2022年遼寧省丹東市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)

2022年遼寧省丹東市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.哲學主要通過_____這一中介對藝術產生影響。

A.美學B.宗教C.政治D.倫理學

2.保爾.柯察金是______塑造的人物形象。()

A.高爾基B.陀思妥耶夫斯基C.岡察洛夫D.奧斯特洛夫斯基

3.《童年》、《在人間》、《我的大學》三部小說的作者是()

A.莫泊桑B.高爾基C.托爾斯泰D.雨果

4.在詩學理論中提出體現(xiàn)藝術情感特征和形象特征"滋味說"的是_____．。

A.陸機

B.蕭統(tǒng)

C.鐘嶸

D.劉勰

5.藝術活動產生于人類的（）。

A.原始社會B.奴隸制前期C.奴隸制后期D.文明時期

6.第二次世界大戰(zhàn)以后出現(xiàn)的一門新興學科是（）

A.新聞學B.宣傳學C.傳播學D.政治學

7.右圖是唐代繪畫名作（）

A．《清明上河圖》

B．《洛神賦圖》

C．《女史箴圖》

D．《步輦圖》

8.被稱為“藝術學之父”，并首先主張將美學與藝術學區(qū)別開來的大師是德國的______。()

A.狄索瓦B.黑格爾C.格羅賽D.康拉德.費德勒

9.書法藝術產生于__________。（）

A.日本B.朝鮮C.中國D.古羅馬

10.藝術接受在傳播的基礎上，以鑒賞者為主體，其對象是藝術()。A.作品B.散文C.接受D.世界

11.提出藝術生產與物質生產發(fā)展不平衡關系理論的是__________。（）

A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

12.作為一門獨立學科的藝術學誕生于（）。A.17世紀末B.18世紀末C.19世紀末D.20世紀末

13.“文概、詩概、賦概、書概、詞曲概、經義概”六卷，編排有序，自成系統(tǒng)，它主要是指劉熙載的___________。（）

A.藝概B.藝術概括論C.藝術概括學D.藝術符號學

14.在我國，提出“以美育代宗教”這一思想的是______。

A.王國維B.蔡元培C.魯迅D.胡適

15.《藝術哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術批評的是法國的（）。A.羅丹B.丹納C.歌德D.高更

16.油畫《父親》是當代畫家_____的作品。

A.齊白石B.羅中立C.陳逸飛D.徐悲鴻

17.我國先秦時期的美學理論核心是______。

A.模仿說B.表現(xiàn)說C.游戲說D.巫術說

18.在文藝的社會功能方面，提出“凈化說”的是（）。

A.柏拉圖B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

19.海勒《第二十二條軍規(guī)》是_____的代表作品之一。

A.荒誕派B.魔幻現(xiàn)實主義C.黑色幽默D.意識流

20.“生存還是毀滅，這是個值得考慮的問題”這段獨白出自()

A.哈姆雷特B.克勞迪斯C.麥克白D.奧賽羅

21.亞里士多德的美學著作有______。()A.A.《詩學》B.《詩藝》C.《詩品》D.《論崇高》

22.被藝術家們評價為“中國社會和歷史文化的一面鏡子”的作品是（）。

A.《清明上河圖》B.《李大釗》C.《父親》D.《奔馬》

23.影片《城南舊事》由_____導演，曾獲金雞獎。

A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

24.電影《后窗》、《奪魂索》、《鳥》的導演希區(qū)柯克是______人。()

A.美國B.蘇聯(lián)C.意大利D.法國

25.“花兒”這一民歌形式流傳于我國（）

A．西北地區(qū)

B．西南地區(qū)

C．東北地區(qū)

D．華北地區(qū)

26.《木蘭詩》是我國北朝時期的一首（）。A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩

27.踢踏舞這一傳統(tǒng)民間舞蹈形成于()

A.美國B.葡萄牙C.俄羅斯D.西班牙

28.出品《未來世界》、《超人》這兩部影片的國家是()

A.瑞典B.美國C.法國D.意大利

29.《老人與?！肥敲绹?0世紀50年代的重要作品，它的作者是（）。A.狄更斯B.海明威C.歐·亨利D.契柯夫

30.首先將美學與藝術學區(qū)別開來，被稱為“藝術學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

二、填空題(30題)31.攝影藝術包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

32.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

33.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

34.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

35.__________被稱為“音樂的靈魂”。

36.根據藝術形象的感性形式差異，我們可以把藝術形象分為__________、____________________、__________與__________。

37.電影是將__________與__________結合而成的一門綜合藝術，電影的主要藝術語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

