2022-2023學(xué)年廣東省惠州市成考專(zhuān)升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2022-2023學(xué)年廣東省惠州市成考專(zhuān)升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(20題)1.中國(guó)園林設(shè)計(jì)的主導(dǎo)思想是__________。（）

A.“強(qiáng)迫自然接受均衡的法則”B.“詩(shī)情畫(huà)意”C.“盡量違背自然”D.“講究對(duì)稱(chēng)與均衡”

2.莎士比亞的“四大悲劇”是指《哈姆雷特》、《奧賽羅》、《李爾王》和()

A.《麥克白》B.《欽差大臣》C.《費(fèi)加羅的婚禮》D.《溫莎的風(fēng)流娘兒們》

3.達(dá)·芬奇的美學(xué)理論著作是（）A.A.《論俗語(yǔ)》B.《論繪畫(huà)》C.《論美》D.《美的科學(xué)》

4.《自由女神引導(dǎo)人民》是法國(guó)______繪畫(huà)的代表作品。

A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實(shí)主義D.印象主義

5.《格爾尼卡》的作者是（）。A.莫奈B.康斯特布爾C.畢加索D.凡.高

6.《小二黑結(jié)婚》是我國(guó)文學(xué)史上_____的代表作之一。

A.新月派

B.山藥蛋派

C.鴛鴦蝴蝶派

D.創(chuàng)造社

7.最早明確提出“寓教于樂(lè)”的美學(xué)家是______。A.A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

8.雕塑名作《思想者》的作者是()

A.孔德B.米開(kāi)朗琪羅C.畢加索D.羅丹

9.提出“現(xiàn)實(shí)主義要真實(shí)地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物”這一命題的是()

A.馬克思B.恩格斯C.列寧D.普列漢諾夫

10.在西方，提出“純粹美”主張的是______。

A.克羅齊B.黑格爾C.康德D.馬克思

11.被后世學(xué)者看作是中國(guó)佛像雕塑奠基人的是______。

A.楊惠之B.吳道子C.閻立本D.戴逵父子

12.著名油畫(huà)作品《格爾尼卡》是（）的代表作之一。A.A.梵高B.高更C.倫勃朗D.畢加索

13.我國(guó)著名的司母戊鼎產(chǎn)生于()

A.殷商時(shí)期B.戰(zhàn)國(guó)時(shí)期C.西漢時(shí)期D.東漢時(shí)期

14.宮廷樂(lè)舞《霓裳羽衣舞》產(chǎn)生的時(shí)代是（）。A.漢朝B.唐朝C.宋朝D.元朝

15.被改編為戲劇的同名小說(shuō)《茶花女》是______的代表作。()

A.大仲馬B.小仲馬C.墨西哥D.斯里蘭卡

16.在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格劃分為“典雅”、“遠(yuǎn)奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗”、“新奇”、“輕靡”八種類(lèi)型的文藝?yán)碚摷沂莀_____。()

A.陸機(jī)B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

17.從藝術(shù)構(gòu)思方法上看，“感時(shí)花濺淚，恨別鳥(niǎo)驚心”屬于()

A.變形B.移情C.整合D.概括

18.《西斯延圣母》是畫(huà)家_____的代表作之一。

A.達(dá)·芬奇

B.拉斐爾

C.米開(kāi)朗基羅

D.歐里庇多斯

19.我國(guó)______朝畫(huà)家荊浩有著名的山水畫(huà)《匡廬圖》傳世。()

A.漢B.東晉C.唐D.五代后梁

20.《胡笳十八拍》是__________代的作品。（）

A.秦B.元C.唐D.漢

二、填空題(20題)21.詩(shī)歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_(kāi)____和_____兩類(lèi)。

22.雕塑分為_(kāi)____雕和_____雕。

23.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為_(kāi)_________、____________________、__________與__________。

24.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

25.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

26.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

27.從表現(xiàn)手法和形式來(lái)區(qū)分，雕塑主要分為_(kāi)_________和__________兩類(lèi)。

28.藝術(shù)鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

29.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過(guò)藝術(shù)家__________、__________和__________的人類(lèi)生活。

30.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國(guó)第一所音樂(lè)學(xué)校_____。

31.藝術(shù)傳播的四個(gè)要素是__________、__________、__________、__________。

32.魔幻現(xiàn)實(shí)主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_(kāi)____。

