2022-2023學(xué)年海南省三亞市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)

2022-2023學(xué)年海南省三亞市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.藝術(shù)家應(yīng)具備的審美創(chuàng)造能力是()A.A.敏銳的感知能力，豐富的想像力，深入的理論研究能力

B.高超的鑒賞能力，豐富的想像力，深刻的批評能力

C.敏銳的感知能力，嚴(yán)密的邏輯思維能力，精湛的藝術(shù)技巧

D.敏銳的感知能力，豐富的想像力，精湛的藝術(shù)技巧

2.在藝術(shù)風(fēng)格問題上，鮮明提出“風(fēng)格即人”這一論斷的文藝?yán)碚摷沂牵ǎ〢.A.歌德B.黑格爾C.圣·佩韋D.布封

3.以藝術(shù)作品的存在方式為分類依據(jù)，不屬于空間藝術(shù)的是

A.文學(xué)B.繪畫C.雕塑D.建筑

4.《最后的晚餐》的繪畫體裁是（）。

A.油畫B.壁畫C.浮雕D.版畫

5.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，戲劇屬于（）。A.時間藝術(shù)B.空間藝術(shù)C.時空藝術(shù)D.想象藝術(shù)

6.《老人與海》是美國20世紀(jì)50年代的重要作品，它的作者是（）。A.狄更斯B.海明威C.歐·亨利D.契柯夫

7.《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是（）的代表作品。A.歐里庇得斯B.索?？死账笴.阿里斯托芬D.埃斯庫羅斯

8.貝多芬的（）又被稱為“火山般的奏鳴曲”。A.A.《黎明》B.《熱情》C.《命運》D.《田園》

9.以藝術(shù)作品的存在方式為分類依據(jù)，不屬于空間藝術(shù)的是（）

A．文學(xué)

B．繪畫

C．雕塑

D．建筑

10.達利的油畫《記憶的永恒》和布努艾爾導(dǎo)演的電影《一條安達魯狗》等是______流派的代表作品。()

A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.超現(xiàn)實主義D.荒誕派

11.被藝術(shù)家們評價為“中國社會和歷史文化的一面鏡子”的作品是（）。

A.《清明上河圖》B.《李大釗》C.《父親》D.《奔馬》

12.中國魏晉時期的（）哲學(xué)流派對這個時期的詩歌、書法作品創(chuàng)作中深層的意蘊具有重要影響。A.神學(xué)B.儒學(xué)C.實用主義D.玄學(xué)

13.繪的代表作品《亞威農(nóng)少女》、《格爾尼卡》屬于()

A.印象主義B.達達主義C.抽象主義D.野獸派

14.關(guān)于藝術(shù)的發(fā)生，持“表現(xiàn)說”觀點的是（）

A.亞里士多德B.席勒C.克羅齊D.愛德華泰勒

15.《書譜》的作者是______。

A.歐陽河B.孫過庭C.張懷瑾D.董其昌

16.小說《茶花女》是法國作家______的作品。()

A.雨果B.小仲馬C.福樓拜D.喬治.桑

17.《步輦圖》的作者是______。()

A.顧愷之B.閻立本C.吳道子D.張擇端

18.提出“藝術(shù)都起源于對自然界和社會現(xiàn)實的模仿”的是()

A.亞里士多德B.米開朗琪羅C.德謨克利特D.菲利托斯

19.突出強調(diào)鑒賞者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性的藝術(shù)批評形態(tài)是（）。A.心理學(xué)批評B.接受批評C.文本批評D.社會歷史批評

20.《阿細跳月》是我國______族的民間舞蹈。

A.彝B.傣C.苗D.白

21.徐渭是我國明代藝術(shù)成就最高的（）之一。A.小說家B.音樂家C.畫家D.雕塑家

22.文學(xué)的主要表現(xiàn)手段是_____。

A.情節(jié)B.故事C.語言D.結(jié)構(gòu)

23.在我國，提出“以美育代宗教”這一思想的是()

A.胡適B.李大釗C.陳獨秀D.蔡元培

24.康德最著名的美學(xué)論著是()

A.《美學(xué)》B.《判斷力批判》C.《漢堡劇評》D.《拉奧在孔》

25.電視劇《四世同堂》是根據(jù)（）的長篇小說改編的。A.巴金B(yǎng).老舍C.茅盾D.魯迅

26.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是（）的作品。A.籍里柯B.庫爾貝C.米勒D.雷諾阿

