羅伊.利希滕斯坦及其作品

1、羅伊.利希滕斯坦及其作品 摘 要 羅伊利希滕斯坦是美國波普藝術(shù)運動的杰出代表，他的作品多以大眾熟悉的美式漫畫為題材，將美式漫畫中的卡通圖像復(fù)制、放大到畫布上。畫作突出了廉價印刷工藝中的網(wǎng)點效果，線條簡潔，色彩明快，給大眾帶來全新的視覺體驗，傳達了波普藝術(shù)生活與藝術(shù)聯(lián)姻的藝術(shù)主張。 關(guān)鍵詞 羅伊利希滕斯坦 波普藝術(shù) 美式漫畫 印刷網(wǎng)點 原色 波普藝術(shù)在上個世紀(jì)50年代產(chǎn)生于英國，卻在60年代發(fā)展于美國。二戰(zhàn)以后，未經(jīng)戰(zhàn)爭洗劫的美國國內(nèi)社會，憑借雄厚的經(jīng)濟實力，很快便出現(xiàn)了藝術(shù)上的繁榮。在當(dāng)時的美國工業(yè)化時代，人們聚集于現(xiàn)代都市，商賈云集，城市的廣告、雜志、電視、卡通、漫畫等宣傳媒介造就了波普藝術(shù)

2、的問世，波普藝術(shù)一開始就與大眾文化和都市生活發(fā)生了緊密的聯(lián)系。美國波普藝術(shù)家遵從“藝術(shù)應(yīng)反映日常生活，日常生活應(yīng)表現(xiàn)在藝術(shù)之中”這一藝術(shù)主張，他們強調(diào)把日常生活中的可視物體作為一種更能讓人理解的形式語言，作為一種表現(xiàn)消費社會商業(yè)文明的可靠手段。 在這場偉大的波普藝術(shù)運動中，美國著名畫家羅伊利希滕斯坦作為波普藝術(shù)的美國先鋒，用他獨特的視覺藝術(shù)語言，借助美式漫畫，選擇美國大眾生活中的通俗題材，突出表現(xiàn)“精確印刷”的網(wǎng)點風(fēng)格，運用純凈的原色對比，將商業(yè)化的大眾圖像轉(zhuǎn)變?yōu)轱L(fēng)格獨特的藝術(shù)大餐。 1、羅伊利希滕斯坦簡介 羅伊利希滕斯坦（roy lichtenstein，19231997，見圖1）是美國波普

3、藝術(shù)的主要締造者之一。1923年他出生于紐約一個中產(chǎn)階級家庭，在就讀紐約的一所私立高中時，他就開始在家學(xué)習(xí)素描和油畫。1939年（16歲）高中畢業(yè)后進入紐約藝術(shù)學(xué)生聯(lián)盟（art students league of new york）學(xué)習(xí)繪畫，1949年（26歲）在俄亥俄州州立大學(xué)攻讀美術(shù)系碩士研究生學(xué)位。二次世界大戰(zhàn)期間在海軍服兵役，1951年（28歲）回到母校擔(dān)任教師直至1957年（34歲）。1960年（37歲）他赴新澤西州立拉特格斯大學(xué)執(zhí)教。羅伊利希滕斯坦在年輕時學(xué)習(xí)風(fēng)景畫，后來熱衷于美國抽象表現(xiàn)主義繪畫的創(chuàng)作研究。60年代初羅伊利希滕斯坦以取材自美國漫畫及廣告的內(nèi)容用于波普藝術(shù)的創(chuàng)作，

4、這令他幾乎是一夜成名。70年代以印刷網(wǎng)點的“點式”畫風(fēng)更多運用在其他題材創(chuàng)作中。隨后，羅伊利希滕斯坦的藝術(shù)生涯平步青云，成為美國二十世紀(jì)藝壇影響最大的藝術(shù)家之一，創(chuàng)造了與當(dāng)時抽象表現(xiàn)主義相對的寫實的波普藝術(shù)繪畫風(fēng)格，其作品被廣泛收藏并得到大眾的喜愛和追捧。 羅伊利希滕斯坦的作品涉獵廣泛，包括繪畫、雕塑、海報等不同類型的作品。在其眾多的藝術(shù)作品中，最為人們所熟知的，還是羅伊利希滕斯坦美式漫畫題材的繪畫作品。像漫畫這樣在美國平民生活中常見的可視物，成為利希滕斯坦表達其工業(yè)化藝術(shù)思想的獨特素材，作為一種美國式的通俗題材，再現(xiàn)了當(dāng)時美國社會濃厚的商業(yè)文化和時代特征。 2、利希滕斯坦作品特征 羅伊利希滕