33.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個(gè)方面。

34.藝術(shù)構(gòu)思可以通過(guò)_____、_____和_____三種方式完成。

35.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

36.藝術(shù)鑒賞過(guò)程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

37.舞蹈可以按出場(chǎng)人物的數(shù)量分為_(kāi)_________、__________、__________、__________。

38.戲劇文學(xué)也稱(chēng)__________，是供__________用的文本。

39.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

40.藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評(píng)。

三、主觀題(10題)41.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

42.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

43.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

44.舉例說(shuō)明綜合藝術(shù)的種類(lèi)。

45.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

46.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

47.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

48.藝術(shù)傳播有哪些要素?

四、論述題(10題)49.請(qǐng)結(jié)合藝術(shù)實(shí)踐闡述藝術(shù)發(fā)展中繼承和創(chuàng)新的關(guān)系。

50.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)批評(píng)科學(xué)性與藝術(shù)性統(tǒng)一的特征。

51.論述藝術(shù)與宗教的差異與聯(lián)系，以及藝術(shù)與宗教之間的相互影響。

52.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說(shuō)明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會(huì)變革和社會(huì)思潮的聯(lián)系。

53.表情藝術(shù)的主要種類(lèi)有哪些?

54.論述藝術(shù)作品中的內(nèi)容與形式。

55.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)作品的層次。

56.結(jié)合某部作品，試分析藝術(shù)與哲學(xué)之間的關(guān)系。

57.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的感性和理性。

58.27.結(jié)合具體的藝術(shù)作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程。

五、論述題(0題)59.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說(shuō)談?wù)勀銓?duì)藝術(shù)起源的看法。

六、(0題)60.建筑賞析：《巴黎圣母院》

參考答案

1.B

2.A

3.B

4.B

5.C1937年4月，發(fā)生了德國(guó)空軍轟炸西班牙北部巴克斯重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為壁畫(huà)創(chuàng)作的題材，以表達(dá)自己對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)罪犯的抗議和對(duì)這次事件中死去的人的哀悼。于是這幅被載人繪畫(huà)史冊(cè)的杰作《格爾尼卡》就此誕生了。

6.B

7.C

8.D《思想者》的創(chuàng)作出自羅丹之手，塑造了一個(gè)強(qiáng)有力的勞動(dòng)男子，彎著腰，屈著膝，右手托著下頜，表現(xiàn)出一種極度痛苦的情緒。

9.B

10.A

11.D

12.D

13.A司母戌鼎是商朝后期用于王室祭祀的青銅方鼎，產(chǎn)生于殷商時(shí)期，是目前世界上發(fā)現(xiàn)的最大的青銅器。

14.B唐玄宗引《霓裳羽衣曲》為得意的作品，開(kāi)始僅在宮廷表演，由于《霓裳羽衣曲》樂(lè)調(diào)優(yōu)美，構(gòu)思精妙，以后各藩鎮(zhèn)也紛紛排演此曲，因此唐代文人都有歌詠或筆錄。

15.B

16.C

17.B

18.B

19.D

20.D

21.敘事詩(shī)抒情詩(shī)

22.圓浮

23.視覺(jué)形象聽(tīng)覺(jué)形象文學(xué)形象綜合形象

24.個(gè)性共性

25.客觀世界真實(shí)

26.作品主題

27.圓雕浮雕

28.鑒賞藝術(shù)

29.體驗(yàn)加工創(chuàng)造

30.國(guó)立音樂(lè)院

31.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

32.馬爾克斯《百年孤獨(dú)》

33.審美感知審美想象審美情感審美理解

34.整合移情變形

35.詩(shī)樂(lè)舞

36.審美感受

37.獨(dú)舞雙人舞三人舞群舞

38.劇本戲劇演出

39.現(xiàn)場(chǎng)演出傳播展覽性傳播大眾傳播

40.社會(huì)傳記心理文本

41.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開(kāi)三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語(yǔ)言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類(lèi)的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門(mén)類(lèi)藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱(chēng)。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語(yǔ)言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫(huà)意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

42.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類(lèi)最普遍的思維形式，它貫穿于人類(lèi)的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來(lái)。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

43.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

44.(1)綜合藝術(shù)的種類(lèi)主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類(lèi)主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

