藝術(shù)學(xué)概論必考簡(jiǎn)單題

簡(jiǎn)單題：1.簡(jiǎn)述審美想象及其在藝術(shù)創(chuàng)造中的作用（1）審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象和情境的過(guò)程，它是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動(dòng)及獲得審美經(jīng)驗(yàn)中飯最重要的因素之一。正如車(chē)爾尼雪夫斯基所說(shuō)：“藝術(shù)創(chuàng)作中最主要的東西就是創(chuàng)造性的想象?！倍诟駹栆苍凇睹缹W(xué)》一書(shū)中這樣寫(xiě)道：“真正的創(chuàng)造就是藝術(shù)想象的活動(dòng)，最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是想象”。（2）審美想象可分為再造性想象和創(chuàng)造性想象。藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)主要依靠創(chuàng)造性想象，其特征為：1審美想象離不開(kāi)表象記憶；2審美想象是積極的，能動(dòng)的和創(chuàng)造性的。3審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。（3）想象性是形象思維的根本特征。藝術(shù)意象是通過(guò)藝術(shù)想象而形成的，沒(méi)有藝術(shù)想象便沒(méi)有形象思維活動(dòng)，也變沒(méi)有比較完善的藝術(shù)意象或藝術(shù)意象系列的產(chǎn)生。因此，想象和形象思維中具有突出的意義。（4）想象不僅是形象思維的基本手段，而且是藝術(shù)虛構(gòu)的重要基礎(chǔ)。藝術(shù)創(chuàng)造是離不開(kāi)虛構(gòu)的，而虛構(gòu)又是通過(guò)想象來(lái)完成的，因?yàn)橄胂蟆翱梢匝a(bǔ)充事實(shí)的鏈條中不足的和還沒(méi)有發(fā)現(xiàn)的緩解”，能夠彌補(bǔ)實(shí)際生活經(jīng)驗(yàn)和感受的不足。（5）藝術(shù)創(chuàng)作必須設(shè)身處地地體驗(yàn)表現(xiàn)的對(duì)象，走入角色的精神世界中去，必然要憑借想象來(lái)進(jìn)行。正如高爾基所指出：“科學(xué)工作者研究公羊時(shí)，用不著想象自己也是一頭公羊。但是文學(xué)家則不然，他雖慷慨，卻必須想象自己是個(gè)吝嗇鬼；他雖毫無(wú)私心卻必須覺(jué)得自己是貪婪的守財(cái)奴；他雖意志薄弱，但卻必須令人信服地描寫(xiě)出一個(gè)意志堅(jiān)強(qiáng)的人。”2簡(jiǎn)述審美情感及其在藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)的作用（為何說(shuō)審美情感是藝術(shù)創(chuàng)造的中介。）（1）“情感”是人對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的一種特殊的心理反應(yīng)，審美情感是審美主體對(duì)客觀審美對(duì)象是否符合自己的需要做出的一種心理反應(yīng)。它是豐富多彩的，超功利的，也是多層次、多類(lèi)型的，同時(shí)也是具有很強(qiáng)的個(gè)性色彩和不可言傳的特點(diǎn)。（2）藝術(shù)家的創(chuàng)作都是因物而感、緣情而發(fā)的，形象思維也是在情感的推動(dòng)作用下展開(kāi)的，正是在強(qiáng)大的情感的推動(dòng)作用下，藝術(shù)家才能興奮而激烈地吧藝術(shù)想象和藝術(shù)創(chuàng)作推向高潮，直至創(chuàng)作完畢。審美情感不僅是引發(fā)藝術(shù)創(chuàng)作沖動(dòng)的重要因素，而且貫穿于藝術(shù)創(chuàng)造的全過(guò)程，是推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)作的基本動(dòng)力和中介。藝術(shù)家是以情感為觸媒，進(jìn)行審美感知，激發(fā)想象力的。藝術(shù)家情感的性質(zhì)和強(qiáng)烈的程度往往決定著作品的感情傾向和格調(diào)高低。藝術(shù)家的情感可以激活各種想象和聯(lián)想的客體材料，使之生發(fā)出主體相契合的情感因素，從而達(dá)到情景交融、物我合一的藝術(shù)境界。（3）總之，作為藝術(shù)創(chuàng)造的中介，情感在創(chuàng)造活動(dòng)中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)，是將諸種心理功能綜合在一起的“混凝土”。由于審美情感的中介作用，藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程中的各個(gè)環(huán)節(jié)才會(huì)緊緊相扣，循序漸進(jìn)，各種審美心理要素才會(huì)體現(xiàn)出相同的審美趨向，為創(chuàng)造藝術(shù)形象發(fā)揮作用。如何理解“外師造化，中得心源”？（1） “外師造化，中得心源”是唐代著名山水畫(huà)家張璪提出的觀點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)畫(huà)家要向大自然學(xué)習(xí)，這是對(duì)于繪畫(huà)創(chuàng)作中主客體關(guān)系的一個(gè)精辟獨(dú)到的概括，是中國(guó)美學(xué)史上“師造化”理論的代表性言論，意謂畫(huà)家從外界景物中攝取創(chuàng)作素材后，還要經(jīng)過(guò)分析、加工、改造，方能做出畫(huà)來(lái)。