5、斯坦的作品中，最富特色的是他以20世紀(jì)50年代的美式漫畫作為創(chuàng)作題材的繪畫作品。在這類作品中，他將漫畫形象復(fù)制并放大到畫布上，并使用大量網(wǎng)點來表現(xiàn)現(xiàn)代大工業(yè)的印刷效果，畫面顏色明快、單純，呈現(xiàn)出他獨特的波普風(fēng)格。之后利希滕斯坦在不同題材的作品創(chuàng)作中，也都延續(xù)了他這一網(wǎng)點式的個人風(fēng)格。 （1）、美式漫畫 通俗題材 美國的波普藝術(shù)家通常將在電視或平面媒體上出現(xiàn)的一些大眾熟悉的視覺形象，作為重要的創(chuàng)作元素，日常生活中的流行事物成為波普藝術(shù)家們的創(chuàng)作源泉。不過羅伊利希滕斯坦不像沃霍爾和勞申伯格那樣迷戀電視中的圖像，而是對紙質(zhì)印刷品感興趣。利希滕斯坦在印刷品中選擇了美式漫畫作為創(chuàng)作的基礎(chǔ)，要將日常生活中

6、的平凡事物與藝術(shù)結(jié)合在一起，他將選定的漫畫用傳統(tǒng)繪畫的方式復(fù)制和放大，創(chuàng)作出其獨特風(fēng)格的波普藝術(shù)作品。當(dāng)然，利希滕斯坦對于其作品中畫面形象的選擇是經(jīng)過深思熟慮的，人們看到這些形象很容易分辨并意識到它們出自于何種刊物。利希滕斯坦更是波普畫家中最注重形式的人，他會多次修改增刪自己的作品細節(jié)，如修改畫面中線條的粗細，甚至調(diào)整印刷網(wǎng)點與網(wǎng)點之間的距離。利希滕斯坦將所有這一切都進行得非常細致而周密，就像那些古典藝術(shù)家最后收拾畫面那樣。但利希滕斯坦作品的最終效果卻與之完全相反，其畫面中的形象以及上面的網(wǎng)點在不斷提醒觀眾它們只是在某一個時期人們在印刷品上常見的漫畫形象而已，他要拉近高雅藝術(shù)與大眾生活的距離。

7、 圖2轟！就是利希滕斯坦從一套美式漫畫中挑選出來并加以放大的作品。作品中有兩個連續(xù)畫面：前一幅是戰(zhàn)斗機向敵機射擊的情景，另一幅畫面則描繪著“轟！”的一聲，敵機被擊中的場面，此時鮮紅的顏色平涂在機尾發(fā)射狀的火焰四周，呈現(xiàn)一種爆炸恐怖的血腥畫面。當(dāng)這幅畫作首次在紐約展出時，贏得了觀眾的強烈反響。該畫于1966年被英國泰特畫廊收藏。又如圖3訂婚戒指，這幅作品是對以愛情為題材的美式漫畫的引用，畫中人物的對白解說語言也一并移置到了畫作上。咋看上去，呈現(xiàn)在觀眾面前的是一幅完整而巨大的單幅漫畫，而實際上，它卻是經(jīng)過利希滕斯坦精心繪制的藝術(shù)作品。就這樣，人們所熟悉的美式漫畫，通過利希滕斯坦被重新演繹在畫布上了

