視聽語言復習資料

一，填空，判斷1、景景是銀幕和屏幕的單個畫面圖像，是一種空間概念。2、景別攝影機從各種不同視距對拍攝對象拍攝時，所獲得的范圍大小和內容不同的畫面。景和景別都是瞬間的空間呈現(xiàn)。3、鏡頭鏡頭是由包含在銀幕景框內的主題素材的容量所界定的，一個鏡頭是攝影機從開拍到停止所記錄的全部影像。 鏡頭主要是時間概念。4、大遠景用廣角鏡頭拍攝，通常高角度拍攝；用以定場或提示寬廣開闊的空間，取景范圍最大，適宜表現(xiàn)自然景色，渲染氣氛創(chuàng)作意境。可以作為一個主鏡頭交代時間、空間背景以及拍攝主體的運動態(tài)勢等，大遠景鏡頭，有時被稱為定位鏡頭（近距離鏡頭的空間參照框架），大都是外景鏡頭，這類鏡頭最有效的運用常見于一些史詩性影片中，如西部片、戰(zhàn)爭片、武士片、歷史片。5、全景鏡頭以表現(xiàn)被攝對象全貌和所處位置局部環(huán)境為目的，交代事件發(fā)生環(huán)境和主體物間的關系，全景和遠景比較，全景游明確的內容中心視野小些，被攝主體可能占滿整個銀幕，人物動作和環(huán)境比較清晰，是塑造環(huán)境中人物形象的主要手段。全景又叫全身鏡頭，人物在畫面中高度大致等同于畫面高度，往往是一場戲的主鏡頭，6、中景鏡頭介于全景和特寫間的鏡頭，視覺范圍在人物膝蓋以上。人物形體動作和神態(tài)表情可以反映人物內心情感，是影視作品中使用最多的景別。能充分展示拍攝主體富有表現(xiàn)力的局部，角色間關系；手勢動作常常是畫面主要部分，環(huán)境降為其次。7、大特寫是視距最近的一種鏡頭語言，能突出強調關鍵性細節(jié)，比如：驚愕的眼睛、淚水、抽搐的肌肉等等，造成強烈的情感宣泄和視覺沖擊。8、拍攝角度攝影和鏡頭與拍攝對象在水平方向和垂直方向所形成的夾角，即拍攝角度，角度界定取決于攝影機位置。9、推鏡頭被攝主體不動，攝影機由遠而近向主體推進的連續(xù)畫面，攝影機向前推進時，被攝主體的主要部分就在畫幅中逐漸變大，將觀眾的注意力引導到所表現(xiàn)的部位，是漸進的解釋過程。10、拉鏡頭將攝影機放在移動車上，對著人物或景物自后拉遠所攝取的畫面。攝影機逐漸遠離被攝主體，畫面就從一個局部逐漸擴展使觀眾視點后移，看到局部和整體之間的聯(lián)系，或揭示原先位于取景框外的驚奇事物。11、移鏡頭一般指攝影機跟隨著表現(xiàn)主體的運動所作的橫向平移或上下移動。移鏡頭使畫面不斷延伸，畫面構圖不斷擴展，發(fā)生變化，富有運動感和節(jié)奏感。12、空鏡頭又稱“景物鏡頭“，只視聽作品中作自然景物或場面描寫而不出現(xiàn)人物（主要指與劇情有關的人物）的鏡頭。13、變焦鏡頭與移動鏡頭的區(qū)別1）透視比例：推拉鏡頭前景影像比背景影像變大（?。└?；變焦鏡頭等量變化（同時變大或變?。?。透視比例相近。2）景深空間變化：變焦中短變長時，空間扁平（空間感弱），背景和前景更貼近，長變短時則相反。推拉景深空間變化不明顯14、時空觀包括永恒的時空觀，相對的時空觀，渾沌的時空觀15、畫框也叫景框，是鏡頭拍攝的影像與真實世界的分割線，相當于鏡頭的視野范圍，是對真實空間中對影視作品最富有表現(xiàn)力的那部分影像。16、畫面構圖所謂影視畫面的構圖，是指納入影視畫面中的各影像元素之間的關系（分布）和配置，即指人、景、物、的位置分布及形、光、色的配合。