于白云霧靄之中，有國(guó)畫(huà)青綠山水的明艷兼淺絳山水的清新。 另外，他還善畫(huà)墨彩山水，在其之前墨彩山水一般用艷黑作畫(huà)；而他的墨彩山水用珠明料繪就，再加蓋雪白。這種墨彩既可畫(huà)得精細(xì)，又可畫(huà)得粗放，因在珠明料上蓋上雪白，故燒成后有一種淡淡的紫色，畫(huà)面柔和蘊(yùn)藉，別有韻味。此類(lèi)墨彩作品，工藝技巧獨(dú)特，目前不見(jiàn)有仿品。 題識(shí)印款 汪野亭早期書(shū)法細(xì)勁娟秀，中晚期則剛勁豐腴。汪氏作品少長(zhǎng)篇題款，一般都是題寫(xiě)一兩句詩(shī)文后再落干支姓名款，但格式變化較多。 常見(jiàn)落款為：“野亭汪平”、“傳芳居士汪野亭”、“野亭汪平畫(huà)于珠山客次”、“翥山野亭汪平作于珠山客次”、“傳芳居士汪野亭于松墨館”、“垂釣子汪野亭”、“野亭汪平寫(xiě)意”、“翥山汪野亭畫(huà)”、“翥山野亭汪平寫(xiě)意”等(圖8)。 常見(jiàn)印款為：“汪平野亭”、“平生”、“平山”、“汪平”、“老平”、“野亭”、“野亭氏”、“平印”、“汪”等。畢伯濤瓷畫(huà)鑒定bsp; 何許人書(shū)法行筆穩(wěn)健，轉(zhuǎn)折圓渾，頓挫變化明顯，字與字之間少連筆，卻有綿延直下、一氣呵成之勢(shì)，題款長(zhǎng)短皆有，行隸兼用。 常見(jiàn)落款為：“許人何處畫(huà)于湓浦客次”、“許人何處畫(huà)”、“陽(yáng)谷許人何處畫(huà)于湓浦”等(圖5)。 常見(jiàn)印款為：“許人”、“何處”、“許人出品”等。王琦瓷畫(huà)鑒定 王琦為“珠山八友”之首，生于1884年，卒于1937年，享年53歲。其初以捏面人為生，后向鄧碧珊學(xué)畫(huà)瓷板肖像。先以錢(qián)慧安仕女畫(huà)為藍(lán)本，后改學(xué)“揚(yáng)州八怪”之一的黃慎，晚年的作品開(kāi)始擺脫錢(qián)慧安和黃慎的影子，在繼承中有了自己的特征，以寫(xiě)意人物畫(huà)見(jiàn)長(zhǎng)。 筆墨(料)特征 王琦傳世之作較多，主要是人物畫(huà)。1928年以前，其人物畫(huà)的風(fēng)貌中可以看出學(xué)錢(qián)慧安的影子；后來(lái)學(xué)黃慎的筆墨技法，并逐漸脫離前人窠臼形成自己的風(fēng)格。王氏尤其善神道人物和古典人物，贗品也以此類(lèi)為多。從王氏人物畫(huà)的筆墨特點(diǎn)來(lái)看，主要有以下幾個(gè)特點(diǎn)： 一是王琦的人物畫(huà)在乾隆粉彩的基礎(chǔ)上，結(jié)合自己早年畫(huà)瓷像的技藝，又吸收西洋畫(huà)法，人物頭部刻畫(huà)細(xì)膩，以西畫(huà)手法描繪人物臉部，明暗關(guān)系清晰，神情捕捉準(zhǔn)確，光影富于變化，有西洋繪畫(huà)暈染技法，立體感強(qiáng)，被后世稱(chēng)為“西法頭子”。而模仿者往往是略加暈染，缺少細(xì)膩；稍有光影變化，但明暗層次不足；人物缺少神情，若表情生硬的瓷上肖像畫(huà)。 二是王琦的人物畫(huà)，勾線用筆老辣，頓挫有力，衣紋虬結(jié)生姿，剛中有柔，整而不亂，介乎于中國(guó)傳統(tǒng)減筆描與枯柴描之間，衣衫的表現(xiàn)以中鋒用筆，有黃慎恣縱的筆意，線條簡(jiǎn)略流暢，準(zhǔn)確凝練，遒勁有力盡顯精神，有以草書(shū)入畫(huà)的放達(dá)和力度。