該觀點(diǎn)是對(duì)南朝姚最的“心師造化”論的發(fā)展與深化。（2） “外師造化”明確現(xiàn)實(shí)是藝術(shù)的根源，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)師法自然，是基于堅(jiān)持藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)關(guān)系的唯物論基礎(chǔ)，帶有樸素唯物主義的色彩。（3） 但是，我們必須看到這種觀點(diǎn)對(duì)“中得心源”的強(qiáng)調(diào)，也就是說(shuō)張璪并不否定“心”的作用而排出主觀情感意志的融入。它從本質(zhì)上講不是再現(xiàn)的模仿，而是更重視主體的抒情與表現(xiàn)，是主體與客體，再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一，這在中國(guó)美術(shù)史上極具代表性。談?wù)勀銓?duì)藝術(shù)創(chuàng)作中“技”與“藝”關(guān)系的認(rèn)識(shí)。（1） 藝術(shù)技巧是掌握和運(yùn)用具體的專(zhuān)業(yè)技術(shù)、技法的能力，它包括對(duì)工具材料的性能、用途和使用方法的掌握。（2） 藝術(shù)技巧是創(chuàng)作的重要環(huán)節(jié)，沒(méi)有技巧，豐富的精神創(chuàng)造就不能物化為作品。藝術(shù)史上優(yōu)秀的藝術(shù)家之所以能夠創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術(shù)作品，一個(gè)重要的原因在于他們能夠把自己的創(chuàng)意構(gòu)思通過(guò)合適的技巧手段流暢地表現(xiàn)出來(lái)，而忽視技巧則會(huì)使作品流于粗糙和低下。純熟的技巧是來(lái)自長(zhǎng)期不懈的努力探索和實(shí)踐，只有通過(guò)大量的實(shí)踐才能夠達(dá)到自由把握技巧的境界。如被后世成為“畫(huà)圣”的唐代大畫(huà)家吳道子，他少年便迫于生計(jì)向民間畫(huà)家、雕工學(xué)藝，當(dāng)過(guò)畫(huà)工和雕塑匠，而后來(lái)又向當(dāng)時(shí)著名的大書(shū)法家張旭、賀知章等學(xué)習(xí)書(shū)法，以書(shū)法用筆來(lái)提高自己的繪畫(huà)筆墨技巧，正是這樣的學(xué)習(xí)使得他能夠熟練地掌握和運(yùn)用繪畫(huà)藝術(shù)的技巧和技能。（3） 技巧不能脫離作品的內(nèi)容和觀念而獨(dú)立存在，不能為技巧而技巧。在高超的技巧也必須服從藝術(shù)家的審美表達(dá)，與藝術(shù)家的情感、創(chuàng)意內(nèi)容相結(jié)合，使技巧和內(nèi)容融為一體，渾然天成、不露痕跡，這樣才能充分發(fā)揮并顯示技藝的作用。如果一味的玩弄技巧、顯示技巧，作品往往會(huì)華而不實(shí)，流于“匠氣”，從而顯得空洞而缺乏感情，沒(méi)有生命力。（4）藝術(shù)的專(zhuān)業(yè)技能可以通過(guò)訓(xùn)練得到提高，但是同樣的技能訓(xùn)練不能培養(yǎng)出來(lái)相同水平的藝術(shù)家，天賦也是影響藝術(shù)家成就和作品的因素之一，因此，精湛的技巧固能提升“藝”的品質(zhì)，但是也需要更加豐富的生活積累、文化素養(yǎng)等綜合素質(zhì)的提高。試述藝術(shù)流派構(gòu)成要具備的三個(gè)基本條件。藝術(shù)流派的形成有些復(fù)雜，大致可分為三種：一種是由一批具有相同藝術(shù)主張的藝術(shù)家們，自覺(jué)結(jié)合而形成的藝術(shù)流派；另一種是由一批藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的藝術(shù)家們，不自覺(jué)而形成的藝術(shù)流派，如威尼斯畫(huà)派等；再一種是藝術(shù)家們本身并沒(méi)有形成流派的計(jì)劃或意愿，甚至自己并沒(méi)有意識(shí)到屬于某一流派，只是由于藝術(shù)風(fēng)格的相似或相近，被后世人們?cè)谒囆g(shù)鑒賞或藝術(shù)批評(píng)中，將其歸納為特定的流派，故藝術(shù)流派的形成應(yīng)當(dāng)具有以下幾個(gè)基本條件：（1）要有具有一定影響力的藝術(shù)家群體，一般來(lái)說(shuō)，這個(gè)藝術(shù)家群體中必須有數(shù)個(gè)威望較高、有成就的優(yōu)秀藝術(shù)家為代表核心，周?chē)俳Y(jié)集一批他們的追隨者，志同道合者。（2）這個(gè)藝術(shù)家群體要有基本相同或相近的思想傾向、藝術(shù)見(jiàn)解、審美主張、創(chuàng)作原則等；思想傾向的進(jìn)步與否、藝術(shù)見(jiàn)解、審美主張的相近與否是藝術(shù)家群體結(jié)合的思想基礎(chǔ)。古語(yǔ)有云：“道不同不相為謀”，故思想觀點(diǎn)、藝術(shù)主張不同的藝術(shù)家不可能成為一個(gè)流派，即便暫時(shí)合作最終也是分道揚(yáng)鑣。此外，創(chuàng)作原則的一致性也極為重要，它往往決定藝術(shù)風(fēng)格的相近，而風(fēng)格相近是形成藝術(shù)流派的最主要標(biāo)志。