8、。按照羅伊利希滕斯坦自己的說法“把商業(yè)藝術(shù)的題材用于繪畫就是波普藝術(shù)”，所以其作品題材親近通俗，視覺圖像簡單直接。他通過這種方法將一些簡單的敘事性漫畫“符號”，即為了講故事而存在的漫畫形象，轉(zhuǎn)換成為那種要求人們仔細去觀賞的美術(shù)館館藏的架上藝術(shù)。在利希滕斯坦的移置下，這些流行形象的創(chuàng)作形式和載體發(fā)生了巨大的角色演繹，從而帶給觀眾一種親切又新鮮的視覺體驗。 （2）、印刷網(wǎng)點 個性手法 如上所述，在繪畫的創(chuàng)作上，羅伊利希滕斯坦選用了美式漫畫這一通俗題材，同時，將猶如廉價彩色印刷品中的印刷網(wǎng)點，作為重要的藝術(shù)表現(xiàn)手段，這也成為了利希滕斯坦日后鮮明的創(chuàng)作個性，用于表現(xiàn)那個時代的工業(yè)化特征。利希滕斯坦的藝

9、術(shù)手法與沃霍爾有相似之處，他用復(fù)制的方法來創(chuàng)作作品，但他不是像沃霍爾那樣大批量地重復(fù)，而是專心致志地針對某一個形象來進行細致的描摹。特別是當(dāng)他將這些形象放大，他便不但要忠實地描摹原作的造型，而且還要去模仿原作中那些彩色印刷工藝中的印刷網(wǎng)點的效果。如圖4女孩肖像是羅伊利希滕斯坦1965年（42歲）創(chuàng)作的作品。在這里，利希滕斯坦不僅把原作的構(gòu)圖與人物形象準(zhǔn)確地加以復(fù)制下來，而且對原作中的筆法以及絲網(wǎng)印刷的網(wǎng)點都作了精心細致的放大處理。他借助廣告用的放大格，逐格將美式漫畫上的圖形一成不變地從小格轉(zhuǎn)移到畫布的大格上去。他還采用特制的金屬雕版，上面打有整齊的小孔，把大片的小圓點有規(guī)則地排列在巨幅的畫面上

10、，有意模仿印刷工藝中的網(wǎng)點，以表明其放大的美式漫畫的印刷工業(yè)化色彩。他聲稱，這種繪畫并不是機械的仿制品，其畫法只是為了形式的原因：“我認為我的作品與報刊漫畫是不同的我所作的是造型，而報刊漫畫按照我的解釋并不是造型?！保◥鄣氯A盧西史密斯著，陳麥譯.1945年以后的現(xiàn)代視覺藝術(shù)m.上海人民美術(shù)出版社，1988：130） 因此，美式漫畫中的網(wǎng)點成為利希滕斯坦用來表現(xiàn)造型的視覺元素，他將這些規(guī)則排列的圓點填充到人物的輪廓中或平鋪于背景中，也可用來表現(xiàn)明暗的變化，形成利希滕斯坦式作品獨特的視覺肌理。 圖5玩球的女孩的原始材料是取材自一張度假廣告作品。羅伊利希滕斯坦在繪畫中，用那些均勻的小黑點來作為正在享

11、受日光浴女子的皮膚色調(diào)。在圖6狂吠這幅作品中，背景是由密集的小點構(gòu)成的平面。他在繪制這些漫畫型的作品時，使用一排排緊湊的小點來營造色彩平面，從而獲得如同平面印刷媒體圖像的那種粗糙的視覺感受。在利希滕斯坦的作品中，形象的處理趨于平面化，沒有空間的深度，他用抽象的形式簡化了畫面和構(gòu)圖。利希滕斯坦指出，這些廣告像漫畫一樣，具有“一種巨大感和粗俗感，這是工業(yè)化的，它代表了我們置身其中的真實世界。”（陳世寧主編.西方美術(shù)通論m.南京：南京大學(xué)出版社，2005：215）這些被羅伊利希滕斯坦作為造型元素的圓點，分布在畫面上適當(dāng)?shù)奈恢?，成為背景或者用來表現(xiàn)形象的色彩以及光影。這些網(wǎng)點效果是利希滕斯坦作品個性化

