甘肅省金昌市高職單招2023年藝術(shù)概論預(yù)測卷(附答案)

甘肅省金昌市高職單招2023年藝術(shù)概論預(yù)測卷(附答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(50題)1.長鼓舞是__________的民族舞蹈。（）

A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

2.在詩學(xué)理論中提出體現(xiàn)藝術(shù)情感特征和形象特征"滋味說"的是_____．。

A.陸機(jī)

B.蕭統(tǒng)

C.鐘嶸

D.劉勰

3.我國的彩塑到盛唐達(dá)到了頂峰，此時的代表作品是______。

A．云岡石窟像

B．麥積山石窟像

C．山西晉祠像

D．敦煌塑像

4.第一個將油畫帶到中國的外國人是()

A.朗士寧B.艾奇蒙C.王志誠D.利馬竇

5.作品《小二黑結(jié)婚》代表了我國文學(xué)史上()

A.新月派B.山藥蛋派C.鴛鴦蝴蝶派D.創(chuàng)造社

6.影片《遠(yuǎn)山的呼喚》是______國的重要著名影片。()

A.美國B.法國C.日本D.蘇聯(lián)

7.組雕《晨》《暮》《晝》《夜》的作者是()

A.達(dá)·芬奇B.米開朗琪羅C.拉斐爾D.喬托

8.《清明上河圖》的作者是（）。A.顧愷之B.張擇端C.王世貞D.唐伯虎

9.我國_____朝畫家荊浩有著名的山水畫《匡廬圖》傳世

A.漢B.東晉C.唐D.五代后梁

10.建筑屬于_____。

A.表現(xiàn)藝術(shù)B.實用藝術(shù)C.裝飾D.造型

11.詩句“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復(fù)回”出自詩作()

A.《將進(jìn)酒》B.《石壕吏》C.《琵琶行》D.《從軍行》

12.把建筑稱為“凝固的音樂”的是__________。（）

A.德國古典哲學(xué)家黑格爾B.古希臘哲學(xué)家柏拉圖C.德國哲學(xué)家謝林D.德國音樂家霍普德曼

13.下列影片中，__________是反映蘇聯(lián)衛(wèi)國戰(zhàn)爭的經(jīng)典作品。（）A.A.《瓦爾特保衛(wèi)薩拉熱窩》B.《珍珠港》C.《這里的黎明靜悄悄》D.《卡薩布蘭卡》

14.下圖中的繪畫作品是（）A.《簪花仕女圖》B.《洛神賦圖》C.《步輦圖》D.《歷代帝王圖》

15.“《詩》，可以興，可以觀，可以群，可以怨?！背鲎?)

A.孔子B.老子C.孟子D.莊子

16.下列畫家中，屬于“揚(yáng)州八怪”的是（）

A.鄭板橋B.唐寅C.石濤D.朱耷

17.恩格斯在談到巴爾扎克的《人間喜劇》時說，“從這里所學(xué)到的東西，比從當(dāng)時所有職業(yè)的歷史學(xué)家、經(jīng)濟(jì)學(xué)家和統(tǒng)計學(xué)家那里學(xué)到的全部東西還要多”。這說明藝術(shù)具有——功能。（）

A．審美認(rèn)識

B．審美娛樂

C．審美教育

D．審美享受

18.在湖北隨縣出土的編鐘是我國_____時期的樂器。

A.周

B.春秋

C.戰(zhàn)國

D.秦

19.《木蘭詩》是我國北朝時期的一首（）。A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩

20.我國最早的一部詩歌總集是（）。A.《九歌》B.《離騷》C.《詩經(jīng)》D.《莊子》

21.恩格斯在談到巴爾扎克的《人間喜劇》時說，“從這里所學(xué)到的東西，比從當(dāng)時所有職業(yè)的歷史學(xué)家、經(jīng)濟(jì)學(xué)家和統(tǒng)計學(xué)家那里學(xué)到的全部東西還要多”。這說明藝術(shù)具有——功能。（）

A.審美認(rèn)識B.審美娛樂C.審美教育D.審美享受

22.“三一律”是歐洲______戲劇的創(chuàng)作法則。A.A.文藝復(fù)興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實主義

23.下面不屬于泰納所說的，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量的是（）

A．環(huán)境

B．經(jīng)濟(jì)

C．種族

D．時代

24.主人公瑪格麗特出現(xiàn)在小仲馬《》里。()

A.半上流社會B.福朗西雍C.茶花女D.克羅德的妻子

25.唐代著名畫家張璪提出的“外師造化，中得心源”是關(guān)于___________的理論。（）

A.藝術(shù)發(fā)生B.藝術(shù)創(chuàng)作C.藝術(shù)欣賞D.藝術(shù)批評

26.“花兒”這一民歌形式流傳于我國（）

A．西北地區(qū)