（3）這個(gè)藝術(shù)家群體要有基本相同或相似的藝術(shù)實(shí)踐、藝術(shù)作品。藝術(shù)流派必須以實(shí)在的藝術(shù)實(shí)踐和作品為基礎(chǔ)，缺乏眾所公認(rèn)的、有質(zhì)量、有影響的藝術(shù)實(shí)踐和作品，這種流派是空有虛名，決無(wú)生命力的，在我國(guó)戲曲界以梅蘭芳、程硯秋等四大名旦為代表的所謂京劇中的“梅派”、“程派”等正是以他們卓越的表演風(fēng)格和技巧而為人公認(rèn)的，只有理論主張而缺乏創(chuàng)作成功的所謂“流派”，不會(huì)持久，反之，即使理論主張比較薄弱，但在藝術(shù)成就上十分突出，那么人們依然會(huì)把它們是為荒派，并代替藝術(shù)家本人，為他們總結(jié)藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)。簡(jiǎn)述西方哲學(xué)與西方現(xiàn)代派的關(guān)系（1）西方現(xiàn)代哲學(xué)是19世紀(jì)中葉以來(lái)，為數(shù)眾多的歐美哲學(xué)思潮和流派的總稱(chēng)。（2）西方現(xiàn)代派藝術(shù)是象征主義、立體主義、表現(xiàn)主、未來(lái)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、意識(shí)流抽象主義、存在主義等數(shù)量繁多的西方藝術(shù)流派的總稱(chēng)。這些流派的影響，幾乎遍及藝術(shù)的各個(gè)種類(lèi)和體裁，包括詩(shī)歌、小說(shuō)、散文、戲劇、電影、美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈、雕塑、建筑等。西方現(xiàn)代派在內(nèi)容上，大多表現(xiàn)西方現(xiàn)代社會(huì)的深刻社會(huì)危機(jī)和精神危機(jī)，在一定程度上反應(yīng)了對(duì)資本主義的懷疑和絕望。西方現(xiàn)代派藝術(shù)在形式上大多標(biāo)新立異，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法的創(chuàng)新，在一定程度上豐富了藝術(shù)的表現(xiàn)能力，擴(kuò)大了藝術(shù)的表現(xiàn)空間，增加了藝術(shù)的表現(xiàn)手段。（3）從哲學(xué)與藝術(shù)的關(guān)系看，西方現(xiàn)代哲學(xué)成為西方現(xiàn)代派藝術(shù)的思想根源，西方現(xiàn)代派藝術(shù)以藝術(shù)的方式宣傳了西方現(xiàn)代哲學(xué)各流派的思想。有一定的西方現(xiàn)代哲學(xué)派，就會(huì)有相應(yīng)的西方現(xiàn)代藝術(shù)流派。相比之下，西方現(xiàn)代派哲學(xué)對(duì)西方現(xiàn)代派藝術(shù)產(chǎn)生的影響更大。西方現(xiàn)代派藝術(shù)的思想根源出自于各種現(xiàn)代主義的哲學(xué)思潮，尤其是以克羅齊“直覺(jué)說(shuō)”為代表的表現(xiàn)主義，弗洛伊德的“精神分析說(shuō)”、薩特的“存在主義”哲學(xué)等，西方現(xiàn)代哲學(xué)為西方現(xiàn)代派藝術(shù)從美學(xué)思想到創(chuàng)作方法上均提供來(lái)了理論依據(jù)，對(duì)現(xiàn)代派藝術(shù)與后現(xiàn)代藝術(shù)形成發(fā)展產(chǎn)生了重大的影響。如果沒(méi)有西方現(xiàn)代派哲學(xué)作為理論基礎(chǔ)，就不會(huì)有所謂西方現(xiàn)代派藝術(shù)的出現(xiàn)。尼采、柏格森、海德格爾、薩特和加繆等人，都曾經(jīng)寫(xiě)過(guò)文學(xué)藝術(shù)作品，他們的作品不僅具有濃郁的哲學(xué)意味，在西方現(xiàn)代文學(xué)史也占有重要地位。西方現(xiàn)代派藝術(shù)由于擁有眾多的讀者和觀眾，又反過(guò)來(lái)擴(kuò)大和揮發(fā)了西方現(xiàn)代哲學(xué)的影響。7古典主義的藝術(shù)特征是什么？（與名詞解釋類(lèi)似，可做拓展）古典主義又稱(chēng)“新古典主義”，是歐洲封建社會(huì)向資本主義過(guò)渡時(shí)期產(chǎn)生的一種創(chuàng)作方法，古典主義文學(xué)思潮是新興資產(chǎn)階級(jí)和封建貴族在政治上的妥協(xié)產(chǎn)物，古典主義的藝術(shù)特征主要有：（1） 古典主義要求創(chuàng)作忠于自然又合乎想象古典主義強(qiáng)調(diào)復(fù)古，甚至采用古代題材來(lái)表現(xiàn)藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)的態(tài)度。它號(hào)召“摹仿自然”，自然不是指客觀世界，而是經(jīng)過(guò)主觀選擇現(xiàn)象，主要描述對(duì)象是人性，至于物質(zhì)世界，古典主義作家?guī)缀跏且暥灰?jiàn)的。（2） 古典主義的鮮明特征是崇尚理性與理智、排斥感情，講求共性與規(guī)則，往往以抽象的共性代替具體的個(gè)性，強(qiáng)調(diào)克制自我的感情和欲望，服從國(guó)家的需要，為君主專(zhuān)制的利益服務(wù)，而且這種思想傾向是通過(guò)人物之口直接宣講的，而不像現(xiàn)實(shí)主義的隱蔽性。