佛羅倫薩畫派簡介

Drawing流派簡介中西畫區(qū)別中國畫善用線條，西方畫線條不顯著；中國畫不重視透視法，西方畫極注重透視法；中國畫不善用解剖學(xué)，西方畫很注重解剖學(xué)；中國畫重寫意、重神韻。西方畫重寫實、重形似。1234中外畫派印象派抽象派現(xiàn)實主義派立體派新古典派佛羅倫薩派學(xué)院派新古典派佛羅倫薩畫派FlorenceSchool《最后的晚餐(TheLastSupper)》意大利藝術(shù)家列多·達(dá)·芬奇所創(chuàng)作，是所有以這個題材創(chuàng)作的作品中最著名的一幅。畫面中的人物，以驚恐、憤怒、懷疑剖白等神態(tài)，以及手勢、眼神和行為，都刻畫得精細(xì)入微，惟妙惟肖。歷史起源The13thCentury佛羅倫薩畫派形成于13世紀(jì)末,以喬托為奠基人,是意大利最大的藝術(shù)流派.

The15thCentury進(jìn)一步學(xué)習(xí)古典、徹底拋棄中世紀(jì)傳統(tǒng)的革命性變化.其盛期的眾多畫家都繼承、發(fā)揚(yáng)了馬薩喬首倡的現(xiàn)實主義和人文主義相結(jié)合的傳統(tǒng),著重空間透視和人物的堅實造型,呈現(xiàn)出白花齊放的景象.

Fromthe15thCenturyafter佛羅倫薩工商業(yè)的停滯和貴族勢力的加強(qiáng),文藝復(fù)興出現(xiàn)低潮,佛羅倫薩畫派也隨之衰退,最終,樣式主義的流行宣布了佛羅倫薩畫派的結(jié)束.

Modern佛羅倫薩畫派主要特點佛羅倫薩畫派人才輩出，創(chuàng)作上也各顯神通。但就藝術(shù)傾向和創(chuàng)特點看，大致有三條主線。01、波提切利、利比02、基蘭達(dá)約03、萊奧納多·達(dá)·芬奇波提切利、利比、柯西莫等畫家可為一條主線，他們具有進(jìn)步的人文主義思想傾向，但藝術(shù)趨近于貴族豪門；以基蘭達(dá)約為代表的一條主線，則崇尚生活表現(xiàn)，他們在畫壇上出現(xiàn)得早些，技巧上可能略顯幼稚，形象多半重敘述性質(zhì)；第三條主線，毋庸置疑，應(yīng)以萊奧納多·達(dá)·芬奇為代表了，這是一條新興的寫實主義路線。表現(xiàn)手法Technique

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expression運(yùn)用科學(xué)方法探索人體的造型規(guī)律，吸取古代雕刻手法應(yīng)用在繪畫上，把中世紀(jì)的平面裝飾風(fēng)格改變?yōu)橛眉型敢?，有明暗效果，表現(xiàn)三度空間的畫法。在以宗教神話為主的題材中，把抽象的神象畫成世俗化的合乎新興資產(chǎn)階級要求的理想的人，成功地創(chuàng)造了人物畫新風(fēng)。影響及題材influence