B．西南地區(qū)

C．東北地區(qū)

D．華北地區(qū)

27.漢末魏晉時期出現(xiàn)的_____名曲《廣陵散》、《梅花三弄》已經(jīng)達(dá)到了相當(dāng)高的藝術(shù)水平。

A.古琴

B.古箏

C.揚(yáng)琴

D.二胡

28.《女貴族莫洛佐娃》的作者是俄國()

A.蘇里科夫B.列維坦C.普拉斯托夫D.馬列維奇

29.藝術(shù)鑒賞過程的第一階段是（）。A.體驗與想象B.理解與創(chuàng)造C.直覺與感知D.領(lǐng)悟與凈化

30.西安大雁塔建于（），為典型的樓閣式佛塔。A.晉朝B.北魏C.隋朝D.唐朝

31.雕刻《晨》、《暮》、《晝》、《夜》的作者是()A.A.米隆B.多那太羅C.米開朗琪羅D.羅丹

32.《紅字》是美國作家__________的代表作。（）

A.奧尼爾B.霍桑C.愛默生D.?？思{

33.現(xiàn)代繪畫大師（）提出了“似與不似”的藝術(shù)主張。A.齊白石B.張大干C.徐悲鴻D.劉海栗

34.《洛神賦圖》相傳為東晉大畫家_____的作品。

A.王羲之

B.鐘繇

C.顧愷之

D.張芝

35.小說《三國演義》的作者是()

A.羅貫中B.曹雪芹C.施耐庵D.吳承恩

36.《人間詞話》中明確提出了______說。A.A.境界B.格律C.神韻D.格調(diào)

37.享譽(yù)世界的盧浮宮是______的藝術(shù)博物館。()

A.美國B.英國C.法國D.德國

38.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為圓雕、透雕和()

A.渾雕B.浮雕C.石雕D.玉雕

39.德國的（）首先將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。A.康拉德·費(fèi)德勒B.黑格爾C.格羅賽D.狄索瓦

40.《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是（）的代表作品。A.歐里庇得斯B.索福克勒斯C.阿里斯托芬D.埃斯庫羅斯

41.對藝術(shù)影響最為直接和廣泛的是（）。A.哲學(xué)B.宗教C.道德D.政治

42.《西廂記》的作者是（）。

A.關(guān)漢卿B.白樸C.馬致遠(yuǎn)D.王實甫

43.法國后印象主義的代表作品《塔希提的婦女》的作者是()

A.塞尚B.高更C.德拉克洛瓦D.米勒

44.__________在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格分為典雅、遠(yuǎn)奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。（）

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

45.踢踏舞是（）的傳統(tǒng)民間舞蹈。A.墨西哥B.葡萄牙C.俄羅斯D.西班牙

46.______提出了“間離效果”的演出方法。()

A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布萊希特C.歐文D.奧尼爾

47.中國魏晉時期的（）哲學(xué)流派對這個時期的詩歌、書法作品創(chuàng)作中深層的意蘊(yùn)具有重要影響。A.神學(xué)B.儒學(xué)C.實用主義D.玄學(xué)

48.結(jié)構(gòu)主義語言學(xué)的代表人物是

A.笛卡兒B.薩特C.羅蘭·巴特爾D.黑格爾

49.______提出了“間離效果”的演出方法。()

A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布萊希特C.歐文D.奧尼爾

50.詩人“必須天生富有創(chuàng)造性想像”是______的觀點。A.A.別林斯基B.岡察洛夫C.黑格爾D.席勒

二、填空題(10題)51.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

52.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

53.王羲之是我國_____時期的大書法家。

54.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

55.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

56.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

57.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

58.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

59.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

60.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

三、簡答題(10題)61.簡述三種藝術(shù)分類的方法。

62.簡述建筑藝術(shù)的定義和分類。

63.簡述藝術(shù)思潮和藝術(shù)流派之間含義的不同。

64.簡述形象思維和靈感的含義及二者的關(guān)系。

65.簡述藝術(shù)傳播的構(gòu)成要素。

66.“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說對藝術(shù)學(xué)研究有哪些作用？

67.簡述審美理解在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

68.何謂藝術(shù)中的再現(xiàn)與表現(xiàn)？兩者間有什么關(guān)系？

69.簡述藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

70.簡述藝術(shù)批評的作用和功用。

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

72.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

73.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

74.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

75.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

76.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

77.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

78.藝術(shù)傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.結(jié)合具體的藝術(shù)作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

