歐洲現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)

歐洲現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)進(jìn)入19世紀(jì)中期，歐洲流行的新古典主義和浪漫主義美術(shù)逐漸走向衰落，固步自封、墨守成規(guī)，脫離現(xiàn)實(shí)的傾向日益嚴(yán)重。同時(shí)，歐洲資產(chǎn)主義國(guó)家的階級(jí)矛盾日益突出，資產(chǎn)階級(jí)革命時(shí)期倡導(dǎo)的自由、平等、博愛(ài)的社會(huì)理想，在人們的心中逐漸破滅。于是，一種批判現(xiàn)實(shí)的社會(huì)思潮開(kāi)始廣泛傳播，主張文藝要大膽地直面人生，注重藝術(shù)的社會(huì)意義的現(xiàn)實(shí)主義文藝運(yùn)動(dòng)應(yīng)運(yùn)而生。1850年左右，法國(guó)畫(huà)家?guī)鞝栘惡托≌f(shuō)家尚弗勒里等人首次用“現(xiàn)實(shí)主義”（也譯作“寫(xiě)實(shí)主義”）來(lái)標(biāo)明倡導(dǎo)的新文藝?，F(xiàn)實(shí)主義文藝運(yùn)動(dòng)在美術(shù)領(lǐng)域中也取得了廣闊的反映，它的中心在法國(guó)，其影響遍及歐洲各國(guó)?，F(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的主要特點(diǎn)是，對(duì)過(guò)去熱衷表現(xiàn)的神話(huà)和歷史題材不感興趣，熱衷于表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活，并表達(dá)自己對(duì)現(xiàn)實(shí)的思考；反對(duì)主觀臆造，強(qiáng)調(diào)客觀地表現(xiàn)對(duì)象，不管原來(lái)的美丑標(biāo)準(zhǔn)；關(guān)心和同情下層勞動(dòng)人民，通過(guò)刻畫(huà)他們艱辛而貧困的生活，揭示社會(huì)的不公和虛偽。所以，有的學(xué)者將現(xiàn)實(shí)主義稱(chēng)為“批判現(xiàn)實(shí)主義”。從19世紀(jì)中期前后至19世紀(jì)末，歐洲現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)運(yùn)動(dòng)中產(chǎn)生了一批杰出的美術(shù)家，如庫(kù)爾貝、米勒、杜米埃、羅丹等，雖然他們?cè)谖乃囍鲝埡退囆g(shù)風(fēng)格上下盡相同，但追求生活的真實(shí)，則是他們共同的特點(diǎn)。1855年，世界博覽會(huì)在巴黎舉行，法國(guó)官方的美術(shù)展覽會(huì)也同時(shí)舉行，年輕的法國(guó)畫(huà)家?guī)鞝栘悾?819年-1877年）送往美術(shù)展覽會(huì)的兩幅油畫(huà)《畫(huà)室》和《奧爾南的葬禮》遭到官方的拒絕。庫(kù)爾貝就在官方美術(shù)展覽會(huì)的對(duì)面舉行了一次對(duì)抗性的個(gè)人作品展覽，并且公開(kāi)亮出了現(xiàn)實(shí)主義的旗號(hào)。那幅被拒絕的巨幅油畫(huà)《畫(huà)室》，掛在展覽會(huì)最重要的位置。因?yàn)?，這是充分展示他的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)觀的重要作品。

法國(guó)庫(kù)爾貝《畫(huà)室》庫(kù)爾貝《奧爾南的葬禮》（法國(guó)）庫(kù)爾貝《畫(huà)室》（油畫(huà)）。（左邊的人群）庫(kù)爾貝在家鄉(xiāng)（奧南）生活時(shí)經(jīng)常接觸的人物－－農(nóng)民、工人、獵人、牧師等。這就是他要在繪畫(huà)中表現(xiàn)的對(duì)象。（庫(kù)爾貝身旁）正在看庫(kù)爾貝作畫(huà)的小孩，代表“代表無(wú)邪的眼睛”。堂堂正正地坐在畫(huà)面正中間的庫(kù)爾貝，以此突出藝術(shù)家具有獨(dú)立的人格和思想。裸體女子既是庫(kù)爾貝作畫(huà)時(shí)經(jīng)常使用的模特，又代表庫(kù)爾貝倡導(dǎo)的現(xiàn)實(shí)主義的基本原則－－赤裸裸的真實(shí)（即畫(huà)自己親眼所見(jiàn)的對(duì)象）。（右邊的人群）庫(kù)爾貝在巴黎生活時(shí)經(jīng)常來(lái)往的人物－－小說(shuō)家尚弗勒里，詩(shī)人波特萊爾.哲學(xué)家普魯東夫婦等。（法國(guó)）庫(kù)爾貝《奧爾南的葬禮》（油畫(huà)）。畫(huà)的是庫(kù)爾貝家鄉(xiāng)一個(gè)普通真實(shí)的葬禮。但他采用了過(guò)去只有給統(tǒng)治者和上層人物或神話(huà)，宗教題材才能使用的巨大的畫(huà)幅，從而引起了當(dāng)時(shí)貴族們和官方藝術(shù)家的攻擊和謾罵。