38.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

39.題材在藝術作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎。

40.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

41.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

42.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

43.雕塑分為_____雕和_____雕。

44.電視藝術有__________、__________、__________等。

45.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

46.按馬克思主義藝術生產的理論，藝術作品是藝術家們按照__________的需要而提供的一種__________。

47.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

48.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

49.藝術典型主要包括_____、_____。

50.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

51.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

52.與藝術風格體現(xiàn)藝術家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術流派則體現(xiàn)了風格相似、相近的藝術家們的_____．

53.藝術批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

54.綜合藝術是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術的總稱。

55.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

56.藝術形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

57."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

58."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

59.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

60.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

三、簡答題(10題)61.結合具體作品，簡述音樂象征的意義。

62.簡述藝術作品的題材與主題的關系。

63.簡述藝術活動的繼承與創(chuàng)新。

64.簡述藝術與宗教的關系。

65.簡述藝術形象及其特性。

66.簡要介紹藝術發(fā)生的游戲說。

67.簡述藝術與政治的關系。

68.繪畫作品：《游春圖》

69.簡述藝術教育。

70.簡述雕塑藝術的基本特征。

四、主觀題(10題)71.藝術傳播有哪些要素?

72.簡述工藝藝術的基本特征。

73.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

74.建筑賞析：《帕提農神廟》

75.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

76.簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

77.舉例說明綜合藝術的種類。

78.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

五、論述題(10題)79.試述藝術家的生命在于創(chuàng)作。

80.舉例說明表情藝術的種類及藝術特征。

81.試述為什么舞蹈藝術和音樂藝術要相互結合起來。

82.請闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關系。

83.為什么說藝術是一種特殊的意識形態(tài)?

84.結合藝術實踐論述藝術創(chuàng)造的過程。

85.聯(lián)系實際論述藝術風格、藝術流派與藝術思潮內涵及其關系。

86.為什么說“經濟繁榮，藝術一定繁榮；經濟衰退，藝術也就衰落”的看法是缺乏根據的?

87.試論述藝術創(chuàng)作心理中審美感知和審美想象的要素。

88.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

六、(0題)89.文藝復興時期不在畫壇三杰之列的畫家是（）。A.米開朗基羅B.達·芬奇C.拉斐爾D.倫勃朗

參考答案

1.A

2.D

3.B

4.B

5.A考古發(fā)現(xiàn)，人類最初的藝術活動始于上萬年前的冰河時期，即原始社會。

6.C

7.D

8.D

9.C

10.A藝術接受指在傳播的基礎上，以藝術作品為對象，以鑒賞者為主體，積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。

11.B

12.C19世紀下半葉，以黑格爾為代表的德國古典美學所采用的思辨方法建立起來的“自上而下”美學體系的可靠性受到了實驗美學的先驅者費希納主張的采用科學實證方法的“自下而上”的美學的強烈挑戰(zhàn)。藝術學與跨學科研究相伴產生。

13.A

14.B

15.B丹納說“要了解一件藝術品，一個藝術家，一群藝術家，必須正確地設想他們所屬的時代精神和風貌概況，這是藝術品最后的解釋，也決定了一切的基本原因”。藝術概論的研究對象是人類的藝術活動，以及與之相關的概念、范疇、理論和方法等。

16.B

17.A

18.C“凈化說”是西方著名美學理論之一，由古希臘哲學家亞里士多德提出。亞里士多德認為悲劇可以喚起人們悲憫和畏懼之情，并使這類情感得以凈化，獲得無害的快感，從而達到某種道德教育的目的。

19.C

20.A

21.A

22.C羅中立的繪畫作品《父親》被視為傷痕畫派的一個重要代表，以巨幅油畫形式表現(xiàn)普通中國農民形象，其畫面具有一種悲劇性的震撼力，表現(xiàn)了中國農民的辛酸與哀愁和中國歷史沉重的足跡。作品展出后，引起了較大的社會反響，藝術家們評價《父親》是“中國社會和歷史文化的一面鏡子”，是“當代中國美術史上重要的一頁”。

23.C

24.A

25.A

26.D

27.A踢踏舞有拍打敲擊的意思，是現(xiàn)代舞蹈的一種風格。形成于20世紀20年代的美國。

28.B

29.B

30.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術學區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術學之父”。

31.新聞攝影人像攝影

32.程式化虛擬性

33.風格即人

34.旋律配器復調

35.旋律

36.視覺形象聽覺形象文學形象綜合形象

37.藝術科學蒙太奇長鏡頭

38.雕塑

39.作品主題

40.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

41.拙政園留園豫園

42.文體期待意象期待意蘊期待

43.圓浮

44.電視劇文藝專題片文藝訪談

45.共鳴凈化領悟

46.人們的精神生活消費品

47.圓雕浮雕

48.藝術作品(或藝術信息)