27.以藝術(shù)作品的存在方式為分類依據(jù)，不屬于空間藝術(shù)的是（）

A.文學(xué)B.繪畫C.雕塑D.建筑

28.《韓熙載夜宴圖》的作者是五代時期的（）。

A.展子虔B.吳道子C.閻立本D.顧閎中

29.西方現(xiàn)代舞的開創(chuàng)者之一是（）。A.鄧肯B.烏蘭諾娃C.芳廷D.普列謝茨卡婭

30.《霓裳羽衣舞》是_____代宮廷樂舞。

A.漢

B.唐

C.宋

D.元

二、填空題(30題)31.王羲之是我國_____時期的大書法家。

32.法國18世紀(jì)評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點。

33.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

34.草圣張旭是_____朝的大書法家。

35.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

36.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

37.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

38."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

39.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

40.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

41.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

42.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

43.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

44.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

45.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

46.王獻之是我國_____時期的大書法家。

47.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

48.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關(guān)系聯(lián)想等。

49.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

50.戲劇文學(xué)也稱__________，是供__________用的文本。

51.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

52.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

53.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

54.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

55.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

56."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

57.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

58.表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

59.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

60.藝術(shù)意蘊具有__________性和__________性。

三、簡答題(10題)61.繪畫作品：《游春圖》

62.藝術(shù)傳播有哪些要素?

63.戲劇作品：《雷雨》

64.簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象。

65.簡述工藝與設(shè)計藝術(shù)的概念。

66.簡述藝術(shù)鑒賞的主體能動性。

67.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

68.簡述藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派及其相互關(guān)系。

69.簡述藝術(shù)批評家的態(tài)度。

70.簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

72.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

73.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

74.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

75.藝術(shù)傳播有哪些要素?

76.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

77.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

78.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

五、論述題(10題)79.試述電影和電視的運動的畫面語言的特征。

80.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

81.恩格斯認(rèn)為，在優(yōu)秀的藝術(shù)作品中“每個人都是典型，但同時又是一定的單個人”。請談?wù)勀銓@句話的理解并闡述典型理論。

82.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作中的心理要素。

83.請闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關(guān)系。

84.試述藝術(shù)家必須具備的審美創(chuàng)造能力。

85.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

86.如何理解形象思維的三個特點?

87.以中國戲曲為例說明戲劇藝術(shù)的綜合多樣的特點。

88.就某一門類藝術(shù)來分析形象思維與抽象思維之間的關(guān)系。

六、(0題)89.()的《群鬼》、《玩偶之家》是社會問題劇的代表作。A.A.蕭伯納B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

參考答案

1.D

2.D

3.A

4.B《最后的晚餐》是意大利藝術(shù)家達·芬奇直接畫在米蘭一座修道院的餐廳墻上的一幅壁畫。

5.C

6.B

7.B

8.B

9.A

10.C

11.C羅中立的繪畫作品《父親》被視為傷痕畫派的一個重要代表，以巨幅油畫形式表現(xiàn)普通中國農(nóng)民形象，其畫面具有一種悲劇性的震撼力，表現(xiàn)了中國農(nóng)民的辛酸與哀愁和中國歷史沉重的足跡。作品展出后，引起了較大的社會反響，藝術(shù)家們評價《父親》是“中國社會和歷史文化的一面鏡子”，是“當(dāng)代中國美術(shù)史上重要的一頁”。

12.D

13.C

14.C

15.B

16.B

17.B

18.A亞里士多德是模仿說的代表人物，他強調(diào)所有藝術(shù)都起源于對自然界和社會現(xiàn)實的模仿，在模仿說的基礎(chǔ)上建立起自己的詩學(xué)體系。

19.B

20.A

21.C

22.C

23.D

24.B

25.B

26.A

27.A

28.D《韓熙載夜宴圖》是中國繪畫史上的名作，作者是五代南唐畫家顧閎中。作品以連環(huán)長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙裁家開宴行樂的場景。韓熙栽為避免南唐后主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開，與賓客縱情嬉游。此圖繪寫的就是一次韓府夜宴的全過程。這幅長卷線條準(zhǔn)確流暢，工細靈動。充滿表現(xiàn)力。

