影視鑒賞考試資料

------------------------------------------------------------------------影視鑒賞考試資料《影視鑒賞》資料1、電影的誕生電影得益于電的發(fā)明，起源照相術(shù)。電影作為一種技術(shù)上的發(fā)明，經(jīng)歷了六七十年的歷程。電影是根據(jù)視覺(jué)暫留原理,運(yùn)用照相手段把外界事物的影象攝錄在膠片上,通過(guò)放映過(guò)程在銀幕上造成活動(dòng)影象以表現(xiàn)一定內(nèi)容的藝術(shù)形式。1895年盧米埃爾兄弟在此基礎(chǔ)上發(fā)明了活動(dòng)電影機(jī)，運(yùn)用愛(ài)迪生的穿孔法研制了比較完善的放映機(jī)。1895年12月28日為世界電影誕生日。這一天法國(guó)里昂一家器材廠的經(jīng)營(yíng)者盧米埃爾兄弟制成能將影象放映在白色幕布上的電影機(jī),在巴黎一家咖啡館的地下室里，第一次向社會(huì)公開(kāi)放映了《火車(chē)到站》、《水澆園丁》等12部長(zhǎng)約一分鐘的短片。早期電影都是黑白無(wú)聲片,然而,給電影配音添色的嘗試幾乎是與電影誕生的同時(shí)開(kāi)始的。最先給電影配音全部采用臨場(chǎng)人工操作的方式。2、電影的構(gòu)成要素什么是電影語(yǔ)言？電影藝術(shù)在傳達(dá)和交流信息中所使用的各種特殊媒介、方式和手段的統(tǒng)稱(chēng)。即電影用以認(rèn)識(shí)和反映客觀世界、傳遞思想感情的特殊藝術(shù)語(yǔ)言。電影語(yǔ)言以現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)提供的一定的物質(zhì)條件為基礎(chǔ)，它的演進(jìn)與電影技術(shù)的進(jìn)步有密切聯(lián)系。與一般語(yǔ)言不同，電影語(yǔ)言是一種直接訴諸觀眾的視聽(tīng)感官，以直觀的、具體的、鮮明的形象傳達(dá)含義的藝術(shù)語(yǔ)言，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。3、電影的藝術(shù)特征電影藝術(shù)的產(chǎn)生揭開(kāi)了人類(lèi)文化歷史新的一頁(yè)。電影引發(fā)了人類(lèi)思維的一次革命——影像思維。電影的發(fā)明意味著人類(lèi)的藝術(shù)思維進(jìn)入了一個(gè)新境界——影像階段。電影：作為藝術(shù)的理解，電影是運(yùn)用現(xiàn)代科技手段，以蒙太奇為主要表現(xiàn)手法，在銀幕時(shí)空中塑造運(yùn)動(dòng)的視覺(jué)形象，以表現(xiàn)生活、傳達(dá)思想情感。電影藝術(shù)是綜合藝術(shù)的一種。電影利用現(xiàn)代攝影技術(shù)手段,融文學(xué)、戲劇、攝影、繪畫(huà)、音樂(lè)和舞蹈等多種藝術(shù)的表現(xiàn)方式和方法,在統(tǒng)一的創(chuàng)作意圖下,把它們有機(jī)結(jié)合起來(lái),從而形成了一種完整的綜合性極強(qiáng)的藝術(shù)形式.蒙太奇是電影藝術(shù)所特有的重要表現(xiàn)手段。4、影視電影創(chuàng)作的主要敘述手段和表現(xiàn)手段——蒙太奇簡(jiǎn)要地說(shuō)，蒙太奇就是根據(jù)影片所要表達(dá)的內(nèi)容，和觀眾的心理順序，將一部影片分別拍攝成許多鏡頭，然后再按照原定的構(gòu)思組接起來(lái)。一言以蔽之，蒙太奇就是把分切的鏡頭組接起來(lái)的手段。由此可知，蒙太奇就是將攝影機(jī)拍攝下來(lái)的鏡頭，按照生活邏輯，推理順序、作者的觀點(diǎn)傾向及其美學(xué)原則聯(lián)結(jié)起來(lái)的手段。首先，它是使用攝影機(jī)的手段，然后是使用剪輯的手段。當(dāng)然，電影的蒙太奇，主要是通過(guò)導(dǎo)演、攝影師和剪輯師的再創(chuàng)造來(lái)實(shí)現(xiàn)的。電影的編劇為未來(lái)的電影設(shè)計(jì)藍(lán)圖，電影的導(dǎo)演在這個(gè)藍(lán)圖的基礎(chǔ)上運(yùn)用蒙太奇進(jìn)行再創(chuàng)造，最后由攝影師運(yùn)用影片的造型表現(xiàn)力具體體現(xiàn)出來(lái)。