近代大師-黃賓虹課件

近代大師——黃賓虹黃賓虹（1865-1955），中國近現(xiàn)代美術(shù)史上的開派巨匠，有“千古以來第一的用墨大師”之譽。原名懋質(zhì)，名質(zhì)，字樸存、樸人、亦作樸丞、劈琴，號賓虹，別署予向、虹叟、黃山山中人等。原籍安徽歙縣，出生于浙江金華。幼喜繪畫，課余之暇，兼習(xí)篆刻。6歲時，臨摹家藏的沈庭瑞（樗崖）山水冊，1887年赴揚州，從鄭珊學(xué)山水，從陳崇光（若木）學(xué)花鳥。除山水畫外，由于黃賓虹在美術(shù)史上的突出貢獻，在他90歲壽辰的時候，被國家授予“中國人民優(yōu)秀的畫家”榮譽稱號，有“再舉新安畫派大旗，終成一代宗師”之譽。近代大師——黃賓虹黃賓虹（1865-1955），中國近現(xiàn)代美1人物簡介

1907年后居上海三十年。前二十年，主要在報社、書局任職，從事新聞與美術(shù)編輯工作；后轉(zhuǎn)做教育工作，先后任上海各藝術(shù)學(xué)校的教授。1937年由上海遷居北平，被聘為故宮古物鑒定委員。兼任國畫研究院導(dǎo)師，及北平藝專教授。1948年返杭州，任國立杭州藝專教授。晚年任中國美術(shù)家協(xié)會華東分會副主席，中國美術(shù)家協(xié)會理事，被聘為中央民族美術(shù)研究所所長（因病未赴）。因病去世。人物簡介1907年后居上海三十年。前二十年，主要在報社、書2黃賓虹的繪畫價值，隨著時間的推移，其效應(yīng)已顯示出來，而其藝術(shù)價值的顯現(xiàn)，又是全方位的。除其山水畫外，花鳥畫也境界不凡，書法成就更不能等閑視之；他還有著自己的畫學(xué)理論建構(gòu)；其金石篆刻、文字學(xué)、考古學(xué)也頗有建樹。黃賓虹的確是一位“不能僅以畫史目之”的學(xué)者型藝術(shù)家。由于黃賓虹在美術(shù)史上的突出貢獻，在他90歲壽辰的時候，被國家授予“中國人民優(yōu)秀的畫家”榮譽稱號。黃賓虹的繪畫價值，隨著時間的推移，其效應(yīng)已顯示出來，而其藝術(shù)3藝術(shù)簡介

我國近現(xiàn)代繪畫史上，有“南黃北齊”之說，“北齊”指的是居住在北京的花鳥畫巨匠齊白石，而“南黃”說的就是安徽的山水畫大師黃賓虹。他擅長山水、花卉，并注重寫生，但成名相對較晚。他繪畫的技法，早年行力于李流芳，程邃，以及髡殘，弘仁等，但也兼法元、明各家。所作重視章法上的虛實、繁簡、疏密的統(tǒng)一；用筆如作篆籀，遒勁有力，在行筆謹(jǐn)嚴(yán)處，有縱橫奇峭之趣。新安畫派疏淡清逸的畫風(fēng)對黃賓虹的影響是終生的，六十歲以前是典型的“白賓虹”。六十歲以后，曾兩次自上海至安徽貴池，游覽烏渡湖、秋浦、齊山。江上風(fēng)景甚佳，他起了定居之念。貴池之游在黃賓虹畫風(fēng)上的影響，便是從新安畫派的疏淡清逸，轉(zhuǎn)開學(xué)習(xí)吳鎮(zhèn)的黑密厚重的積墨風(fēng)格。以此為轉(zhuǎn)機，黃賓虹開始由“白賓虹”逐漸向“黑賓虹”過渡。1928年黃賓虹首游桂、粵，畫了大量寫生作品。自此以后，黃賓虹基本上從古人粉本中脫跳出來，而以真山水為范本，參以過去多年“鉤古畫法”的經(jīng)驗，創(chuàng)作了大量的寫生山水，在章法上前無古人。藝術(shù)簡介我國近現(xiàn)代繪畫史上，有“南黃北齊”之說，“北齊”指469~70歲，黃賓虹有巴蜀之游。這是他繪畫上產(chǎn)生飛躍的契機。其最大的收獲，是從真山水中證悟了他晚年變法之“理”。證悟發(fā)生在兩次浪漫的旅游中