尤其中鋒用筆，線條放達(dá)而又疏松，比黃慎的線條更有力度，也更概括，并能在黃慎的基礎(chǔ)上自成一格，做到運(yùn)筆疏松卻又結(jié)構(gòu)緊湊，線條捭闔卻又抑揚(yáng)頓挫。而模仿品勾線生硬，運(yùn)筆的頓挫之態(tài)做作，筆力柔弱，線條零亂，不能較好地體現(xiàn)人物結(jié)構(gòu)。 從王琦人物畫(huà)的設(shè)色來(lái)看也有幾個(gè)特點(diǎn)：一是早年作品設(shè)色細(xì)膩，渲染層次豐富，有瓷像畫(huà)的微妙變化；二是既注重色彩的冷暖搭配，又不求濃重艷麗，具微茫之感；三是以干筆皴描人物的衣袍，輕敷淡染，層次豐富，并常用點(diǎn)虱之法補(bǔ)充層次。而模仿品設(shè)色平板，少陰陽(yáng)層次變化，特別是染色之后的點(diǎn)虱之法，不隨陰陽(yáng)層次而變，徒有形式，不得要領(lǐng)。如以模仿品(圖6)與書(shū)中王氏作品真跡對(duì)比(參見(jiàn)書(shū)中157頁(yè)237頁(yè)作品)，以上幾點(diǎn)一覽便知。 另外在鑒定王琦作品時(shí)，從其書(shū)法的筆墨特點(diǎn)人手，也是十分關(guān)鍵的。王琦以草書(shū)題畫(huà)，個(gè)人風(fēng)格甚強(qiáng)，而且沒(méi)有他人代書(shū)款的現(xiàn)象，因此書(shū)法是鑒別王琦作品的重要依據(jù)之一。民國(guó)初年的老仿品，大都無(wú)意去模仿其書(shū)法，有的仿品盡管各方面摹造得都很像，但書(shū)法多是離題萬(wàn)里?，F(xiàn)代仿品很注意書(shū)法的模仿，并有專(zhuān)門(mén)題寫(xiě)王琦書(shū)體之人，但深研細(xì)究也只有其形，不得其骨。 題識(shí)印款 王琦早期作品少長(zhǎng)篇題款，有時(shí)僅畫(huà)圖章。中年后作品題款較長(zhǎng)，且以草書(shū)題記，書(shū)法起頓有致，蒼勁縱橫，散而有序，運(yùn)古融今，頗有王羲之、懷素書(shū)風(fēng)。題款一般都是題寫(xiě)一兩句詩(shī)文后，再落干支姓名款。 常見(jiàn)落款為：“西昌勾迷道人王琦寫(xiě)”、“西昌勾迷王琦寫(xiě)于珠山”、“西昌匋迷散人王琦寫(xiě)于珠山匋匋齋”、“西昌勾迷道人王琦寫(xiě)于珠山客次”等。王琦題款中時(shí)而自稱(chēng)“勾迷散人”，時(shí)而自稱(chēng)“勾迷道人”，兩者非筆誤。 常見(jiàn)印款為：“西昌王琦”、“勾迷”、“勾迷畫(huà)印”、“匋匋齋”、“碧珍”、“王琦畫(huà)印”等。 關(guān)于王琦與王璞 現(xiàn)傳世作品中，偶爾出現(xiàn)繪畫(huà)風(fēng)格、筆墨特點(diǎn)、題識(shí)印款與王琦十分相像，卻落王璞姓名款的作品，如(圖7)春夜宴桃李園，以李白傳世散文春夜宴桃李園序?yàn)閮?nèi)容，畫(huà)面描繪一群賢士俊秀會(huì)于桃李之芳園，序天倫之樂(lè)事，瓊筵醉月。人物造型生動(dòng)，勾描遒勁有力，線條準(zhǔn)確凝練，染色豐富，形神兼?zhèn)洹?畫(huà)上題曰：“夫天地者，萬(wàn)物之逆旅。光陰者，百代之過(guò)客。而浮生若夢(mèng)，為歡幾何?古人秉燭夜游，良有以也。況陽(yáng)春召我以煙景，大塊假我以文章。會(huì)桃李之芳園，序天倫之樂(lè)事。群季俊秀，皆為惠連；吾人詠歌，獨(dú)慚康樂(lè)。幽賞未已，高談轉(zhuǎn)清。