2022-2023學(xué)年寧夏回族自治區(qū)石嘴山市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測(cè)試題(含答案)

2022-2023學(xué)年寧夏回族自治區(qū)石嘴山市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測(cè)試題(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(30題)1.______的作品被列寧稱作是俄國(guó)的一面鏡子。A.A.高爾基B.普希金C.阿·托爾斯泰D.列夫·托爾斯泰

2.北京的頤和園和北海公園屬于()

A.私家園林B.皇家園林C.嶺南同林D.東方園林

3.攝影藝術(shù)是一門現(xiàn)代的（）。

A.視聽藝術(shù)B.造型藝術(shù)C.表現(xiàn)藝術(shù)D.時(shí)間藝術(shù)

4.第二次世界大戰(zhàn)以后出現(xiàn)的一門新興學(xué)科是（）A.A.新聞學(xué)B.宣傳學(xué)C.傳播學(xué)D.政治學(xué)

5.提出“藝術(shù)都起源于對(duì)自然界和社會(huì)現(xiàn)實(shí)的模仿”的是()

A.亞里士多德B.米開朗琪羅C.德謨克利特D.菲利托斯

6.在中國(guó)古代文壇《詩(shī)品二十四則>>中把藝術(shù)風(fēng)格概括為24種類型的是______。()

A.曹B.劉勰C.鐘嶸D.司空?qǐng)D

7.相傳古琴曲《陽(yáng)春》、《白雪》是（）所作。A.師曠B.李延年C.李龜年D.朱載育

8.《聊齋志異》是我國(guó)______朝的小說作品。A.A.清B.宋C.元D.明

9.巴黎圣母院是__________風(fēng)格的建筑。（）

A.哥特式B.君士坦丁堡C.巴洛克D.洛可可

10.長(zhǎng)鼓舞是__________的民族舞蹈。（）

A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

11.《人間詞話》明確提出了_____說。

A.境界B.格律C.神韻D.格調(diào)

12.王國(guó)維在《人間詞話》中提出了______說。()

A.風(fēng)格B.境界C.神韻D.格調(diào)

13.中國(guó)電影《黃土地》是由______導(dǎo)演的。()

A.田壯壯B.吳子牛C.張藝謀D.陳凱歌

14.《木蘭詩(shī)》是我國(guó)北朝時(shí)期的一首（）。A.五言絕句B.散文C.抒情詩(shī)D.敘事詩(shī)

15.在中國(guó)古代繪畫理論中，繪畫作品的最高層次是（）。

A.妙品B.能品C.神品D.逸品

16.世界三大園林體系主要包括（）A.A.拉美園林、非洲園林、東方園林

B.東方園林、歐洲園林、阿拉伯園林

C.非洲園林、阿拉伯園林、日本園林

D.歐洲園林、拉美園林、法國(guó)園林

17.提出“風(fēng)格即人”的是法國(guó)18世紀(jì)評(píng)論家（）。A.布封B.雨果C.波德里亞D.巴贊

18.5.《草葉集》是詩(shī)人___的代表作品。()

A.泰戈?duì)?/p>

B.雪萊

C.惠特曼

D.波德萊爾

19.馬克思主義美學(xué)家普列漢諾夫所主張的藝術(shù)起源學(xué)說是（）

A．模仿說

B．游戲說

C．表現(xiàn)說

D．勞動(dòng)說

20.將立體主義、現(xiàn)實(shí)主義和超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格熔于一爐的《格爾尼卡》的作者是()

A.畢加索B.倫勃朗C.米勒D.委拉斯貴支

21.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力指藝術(shù)創(chuàng)作中的___________。（）

A.想象能力B.個(gè)人修養(yǎng)C.技巧水平D.發(fā)現(xiàn)能力

22.作為一門獨(dú)立學(xué)科的藝術(shù)學(xué)誕生于()

A.17世紀(jì)B.18世紀(jì)末C.19世紀(jì)末D.20世紀(jì)末

23.審美的客體是（）。A.鑒賞者B.藝術(shù)家C.藝術(shù)作品D.觀眾

24.被魯迅譽(yù)之為“史家之絕唱，無(wú)韻之《離騷》”作品的作者是（）。A.杜甫B.屈原C.司馬遷D.曹雪芹

25.作為藝術(shù)反映生活的基本形式，藝術(shù)作品的核心應(yīng)該是（）。A.藝術(shù)形象B.藝術(shù)觀念C.藝術(shù)追求D.藝術(shù)意蘊(yùn)