45.審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

46.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門(mén)鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱(chēng)整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門(mén)鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱(chēng)，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

47.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

48.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過(guò)傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來(lái)承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

49.(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。

(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。

(3)藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過(guò)程。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對(duì)過(guò)去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時(shí)，又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新時(shí)代人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的需求。

(4)結(jié)合藝術(shù)實(shí)踐例證作出分析。

50.藝術(shù)批評(píng)具有二重性的特點(diǎn)，即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。

(1)藝術(shù)批評(píng)具有科學(xué)性。藝術(shù)批評(píng)家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上，運(yùn)用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論，對(duì)藝術(shù)作品和藝術(shù)進(jìn)行分析與研究，并且作出判斷與評(píng)價(jià)，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識(shí)。由于藝術(shù)批評(píng)是一種偏重于理性分析的科學(xué)活動(dòng)，它同藝術(shù)鑒賞既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來(lái)講，藝術(shù)鑒賞偏重于感性，藝術(shù)批評(píng)則偏重于理性；藝術(shù)鑒賞更多帶有個(gè)人主觀性的特點(diǎn)，藝術(shù)批評(píng)則需要符合客觀規(guī)律性。因此，“鑒賞可以不含有批評(píng)的意味，但批評(píng)卻必然是經(jīng)歷過(guò)鑒賞這個(gè)階段。一個(gè)藝術(shù)愛(ài)好者，絕不應(yīng)該止于鑒賞，應(yīng)該做進(jìn)一步的批評(píng)，因?yàn)橹挥信u(píng)，才能認(rèn)識(shí)藝術(shù)的真面目，才能對(duì)于藝術(shù)有正確的批評(píng)。”藝術(shù)批評(píng)的這種科學(xué)性特點(diǎn)，使得它必然要從社會(huì)科學(xué)和自然科學(xué)的各學(xué)科中吸取觀點(diǎn)、理論和方法，呈現(xiàn)出多元化和綜合化的趨勢(shì)。尤其是20世紀(jì)以來(lái)，隨著現(xiàn)代科學(xué)的不斷發(fā)展，藝術(shù)批評(píng)從心理學(xué)、語(yǔ)言學(xué)、社會(huì)學(xué)、文化人類(lèi)學(xué)、民俗學(xué)等許多學(xué)科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評(píng)方法和流派。其中影響較大的包括心理批評(píng)、原型批評(píng)、英國(guó)新批評(píng)學(xué)派、社會(huì)批評(píng)、語(yǔ)義學(xué)派、結(jié)構(gòu)主義、現(xiàn)象學(xué)批評(píng)、分解主義、闡釋學(xué)等等。形形色色的批評(píng)方法與流派，使藝術(shù)批評(píng)成為一門(mén)獨(dú)立的學(xué)科。

(2)藝術(shù)批評(píng)又應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評(píng)作為一門(mén)特殊的科學(xué)，與其他的科學(xué)不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強(qiáng)烈的感情，既離不開(kāi)理性的分析，更離不開(kāi)藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評(píng)必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點(diǎn)，因而優(yōu)秀的批評(píng)家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強(qiáng)烈的情感體驗(yàn)，才能真正認(rèn)識(shí)和把握作品的成敗得失。尤其是藝術(shù)批評(píng)文章也應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)的感染力，才能真正打動(dòng)讀者，說(shuō)服讀者，真正發(fā)揮批評(píng)的作用。從某種意義上講，藝術(shù)批評(píng)是一門(mén)科學(xué)，也是一種文藝體裁。優(yōu)秀的藝術(shù)批評(píng)文章不僅應(yīng)當(dāng)邏輯清晰、論證嚴(yán)謹(jǐn)，而且應(yīng)當(dāng)文字優(yōu)美、生動(dòng)感人，給人們一種特殊的美感享受。事實(shí)上，不少優(yōu)秀的藝術(shù)批評(píng)文章，本身就是一篇優(yōu)秀的散文，如西晉陸機(jī)的《文賦》就是一篇用賦體形式寫(xiě)成的文論，其中的“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”等名句，流傳千古，至今不衰。魯迅為柔石、殷夫的作品所寫(xiě)的序文，都是具有強(qiáng)烈藝術(shù)感染力的優(yōu)秀散文，給人以美的感受。

