詩意的棲居文學(xué)電影與文化研究詩意的棲居

本文格式為Word版，下載可任意編輯——詩意的棲居文學(xué)電影與文化研究詩意的棲居[摘要]生活于21世紀，受高科技極大影響當(dāng)下的我們，更理應(yīng)積極尋求各種使我們得以詩意地棲居在大地上的途徑與方式。本文意在通過“詩意的棲居：文學(xué)、電影與文化研究”這一課題的深拓，強調(diào)將中國傳統(tǒng)文化的韻味、抒情性和詩意特征與明代四大奇書的故事性、傳奇性特征融會貫串，用符合電影創(chuàng)作規(guī)律的表現(xiàn)手段，生產(chǎn)出兼具參觀性、消遣性、審美性、啟示性等深厚文化內(nèi)涵的藝術(shù)作品，讓人們在對經(jīng)典名著的詮釋乃至二度詮釋的藝術(shù)想象中建構(gòu)出世活的意義。

[關(guān)鍵詞]四大奇書；電影；文化建構(gòu)

海德格爾說過，人應(yīng)為自己創(chuàng)造一個能詩意地棲居的場所。生活于21世紀高科技極大影響當(dāng)下生活品位的我們，更理應(yīng)積極尋求各種使我們得以詩意地棲居在大地上的途徑與方式。筆者在日常教學(xué)實踐中察覺假設(shè)將文學(xué)、電影與文化三大要素結(jié)合起來，“三位一體”式全方位地觀照明代四大奇書的文學(xué)影響、電影改編和文化意蘊，會得到好多扎根生活又提升審美品位的意義啟示。

一、文學(xué)與文化

文學(xué)進展的流變過程與整個文化的推進過程保持著千絲萬縷的對應(yīng)關(guān)系，這一規(guī)律對于中國文學(xué)作品而言同樣沒有例外。我國歷來講究文教合一、政文合一，文學(xué)因素與政治、民俗等文化要素在中國文人的身上從來沒有被剝離出來、獨立出來。中國古代的文學(xué)名家中兼有史學(xué)家、哲學(xué)家、書法家、畫家等于一身的也不在少數(shù)，他們的藝術(shù)作品里理所當(dāng)然地滲透著博大精深的中國文化意蘊。作為鑒賞者與評論者，我們就不能簡樸地對中國文學(xué)作品舉行一般意義上的美學(xué)賞析或者是文藝批評。需要我們著重強化的正是暗藏在文學(xué)作品含蓄蘊藉背后的文化意蘊、文化基因和文化密碼。文學(xué)研究與文化研究從來不曾也不理應(yīng)分開，這一點符合中國文學(xué)的實際狀況，崇敬了中國文學(xué)作品身上與生俱來就攜帶的文化要素，與此同時也借助于文化的分析批評大大提升了文學(xué)研究本身的厚度、深度與廣度。

在中國，影響最大的長篇通俗小說是被明清人稱為“四大奇書”的《三國演義》《水滸傳》《西游記》和《金瓶梅》。《紅樓夢》縱然思想和藝術(shù)成就很高，然而它并不通俗，其讀者群主要由學(xué)識分子組成，普遍民眾中并不普及。明代四大奇書對中國普遍民眾的影響，其實是要超過《紅樓夢》的。四大奇書中的任何一部作品，都經(jīng)過長期的創(chuàng)作積累和不斷的豐富完善，這一過程少那么數(shù)百年，多那么一千多年，它們所反映的社會生活，所承載的文化信息，所透視的民族心理，所表達的人生聰慧，都不是短期的個人創(chuàng)作所能對比。四大奇書是以長篇通俗小說的形式展現(xiàn)在中國文學(xué)和中國文化的歷史舞臺上的。每一本奇書，都開發(fā)了中國古代長篇通俗小說的一種類型。《三國演義》為歷史演義之肇端，《水滸傳》開英雄傳奇之先河，《西游記》開拓出神魔小說的新天地，《金瓶梅》創(chuàng)造了世情小說的新紀元。“四大奇書”不僅以它們的文體的典范性影響了中國小說的進展，而且用它們創(chuàng)造的眾多人物形象和豐富的故事情節(jié)為中國各種文化藝術(shù)形式的進展供給了多方面的借鑒。且不說《三國演義》所塑造的關(guān)羽形象對于明清時期愈演愈烈的“武圣”崇拜有直接的影響，也不說《水滸傳》里“替天行道”的思想和《西游記》中孫悟空“大鬧天宮”的故事對明清時期的農(nóng)人起義所賦予的多方面啟發(fā)，單是劉、關(guān)、張“桃園結(jié)義”和梁山伯英雄“大聚義”的結(jié)義標(biāo)準(zhǔn)與履約行為，就一向都是明清以來全體民間團體所信奉的組織原那么和行為模范，深深影響著每一個團體成員的思想和行為。