26.《等待戈多》、《禿頭歌女》是______戲劇的代表作品。()

A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.象征主義D.荒誕派

27.藝術(shù)概論研究的對(duì)象是人類的______。

A.精神活動(dòng)B.審美活動(dòng)C.藝術(shù)活動(dòng)D.情感活動(dòng)

28.被后世學(xué)者看作是中國(guó)佛像雕塑奠基人的是______。A.A.楊惠之B.吳道子C.閻立本D.戴逵父子

29.梵高是（）著名畫家。A.A.荷蘭B.法國(guó)C.英國(guó)D.丹麥

30.亞里士多德最重要的美學(xué)著作是______。

A.詩(shī)學(xué)B.詩(shī)藝C.詩(shī)品D.論崇高

二、填空題(30題)31.雕塑分為_____雕和_____雕。

32.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

33.藝術(shù)作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

34.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

35.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

36.我國(guó)三大石窟分別為_____、_____、_____．

37.在我國(guó)迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

38.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國(guó)第一所音樂學(xué)校_____。

39.藝術(shù)語(yǔ)言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語(yǔ)言的表情達(dá)意作用。

40.法國(guó)18世紀(jì)評(píng)論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點(diǎn)。

41.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

42.喜劇誕生于，法國(guó)劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國(guó)劇作家_____的作品。

43.藝術(shù)風(fēng)格的特性體現(xiàn)為__________性、__________性和__________性。

44.藝術(shù)鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

45.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

46.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

47.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

48.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

49.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

50.草圣張旭是_____朝的大書法家。

51.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

52.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

53.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點(diǎn)。

54.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

55.西方繪畫從古_(tái)_________時(shí)代開始，在13至16世紀(jì)__________時(shí)期達(dá)到高峰。

56.王羲之是我國(guó)_____時(shí)期的大書法家。

57.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

58.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

59.王獻(xiàn)之是我國(guó)_____時(shí)期的大書法家。

60.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個(gè)方面。

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.簡(jiǎn)述審美期待的內(nèi)涵及其不同體現(xiàn)。

62.何謂藝術(shù)創(chuàng)作中的再現(xiàn)與表現(xiàn)?兩者間有何關(guān)系?

63.簡(jiǎn)述藝術(shù)批評(píng)的作用和功用。

64.簡(jiǎn)述建筑藝術(shù)的基本特征。

65.簡(jiǎn)述藝術(shù)批評(píng)的類型。

66.什么是藝術(shù)發(fā)生的勞動(dòng)說?什么是藝術(shù)發(fā)展的多元說?

67.什么是意境?

68.23.簡(jiǎn)述3種主要的藝術(shù)批評(píng)形態(tài)

69.簡(jiǎn)述五種主要的藝術(shù)分類方法。

70.結(jié)合具體作品，簡(jiǎn)述音樂象征的意義。

四、主觀題(10題)71.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

72.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

73.藝術(shù)傳播有哪些要素?

74.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

75.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

76.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

77.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

78.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(10題)79.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐論述形象思維的特點(diǎn)。

80.試論述藝術(shù)創(chuàng)作的主要心理因素。

81.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

82.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

83.請(qǐng)闡述藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象各自的涵義，并結(jié)合對(duì)一部具體作品的分析，論述藝術(shù)家是如何運(yùn)用特定的藝術(shù)語(yǔ)言完成藝術(shù)形象塑造的

84.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會(huì)變革和社會(huì)思潮的聯(lián)系。

85.為什么說藝術(shù)是社會(huì)生活的反映?

86.為什么說藝術(shù)的起源是多因的，但歸根結(jié)底是人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物?

