西方音樂史梳理總結(jié)【分析】

1、西方音樂史梳理總結(jié)古希臘文明時期1神話傳說music=muse(謬斯)a.希臘人對音樂的理解比我們現(xiàn)在所理解的音樂有更寬廣的意思。首先，希臘人 被認(rèn)為是追求真理和美的活動，被認(rèn)為是懂得精神世界和宇宙世界的鑰匙。這主 要是由于音樂music這個詞是從希臘神話掌管藝術(shù)和科學(xué)之神繆斯(Muse)這一 概念開展而來，音樂這一概念是繆斯的形容詞形式。b.希臘人認(rèn)為音樂有一種神奇和強(qiáng)大的力量，它能夠純潔人的思想和靈魂，治 療人們的身體。c.音樂與其他藝術(shù)不別離,不僅如此,很多思想也認(rèn)為音樂與自然科學(xué)如天文學(xué)、 數(shù)學(xué)緊密相關(guān)。d.音樂時單音音樂，音域不寬。e.存在著多樣的音樂體裁和音階調(diào)性。f.有了文字記譜

2、法(用24個字母的希臘文記譜，如低半音、低1/4音，但無節(jié) 奏的標(biāo)志。2荷馬史詩(1)伊里亞特描寫特洛伊戰(zhàn)爭(2)奧德賽思索人生3抒情詩(lyric)，源于民歌，最早是歌唱，用里拉伴奏。寫抒情詩的詩人：(1)(最早的)特爾潘德(2)擅長寫戰(zhàn)歌的：提爾泰俄斯(3)擅長寫愛情詩歌的：薩福(女)(4)擅長寫合唱的：品達(dá)羅斯(他被后人推崇為“崇高頌歌的典范”)4古希臘戲劇-源于酒神祭祀古希臘悲?。?tragedy)(1)源于酒神節(jié)的祭祀(2)由合唱、獨(dú)唱、對話交替組合，造成音樂的戲劇性(3)用樂器伴奏（4）內(nèi)容大多是家族之間的復(fù)仇與慘殺（5）在公元前5世紀(jì)開展到高峰（6）古希臘三大悲劇作家埃斯庫羅斯（

3、Aischulos）索福克勒斯（Sophocles）歐里庇德斯（Euripides）古希臘喜?。汗畔ＥD喜劇作家阿里斯托芬6樂器（名解）：（1）彈撥：里拉（又叫里爾琴）（Lyre）里拉琴與日神阿 波羅崇拜有關(guān)基薩拉（Kithara） （2）吹管：阿夫洛斯管（Avlos）阿夫洛 斯管與酒神狄俄尼索斯崇拜有關(guān)西林克斯（又叫潘神排簫）（Syrinx）中世紀(jì)時期、格雷高利圣詠（Gregorian chant）形成經(jīng)過：約公元6世紀(jì)末，羅馬教皇格雷高利一世為了規(guī)范各地區(qū)的音樂禮 儀形式而編寫的宗教歌曲集，約公元9世紀(jì)末，在查里曼大帝的力推廣下，得到 進(jìn)一步修訂和開展。基本特征：（1）單聲部（2）無伴奏（3

4、）無固定節(jié)奏（4）純男聲演唱（5）內(nèi) 容選自圣經(jīng)（6）拉丁文歌詞（7） 9世紀(jì)后用紐姆譜和四線譜來記（8）采 用教會調(diào)式（9）風(fēng)格冷靜、超脫、肅穆用途：（1）日課經(jīng)文（office）或（Daily office）（2）彌撒儀式特定彌撒（prape）常規(guī)彌撒I慈悲經(jīng)（常規(guī)彌撒五局部）n榮耀經(jīng)in信經(jīng)iv圣哉經(jīng)v羔羊經(jīng)圣詠的開展橫向（1）附加段（trope）在原有雷高利圣詠的基礎(chǔ)上進(jìn)行附加或插入新的材料，形成圣詠的擴(kuò)展。（2） 繼續(xù)詠（sequence）在彌撒禮拜中，繼續(xù)詠緊接在“哈利路亞”之后，開始是在 “哈利路亞”的花唱旋律上附加歌詞，后脫離“哈利路亞”，成為一個獨(dú)立的形 式，也被稱為“哈利路

