從紀(jì)實到表意——當(dāng)代創(chuàng)意攝影研究(共19頁)

1、從紀(jì)實(j sh)到表意當(dāng)代創(chuàng)意攝影(shyng)研究: 紀(jì)實攝影與創(chuàng)意(chun y)攝影概述: 紀(jì)實攝影的初期回懵 一、 紀(jì)實攝影是攝影藝術(shù)的主流創(chuàng)作方式: 紀(jì)實攝影與創(chuàng)意攝影的發(fā)展現(xiàn)狀 一、 紀(jì)實攝影創(chuàng)作的局限性 二、 創(chuàng)意攝影的出現(xiàn)成為了一種社會現(xiàn)象： 由紀(jì)實攝影向表意攝影的變遷: 新的傳播環(huán)境下攝影的發(fā)展 一、 思想觀念的改變 二、 科學(xué)技術(shù)對傳統(tǒng)攝影的沖擊 三、數(shù)碼攝影及后期處理技術(shù)為表達(dá)思想觀念起了輔助作用: 攝影藝術(shù)隨著時代在變遷 一、 全球化發(fā)展和交流 二、 紀(jì)實攝影已經(jīng)滿足不了大眾的欲望 三、 攝影藝術(shù)本質(zhì)發(fā)展的需要: 當(dāng)代創(chuàng)意攝影的崛起 一、 年輕人多熱衷于觀念創(chuàng)意攝影

2、二、 創(chuàng)意攝影成為未來發(fā)展的一個新方向 創(chuàng)意攝影的特征: 創(chuàng)意攝影的“創(chuàng)”與“意” 創(chuàng)意攝影(shyng)，首先在于“創(chuàng)”，要有創(chuàng)造力，這種創(chuàng)造力不僅僅是看技術(shù)(jsh)功底。它是建立在“意”的基礎(chǔ)上的，首先要有明確的訴、觀點和認(rèn)知等，再通過創(chuàng)造性的技術(shù)手段的運(yùn)用，最后將以圖像的方式來告訴受眾。在創(chuàng)作過程中要強(qiáng)調(diào)人自己的創(chuàng)作能力，這需要攝影人對世間萬物有著(yu zhe)自己獨(dú)到的見解和思考，而且能夠?qū)⑵滢D(zhuǎn)化為別樣的形式，這個過程需要知識的積累和靈感的迸發(fā)。 攝影家對世間萬物的見解和思考，就是創(chuàng)意攝影的“意”?！耙狻敝傅氖浅醭Ｈ怂伎嫉拿鞔_的想法，這種想法涉及的可能是自己的奇思妙想和獨(dú)特的構(gòu)思

3、理念，也可能是人生哲理或者萬物的規(guī)律。反正是不怕新，就怕俗。在這個媒體興盛的新時代，創(chuàng)意圖像的傳播更顯現(xiàn)出重要性。創(chuàng)意的“意”更應(yīng)該具備公眾傳播的價值，具備明確的指向性甚至是價值觀，創(chuàng)意才能很好的顯現(xiàn)。 創(chuàng)意攝影要“意”在筆先，只有精妙的構(gòu)思才能讓作品更有獨(dú)創(chuàng)性，同時也要“創(chuàng)”字當(dāng)先，畢竟創(chuàng)造力體現(xiàn)在畫面的最紅呈現(xiàn)上。： 創(chuàng)意攝影藝術(shù)特性分析 一、 創(chuàng)意攝影的本質(zhì)特性 二、 創(chuàng)意攝影與紀(jì)實攝影的區(qū)別 三、 創(chuàng)意攝影意念的表達(dá)： 創(chuàng)意攝影的主要表現(xiàn)類型創(chuàng)意攝影是個不守陳規(guī)、極其活躍的攝影門類，它受文藝新思潮的影響，實驗性的流派和風(fēng)格此起彼伏，還沒有發(fā)展到一個很成熟的一個階段。對于如何分類的問題，

4、歷來都是爭論熱烈、莫衷一是，在此只能介紹些它約定俗成的主要表現(xiàn)類型 一、 觀念攝影 所謂的“觀念”就是人類思想意識地規(guī)律性總結(jié)。觀念攝影就是攝影家用攝影的手法對社會、對人生、對自然的認(rèn)識進(jìn)行的視覺表達(dá)的行為。作品的重點是表達(dá)作者的獨(dú)特見解，采用的形式可以多種多樣，不拘一格。任何的創(chuàng)作藝術(shù)作品都會形成一定(ydng)的主題思想，都需要觀念來進(jìn)行指導(dǎo)。紀(jì)實攝影的創(chuàng)作是從客觀的現(xiàn)實生活中來發(fā)現(xiàn)題材，從客觀生活中來截取和提煉素材，然后通過藝術(shù)創(chuàng)作的手法塑造典型形象來構(gòu)成作品。這和創(chuàng)意攝影中的觀念攝影大不相同，觀念攝影雖然也是源于對生活的一個感觸，但它不是對生活原來面貌的反映，而是大膽的運(yùn)用各種圖像符號

5、或者攝影的元素來直接的展示作者所表達(dá)的思想頓悟。貝尼古拉斯就是一個典型的例子，他的作品天衣無縫地變現(xiàn)出人們奇特的幻想世界使他的魔幻影像空間在新世紀(jì)引人矚目。有人(yu rn)說他得到拉美文學(xué)的滋養(yǎng)，他自己說是受大畫家達(dá)利的影響。其實還有個重要原因，這就是功能強(qiáng)大的數(shù)碼科技手段的運(yùn)用。 在2006年，在中國的當(dāng)代國際(guj)攝影雙年展上，貝尼科拉斯的克隆人憂思錄榮獲“最高學(xué)院獎”。這組攝影作品以其獨(dú)到深刻的思想性和社會性，贏得了廣大觀眾的強(qiáng)烈共鳴，也引發(fā)了中國攝影人對數(shù)碼創(chuàng)意影像的深入研討。畫面表現(xiàn)的是基于科學(xué)幻想的未來世界。在高科技的工廠成批量地“克隆”出標(biāo)準(zhǔn)化人群，盡管他們體型高達(dá)、四肢發(fā)