開(kāi)瓊筵以坐花，飛羽觴而醉月。不有佳作，何伸雅懷?如詩(shī)不成，罰依金谷酒數(shù)。”但落款是：“桃李夜宴。時(shí)屬丙子秋，西昌王璞寫(xiě)于珠山?！薄拔鞑蹊薄彼淖钟≌乱才c王琦印章形式一致。但與王琦戊辰年(1928年)所畫(huà)春夜宴桃李園瓷板相比較(見(jiàn)書(shū)中176頁(yè)一177頁(yè)作品)，區(qū)別顯而易見(jiàn)。 就作品筆墨風(fēng)格來(lái)看，曾有王璞就是王琦一說(shuō)，但經(jīng)考證，王璞乃王琦的三弟，隨王琦學(xué)瓷畫(huà)，承其衣缽，并酷似王琦風(fēng)格，畫(huà)過(guò)一些與王琦一樣內(nèi)容和形式的瓷畫(huà)。并與王大凡過(guò)從甚密，王璞遺存之畫(huà)印，現(xiàn)存王大凡后裔處。汪野亭瓷畫(huà)鑒定 汪野亭生于1884年，卒于1942年，享年58歲。早年跟隨張曉耕、潘勾宇學(xué)畫(huà)花鳥(niǎo)，25歲時(shí)來(lái)到景德鎮(zhèn)，初畫(huà)淺絳彩，后畫(huà)粉彩山水。曾被景德鎮(zhèn)陶瓷職業(yè)學(xué)校聘為教師，畫(huà)瓷時(shí)間長(zhǎng)，傳世作品較多，氣勢(shì)雄峻，深凝渾厚，高古蒼潤(rùn)。 筆墨(料)特征 汪野亭的作品早、中、晚期風(fēng)格各異，特點(diǎn)突出。早期作品追隨程門(mén)、金品卿等淺絳彩名家技法，采用“洋彩”畫(huà)瓷，并逐漸摸索粉彩色料的調(diào)配以及使用方法，開(kāi)創(chuàng)了用線細(xì)密，具淺絳彩風(fēng)格的早期粉彩山水畫(huà)；中期作品構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，線條流暢灑脫；晚年作品用線粗獷，色彩明快，極顯蒼古與奔放之勢(shì)。目前仿汪野亭作品，以其中晚期風(fēng)格為多，鑒定時(shí)要注意以下幾點(diǎn)： 一是汪氏山水畫(huà)構(gòu)圖，以通景法為多。構(gòu)思完整，布局講究，畫(huà)面多是翠峰煙云，路轉(zhuǎn)溪橋，景點(diǎn)連接安排合理，意境別開(kāi)生面，這種山水通景畫(huà)法形式，被后繼者廣為采用。而模仿品首先是在依形布局上僵硬。因?yàn)橥ň爱?huà)法的布局，要根據(jù)器型轉(zhuǎn)折面的變化而變化，主景與配景的搭配穿插十分講究，模仿者在認(rèn)識(shí)理解上多有偏差，操作能力上也難以達(dá)到汪氏水平。 二是汪氏畫(huà)山石多用折帶皴，用線如折彎的帶子，橫折層疊構(gòu)成水邊巖石的特有結(jié)構(gòu)，并且滲入斧劈皴的擦筆技巧，主次分明，皴、擦、點(diǎn)、染，形質(zhì)俱佳，深濃淺淡，濕潤(rùn)華滋，具備石質(zhì)的重量感。 三是汪氏作品之畫(huà)面，總是林木蔥蘢，參差錯(cuò)落，層層密密。其樹(shù)木畫(huà)法雖然都出于中國(guó)畫(huà)之傳統(tǒng)，但他不曾用夾葉法畫(huà)樹(shù)，其點(diǎn)葉之法以圓點(diǎn)、“介”字點(diǎn)、“個(gè)”字點(diǎn)為多，聚散疏密，筆跡磊落，呈現(xiàn)出汪氏特有的清麗娟秀。而有些模仿品以?shī)A葉法畫(huà)樹(shù)，并將汪氏不曾有的一些中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)畫(huà)法，套用在汪氏的畫(huà)中，張冠李戴。 