克里姆特作品分析

1、維也納分離派”：力求進(jìn)行，藝術(shù)創(chuàng)新，提倡世界各民族美術(shù)相互吸取營養(yǎng)，發(fā)展藝術(shù)家個人的風(fēng)格。 克里姆特是1 9世紀(jì)下半葉象征主義繪畫中“維也納分離派”的杰出領(lǐng)袖，是一位既具獨特藝術(shù)個性，又以強烈民族風(fēng)格見長的繪畫大師，他所認(rèn)為的“只有通過藝術(shù)，不斷滲透到生活中去，藝術(shù)家才能找到基礎(chǔ),擁抱克里姆特以其獨特的藝術(shù)視角去關(guān)注和表現(xiàn)自己對生命和世界的獨特感受。他突破傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)形式，以平面化、裝飾化以及多重意味的表現(xiàn)手法，幾何化的構(gòu)圖形式給現(xiàn)代繪畫注入更多的活力。在繪畫中克里姆特以一種全新的視角審視著傳統(tǒng)繪畫藝術(shù),他大膽的從東方藝術(shù)中吸收借鑒養(yǎng)分,使自己的繪畫風(fēng)格流露出東方濃郁的裝飾性意味。也正因為如

2、此,使研究克里姆特的繪畫風(fēng)格更具有實質(zhì)性的意義和審美價值,克里姆特的作品強調(diào)個人的審美趣味、情緒的表現(xiàn)和想象的創(chuàng)造，他的作品中既有象征主義繪畫內(nèi)容上 的哲理性，同時又具有東方的裝飾趣味。如圖所示，他注重空間的比例分割和線的表現(xiàn)力，注重形式主義的設(shè)計風(fēng)格。他那非對稱的構(gòu)圖、裝飾圖案化的造型、重彩與線描的風(fēng)格、金碧輝煌的基調(diào)、象征中潛在的神秘主義色彩、強烈的平面感和富麗璀璨的裝飾效果使畫面彌漫著強烈的個性氣質(zhì)，對繪畫藝術(shù)和招貼設(shè)計產(chǎn)生了巨大而又深遠(yuǎn)的影響,雅德勒 菠蘿奇 波爾肖像也是他“金色時期”的一幅重要畫作。畫面中的人物除了臉部、肩部和雙手之外身體的其他部位都被包圍在金色之中，非色彩的黃金在結(jié)

3、構(gòu)上擔(dān)任重要的角色，使人物與空間，濃厚與輕柔并存于一個非真實的世界中，所有的繪畫旋律都被融化在光彩奪目奢華的金色世界中。克里姆特在畫面中對金色材料的使用為我們開啟了希望之門，也為現(xiàn)代藝術(shù)殿堂平添一份厚禮,吻：這是畫家為比利時布魯塞爾的斯托克萊宮繪制的壁畫局部。這組壁畫以彩色鑲嵌的手法制作而成，具有十分濃郁的裝飾性，并使用了金箔和銀箔，使壁畫顯得十分富麗堂皇。畫家以編織組合的圖案和象征的手法，描繪出一對戀人擁抱在一起的情景，除了人物的頭部鮮明外，整個人物形象被淹沒在十分奪目的各式圖案紋樣之中,克里姆特生命之樹欣賞：這件作品是克里姆特有一件傳世的象征主義名作。作品是他于1909年為布魯塞爾斯托克萊特公寓的餐廳創(chuàng)作的壁畫。在這件作品中，大膽而自由地運用各種平面的裝飾紋樣，形成富