2022-2023學(xué)年江西省吉安市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2022-2023學(xué)年江西省吉安市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.影片《黃土地》是由_____導(dǎo)演的。

A.謝晉B.孫道臨C.張藝謀D.陳凱歌

2.藝術(shù)活動產(chǎn)生時期是()

A.奴隸社會B.封建社會C.文明D.原始社會

3.電影與電視屬于()

A.綜合藝術(shù)B.語言藝術(shù)C.表情藝術(shù)D.實用藝術(shù)

4.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是_____的代表作品。

A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

5.歌劇《黑桃皇后》、芭蕾舞劇《胡桃夾子》和舞曲《天鵝湖》是著名旨樂家______的作品。

A.莫扎特B.李斯特C.柴科夫斯基D.約翰·施特勞斯

6.詩、書、畫統(tǒng)一于一體的《風(fēng)竹圖》的作者是()

A.齊白石B.鄭板橋C.陳逸飛D.徐悲鴻

7.《大衛(wèi)像》是意大利文藝復(fù)興時期（）的重要作品。A.達·芬奇B.拉斐爾C.羅丹D.米開朗基羅

8.下圖中的繪畫作品是（）

A.《洛神賦圖》B.《女史箴圖》C.《步輦圖》D.《歷代帝王圖》

9.楷書最早產(chǎn)生于（）

A.漢代B.魏晉C.唐代D.宋代

10.藝術(shù)概論研究的對象是人類的_____。

A.精神活動

B.審美活動

C.藝術(shù)活動

D.情感活動

11.《米德哈尼斯的林蔭道》的作者是荷蘭畫家()

A.維米爾B.雷斯達爾C.倫勃朗D.霍貝瑪

12.在文學(xué)上積極鼓吹“小說界革命”的人是______()

A.蔡元培B.胡適C.梁啟超D.黃遵憲

13.西班牙著名畫家達·利是（）畫派的代表人物之一。A.超現(xiàn)實主義B.現(xiàn)實主義C.浪漫主義D.古典主義

14.下列莎士比亞創(chuàng)作的戲劇作品中，屬于喜劇類型的是()A.A.《羅密歐與朱麗葉》B.《麥克白》C.《奧賽羅》D.《威尼斯商人》

15.19世紀西方最有影響的、以莫奈為代表人物的畫派是______。

A.巡回展覽流派B.印象派C.野獸派D.抽象派

16.藝術(shù)傳播的對象是______。A.A.藝術(shù)信息B.藝術(shù)展覽會C.書店D.藝術(shù)經(jīng)紀人

17.中國電影藝術(shù)的誕生標志是______的問世。

A.《難夫難妻》B.《故都春夢》C.《狂流》D.《風(fēng)云兒女》

18.《紅字》是美國作家_____的代表作。

A.奧尼爾

B.霍桑

C.愛默生

D.福克納

19.《威尼斯商人》是莎士比亞的著名（）劇。A.歷史B.喜C.悲D.正

20.《被縛的普羅米修斯》是古希臘______的代表作。()

A.荷馬B.埃斯庫羅斯C.索福克勒斯D.阿里斯托芬

21.體現(xiàn)中華民族自強不息的《黃河大合唱》的作曲家是（）A.A.冼星海B.田漢C.聶耳D.劉熾

22.藝術(shù)品的中心是（）

A．物質(zhì)媒介

B．審美意象

C．故事情節(jié)

D．思想情感

23.電影藝術(shù)誕生于______。

A．1921年

B．1895年

C．1905年

D．1915年

24.蘇、黃、米、蔡“四大家”是我國______代的著名書法家。

A.漢B.晉C.唐D.宋

25.最早提出“寓教于樂”的美學(xué)家是______。A.A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

26.8.被稱為意大利文藝復(fù)興時期“三杰”之一的米開朗基羅是成就斐然的雕塑家、畫家和建筑師，他為故鄉(xiāng)佛羅倫薩創(chuàng)作的大理石雕像成為文藝復(fù)興時代英雄的象征，這幅作品是___。()