庫(kù)爾貝《打石工》

英國(guó)康斯太布爾《干草車(chē)》（法國(guó)）庫(kù)爾貝《打石工》（油畫(huà)）。這是畫(huà)家根據(jù)散步時(shí)親眼看到的情景，并邀請(qǐng)這兩個(gè)工人到畫(huà)室來(lái)做模特，面對(duì)真人而完成的，意在表現(xiàn)他親眼目睹的工人的貧困。畫(huà)家故意不畫(huà)條石工的面部，意在表現(xiàn)這一些不被人重視的平民，他們就這樣默默無(wú)聞地度過(guò)了一生。（英國(guó)）康斯太布爾《干草車(chē)》（油畫(huà)）。此畫(huà)原名“風(fēng)暴:中午”。畫(huà)家之所以特別強(qiáng)調(diào)是畫(huà)的英國(guó)農(nóng)村中午的風(fēng)景，目的就是要真實(shí)地描繪中午時(shí)分所呈現(xiàn)出來(lái)的光與色及其所形成的氛圍。19世紀(jì)被，由于受浪漫主義藝術(shù)思潮強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)和歌頌大自然的影響，歐洲一些畫(huà)家紛紛投入大自然的懷抱，以描繪農(nóng)村風(fēng)景作為繪畫(huà)的主要表現(xiàn)對(duì)象，追求真實(shí)成為全心全意共同的目標(biāo)。英國(guó)畫(huà)家康斯太布爾和法國(guó)著名描繪農(nóng)村風(fēng)景著稱(chēng)的“巴比松畫(huà)派”（因他們定居或長(zhǎng)期在法國(guó)巴黎附近的巴比松而得名），是這方面的杰出代表，由描繪農(nóng)村風(fēng)景國(guó)轉(zhuǎn)向主要描寫(xiě)農(nóng)民的生活，則以法國(guó)著名的“農(nóng)民的畫(huà)家”米勒為代表。

法國(guó)柯羅《茂特楓丹的回憶》

法國(guó)盧梭《楓丹白露森林的入口》（法國(guó)）柯羅《茂特楓丹的回憶》（油畫(huà)）?？铝_（1796-1875年）是法國(guó)“巴比松畫(huà)派”的代表人物，他不僅善于畫(huà)農(nóng)村風(fēng)景，也以人物畫(huà)著稱(chēng)，他終生熱愛(ài)自然，堅(jiān)持面向自然寫(xiě)生，同時(shí)又注重意境的創(chuàng)造。所以，他的風(fēng)景畫(huà)不僅陽(yáng)光明媚，色彩清新，而且具有濃厚的抒情氣息。茂特楓丹是巴黎近郊一個(gè)具有農(nóng)村田園風(fēng)格的花園，柯羅曾在那里寫(xiě)生，給他留下了難忘的回憶。他描寫(xiě)的晨霧初散、清風(fēng)和煦的優(yōu)美景色。（法國(guó)）盧梭《楓丹白露森林的入口》（油畫(huà)）。盧梭（1812年-1867年）是法國(guó)“巴比松畫(huà)派”的代表人物之一，是最早在巴比松村莊定居的畫(huà)家，堅(jiān)持室外寫(xiě)生。此畫(huà)描寫(xiě)森林的黃昏，整個(gè)畫(huà)面層次分明，具有很強(qiáng)的空間感，中間一片廣闊的平原，籠罩在夕陽(yáng)的余暉中，使人感到大自然充滿(mǎn)著蓬勃的生機(jī)。

