藝術(shù)的感染力

藝術(shù)的感染力劉久亮，1964年11月生于河南省洛陽(yáng)市，現(xiàn)任洛陽(yáng)畫院畫家，河南省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，河南省書畫院特聘畫家，洛陽(yáng)市美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，洛陽(yáng)山水花藝委會(huì)委員，中國(guó)田園畫會(huì)會(huì)員，中原書畫研究院客座教授，金谷印社副社長(zhǎng)。作品曾獲全國(guó)第四屆、第五屆當(dāng)代中國(guó)山水畫展創(chuàng)作新獎(jiǎng)，洛陽(yáng)“國(guó)花神韻”征畫活動(dòng)，牡丹畫作品獎(jiǎng)一等獎(jiǎng)，山水畫作品參加紀(jì)念《毛澤東在延安文藝座談會(huì)上的講話》發(fā)表60周年全國(guó)美展，參加“王子杯”海峽兩岸書畫大展，被授予“新世紀(jì)中國(guó)書畫四百?gòu)?qiáng)”稱號(hào)，河南省2003年書畫名家交流展獲優(yōu)秀獎(jiǎng)，河南省第二屆、第五屆、第六屆、第八屆、第十屆中國(guó)畫藝術(shù)展覽獲佳作獎(jiǎng)，臺(tái)北市和日本大阪舉辦“2003當(dāng)代著名書畫家精品年展”獲優(yōu)秀獎(jiǎng)。十屆美展獲河南省銀獎(jiǎng)等，十一屆美展獲河南省一等獎(jiǎng)，多幅作品曾在全國(guó)諸多報(bào)刊及專業(yè)美術(shù)叢書上發(fā)表。當(dāng)代花鳥畫，正處于由多樣向多質(zhì)的轉(zhuǎn)換之中，紛紜的展示沒有窮盡，但傳統(tǒng)神韻與現(xiàn)代意味的交融，無疑屬于引人矚目的藝術(shù)探索。劉久亮先生在中國(guó)畫創(chuàng)作方面勤于琢磨，強(qiáng)化畫內(nèi)與畫外功夫的修煉，藝術(shù)處理上堅(jiān)守傳統(tǒng)又講究出新，持久不懈的探索與追求貫穿于整個(gè)藝術(shù)活動(dòng)之中，其個(gè)性化的藝術(shù)新質(zhì)在逐步形成。在繪畫作品精神內(nèi)涵的開拓方面，劉久亮以熱愛生活，關(guān)注生態(tài)的創(chuàng)作思路，繼承傳統(tǒng)中國(guó)畫“天人合一”的創(chuàng)作觀念，同時(shí)又灌注屬于自己的新的精神旨向。他把表現(xiàn)大自然原始的生命形態(tài)定為自己的創(chuàng)作使命，顯然突破了傳統(tǒng)花鳥畫保留已久的人格寓意，重在表現(xiàn)人力與大自然的天然融合。觀賞劉久亮的山水畫作品，就會(huì)發(fā)現(xiàn)他在畫幅中恰到好處地“擺放”的那些茅榭、野亭，似乎閃耀著人類生存智慧的光芒，又似乎是與“山”俱來，形象本身已經(jīng)和千載不移的自然成為渾然和諧的整體，散發(fā)出整體精神和氣質(zhì)的美。以自然為體、為度，并由此而注入自己對(duì)生命本質(zhì)的體悟，于是，劉久亮筆下的禽鳥，在山巔振翅也好，于山澗俯沖也好，都洋溢著昂揚(yáng)亢奮的旋律，與大地、天空、空氣、陽(yáng)光融會(huì)為一個(gè)和諧的整體，烘托出大自然的廣袤、渾厚與靈動(dòng)。劉久亮是洛陽(yáng)畫家，洛陽(yáng)牡丹承載著植物界的千載榮譽(yù)，以其國(guó)色天香成為花卉中之王者。洛陽(yáng)，畫牡丹的畫家以千百計(jì)，劉久亮的牡丹畫傾注于表現(xiàn)牡丹的生命力，較之一般以“色彩”取勝、以“富貴”見長(zhǎng)的畫家，他更注重于對(duì)牡丹精神內(nèi)涵的開掘與表現(xiàn)。也就是說，他不是在表達(dá)人的富貴追求、點(diǎn)綴人的居室雅趣，而是在牡丹作為生物的性征上做功夫，與當(dāng)代人渴望親近自然、保護(hù)自然、回歸自然的生存意識(shí)相一致，相諧和，用繪畫來呼喚人類與自然共生共榮共存亡的親緣意識(shí)，這種精神旨向，當(dāng)然會(huì)從根本上決定其藝術(shù)品格。劉久亮的花鳥繪畫，起于對(duì)傳統(tǒng)山水畫作的理解與創(chuàng)新，因而特別注意對(duì)審美結(jié)構(gòu)張力的強(qiáng)化。明清以降，中國(guó)花鳥畫多為折枝模式，所配禽鳥也傾向于程式化。劉久亮卻在他的許多花鳥畫創(chuàng)作中， 追求“飽滿”和“溢出”，給人以綿延限的空間感。而且常常能夠看到，雍容華貴的各色牡丹與飄逸的飛鳥或性靈的蜂蝶融為一體。花木和禽鳥的呼應(yīng)，也昭示著自然生命相互依存的新理念。筆墨色彩的追求新異使劉久亮在繪畫語言上也有突破。他向油畫、水彩畫、巖彩、版畫、工藝設(shè)計(jì)、民間裝飾圖案汲取營(yíng)養(yǎng)，還向西方印象派、分離派以及現(xiàn)代藝術(shù)借鑒，大膽打破彩與意的界限，創(chuàng)造出各種耐人尋味的肌理效果。如把垂直、水平等裝飾元素納入渾厚、闊大的北方風(fēng)貌的山水，諸如《金秋絮語》、《鄉(xiāng)原情夢(mèng)》，北方丘壑，本來以蒼、干為本色，“裝飾化”的結(jié)果，出乎意料，使人產(chǎn)生了“潤(rùn)”的奇幻感受，產(chǎn)生了“生命、萬物與水”的審美聯(lián)想，凸顯了筆墨韻味與構(gòu)造魅力。既得到中國(guó)傳統(tǒng)筆墨精神的滋養(yǎng)，復(fù)加以善于動(dòng)腦，專心致力，既站穩(wěn)于傳統(tǒng)之上，又有新的精神旨向統(tǒng)帥的藝術(shù)創(chuàng)新，使劉久