七十歲后，所畫作品，興會淋漓、渾厚華滋；喜以積墨、潑墨、破墨、宿墨互用，使山川層層深厚，氣勢磅礴，驚世駭俗。所謂“黑、密、厚、重”的畫風(fēng)，正是他逐漸形成的顯著特色。這一顯著特點，也使中國的山水畫上升到一種至高無上的境界。

69~70歲，黃賓虹有巴蜀之游。這是他繪畫上產(chǎn)生飛躍的契機。5黃賓虹曾說過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)應(yīng)遵循的步驟：“先摹元畫，以其用筆用墨佳；次摹明畫，以其結(jié)構(gòu)平穩(wěn)，不易入邪道；再摹唐畫，使學(xué)能追古；最后臨摹宋畫，以其法備變化多?！秉S賓虹所說的宋畫，除了北宋的大家外，往往合五代荊浩、關(guān)仝、董源、巨然諸家在內(nèi)?！八萎嫸嗷挹ぃG關(guān)燦一燈；夜行山盡處，開朗最高層?！秉S賓虹曾說過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)應(yīng)遵循的步驟：“先摹元畫，以其用筆用墨佳6他的花鳥畫，偶一為之，雅健清逸，別具一格。書法師承鐘鼎文和晉魏。行草取法王獻之、顏真卿，楷書取法《鄭文公碑》、《石門銘》、褚遂良等。博采眾長，出以己意，渾樸沉雄之中隱含著清剛秀逸。

他的花鳥畫，偶一為之，雅健清逸，別具一格。書法師承鐘鼎文和晉7論文話語錄作山水應(yīng)得山川的要領(lǐng)和奧秘，徒事臨摹，便會事事依人作嫁，自為畫者之末學(xué)?！?948年語。見王伯敏編《黃賓虹畫語錄》

法從理中來，理從造化至，氣至則造化入畫，自然在筆墨之中而躍現(xiàn)于紙變化中來。法備氣上?！?953年語。見王伯敏編《黃賓虹畫語錄》古人論畫，常有“無法中有法”、“亂中不亂”、“不齊之齊”、“不似之似”、“須入乎規(guī)矩之中，又超乎規(guī)矩之外”的說法。此皆繪畫之至理，學(xué)者須深悟之?！?955年3月病中語。見王伯敏編《黃賓虹畫語錄》