6、達(dá)，但和有血有肉的自然人相比就黯淡失色，他們刻板、冷漠，缺乏情感和個性。作品投射出作者對現(xiàn)代社會中科技畸形發(fā)展的困惑，以及對倫理缺失現(xiàn)象的憂慮。 二、 心象攝影心象攝影，顧名思義就是表現(xiàn)人的內(nèi)心世界。它發(fā)源于西方超現(xiàn)實主義美學(xué)思潮，其哲學(xué)基礎(chǔ)是主觀唯心論、直覺主義和弗洛伊德精神分析學(xué)說。這個流派的主要觀點是：人類的下意識和潛意識，如幻覺、夢境和本能直覺，往往比客觀事實和公開行為更能接近精神本質(zhì)的真實。這種觀點逐漸被現(xiàn)代攝影家接受，用了探索和表現(xiàn)其頭腦里的非現(xiàn)實的感覺。實際生活中確實是這樣，客觀世界除了有能看到的物質(zhì)世界外，還有人眼看不到的精神世界。它雖然看不到，但是卻真真實實的存在著。像是人的

7、愿望、感悟、幻覺和夢境等等。在創(chuàng)意作品中來表現(xiàn)這種非現(xiàn)實的真實世界，其實在一定程度上折射出社會生活的真諦。 心象攝影它的各個(gg)部分細(xì)節(jié)形象而真實，但他們組合在一起卻毫無邏輯，似同荒誕的夢境一般。畫面雖然在現(xiàn)實生活中無法實現(xiàn)，但是去內(nèi)藏著一定得真理。 例如空間，作品中的畫面是在繁華的大都市中，在擁堵(yn d)的道路上出現(xiàn)了汽車飛翔起來的荒誕場。作品并不是為了創(chuàng)作科普圖片、展望未來世界，而是為了表達(dá)在自己在遭遇堵車時的一種郁悶心情，想要逃離這種因為現(xiàn)代文明而造成的“痛苦(tngk)”，飛出去。作者幽默而深沉地揭示出工業(yè)發(fā)展給人類帶來的生存挑戰(zhàn)，警示人們要科學(xué)辯證地追求現(xiàn)代文明。在趙冉的攝影

8、作品現(xiàn)代商品房中，用大量價格條碼作為素材、通過電腦后期制作的方法來表現(xiàn)生活當(dāng)中的住房。這正是作者內(nèi)心對商品房的感受，當(dāng)前房價居高不下，作者看到昂貴的樓盤驚恐不已，它們視乎是用金錢堆積起來的怪物，滿身都是天天跳價的條形碼。 三、 抽象攝影 抽象，就是無形但是有意的東西，是一種能夠感受到、但是看不見的客觀存在。攝影就是一門抽象藝術(shù)。攝影作為造型藝術(shù)，它的畫面里不可能沒有可視的圖形，它的所謂的抽象只是和傳統(tǒng)的具象相對而言，抽象攝影也拍攝景物，但畫面上看不清原有的景物具體形態(tài)。經(jīng)過攝影藝術(shù)的處理，原有景物簡約為點、線、面、色彩、光影等構(gòu)成的幾何圖形，暗示出某種含義和情緒。 在作品巖石印象中，作者采用了

9、微觀攝影的手法來把各種巖石的紋路和質(zhì)地來放大，為觀眾打開了天然成趣的奧妙世界。作者拍攝的是不起眼的風(fēng)化野巖，巖石裂縫和塊面組成的抽象圖案，能讓人們感受到它仿佛生命躍動的節(jié)律，觀者進(jìn)而產(chǎn)生了無線的遐想，在“似而不似之間”猜測著某種答案。如果讀者的心情不同，在品讀一幅作品時內(nèi)心會有著不同的體驗。這是由于抽象造型給予人們超越現(xiàn)實、超越時空的感受的結(jié)果。 在中國攝影師和俊杰的航空攝影組照蒼穹神眼中，作者透過飛機(jī)窗戶來拍攝天空云海、大地容貌，用大遠(yuǎn)景和局部特寫的方法來著重突出各色的光影，在畫面上呈現(xiàn)出類似抽象圖案的色塊的結(jié)合。整個畫面完全(wnqun)擺脫了再現(xiàn)客觀景色的敘事意義，表現(xiàn)為各種各樣的“似而

10、非似”的超現(xiàn)實的視覺圖像：有的如同(rtng)飛龍狂舞，有的如同天神開眼，有的如同霓裳開屏，有的仿佛是流星閃爍一般，真是變幻莫測。抽象攝影的創(chuàng)作目的，往往不在乎它反映的是什么具體景物，并不追求具體敘事性，重要的是為了給讀者能夠提供更大的想象空間。抽象攝影中景雖幻，情卻濃，畫面的圖像猶如無聲的樂曲旋律，能撥動觀者的心弦，讓人產(chǎn)生無限的情思和對未知世界的向往，寄托和消解觀眾的某種情緒。 在現(xiàn)實生活中，人們的審美對象有時候會是奇樹怪石、蒼穹飛云、窗戶幻影乃至萬花筒，并非僅僅局限在主題明確的事物(shw)中，品味著有他們的色彩、影調(diào)等構(gòu)成的圖像符號，似而非似地想著它們的“身份”和“故事”。觀者能從中享