A.《暮》

B.《夜》

C.《晨》

D.《大衛(wèi)》

27.唐代書法家（）把書法藝術(shù)分為神、妙、能三品。A.柳公權(quán)B.張懷瓘C.顏真卿D.王僧虔

28.《最后的晚餐》的繪畫體裁是（）。

A.油畫B.壁畫C.浮雕D.版畫

29.享譽世界的盧浮宮是___________的藝術(shù)博物館。（）

A．美國

B．英國

C．德國

D．法國

30.“當(dāng)其貫日月，生死安足論”是__________的著名詩句。（）

A.文天祥B.杜甫C.陸游D.高適

二、填空題(30題)31.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

32.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

33.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

34.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

35.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

36.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

37.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

38.文學(xué)藝術(shù)主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學(xué)等。

39.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

40.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

41.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

42.雕塑分為_____雕和_____雕。

43.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

44.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

45.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

46.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達意作用。

47.王獻之是我國_____時期的大書法家。

48.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

49.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

50.在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內(nèi)涵。

51.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

52.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

53."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

54.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

55.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

56.繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

57.“風(fēng)格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

58.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

59.在我國迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

60.法國18世紀評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)批評的類型。

62.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

63.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力包括哪些方面?

64.簡述藝術(shù)批評的作用和功用。

65.簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象。

66.簡述美育及它與藝術(shù)教育的關(guān)系和主要任務(wù)。

67.簡述藝術(shù)傳播的構(gòu)成要素。

68.簡述審美情感在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

69.簡述藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)。

70.舉例說明審美效應(yīng)中凈化和領(lǐng)悟分別是怎樣的?

四、主觀題(10題)71.藝術(shù)傳播有哪些要素?

72.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

73.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

74.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

75.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

76.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

77.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

78.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(10題)79.舉例論述藝術(shù)鑒賞過程中的審美效應(yīng)。

80.舉例論述藝術(shù)作品的再現(xiàn)與表現(xiàn)。

81.聯(lián)系實際，論述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

82.論述藝術(shù)活動的功能。

83.試述電影和電視的運動的畫面語言的特征。

84.以中國戲曲為例說明戲劇藝術(shù)的綜合多樣的特點。

85.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

86.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

87.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)作的實踐論述形象思維的特點。

88.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

六、(0題)89.在《金枝》中論述了藝術(shù)發(fā)生的巫術(shù)說的是（）。

A.愛德華·泰勒B.克林伍德C.詹姆斯·弗雷澤D.詹姆斯·喬伊斯

參考答案

1.D

2.D人類的藝術(shù)活動是伴隨著人類社會的產(chǎn)生而產(chǎn)生的。早在數(shù)萬年前的原始社會，人類就開始了音樂、舞蹈、繪畫等藝術(shù)活動。

3.A綜合藝術(shù)吸取了文學(xué)、美術(shù)、音樂、舞蹈等各門藝術(shù)的長處，獲得了多種手段和方式的藝術(shù)表現(xiàn)力，從而形成了自己獨特的審美特征，如戲劇、戲曲、電影、電視等。

4.C

5.C

6.B鄭板橋(1693—1765年)，清代畫家、文學(xué)家。名燮，字克柔，漢族，江蘇興化人?？滴跣悴拧⒂赫e人、乾隆元年進士。一生主要客居揚州，以賣畫為生。“揚州八怪”之一。其詩、書、畫均曠世獨立，世稱“三絕”，擅畫蘭、竹、石、松、菊等植物，其中畫竹五十余年，成就最為突出。著有《板橋全集》。

7.D

8.A

9.A

10.C

11.D

12.C

13.A

14.D

15.B

16.A

17.A

18.B

19.B

20.B

21.A

22.B

23.B

24.D

25.C

26.D

27.B

28.B《最后的晚餐》是意大利藝術(shù)家達·芬奇直接畫在米蘭一座修道院的餐廳墻上的一幅壁畫。

29.D

30.A

31.雕塑

32.程式化虛擬性

33.典型人物典型環(huán)境

34.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

35.體驗加工創(chuàng)造

36.文體期待意象期待意蘊期待

37.敘事詩抒情詩

38.散文小說

39.時間空間時空

40.時代種族環(huán)境

41.旋律配器復(fù)調(diào)

42.圓浮

43.敦煌云岡龍門

44.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

45.造型藝術(shù)實用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

46.物質(zhì)表現(xiàn)手段

47.東晉

48.皇家私家

49.間接性廣闊性想像性

50.形象情境意境

51.整合移情變形

52.古希臘莫里衰博馬舍

53.蘇軾王維

54.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達

55.馬爾克斯《百年孤獨》

56.中國畫油畫

57.布封

58.審美塑造藝術(shù)形象

59.骨哨陶塤河姆渡

60.風(fēng)格即人

61.在藝術(shù)批評史上出現(xiàn)過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動要素進行的。常見的藝術(shù)批評類型：社會歷史批評、心理學(xué)批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評。②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學(xué)強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