論文話語錄作山水應(yīng)得山川的要領(lǐng)和奧秘，徒事臨摹，便會事事依人8在中國近現(xiàn)代畫壇上，黃賓虹是一位非常重要的畫家。其黑、密、厚、重的畫風(fēng)、渾厚華滋的筆墨中，蘊涵著深刻的民族文化精神與自然內(nèi)美的美學(xué)取向。幾十年來，黃賓虹的繪畫一直受到美術(shù)界的廣泛關(guān)注，并逐漸釋放出巨大的能量，影響著當(dāng)今中國畫壇。在中國近現(xiàn)代畫壇上，黃賓虹是一位非常重要的畫家。其黑、密、厚9筆墨是黃賓虹繪畫外在形態(tài)和內(nèi)在價值的集中體現(xiàn)，正如他所言“畫中三昧，舍筆墨無由參悟。明慧之人，得其偏紕，已可稱尊作佛”[1]。筆墨觀念與筆墨實踐是貫穿黃賓虹平生繪畫藝術(shù)始終的內(nèi)容，是其思與行的統(tǒng)一和執(zhí)著。但是，黃賓虹很少單純地就筆墨論筆墨，將筆墨孤立起來。在他的大量文獻和談話中，莫不言及書法對筆墨的實際功用，而言繪畫用筆、筆法時，又莫不和書法、書體相并論，直言用筆根柢本自書法。就是單純論墨法時，他也強調(diào)墨法本于筆法，筆法又本于書法，至理相通。關(guān)于書法與筆墨、書法與筆法、書法與畫法的言論，在黃賓虹的許多文論、談話、題跋中隨處可見。他晚年總結(jié)的“平、圓、留、重、變”五字用筆理論，就是來源于書法。筆墨是黃賓虹繪畫外在形態(tài)和內(nèi)在價值的集中體現(xiàn)，正如他所言“畫10代表作品《秋林圖》其作《秋林圖》軸，紙本著色?？v122.8厘米，橫48.8厘米?，F(xiàn)藏天津人民美術(shù)出版社。此圖一眼望見山巒重疊，林木扶疏，云霧繚繞。遠景為山坡，古松蒼郁，有幾間平房，前后錯落。園后有四角亭，亭中坐一人。山腰樹木叢生，枝條欹斜，往上高山聳峙，巋然獨立。左側(cè)為一片廣闊的湖面，有二只帆船順風(fēng)行駛于兩山之間，以山襯水，以水烘山，使山水發(fā)生了相互為美的密切關(guān)系。這幅畫面盡管崇山峻嶺，山路曲折盤旋，林木叢生，層次頗多，但畫面仍清妍秀潤，意趣生動。構(gòu)思平中見奇，近取其質(zhì)，遠取其勢，不落尋常蹊徑，筆墨枯潤相間，有虛有實，繁而不亂。這與畫家長期的藝術(shù)實踐分不開，使其畫藝達到了爐火純青的境地。此幅畫中也能充分地體現(xiàn)出他的“峰巒渾厚，草木華滋”的藝術(shù)風(fēng)格。

代表作品《秋林圖》11書法對黃賓虹來說，有著獨特的實際意義，是其筆墨和畫法的“源頭活水”。黃賓虹對書法之于文人寫意繪畫的基礎(chǔ)性強調(diào)和實踐操作，幾乎伴隨其一生。沒有人像黃賓虹那樣，積極主動地將書法原理運用于繪畫，并取得如此高的現(xiàn)實效果?？梢哉f，黃賓虹的繪畫是建立在書法基礎(chǔ)之上的樓閣，它的穩(wěn)固和高度關(guān)乎書法。書法對黃賓虹來說，有著獨特的實際意義，是其筆墨和畫法的“源頭12主要表現(xiàn)是：①渾厚華滋。針對清代山水畫出現(xiàn)氣格柔靡軟弱的現(xiàn)象，他簡括“渾厚華滋”四字，作為他追求的藝術(shù)境界和審美標(biāo)準(zhǔn)，并且把它提到中華民族性格的高度。②主張創(chuàng)造。他認(rèn)為師古人是為了繼承和發(fā)展民族優(yōu)良傳統(tǒng)，要師長舍短，合眾長為己有，就必須廢棄守舊式的臨摹，必須師造化。③筆墨虛實。在技法理論方面，他總結(jié)中國畫用筆用墨的規(guī)律，提出5種筆法：平、圓、留、重、變，7種墨法：濃、淡、潑、破、漬、焦、宿。④學(xué)人畫。他提倡學(xué)識淵博、人品高尚、功力扎實，有創(chuàng)造性的學(xué)人畫。

主要表現(xiàn)是：①渾厚華滋。針對清代山水畫出現(xiàn)氣格柔靡軟弱的現(xiàn)象13黃賓虹是二十世紀(jì)中國畫壇上承前啟后的大家。他在50歲前馳縱百家，溯追唐、宋。其后飽游飫看，九上黃山、五上九華、四上泰山，又登五嶺、雁蕩、暢游巴蜀，足跡半天下。70后融會貫通，卓然成一代名匠。他的繪畫，在深研傳統(tǒng)，取精用宏的基礎(chǔ)上凝聚和升華，進而融鑄為自己的藝術(shù)個性。與二十世紀(jì)的其他畫壇巨匠相較，黃賓虹更具學(xué)養(yǎng)，更富于文人氣質(zhì)。除了山水畫創(chuàng)作，他在金石學(xué)、美術(shù)史學(xué)、詩學(xué)、文字學(xué)、古籍整理出版等領(lǐng)域均有卓犖的貢獻。黃賓虹是二十世紀(jì)中國畫壇上承前啟后的大家。他在50歲前馳縱百14黃賓虹-人品畫品