四是汪氏山水畫(huà)面上，一般都配有杖藜芒屨、策驢尋幽、攜琴訪友的小人物，他都是以墨夾色，以色合墨之筆率意點(diǎn)畫(huà)，人物概括，高古脫俗，畫(huà)面動(dòng)靜相生，別有一番意趣。而模仿品總是刻意添加，勾描仔細(xì)，僵硬死板，敗筆很多。 汪氏在運(yùn)用粉彩顏色方面有獨(dú)到之處。他熟練地掌握粉彩顏料中的綠色、藍(lán)色，并在運(yùn)用這些顏色方面獨(dú)具匠心，或淡雅或濃艷，隨類(lèi)傅彩，宛有生機(jī)。另外，透明色罩在畫(huà)料上，墨(料)中有色，色中透墨(料)，交融透亮，設(shè)色鮮亮純凈，晶瑩剔透，充滿筆墨情趣。他的山水畫(huà)近景，山石陽(yáng)面填淡綠，下接赭石，陰面填大綠；中景山峰水綠接雪白漸次虛化；遠(yuǎn)山略敷淡綠或隱或現(xiàn)于白云霧靄之中，有國(guó)畫(huà)青綠山水的明艷兼淺絳山水的清新。 另外，他還善畫(huà)墨彩山水，在其之前墨彩山水一般用艷黑作畫(huà)；而他的墨彩山水用珠明料繪就，再加蓋雪白。這種墨彩既可畫(huà)得精細(xì)，又可畫(huà)得粗放，因在珠明料上蓋上雪白，故燒成后有一種淡淡的紫色，畫(huà)面柔和蘊(yùn)藉，別有韻味。此類(lèi)墨彩作品，工藝技巧獨(dú)特，目前不見(jiàn)有仿品。 題識(shí)印款 汪野亭早期書(shū)法細(xì)勁娟秀，中晚期則剛勁豐腴。汪氏作品少長(zhǎng)篇題款，一般都是題寫(xiě)一兩句詩(shī)文后再落干支姓名款，但格式變化較多。 常見(jiàn)落款為：“野亭汪平”、“傳芳居士汪野亭”、“野亭汪平畫(huà)于珠山客次”、“翥山野亭汪平作于珠山客次”、“傳芳居士汪野亭于松墨館”、“垂釣子汪野亭”、“野亭汪平寫(xiě)意”、“翥山汪野亭畫(huà)”、“翥山野亭汪平寫(xiě)意”等(圖8)。 常見(jiàn)印款為：“汪平野亭”、“平生”、“平山”、“汪平”、“老平”、“野亭”、“野亭氏”、“平印”、“汪”等。畢伯濤瓷畫(huà)鑒定畢伯濤生于1885年，卒于1961年，享年76歲。早年曾師從波陽(yáng)畫(huà)家張?jiān)粕?，后遷居景德鎮(zhèn)，專(zhuān)攻粉彩，擅繪翎毛、花卉，繼承清代畫(huà)家華新羅一派，富有生活氣息，文筆清新，力脫時(shí)習(xí)，自成一家，但傳世作品不是很多。 筆墨(料)特征 畢伯濤的瓷畫(huà)以小件作品為多，小寫(xiě)意風(fēng)格，畫(huà)面疏簡(jiǎn)，布局考究，出筆利落，主次分明。從筆墨特點(diǎn)來(lái)看，有以下幾個(gè)方面特點(diǎn)： 一是畫(huà)枝干常用干筆側(cè)鋒揮就，與田鶴仙雙勾側(cè)鋒畫(huà)梅干有很大的區(qū)別。出筆粗中有細(xì)，粗細(xì)合度，枝柯旋衍，蘸墨濃淡，不需再填，筆致嚴(yán)謹(jǐn)而灑脫，深濃淺淡相宜，濕潤(rùn)華滋，形質(zhì)俱佳。 二是以沒(méi)骨法畫(huà)花朵，畫(huà)面稀疏，隨意中見(jiàn)率氣，點(diǎn)虱之筆輕快凝練，有“落墨即是，出筆便巧”之特點(diǎn)，花葉的點(diǎn)染秀雅而沉穩(wěn)。通過(guò)運(yùn)筆，用墨、敷色等表現(xiàn)手法，較具體而簡(jiǎn)練地描繪花葉的狀貌和特征，有時(shí)葉脈紋理以扒筆剮出，此乃畢氏畫(huà)瓷常用之獨(dú)特技法。 