5、亞附加段”?？v向復(fù)調(diào)綜合 宗教劇(latin drama)由戲劇性的附加段演變而來，在附加段中加入一個音樂伴隨的短小儀式劇，形成 宗教劇。旋律類型(0音節(jié)式一個音對應(yīng)歌詞的一個音(2)紐姆式兩個或多個音對應(yīng)歌詞的一個音(3)花唱式十幾個或更多的音形成一個花唱片段來對應(yīng)歌詞的一個音二、復(fù)調(diào)音樂的起源1主要形式：(1)奧爾加農(nóng)(organum)來源organ (管風(fēng)琴)，中世紀(jì)的第一種復(fù)調(diào)音樂形 式，在圣詠聲部的下方加入平行四、五、八度的新聲部，也可做為中世紀(jì)所有復(fù) 調(diào)音樂形式的統(tǒng)稱，二聲部。有平行奧爾加農(nóng)加變化的平行奧爾加農(nóng)花 唱式的平行奧爾加農(nóng)(2)狄斯康特(discantus)是一種節(jié)奏風(fēng)格

6、，用長(揚(yáng))、短(抑)格的節(jié)奏模式來組織花唱奧爾加農(nóng)的上 方聲部，形成音對音的織體形態(tài)，樂曲整體顯示分句的結(jié)構(gòu)征。(3)孔杜克圖斯(conductus)中世紀(jì)的復(fù)調(diào)音樂形式之一，三聲部，運(yùn)用節(jié)奏 模式(狄斯康特風(fēng)格)，內(nèi)容世俗化。(4)克勞蘇拉(clausula)13世紀(jì)用狄斯康特風(fēng)格寫的圣母院復(fù)調(diào)圣詠，目的是為了在特定情況下替換禮 拜儀式中的其他段落，慢慢開展成為一種獨(dú)立的復(fù)調(diào)體裁，大多是二聲部的復(fù)調(diào) 音樂。(5)經(jīng)文歌(motot)中世紀(jì)最成熟的復(fù)調(diào)音樂形式，源于克勞蘇拉，也被稱為“夾餡歌曲”，三聲部， 底聲部為拉丁語的圣詠動機(jī)，上方二聲部為法語的世俗語調(diào)。2 “古藝術(shù)” (ArsAnti

7、qua):約12世紀(jì)中葉至13世紀(jì)，以巴黎樂派為中心的 復(fù)調(diào)音樂創(chuàng)作時期。代表作曲家：萊奧南、佩羅坦。創(chuàng)作體裁：孔杜克圖斯、克 勞蘇拉、經(jīng)文歌3巴黎樂派(又叫“圣母院樂派”)：中世紀(jì)“古藝術(shù)”時期形成的復(fù)調(diào)樂派。 代表作曲家：萊奧南、佩羅坦。創(chuàng)作體裁：孔杜克圖斯、克勞蘇拉、經(jīng)文歌(關(guān) 于人物要答樂派或國籍，還有其具體成就)4哥特式風(fēng)格原指一種建筑風(fēng)格，是12世紀(jì)教會文化與城市經(jīng)濟(jì)開展的產(chǎn)物, 最為代表性的建筑是哥特式的教堂，高聳如云，似為了掙脫世俗的引力，升往天 國。哥特式建筑的代表：巴黎圣母院三、音樂理論1教會調(diào)式：(12種教會調(diào)式，大小調(diào)體系的前身)2記譜法：開展線索I字母法-奧多(ode

8、)I紐姆譜-(Neumes) 9世紀(jì)I四線譜-圭多(Guido)I有量記譜-弗朗科(Franco) 13世紀(jì)I五線譜-十五世紀(jì)代表人物：(1)圭多阿雷左(Guidod Arezzo)中世紀(jì)意大利作曲家，音樂理 論家,創(chuàng)立了四線譜和唱名體系。(“圭多之手”視唱教學(xué)法)(2)弗朗科(Franco) 中世紀(jì)德國作曲家，創(chuàng)造了有量記譜(填空)四、世俗音樂一騎士音樂(中世紀(jì)音樂的一縷光芒)1開展時期：(1113世紀(jì))2音樂家稱呼：法國游吟詩人：南部：特魯巴杜爾(Troubadour)北部：特倫威爾(Trouvere)德國戀詩歌手(Minnesinger)3演唱的歌曲：法國康佐(canso)晨歌(alda)田園歌(pastorela)德國 戀歌(minnesang)意大利巴拉塔(balata)勞達(dá)贊歌(lauda)西班牙坎蒂加(cantiga)4這些世俗歌曲的一般特征：(1)單音音樂(2)有伴奏(3)用方言演唱(4)有相對固定的節(jié)奏(5)風(fēng)格世俗化記憶方法主要是通過比照記憶，比擬幾個時期音樂的特點(diǎn)，先梳理枝干，比 如，先比擬兩個時期的背景，然后再去想這個時期產(chǎn)生了什么音樂，