（3）古典主義要求結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)例如按照“三一律”創(chuàng)作劇本，即故事必須發(fā)生在同一地點(diǎn)，情節(jié)一致（情節(jié)應(yīng)構(gòu)成一個(gè)有機(jī)的整體），時(shí)間一致（限于一晝夜之內(nèi)）。1634年，詩(shī)人梅萊在他的悲劇中首次貫徹嚴(yán)格的“三一律”，要求劇情限制在同一件事，發(fā)生在同一天和同一地點(diǎn)。古典主義悲劇作家基本上都遵照“三一律”寫(xiě)作。（4）古典主義采用詩(shī)的語(yǔ)言，即把文體的語(yǔ)言分為雅俗兩種，粗詞俗字不能出現(xiàn)在悲劇中。（5）古典主義要求簡(jiǎn)潔、洗練、明朗、精確的文風(fēng)、反對(duì)煩瑣、枝蔓、含糊、晦澀17世紀(jì)法國(guó)古典主義文學(xué)和當(dāng)時(shí)的君主專(zhuān)制、中央集權(quán)的政治有密切關(guān)系；它是受這種政權(quán)的保護(hù)、鼓勵(lì)與培植的，是為這種政權(quán)服務(wù)的。路易十四用優(yōu)厚的年俸供奉當(dāng)時(shí)著名的作家，對(duì)待他們像是對(duì)待貴族世家一樣，優(yōu)禮備至。8何為表現(xiàn)藝術(shù)？試舉例說(shuō)明。（1）表現(xiàn)藝術(shù)的內(nèi)涵。表現(xiàn)藝術(shù)是發(fā)展于印象藝術(shù)和抽象藝術(shù)之中的一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)派別。藝術(shù)家通過(guò)作品著重表現(xiàn)內(nèi)心的情感，而忽視對(duì)描寫(xiě)對(duì)象形式的擬寫(xiě)，因此往往表現(xiàn)對(duì)現(xiàn)實(shí)的抽象化。表現(xiàn)藝術(shù)源于20世紀(jì)初的德國(guó)、法國(guó)、奧地利等歐洲國(guó)家，后來(lái)發(fā)展到藝術(shù)的各個(gè)領(lǐng)域，包括音樂(lè)、舞蹈、回話、雜技、抒情詩(shī)、建筑與園林等。（2）表現(xiàn)主義繪畫(huà)表現(xiàn)主義繪畫(huà)具有鮮明的美學(xué)特征表現(xiàn)主義繪畫(huà)崇尚鮮艷的顏色、扭曲的形式和繪畫(huà)技巧上的漫不經(jīng)心、平面化。一般地說(shuō)這樣的作品在藝術(shù)角度上不引人注目，但是它們所描述的主要對(duì)象在觀眾中引起了強(qiáng)烈的情感。表現(xiàn)主義拒絕浮面和虛假的真實(shí)，要求表現(xiàn)比日常視覺(jué)所見(jiàn)到的更多的真實(shí)塞尚曾贊嘆馬奈：“僅僅是一直眼睛——但那是多么有力的眼睛?。　币?yàn)楫?dāng)時(shí)人們認(rèn)為，畫(huà)家在眼睛一瞥的瞬間，攝下了最為真切的感官印象，這種未經(jīng)心靈過(guò)濾和玷污的形象，就是最正式的存在。但表現(xiàn)主義者弗里德里希則告誡：“閉上你的眼睛！”因?yàn)橹挥虚]上眼睛，打開(kāi)心靈的窗戶，才能把心靈暗箱里的東西暴露在白天的陽(yáng)光之下。他們認(rèn)為，明眼所見(jiàn)的只是表面現(xiàn)象、子虛烏有的東西，只有刺激、震蕩可心靈世界的東西，才是真實(shí)的存在。表現(xiàn)主義藝術(shù)家激烈反對(duì)印象主義一一自然主義的美學(xué)原則，助長(zhǎng)突破外部的物理表象，表現(xiàn)內(nèi)部的精神實(shí)質(zhì)；助長(zhǎng)突破純客觀的描摹，轉(zhuǎn)向主觀情感的表現(xiàn)。表現(xiàn)主義繪畫(huà)將挖掘內(nèi)心的感受、表現(xiàn)主觀激情作為創(chuàng)作的主旨表現(xiàn)主義繪畫(huà)的作品往往滲透著一種充滿不安、矛盾、孤獨(dú)和恐懼的感受，突出地表現(xiàn)對(duì)社會(huì)茫然無(wú)措和驚恐不安的心情。他們聲稱(chēng)：“世界存在著，僅僅復(fù)制世界是毫無(wú)意義的。”“人的心和一切事物緊密相連，人的心和世界一樣，都是在相同的節(jié)拍中跳動(dòng)。為此，就要求對(duì)藝術(shù)世界進(jìn)行確確實(shí)實(shí)的再塑造。這就要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)嶄新的世界畫(huà)像?！?.簡(jiǎn)答荷蘭風(fēng)格派運(yùn)動(dòng)的代表人物和代表作品（1） 荷蘭風(fēng)格派的內(nèi)涵荷蘭風(fēng)格派，又稱(chēng)新造型主義畫(huà)派，由蒙德里安等人于1917~1928年在荷蘭創(chuàng)立。其繪畫(huà)宗旨是完全拒絕使用任何的具象元素，只用單純的色彩和幾何圖象來(lái)表現(xiàn)純粹的精神。（2） 荷蘭風(fēng)格派的代表人物和作品蒙德里安及其代表作品《海堤與?！访傻吕锇裁傻吕锇玻?872~1944），是荷蘭風(fēng)格派的核心人物。他以其獨(dú)特的“水平線——垂線”和原色、非色組合的極簡(jiǎn)繪畫(huà)圖式，將現(xiàn)代抽象繪畫(huà)帶到了一個(gè)新階段。但他繪畫(huà)的核心并不是抽象，而在于某種內(nèi)在的精神性追求。這種以追求精神性為核心的繪畫(huà)并沒(méi)有與客觀自然絕對(duì)的隔離開(kāi)來(lái)。對(duì)蒙德里安來(lái)說(shuō)，精神與物質(zhì)是相通的。