江南絲竹論文.doc

1、江 南 絲 竹 樂 漫 談一、江南絲竹樂的含義“絲”指弦樂，包括彈撥樂和拉弦樂，“竹”指管樂、絲竹樂器是相對于打擊樂器而言的民族樂器中旋律性較強，音色較柔和、明亮的樂器類群。絲竹樂伴歌唱，在中國早已有了。漢樂府中就有“相和歌”，史籍有“絲竹更相和，執(zhí)節(jié)者歌”的記載（晉書.樂志）魏晉南北朝的絲竹，除伴奏歌唱外，還單獨演奏（多半在歌唱之前）。這種情況，在今日說唱音樂中也常可見。明清以來，因戲曲、曲藝的蓬勃發(fā)展，絲竹樂的品種也更加豐富。絲竹樂大多風格細膩、柔和、善于表達喜悅愉悅的情緒。各種旋律樂器都能盡力發(fā)揮自己的特點，圍繞著一個共同的旋律骨架而即興發(fā)揮，常構成支聲復調。它的地方色彩很濃郁，各樂種大

2、多能體現(xiàn)地方特色的主奏樂器。 bE VOx+ 江南絲竹，流行于江浙一帶的絲竹樂，清咸豐庚申年（1860）的秘傳鞠氏琵琶譜手抄本中已有四合一曲，可見當時已在民間流行。江南絲竹最初在農(nóng)村中流行，后在承箏茶館中作為民間自娛與人，助興消遣的一種手段，一直十分興盛。據(jù)現(xiàn)有藝人們的回憶，1911年成立的“文明雅樂”是個江南絲竹的民間集舍，此后至今，一直未衰。江南絲竹風格清新幽雅，流暢柔婉，旋律精美，支聲性復調織體豐滿.所用樂器有:二胡、笛、琵琶、揚琴、三弦、中胡、秦琴、簫、笙以及板、板鼓、碰鈴等打擊樂器，以二胡與笛子為主。主要典型曲目有：中花六板、慢六板、三六、慢三六行街、歡樂歌、云慶、四合如意，號稱“八

3、大曲”。 Xtu: 二、,%EZ%a二江南絲竹樂的由來 江南絲竹樂是中國傳統(tǒng)器樂絲竹樂的一種，流行于江蘇南部和浙江一帶。辛亥革命以后,在上海地區(qū)得到較大的發(fā)展,相繼成立了“鈞天集”、“清平集”、“雅歌集”、 “國樂研究社”等組織。江南絲竹旋律抒情優(yōu)美，風格清新流暢。笛子演奏注重氣息的運用,高音悠揚清遠,低音含蓄婉轉，音色醇厚圓潤，常用打音、倚音、贈音、震音、顫音等技巧潤飾旋律。二胡弓法飽滿柔和,力度變化細膩,左手慣用透音、帶音、左側音和勾音,尤以各種滑音技法,構成江南絲竹細膩清秀、明快健朗的個性。 流行于江蘇南部、上海、浙江西部一帶的器樂曲，樂隊以絲弦和竹管樂器為主，所以稱為絲竹樂，至少在清代

4、1860年以前已流行于民間。在這些地區(qū)的城市和農(nóng)村都很流行絲竹樂，但風格完全不同。城市絲竹樂風格典雅華麗，加花較多，流傳很廣；而農(nóng)村則常用鑼鼓，氣氛熱烈，風格簡樸。 三、 江南絲竹樂的特點 江南絲竹的最大特點之一，就是演奏風格精細，在合奏時各個樂器聲部既富有個性而又互相和諧，支聲性復調織體寫法很有特點。樂曲多來自于民間婚喪喜慶和廟會活動的風俗音樂，有的是長期流傳于民間的古典曲牌。 江南絲竹傳統(tǒng)的技法中有你繁我簡、你高我低、加花變奏、嵌擋讓路、即興發(fā)揮等手法，并逐步形成小、細、輕、雅的風格特色。這種技法和風格包含了人與人之間相互謙讓、協(xié)調創(chuàng)新等深刻的社會文化內涵。絲竹樂來自民間，植根民間，簡便易