29.A

30.B

31.東晉

32.風(fēng)格即人

33.胸中之竹手中之竹

34.唐

35.間接性廣闊性情感性

36.個性感性思想

37.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

38.蘇軾王維

39.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

40.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

41.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

42.時代種族環(huán)境

43.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達

44.藝術(shù)派別

45.作品主題

46.東晉

47.審美感知審美想象審美情感審美理解

48.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

49.視覺藝術(shù)雕塑

50.劇本戲劇演出

51.人體動作表情構(gòu)圖造型

52.馬爾克斯《百年孤獨》

53.共鳴凈化領(lǐng)悟

54.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

55.雕塑

56.蘇軾王維

57.劇本演員觀眾

58.表現(xiàn)性節(jié)奏性

59.整合移情變形

60.多義模糊

61.我國現(xiàn)存最占老的一幅山水畫作品相傳是隋代畫家展子虔(約公元550—604年)所作。目前藏于故宮博物院。此畫為絹木青綠設(shè)色高43厘米寬80.5厘米。畫上有宋徽宗(公元1101—1125年)題寫的“展子虔游春圖”六個字。相傳這幅畫為展子虔所作的唯一真跡?！队未簣D》以春游為主題畫幅雖不大卻場面開闊。在明媚的春光里人們縱情游樂遠處青山疊翠湖水融融。畫中人物或乘騎于山徑或泛舟于湖上姿態(tài)各異．生動有趣。遠山浮翠白云繚繞樹發(fā)新枝嫩綠初露桃花綻開綠草如茵好一派春和景明的景色?！队未簣D我國現(xiàn)存最占老的一幅山水畫作品，相傳是隋代畫家展子虔(約公元550—604年)所作。目前藏于故宮博物院。此畫為絹木，青綠設(shè)色，高43厘米，寬80.5厘米。畫上有宋徽宗(公元1101—1125年)題寫的“展子虔游春圖”六個字。相傳這幅畫為展子虔所作的唯一真跡?！队未簣D》以春游為主題，畫幅雖不大，卻場面開闊。在明媚的春光里，人們縱情游樂，遠處青山疊翠，湖水融融。畫中人物或乘騎于山徑，或泛舟于湖上，姿態(tài)各異．生動有趣。遠山浮翠，白云繚繞，樹發(fā)新枝，嫩綠初露，桃花綻開，綠草如茵，好一派春和景明的景色。《游春圖

62.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

63.《雷雨》創(chuàng)作于1933年是中國現(xiàn)代著名作家曹禺的第一部多幕話劇也是其代表作之一。該劇奠定了曹禺在中國話劇史上杰出的現(xiàn)實主義作家的地位同時也標(biāo)志著中國話劇藝術(shù)的成熟。《雷雨》通過周樸園一家的家庭悲劇反映了19世紀(jì)末至20世紀(jì)20年代近30年中社會生活的復(fù)雜情境。該劇成功地塑造了周樸園、侍萍、繁漪等極富魅力的藝術(shù)形象尤其是對新舊交替時代不同年齡、不同階層的女性形象的塑造和刻畫最見作者非凡的洞察力和表現(xiàn)力而在對她們的性格和命運描寫的同時作者更將批判的鋒芒指向社會和時代探究更為深層的問題思考人《雷雨》創(chuàng)作于1933年，是中國現(xiàn)代著名作家曹禺的第一部多幕話劇，也是其代表作之一。該劇奠定了曹禺在中國話劇史上杰出的現(xiàn)實主義作家的地位，同時也標(biāo)志著中國話劇藝術(shù)的成熟?！独子辍吠ㄟ^周樸園一家的家庭悲劇，反映了19世紀(jì)末至20世紀(jì)20年代近30年中社會生活的復(fù)雜情境。該劇成功地塑造了周樸園、侍萍、繁漪等極富魅力的藝術(shù)形象，尤其是對新舊交替時代不同年齡、不同階層的女性形象的塑造和刻畫，最見作者非凡的洞察力和表現(xiàn)力，而在對她們的性格和命運描寫的同時，作者更將批判的鋒芒指向社會和時代，探究更為深層的問題，思考人