62.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

63.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術(shù)技巧。

64.（1）通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值；（2）通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家，對其創(chuàng)作產(chǎn)生影響；（3）通過批評的展開，對藝術(shù)鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)；（4）通過藝術(shù)批評，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進社會文化的發(fā)展。

65.(1)共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同威相近的審美感受也可以稱作共鳴。(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同威相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

66.(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。

(2)藝術(shù)教育的任務(wù)和目標與美育的任務(wù)和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術(shù)的基本知識，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操，培養(yǎng)完美的人格。

67.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，是指藝術(shù)傳播活動中控制與發(fā)送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是指藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)及其對受傳者的影響程度。

68.(1)情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)。審美情感則是主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應(yīng)。(2)審美情感在創(chuàng)造活動中是聯(lián)系感知、想像、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)它綜合并統(tǒng)攝了諸種心理功能是推動藝術(shù)創(chuàng)作思維進展的內(nèi)驅(qū)力。(3)審美情感是豐富多彩的也是多層次、多類型的同時具有很強的個性色彩。(1)情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)。審美情感則是主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應(yīng)。(2)審美情感在創(chuàng)造活動中是聯(lián)系感知、想像、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)，它綜合并統(tǒng)攝了諸種心理功能，是推動藝術(shù)創(chuàng)作思維進展的內(nèi)驅(qū)力。(3)審美情感是豐富多彩的，也是多層次、多類型的，同時具有很強的個性色彩。

69.藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)可分為共鳴、凈化和領(lǐng)悟三個方面。(1)共鳴指在鑒賞過程中接受者為作品中的思維情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階段、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可稱作共鳴。(2)凈化指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生使情感得到陶冶精神得到調(diào)節(jié)人格得到提升的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟指接受者在鑒賞作品時對于世界奧秘的洞悉．人生真諦的徹悟．以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應(yīng)。藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)可分為共鳴、凈化和領(lǐng)悟三個方面。(1)共鳴，指在鑒賞過程中，接受者為作品中的思維情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階段、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時，可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。(2)凈化，指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶，精神得到調(diào)節(jié)，人格得到提升的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟，指接受者在鑒賞作品時，對于世界奧秘的洞悉．人生真諦的徹悟．以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

70.(1)凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。人們在觀看《羅密歐與朱麗葉》的時候，往往會因人物的不幸愛情和命運而感到難過和痛苦，從而產(chǎn)生真切的同情和對生命的關(guān)愛，以一種更加潔凈的心態(tài)對待生活和世界。(2)領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諳的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。俄國偉大文學(xué)家列夫.托爾斯泰曾在欣賞柴可夫斯基的《如歌的行板》時，感受到忍受苦難的人民的靈魂深處，并流下了眼淚，這是對民族命運和精神的一種領(lǐng)悟。

71.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

72.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

75.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

77.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強烈的情感活動與復(fù)雜的心理機制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生有十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術(shù)鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術(shù)作品中所表達的藝術(shù)家的情感或作品中藝術(shù)形象所具有的思想情感發(fā)生激烈的感應(yīng)和交流；二是指不同時代、階級、民族環(huán)境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術(shù)作品時產(chǎn)生的大致相同或相近的情感激動現(xiàn)象。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術(shù)作品而達到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術(shù)作品實現(xiàn)其審美教育價值的重要標志。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。領(lǐng)悟是鑒賞者在藝術(shù)鑒賞的過程中對藝術(shù)形象意蘊的妙悟和作品內(nèi)涵的深刻領(lǐng)會，使鑒賞者內(nèi)心生發(fā)出一種積極的人生意向。領(lǐng)悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實藝術(shù)鑒賞活動中的審美效應(yīng)，在具體的接受實踐中是無法截然區(qū)分的。鑒賞者只有在對藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴的基礎(chǔ)上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術(shù)作品對鑒賞者的靈魂產(chǎn)生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應(yīng)，且是幾經(jīng)思考和領(lǐng)悟的結(jié)果。因此，藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)是多重的、復(fù)雜的，也是十分有效的，藝術(shù)作品的社會功能，多半就是通過這個途徑來實現(xiàn)。