他認(rèn)為，“在新造型主義中，那條將心靈與生活連結(jié)起來(lái)的紐帶并未割斷：因此我們絕對(duì)不會(huì)把它看做是對(duì)真正現(xiàn)實(shí)生活的否定，相反，我們將會(huì)看到物——心兩重性趨于和諧?！薄逗５膛c?！吩凇逗５膛c?！分校Ｃ嬷貜?fù)的波浪以及波光的閃爍變化，被提煉為諸多水平和垂直的短線交叉而形成的十字形，這些十字形，朝著上下左右四方連續(xù)地排列，線的長(zhǎng)短不一使其排列的密度及畫(huà)面的色調(diào)也相應(yīng)地起著變化，傳統(tǒng)的透視法已蕩然無(wú)存，取而代之的是一種全新的空間概念，在這種新的空間中，大氣的效果被徹底性消除，畫(huà)面呈現(xiàn)出線狀圖形，充滿了節(jié)奏的顫動(dòng)。凡?杜斯堡A.凡?杜斯堡凡?杜斯堡是風(fēng)格派的另一位核心人物。杜斯堡生于荷蘭烏特勒支，起先曾以戲劇為業(yè)，寫(xiě)過(guò)一些寓言和劇本。1900年，他的興趣轉(zhuǎn)向了繪畫(huà)，他在克里斯博物館臨摹藏畫(huà)，并以賣(mài)畫(huà)為生。杜斯堡對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)頗有興趣和熱情，經(jīng)常撰寫(xiě)文章進(jìn)行評(píng)論。1915年，他寫(xiě)了一篇文章，贊揚(yáng)蒙德里安那些將樹(shù)木、教堂等母題一步步引向抽象的系列畫(huà)。B.《玩牌者》《玩牌者》的母題來(lái)源于塞尚的同名作品，杜斯堡將塞尚中的那種幾何構(gòu)成的處理，進(jìn)一步引向抽象。玩牌者的形象已經(jīng)變成無(wú)法辨認(rèn)的直線和矩形。那些不同的矩形形成了一個(gè)疏密聚散變化有致的網(wǎng)格結(jié)構(gòu)，在這一網(wǎng)格結(jié)構(gòu)中，所有的造型要素均被水平線和垂直線控制著，形成了某種節(jié)奏和韻律。簡(jiǎn)述藝術(shù)家的含義及其特征（1）藝術(shù)家的含義藝術(shù)家是藝術(shù)創(chuàng)作主體，也是藝術(shù)創(chuàng)造的首要因素。藝術(shù)家是審美活動(dòng)的體驗(yàn)者和實(shí)踐者，也是審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)造者和生產(chǎn)者。他們首先要對(duì)現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行體驗(yàn)和感受，喚起藝術(shù)情思，再把這種藝術(shù)情思通過(guò)一定的藝術(shù)手段加以表現(xiàn)，從而創(chuàng)造出藝術(shù)作品。藝術(shù)家是掌握專(zhuān)門(mén)的藝術(shù)技能與技巧的人，具有良好的修養(yǎng)和突出的審美能力，以及獨(dú)立的人格和豐富的情感。（2）藝術(shù)家的特征作為一種特殊的精神生產(chǎn)，藝術(shù)生產(chǎn)既不同于其他形式的精神生產(chǎn)，更不同于人類(lèi)的物質(zhì)生產(chǎn)，它具有自己獨(dú)特的規(guī)律和特征，正是藝術(shù)生產(chǎn)這些獨(dú)特的規(guī)律，使得作為藝術(shù)生產(chǎn)創(chuàng)造者的藝術(shù)家具有許多自身的特點(diǎn)，主要表現(xiàn)為：藝術(shù)家內(nèi)部有多種多樣職業(yè)和分工；如藝術(shù)家有以個(gè)體勞動(dòng)方式進(jìn)行創(chuàng)作的文學(xué)作家、雕塑家、畫(huà)家等，也有以集體勞動(dòng)方式進(jìn)行創(chuàng)作的戲劇藝術(shù)和影視藝術(shù)的編劇、導(dǎo)演等。真正的藝術(shù)家往往具有為藝術(shù)獻(xiàn)身的精神；被稱(chēng)為“后印象主義”三位大師的塞尚、高更、梵高，在世時(shí)都貧困潦倒，而如今他們的作品舉世皆知、價(jià)值連城，在最為艱苦的歲月，他們都堅(jiān)持進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，最終獲得人們的認(rèn)可。曹雪芹在晚年時(shí)過(guò)著“舉家食粥酒常賒”的生活，“批閱十載，增刪五次”方完成了《石頭記》，正如曹雪芹自己所言：“字字看來(lái)皆是血，十年辛苦不尋常?！彼囆g(shù)家具有敏銳的感受、豐富的情感和生動(dòng)的想象力。明代湯顯祖在創(chuàng)作《牡丹亭》時(shí)，寫(xiě)及杜麗娘因相思到病危之際，禁不住淚如泉涌，獨(dú)自躲進(jìn)柴屋哭泣。藝術(shù)家具有卓越的創(chuàng)作能力和鮮明的創(chuàng)作個(gè)性，具有強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識(shí)。藝術(shù)家必須具有專(zhuān)門(mén)的藝術(shù)技能，熟悉并掌握某一具體的藝術(shù)種類(lèi)的藝術(shù)語(yǔ)言和專(zhuān)業(yè)技巧。比如雕塑家必須掌握刻、鏤、鑿、琢、雕、鑄等技巧方式。11.舉例簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)家的主體性在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中的體現(xiàn)（1）藝術(shù)家的主體性的含義藝術(shù)家的主體性是指在藝術(shù)創(chuàng)作全過(guò)程中，藝術(shù)家主體起決定作品命運(yùn)的重要作用，藝術(shù)家的主體性在于藝術(shù)家是創(chuàng)作藝術(shù)作品不可代替的主體。