64.(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

65.1．工藝工藝是一種歷史悠久的藝術(shù)樣式它既有一定的審美價值同時又具備一定的實用價值與制作或生產(chǎn)密切相關(guān)。工藝直接受到物質(zhì)材料和生產(chǎn)技術(shù)的制約具有鮮明的時代風(fēng)格和民族特色。工藝的范圍極其廣泛幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來講工藝品主要包括以下三大類：第一類是經(jīng)過藝術(shù)處理的日常生活實用品如漂亮的繡花枕套、精致的被面床單、美觀的玻璃器皿等這些用品多是以實用為主裝飾為輔或者說它們是在實用的基礎(chǔ)上兼有觀賞性。第二類是民間工藝美術(shù)品如竹編器件、草編器件、蠟染織物、泥1．工藝工藝是一種歷史悠久的藝術(shù)樣式，它既有一定的審美價值，同時又具備一定的實用價值，與制作或生產(chǎn)密切相關(guān)。工藝直接受到物質(zhì)材料和生產(chǎn)技術(shù)的制約，具有鮮明的時代風(fēng)格和民族特色。工藝的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來講，工藝品主要包括以下三大類：第一類是經(jīng)過藝術(shù)處理的日常生活實用品，如漂亮的繡花枕套、精致的被面床單、美觀的玻璃器皿等，這些用品多是以實用為主，裝飾為輔，或者說，它們是在實用的基礎(chǔ)上兼有觀賞性。第二類是民間工藝美術(shù)品，如竹編器件、草編器件、蠟染織物、泥

66.由于每個人的生活經(jīng)驗與性格氣質(zhì)不同審美能力和藝術(shù)素養(yǎng)不同形成了每個欣賞者在審美感受上鮮明的個性差異使藝術(shù)欣賞不能不打上欣賞主體的烙印。藝術(shù)鑒賞的主體能動性主要表現(xiàn)在對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用；對藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知；對藝術(shù)作品文化價值的闡釋；對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造幾個方面?？傊囆g(shù)鑒賞的主體能動性的實現(xiàn)是鑒賞者與藝術(shù)作品的對話是一種審美再創(chuàng)造藝術(shù)鑒賞的成功不是藝術(shù)作品或鑒賞者單方面的問題而是取決于鑒賞者和藝術(shù)作品之間達成和解的程度。由于每個人的生活經(jīng)驗與性格氣質(zhì)不同，審美能力和藝術(shù)素養(yǎng)不同，形成了每個欣賞者在審美感受上鮮明的個性差異，使藝術(shù)欣賞不能不打上欣賞主體的烙印。藝術(shù)鑒賞的主體能動性主要表現(xiàn)在對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用；對藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知；對藝術(shù)作品文化價值的闡釋；對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造幾個方面。總之，藝術(shù)鑒賞的主體能動性的實現(xiàn)是鑒賞者與藝術(shù)作品的對話，是一種審美再創(chuàng)造，藝術(shù)鑒賞的成功不是藝術(shù)作品或鑒賞者單方面的問題，而是取決于鑒賞者和藝術(shù)作品之間達成和解的程度。

67.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品。“如果形式是內(nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著，你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容；反過來，你要想把內(nèi)容從形式分出來，那就等于消滅了形式。”另外形式是內(nèi)容的外觀，形式不佳，肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以，在接受活動中，從這一意義上說，藝術(shù)形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術(shù)，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容，就是說這些作品形式，不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容，同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中，內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的，成為一個整體的兩個方面。