三是畢氏畫(huà)鳥(niǎo)常以小寫(xiě)意勾染之法，較之程意亭和劉雨岑以絲羽法畫(huà)鳥(niǎo)更為寫(xiě)意，也見(jiàn)率真。畢氏用筆概括，鳥(niǎo)的動(dòng)態(tài)特征見(jiàn)于筆端。模仿品多刻意工細(xì)，套用程意亭、劉雨岑畫(huà)鳥(niǎo)之法，嚴(yán)謹(jǐn)工整有余而寫(xiě)意之率氣不是，常常牛頭不對(duì)馬嘴。 從設(shè)色來(lái)看，畢氏追求單純、明麗，他的畫(huà)面都是以墨為主，色彩為輔，有“素以為絢”的效果。如畢氏畫(huà)鳥(niǎo)只是在墨色勾畫(huà)的基礎(chǔ)上，淡淡染點(diǎn)色彩而已；而畢氏畫(huà)花卉卻又是傅色精研，淡逸清華。模仿品設(shè)色平板，多是濃艷過(guò)度，“染”的形式多于“寫(xiě)”的意趣，徒有形式，不得要領(lǐng)。 如畢氏粉彩瓷板畫(huà)雙鳥(niǎo)鳴春，以小寫(xiě)意的手法繪陽(yáng)春三月中的碧桃春燕。桃枝以干筆皴繪，筆法瀟灑縱逸，妙詣獨(dú)得，嫩梢向風(fēng)，伸展有姿。桃花以點(diǎn)彩法繪就，正反俯仰，吐芳爭(zhēng)艷，以濃色點(diǎn)蕊，求阿睹傳神之妙。葉子側(cè)鋒撇繪，以扒筆剮出脈紋，細(xì)膩生動(dòng)。春燕相向，呢喃輕語(yǔ)，以墨彩描畫(huà)，傳神之處點(diǎn)染赭石，表現(xiàn)得饒有趣味。雖是一幅小景瓷板畫(huà)，但透出春回大地、春光無(wú)限的美妙，表現(xiàn)出畢氏藝術(shù)靈動(dòng)和清純的特性(參見(jiàn)書(shū)中359頁(yè)-389頁(yè)作品)。 題識(shí)印款 畢氏秀才出身，工詩(shī)書(shū)，書(shū)法俊逸秀挺，豐潤(rùn)靈活，頗有一代著名書(shū)畫(huà)家唐寅之筆韻。 常見(jiàn)落款為：“伯濤寫(xiě)于珠山”、“畢伯濤寫(xiě)于珠山”、“古歙畢伯濤畫(huà)意”、“古歙畢伯濤畫(huà)并題”、“古歙畢伯濤寫(xiě)于珠山客次”、“古歙州伯濤畢達(dá)寫(xiě)于珠山客次”等。畢氏題款之“濤”字筆法講究，結(jié)體獨(dú)特，符號(hào)性很強(qiáng)，鑒定者若能洞察其真諦，是為鑒別畢氏作品真?zhèn)问侄沃弧?常見(jiàn)印款為：“伯濤”篆款。王大凡瓷畫(huà)鑒定 王大凡生于1888年，卒于1961年，享年73歲。15歲時(shí)拜汪曉棠為師，不僅學(xué)習(xí)陶瓷彩繪技法，而且學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)、詩(shī)詞歌賦。早期作品筆法工整嚴(yán)謹(jǐn)，線條流暢細(xì)密，設(shè)色俊逸。晚期作品，深得清代大畫(huà)家吳友如之法，用筆織秀，線條放達(dá)，氣勢(shì)灑脫，以文人畫(huà)中的“意興”與陶瓷繪畫(huà)巧妙地結(jié)合，畫(huà)風(fēng)純正，與王琦人物畫(huà)風(fēng)格大相徑庭，其“落地粉彩”技法，別具一格，在繼承和發(fā)展陶瓷工藝的探索中，取得了新的成果。 筆墨(料)特征 王大凡早年的人物畫(huà)多是富貴壽考、伏虎羅漢、八仙圖等，晚年的人物畫(huà)以木蘭從軍、聞雞起舞、岳母刺字等內(nèi)容為多，注重作品的時(shí)代性。模仿品以其20世紀(jì)30-40年代的人物畫(huà)為多，也有少量50-60年代的作品。