5、電影的構(gòu)成要素電影語(yǔ)言的獨(dú)特元素：鏡頭、畫(huà)面、蒙太奇電影語(yǔ)言以現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)提供的一定的物質(zhì)條件為基礎(chǔ)，它的演進(jìn)與電影技術(shù)的進(jìn)步有密切聯(lián)系。與一般語(yǔ)言不同，電影語(yǔ)言是一種直接訴諸觀眾的視聽(tīng)感官，以直觀的、具體的、鮮明的形象傳達(dá)含義的藝術(shù)語(yǔ)言，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。銀幕畫(huà)面是電影語(yǔ)言的基本元素，參與畫(huà)面形象創(chuàng)造的表演、場(chǎng)景、照明、色彩、化裝、服裝等都在構(gòu)成特殊的電影語(yǔ)匯方面起了重要作用。由攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)和不同鏡頭的組接（剪輯）所產(chǎn)生的蒙太奇不僅形成了銀幕形象的構(gòu)成法則，也完善了電影語(yǔ)言的獨(dú)特語(yǔ)法修辭規(guī)律。說(shuō)白、音響、音樂(lè)以其自身并以新的蒙太奇方法——“音響蒙太奇”和“聲畫(huà)蒙太奇”——豐富了電影語(yǔ)言。6、電影的分類(lèi)按照一般傳統(tǒng)的劃分方法，電影的主要類(lèi)型有四種，也可以說(shuō)四大種：故事片，美術(shù)片，新聞?dòng)涗浧涂茖W(xué)教育片。故事片是電影與電視最主要的類(lèi)型，它反映真實(shí)的生活，表達(dá)的思想貼近人們的日常生活，具有十分強(qiáng)烈的感染力，它的受眾主體是十分廣泛的。故事片一般又稱(chēng)為藝術(shù)片。印制的拷貝最多，發(fā)行量最大，觀眾最廣。按照題材可分為：驚險(xiǎn)片、戰(zhàn)爭(zhēng)片、恐怖片、史詩(shī)片、科幻片、警匪片、文藝片、歌舞片、功夫片等。按照用途還可以分為商業(yè)片和藝術(shù)片。這些影片有的取材于現(xiàn)實(shí)生活，有的反映歷史，有的描寫(xiě)神話或幻想等。它經(jīng)過(guò)集中概括等藝術(shù)手法，塑造人物，組織結(jié)構(gòu)、提煉情節(jié)，表達(dá)一定的主題思想。7、影視音樂(lè)的主要作用音樂(lè)是最長(zhǎng)于表現(xiàn)情感的藝術(shù)，在電影中能夠充分發(fā)揮抒發(fā)感情的功能，從而深入揭示劇中人物的內(nèi)心世界。交響音樂(lè)的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，有助于表現(xiàn)影片的戲劇性矛盾沖突，烘托戲劇高潮。在無(wú)聲電影時(shí)期，音樂(lè)從頭至尾不斷，但是只起伴奏的作用。進(jìn)入有聲電影時(shí)期，影片中的聽(tīng)覺(jué)形象除音樂(lè)之外，增加了語(yǔ)言和音響效果，使音樂(lè)在電影綜合藝術(shù)中得到了解放，開(kāi)始能夠更符合音樂(lè)藝術(shù)規(guī)律地、合理地使用音樂(lè)。電影音樂(lè)的曲式，也改變?yōu)榉侄侮愂?。音?lè)在電影中美學(xué)功能的發(fā)揮，必須與畫(huà)面視覺(jué)形象相結(jié)合?？偟膩?lái)說(shuō)，影視音樂(lè)的主要作用包括抒發(fā)情感、深化主題、推進(jìn)劇情、展示環(huán)境。8、前蘇聯(lián)電影俄羅斯最早的電影出現(xiàn)在19世紀(jì)末20世紀(jì)初，其誕生后不久，就發(fā)生了十月革命，蘇俄政府將電影事業(yè)國(guó)有化。在政府的支持下，俄羅斯的電影事業(yè)一步步地發(fā)展起來(lái)。30年代開(kāi)始，蘇聯(lián)電影經(jīng)常參加夏納、卡羅維伐里、威尼斯等國(guó)際電影節(jié)，不多優(yōu)秀電影獲獎(jiǎng)，為蘇聯(lián)電影贏得良好的聲譽(yù)和國(guó)際地位。而開(kāi)始于五十年代末，隔年舉行的莫斯科電影節(jié)，每屆都吸引了來(lái)自世界各國(guó)的電影來(lái)參展。