68.(1)所謂藝術(shù)思潮是指在一定社會歷史條件下特別是在一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響下藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)所謂藝術(shù)流派是指在一定歷史時期里由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)藝術(shù)流派則是風(fēng)格相似或相近的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式而藝術(shù)思潮卻是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮分別針對個性、群體以及在相當(dāng)歷史時期內(nèi)、具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體而言。中外藝術(shù)史上某種藝術(shù)流派可能發(fā)展成為一種藝術(shù)思潮而有的藝術(shù)思潮卻可能包容許多藝術(shù)流派和不同的創(chuàng)作方法。藝術(shù)流派往往是指某一藝術(shù)門類中的派別藝術(shù)思潮卻常常包容各個藝術(shù)門類中的多個藝術(shù)流派。藝術(shù)思潮側(cè)重于從社會歷史的角度來把握某種創(chuàng)作思想或創(chuàng)作主張藝術(shù)流派則側(cè)重于從藝術(shù)史的角度來區(qū)分各種具有不同特色的藝術(shù)派別。所以它們之間既有聯(lián)系又有差別。(1)所謂藝術(shù)思潮，是指在一定社會歷史條件下，特別是在一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)所謂藝術(shù)流派，是指在一定歷史時期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派則是風(fēng)格相似或相近的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式，而藝術(shù)思潮卻是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之，藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，分別針對個性、群體，以及在相當(dāng)歷史時期內(nèi)、具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體而言。中外藝術(shù)史上，某種藝術(shù)流派可能發(fā)展成為一種藝術(shù)思潮，而有的藝術(shù)思潮卻可能包容許多藝術(shù)流派和不同的創(chuàng)作方法。藝術(shù)流派往往是指某一藝術(shù)門類中的派別，藝術(shù)思潮卻常常包容各個藝術(shù)門類中的多個藝術(shù)流派。藝術(shù)思潮側(cè)重于從社會歷史的角度來把握某種創(chuàng)作思想或創(chuàng)作主張，藝術(shù)流派則側(cè)重于從藝術(shù)史的角度來區(qū)分各種具有不同特色的藝術(shù)派別。所以，它們之間既有聯(lián)系，又有差別。

69.批評態(tài)度是批評家批評原則的體現(xiàn)，是決定藝術(shù)批評是否客觀、正確、令人信服的重要因素。(1)藝術(shù)批評家應(yīng)持實事求是的客觀態(tài)度。即應(yīng)從藝術(shù)作品的實際出發(fā)，好處說好，壞處說壞，既不粉飾唱贊歌，也不貶謫至死地。(2)藝術(shù)批評家應(yīng)持全面、公正的科學(xué)態(tài)度。全面，是指藝術(shù)批評家在批評時應(yīng)充分顧及、考慮和分析對象各個方面的因素及其聯(lián)系，并作辯證對待；切忌管中窺豹，以部分代整體，否則得出的結(jié)論只會是片面的、偏離本質(zhì)的。公正，是指藝術(shù)批評家對于各種各樣的藝術(shù)有了良好的批評素養(yǎng)，沒有良好的批評態(tài)度，藝術(shù)批評家也是難以出現(xiàn)的。

70.(1)共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可以稱作共鳴。(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

71.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

73.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

75.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

77.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

78.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

79.電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。蒙太奇和鏡頭是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。電視藝術(shù)屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)與電影在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術(shù)，又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物，同時又具有獨特的審美特征。電影與電視是主要依靠畫面來表現(xiàn)的。由畫面構(gòu)成的藝術(shù)語言，是它們的第一要素。電影在早期，是無聲的“默片”，完全依靠訴諸視覺的畫面來表達一切。影視畫面是運動的，與繪畫、攝影具有靜止性的畫面根本不同。它們不是通過瞬間來反映生活，而是可以直接反映生活的某些過程。電影在成熟的過程中，利用拍攝成的膠片可以任意組接這一優(yōu)勢，創(chuàng)造了蒙太奇。蒙太奇是從法國建筑學(xué)上借來的名詞，原意是把各種材料按照總的計劃安裝在一起，使它們各自的作用上升到更高的境界。蒙太奇是電影構(gòu)成畫面語言的重要手法之一，它可以使鏡頭之間通過組接，獲得更多更深的涵義，產(chǎn)生“1+1>2”的效果。例如一個英雄在斗爭中倒下的鏡頭，接上一個青松高聳入云的鏡頭，就不僅有兩個鏡頭單獨的內(nèi)容，而且進一步象征了英雄的偉大與不朽。長鏡頭也是構(gòu)成畫面語言的重要手段之一。它采用較長時間不間斷地連續(xù)拍攝，比較充分而且更具有真實感地交代出一段情節(jié)或一個場面。隨著攝影技術(shù)條件的不斷改進，例如追隨攝影、空中攝影等等，以多種方式使用長鏡頭具有更大的可能性。電視在處理畫面語言的時候，同樣采取這樣一些手法。