從王氏人物畫(huà)筆墨特點(diǎn)來(lái)看，主要有以下幾個(gè)特色： 一是用筆用線遒勁，似傳統(tǒng)線描法中的高古游絲描、鐵線描一類(lèi)，多是中鋒用筆，樸拙、厚實(shí)、圓潤(rùn)，章法別致，有裝飾味，這是王大凡與王琦側(cè)鋒用筆畫(huà)人物畫(huà)的最大區(qū)別。而模仿品勾線難學(xué)其骨，少圓潤(rùn)勁拔之韻味，有的中、側(cè)鋒并用，不得要領(lǐng)。 二是人物臉部刻畫(huà)細(xì)膩，講究明暗變化，有西畫(huà)中的素描關(guān)系和光影變化，暈染手法獨(dú)特，立體感強(qiáng)。王氏畫(huà)仕女以“丹鳳眼”、“櫻桃嘴”冠之，特點(diǎn)鮮明，并形成一種慣用的程式。 三是人物畫(huà)背景多勾描蔥郁林木，竹石茅屋，野卉山花，染色青翠，草綠、翠綠、深綠幾個(gè)層次明顯，筆法一絲不茍。 從王氏作品設(shè)色來(lái)看：一是畫(huà)面絢麗照人，光彩艷發(fā)，畫(huà)場(chǎng)面大、人物多的作品，總是根據(jù)主題需要，主角多用鮮艷奪目的色料(如胭脂紅、西赤等)，次要人物一般以赭、黃、藍(lán)色陪襯；二是填色較厚實(shí)，人物畫(huà)在雙勾白描稿的基礎(chǔ)上，多用濃重、深沉、艷麗的色彩，作多層次的渲染，注重明暗層次和冷暖變化，有傳統(tǒng)工筆重彩的藝術(shù)效果。模仿品設(shè)色染色平板，厚重之中少陰陽(yáng)層次變化，色調(diào)過(guò)渡生硬，少潤(rùn)澤之感。 如王氏粉彩瓷板畫(huà)大富貴亦壽考，表現(xiàn)郭子儀立下了汗馬功勞后，沐浴皇恩，大富大貴。畫(huà)面人物較多，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，場(chǎng)景熱烈。老壽星鬢須銀白，體態(tài)雍容，紅袍不以墨線勾勒，只作洗染，敷色細(xì)膩。后立一持扇侍女，姿態(tài)嬌柔。兩童子托一大壽桃，神情有別，滿臉堆笑，形象可愛(ài)，服飾以墨線勾勒，淡色渲染。畫(huà)中人物造型生動(dòng)，結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，線條織秀飄逸，設(shè)色淡雅秀麗。屏風(fēng)上的仙鶴挺立峰巔，朝氣蓬勃，場(chǎng)景熱烈，色彩喜氣洋洋，盡顯王氏人物畫(huà)之特點(diǎn)(參見(jiàn)書(shū)中418頁(yè)-419頁(yè)作品)。 另外，王大凡研究出“落地粉彩”畫(huà)法，不用玻璃白填底色，直接將色料填繪在瓷胎上，再罩雪白、水綠之類(lèi)料色，簡(jiǎn)化工藝，畫(huà)意更濃。 題識(shí)印款 王大凡書(shū)法以行書(shū)為佳，俊逸秀美，平淡見(jiàn)精妙，精審且遒麗。題款時(shí)多是在詩(shī)文后再落干支姓名款(圖9)。 常見(jiàn)落款為：“黟山大凡王望作于希平草廬”、“黟山樵子大凡寫(xiě)于昌江之希平草廬”、“黟山大凡王望畫(huà)于昌江”、“黟山王大凡畫(huà)”、“希平居士昌江客次”、“王望畫(huà)”等。 常見(jiàn)印款為：“大凡”、“王望”、“王大凡作”等篆款。底款為“希平草廬”。田鶴仙瓷畫(huà)鑒定 田鶴仙生于1894年，卒于1952年，享年58歲。先畫(huà)山水，后專(zhuān)攻梅花，傳世作品以梅花為多。田氏畫(huà)梅，承元朝畫(huà)梅大家王冕之法，用筆簡(jiǎn)練，墨色清淡。20世紀(jì)40年代以后，創(chuàng)立瓷畫(huà)上的“梅花弄