安格爾油畫作品賞析

1、安格爾油畫作品泉賞析十九世紀(jì) ,法國(guó)作為資產(chǎn)階級(jí)民主革命的搖籃 ,在意識(shí)形態(tài)上的各種 表現(xiàn) ,顯得十分活躍。藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮此起彼伏，和政治風(fēng)云變 幻相輔相成， 構(gòu)成了上世紀(jì)歐洲最亮麗的風(fēng)景線， 也深深地影響了世 界。法國(guó)古典主義美術(shù)由達(dá)維特和他的弟子安格爾一起， 推向了最后 的高峰。安格爾追求一種永恒的、 純粹的美。 對(duì)藝術(shù)形式進(jìn)行了大量的深入 研究，認(rèn)為最美的線條是曲線， 最美的形體是帶圓弧形的形體。 因?yàn)?柔和的圓弧線在人的心理視覺上不受任何阻力，故能引起舒適的快 感。安格爾在女性裸體上找到了這種理想的典型， 所以大量描繪圓潤(rùn) 飽滿富有曲線美的女裸體。究其實(shí)，乃在于尋求以線條、形體、色

2、調(diào) 相諧和的女性美的表現(xiàn)力。 這在他那些描寫土耳其宮女的裸女畫上尤 為明顯。晚年，安格爾畫了這一幅泉 ，則進(jìn)一步反映了畫家對(duì)美 的一種全新觀念，那就是他深深覺得用精細(xì)的造型手段創(chuàng)造一種抽象 的古典美典范的必要性。 泉的誕生標(biāo)志著安格爾藝術(shù)達(dá)到光輝的 頂峰。是西歐美術(shù)史上描寫女性人體的優(yōu)秀作品之一。在這幅泉中，安格爾把他心中長(zhǎng)期積淀的古典美與寫實(shí)的現(xiàn)實(shí) 美完美地結(jié)合了起來。 泉中少女的體形姿態(tài)遵循古希臘普拉特西 克列斯發(fā)現(xiàn)創(chuàng)造的 S 形曲線美，左邊以高舉手臂的轉(zhuǎn)折處為頂點(diǎn)， 身軀的輪廓是一根略有變化的傾斜線，它宛若一縷緩緩飄落的輕紗； 右邊則復(fù)雜多了，不僅水罐與抬起的手臂組成圓和三角的幾何結(jié)構(gòu)，

3、 胸部和腹部的轉(zhuǎn)折起落也形成波浪式的曲線， 這正好與左邊的單純與寧?kù)o形成對(duì)比畫家在這幅畫中表現(xiàn)了人體姿態(tài)從不平衡向平衡的變化， 抓住了人 體內(nèi)部力的微妙關(guān)系， 即左傾斜的雙肩和向右傾斜的胯部、 向上的用 力和向下傾倒的水罐， 前趨的右膝和后繃的左腿都體現(xiàn)了力而打破了 平衡。在她身體的這種曲線運(yùn)動(dòng)中， 展示出一種類似水波的曲線， 這 種身體的曲線使得那從水罐里流出來的直線形水柱相形見拙， 通過這 些形式，使這位恬靜的少女比那股流出來的水柱更加具有活力。畫家嚴(yán)格遵守比例、對(duì)稱的原則，尋求以線條、形體、色調(diào)相諧和 的女性美的表現(xiàn)力， 用精細(xì)的造型手段創(chuàng)造一種抽象的古典美， 把心 中長(zhǎng)期積聚的抽象出來

4、的古典美與具體的寫實(shí)少女的美結(jié)合起來他在處理輪廓邊線時(shí)， 始終本著虛 - 實(shí) - 虛- 實(shí)進(jìn)行，這一方面是 為了空間感和立體感的需要， 同時(shí)，更體現(xiàn)了一種節(jié)奏感， 從最高的 右肘向至最下面的右腳為止：強(qiáng) - 弱- 強(qiáng)- - 弱，清晰模糊 清晰模糊，這樣就產(chǎn)生了美感。從畫中我們可以感受到少女清純的雙目，雖然身體袒露，卻讓人 覺得她如清泉般圣潔。她不像古典畫家筆下的女神有著雍容的姿態(tài)、 怡然的神情，卻在健美的身軀下透著青春的氣息；毫無(wú)表情的面部， 更是加強(qiáng)了少女 “無(wú)邪 ”的神態(tài)。他在這幅畫上展示了可以得到人類普遍贊美的美的恬靜、抒情和 純潔性。安格爾筆下的這個(gè)少女純潔 , 典雅, 恬靜,健康, 美麗, 充滿生 命的活力和青春的朝氣。 畫面左下角那朵含苞未放的雛菊下是她的象 征。頭頂上的綠葉， 腳下明凈如鑒的潭泉， 幽靜的山都增加了這幅畫 的意境。從這幅畫里 , 人們感到的是一個(gè)寧謐 , 幽靜的抒情詩(shī)般的境界 心靈得到慰藉 , 感情得到升華的崇高境界。 泉使人聯(lián)想到山泉， 聯(lián) 想到生命的源泉，聯(lián)想到少女的純潔 泉把古典美和女性人體 的美巧妙地結(jié)合在一起。 出色地表現(xiàn)了少女的天真的青春活力。