11、受到抽象造型的審美快感，體驗到它比寫實景象更寬廣的藝術(shù)境界，它的形式構(gòu)成具有多義的新鮮感。 四、 另類攝影 所謂另類攝影，其實就是對傳統(tǒng)常規(guī)地攝影的挑戰(zhàn)和反叛，它主要以語言形式和主題思想兩個方面來突破人們的習(xí)慣定勢。傳統(tǒng)的藝術(shù)講究沒，另類藝術(shù)偏不怕表現(xiàn)丑、表現(xiàn)悲情；傳統(tǒng)藝術(shù)造型講究反映生活要符合真實，另類藝術(shù)偏強(qiáng)調(diào)不要拘泥于現(xiàn)實，以荒誕虛構(gòu)為準(zhǔn)則。 例如攝影家哈爾斯曼的畫家達(dá)利的肖像作品。采用變形的手法把達(dá)利塑造成獨(dú)眼怪獸，在畫面上，畫家的腦袋被砍成歪瓜裂棗，沒有了人樣，這是很荒誕的。但是這些圖形看似很怪異，實際上是作者的別具匠心。達(dá)利在藝術(shù)和生活中時常膽大妄為，因為他是著名的超現(xiàn)實主義的畫家

12、，經(jīng)常用逆反傳統(tǒng)的造型揭示他那荒唐出格的性格。 中國攝影(shyng)家葉文龍的后天作品中的情節(jié)設(shè)置也是基于超現(xiàn)實的主觀想象。作品表現(xiàn)的是未來地球被污染后的慘狀：森林被砍伐完盡鳥禽無巢下蛋，河流枯涸，人們在陰溝垂釣，地球受熱珠峰冰川融化。作者為了給現(xiàn)在的人們給以保護(hù)環(huán)境的警示，采用電腦后期制作的方式，把在現(xiàn)實中拍到的攝影素材組接為主觀想象的災(zāi)情。從紀(jì)實攝影的角度來看，這絕對是虛假的拍攝圖片；但從廣義攝影影像來看，他屬于主觀創(chuàng)制類的作品，因而就有合法存在的價值。作品的情節(jié)初看內(nèi)容好像很荒唐，但仔細(xì)推敲也符合情理；如果人類真的再不重視環(huán)境的保護(hù)，那些災(zāi)難未必不可能發(fā)生。 創(chuàng)意攝影(shyng)的創(chuàng)

13、作 第一節(jié)：創(chuàng)意攝影的創(chuàng)作(chungzu)過程 一、 “創(chuàng)”與“意”的醞釀 二、 攝影畫面的審美 三、 后期制作 第二節(jié)：創(chuàng)意攝影的“創(chuàng)意”表現(xiàn) 一、 創(chuàng)意設(shè)計的多元化 二、 創(chuàng)意內(nèi)涵的營造 三、 創(chuàng)意表現(xiàn)的情感設(shè)計 第三節(jié)：創(chuàng)意攝影創(chuàng)作的影響因素 一、 想象是創(chuàng)意攝影成敗的關(guān)鍵 二、 創(chuàng)造性思維的應(yīng)用 三、 利用新的觀察角度來創(chuàng)作 四、 美妙創(chuàng)意，需要心靈介入 第四節(jié)：國外優(yōu)秀作品引發(fā)的創(chuàng)意思考和啟示 一、 英國攝影家尼可萊特的新奇藝術(shù)人像大膽至極，精彩至極英國攝影家尼可萊特的新奇藝術(shù)人像尼可萊特是歐洲大陸引領(lǐng)潮流的人像攝影家。從攝影起步至今，他總是敢于蔑視傳統(tǒng)的攝影法則，也敢于用自己的大

14、膽探索創(chuàng)作出新的效果。就像歐洲的媒體所說，叛逆使他大膽，大膽使他新奇，新奇使他精彩。創(chuàng)作(chungzu)啟示采取主體居中對稱的大膽(ddn)構(gòu)圖尼可萊特很喜歡將被攝對象(duxing)放在畫面正中，并形成左右對稱的結(jié)構(gòu)。左右對稱結(jié)構(gòu)具有畫面中心兩邊視覺重量對等的作用，因此這種構(gòu)圖在視覺上非常均衡，使人感到畫面的穩(wěn)定和平靜。不過，對稱平衡的構(gòu)圖，缺乏動感和生氣，極易陷入呆板僵化的困局，人們大多不用。天才的高明，往往就在于從人們忌諱的地方出彩。當(dāng)然，尼可萊特不是將畫面安排得像天平一樣安全、簡單的對稱，而總會巧妙利用一些“小動作”打破平衡，制造變化。如心事中，模特那遮住半邊臉的黑發(fā)，就是微妙又精彩

15、的一筆。再如悠閑中模特向右伸出的腳，看似漫不經(jīng)心，實際上意義重大。細(xì)細(xì)品味這兩例，他大膽運(yùn)用對稱構(gòu)圖，使作品顯得安靜穩(wěn)定，卻又不露痕跡地化解呆板，增添動勢，實在令人佩服。大膽運(yùn)用硬光和大光比 敢于反常規(guī)地大膽用光，是尼可萊特的最大特點。在攝影用光上，將照明光源分為兩大類，即聚射形成的硬光和散射形成的軟光。硬光具有方向性強(qiáng)、反差大、輪廓清晰、投影濃重的特點。軟光的特點剛好相反。被攝人物主要部位亮部和暗部的光度差即為光比。小光比下，人物層次豐富，色彩良好。大光比則相反。一般攝影師在拍攝人像攝影的時候，大多不用硬光，更忌諱大光比。因為采用硬光和大光比時，被攝對象的明暗發(fā)差大，亮部和暗部的質(zhì)感無法兼顧