1925年，愛(ài)森斯坦導(dǎo)演了無(wú)聲片《戰(zhàn)艦波將金》，首創(chuàng)蒙太奇的剪輯手法，獲得極大成功，成為當(dāng)時(shí)世界公認(rèn)的杰出作品，并在1927年巴黎國(guó)際電影節(jié)上獲得大獎(jiǎng)。同一時(shí)期出現(xiàn)的優(yōu)秀影片，還包括根據(jù)高爾基的同名小說(shuō)改編的《母親》和由杜甫仁科導(dǎo)演的《土地》。五十年代著重表現(xiàn)下級(jí)官兵的戰(zhàn)壕生活和戰(zhàn)爭(zhēng)中人們的悲慘命運(yùn)，或表現(xiàn)前方、后方普通蘇聯(lián)從民的道德和心理。而六十年代以后蘇聯(lián)影片逐漸轉(zhuǎn)向蘇聯(lián)官兵戰(zhàn)爭(zhēng)中的英雄行為，把激烈的戰(zhàn)斗和前線平凡的日常生活有機(jī)結(jié)合起來(lái)以揭示主題，著名的影片有《這里黎明靜悄悄》和《熱雪》等。七十年代開(kāi)始，蘇聯(lián)影片大多以當(dāng)代生活題材，形式多樣，其中一批以道德倫理為題材的影片，如《湖畔》、《熱愛(ài)人》、《紅莓》、《莫斯科不相信眼淚》、《辦公室的故事》等受到廣大群眾的青睞。值得稱(chēng)道的是，蘇聯(lián)幾代電影工作者都注意將國(guó)內(nèi)外古今文學(xué)名著搬上銀幕。其中由外國(guó)名著改編拍攝的影片《哈姆雷特》和《奧賽羅》尤為引人注目。而由國(guó)內(nèi)名著改編拍制而成的則有《苦難的歷程》、《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》、《安娜·卡列尼娜》、《靜靜的頓河》、《白癡》、《卡拉馬佐夫兄弟》以及《罪與罰》等。9、中國(guó)電影中國(guó)電影一開(kāi)始，就和中國(guó)傳統(tǒng)的戲曲和說(shuō)唱藝術(shù)結(jié)合起來(lái)，發(fā)展出一套獨(dú)特的電影類(lèi)型。直至商務(wù)印書(shū)局“活動(dòng)電影部”的出現(xiàn)，才真正代表中國(guó)制片業(yè)的開(kāi)始。中國(guó)電影誕生于1905年，歷經(jīng)了中國(guó)半封建、半殖民地時(shí)期，革命戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，新中國(guó)建設(shè)時(shí)期，文革時(shí)期，改革開(kāi)放時(shí)期和全面建設(shè)小康社會(huì)新時(shí)期等各個(gè)歷史階段；經(jīng)歷了從無(wú)聲到有聲，從黑白到彩色，從模擬到數(shù)字，從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的技術(shù)變革進(jìn)程。在不同的發(fā)展階段，中國(guó)電影都留下了優(yōu)秀的代表作：20年代拓荒時(shí)期，有《孤兒救祖記》等關(guān)注社會(huì)改造的進(jìn)步電影；抗日救亡時(shí)期，有《狂流》《中華兒女》等鼓舞斗志、弘揚(yáng)愛(ài)國(guó)主義的影片；抗戰(zhàn)后，《八千里路云和月》《一江春水向東流》等又深刻揭示社會(huì)矛盾和本質(zhì)，形成現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作潮流。1949年新中國(guó)成立后的17年間，涌現(xiàn)出《白毛女》《祝福》《林家鋪?zhàn)印返纫淮笈F(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義相結(jié)合的優(yōu)秀作品，塑造了一大批具有濃郁民族風(fēng)格的銀幕形象，形成了新中國(guó)電影發(fā)展的第一次高潮；經(jīng)歷十年文革浩劫，中國(guó)電影走出低潮，拍攝出《小花》《人到中年》等一大批反映改革實(shí)踐、針砭社會(huì)時(shí)弊的優(yōu)秀影片。尤其是八十年代末，九十年代初，《開(kāi)國(guó)大典》《大決戰(zhàn)》等重大革命歷史題材影片和《焦裕祿》《鳳凰琴》等現(xiàn)實(shí)題材影片，形成了第二次高潮。進(jìn)入二十世紀(jì)九十年代，中國(guó)電影先后實(shí)施了影視合流改革、電影精品工程、農(nóng)村電影放映工程、電影股份制、集團(tuán)化改革等主要措施，藝術(shù)質(zhì)量和形式都有嶄新的突破和提高。