藝術(shù)批評(píng)的二重性特點(diǎn)，決定了藝術(shù)批評(píng)既帶有強(qiáng)烈的個(gè)人色彩，又具有客觀的共同標(biāo)準(zhǔn)。因此，藝術(shù)批評(píng)的標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)當(dāng)是思想性和藝術(shù)性的完美統(tǒng)一。思想性是指藝術(shù)作品具有的思想意義和所達(dá)到的思想水平，它是藝術(shù)作品內(nèi)在的靈魂。藝術(shù)性是指藝術(shù)作品在藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面所達(dá)到的水平，特別是從整體上達(dá)到完美的藝術(shù)境界，具有獨(dú)創(chuàng)的藝術(shù)風(fēng)格。當(dāng)然，凡是優(yōu)秀的藝術(shù)作品，總是達(dá)到了思想與藝術(shù)、內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一，藝術(shù)批評(píng)也應(yīng)當(dāng)從這種統(tǒng)一的角度去評(píng)價(jià)藝術(shù)作品。

藝術(shù)批評(píng)作為藝術(shù)鑒賞的深化和發(fā)展，在藝術(shù)生產(chǎn)中發(fā)揮著重要的作用。

51.藝術(shù)與宗教之間存在的對(duì)立面、差異：①宗教是對(duì)社會(huì)生活的歪曲反映，藝術(shù)是對(duì)生活真實(shí)的反映。②宗教要求對(duì)彼岸世界的心靈感悟，而藝術(shù)要求對(duì)現(xiàn)實(shí)世界和世俗感情的形象表現(xiàn)。③宗教的對(duì)象是神,是人本質(zhì)力量的異化，人們?cè)谏衩媲案械阶约菏敲煨〉?，藝術(shù)的對(duì)象是全面的社會(huì)生活,是人的本質(zhì)力量的對(duì)象化,人們?cè)谒囆g(shù)面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片，勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對(duì)人心靈的麻醉，藝術(shù)是生活的教科書(shū)，鼓舞人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中去實(shí)現(xiàn)自己的自由創(chuàng)造的本質(zhì)，它是對(duì)人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對(duì)象超自然實(shí)體即神靈的真實(shí)存在，而藝術(shù)卻不相信自己創(chuàng)造的對(duì)象的真實(shí)存在。藝術(shù)與宗教存在著某些共同點(diǎn)：①藝術(shù)與宗教都是對(duì)社會(huì)生活的形象反映。②都蘊(yùn)涵了感情與幻想成分。③都是對(duì)社會(huì)生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉，產(chǎn)生愉悅與希望。藝術(shù)與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展，就必然要利用藝術(shù)營(yíng)造膜拜的氛圍，從感情上感染信徒，就必須要求利用藝術(shù)表現(xiàn)世俗的感情。②宗教為藝術(shù)提供了題材。③宗教往往是藝術(shù)產(chǎn)生的組織者，在特定的歷史時(shí)期,宗教以自己強(qiáng)大的政治和經(jīng)濟(jì)力量，組織大規(guī)模的藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)。

52.在一個(gè)時(shí)代或一個(gè)時(shí)期中，社會(huì)上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭(zhēng)和變革會(huì)產(chǎn)生一定的社會(huì)思潮，反映到文藝上就會(huì)產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級(jí)革命的時(shí)代。新興資產(chǎn)階級(jí)的革命口號(hào)是“自由、平等、博愛(ài)”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場(chǎng)變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會(huì)的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗基羅、拉斐爾；英國(guó)的莎士比亞；西班牙的塞萬(wàn)提斯等。這一時(shí)期是“人類(lèi)從來(lái)沒(méi)有經(jīng)歷過(guò)的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個(gè)需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識(shí)淵博方面的巨人的時(shí)代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個(gè)門(mén)徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開(kāi)朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫(huà)的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無(wú)一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國(guó)的巴比松畫(huà)派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中找到一個(gè)世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫(huà)派和18世紀(jì)英國(guó)風(fēng)景畫(huà)的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫(huà)家。另一方面他們將風(fēng)景畫(huà)從古典主義束縛下解放出來(lái)，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫(huà)家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時(shí)光學(xué)的迅速發(fā)展，他們?cè)诶^承巴比松畫(huà)派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來(lái)，大大豐富了繪畫(huà)色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫(huà)的《日出印象》。與此同時(shí)出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實(shí)變形，抓住藝術(shù)的某一特點(diǎn)給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢(mèng)境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)派。最后在美國(guó)又出現(xiàn)了超級(jí)現(xiàn)實(shí)主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實(shí)的傾向?？傊?，藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開(kāi)一定的社會(huì)條件，特別是受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響。