16、，整體影像的層次少，拍攝的畫面生硬單調(diào)。所以人們常將明暗之間的光比控制在3:1左右，以保證畫面層次豐富、明暗和諧、影調(diào)正常。但是尼可萊特的作品中常運(yùn)用強(qiáng)烈的硬光，而且明暗光比經(jīng)常是遠(yuǎn)遠(yuǎn)左右，超出正常的光比3：1，高達(dá)8:1左右。經(jīng)過這種大光比的處理，致使畫面的亮部純白、暗部純黑、明暗之間像如刀削一樣異常分明。例如作品悠閑、力、等和旋。這樣光比效果有很大的好處，畫面影調(diào)被高度簡化，人物的許多細(xì)節(jié)被淹沒了，只有重點部位和輪廓更突出，再加上戲劇化的光影處理，給觀眾的視覺沖擊力十分的強(qiáng)烈。大膽改造生活動作原型 生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，可如何提煉加工那就要看攝影家的本事了。 在尼可萊特的攝影作品當(dāng)中隨時可

17、以見到生活的痕跡。如作品煙就是我們在生活中經(jīng)常見到的一個瞬間，但是尼可萊特對之進(jìn)行了巧妙的設(shè)計，在構(gòu)圖上將模特上身緊貼畫面左邊沿，從而使模特的下肢舒展外張，腳伸到了右下角。同時，裊裊上升的煙霧在似霧非霧的背景襯托下，愈發(fā)顯眼。至此，日常生活里一個松弛的動作被改造成壓抑緊張的造型，讓我們在熟悉中感到了新的視覺刺激。 再如注視(zhsh)，本是小孩子愛玩的小動作，尼可萊特卻將其移植到大人身上來表現(xiàn)。他有意用一塊布去遮擋專注的人臉，露出的眼睛變得更專注、更突出，一下子制造出富有偷窺意味的畫面(humin)。像這樣對生活原型的設(shè)計改造，添加上自己的發(fā)現(xiàn)和想象，畫面就顯得格外有趣了。 二、 意大利攝影家

18、基多(j du)阿金帝尼的銀粉金屬人像的 異類的重金屬人體基多阿金帝尼率先在人體身上涂飾銀粉，創(chuàng)造出新奇另類的金屬人體效果，在歐美人體攝影中掀起了一股涂抹金、銀、銅粉的浪潮。一些攝影評論家認(rèn)為，這個創(chuàng)舉，對于拓展人體攝影表現(xiàn)，不僅是形式外觀上的突破，在表現(xiàn)人物的內(nèi)心壓抑上也有重要作用?；煦绯蹰_，伊甸園中，亞當(dāng)和夏娃還未品嘗禁果時，就是以無遮無掩的軀體存在于天地之間。在那個萬物之靈不受束縛的自由空間中，裸體是人類展示形體美的最純潔的方式，也是人類感情表現(xiàn)最自然的形態(tài)，。是人類藝術(shù)創(chuàng)造的最本質(zhì)要求。人體的幾何結(jié)構(gòu)、光滑的皮膚、和諧的動作，以及潛藏其中的官能和欲望，濃縮了人們的意識和情感，陶醉和吸引

19、了古往今來許許多多的藝術(shù)家，也因此出現(xiàn)了無數(shù)表現(xiàn)人體藝術(shù)美的驚人之作?；喟⒔鸬勰峋褪沁@樣一個被人體美所迷醉的攝影家。他從人的裸體形象中汲取靈感，追求流動在意識中的理想。他的攝影作品，刻意表現(xiàn)肉體的強(qiáng)韌以及刺激性，強(qiáng)調(diào)人體造型的抽象效果，使攝影瞬間在光與影的藝術(shù)構(gòu)成中跨越了繪畫和雕塑等視覺空間。一句話，基多阿金帝尼以一種天生的敏感和能力，透過相機(jī)將人體躍動的靈性提煉出來，并用很單純的藝術(shù)語言來完成?；喟⒔鸬勰岢錾谝獯罄懦欠鹆_倫薩，從古至今這里就是藝術(shù)的殿堂。佛羅倫薩街頭有很多的人體雕塑，他從小就耳濡目染，早已熟悉和認(rèn)識到其中的抽象意蘊(yùn)。尤其是布蘭庫思的人體雕塑作品，造型抽象、線條獨(dú)特，讓

20、人常常難以認(rèn)出他的作品表現(xiàn)的是人體，這對阿金帝尼的人像攝影創(chuàng)作影響極大。他最初學(xué)醫(yī)，雖然接觸過人體解剖，但他不想從事這個索然無趣的職業(yè)。他曾經(jīng)做過電影導(dǎo)演，工作中也調(diào)度過人體場面，但未成功。后來，基多阿金帝尼將志趣轉(zhuǎn)移到攝影之中，一組涂飾銀粉的人體攝影作品得到了各方的好評，被媒體廣泛傳播，是他無意中獲得了豐厚的匯報，也讓他一下子成為身價不菲的時尚攝影師?；?j du)阿金帝尼的成功看起來很偶然，其實在他的認(rèn)真準(zhǔn)備和艱苦付出之后，這又是一個(y )必然。在他的作品當(dāng)中，他對人體模特的要求很高，花了三年的時間挑選出理想的模特，專門尋找那些舞蹈演員和體操運(yùn)動員。他很喜歡這類模特的動作造型，具有舞蹈