黃賓虹在論述中，多次強調(diào)人品與畫品的必然聯(lián)系，提出：“畫品之高，根于人品”。這并非黃賓虹個人獨有的觀點。宋郭若虛《圖畫見聞志敘論》中即有：“人品既已高矣，氣韻不得不高，氣韻既已高矣，生動不得不至”。還說：“夫畫猶書也，楊子曰：‘言，心聲也；書，心畫也。聲畫形，君子小人見矣’。文如其人，書如其人，畫如其人，是古人常常要提到的。黃賓虹-人品畫品黃賓虹在論述中，多次強調(diào)人品與畫品的必15黃賓虹-山水畫創(chuàng)作

黃賓虹的山水畫創(chuàng)作道路經(jīng)歷了師古人、師造化和融化古人造化形成獨創(chuàng)風(fēng)格3個階段。大約60歲以前以師古人為主；60～70歲以師造化為主；70歲以后，自立面目，漸趨成熟，風(fēng)格渾厚華滋，意境郁勃澹宕，是黃賓虹山水畫的基本特點。主要表現(xiàn)是：①渾厚華滋。針對清代山水畫出現(xiàn)氣格柔靡軟弱的現(xiàn)象，他簡括“渾厚華滋”四字，作為他追求的藝術(shù)境界和審美標(biāo)準(zhǔn)，并且把它提到中華民族性格的高度。②主張創(chuàng)造。他認(rèn)為師古人是為了繼承和發(fā)展民族優(yōu)良傳統(tǒng)，要師長舍短，合眾長為己有，就必須廢棄守舊式的臨摹，必須師造化。③筆墨虛實。在技法理論方面，他總結(jié)中國畫用筆用墨的規(guī)律，提出5種筆法：平、圓、留、重、變，7種墨法：濃、淡、潑、破、漬、焦、宿。④學(xué)人畫。他提倡學(xué)識淵博、人品高尚、功力扎實，有創(chuàng)造性的學(xué)人畫。黃賓虹-山水畫創(chuàng)作黃賓虹的山水畫創(chuàng)作道路經(jīng)歷了師古人、16作品欣賞作品欣賞17黃賓虹便在實踐上，也在理論上為中國畫筆墨確立了一種可資參證的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)。這是一個超越前人的，歷史性的貢獻。黃賓虹晚年所作山水，元氣淋漓，筆力圓渾，墨華飛動，以“黑、密、厚、重”為最突出的特點。其意境清遠而深邃，去盡斧鑿雕琢之跡，大趣拂拂，令觀者動容。由這樣一種郁勃的意象和高華的氣格當(dāng)中，人們感受到了中國民族文化精神的強大張力。黃賓虹便在實踐上，也在理論上為中國畫筆墨確立了一種可資參證的18文史考據(jù)忌“孤證”，畫品與人品相聯(lián)，并非黃賓虹獨有的現(xiàn)象。環(huán)顧當(dāng)代大家，其成就都離不開他的人品。

文史考據(jù)忌“孤證”，畫品與人品相聯(lián)，并非黃賓虹獨有的現(xiàn)象。環(huán)19畫面渾厚華滋畫面渾厚華滋20作品欣賞作品欣賞21近代大師——黃賓虹課件22近代大師——黃賓虹課件23近代大師——黃賓虹課件24近代大師——黃賓虹課件25近代大師——黃賓虹黃賓虹（1865-1955），中國近現(xiàn)代美術(shù)史上的開派巨匠，有“千古以來第一的用墨大師”之譽。原名懋質(zhì)，名質(zhì)，字樸存、樸人、亦作樸丞、劈琴，號賓虹，別署予向、虹叟、黃山山中人等。原籍安徽歙縣，出生于浙江金華。幼喜繪畫，課余之暇，兼習(xí)篆刻。6歲時，臨摹家藏的沈庭瑞（樗崖）山水冊，1887年赴揚州，從鄭珊學(xué)山水，從陳崇光（若木）學(xué)花鳥。除山水畫外，由于黃賓虹在美術(shù)史上的突出貢獻，在他90歲壽辰的時候，被國家授予“中國人民優(yōu)秀的畫家”榮譽稱號，有“再舉新安畫派大旗，終成一代宗師”之譽。近代大師——黃賓虹黃賓虹（1865-1955），中國近現(xiàn)代美26人物簡介