49.典型人物典型環(huán)境

50.間接性廣闊性情感性

51.整合移情變形

52.藝術派別

53.社會傳記心理文本

54.戲劇電影

55.實用與審美物質與精神技能與創(chuàng)造

56.個性共性

57.蘇軾王維

58.蘇軾王維

59.人體動作表情構圖造型

60.布封

61.音樂的象征是用音樂的聲響表現(xiàn)某種具有特點事物的手段，這種手段在音樂的使用上別有特色。因為有旋律的聲音在描述事物和情感時是不確定的，不那么準確的，但能用象征性的聲音組成的旋律來表現(xiàn)。貝多芬的《命運交響曲》，開頭低沉而節(jié)奏較慢的旋律發(fā)出的聲響，說是“命運在敲門”，這其實是象征。聶耳的《金蛾狂舞》以歡快的旋律回環(huán)往返似金蛇瘋狂地不斷舞蹈，《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮，其實這些事物本來是沒有聲音的，而音樂卻使人們通過想象“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海，然而很少有旋律是相同的，這說明在表現(xiàn)抒發(fā)情感、描寫事物中造成多種多樣旋律就必須不相同而有特色，這就是用象征手法的根據。象征的藝術語言是不確定的。但總能聽出其象征的事物和情感。這種表現(xiàn)出來的象征性音響，又會給人以聯(lián)想。這種象征手法引起欣賞者聯(lián)想的手段，是音樂的特征之一。

62.(1)藝術作品的題材，指構成作品內容的基本材料，即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。

(2)藝術作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術形象所表現(xiàn)和揭示出來的主題思想內涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術家對社會生活的理解、思考與評判。

(3)藝術作品的題材與主題的關系是：題材是主題的基礎，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個藝術作品的靈魂與統(tǒng)帥，經過主題的凝聚，題材不再是零星的片斷，而凝聚成一個統(tǒng)一的有機整體。

(4)主題并非每個藝術作品所必備的，如單純的圖案裝飾等可以沒有主題，但藝術作品不能沒有題材。

63.①繼承和創(chuàng)新是促進藝術發(fā)展的重要因素。藝術的發(fā)展是有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術必然要在前一時代藝術的基礎上得以發(fā)展。②藝術的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術的需求。

64.原始藝術最初常同原始宗教融合在一起在以后的人類文化歷史發(fā)展進程中藝術與宗教也有著極其密切的關系二者相互影響相互作用。宗教影響藝術首先表現(xiàn)在宗教總是利用藝術來宣傳宗教因而為藝術提供了宗教題材和內容。宗教在這方面對藝術的影響有兩面性：其有害的一面是它往往掩蓋了文藝應該反映社會生活的現(xiàn)實內容而把虛幻的、歪曲的內容作為文藝的對象；它會使人把來世的(或彼世界的)東西當作美、真而放棄對于現(xiàn)實美、真的追求；其有益影響是在宗教未成為一種統(tǒng)治力量未與政治相結合時文藝可借用宗教故事的形象性和想像力原始藝術最初常同原始宗教融合在一起，在以后的人類文化歷史發(fā)展進程中，藝術與宗教也有著極其密切的關系，二者相互影響，相互作用。宗教影響藝術，首先表現(xiàn)在宗教總是利用藝術來宣傳宗教，因而為藝術提供了宗教題材和內容。宗教在這方面對藝術的影響有兩面性：其有害的一面是，它往往掩蓋了文藝應該反映社會生活的現(xiàn)實內容，而把虛幻的、歪曲的內容作為文藝的對象；它會使人把來世的(或彼世界的)東西當作美、真，而放棄對于現(xiàn)實美、真的追求；其有益影響是，在宗教未成為一種統(tǒng)治力量，未與政治相結合時，文藝可借用宗教故事的形象性和想像力，

65.(1)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。

(2)藝術形象是個性與共性的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想與情感的統(tǒng)一。

66.游戲說認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。

67.政治是經濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態(tài)領域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯(lián)系的對立統(tǒng)一關系。政治在一定程序上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到快速、健康的發(fā)展。藝術也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向對政治施加影響。藝術與政治的關系，歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑關系的學說中，表述得是很清楚的：經濟基礎主要是通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是為上升的經濟關系通過進步的政治所決定，并且反過來藝術也會給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是為沒落的經濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經濟服務。