5、行，適宜推廣，有重要的民俗文化價值。江南絲竹曲目豐富，傳統(tǒng)樂曲有中花六板、三六、行街、四合和云慶等。聶耳曾改倒八板為金蛇狂舞，很快風靡全國；劉天華改編創(chuàng)作的變體新水令也早已成為樂壇名曲，在全國產(chǎn)生了深遠的影響。四、江南絲竹樂的來源及存在價值1、江南絲竹樂，泛指江蘇南部、浙江西部一帶的民間絲竹合奏樂，其中以流傳于上海一帶的樂曲為主。絲竹音樂將絲弦與竹管樂器相結合來演奏，有時加上一點輕打樂器，起點綴作用，是一種傳統(tǒng)的“細樂”演奏形式。江南絲竹的合奏樂器，常用的有：絲弦的二胡、三弦、琵琶、揚琴，竹管的笛、簫、笙和小件打擊樂器鼓、板等。其中以二胡、笛、簫為主。江南絲竹是民間風俗音樂。其音樂風格清新活潑

6、，細致秀雅；曲調優(yōu)美流暢，柔和婉轉2、江南絲竹音樂的產(chǎn)生和延續(xù)，對民族音樂史的研究及戲曲、民俗文化、群眾文化的發(fā)展都有重要的作用。江南絲竹是江南水鄉(xiāng)文化杰出的代表之一。 至20世紀六七十年代，傳統(tǒng)江南絲竹班社均自行解散。至今，70歲以上的老藝人已相繼離世，后繼乏人，加上傳統(tǒng)曲目傳譜很少，江南絲竹日漸瀕危。 國家非常重視非物質文化遺產(chǎn)的保護，2006年5月20日，由江蘇蘇州太倉市和上海市聯(lián)合申報的江南絲竹經(jīng)國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄。五、傳統(tǒng)民樂與現(xiàn)代民樂的異同古典民樂的清新、淡雅，丑是中國古典美學中一個極為重要的范疇，中國古典音樂源遠流長、博大精深，現(xiàn)代民樂在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交點

7、上獨辟蹊徑,用全新的藝術表現(xiàn)手法賦予民族器樂蓬勃旺盛的青春活力.現(xiàn)代民樂是在90年代末期才廣泛流行開的語匯。它具有其本身較為確定的含義。簡單概括來說，就是運用現(xiàn)代的樂器、藝術手段（比如說電聲樂器、改革后的民族樂器、或者是與現(xiàn)代技術作了一定結合的傳統(tǒng)樂器、現(xiàn)代的發(fā)聲技巧等）來重新演繹原有的民樂經(jīng)典作品，包括器樂、聲樂等。還有就是利用傳統(tǒng)的樂器來演奏使用現(xiàn)當代作曲技巧創(chuàng)作的作品。此類作品多拋棄中國傳統(tǒng)藝術理念中對美與和諧的認識，追求所謂的色彩、印象、解構、超現(xiàn)實。以尋求一種特殊的、不同于現(xiàn)代音樂和古典音樂兩者的效果，是追求古典和現(xiàn)代結合的一種藝術形式的嘗試。目前所提到的新民樂以前者為主。 新民樂的

8、一個重要思想就是將中國人觀念中神圣無比的“藝術”從一個高雅的位置上拖下來，使其成為大眾化的產(chǎn)物。應該說這與近期后現(xiàn)代思潮的影響有極大的關系。而市場經(jīng)濟的運作形式又給新民樂的發(fā)展提供了很好的機會和市場。可以近似地認為，新民樂是商品社會的一種必然。 新民樂在民族風格上有極強的表現(xiàn)力。但民族樂隊在頻響上又缺乏寬度，尤其是低頻。因為各個常規(guī)民族樂器個性強，所以民族樂隊整體音響融合性差。加上樂器本身音域和演奏技巧的限制已無法滿足聽眾日益提高的審美要求。新民樂把民族器樂，電聲樂隊和MIDI音樂接合在一起，加上流行的配器手法，互補長短；使民樂的個性有了更好的展現(xiàn)，實際上豐富了民樂的藝術表現(xiàn)力。但是，民樂的眩技+流行的伴奏=新民樂 是把問題簡單化了。傳統(tǒng)與現(xiàn)代，古典與流行，保持與發(fā)展是個大課題。MIDI的短，正是民樂之長，兩者的巧妙結合，相得益彰是新民樂的方向。 較紅火的女子十二樂坊、青年二胡演奏家王曉楠等都有不少好聽的曲目。比如袖影、舞之魂、樓蘭少女、陽光照耀著塔什庫爾干等等。 但回頭來看，新民樂有時也不是結合得很成功。有些節(jié)奏為了迎合市場或潮流，改變得與曲調本身毫不協(xié)調，沒有了韻味，聽起來顯得雜亂無章；有些經(jīng)典曲目的改編更是失敗，很是造作。當然，其中也不乏好的作品