1907年后居上海三十年。前二十年，主要在報社、書局任職，從事新聞與美術(shù)編輯工作；后轉(zhuǎn)做教育工作，先后任上海各藝術(shù)學(xué)校的教授。1937年由上海遷居北平，被聘為故宮古物鑒定委員。兼任國畫研究院導(dǎo)師，及北平藝專教授。1948年返杭州，任國立杭州藝專教授。晚年任中國美術(shù)家協(xié)會華東分會副主席，中國美術(shù)家協(xié)會理事，被聘為中央民族美術(shù)研究所所長（因病未赴）。因病去世。人物簡介1907年后居上海三十年。前二十年，主要在報社、書27黃賓虹的繪畫價值，隨著時間的推移，其效應(yīng)已顯示出來，而其藝術(shù)價值的顯現(xiàn)，又是全方位的。除其山水畫外，花鳥畫也境界不凡，書法成就更不能等閑視之；他還有著自己的畫學(xué)理論建構(gòu)；其金石篆刻、文字學(xué)、考古學(xué)也頗有建樹。黃賓虹的確是一位“不能僅以畫史目之”的學(xué)者型藝術(shù)家。由于黃賓虹在美術(shù)史上的突出貢獻，在他90歲壽辰的時候，被國家授予“中國人民優(yōu)秀的畫家”榮譽稱號。黃賓虹的繪畫價值，隨著時間的推移，其效應(yīng)已顯示出來，而其藝術(shù)28藝術(shù)簡介

我國近現(xiàn)代繪畫史上，有“南黃北齊”之說，“北齊”指的是居住在北京的花鳥畫巨匠齊白石，而“南黃”說的就是安徽的山水畫大師黃賓虹。他擅長山水、花卉，并注重寫生，但成名相對較晚。他繪畫的技法，早年行力于李流芳，程邃，以及髡殘，弘仁等，但也兼法元、明各家。所作重視章法上的虛實、繁簡、疏密的統(tǒng)一；用筆如作篆籀，遒勁有力，在行筆謹(jǐn)嚴(yán)處，有縱橫奇峭之趣。新安畫派疏淡清逸的畫風(fēng)對黃賓虹的影響是終生的，六十歲以前是典型的“白賓虹”。六十歲以后，曾兩次自上海至安徽貴池，游覽烏渡湖、秋浦、齊山。江上風(fēng)景甚佳，他起了定居之念。貴池之游在黃賓虹畫風(fēng)上的影響，便是從新安畫派的疏淡清逸，轉(zhuǎn)開學(xué)習(xí)吳鎮(zhèn)的黑密厚重的積墨風(fēng)格。以此為轉(zhuǎn)機，黃賓虹開始由“白賓虹”逐漸向“黑賓虹”過渡。1928年黃賓虹首游桂、粵，畫了大量寫生作品。自此以后，黃賓虹基本上從古人粉本中脫跳出來，而以真山水為范本，參以過去多年“鉤古畫法”的經(jīng)驗，創(chuàng)作了大量的寫生山水，在章法上前無古人。藝術(shù)簡介我國近現(xiàn)代繪畫史上，有“南黃北齊”之說，“北齊”指2969~70歲，黃賓虹有巴蜀之游。這是他繪畫上產(chǎn)生飛躍的契機。其最大的收獲，是從真山水中證悟了他晚年變法之“理”。證悟發(fā)生在兩次浪漫的旅游中