（2）藝術(shù)家的主體性在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中的體現(xiàn)藝術(shù)家是藝術(shù)生產(chǎn)過(guò)程中的主宰藝術(shù)的生產(chǎn)同一般社會(huì)生產(chǎn)不同，藝術(shù)創(chuàng)作凝聚著藝術(shù)家的個(gè)性化因素，就創(chuàng)作過(guò)程而言，一件作品會(huì)呈現(xiàn)什么面貌，藝術(shù)家主體具有第一位的不可替代，在一定程度上起著決定性作用。王羲之的《蘭亭集序》是前無(wú)古人后無(wú)來(lái)者的作品。②藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中表達(dá)主體的審美感受正如詩(shī)經(jīng)中“昔我往矣，楊柳依依”，藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中借助客觀事物表達(dá)主體的格品德，文天祥的“人生自古誰(shuí)無(wú)死，留取丹心照汗青”的詩(shī)句，魯迅“橫眉冷對(duì)千夫指，俯首甘為孺子牛”的詩(shī)句都因作者的人格品德而著名。藝術(shù)作品具有獨(dú)創(chuàng)性，不可復(fù)制，不可替代就絕大多數(shù)藝術(shù)作品而言，復(fù)制的原作不等于原作，只是贗品。不同的社會(huì)文化背景和時(shí)代背景、不同創(chuàng)作環(huán)境、不同的藝術(shù)創(chuàng)作主體以及同一個(gè)作者都不可能處于完全相同的心理狀態(tài)。為什么說(shuō)生活是提供藝術(shù)的唯一源泉？（為什么說(shuō)一切藝術(shù)都是社會(huì)生活的反映？）之說(shuō)以說(shuō)一切藝術(shù)都是社會(huì)生活的反映，其原因主要在于：（1） 藝術(shù)作品來(lái)源于社會(huì)生活，是社會(huì)生活的反映任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活能動(dòng)的反映和藝術(shù)創(chuàng)造的產(chǎn)物，因此，藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個(gè)方面看，都與社會(huì)生活有著十分密切的關(guān)系。（2） 社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)古代的、現(xiàn)代的、國(guó)內(nèi)的、國(guó)外的作品只能作為今天創(chuàng)作的借鑒，這些都不能算作是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，一味的模仿前人或別人的作品，即使技巧方面打到了較高水平，但是根本上會(huì)是蒼白無(wú)力的，也缺乏藝術(shù)價(jià)值，因此藝術(shù)家只有在生活的源泉中開(kāi)采礦藏、汲取營(yíng)養(yǎng)，真實(shí)地反映社會(huì)生活并真誠(chéng)地表現(xiàn)對(duì)生活的感受，他的創(chuàng)作才會(huì)具有生命力。如石濤倡導(dǎo)的“搜盡奇峰打草稿”。（3） 藝術(shù)家本人的民族和時(shí)代從屬對(duì)其創(chuàng)作產(chǎn)生了不可磨滅的影響作為創(chuàng)作主體，藝術(shù)家本人總是屬于一定的民族和時(shí)代的，藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作是，不僅需要從社會(huì)生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感，而且要對(duì)社會(huì)生活作出判斷和評(píng)價(jià)，從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會(huì)生活對(duì)藝術(shù)家本人的影響，藝術(shù)世界中的人物和情景，都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶。藝術(shù)表現(xiàn)具有哪些特征？藝術(shù)表現(xiàn)即藝術(shù)傳達(dá)，也成為意象物化，它是指藝術(shù)家借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己在藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)中形成的審美一想物態(tài)化，成為可供其他人欣賞的藝術(shù)作品和藝術(shù)形象，其特征有：（1）主體審美傾向的逐漸明確藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)際上就是藝術(shù)家審美意識(shí)的表現(xiàn)，最終總要拿出飽含藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)的審美認(rèn)識(shí)與審美情感表現(xiàn)的供人鑒賞的藝術(shù)作品?？梢?jiàn)藝術(shù)意象的物化至關(guān)重要，在物化的過(guò)程中，必然更加需要通過(guò)藝術(shù)想象和藝術(shù)思維，將藝術(shù)意象進(jìn)一步具體化、明確化和完善化。在藝術(shù)表現(xiàn)過(guò)程中，主體審美傾向逐漸明確。