除《孔繁森》《離開(kāi)雷鋒的日子》《喜蓮》《那山那人那狗》等作品外，還出現(xiàn)了《不見(jiàn)不散》等賀歲片、喜劇片的新樣式，涌現(xiàn)出一大批新生力量。進(jìn)入新世紀(jì)，中國(guó)電影形成了國(guó)有、集體、民營(yíng)多種所有制協(xié)調(diào)發(fā)展的新格局，電影發(fā)展走上了良性循環(huán)的軌道?！多囆∑健贰犊煽晌骼铩贰杜_(tái)灣往事》等力作取得社會(huì)效益和經(jīng)濟(jì)效益的雙豐收，《英雄》《神話》等國(guó)產(chǎn)大片共同占據(jù)了中國(guó)市場(chǎng)的主導(dǎo)地位，并在世界影壇創(chuàng)造了中國(guó)電影的票房奇跡。近三年來(lái)中國(guó)有30多部影片在40多個(gè)國(guó)際電影節(jié)上獲獎(jiǎng)，標(biāo)志著第三次發(fā)展高潮的到來(lái)10、美國(guó)好萊塢電影。好萊塢電影自誕生后不久就在國(guó)際上占據(jù)了重要的地位，時(shí)至今日已成為世界電影工業(yè)的霸主，活躍于世界的每一個(gè)角落。它的突出貢獻(xiàn)在于以大制片廠和明星制為基礎(chǔ)，把電影工業(yè)體系發(fā)展到了極致。大制片廠制如著名的八大電影公司：米高梅（MGM）、派拉蒙、20世紀(jì)福克斯、華納兄弟、雷電華（RKO）、環(huán)球、聯(lián)美、哥倫比亞公司，它們大多集制片、發(fā)行和放映于一體的大型壟斷公司，強(qiáng)調(diào)制片人權(quán)威和演員作用。于是出現(xiàn)了一大批享譽(yù)世界的導(dǎo)演和明星演員?？v觀好萊塢發(fā)展史，好萊塢電影美學(xué)風(fēng)格在上世紀(jì)的六、七十年代有一次較大的變化，在此之前可以稱(chēng)為經(jīng)典好萊塢時(shí)期，而之后則可成為新好萊塢時(shí)期。卓別林創(chuàng)建了美國(guó)喜劇學(xué)派。整個(gè)無(wú)聲片時(shí)代，美國(guó)的喜劇學(xué)派一直是世界上獨(dú)一無(wú)二的學(xué)派。卓別林的天才給這學(xué)派創(chuàng)造了光輝的成績(jī)。1912-1930年被稱(chēng)做是“美國(guó)電影戲劇最偉大的時(shí)代”。20世紀(jì)30—40年代是美國(guó)好萊塢的全盛時(shí)期，這期間在好萊塢影片創(chuàng)作中占統(tǒng)治地位的是類(lèi)型電影，類(lèi)型電影就是按照不同的類(lèi)型（或樣式）的規(guī)則要求創(chuàng)作出來(lái)的影片，實(shí)質(zhì)上它是一種藝術(shù)產(chǎn)品標(biāo)準(zhǔn)化的規(guī)范。類(lèi)型片分為：西部片、強(qiáng)盜片、音樂(lè)片、喜劇片、科幻片、恐怖片、戰(zhàn)爭(zhēng)片、家庭情節(jié)片。舊好萊塢電影的文化特征：首先是商品化特征，其次是大眾娛樂(lè)，第三才是藝術(shù)。好萊塢類(lèi)型片的主要特征體現(xiàn)為：1．情節(jié)公式化2．人物定性化3．銀幕敘事標(biāo)準(zhǔn)化4．視覺(jué)形象圖解化。類(lèi)型片在經(jīng)典好萊塢時(shí)代的發(fā)展經(jīng)歷了形成期，成熟期和衰退期。20世紀(jì)6、70年代，美國(guó)好萊塢在經(jīng)歷了低谷之后，迎來(lái)了歷史的轉(zhuǎn)折，新好萊塢開(kāi)創(chuàng)了好萊塢歷史上的第二個(gè)黃金時(shí)期。新好萊塢影片的藝術(shù)特點(diǎn)：對(duì)真實(shí)性的追求；揭露和觸及社會(huì)現(xiàn)實(shí)問(wèn)題；對(duì)傳統(tǒng)類(lèi)型片模式的突破和融合；文化價(jià)值取向的時(shí)代特征；藝術(shù)電影和商業(yè)電影的相互融合與平行發(fā)展。美國(guó)最著名的導(dǎo)演及其代表作有：卓別林、約翰·福特（《關(guān)山飛渡》）、希區(qū)柯克（《三十九級(jí)臺(tái)階》）、斯皮爾伯格（《大白鯊》、《辛德勒的名單》、《拯救大兵瑞恩》、《侏羅紀(jì)公園》、《ET外星人》等）、斯坦利·庫(kù)布里