七十歲后，所畫作品，興會淋漓、渾厚華滋；喜以積墨、潑墨、破墨、宿墨互用，使山川層層深厚，氣勢磅礴，驚世駭俗。所謂“黑、密、厚、重”的畫風(fēng)，正是他逐漸形成的顯著特色。這一顯著特點，也使中國的山水畫上升到一種至高無上的境界。

69~70歲，黃賓虹有巴蜀之游。這是他繪畫上產(chǎn)生飛躍的契機。30黃賓虹曾說過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)應(yīng)遵循的步驟：“先摹元畫，以其用筆用墨佳；次摹明畫，以其結(jié)構(gòu)平穩(wěn)，不易入邪道；再摹唐畫，使學(xué)能追古；最后臨摹宋畫，以其法備變化多?！秉S賓虹所說的宋畫，除了北宋的大家外，往往合五代荊浩、關(guān)仝、董源、巨然諸家在內(nèi)。“宋畫多晦冥，荊關(guān)燦一燈；夜行山盡處，開朗最高層?！秉S賓虹曾說過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)應(yīng)遵循的步驟：“先摹元畫，以其用筆用墨佳31他的花鳥畫，偶一為之，雅健清逸，別具一格。書法師承鐘鼎文和晉魏。行草取法王獻之、顏真卿，楷書取法《鄭文公碑》、《石門銘》、褚遂良等。博采眾長，出以己意，渾樸沉雄之中隱含著清剛秀逸。

他的花鳥畫，偶一為之，雅健清逸，別具一格。書法師承鐘鼎文和晉32論文話語錄作山水應(yīng)得山川的要領(lǐng)和奧秘，徒事臨摹，便會事事依人作嫁，自為畫者之末學(xué)。——1948年語。見王伯敏編《黃賓虹畫語錄》

法從理中來，理從造化至，氣至則造化入畫，自然在筆墨之中而躍現(xiàn)于紙變化中來。法備氣上。——1953年語。見王伯敏編《黃賓虹畫語錄》古人論畫，常有“無法中有法”、“亂中不亂”、“不齊之齊”、“不似之似”、“須入乎規(guī)矩之中，又超乎規(guī)矩之外”的說法。此皆繪畫之至理，學(xué)者須深悟之。——1955年3月病中語。見王伯敏編《黃賓虹畫語錄》

論文話語錄作山水應(yīng)得山川的要領(lǐng)和奧秘，徒事臨摹，便會事事依人33在中國近現(xiàn)代畫壇上，黃賓虹是一位非常重要的畫家。其黑、密、厚、重的畫風(fēng)、渾厚華滋的筆墨中，蘊涵著深刻的民族文化精神與自然內(nèi)美的美學(xué)取向。幾十年來，黃賓虹的繪畫一直受到美術(shù)界的廣泛關(guān)注，并逐漸釋放出巨大的能量，影響著當(dāng)今中國畫壇。在中國近現(xiàn)代畫壇上，黃賓虹是一位非常重要的畫家。其黑、密、厚34筆墨是黃賓虹繪畫外在形態(tài)和內(nèi)在價值的集中體現(xiàn)，正如他所言“畫中三昧，舍筆墨無由參悟。明慧之人，得其偏紕，已可稱尊作佛”[1]。筆墨觀念與筆墨實踐是貫穿黃賓虹平生繪畫藝術(shù)始終的內(nèi)容，是其思與行的統(tǒng)一和執(zhí)著。但是，黃賓虹很少單純地就筆墨論筆墨，將筆墨孤立起來。在他的大量文獻和談話中，莫不言及書法對筆墨的實際功用，而言繪畫用筆、筆法時，又莫不和書法、書體相并論，直言用筆根柢本自書法。就是單純論墨法時，他也強調(diào)墨法本于筆法，筆法又本于書法，至理相通。關(guān)于書法與筆墨、書法與筆法、書法與畫法的言論，在黃賓虹的許多文論、談話、題跋中隨處可見。他晚年總結(jié)的“平、圓、留、重、變”五字用筆理論，就是來源于書法。筆墨是黃賓虹繪畫外在形態(tài)和內(nèi)在價值的集中體現(xiàn)，正如他所言“畫35代表作品《秋林圖》其作《秋林圖》軸，紙本著色?？v122.8厘米，橫48.8厘米?，F(xiàn)藏天津人民美術(shù)出版社。此圖一眼望見山巒重疊，林木扶疏，云霧繚繞。遠景為山坡，古松蒼郁，有幾間平房，前后錯落。園后有四角亭，亭中坐一人。山腰樹木叢生，枝條欹斜，往上高山聳峙，巋然獨立。左側(cè)為一片廣闊的湖面，有二只帆船順風(fēng)行駛于兩山之間，以山襯水，以水烘山，使山水發(fā)生了相互為美的密切關(guān)系。這幅畫面盡管崇山峻嶺，山路曲折盤旋，林木叢生，層次頗多，但畫面仍清妍秀潤，意趣生動。構(gòu)思平中見奇，近取其質(zhì)，遠取其勢，不落尋常蹊徑，筆墨枯潤相間，有虛有實，繁而不亂。這與畫家長期的藝術(shù)實踐分不開，使其畫藝達到了爐火純青的境地。此幅畫中也能充分地體現(xiàn)出他的“峰巒渾厚，草木華滋”的藝術(shù)風(fēng)格。