Subjectmatter側(cè)重于表現(xiàn)宗教題材整個畫面顯得神圣、崇高而肅穆，不同于后來的威尼斯畫派，多用神話人物來表現(xiàn)世俗享樂主義思想和對官能享受的追求。佛羅倫薩畫派的創(chuàng)作除了油畫外，當(dāng)時多創(chuàng)作大幅壁畫，主要為宮廷、教會和資產(chǎn)階級上層服務(wù)，從而改變了歐洲中世紀(jì)繪畫的面貌。佛羅倫薩是15世紀(jì)意大利繪畫藝術(shù)的中心，它決定了這個時期意大利藝術(shù)發(fā)展的主流，他們的畫法細(xì)膩，畫面明暗對比不甚強(qiáng)烈，畫家們在作畫技法上很講究步驟。由于意大利氣候的原因，畫家們較多地使用畫布來作畫。影響了溫布里亞畫派和帕多瓦畫派。喬托(Giotto)——佛羅倫薩畫派創(chuàng)世人。意大利文藝復(fù)興時期杰出的雕刻家，畫家和建筑師，被認(rèn)定為是意大利文藝復(fù)興時期的開創(chuàng)者和先驅(qū)者，被譽(yù)為“歐洲繪畫之父”。喬托曾在佛羅倫薩、羅馬、巴多瓦、那不勒斯、米蘭、波倫亞、比薩、維圣母登寶座圖羅納、費(fèi)拉拉等地制作壁畫。他的作品富有立體感，并以自然景物代替中世紀(jì)繪畫貫用的金色及藍(lán)色背景。喬托在藝術(shù)上開創(chuàng)的人文主義思想和寫實主義的表現(xiàn)方法為控繪畫的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。喬托的繪畫影響意大利長達(dá)一個世紀(jì)之久。主要作品有：《逃亡埃及》《哀悼基督》《猶大之吻》《基督下的十字架》馬薩喬Masaccio代表作品：《納稅銀》《圣母瑪利亞》《圣三位一體像》《圣母子與圣安娜》意大利文藝復(fù)興繪畫的奠基人，被稱為”現(xiàn)實主義開荒者“。他的壁畫是人文主義一個最早的里程碑，是第一位使用透視法的畫家，在他的畫中首次引入了滅點。他作風(fēng)懶散，除了藝術(shù)，對什么都漠不關(guān)心，性格放蕩不羈，但在藝術(shù)上很受同行們的器重。由于他的生命短暫，單獨完成的作品很少。正如十六世紀(jì)藝術(shù)史所指出的那樣，他作為西方藝術(shù)語言的革新者的影響使他處于不可超越的重要地位。馬薩喬對文藝復(fù)興時期的繪畫有著很深遠(yuǎn)的影響，首先將哥特式藝術(shù)的理想化方向扭轉(zhuǎn)到反映現(xiàn)實方向來，他生動的運(yùn)用了透視法，力爭真實的反應(yīng)實際場景，表現(xiàn)自然和人類的真實世界。達(dá)·芬奇LeonardodiserPierodaVinci歐洲文藝復(fù)興時期的天才科學(xué)家、發(fā)明家、畫家?，F(xiàn)代學(xué)者稱他為“文藝復(fù)興時期最完美的代表”，是人類歷史上絕無僅有的全才，他最大的成就是繪畫，他的杰作《蒙娜麗莎》、《最后的晚餐》、《巖間圣母》等作品，體現(xiàn)了他精湛的藝術(shù)造詣。他認(rèn)為自然中最美的研究對象是人體，人體是大自然的奇妙之作品，畫家應(yīng)以人為繪畫對象的核心。他是一位思想深邃，學(xué)識淵博、多才多藝的畫家、天文學(xué)家、發(fā)明家、建筑工程師。他還擅長雕刻、音樂、發(fā)明、建筑，通曉數(shù)學(xué)、生理、物理、天文、地質(zhì)等學(xué)科，既多才多藝，又勤奮多產(chǎn)，保存下來的手稿大約有6000頁。他全部的科研成果盡數(shù)保存在他的手稿中，愛因斯坦認(rèn)為，達(dá)·芬奇的科研成果如果在當(dāng)時就發(fā)表的話，科技可以提前30-50年。代表作品：《最后的晚餐》《蒙娜麗莎》《抱銀鼠的女子》《圣母子與圣安娜》《世界的救世主》米米開朗基羅·博那羅蒂代表作品：《大衛(wèi)》、《摩西》《創(chuàng)世紀(jì)》、《奴隸》意大利文藝復(fù)興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建筑師和詩人，文藝復(fù)興時期雕塑藝術(shù)最高峰的代表。與拉斐爾和達(dá)芬奇并稱為文藝復(fù)興后三杰。他一生追求藝術(shù)的完美，堅持自己的藝術(shù)思路。他于1564年在羅馬去世，他的風(fēng)格影響了幾乎三個世紀(jì)的藝術(shù)家。米開朗基羅的藝術(shù)與達(dá)·芬奇的充滿科學(xué)的精神和哲理思考不同，而是在藝術(shù)作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。使他的藝術(shù)創(chuàng)作成為西方美術(shù)史上一座難以逾越的高峰。桑德羅·波提切利15世紀(jì)末佛羅倫薩的著名畫家，歐洲文藝復(fù)興早期佛羅倫薩畫派的最后一位畫家。他畫的圣母子像非常出名。受尼德蘭肖像畫的影響，波提切利又是意大利肖像畫的先驅(qū)者。波提切利是佛羅倫薩最出名的藝術(shù)家。他宗教人文主義思想明顯，充滿世俗精神。后期的繪畫中又增加了許多以古典神話為題材的作品，相當(dāng)一部分采用的是古希臘與羅馬神話題材。風(fēng)格典雅、秀美、細(xì)膩動人。特別是他大量采用教會反對的異教題材，大膽地畫全裸的人物，對以后繪畫的影響很大。他是歐洲文藝復(fù)興早期佛羅倫薩畫派的最后一位畫家。拉斐爾桑西