21、或者體操基礎(chǔ)的模特往往會比那些專職模特表現(xiàn)的更好。良好的體形，知道如何做出動作造型，愿意拍人體，具備這三個要求，但是往往這種模特很難求得。當(dāng)然，作品成功(chnggng)還得靠思想。阿金帝尼說：“攝影尤其是人體攝影應(yīng)傳達(dá)某種思想，而非空洞的內(nèi)容?！币环髌返暮脡?，最終取決于攝影者的藝術(shù)功底。 而且，技術(shù)上的進(jìn)步不等于藝術(shù)的造詣，如果缺乏藝術(shù)審美能力，即使攝影技術(shù)再嫻熟，在藝術(shù)的美感和格調(diào)上也高明不了，藝術(shù)創(chuàng)作上往往顯得平庸。阿金蒂尼充滿重金屬感的人體攝影作品中，我們可以品味出他獨(dú)特的審美趣味。他在肖像和人體等充滿靈性的領(lǐng)域里獲得新的突破是他在藝術(shù)創(chuàng)作中最想要的。創(chuàng)作啟示：涂抹金屬粉，制造特有的

22、金屬質(zhì)感創(chuàng)新是出彩的基礎(chǔ)，變?nèi)梭w皮膚為金屬質(zhì)感，就是一種創(chuàng)新。人體涂抹金粉或銀粉等金屬涂料后，形體的生理結(jié)構(gòu)沒有變，但皮膚表面的反光率和色澤變化很大，形成特殊的金屬人體質(zhì)感，令人耳目一新。這種金屬特有的質(zhì)感使人具備了堅硬華麗的效果，展示出非人的新奇視覺，作品的藝術(shù)感染力也隨之增強(qiáng)，如人體1和人體2。這種變化給我們以啟發(fā)，在創(chuàng)作中如果涂抹別的金屬涂料，肯定會獲得更多新的藝術(shù)效果。比如能帶來古老、厚重的質(zhì)感的古銅色；能造成夢幻、輕靈的效果的白色；能形成沉重、神秘的印象的黑色；突出了憂傷和遙遠(yuǎn)的意味是藍(lán)色；表現(xiàn)出青春向上的生機(jī)是綠色；能夠顯得熱烈和強(qiáng)大的是紅色，等等。沒一種金屬色澤的變化，都能給人帶

23、來一種令人震撼的新視覺享受。正面(zhngmin)用光強(qiáng)化金屬的光亮感眾所周知，金銀器物表面會呈現(xiàn)出明亮的反光和耀斑現(xiàn)象，因為它的光滑的表面具有強(qiáng)烈的反光性，在人體上涂抹金銀分以后，同樣也會具有此反光特性。但是，這種明亮反光與光照(gungzho)角度直接相關(guān)，根據(jù)反光的原理，當(dāng)反光物體接受到光照以后，光線會垂直反射出去。也就是說，當(dāng)金屬反光物體受到證明的光照時，我們從證明就能看到金屬物體表層的大面積反光和強(qiáng)烈的耀斑，光照越強(qiáng)，反光越強(qiáng)。基多(j du)阿金帝尼的人體攝影作品中，就是采用正面強(qiáng)光來照射涂飾過銀粉的人體，目的就是為了將強(qiáng)人體表面的金屬性反光，以強(qiáng)化金屬質(zhì)感的效果，從而加深觀眾的異

24、常印象。 3.幾何體的造型基多阿金帝尼發(fā)現(xiàn)了這樣一個特點，金屬感與幾何形體兩種屬性總是混為一體的。在人們的記憶中，金屬物幾乎都是規(guī)規(guī)則則的幾何形體，像長方體、三角形、圓柱體、梯形等。這一特點，被他發(fā)揮的淋漓盡致。在他的眼中和手中，無論是多么鮮活的美女，都不過是幾何形體的表現(xiàn)和堆積。在攝影畫面中，他有意將人體模特擺布成各種幾何類的造型，并與構(gòu)圖上的裁剪結(jié)合，使人體外形呈現(xiàn)出梯形、三角形、方形等形態(tài)。三角形在基多阿金帝尼的作品中運(yùn)用的最多，除了人體造型本身，人體動作的空位，也都呈現(xiàn)出大小不同的三角形。特別的利用尖銳的角，來強(qiáng)化變異人體的金屬質(zhì)感。為了幾何形體的出現(xiàn)，他甚至還故意放置三角框和方框，直

25、接進(jìn)行幾何造型的提示。基多阿金帝尼就是要借助不同幾何體的張力趨勢，增強(qiáng)人體造型的力量感和金屬感，進(jìn)而表現(xiàn)出與眾不同的金屬雕刻人體效果。 三、 阿根廷攝影家貝尼科拉斯的超現(xiàn)實主義影像-奇特魔幻的影像世界貝尼科拉斯的天衣無縫地變現(xiàn)出人們奇特的幻想世界使他的魔幻影像空間在新世紀(jì)引人矚目。有人說他得到拉美文學(xué)的滋養(yǎng)，他自己說是受大畫家達(dá)利的影響。其實(qsh)還有個重要原因，這就是功能強(qiáng)大的數(shù)碼科技手段的運(yùn)用。著名(zhmng)的攝影家貝尼科拉斯是一個喜歡生活在想象之中的人，與一般的人不一樣，他總會將萬馬行空的想象凝固成一幅幅固定的影像畫面，以便人們能夠永久的觀賞和體會。在這個過程(guchng)當(dāng)中