53.包括音樂(lè)與舞蹈能夠最直接、最強(qiáng)烈地抒發(fā)和表現(xiàn)內(nèi)心情感。音樂(lè)的分類(lèi)方法很多。一般可將其分為聲樂(lè)和器樂(lè)兩大類(lèi)。音樂(lè)的藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)手段非常豐富。中西方音樂(lè)均有著悠久的歷史。舞蹈也有多種分類(lèi)特別是藝術(shù)舞蹈、民族民間舞蹈、芭蕾舞和現(xiàn)代舞需要多加關(guān)注。包括音樂(lè)與舞蹈,能夠最直接、最強(qiáng)烈地抒發(fā)和表現(xiàn)內(nèi)心情感。音樂(lè)的分類(lèi)方法很多。一般可將其分為聲樂(lè)和器樂(lè)兩大類(lèi)。音樂(lè)的藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)手段非常豐富。中西方音樂(lè)均有著悠久的歷史。舞蹈也有多種分類(lèi),特別是藝術(shù)舞蹈、民族民間舞蹈、芭蕾舞和現(xiàn)代舞需要多加關(guān)注。

54.(1)①藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過(guò)藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類(lèi)生活其中既包含著對(duì)客觀存在的一定社會(huì)生活的能動(dòng)反映又凝聚著藝術(shù)家對(duì)一定社會(huì)生活的感受和評(píng)價(jià)融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的關(guān)鍵要素。②藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)手法、類(lèi)型、體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值而且藝術(shù)形式的擇取與變化可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)形式主義者片面追求形式這會(huì)使藝術(shù)成為空洞、無(wú)靈魂的表面現(xiàn)象從而喪失藝術(shù)應(yīng)有的感染力。反之忽視貶低形式的觀點(diǎn)同樣是片面的簡(jiǎn)陋的形式將直接影響內(nèi)容的表達(dá)失去藝術(shù)應(yīng)有的吸引力。歌德的觀點(diǎn)正確地表明藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)是由完美的藝術(shù)形式和深刻的藝術(shù)內(nèi)容共同構(gòu)成的這樣的作品才能得到人們的認(rèn)可。(1)①藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過(guò)藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類(lèi)生活，其中既包含著對(duì)客觀存在的一定社會(huì)生活的能動(dòng)反映，又凝聚著藝術(shù)家對(duì)一定社會(huì)生活的感受和評(píng)價(jià)，融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的關(guān)鍵要素。②藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)手法、類(lèi)型、體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且藝術(shù)形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)形式主義者片面追求形式，這會(huì)使藝術(shù)成為空洞、無(wú)靈魂的表面現(xiàn)象，從而喪失藝術(shù)應(yīng)有的感染力。反之，忽視貶低形式的觀點(diǎn)同樣是片面的，簡(jiǎn)陋的形式將直接影響內(nèi)容的表達(dá)，失去藝術(shù)應(yīng)有的吸引力。歌德的觀點(diǎn)正確地表明，藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)是由完美的藝術(shù)形式和深刻的藝術(shù)內(nèi)容共同構(gòu)成的，這樣的作品才能得到人們的認(rèn)可。

55.我們?cè)谛蕾p一件藝術(shù)作品時(shí)，都是把它作為一個(gè)藝術(shù)整體來(lái)欣賞的，但當(dāng)我們對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行剖析和研究時(shí)，又可以將它看作是由三個(gè)層次組合而成的，即由表及里、從淺到深的藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。下面我們分別論述藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象和藝術(shù)童蘊(yùn)三個(gè)層次：藝術(shù)語(yǔ)言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類(lèi)的創(chuàng)作活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門(mén)類(lèi)藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱(chēng)，藝術(shù)語(yǔ)言又可具體劃分為文學(xué)語(yǔ)言、音樂(lè)語(yǔ)言、繪畫(huà)語(yǔ)言和視聽(tīng)語(yǔ)言等。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類(lèi)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。注：論述題答題要求：觀點(diǎn)正確，結(jié)合實(shí)例，論述嚴(yán)謹(jǐn)，行文流暢。