80.①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。再現(xiàn)著重反映對象的客觀特征一般表現(xiàn)為藝術(shù)家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪感性的、理解的因素比較顯著在創(chuàng)作手法上偏重于寫實和逼真即追求感性形式的完美和現(xiàn)象的真實；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上偏重于認識客體再現(xiàn)現(xiàn)實。再現(xiàn)具有平易近人、真實寫照、形神兼?zhèn)涞忍攸c一般為觀眾所喜聞樂見。②表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。表現(xiàn)重視主體意識重視表現(xiàn)個性和自我。表現(xiàn)是藝術(shù)家運用藝術(shù)手段直接表達自己的情感體驗和審美理想理性的、情感的因素比較顯著在藝術(shù)創(chuàng)作手法上偏重于理想地表現(xiàn)對象或拋棄具體的物象追求超感覺的內(nèi)容和觀念采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術(shù)語言以突破感受的經(jīng)驗習(xí)慣；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上則偏重于表現(xiàn)自我改變客體表達理想。藝術(shù)中的表現(xiàn)具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表現(xiàn)性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實但也具有再現(xiàn)性。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中藝術(shù)家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現(xiàn)現(xiàn)實而是通過自由運用形式美的規(guī)律從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定表現(xiàn)出一定的情緒、格調(diào)、審美趣味和審美理想。在藝術(shù)創(chuàng)作中再現(xiàn)不能完全沒有表現(xiàn)表現(xiàn)也不能完全脫離再現(xiàn)兩者或者達到完美的統(tǒng)一或者各有側(cè)重程度的不同但并非以一者取消另一者。再現(xiàn)與表現(xiàn)作為藝術(shù)創(chuàng)作中的兩種基本手段和方法本身并無優(yōu)劣之分它們可以分別適應(yīng)不同時代、社會、體裁、題材、風(fēng)格、趣味等的需要和特性。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)，指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。再現(xiàn)著重反映對象的客觀特征，一般表現(xiàn)為藝術(shù)家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪，感性的、理解的因素比較顯著，在創(chuàng)作手法上偏重于寫實和逼真，即追求感性形式的完美和現(xiàn)象的真實；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上偏重于認識客體，再現(xiàn)現(xiàn)實。再現(xiàn)具有平易近人、真實寫照、形神兼?zhèn)涞忍攸c，一般為觀眾所喜聞樂見。②表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。表現(xiàn)重視主體意識，重視表現(xiàn)個性和自我。表現(xiàn)是藝術(shù)家運用藝術(shù)手段直接表達自己的情感體驗和審美理想，理性的、情感的因素比較顯著，在藝術(shù)創(chuàng)作手法上偏重于理想地表現(xiàn)對象或拋棄具體的物象，追求超感覺的內(nèi)容和觀念，采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術(shù)語言，以突破感受的經(jīng)驗習(xí)慣；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上則偏重于表現(xiàn)自我，改變客體，表達理想。藝術(shù)中的表現(xiàn)具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表現(xiàn)性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實，但也具有再現(xiàn)性。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現(xiàn)現(xiàn)實，而是通過自由運用形式美的規(guī)律，從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定，表現(xiàn)出一定的情緒、格調(diào)、審美趣味和審美理想。在藝術(shù)創(chuàng)作中，再現(xiàn)不能完全沒有表現(xiàn)，表現(xiàn)也不能完全脫離再現(xiàn)，兩者或者達到完美的統(tǒng)一，或者各有側(cè)重程度的不同，但并非以一者取消另一者。再現(xiàn)與表現(xiàn)，作為藝術(shù)創(chuàng)作中的兩種基本手段和方法，本身并無優(yōu)劣之分，它們可以分別適應(yīng)不同時代、社會、體裁、題材、風(fēng)格、趣味等的需要和特性。

81.答案要點：（1）與藝術(shù)創(chuàng)造相關(guān)聯(lián)的客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象。藝術(shù)創(chuàng)造客體是包括社會生活、自然界和人在內(nèi)的客觀世界，它應(yīng)具有一定的審美價值，或經(jīng)過提煉而具有審美價值。（2）藝術(shù)創(chuàng)造主體與客體之間的關(guān)系是相互交流運動和相互作用的關(guān)系，這是藝術(shù)活動的核心。（3）這種相互交流運動是雙向的。（4）這一動態(tài)過程中，主體應(yīng)居于矛盾運動的主導(dǎo)方面，主體的價值將通過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現(xiàn)。