更為重要的是，四大奇書經(jīng)過數(shù)百年的廣泛傳播，它們的影響力也早已超出了文學(xué)本身的范圍，廣泛地滲透到了我們社會生活與文化的方方面面，像剪紙、皮影、雕刻、刺繡、瓷器、戲劇、相聲、繪畫、電視、電影等。今天的四大奇書已不僅僅是一種文學(xué)性質(zhì)的或文學(xué)意義上的存在，事實上它早已融入我們深層的文化心理布局，乃至已然成為一種不成或缺的文化資源。

二、文學(xué)與電影

眾所周知，21世紀是書寫印刷文化相對衰落、影像視覺文化強勢崛起的時代。作為當(dāng)代視覺文化的急先鋒，電影在人類審美領(lǐng)域引發(fā)了一場視覺審美才能的革命性變革，并促使人們原本傳統(tǒng)的審美閱歷、審美趣味、審美夢想和美學(xué)原那么向現(xiàn)代品格轉(zhuǎn)換。這是一個世界性現(xiàn)象，也是一大歷史性趨勢。丹尼爾·貝爾在《資本主義與文化沖突》一書中肅穆地指出：“當(dāng)代文化正在變成一種視覺文化，而不是一種印刷文化，這是千真萬確的事實。”①以電影為代表的影像視覺文化正對以文學(xué)為代表的書寫印刷文化無論是在影響力還是生存空間上構(gòu)成越來越強有力的事實沖擊和空間擠壓，這一狀況恰恰就是當(dāng)代中國社會中精神性文化消費的現(xiàn)實寫照。那么，在新的時代背景下如何順應(yīng)這一時代潮流，將書寫印刷文化的弱勢影響轉(zhuǎn)化為影像視覺文化的強勢影響？二者如何更好地共存共榮、互為補充？筆者認為通過電影這一文化藝術(shù)形式去重新演繹四大奇書、改編四大奇書不失為一條值得眾人去大膽嘗試的途徑。

電影的敘事魅力在于“講了一個故事”和“如何講這個故事”，它的告成離不開帶有某種傳奇意味的“故事”的在場，而四大奇書最豐富、最具特色的核心內(nèi)容正是各種各樣的精彩紛呈的“故事”?！熬退鶖⒌氖虑槎?，《三國演義》以描寫戰(zhàn)役為主，可說是一部‘全景性軍事文學(xué)’作品。它描寫戰(zhàn)役的時間之長、次數(shù)之多、形式之多樣、規(guī)模之宏大，在世界文學(xué)史中是罕見的。全書共寫四十屢屢戰(zhàn)役、上百個戰(zhàn)斗場面，寬容了這一歷史時期全體重大的戰(zhàn)役，寫得各有天性，絕少雷同：或鳥瞰全局，或特寫片斷；或以寡敵眾，或以強制弱；或設(shè)伏劫營，或圍城打援；或江上水戰(zhàn)，或陸上車攻；或強攻，或智取；以致火攻、水淹、馬戰(zhàn)，乃至徒手搏斗，表現(xiàn)各異，充分顯示了戰(zhàn)役的多樣性和繁雜性?！雹趯τ陔娪岸裕M管好故事并不是一部好電影的全部條件，但卻理應(yīng)是一部好電影的必備條件。當(dāng)代電影藝術(shù)工們完全可以在此根基之上憑借高科技手段以及編劇、導(dǎo)演們大膽的想象，突破既有的傳統(tǒng)理念，適當(dāng)?shù)赝怀鋈罕娦匀の杜c消遣性功能以更加告成地追求奇觀化的電影風(fēng)格。像吳宇森所拍的、投資額達成8500萬美元的史詩電影《赤壁I》和《赤壁II決戰(zhàn)天下》中就有動作奇觀與速度奇觀，如戰(zhàn)場廝殺、刀光劍影、戰(zhàn)馬奔馳、煙塵滾滾，呈現(xiàn)出古代戰(zhàn)役的宏大場面。不過有一點值得留神，即電影《赤壁》“迎合了人們的消遣消費心理，卻無法在觀眾得志感官享受之后，供給一份源自心靈深處的愉悅和撫慰”③。終究電影是故事的藝術(shù)而不僅僅是奇觀的藝術(shù)。對于電影創(chuàng)們而言，最為關(guān)鍵的還是要把文學(xué)名著的文化精華表達出來，將歷史性存在轉(zhuǎn)換為當(dāng)下性影響，讓普遍群眾能夠從中攝取自身認同的情感意欲、思想資源和審美趣味。三、電影與文化