26、，完成一幅完美的藝術(shù)作品并不是一件輕松的事情。因為從一個偶然的想像轉(zhuǎn)變成為一個富有視覺沖擊力的作品，還要具備一些超常的東西才行，而這種超常的東西就是就是“出色的想法”，是有深刻的思想，善于挖掘和表現(xiàn)大家都曾未發(fā)現(xiàn)或者關(guān)注不夠深入的社會主題；還有一般人想不到的角度特殊的反常的，就是要能使觀眾大吃一驚，等等。一句話，想得更多，做得更獨(dú)特。貝尼科拉斯數(shù)十年來熱心于攝影組織活動，并且一直堅持?jǐn)z影藝術(shù)創(chuàng)作。他以鮮明的超現(xiàn)實主義風(fēng)格亮相國際性攝影展覽，在創(chuàng)意攝影上具有輝煌的成績。研究他的專業(yè)簡歷，他的藝術(shù)創(chuàng)作可以分為兩個階段：一是創(chuàng)傳統(tǒng)影像的創(chuàng)作。自1973年-1998年的20多年當(dāng)中，他運(yùn)用傳統(tǒng)銀鹽感光

27、材料進(jìn)行攝影藝術(shù)創(chuàng)作，以超現(xiàn)實主義思想為指導(dǎo)，認(rèn)真研究影像合成的效果。由于傳統(tǒng)后期制作的諸多限制，影像合成在真實感上總會有所不足。追求影像合成畫面的高度真實感的效果，就成了貝尼科拉斯和許多畫意攝影藝術(shù)家的一個夢。二是數(shù)碼影像創(chuàng)作。自1998年至今，隨著21世紀(jì)數(shù)碼影像的快速發(fā)展和應(yīng)用，貝尼科拉斯敏銳的意識到21世紀(jì)將是一個全新的影像時代，立刻全身心的轉(zhuǎn)向數(shù)碼影像藝術(shù)的研究和實踐，創(chuàng)新出了一系列精美而又充滿怪誕色彩的達(dá)利式影像作品，引起國際攝影界的強(qiáng)烈反響。在2006年，在中國的當(dāng)代國際攝影雙年展上，貝尼科拉斯的克隆人憂思錄榮獲“最高學(xué)院獎”。這組攝影作品以其獨(dú)到深刻的思想性和社會性，贏得了廣大

28、觀眾的強(qiáng)烈共鳴，也引發(fā)了中國攝影人對數(shù)碼創(chuàng)意影像的深入研討。在他的許多作品中，人們發(fā)現(xiàn)那些少見的超現(xiàn)實主題閃爍著大畫家達(dá)利的影子，總會像突兀而來而來的重錘不斷地敲擊心臟。而演繹古怪念頭的畫面，又真實得令人震撼，雖然知道并非現(xiàn)實，可是影像的完美效果卻使觀眾陷入其中。他曾說過，達(dá)利是個有趣的人，會穿很奇怪的衣服。經(jīng)常去他的博物館參觀，會受到他的影響。事實上，很多人受他思想的影響，并且愛原有的基礎(chǔ)上形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格。 他的作品特別強(qiáng)調(diào)了數(shù)碼影像的優(yōu)勢，更趨向于超現(xiàn)實主義的東西。在數(shù)碼攝影的時代，用現(xiàn)代科技的發(fā)展，數(shù)碼技術(shù)的突飛猛進(jìn)給我們提供的很好的途徑，充分利用并且更好地為攝影藝術(shù)創(chuàng)作服務(wù)。在他

29、的作品蒙娜麗莎的胡子中，他對社會常態(tài)的反思開拓者新的創(chuàng)作空間。同時也會想到卡夫卡的小說變形記，因為相同的是變形人和物的奇異形狀。這兩者集合一體后，曾經(jīng)熟悉而評查的生活立刻具有了新鮮和寬廣的含義，并且給人留下了特別深刻的印象。用奇特反常的影像詮釋更深的事理，異常精彩！創(chuàng)作(chungzu)啟示：創(chuàng)意的主題(zht)緊扣社會現(xiàn)實創(chuàng)意(chun y)攝影中的主題的獨(dú)特和最終的確立是令人頭疼的事，可作品的高下往往因此而定。數(shù)碼技術(shù)給我們提供了影像拼貼的高度自由和廣闊的天地，當(dāng)下很多的攝影藝術(shù)家大量運(yùn)用數(shù)碼拼貼技術(shù)制造出各種特殊效果來實現(xiàn)創(chuàng)新出彩的目的，來強(qiáng)烈吸引觀眾的眼球。但是則只是一種技術(shù)手段和表現(xiàn)

30、手法屬于形式創(chuàng)新的層面，給人感官上的刺激多，但是很快也會疲倦和麻木。與之相比，更高層面的是主題創(chuàng)新，止嘔根據(jù)社會現(xiàn)實挖掘出富有哲理的主題，再利用還是得數(shù)碼技術(shù)來進(jìn)行創(chuàng)意表現(xiàn)，作品才會新穎并且深刻，真正打動人心。例如克隆人憂思錄就是典型的例子。畫面中“人”被工業(yè)化地拷貝生產(chǎn)出來，那么這些“克隆人”的思想感情將會怎樣呢？他體現(xiàn)出了作者對未來的想法尤其是克隆人這個無法預(yù)測的高科技未來，是憂慮還是無奈，都具有很大的社會特性。這組片子從一般人想不到的角度構(gòu)思，具有深刻的思想性和社會主題意義，就是一個高層次的作品。魔幻的大空間和逼真的小局部 從創(chuàng)作過程的角度來看創(chuàng)意(chun y)攝影藝術(shù)類似于繪畫，設(shè)計