82.藝術(shù)活動的功能在人類藝術(shù)史上處于不斷變遷之中。一般說來，藝術(shù)活動的功能主要表現(xiàn)在以審美價值為中心的審美認識、審美教育和審美娛樂三個方面。①審美認知功能，指人通過藝術(shù)活動能夠獲得關(guān)于自然和社會的知識和信息。②審美教育功能，指人通過藝術(shù)活動受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。③審美娛樂功能，指人在藝術(shù)活動中能夠使身心得到調(diào)節(jié)，精神獲得愉悅。④藝術(shù)的審美認知功能、審美教育功能和審美娛樂功能是相互聯(lián)系的，不能截然割裂。其中，審美娛樂是藝術(shù)最基本的功能。沒有審美娛樂，審美認知和審美教育也就失去了立足之地。藝術(shù)的本性在于其審美特征，失去了審美價值也就失去了藝術(shù)存在的支點。所以，藝術(shù)的社會功能必須尊重藝術(shù)的審美特性。藝術(shù)只有具備了審美價值和審美特性，它的社會功能才有可能得以實現(xiàn)。藝術(shù)的這三種功能是一個有機整體，不可分割。

83.電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。蒙太奇和鏡頭是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。電視藝術(shù)屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)與電影在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術(shù)，又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物，同時又具有獨特的審美特征。電影與電視是主要依靠畫面來表現(xiàn)的。由畫面構(gòu)成的藝術(shù)語言，是它們的第一要素。電影在早期，是無聲的“默片”，完全依靠訴諸視覺的畫面來表達一切。影視畫面是運動的，與繪畫、攝影具有靜止性的畫面根本不同。它們不是通過瞬間來反映生活，而是可以直接反映生活的某些過程。電影在成熟的過程中，利用拍攝成的膠片可以任意組接這一優(yōu)勢，創(chuàng)造了蒙太奇。蒙太奇是從法國建筑學(xué)上借來的名詞，原意是把各種材料按照總的計劃安裝在一起，使它們各自的作用上升到更高的境界。蒙太奇是電影構(gòu)成畫面語言的重要手法之一，它可以使鏡頭之間通過組接，獲得更多更深的涵義，產(chǎn)生“1+1>2”的效果。例如一個英雄在斗爭中倒下的鏡頭，接上一個青松高聳入云的鏡頭，就不僅有兩個鏡頭單獨的內(nèi)容，而且進一步象征了英雄的偉大與不朽。長鏡頭也是構(gòu)成畫面語言的重要手段之一。它采用較長時間不間斷地連續(xù)拍攝，比較充分而且更具有真實感地交代出一段情節(jié)或一個場面。隨著攝影技術(shù)條件的不斷改進，例如追隨攝影、空中攝影等等，以多種方式使用長鏡頭具有更大的可能性。電視在處理畫面語言的時候，同樣采取這樣一些手法。

84.戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求，程式是其主要的表現(xiàn)手段。戲曲非常突出地體現(xiàn)了戲劇綜合與多樣的表征，戲劇具有文學(xué)、美術(shù)、表演等多種藝術(shù)因素，中國戲曲還包括音樂、舞蹈甚至武術(shù)的因素。多種藝術(shù)遵循互相配合、互相制約等規(guī)則，以演員的表演為核心，共同完成戲劇的表演故事的任務(wù)。戲曲劇本是一種詩化的文學(xué)樣式，它不僅以對話的方式展開戲劇的情節(jié)，戲曲音樂為故事中的人物設(shè)計唱腔和伴奏，由音樂組成的唱腔為它的主要表現(xiàn)手段，音樂還要烘托氣氛。程式化的舞蹈則是演員用以美化自己動作的手段，演員的亮相在三面可以觀看的舞臺上，更有雕塑的意味，演員的對話和獨白又有詩朗頌的味道。中國戲曲演員的唱功可以作為歌唱藝術(shù)來欣賞，臉譜，用美術(shù)手段塑造不同人物的性格，這種綜合，不是簡單的拼湊，而是有機的結(jié)合，從屬于演員表演中所要表達的美學(xué)思想。中國戲曲劇目劇種的多樣性尤為突出。據(jù)不完全統(tǒng)計，各地區(qū)、各民族戲曲劇種不下四百種，其中影響較大的有四、五十種。劇目有兩萬種之多。它們的區(qū)別主要在語言和唱腔兩個方面。地域不同使劇種表現(xiàn)不同風(fēng)格，并帶有濃厚的地方特色，有著各不相同的審美趣味。

85.(1)在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而文藝界配合這場變革的是文藝復(fù)興運動。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。文藝界的偉大變革突破了“神”的框架限制，改變了僵硬、威壓、死板的藝術(shù)氣氛，以表現(xiàn)人為主題，取得了偉大的成功。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗琪羅的《大衛(wèi)》雕像，把年妊的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。拉斐爾塑造的圣母，全部是善良而美麗的女人典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《哈姆雷特》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。(2)歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)的原因不盡相同，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時光學(xué)的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出·印象》。與