17、封閉性構圖也是常規(guī)的影視構圖，它遵循傳統(tǒng)的構圖原則，強調把框架邊緣內看作畫面空間，最求畫面內部的統(tǒng)一、完整、和諧、均衡。18、開放性構圖是非常規(guī)的構圖，它強調把框架當作“窗口” ，把畫面內外連成整體。19、硬光直射光，明暗反差大，陰影突出，塑造男性的陽剛和強硬，有力的，征服的，動態(tài)感強的形象。20、軟光散射光，明暗反差小，陰影弱化，塑造女性的柔弱的，靜態(tài)的形象。21、頂光蝴蝶光，突出人物臉部輪廓，顯現(xiàn)顴骨的陰影，起增強骨干或丑化人物效果。22、底光魔鬼光，骷髏光，夸張深陷的眼光，塑造恐怖的形象，丑化人物效果。23、現(xiàn)實主義照明青睞現(xiàn)成照明，具有紀錄片的外觀和輪廓之感，鮮有明顯的照明（真實感，記錄感較強）24、三點照明主光：主要光源位于被攝主體的前面，有一定角度，用于營造影像重心，吸引目光，形成動作或表情焦點。補助光：弱壓主光源的刺目效果，揭示原本隱沒在陰影中的次要細節(jié)。后光（逆光）：光源位于被攝主體的后面，使主體輪廓清晰，有立體感，區(qū)分背景和前景形象，加強影響的三維效果。三點照明不足：成本高補充：三點照明在低調照明（通常用散光，弱光）中，表現(xiàn)力最強，高調照明中可以營造更柔和的攝影效果（可以弱化刺目的白光）25、色彩三要素色相：及色彩的外貌，即紅、橙、黃、綠、青、藍、紫，且有不同特征明度：即色彩的明暗程度，色相是色彩的外表，明度都是色彩的立體骨骼純度：即色彩的渾濁程度純度的變化，是從最高純度色（最鮮艷色） ，到最低純度色（中性灰）之間的等級變化。純度最高的是紅色，黃色次之；綠色的純度只是紅色的一半。26、暖色與冷色色的冷暖屬性是色覺與溫度感連結的色彩感受現(xiàn)象。冷暖色最容易引起生理上，心理上的共鳴。紅色，橙色，黃色等容易讓人聯(lián)想到火，炎熱，干燥的土地，灑滿大地的陽光等—暖色藍色，藍紫色，青色等，讓人聯(lián)想到寒冷的夜空，樹蔭，冰燈—冷色27、運動鏡頭符合視點和剪輯的要求28、對白是人物語言在影視中的基本表現(xiàn)形式，是刻畫人物性格的重要手段29、獨白獨白主要用于揭示人物的內心世界和心理動機30、旁白旁白是一畫外音形式出現(xiàn)的第一人稱自述或第三人稱的評論和解說，用于交待時間，地點，人物，環(huán)境，背景等。讓觀眾的欣賞有一個思想準備，以引起某種懸念或對劇情作蜻蜓點水式，畫龍點睛式的議論和點評，給觀眾留下無窮的思索，旁白還用在劇情大幅度時空跳躍時，對省略的事件過程作簡短的說明，使之過渡自然。31、音樂的分類從發(fā)音種類上講，包括器樂和聲樂；從音樂形態(tài)上講，包括有聲音源和無聲源。名詞解釋場面調度：指導演對一個場景路線內演員的行動路線、地位和演員之間的交流等表演活動所進行的藝術處理，以及拍攝現(xiàn)場個部門，各元素的調配安排，以達到敘事的表意的目的。封閉性構圖：也是常規(guī)的影視構圖，他遵循傳統(tǒng)的構圖原則，強調把框架邊緣內看做畫面空間，追求畫面內部的統(tǒng)一、完整、和諧、均衡。空鏡頭：又稱“景物鏡頭”指視聽作品中作自然景物或場面描寫而不出現(xiàn)人物（主要指劇情有關的人物）的鏡頭。