12、的表達方式。從最初選擇將美式漫畫作為創(chuàng)作素材，放大到畫布上，就確立了其畫作富于平面化和裝飾性的漫畫式的表現(xiàn)手法。 （3）、純凈原色 商業(yè)氛圍 利希滕斯坦不僅選擇了具有商業(yè)性的美式漫畫作為創(chuàng)作題材，作品的色彩也呈現(xiàn)出商業(yè)化的作秀特點。高純度的原色常被運用于商業(yè)廣告中，鮮艷的畫面能夠提高廣告色彩對人們的吸引力，增強人們對圖像傳達的敏感性。其作品中原色的使用讓畫面更具視覺沖擊力，簡單明了的色彩也讓觀眾感受到波普藝術(shù)所傳達的、極具商業(yè)化和工業(yè)化的時代特質(zhì)。如圖7汽車?yán)铮嬜髦腥宋锏囊轮c發(fā)色，分別使用黃、藍一對補色，形成強烈的色相對比，畫面上下兩端的紅色車身使人的視線被壓迫集中到車上的兩個人物之上，紅

13、黃藍三原色同置并列所形成的醒目色彩搭配更容易吸引人們的眼球。圖8這幅作品的標(biāo)題“aloha”是夏威夷人的招呼語，即“你好！歡迎”的意思。作品中也運用了紅黃藍的原色對比搭配，烘托了畫面火辣勁爆的氛圍，突顯了濃烈的夏威夷熱帶氣息。整個畫面通過艷麗色彩傳達出夏威夷人的熱情和好客，讓觀者心情愉快，仿佛置身風(fēng)光明媚的美麗海島。 羅伊利希滕斯坦運用大眾熟知的可視事物，創(chuàng)造了獨具風(fēng)格的美式波普藝術(shù)作品。其作品中大量使用平涂的色塊，畫面色彩純凈、明快，給人以明朗愉悅的印象。在商業(yè)氛圍濃厚的美國，美式漫畫等印刷品在人們的生活中隨處可見。這些有著明快色彩的卡通、漫畫、廣告通常更能吸引大眾的目光和關(guān)注。羅伊利希滕斯

14、坦在他的波普藝術(shù)作品中通過使用三原色并置，利用同時對比原理給觀者帶來強烈的視覺感受。作品中濃烈、明快的色彩，結(jié)合畫作中通俗的形象，共同營造了當(dāng)時美國社會商業(yè)化的繁榮景象，更強烈地表現(xiàn)了美國大眾生活里極具商業(yè)化的時代特征。 3、結(jié)語 羅伊利希滕斯坦的波普藝術(shù)作品，表現(xiàn)了那個時代的美國商業(yè)時代特征，將生活中的平凡事物與藝術(shù)結(jié)緣，讓藝術(shù)走近人們的生活。60年代初，他的作品取材于美式漫畫中的形象和情景，通過印刷元素網(wǎng)點式個性的表現(xiàn)手法，把人們所熟悉的日常生活場面重新展現(xiàn)出來。在美式漫畫題材的作品中，利希滕斯坦對原圖像加以復(fù)制描摹，連同廉價印刷工藝中的網(wǎng)點效果也一并復(fù)制放大。體現(xiàn)精確的印刷元素網(wǎng)點成為他創(chuàng)作中的一種表現(xiàn)方式，在作品中繪制出印刷網(wǎng)點的效果，展現(xiàn)了現(xiàn)代工業(yè)化的時代特點。他用抽象的方式簡化了形象，并用大面積平涂的色塊和黑色的輪廓線條創(chuàng)造了平面化的波普風(fēng)格。其繪畫色彩單純、明快，原色的運用讓作品呈現(xiàn)出強烈的商業(yè)化視覺感受。 利希滕斯坦通過復(fù)制和放大美式漫畫中的卡通形象為人所熟知，他把商業(yè)題材的大眾圖像轉(zhuǎn)變?yōu)楦吒咴谏系募苌纤囆g(shù)，讓人們能夠以新的視角來觀看和欣賞原本被熟視無睹的漫畫。運用大眾所熟悉的形象，可以拉近人們和藝術(shù)的距離，使藝術(shù)不再是高高在上，曲高和寡。