31、的成分更多。那么，貝尼科拉斯在畫面的構(gòu)圖和處理(chl)上，魔幻的大空間和逼真的小局部，是他最大的特點。首先是整體結(jié)構(gòu)上追求一種超現(xiàn)實的組合。在他的作品里，現(xiàn)實生活中不存在的或完全不相關(guān)的人和物被精心組合在一起，以說明或強(qiáng)調(diào)某個道理。、某種關(guān)系，使作品主題在亦真亦幻的影像中得到體現(xiàn)，就像魔術(shù)(msh)表演一樣令人震撼。當(dāng)然，這些必須依靠一個前提條件逼真局部，才能真正實現(xiàn)。每一幅創(chuàng)意攝影作品都是由各個局部拼貼混合而成的，就像一座大樓的磚瓦料，好的素材才能為照片的后期制作提供更好的視覺表現(xiàn)。這時，逼真而精美的小局部就成為構(gòu)建虛幻空間的關(guān)鍵。當(dāng)各種小的“真實”組合成一個大的“家象”，作品就會讓我們感

32、到熟悉卻又陌生并發(fā)人深思。如在貝尼科拉斯的作品達(dá)利洞、女奴、懷孕的石頭人中，都可以得到非常清楚的展現(xiàn)。在構(gòu)思每一幅創(chuàng)意攝影作品的時候，想法很重要，但技術(shù)上的表現(xiàn)也是作品的重要組成部分，你所能看到的依然是好的局部細(xì)節(jié)。素材累積要高質(zhì)量多樣化 不少數(shù)碼創(chuàng)意愛好者曾問，怎樣保證數(shù)碼創(chuàng)意作品的質(zhì)量和效率？ 對此，貝尼可拉斯沒有像那些技術(shù)專家那樣大講數(shù)碼軟件的神奇效果，他肯定了程序軟件是數(shù)碼創(chuàng)意最便捷有效的重要工具盒手段，應(yīng)充分利用，也建議大家在日常生活中積累高質(zhì)量的原始資料，而且要全面多樣。數(shù)碼創(chuàng)意作品是由各種影像素材整合完成，創(chuàng)意構(gòu)思的任何變化都要依靠影像素材的細(xì)微差別來體現(xiàn)。因此我們在生活中藥善于

33、發(fā)現(xiàn)美的元素，并且要多角度的紀(jì)錄保存。因為事物總在變化，光線也總在變化，同一物體在不同的時間段也會有不同的表現(xiàn)，這些不同之中潛藏著許多特殊性，一旦圍繞某個主題而使用，可以自由選擇出需要的素材，保證創(chuàng)意制作的順利進(jìn)行。如兩個側(cè)面像，素材其實很簡單，是作者日常在海邊收集得來，但拼貼出奇異的畫面，其中海灘浪花轉(zhuǎn)化為頭發(fā)真是妙用。再如出水?dāng)z影作品，都有對同一物體的不同變化和利用，其素材收集量顯然不少。 如何(rh)評價創(chuàng)意作品的好壞，貝尼科拉斯的標(biāo)準(zhǔn)就是。不管你用什么表現(xiàn)方式和哪種數(shù)碼技術(shù)，只要在很多作品中，你的作品能一躍而出，吸引住我，那就是有魅力的。當(dāng)然，要經(jīng)得住更多人的挑剔，不斷創(chuàng)新才是永恒，因

34、為個人愛好和欣賞角度不同(b tn)，答案也會不同，也許你覺得好但是別人不喜歡。可是誰也抵抗不了新穎奇特的誘惑。 法國(f u)攝影家保羅基德的時尚宣傳海報 巴黎時尚攝影的“老佛爺” 保羅古德是法國時尚攝影的頂尖人物，他最善于匯集妙用世界各地的娛樂元素。廣告攝影不是他的唯一，但他卻在巴黎最挑剔的百貨公司“老佛爺”的宣傳海報長期獨(dú)踞，同時也被同行為是巴黎時尚攝影的“老佛爺”。 巴黎是一百多年前的攝影藝術(shù)的發(fā)祥地，也是當(dāng)今世界時尚新潮的中心。 “老佛爺”是巴黎最大的百貨公司，匯集了最昂貴的生活用品，因而也是最高端的時尚廣告發(fā)布場所。老佛爺百貨公司每月發(fā)布一張新的宣傳海報，性和諧海報的時尚風(fēng)格會影響

35、未來一個月歐洲大陸的市場趨勢，所以大家公認(rèn)“老佛爺海報”是歐美時尚流行浪潮的風(fēng)向標(biāo)。 占領(lǐng)了老佛爺百貨公司，就登上了時尚的巔峰。為此攝影藝術(shù)家們會拿出各種圖像畫面相比試，一決高下?？上攵?，這里面的競爭有多激烈。2001年，巴黎時尚攝影的神話誕生了。保羅古德被老佛爺百貨公司邀請策劃和拍攝宣傳海報，從那時至今不變，拍攝了大量的“ 老佛爺海報”。這位法國時尚攝影界的頂尖大腕，站到公眾面前，展開了一幅幅新穎精美的圖畫，引領(lǐng)人們的消費(fèi)時尚。每月初，許多巴黎人就會自覺來到老佛爺百貨公司門前，欣賞剛出爐的海報，知曉將要流行的時尚趨勢并按此裝扮自己，這已經(jīng)成為巴黎人生活中的一個習(xí)慣，也是世界各地游客眼中一道

36、有趣的風(fēng)景。 保羅古德是如何能在老佛爺報貨公司長勝不敗呢？就是因為他的作品當(dāng)中東方元素越來越多。他多次去中國，對北京文化非常的熟悉(shx)，另外他的妻子是韓國人，從她那里了解到很多韓日和中國的歷史文化。這些特殊的經(jīng)歷都使他如此的善用中國風(fēng)的元素，對他的攝影藝術(shù)創(chuàng)作很有幫助。保羅古德自由不羈的西方人性格中已經(jīng)融入了東方人的細(xì)膩靈巧，使他的攝影(shyng)作品個性鮮明舞臺、表演、設(shè)計，既有強(qiáng)烈的法國風(fēng)格(fngg)，但同時又是世界性的。 創(chuàng)作啟示：創(chuàng)意就是變生活為表演 大型宣傳海報必須是主題鮮明突出、影像生動有趣，這就先要有一個很好的創(chuàng)意。老佛爺公司要求海報不能重復(fù)，意味著需要很多很好的創(chuàng)意，