（2）藝術(shù)表現(xiàn)需要借助離不開(kāi)一定的物質(zhì)媒介和載體，需要運(yùn)用藝術(shù)表現(xiàn)手段和技能技巧，在藝術(shù)表現(xiàn)過(guò)程中，藝術(shù)語(yǔ)言得到錘煉。構(gòu)思藝術(shù)意象和意象物化都要運(yùn)用一定的藝術(shù)語(yǔ)言，否則便難以進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思和意象物化。完美的藝術(shù)意象及其深刻的思想感情，都必須運(yùn)用生動(dòng)的、富有表現(xiàn)力的藝術(shù)語(yǔ)言和藝術(shù)表現(xiàn)手法才能傳達(dá)出來(lái)，藝術(shù)作品中深刻的認(rèn)識(shí)、獨(dú)到的見(jiàn)解與精湛的藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)力是水乳交融的。（3）通過(guò)藝術(shù)表達(dá)的過(guò)程，藝術(shù)意蘊(yùn)得到升華藝術(shù)意蘊(yùn)獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成，藝術(shù)表現(xiàn)作為創(chuàng)作過(guò)程的最后一個(gè)階段，是藝術(shù)家借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)語(yǔ)言，運(yùn)用藝術(shù)方法和藝術(shù)技巧，將構(gòu)思成熟的藝術(shù)形象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)作品，在這樣的轉(zhuǎn)化中，藝術(shù)意蘊(yùn)得到了很好的升華。13.簡(jiǎn)述藝術(shù)表現(xiàn)和藝術(shù)構(gòu)思的關(guān)系（1）藝術(shù)表現(xiàn)活動(dòng)，是藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中一個(gè)與藝術(shù)構(gòu)思密不可分的環(huán)節(jié)。在實(shí)際的創(chuàng)作過(guò)程中，意向的產(chǎn)生總是與傳達(dá)方式的構(gòu)想同步進(jìn)行的。例如：畫(huà)家在想象人物模樣和作品構(gòu)圖時(shí)，必定連同線條、顏色、光彩一起構(gòu)思。因此，藝術(shù)家的構(gòu)思包含著傳達(dá)的因素。（2）總的來(lái)說(shuō)，藝術(shù)表現(xiàn)是把審美意象導(dǎo)引、轉(zhuǎn)化為藝術(shù)作品的手段，但就其審美創(chuàng)造的本質(zhì)而言，藝術(shù)表現(xiàn)絕非只是把藝術(shù)內(nèi)心意象移情為外在狀態(tài)的搬運(yùn)工，換言之，藝術(shù)表現(xiàn)既在審美理想的燭照以潛在的形態(tài)與藝術(shù)構(gòu)思滲透并進(jìn)，又在藝術(shù)創(chuàng)作的物態(tài)化階段以現(xiàn)在形態(tài)與藝術(shù)構(gòu)思相交融。14什么是審美想象，簡(jiǎn)述審美想象的特征。審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象和情境的過(guò)程，它是藝術(shù)家充實(shí)創(chuàng)造活動(dòng)及獲得審美經(jīng)驗(yàn)過(guò)程中最重要的因素之一。想象分為再造性想象和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)主要依靠創(chuàng)造性想象。審美想象的特征為：審美想象離不開(kāi)表象記憶。審美想象是積極的、能動(dòng)的和創(chuàng)造性的。審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。15簡(jiǎn)述審美意象及其特征“意象”是中國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)范疇之一?！耙狻笔侵钢饔^情思，“象”指客觀的物象，“意象”是情思和物象的融合?！皩徝酪庀蟆笔侵浮耙庀蟆奔润w現(xiàn)了主體的審美意識(shí)，又體現(xiàn)了客體的審美特征，是主體審美意識(shí)和客體審美特征的統(tǒng)一。特征：是主觀和客觀統(tǒng)一的內(nèi)心視象是個(gè)性與共性統(tǒng)一的內(nèi)心視象是確定性和不確定性統(tǒng)一的內(nèi)心視象簡(jiǎn)述藝術(shù)家的含義及其特征藝術(shù)家是專(zhuān)門(mén)從事藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者的總稱(chēng)。藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)具備藝術(shù)的天賦和藝術(shù)的才能，掌握專(zhuān)門(mén)的藝術(shù)技能和技巧，具有豐富的情感和藝術(shù)的修養(yǎng)，能夠通過(guò)自己的創(chuàng)造性勞動(dòng)來(lái)滿足人們特殊的精神需要即審美需求。藝術(shù)家是藝術(shù)創(chuàng)作的主體，也是藝術(shù)創(chuàng)作的首要因素。藝術(shù)家是審美活動(dòng)的體驗(yàn)者和實(shí)踐者，也是審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)造者和生產(chǎn)者。