87.結(jié)合實(shí)例談?wù)劺斫膺^程就是創(chuàng)造的過程。

88.恩格斯認(rèn)為，在優(yōu)秀的藝術(shù)作品中“每個(gè)人都是典型，但同時(shí)又是一定的單個(gè)人”。請(qǐng)談?wù)勀銓?duì)這句話的理解并闡述典型理論。

六、(0題)89.1991年中央電視臺(tái)播出的《望長(zhǎng)城》屬于()A.A.故事片B.紀(jì)錄片C.科教片D.美術(shù)片

參考答案

1.D

2.B園林作為皇家生活環(huán)境的一個(gè)重要組成部分，形成了有別于其他園林類型的皇家園林。一般建在京城里面，與皇宮相毗連，相當(dāng)于私家的宅園，稱為大內(nèi)御苑；大多數(shù)則建在郊外風(fēng)景優(yōu)美、環(huán)境幽靜的地方。

3.B造型藝術(shù)是指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料(如顏料、紙張、泥石、木料等)，通過塑造靜態(tài)的視覺形象采反映社會(huì)生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感的一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的視覺藝術(shù)。造型藝術(shù)主要包括繪畫、雕塑、攝影、書法藝術(shù)等。

4.C

5.A亞里士多德是模仿說的代表人物，他強(qiáng)調(diào)所有藝術(shù)都起源于對(duì)自然界和社會(huì)現(xiàn)實(shí)的模仿，在模仿說的基礎(chǔ)上建立起自己的詩(shī)學(xué)體系。

6.D

7.A

8.A

9.A

10.C

11.A

12.B

13.D

14.D

15.D將繪畫作品分為“神、妙、能、逸”四層的方法始于唐代，后世發(fā)展?jié)u推“逸”品高于“神”品的繪畫理論。故選D。

16.B

17.A法國(guó)18世紀(jì)評(píng)論家布封曾在他的《論風(fēng)格》一文中提到“風(fēng)格即人”的著名論點(diǎn)，馬克思對(duì)此十分贊賞并闡述過類似的見解。

18.C

19.D

20.A西班牙著名畫家畢加索的代表作品《格爾尼卡》是一幅把立體主義，現(xiàn)實(shí)主義和超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格熔于一爐的藝術(shù)作品。

21.D

22.C

23.C

24.C

25.A

26.D

27.C

28.D

29.A

30.A

31.圓浮

32.選擇性恒常性

33.題材主題

34.間接性廣闊性情感性

35.拙政園留園豫園

36.敦煌云岡龍門

37.骨哨陶塤河姆渡

38.國(guó)立音樂院

39.物質(zhì)表現(xiàn)手段

40.風(fēng)格即人

41.綜合與多樣演員行動(dòng)矛盾沖突

42.古希臘莫里衰博馬舍

43.繼承與獨(dú)創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

44.鑒賞藝術(shù)

45.藝術(shù)派別

46.審美理想審美情趣

47.戲劇電影

48.造型藝術(shù)實(shí)用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

49.旋律配器復(fù)調(diào)

50.唐

51.古希臘戲劇印度梵劇中國(guó)戲曲

52.典型人物典型環(huán)境

53.實(shí)用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

54.現(xiàn)場(chǎng)演出傳播展覽性傳播大眾傳播

55.希臘羅馬文藝復(fù)興

56.東晉

57.個(gè)性共性

58.整合移情變形

59.東晉

60.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

61.審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，指的是接受主體在欣賞之前或欣賞過程中形成并希冀獲得滿足的一種審美需求。因?yàn)閭€(gè)人的和社會(huì)的、文化的原因，接受者的心里往往有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，正是這一圖式促成了接受者審美需求的產(chǎn)生。

審美期待體現(xiàn)為文體期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。文體期待即指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向。意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向。意蘊(yùn)期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊(yùn)、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

62.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)就是密切聯(lián)系的。側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素；反之側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品也不可能沒有再現(xiàn)的因素其間只存在著比重的差別。前者以再現(xiàn)為主表現(xiàn)為輔；后者以表現(xiàn)為主再現(xiàn)為輔彼此相輔相成。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)就是密切聯(lián)系的。側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素；反之，側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品也不可能沒有再現(xiàn)的因素，其間只存在著比重的差別。前者以再現(xiàn)為主，表現(xiàn)為輔；后者以表現(xiàn)為主，再現(xiàn)為輔，彼此相輔相成。

63.（1）通過對(duì)作品的分析和闡釋，評(píng)判其審美價(jià)值；（2）通過將批評(píng)的信息反饋給藝術(shù)家，對(duì)其創(chuàng)作產(chǎn)生影響；（3）通過批評(píng)的展開，對(duì)藝術(shù)鑒賞活動(dòng)予以影響和指導(dǎo)；（4）通過藝術(shù)批評(píng)，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識(shí)形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進(jìn)社會(huì)文化的發(fā)展。

64.(1)建筑藝術(shù)是一種實(shí)用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語(yǔ)言，建構(gòu)成實(shí)體形象的造型與空間藝術(shù)。