定格：第一段的結尾畫面作定格處理，使人產生瞬間的視覺停頓，接著出現(xiàn)下一個畫面，這比較適合于不同主體段落間的轉換。另外還有閃白閃黑等。畫面構圖：所謂影視畫面構圖，是指納入影片畫面中的各影像元素之間的關系（分布）和分配，即指人、景、物的位置分布及形、光、色的配合。畫面環(huán)境：指主體或者包括陪體所處的環(huán)境，即是前景（主體人物前方的景物） 、后景（在主體人物后面緊挨主體人物的景別） 、和背景（能夠映襯主體的大環(huán)境）時空觀：主要包括永恒的時空觀（按照日常的時間來組織鏡頭） 、相對的時空觀（有意的把時間延長或壓縮來表現(xiàn)） 、混沌的時空觀。轉場手段：轉場，指兩個鏡頭之間的銜接技巧。主要有：切入切出、淡入淡出、疊出疊入、劃出劃入、圈出圈入、翻頁、定格。景深：指距離攝像機鏡頭最近的清晰影像到最遠的清晰影像之間的距離。視覺暫留：人的大腦可以把人眼所看到的視覺形象，在視網(wǎng)膜上保留時間比眼睛實際的記錄時間稍長一些，而這種現(xiàn)象的支流性使得視網(wǎng)膜上一系列獨立的形象，可以互相連接，甚至混合起來，從而給人以影像的幻覺。軸線原則：為了保持連貫的方向感，一組鏡頭中機位和被攝對象的位置變化是受限的，一個連續(xù)的時空段落中的動作是依照一條可辨識的線進行的，這條線被稱為動作軸線，通過這條軸線畫一個半圓區(qū)域也稱為時允許的不會混淆觀眾的方向感。

180度區(qū)域，在此區(qū)域內機位變化簡答+論述聲音對電影藝術的推動和影響改變觀眾的欣賞習慣，豐富了觀眾的審美體驗（視覺——綜合感知）延伸了電影公司，增強了影片的感染力改變了電影的敘事規(guī)則1）首先，聲音擔當了部分敘事功能，比如通過對白展現(xiàn)人物之間的矛盾，推動情節(jié)發(fā)展，運用音樂抒發(fā)感情，使用聲畫對位法營造某種委婉含蓄的意境2）其次，聲音稱為極為重要的塑造人物形象的手段，人物聲音的特質，語言的風格都是人物性格的最直接體現(xiàn)之一3）此外，聲音本身的持續(xù)有一定的節(jié)奏感和造型感，可以把握電影的節(jié)奏，形成特殊的表現(xiàn)力。4）通過剪輯，用聲音使不同空間的鏡頭得以任意連接，并產生新的含義。各類影片獲得新的發(fā)展音樂片，歌舞片等新的影片類型出現(xiàn)，并使一些特定題材的電影，如偵探片，恐怖片獲得新的發(fā)展。影視劇中人物配音的基本要求把握角色特點，貼合人物口型人物口型長短，譯制片要注意臺詞的編輯人物口型的開合，例：comein——請進人物口型的松緊（情緒和氣息的控制）把握角色心理節(jié)奏，貼合人物行為1）“共命運，同呼吸”2）貼合體態(tài)語言3）細節(jié)傳神（呵欠，吞咽細膩處理）把握作品主題，貼合畫面情境人物的身份感要明確人物語言及音量與景別和環(huán)境貼合聲音變化與攝影機運動和人物運動相一致畫面構圖的組成元素及作用線條直線與平行線：力量的平衡，關系和諧，靜態(tài)。秩序對角線：矛盾沖突，力量對比，動態(tài)交錯線：混亂，無序，反常形狀三角形：透視關系，沖突，運動對稱型：強調穩(wěn)定，和諧，分享負空間：失衡或失落圓形：安全，環(huán)繞和女性準則元素數(shù)量一個：孤立，平靜，重要三五七：動感，失衡，變化二四六：平穩(wěn)，均衡，相似，和諧重心重心下置和居中：穩(wěn)定，有序重心上置：沉重，壓力，驚詫重心傾斜：不平衡，不穩(wěn)定，不安平衡：靜態(tài)，和諧，平等，經(jīng)典構圖失衡：非常態(tài)。