56.答案要點(diǎn)：（1）這一題目應(yīng)結(jié)合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《紅樓夢(mèng)》等一些具有深刻意蘊(yùn)的作品來(lái)分析。（2）哲學(xué)主要從事自然界、人類(lèi)社會(huì)和人的思維領(lǐng)域中帶有普遍性的根本規(guī)律的研究，主要通過(guò)其內(nèi)在的分支——美學(xué)作為中介對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生影響，作者的世界觀、人生觀等哲學(xué)思想直接作用于文藝作品，促進(jìn)某些藝術(shù)流派形成，并直接產(chǎn)生某些哲理性作品。（3）藝術(shù)反過(guò)來(lái)也可以通過(guò)審美創(chuàng)造對(duì)哲學(xué)家思維及其思想產(chǎn)生啟迪，藝術(shù)作品可以傳播特定的哲學(xué)思想，尤其是哲學(xué)家的藝術(shù)思考往往會(huì)成為其哲學(xué)體系的重要組成部分。

57.(1)在藝術(shù)作品中，感性是指蘊(yùn)含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術(shù)作品的形式首先是感性的，欣賞者可以通過(guò)自己的感覺(jué)器官直接地感受到他。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過(guò)作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)的理性內(nèi)涵，藝術(shù)的感情并不排斥理智，藝術(shù)不是非理性的產(chǎn)物，藝術(shù)在人類(lèi)感情的進(jìn)發(fā)之中，包含著對(duì)世界的理性思考，表現(xiàn)著人類(lèi)思想方面的內(nèi)容，相對(duì)于它的感性形式來(lái)說(shuō)，則是理性的。(3)藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一具有兩重含義，一是指作品的感性與理性的統(tǒng)一，另一種是指作品的情感因素與理性因素的統(tǒng)一。①首先，藝術(shù)作品是感性與理性的辯證統(tǒng)一，這正是藝術(shù)區(qū)別于宗教、哲學(xué)的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江獨(dú)釣的感性形式中蘊(yùn)含著更加濃郁的詩(shī)情與哲理，在萬(wàn)籟俱寂的雪海中，老漁翁清高孤傲，敢于抗?fàn)幍男愿褴S然紙上，如在眼前。而這種精神與思想境界則正是當(dāng)時(shí)作者倔強(qiáng)不屈性格的寫(xiě)照。由于感性與理性的統(tǒng)一，使這首小詩(shī)成為千古佳作。②這種感性與理性的統(tǒng)一又表現(xiàn)為藝術(shù)作品中情感性與思想性的統(tǒng)一，只有將情感滲透到思想里，思想融合在情感中，這樣的藝術(shù)作品才真正具有感人的魅力。如貝多芬的《熱情》奏鳴曲，這首樂(lè)曲所表達(dá)的熱烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。與此同時(shí)，這首樂(lè)曲又通過(guò)完美的藝術(shù)形式，表達(dá)了成熟時(shí)期的貝多芬的思想，使得這首奏鳴曲所表現(xiàn)的悲劇性之深刻，矛盾沖突之激烈，斗爭(zhēng)精神之頑強(qiáng)，都是在同類(lèi)作品中罕見(jiàn)的，成為鋼琴奏鳴曲中一部經(jīng)典性的作品。

58.27.

藝術(shù)創(chuàng)作是一個(gè)復(fù)雜的過(guò)程，可以分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段。這三個(gè)階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。

藝術(shù)體驗(yàn)，是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對(duì)特定的審美對(duì)象進(jìn)行審視、體味和理解的過(guò)程。通常情況下藝術(shù)體驗(yàn)包含三部分：材料的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累;審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生;創(chuàng)作欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。

藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，通過(guò)各種心理活動(dòng)和特定的藝術(shù)思維方式，對(duì)原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過(guò)程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。

藝術(shù)表現(xiàn)，是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語(yǔ)言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。

59.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說(shuō)主要有以下幾種：(1)模仿說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類(lèi)對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說(shuō)在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類(lèi)所具有的游戲本能。一方面由于人類(lèi)具有過(guò)剩的精力同時(shí)人類(lèi)可以將這種過(guò)剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德