(2)建筑藝術(shù)的基本特征：

①造型的形式美追求；

②環(huán)境的人格化體現(xiàn)；

③多重的象征性意味。

65.在藝術(shù)批評(píng)史上出現(xiàn)過多種批評(píng)類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動(dòng)要素進(jìn)行的。常見的藝術(shù)批評(píng)類型：社會(huì)歷史批評(píng)、心理學(xué)批評(píng)、文本批評(píng)、接受批評(píng)。①社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。如19世紀(jì)法國(guó)丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。②心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來(lái)理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來(lái)反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來(lái)研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體，其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語(yǔ)言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號(hào)學(xué)強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)的研究。④接受批評(píng)模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動(dòng)，認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國(guó)的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

66.(1)勞動(dòng)說認(rèn)為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動(dòng)力和原因在于人類的實(shí)踐活動(dòng)，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)。該學(xué)說是對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國(guó)普列漢諾夫等人對(duì)此進(jìn)行過闡釋。(2)多元說認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的本能、表現(xiàn)的欲望和游戲的沖動(dòng)。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，但歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物。

67.意境是中國(guó)傳統(tǒng)古典美學(xué)里的一個(gè)范疇是一種情景交融虛實(shí)相生的境界是主客觀因素的統(tǒng)一是主體情感與客觀物象的統(tǒng)一能夠體現(xiàn)人生的至高境界是一種審美理想境界。意境是中國(guó)傳統(tǒng)古典美學(xué)里的一個(gè)范疇,是一種情景交融,虛實(shí)相生的境界,是主客觀因素的統(tǒng)一,是主體情感與客觀物象的統(tǒng)一,能夠體現(xiàn)人生的至高境界,是一種審美理想境界。

68.23.

藝術(shù)批評(píng)是根據(jù)一定的思想立場(chǎng)和美學(xué)原則、理論體系，對(duì)以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動(dòng)。(以下任選三種)

①社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。如19世紀(jì)法國(guó)丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。

②心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來(lái)理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來(lái)反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來(lái)研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。

③文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體，其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語(yǔ)言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號(hào)學(xué)強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)的研究。

④接受批評(píng)模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動(dòng)，認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國(guó)的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

69.(1)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時(shí)空藝術(shù)。(2)以對(duì)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。(3)以藝術(shù)作品對(duì)客觀世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。(4)以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動(dòng)態(tài)藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)。(5)以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識(shí)物態(tài)化的內(nèi)容特征作為根本的依據(jù)，可將藝術(shù)分為五大類別：即造型藝術(shù)、實(shí)用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語(yǔ)言藝術(shù)(文學(xué))、綜合藝術(shù)。

70.音樂的象征是用音樂的聲響表現(xiàn)某種具有特點(diǎn)事物的手段，這種手段在音樂的使用上別有特色。因?yàn)橛行傻穆曇粼诿枋鍪挛锖颓楦袝r(shí)是不確定的，不那么準(zhǔn)確的，但能用象征性的聲音組成的旋律來(lái)表現(xiàn)。貝多芬的《命運(yùn)交響曲》，開頭低沉而節(jié)奏較慢的旋律發(fā)出的聲響，說是“命運(yùn)在敲門”，這其實(shí)是象征。聶耳的《金蛾狂舞》以歡快的旋律回環(huán)往返似金蛇瘋狂地不斷舞蹈，《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮，其實(shí)這些事物本來(lái)是沒有聲音的，而音樂卻使人們通過想象“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海，然而很少有旋律是相同的，這說明在表現(xiàn)抒發(fā)情感、描寫事物中造成多種多樣旋律就必須不相同而有特色，這就是用象征手法的根據(jù)。象征的藝術(shù)語(yǔ)言是不確定的。但總能聽出其象征的事物和情感。這種表現(xiàn)出來(lái)的象征性音響，又會(huì)給人以聯(lián)想。這種象征手法引起欣賞者聯(lián)想的手段，是音樂的特征之一。

71.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

73.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來(lái)承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

75.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語(yǔ)言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語(yǔ)言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