37、那么保羅古德是如何尋找創(chuàng)意呢？ 從生活中尋找創(chuàng)意就是保羅古德的秘訣。他平時喜歡動態(tài)的娛樂生活，比如舞蹈、戲劇、文藝演出等大型活動，也有小聚會、逛公園、逛街等等，邊看邊想，在這些娛樂活動中來捕捉新鮮氣息，然后是很重要的過程，根據(jù)個人思考和主題需要將有關(guān)新鮮氣息提煉出來，進(jìn)而轉(zhuǎn)換成為一個創(chuàng)意，中心構(gòu)思為舞臺化情景的真實表演。把這些生活娛樂放到藝術(shù)創(chuàng)作中，照片表現(xiàn)了他的生活經(jīng)驗，有些是他朋友的生活。青少年街舞海報的作品來源是孩子的街舞；女士內(nèi)衣海報突出的是海灘日光浴留下的內(nèi)衣痕跡，從而引起觀者對內(nèi)衣的關(guān)注；中國風(fēng)海報顯然受益于中國的京劇表演。畫面雖然都是更換了主體人物和環(huán)境，但這類經(jīng)過精心安排的視覺

38、表演，使生活真實在這里都變成了時尚真實。生活是無限豐富的，由之創(chuàng)自然也精彩多樣。畫好草圖再創(chuàng)作 按設(shè)計好的創(chuàng)意方案實施拍攝，是廣告攝影的特殊之處。保羅古德在每次的拍攝前都會畫出草稿給老佛爺公司看，他們同意之后才開始拍攝，這是廣告獲得成功的一個重要的保障。 拍攝的創(chuàng)作只是整個廣告制作過程中的一個環(huán)節(jié)，就是將前期設(shè)計的創(chuàng)意轉(zhuǎn)變成為具體的影像作品。如果前期的創(chuàng)意模糊(m hu)粗糙，可能就會導(dǎo)致拍攝創(chuàng)作的效率低下甚至失敗。所以，事先和客戶敲定創(chuàng)意以及畫面的每個細(xì)節(jié)，是拍攝創(chuàng)作的一個重要環(huán)節(jié)。 無論什么想法，口述對創(chuàng)意的表達(dá)總是會模糊不清，若是有圖像草稿，在表達(dá)創(chuàng)意時能夠更直觀和清楚。以上時裝海報、女

39、士內(nèi)衣海報、家用電器海報的手繪草稿，與最后成品相比差別很小，整體大局沒有改變。當(dāng)然，在拍攝中會有一些局部小調(diào)整(tiozhng)，這也是為了能夠使作品更加的生動完美。匯集(huj)世界各地元素 老佛爺百貨公司的海報有一個大特點，就是主題鮮明而且有各種元素來增光出彩。這與保羅古德自己的知識積淀相關(guān)，他喜歡買書看書和到處感受新鮮事物，這樣使他擁有了世界各地的豐富信息，同時也為他的創(chuàng)作提供了源源不斷的資源。他總是自己策劃、創(chuàng)意和設(shè)計草案，各種新鮮的元素也就真正落實到畫面之中，并且沒有一點障礙和遲緩。 作品既有鮮明的個性同時又有全球化的風(fēng)采。如熱帶風(fēng)情海報，法國的女郎、東南亞的原始民族裝束草裙、非洲的

40、古老樂器鼓、歐洲樣式的鞋，紅心標(biāo)志是老佛爺?shù)?，都非常的典型，月亮河星空是大家共有的。各種元素舞動起來，甚是時尚地火熱歡快。在雜耍海報中，歐洲馬戲團(tuán)的小丑穿的是最現(xiàn)代的服裝，表演的道具是最傳統(tǒng)的中國轉(zhuǎn)碟，古代和現(xiàn)代、東方和西方又巧妙融合了，趣味的時尚便出現(xiàn)了。 世界在這里集合了，精彩就在這里誕生了。 五、 摩洛哥攝影家吉恩瓦爾特的逆光剪影人體 少些，再少些！ 吉恩瓦爾特是一個(y )“節(jié)省(jishng)”的攝影家，他在藝術(shù)上追求(zhuqi)最大的節(jié)省，真正體現(xiàn)了“攝影是減法”這個說之容易行之困難的規(guī)則。 簡潔是眾多攝影藝術(shù)家對攝影最高境界的要求。 吉恩瓦爾特如何運(yùn)用技術(shù)手段來表現(xiàn)心中想象的簡潔之美，尤其是表現(xiàn)人體這樣一個充滿和諧美的結(jié)構(gòu)體，更是時下許多攝影愛好者所思考的問題。 從吉恩瓦爾特的幾幅片子中，或許能給大家啟示。這組人體攝影作品，全部以低調(diào)剪影的畫面效果來表現(xiàn)。從大面積濃黑的畫面中，幾道光的痕跡跳躍著，飛舞出曲折起伏的線條，人的形體通過影調(diào)的壓縮被極度簡化，成為反差鮮明的黑白結(jié)構(gòu)。畫面中，各種線形或長或短、或方或圓、或直或彎，都已經(jīng)不是人體的簡單再現(xiàn)，而是抽象地表現(xiàn)出超越了自然人體的含義，成為了一個引人聯(lián)想的新形態(tài)。吉恩瓦爾特嘗試將攝影觀點與攝影技術(shù)結(jié)合起來，最終簡化出一種