戲劇性。心理失常無序大?。好娣e對比關系，力量和身份對比，強調，渲染氣氛光影，色彩變化：視覺重心轉移，突出細節(jié)，營造意境場面調度的手法1）縱深調度：利用人或物做前景，后景人物在縱深處由后面向前移動，即由全景走向近景，或反之。作用：強調景深，動態(tài)，重點的轉移，增強表現(xiàn)力。2）平面調度：來自戲劇舞臺，通過人物的移動來轉換觀眾的視覺焦點。作用：繪圖感強，易于展現(xiàn)連續(xù)的動作或連貫的情節(jié)，但缺乏透視感和沖擊力（3） 重復調度：相同或相近的演員調度和鏡頭調度。作用 ;突出強調或進行某種暗示4）對比調度：把相同或相近的事物加以對比或襯托5）象征調度：借助場面調度寄托某終寓意或象征某種內在含義6）群眾場面調度：表達主題的深度和廣度，營造氣勢和氛圍連貫性剪輯相關理論（一）保持時間上的連續(xù)性機械的保持動作的連續(xù)性首先，剪輯要服務于敘事和戲劇性需要其次，選擇剪輯點時最好選擇連續(xù)動作的間歇運用心理補償實現(xiàn)時間的省略1）、直接運用動作的省略2）、鏡頭暫時從主體身上移開：方式：A、改變拍攝角度B、通過反應鏡頭（通過周圍人、旁邊人的反映來表達連貫性）C、前一個鏡頭暗示（3）、光學效果處理（淡入淡出 疊化 劃等銜接技巧）（二） 保持空間上的完整性（同一性和封閉性）1軸線原則（180度區(qū)域）為了保持連貫的方向感，一組鏡頭中機位和被攝主體對象的位置變化是受限的，一個連續(xù)的時空段落中的動作時依照一條可辨識的線進行的，這條線被稱為軸線，通過這條軸線畫一個半圓區(qū)域，也成180°區(qū)域在此區(qū)域內機位變化是允許的不會混淆觀眾的方向感。如何確定一場戲的軸線：1）靜止的對象：軸線可以任意確定，確定不能更改2）兩個對象：兩者之間連一條直線就是軸線3）一群對象：離攝影機最近的兩個對象間連一條線就是軸線4）運動的對象：對象運動的方向線就是軸線全景表明空間創(chuàng)造上下鏡頭在空間的明晰因果關系僅供個人用于學習、研究；不得用于商業(yè)用途。Forpersonaluseonlyinstudyandresearch;notforcommercialuse.Nurfürdenpers?nlichenf ürStudien,Forschung,zukommerziellenZweckenverwendetwerden.Pourl' étudeetlarechercheuniquement àdesfinspersonnelles;pas àdesfinscommerciales.толькодлялюдейкоторые,используютсядляобучениясследований,недолжныиспользоваться вкоммерческих целях.以下無正文僅供個人用于學習、研究；不得用于商業(yè)用途。Forpersonaluseonlyinstudyandresearch;notforcommercialuse.Nurfürdenpers?nlichenf