76.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來(lái)。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物態(tài)化為藝術(shù)形象或藝術(shù)情境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。它始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；思維過程中滲透著強(qiáng)烈的審美感情色彩；具有突出的審美創(chuàng)造功能。(2)形象思維與抽象思維可以在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)中相互交叉和轉(zhuǎn)化。(3)形象思維與靈感具有交互作用靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)造過程中的某一時(shí)間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物態(tài)化為藝術(shù)形象或藝術(shù)情境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。它始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；思維過程中滲透著強(qiáng)烈的審美感情色彩；具有突出的審美創(chuàng)造功能。(2)形象思維與抽象思維可以在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)中相互交叉和轉(zhuǎn)化。(3)形象思維與靈感具有交互作用，靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)造過程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。

80.(1)審美感知。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想像。①審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過程同時(shí)是邏輯推理潛在作用的結(jié)果。審美想像是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動(dòng)以及獲得審美經(jīng)驗(yàn)的過程中最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)主要依靠創(chuàng)造性想像。②想像的特征：審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動(dòng)的和創(chuàng)造性的；審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想(1)審美感知。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想像。①審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過程，同時(shí)是邏輯推理潛在作用的結(jié)果。審美想像是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動(dòng)以及獲得審美經(jīng)驗(yàn)的過程中最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)主要依靠創(chuàng)造性想像。②想像的特征：審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動(dòng)的和創(chuàng)造性的；審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想

81.文學(xué)和戲劇的密切聯(lián)系，首先表現(xiàn)在它們都要利用語(yǔ)言這個(gè)含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學(xué)，對(duì)戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高低有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對(duì)話的方式展開的戲劇情節(jié)，作為戲劇演出的藍(lán)本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學(xué)與以通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節(jié)性的文學(xué)作品常常被改編搬上舞臺(tái)。但是文學(xué)形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現(xiàn)，不像以演員行動(dòng)為基礎(chǔ)的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)而再現(xiàn)可感的生活的情景。文學(xué)的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊，不受時(shí)空限制，幾乎無(wú)所不能，而戲劇則強(qiáng)調(diào)時(shí)空的高度集中。以情動(dòng)人，是文學(xué)與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現(xiàn)得更直露、更強(qiáng)烈。抒情性的文學(xué)常常因?yàn)槿鄙偾楣?jié)性而難以作為戲劇的文本，而詩(shī)意和詩(shī)化的語(yǔ)言可以增強(qiáng)戲劇的感染力。

82.(1)藝術(shù)語(yǔ)言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語(yǔ)言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱藝術(shù)語(yǔ)言又可分為文學(xué)語(yǔ)言、音樂語(yǔ)言、繪畫語(yǔ)言和視聽語(yǔ)言等。③藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。①藝術(shù)意(1)藝術(shù)語(yǔ)言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語(yǔ)言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語(yǔ)言又可分為文學(xué)語(yǔ)言、音樂語(yǔ)言、繪畫語(yǔ)言和視聽語(yǔ)言等。③藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。①藝術(shù)意

83.(1)藝術(shù)語(yǔ)言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語(yǔ)言又可具體劃分為文學(xué)語(yǔ)言、音樂語(yǔ)言、繪畫語(yǔ)言和視聽語(yǔ)言等。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。（8分）(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體相互交融，并由主體創(chuàng)作出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(7分)結(jié)合具體作品分析，要求舉例恰當(dāng)，論述嚴(yán)謹(jǐn)，邏輯清楚，表達(dá)流暢。（10分）

84.在一個(gè)時(shí)代或一個(gè)時(shí)期中，社會(huì)上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭(zhēng)和變革會(huì)產(chǎn)生一定的社會(huì)思潮，反映到文藝上就會(huì)產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級(jí)革命的時(shí)代。新興資產(chǎn)階級(jí)的革命口號(hào)是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場(chǎng)變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會(huì)的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國(guó)的莎士比亞；西班牙的塞萬(wàn)提斯等。這一時(shí)期是“人類從來(lái)沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個(gè)需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識(shí)淵博方面的巨人的時(shí)代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個(gè)門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無(wú)一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國(guó)的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中找到一個(gè)世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國(guó)風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來(lái)，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時(shí)光學(xué)的迅速發(fā)展，他們?cè)诶^承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來(lái)，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時(shí)出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實(shí)變形，抓住藝術(shù)的某一特點(diǎn)給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢(mèng)境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義畫派。最后在美國(guó)又出現(xiàn)了超級(jí)現(xiàn)實(shí)主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實(shí)的傾向?？傊囆g(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會(huì)條件，特別是受到一定的社