貝多芬第九交響曲《歡樂頌》的作品演唱分析

1、    貝多芬第九交響曲歡樂頌的作品演唱分析    摘要：德國偉大的音樂家路德維希·凡·貝多芬一生創(chuàng)作了很多優(yōu)秀的作品，其中第九交響曲是他晚年的巔峰之作。每當(dāng)我們聆聽那耳熟能詳?shù)牡谒臉氛職g樂頌時，依然深深地被它那氣勢恢宏的旋律打動，同時也臣服于音樂中所透露出的崇尚人性自由的道德觀，這也是他宗教音樂作品中最為著名的一部。本文以貝多芬第九交響曲歡樂頌進(jìn)行作品的演唱分析。關(guān)鍵詞：貝多芬 歡樂頌 演唱分析一、引言歡樂頌來自貝多芬第九交響曲的最后篇章?？芍^是貝多芬最得意的作品，為此貝多芬?guī)缀跤昧舜蟀肷臅r間來做此章節(jié)。在完成了莊嚴(yán)彌撒之后，貝多

2、芬才開始了他的驚世之作歡樂頌。最早版本的歡樂頌是一首詩歌，由德國文人席勒所作，語言溫婉而精辟，氣勢恢宏。而此時的席勒是貝多芬的偶像，這首詩歌版也是他的最愛，是展示對自由的渴望和對美好生活的向往，這也是貝多芬內(nèi)心深處所追求的。他在接受采訪的時候說過：“這20年來我一直沒有忘記的理想，就是把席勒的歡樂頌譜成歌曲。”18世紀(jì)的歐洲是古典音樂的過渡階段和轉(zhuǎn)換期。貝多芬以他獨(dú)特的音樂風(fēng)格成為古典主義音樂的代表人物之一，創(chuàng)作出許多作品風(fēng)靡世界。作品風(fēng)格曲式嚴(yán)謹(jǐn)、語言規(guī)范，主題崇尚理性，藝術(shù)手法干練、簡潔，與舊式的作品風(fēng)格有明顯的差異，他不會去附庸貴族階級的品味，正如他我行我素的性格一樣。二、正確的譜面學(xué)習(xí)

3、好的開始是成功的一半。一件事情若想完成得完美無瑕，就必須有一個好的開頭。在音樂創(chuàng)作方面也是如此，從譜面開始就要全方位地考慮，找準(zhǔn)目標(biāo)，有方向地找音響資料。通常我們會先學(xué)習(xí)旋律，然后加入歌詞。對于歌詞的記憶也只是對表面文字的理解，這是相當(dāng)不可取的。我們對所唱歌詞的理解不能只是照搬譜面，而是盡可能地去理解更深的層次。經(jīng)典作品本身就是一種充滿智慧的藝術(shù)形式，它能充分展現(xiàn)人性美好的深層次的東西。我們要對唱段中歌詞的內(nèi)涵反復(fù)深層次地理解。只有站在作曲者的角度來看作品，才能更好地詮釋作品。要想學(xué)會并唱好一首作品就要做到以下幾個方面：（1）詳細(xì)地查出作品的創(chuàng)作背景及歌詞大意；（2）拿到譜子后要仔細(xì)讀譜，特別

4、注意把一些特殊點(diǎn)做上標(biāo)記；（3）學(xué)習(xí)作品中歌詞的發(fā)音規(guī)則，反復(fù)進(jìn)行拼讀練習(xí)。三、對旋律線條的把握歡樂頌是貝多芬的代表作品之一，它的經(jīng)典之處就是音樂旋律的連貫性和流暢感。那么，怎樣才能達(dá)到柔和、靈巧、順暢的境界呢？這就需要運(yùn)用連音的唱法，也就是要有良好的氣息支持，首先要解決的問題就是氣息的穩(wěn)定，只有在氣息和發(fā)聲結(jié)合好的狀態(tài)下，再用氣息作為支撐穩(wěn)定發(fā)聲，加上不斷的練習(xí)，問題就會迎刃而解。四、歌唱中呼吸的運(yùn)用呼吸是歌唱的原動力。正確的歌唱呼吸是歌唱藝術(shù)中重要的基礎(chǔ)。歡樂頌是一部時長達(dá)17分鐘的作品，氣息控制的好壞直接決定了演唱者是否能從頭到尾進(jìn)行完美的演唱。在演唱過程中，呼吸要自然放松，不能僵硬，不

5、能大口地?fù)Q氣。唱歌是在說話的基礎(chǔ)上，卻又高于說話，均勻的呼吸配合輕盈的咬字，有助于樂句的流暢性。為了正確運(yùn)用呼吸，筆者提供以下幾個方法：（1）要注意句子的結(jié)構(gòu)，切記不可以隨意換氣，要根據(jù)譜面的要求換氣，以免破壞句子的構(gòu)架；（2）元音相連有助于加強(qiáng)氣息的連貫性；（3）找到橫膈膜的力量，找到頭腔的高位置，提高氣息的頻率；（4）呼吸的狀態(tài)要積極，需要提前做好準(zhǔn)備，不能僵硬；（5）在音樂中的均勻呼吸把呼吸變成音樂，就是指呼吸要有流動性，讓旋律中的每一個音符都能像珠子一樣向前滾動；（6）背譜演唱。五、歌唱中音色的重要性音色是音樂重要的表現(xiàn)手段之一。每個人共鳴腔內(nèi)的共鳴效果都有不同的特色，所唱出來的音色各

6、不相同。音色的變化取決于歌詞所指示的內(nèi)心活動。每一種音色都有著特殊的意味，怎樣做才能有好的音色，為了解決這個問題，筆者推薦以下幾個辦法：（1）聲區(qū)連貫統(tǒng)一，打開鼻腔，并強(qiáng)調(diào)頭聲；（2）把喉嚨打開，俗稱做“打哈欠”的動作，運(yùn)用氣息再配合上哼鳴練習(xí)，充分打開頭腔共鳴和面罩共鳴，得到明亮而圓潤的音色；（3）音色要統(tǒng)一，不能隨意改變，元音延長，輔音不占時值。六、結(jié)語貝多芬的作品永遠(yuǎn)值得人們學(xué)習(xí)和研究，這不是因?yàn)樗蔷S也納古典樂派的代表人物，而是因?yàn)樗碇粋€時期的音樂。歡樂頌是他宗教音樂作品中最為著名的一部，歐洲聯(lián)盟之所以把歡樂頌作為盟歌，是因?yàn)楦惗喾乙粯酉蛲杂?、平等。學(xué)習(xí)和演唱這部作品不僅可以提高演唱技術(shù)，還能提高音樂素養(yǎng)，使我們在整體音樂技能上都得到很大的提升。參考文獻(xiàn)：1廖乃雄.試析貝多芬第九交響曲的音樂內(nèi)容和思想傾向j.人民音樂，1979（z1）.2陸曉燕.貝多芬歡樂頌研究d.重慶：西