68.我國現(xiàn)存最占老的一幅山水畫作品相傳是隋代畫家展子虔(約公元550—604年)所作。目前藏于故宮博物院。此畫為絹木青綠設色高43厘米寬80.5厘米。畫上有宋徽宗(公元1101—1125年)題寫的“展子虔游春圖”六個字。相傳這幅畫為展子虔所作的唯一真跡?！队未簣D》以春游為主題畫幅雖不大卻場面開闊。在明媚的春光里人們縱情游樂遠處青山疊翠湖水融融。畫中人物或乘騎于山徑或泛舟于湖上姿態(tài)各異．生動有趣。遠山浮翠白云繚繞樹發(fā)新枝嫩綠初露桃花綻開綠草如茵好一派春和景明的景色?！队未簣D我國現(xiàn)存最占老的一幅山水畫作品，相傳是隋代畫家展子虔(約公元550—604年)所作。目前藏于故宮博物院。此畫為絹木，青綠設色，高43厘米，寬80.5厘米。畫上有宋徽宗(公元1101—1125年)題寫的“展子虔游春圖”六個字。相傳這幅畫為展子虔所作的唯一真跡?！队未簣D》以春游為主題，畫幅雖不大，卻場面開闊。在明媚的春光里，人們縱情游樂，遠處青山疊翠，湖水融融。畫中人物或乘騎于山徑，或泛舟于湖上，姿態(tài)各異．生動有趣。遠山浮翠，白云繚繞，樹發(fā)新枝，嫩綠初露，桃花綻開，綠草如茵，好一派春和景明的景色?！队未簣D

69.藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。人的全面發(fā)展離不開審美教育。美育即審美教育，是指運用審美的方式實施教育，旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，以促進其人格的完善以及全民族整體素質的提升。藝術教育主要通過指導人們進行藝術創(chuàng)作、藝術鑒賞等活動，實現(xiàn)美育的最終目標。狹義的藝術教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術創(chuàng)作者的特定教育。

70.(1)雕塑是一門直接利用物質材料，運用雕刻或塑造的方法，在三度空間(立體)中創(chuàng)造出具有實體形象藝術品的藝術。

(2)雕塑藝術的基本特征是：

①物質與技藝的統(tǒng)一；

②造型性與表現(xiàn)性的融合。

71.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

72.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

73.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

74.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

75.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

76.(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側重再現(xiàn)的藝術作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

77.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

78.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協(xié)調。

79.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術有無限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時期內會有多種表現(xiàn)，在不同的時代也會有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術家創(chuàng)造出新的表達語言和方法。社會的巨變產生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術語言和方法已經無力去表達，這就需要藝術家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應表達這種新情感的需要。這是藝術發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術欣賞心理要求藝術家不斷創(chuàng)作。藝術家要使自己的藝術不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術欣賞心理的特點之一。正如人們總吃一種食物就會感到膩煩而要求變換口味一樣，人們在欣賞藝術時也需要經常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會因為沒有色彩的感受而覺得乏味。這時，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風格不斷地重復呈現(xiàn)，我們也會感到枯燥乏味。藝術家只有不斷地進行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術產品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術家只有不斷地進行創(chuàng)作，才能保持其藝術的生命力?！爸貜汀币馕吨囆g生命的完結，藝術上的重復包括重復別人和重復自己。對別人的重復就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對自己的重復就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨創(chuàng)性，他被稱為“現(xiàn)代藝術之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術家只是在重復他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術家”，就在于他從不肯重復別人也不重復自己，他的藝術生命始終是旺盛的。是永恒的。重復別人或自己的藝術家，等于結束了藝術的生命。藝術家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進行創(chuàng)造，才能永葆藝術生命的青春活力。

80.表情藝術的主要種類通常是指音樂藝術和舞蹈藝術。①音樂藝術是通過有組織的樂音在時間上的流動來創(chuàng)造藝術形象反映社會生活感受傳達思想感情的一種表現(xiàn)性時間藝術。②舞蹈藝術是以經過提煉加工的人體動作來作為主要表現(xiàn)手段運用舞蹈自身所包含的多種基本要素塑造出具有直觀性和動態(tài)性的舞蹈形象來表達人們的思想感情的一種藝術形式。藝術特征：①抒情性與表現(xiàn)性。②表演性與形象性。③節(jié)奏性與韻律美。表情藝術的主要種類通常是指音樂藝術和舞蹈藝術。①音樂藝術是通過有組織的樂音在時間上的流動來創(chuàng)造藝術形象,反映社會生活感受,傳達思想感情的一種表現(xiàn)性時間藝術。②舞蹈藝術是以經過提煉加工的人體動作來作為主要表現(xiàn)手段,運用舞蹈自身所包含的多種基本要素,塑造出具有直觀性和動態(tài)性的舞蹈形象,來表達人們的思想感情的一種藝術形式。藝術特征：①抒情性與表現(xiàn)性。②表演性與形象性。③節(jié)奏性與韻律美。