法國(guó)米勒《拾穗》

法國(guó)米勒《晚鐘》（法國(guó)）米勒《拾穗》（油畫(huà)）。米勒（1814年-1875年）是一位真正把自己和農(nóng)民融為一體，終生描繪農(nóng)民平凡生活的偉大畫(huà)家，從《拾穗》一畫(huà)中不難看出畫(huà)家對(duì)勞動(dòng)甘苦的體驗(yàn)和對(duì)糧食的珍惜，但從她們專(zhuān)注的神態(tài)，使人體會(huì)到一種崇高。睛朗的天空和金黃色的麥地，統(tǒng)一在一種柔和、寧?kù)o的氣氛之中。（法國(guó)）米勒《晚鐘》（油畫(huà)）。一對(duì)正在地里勞動(dòng)的農(nóng)民夫婦，聽(tīng)到了遠(yuǎn)處教堂傳來(lái)的晚禱的鐘聲，他們便放下家活，低頭默默禱告。同樣，看不清他們臉部的表情，但他們對(duì)崇敬的虔誠(chéng)則是人們能夠感受到的。黃昏時(shí)的暖色調(diào)使這一沉靜的場(chǎng)面，顯得更加動(dòng)人。人們似乎也聽(tīng)到了教堂傳來(lái)的鐘聲。

法國(guó)勒柏?zé)帷尔湶荻选贩▏?guó)萊爾米特《收割的報(bào)酬》（法國(guó)）勒柏?zé)帷尔湶荻选罚ㄓ彤?huà)）。勒柏?zé)幔?877年-1884年）是位擅長(zhǎng)描繪室外光引下景物的畫(huà)家，被稱(chēng)為“外光派”。此畫(huà)即突出地表現(xiàn)民這一點(diǎn)。整個(gè)畫(huà)面的色彩細(xì)膩而豐富，作者在表現(xiàn)這對(duì)農(nóng)民夫婦極其勞累的神態(tài)時(shí)，既真實(shí)生動(dòng)，又十分深刻，說(shuō)明畫(huà)家對(duì)農(nóng)民的勞動(dòng)生活有著深刻的觀察和體驗(yàn)。（法國(guó)）萊爾米特《收割的報(bào)酬》（油畫(huà)）。萊爾米特（1844年-1925年）的創(chuàng)作明顯地受米勒的影響，他經(jīng)常到農(nóng)村搜集有關(guān)農(nóng)民生活的題材。此畫(huà)按原文直譯應(yīng)為“雇家的夢(mèng)想”。它客觀地再現(xiàn)了當(dāng)時(shí)法國(guó)農(nóng)民生活的貧困和勞動(dòng)的沉重。羅丹（1840年-1917年）不僅是19世紀(jì)法國(guó)最杰出的雕塑家，而且是現(xiàn)實(shí)主義雕塑的最后一位大師，現(xiàn)代雕塑和先驅(qū)者。他一生創(chuàng)作了許多優(yōu)秀作品，表現(xiàn)了非常高超的寫(xiě)實(shí)技巧，特別是對(duì)人體藝術(shù)語(yǔ)言的運(yùn)用有深刻的理解。同時(shí)，在藝術(shù)創(chuàng)作上勇于探索。所以，他的一些重要作品往往引起激烈的爭(zhēng)議。他創(chuàng)作的《青銅時(shí)代》、《地獄之門(mén)》、《思想者》、《加萊義民》、《思》、《吻》、《巴爾扎克像》等，始終是世界雕塑史上的不朽作品。這里僅以《地獄之門(mén)》、《思想者》和《加萊義民》為例，略窺羅丹雕塑藝術(shù)的成就。法國(guó)羅丹《思想者》（法國(guó)）羅丹《思想者》（青銅）。這是從羅丹的群雕《地獄之門(mén)》中獨(dú)立出來(lái)和一座雕塑像，表現(xiàn)的是一個(gè)象征性的人物（最早是象征文藝復(fù)興時(shí)期意大利偉大詩(shī)人，《神曲》三部曲的作者但丁），后來(lái)象征著作者自己或人類(lèi)的思想本身。蜷曲的身體像一張彎弓，蘊(yùn)藏著巨大的力量，但他如