隨著全球經(jīng)濟一體化趨勢的不斷加強，電影文化也應(yīng)盡快與世界文化相接軌，這已成為其他國家傳播民族文化的重要途徑。電影《赤壁》上映時，在亞洲、歐洲等地均獲得巨大告成，票房和口碑雙豐收，刷新了全體華語電影票房新紀錄。2022年3月21日，電影《赤壁》選中《電影看中國》系列產(chǎn)品，傳播中國電影和中國文化，呈現(xiàn)文化中國之面貌。外語教學(xué)與研究出版社、中影集團和中國國家漢語國際推廣領(lǐng)導(dǎo)小組辦公室21日在京聯(lián)合啟動了“電影攜手漢語，走向世界”全球主題系列活動?；顒訉?月至12月在上海、北京、倫敦、法蘭克福、巴黎、紐約等地舉辦中國電影日，并在全球691所孔子學(xué)院傳播中國電影與中國文化。④這是我們在電影與文化對接方面分外告成的典型個案。電影《赤壁》的告成雖屬個案，尚且不能從根本上提高中國電影整體的制作水平和藝術(shù)造詣，但足以說明在當(dāng)代語境下以四大奇書為代表的中國傳統(tǒng)文化在面對鏡頭、面對影像、面對世界的處境下，還是彌漫了無窮的活力和可開掘性空間的，至少我們不能短淺地停留在將《三國演義》的英雄文化改編成商戰(zhàn)企業(yè)文化、將《水滸傳》的忠義文化改編成打打殺殺的古惑仔文化、將《西游記》的佛教題材改編成失真的玄幻文化的層次上。

與此同時，我們應(yīng)懷著精心的態(tài)度改編電影、建構(gòu)文化，終究分外告成的個案仍屬少數(shù)。以《西游記》為例，先后被改編成電影《鐵扇公主》（1951）、《大鬧天宮》（上部1961，下部1964）、《西游記第101回之月光寶盒》（1995）和《西游記大結(jié)局之仙履奇緣》（1996），等。其中動畫片《大鬧天宮》在把握了原著精華的同時，又能夠根據(jù)兒童的賞識心理來舉行情節(jié)的編排和形象的刻畫。因此，整部影片色調(diào)濃重，造型獨特，場面雄偉宏大，形象特征鮮明，情節(jié)跌宕起伏，具有獨特的中國文化味道，這也是《大鬧天宮》堪稱中國動畫片不朽之作的主要緣由。而周星馳的《大話西游》系列電影運用“后現(xiàn)代”和“無厘頭”的語境全面顛覆了我們從前的審美習(xí)慣，至于它的影響，歷來褒貶不一。不過有一點是需要留神到的，那就是《西游記》小說歷經(jīng)數(shù)百年的驗證，其文本已經(jīng)具備相對封閉的意義。假設(shè)肆意去建構(gòu)和解構(gòu)，對當(dāng)今讀者而言，會增加意義的不確定性和誤讀性。再以《水滸傳》為例，先后被改編成電影《阮氏三雄》（1941）、《豹子頭林沖》（1950）、《林沖夜奔》（1972）、《水滸傳》（1972）、《水滸傳之英雄本色》（1992）。眾所周知，《水滸傳》最精彩的片面不是眾英雄上梁山之后，恰恰是上梁山之前。“水滸”的系列人物是完全國際化的，每個人的江湖生涯及他們的武功絕技足以讓我們拍出進入國際市場的作品。譬如從2022年起推出的數(shù)字電影《水滸英雄譜》系列，包括《水滸英雄譜之母夜叉孫二娘》《水滸英雄譜之青面獸楊志》《水滸英雄譜之小李廣花榮》《水滸英雄譜之扈三娘與矮腳虎王英》《水滸英雄譜之冒死三郎石秀》《水滸英雄譜之楊雄與石秀》《水滸英雄譜之神醫(yī)安道全》《水滸英雄譜之雷橫與朱仝》《水滸英雄譜之鼓上蚤時遷》《水滸英雄譜之晁蓋》《水滸英雄譜之雙鞭呼延灼》《水滸英雄譜之母大蟲顧大嫂》《水滸英雄譜之鬼臉兒杜興》和《水滸英雄譜之入云龍公孫勝》，今天我們用電影的方式來挖掘、刻畫人物，重塑每一個梁山英雄，就《水滸》的文化價值和今天的電影市場而言，無疑都是極有意義的。

以上論述只是在將文學(xué)影響、電影改編和文化意蘊三大要素綜合觀照下，對明代四大奇書存在意義的簡樸而短淺的探討，也是我們在不遠的將來實現(xiàn)德國詩人荷爾德林所說的那句——“人，詩意地棲居在大地上”可能的途徑之一。本文正是意在通過“詩意的棲居：文學(xué)、電影與文化研究”這一課題的深拓，更加強調(diào)將中國傳統(tǒng)文化的詩意性、抒情性與明代四大奇書的故事性、傳奇性融會貫串，用符合電影創(chuàng)作規(guī)律的表現(xiàn)手段，生產(chǎn)出兼具消遣性、參觀性、審美性、啟示性等深厚文化內(nèi)涵的藝術(shù)作品，讓人們在對經(jīng)典名著的詮釋乃至二度詮釋的藝術(shù)想象中建構(gòu)出世活的意義。

解釋：

①丹尼爾·貝爾