80.文學(xué)和戲劇的密切聯(lián)系，首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學(xué)，對戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高低有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節(jié)，作為戲劇演出的藍本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學(xué)與以通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節(jié)性的文學(xué)作品常常被改編搬上舞臺。但是文學(xué)形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現(xiàn)，不像以演員行動為基礎(chǔ)的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)而再現(xiàn)可感的生活的情景。文學(xué)的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊，不受時空限制，幾乎無所不能，而戲劇則強調(diào)時空的高度集中。以情動人，是文學(xué)與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現(xiàn)得更直露、更強烈。抒情性的文學(xué)常常因為缺少情節(jié)性而難以作為戲劇的文本，而詩意和詩化的語言可以增強戲劇的感染力。

81.(1)恩格斯所說的“每個人都是典型”意味著形象的塑造應(yīng)具備廣泛普遍的共性，而“一定的單個人”則要求形象應(yīng)同時體現(xiàn)出鮮明生動的個性。因此，典型是共性與個性的統(tǒng)一。

(2)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。創(chuàng)造藝術(shù)典型，要求在個性中體現(xiàn)出共性。要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物，需要對現(xiàn)實關(guān)系的真實描寫和深刻把握。

(3)結(jié)合典型的實例作出分析。

82.①審美感知感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。②審美想象審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。③審美情感情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應(yīng)。審美情感在創(chuàng)作活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)它是推動藝術(shù)創(chuàng)作思維進展的內(nèi)驅(qū)力。與人的日常情感相比創(chuàng)作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩是多層次、多方面的。同時具有很強的個性色彩。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。①審美感知感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物較為綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。②審美想象審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。③審美情感情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應(yīng)。審美情感在創(chuàng)作活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)，它是推動藝術(shù)創(chuàng)作思維進展的內(nèi)驅(qū)力。與人的日常情感相比，創(chuàng)作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩，是多層次、多方面的。同時，具有很強的個性色彩。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

83.(1)形象思維:①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料;形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩;形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思維與抽象思維的關(guān)系:①抽象思維是人類普遍具備的思維形式，是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②在藝術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)造的過程中，諸如作品體裁的選擇、主題的提煉、結(jié)構(gòu)的安排、人物性格的設(shè)計、表現(xiàn)手法的選擇等，或多或少都離不開抽象思維活動。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。

84.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力既是指藝術(shù)創(chuàng)作中的發(fā)現(xiàn)能力，而且也是藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)形象(形式、意蘊)的能力。因此，作為藝術(shù)家來說，審美創(chuàng)造能力必須是高出一般人之上的，因為這是他的專長，他必須努力使自己具備下面幾點獨特的能力：

(1)敏銳的感知能力

敏銳的感知能力是藝術(shù)家重要的素質(zhì)，這是藝術(shù)創(chuàng)造的開始。藝術(shù)家應(yīng)該具有特別敏銳的觀察、體驗與感知生活的能力，應(yīng)當(dāng)在現(xiàn)實生活中對各類事物感性的具體特征有特別濃厚的興趣和敏銳的感受。

(2)豐富的想象能力

藝術(shù)創(chuàng)作絕對不能離開想象，想象是人的創(chuàng)造活動的一個必要因素。想象必須伴隨深思熟慮。聽覺、視覺記憶中的音響和圖形需要理性的思考給以整理、組合，以形成秩序。輕浮的想象絕不能推動真正創(chuàng)造性的活動，絕不能產(chǎn)生價值的作品。只有經(jīng)過深思熟慮，藝術(shù)家才能把他集聚在身心之內(nèi)的東西遷移到意識領(lǐng)域里來，達到所謂“遷想妙得”的境界。

(3)精湛的藝術(shù)技能

藝術(shù)技能是指掌握和運用某一具體藝術(shù)種類的專業(yè)技術(shù)和技法的能力。專業(yè)技術(shù)包括對工具材料的性能、用途和使用方法的掌握，專業(yè)技法創(chuàng)作一件藝術(shù)作品所必需的具體技巧和方法。

以上所談的藝術(shù)家修養(yǎng)的幾個方面，是藝術(shù)家進行獨創(chuàng)性的藝術(shù)創(chuàng)作所必須具備的條件，也是藝術(shù)家應(yīng)畢其一生進行修養(yǎng)的三大方面內(nèi)容。它們是相互促進、相互提高和相互完善化的，因而也是有機地渾然一體地結(jié)合在一起的，表現(xiàn)出藝術(shù)家特有的藝術(shù)創(chuàng)作才能和水平。

85.(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)發(fā)展有其內(nèi)在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時代的藝術(shù)對于后來的藝術(shù)，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術(shù)注定要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