代表作品《秋林圖》36書法對黃賓虹來說，有著獨特的實際意義，是其筆墨和畫法的“源頭活水”。黃賓虹對書法之于文人寫意繪畫的基礎(chǔ)性強調(diào)和實踐操作，幾乎伴隨其一生。沒有人像黃賓虹那樣，積極主動地將書法原理運用于繪畫，并取得如此高的現(xiàn)實效果?？梢哉f，黃賓虹的繪畫是建立在書法基礎(chǔ)之上的樓閣，它的穩(wěn)固和高度關(guān)乎書法。書法對黃賓虹來說，有著獨特的實際意義，是其筆墨和畫法的“源頭37主要表現(xiàn)是：①渾厚華滋。針對清代山水畫出現(xiàn)氣格柔靡軟弱的現(xiàn)象，他簡括“渾厚華滋”四字，作為他追求的藝術(shù)境界和審美標(biāo)準(zhǔn)，并且把它提到中華民族性格的高度。②主張創(chuàng)造。他認(rèn)為師古人是為了繼承和發(fā)展民族優(yōu)良傳統(tǒng)，要師長舍短，合眾長為己有，就必須廢棄守舊式的臨摹，必須師造化。③筆墨虛實。在技法理論方面，他總結(jié)中國畫用筆用墨的規(guī)律，提出5種筆法：平、圓、留、重、變，7種墨法：濃、淡、潑、破、漬、焦、宿。④學(xué)人畫。他提倡學(xué)識淵博、人品高尚、功力扎實，有創(chuàng)造性的學(xué)人畫。

主要表現(xiàn)是：①渾厚華滋。針對清代山水畫出現(xiàn)氣格柔靡軟弱的現(xiàn)象38黃賓虹是二十世紀(jì)中國畫壇上承前啟后的大家。他在50歲前馳縱百家，溯追唐、宋。其后飽游飫看，九上黃山、五上九華、四上泰山，又登五嶺、雁蕩、暢游巴蜀，足跡半天下。70后融會貫通，卓然成一代名匠。他的繪畫，在深研傳統(tǒng)，取精用宏的基礎(chǔ)上凝聚和升華，進而融鑄為自己的藝術(shù)個性。與二十世紀(jì)的其他畫壇巨匠相較，黃賓虹更具學(xué)養(yǎng)，更富于文人氣質(zhì)。除了山水畫創(chuàng)作，他在金石學(xué)、美術(shù)史學(xué)、詩學(xué)、文字學(xué)、古籍整理出版等領(lǐng)域均有卓犖的貢獻。黃賓虹是二十世紀(jì)中國畫壇上承前啟后的大家。他在50歲前馳縱百39黃賓虹-人品畫品

黃賓虹在論述中，多次強調(diào)人品與畫品的必然聯(lián)系，提出：“畫品之高，根于人品”。這并非黃賓虹個人獨有的觀點。宋郭若虛《圖畫見聞志