他們首先要對(duì)現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行體驗(yàn)和感受，喚起藝術(shù)情思，再把這種藝術(shù)情思通過(guò)一定的藝術(shù)手段加以表現(xiàn)，從而創(chuàng)造出藝術(shù)作品。藝術(shù)家是掌握專(zhuān)門(mén)的藝術(shù)技能與技巧的人，具有良好的修養(yǎng)和突出的審美能力，以及獨(dú)立的人格和豐富的情感。因?yàn)樗囆g(shù)生產(chǎn)是一種特殊的精神生產(chǎn)，使得作為藝術(shù)創(chuàng)造者和生產(chǎn)者的藝術(shù)家自身具有多種特性。藝術(shù)家要具有卓越的創(chuàng)造能力。藝術(shù)家應(yīng)具有鮮明的創(chuàng)作個(gè)性。藝術(shù)家應(yīng)具有獻(xiàn)身藝術(shù)的精神。作為藝術(shù)生產(chǎn)創(chuàng)造者的藝術(shù)家內(nèi)部有多種多樣的分工。什么是藝術(shù)意象的典型化？典型化的方法有哪幾種？藝術(shù)構(gòu)思中的一種重要問(wèn)題就是藝術(shù)意象的典型化。典型化是構(gòu)思典型或具有典型化的藝術(shù)意象的過(guò)程和方法。它是藝術(shù)家把不夠典型的生活材料，按照個(gè)別表現(xiàn)一般的規(guī)律，經(jīng)過(guò)藝術(shù)的加工改造，構(gòu)思出具有典型性的藝術(shù)意象的過(guò)程。只有在此前提下，才能將典型的藝術(shù)意象物化為典型的藝術(shù)形象，而藝術(shù)形象典型化的程度越高，就越完美，越有普遍意義。因此，典型化是藝術(shù)創(chuàng)作的基本規(guī)律。典型化的方法和途徑多種多樣，最主要有三類(lèi)：第一類(lèi)：選取生活中某一具有典型意義的人或事物作為骨干材料，從而在此基礎(chǔ)上加以虛構(gòu)、概括和理想化；第二類(lèi)：擷取各種人于一身，或擷取各種事于一物，這是在藝術(shù)構(gòu)思中藝術(shù)家最常用的的一種方法。第三類(lèi)：在構(gòu)思中運(yùn)用幻想、虛構(gòu)、夸張的方法創(chuàng)造生活中的完全屬于幻想、虛構(gòu)的藝術(shù)意象。此外，將這三類(lèi)典型化方法程度不等地交錯(cuò)接合起來(lái)運(yùn)用情形也是常有的。簡(jiǎn)述藝術(shù)構(gòu)思的方式。整合。整合即調(diào)動(dòng)材料儲(chǔ)備和生活積累，根據(jù)創(chuàng)作意圖將有關(guān)的意象進(jìn)行整合，產(chǎn)生復(fù)合意象。整合的運(yùn)動(dòng)方式包括疊加、聯(lián)結(jié)、互滲和互融等。變形。變形即根據(jù)創(chuàng)作意圖，對(duì)生活原型的某些特征予以強(qiáng)化、突出或夸張，而把另一些特征予以弱化、淹沒(méi)或縮小等。移情。移情即將自己在甲事物中體驗(yàn)過(guò)的審美情感移入類(lèi)似甲的乙事物之中，包括把對(duì)人的情感體驗(yàn)移入花草樹(shù)木、動(dòng)物甚至無(wú)生命的山水中等。簡(jiǎn)述現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法的基本特征現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法是藝術(shù)發(fā)展史上最具有影響力的創(chuàng)作方法之一，它是指藝術(shù)家按照生活本來(lái)的面貌，通過(guò)藝術(shù)形象的典型化，真實(shí)再現(xiàn)生活的一種創(chuàng)作方法?，F(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法的基本特征：（1）藝術(shù)描繪的客觀性。這一特征表現(xiàn)在忠實(shí)于生活本來(lái)面貌的寫(xiě)實(shí)性以及重視細(xì)節(jié)描繪之中，它往往按照現(xiàn)實(shí)邏輯真實(shí)地描繪生活。（2）藝術(shù)形象的典型性?，F(xiàn)實(shí)主義不僅要求寫(xiě)實(shí)地描繪實(shí)際生活的客觀形態(tài)，真實(shí)反映生活的本來(lái)面目，還要求透過(guò)生活的表象，通過(guò)藝術(shù)形象的典型化，揭示生活的本質(zhì)和規(guī)律。（3）思想傾向性和情感的隱蔽性。藝術(shù)是以情動(dòng)人的，任何藝術(shù)家在事實(shí)上都是難以做到純粹的客觀。但是現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家往往隱蔽自己的思想傾向和情感，把它們?nèi)谌胨囆g(shù)形象中，通過(guò)對(duì)生活的直接描繪自然而然地流露出來(lái)。與之相適應(yīng)，現(xiàn)實(shí)主義在表現(xiàn)手法上，往往運(yùn)用樸素客觀的藝術(shù)語(yǔ)言冷靜細(xì)膩地刻畫(huà)事物。簡(jiǎn)述藝術(shù)思潮和藝術(shù)流派之間的關(guān)系藝術(shù)思潮是指在一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響下，在藝術(shù)領(lǐng)域中出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和