81.舞蹈與音樂相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結合在一起，主要有以下幾個原因：

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節(jié)奏，這是它們結合的基礎。舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來強化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結合在一起，根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節(jié)奏的動作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當然，能夠同舞蹈相結合的不是任何音樂，而是節(jié)奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術相結合，例如同戲劇、電影、詩歌等等，但是最容易而且必然結合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達感情，而且音樂的表達具有抽象性，它不會對舞蹈的具體表達產生重疊、矛盾或干擾，而且可以起到烘托、渲染等作用，兩者可以結合得天衣無縫。再次，舞蹈和音樂都是在時間過程中展示的，這樣它們才能夠同步進行，結合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發(fā)與強化。離開音樂，舞蹈是難以充分表達感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點，鑒賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當作自己內心的感情來體驗。舞蹈家對于自己表演的作品的組成部分的音樂，當然有更深的感受和理解。這種感受和理解進一步激發(fā)內心的感情，通過外在的形體動作表現(xiàn)出來。音樂還有強化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂可以加強舞蹈的感情色彩，可以幫助揭示舞蹈的內容，并且使舞蹈顯得更加生動而有魅力。還因為音樂能夠直接打動觀眾的感情，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創(chuàng)作要對照音樂來進行。由于舞蹈與音樂有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內容，而且是同步展示的，因此必須高度地協(xié)調一致。舞蹈作品不是把動作設計完成之后，再配上音樂的；在進行動作設計之前就必須有音樂。舞蹈音樂的采用有兩條途徑：一是利用現(xiàn)成的音樂，一是為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作音樂。“按照音樂編舞”，這是舞蹈編導的普遍做法。

當然，舞蹈并非只是服從音樂。首先，舞蹈要對音樂進行選擇，因為不是任何音樂都適合于舞蹈。其次，如果專為構思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂，就要服從舞蹈編導提出的要求。另外，舞蹈編導在編舞過程中還可以要求對音樂進行修改。

82.(1)形象思維：①形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思維與抽象思維的關系：①抽象思維是人類普遍具備的思維形式，是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②在藝術構思與創(chuàng)造的過程中，諸如作品體裁的選擇、主題的提煉、結構的安排、人物性格的設計、表現(xiàn)手法的選擇等，或多或少都離不開抽象思維活動。形象思維與抽象思維在藝術家的創(chuàng)作活動中共同起作用．二者可以相互補充和促進。

83.(1)從社會本質上說藝術是一種社會意識形態(tài)。藝術不屬于物質的社會關系而是一種社會意識形態(tài)；藝術不屬于社會的經濟基礎而屬于上層建筑是建立在一定的經濟基礎上的龐大的上層建筑的一個部門。(2)藝術不同于其他意識形態(tài)的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界而不是像其他意識形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術的本質在于它是一種具有內在意蘊的感情世界、意象世界藝術的本體是意象。(3)藝術作為一種特殊的社會意識形態(tài)的特征還表現(xiàn)在與經濟基礎之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態(tài)是人類審美情趣、審(1)從社會本質上說，藝術是一種社會意識形態(tài)。藝術不屬于物質的社會關系，而是一種社會意識形態(tài)；藝術不屬于社會的經濟基礎而屬于上層建筑，是建立在一定的經濟基礎上的龐大的上層建筑的一個部門。(2)藝術不同于其他意識形態(tài)的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界，而不是像其他意識形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術的本質在于它是一種具有內在意蘊的感情世界、意象世界，藝術的本體是意象。(3)藝術作為一種特殊的社會意識形態(tài)的特征，還表現(xiàn)在與經濟基礎之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態(tài)，是人類審美情趣、審

84.(1)藝術創(chuàng)造是一個復雜的過程這一過程可以分為藝術體驗、藝術構思、藝術表現(xiàn)三個階段這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術體驗是藝術創(chuàng)造的準備階段。它是創(chuàng)造主體在審美經驗的基礎上充分調動情感、想象、聯(lián)想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術創(chuàng)造者在藝術體驗的基礎上以特定的創(chuàng)作動機為引導通過各種心理活動和特定的藝術思維方式對原始素材(1)藝術創(chuàng)造是一個復雜的過程，這一過程可以分為藝術體驗、藝術構思、藝術表現(xiàn)三個階段，這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術體驗是藝術創(chuàng)造的準備階段。它是創(chuàng)造主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術創(chuàng)造者在藝術體驗的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材

85.藝術風格。(1)藝術風格