80.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也；趣在法外者，化機(jī)也?！鍢蝾}畫

81.試論述藝術(shù)創(chuàng)作心理中審美感知和審美想象的要素。

82.“江館清秋，晨起看竹，煙光露影霧氣皆浮動于疏枝密枝之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。于是展紙磨墨，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?！?/p>

請結(jié)合鄭板橋的這一創(chuàng)作經(jīng)驗，闡述藝術(shù)創(chuàng)作過程的三個階段。

83.請闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關(guān)系

84.舉例論述藝術(shù)作品的再現(xiàn)與表現(xiàn)。

85.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

86.論述藝術(shù)創(chuàng)造過程。

87.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的感性和理性。

88.什么是藝術(shù)批評？舉例論述藝術(shù)批評的功能？

六、(0題)89.“揚(yáng)州八怪”是指______朝活躍在揚(yáng)州的8位風(fēng)格相近的革新派畫家。()

A.宋B.元C.明D.清

參考答案

1.C

2.B

3.D

4.D

5.B《小二黑結(jié)婚》是趙樹理的成名作，也是中國現(xiàn)代文學(xué)中著名的短篇小說之一。作品通過邊區(qū)農(nóng)村青年農(nóng)民小二黑和小芹爭取婚姻自主的故事，描寫了農(nóng)村中新生的進(jìn)步力量同落后愚昧的迷信思想及封建反動勢力之間的尖銳斗爭，以主人公在新政權(quán)的支持下突破阻礙獲得幸?；橐鲲@示出民主政權(quán)的力量和新思想的勝利。小說在刻畫人物形象上取得了較高的藝術(shù)成就。

6.C

7.B大理石雕像《晨》《暮》《晝》《夜》是意大利文藝復(fù)興時期雕塑作品，是米開朗琪羅為美第奇家族的陵墓所作，創(chuàng)作于1520年至1534年，現(xiàn)位于羅馬。

8.B

9.D

10.B

11.A題中詩句出自我國古代偉大浪漫主義詩人李白的《將進(jìn)酒》?！秾⑦M(jìn)酒》原是漢樂府的曲調(diào)，題目意思即“勸酒歌”。

12.C

13.C

14.A

15.A此句出自《論語·陽貨》:“子曰:‘小子，何莫學(xué)夫《詩》?《詩》，可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠(yuǎn)之事君;多識于鳥獸草木之名。，”說明了詩歌欣賞的心理特征與詩歌藝術(shù)的社會作用。

16.A

17.A

18.C

19.D

20.C《詩經(jīng)》是我國最早的一部詩歌總集，又稱為《詩》和《詩三百》，它收集了自西周初年至春秋時期大約五百多年的三百零五篇詩歌。內(nèi)容上分為風(fēng)、雅、頌三部分。

21.A

22.B

23.B

24.C《茶花女》真實生動地描寫了外表與內(nèi)心都像白茶花那樣純潔美麗的瑪格麗特被當(dāng)時嚴(yán)酷的生活摧殘致死的故事，是小仲馬最重要的代表作。

25.B

26.A

27.A

28.A蘇里科夫反映改革與傳統(tǒng)的沖突這一題材的名作《女貴族莫洛佐娃》。1884年動筆，1887年完成，反映的是沙皇阿列克謝.米哈依洛維奇時代俄羅斯教會分裂的主題。

29.C

30.D

31.C

32.B

33.A

34.C

35.A

36.A

37.C

38.B按表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑一般又可分為圓雕、浮雕和透雕三類。圓雕，又稱“渾雕”;浮雕，又稱“凸雕”;透雕，則介乎圓雕和浮雕之間。

39.A

40.B

41.D

42.D《西廂記》全名《崔鶯鶯待月西廂記》，是我國古典戲劇的現(xiàn)實主義杰作，對后來以愛情為題材的小說、戲劇創(chuàng)作影響很大。其作者為元代著名戲劇家王實甫。

43.B

44.C

45.A

46.B

47.D

48.C

49.B

50.A

51.間接性廣闊性情感性

52.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

53.東晉

54.圓雕浮雕

55.人體動作表情構(gòu)圖造型

56.精神勝利法

57.社會傳記心理文本

58.張擇端

59.紀(jì)錄片美術(shù)片

60.園林建筑紀(jì)念性建筑

61.(任選三種)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)(音樂、文學(xué)等)、空間藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和時空藝術(shù)(戲劇、影視等)。以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)(音樂等)、視覺藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)(繪畫、雕塑、小說等)、表現(xiàn)藝術(shù)(音樂、舞蹈、建筑等)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(shù)(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學(xué))和綜合藝術(shù)。

62.(1)建筑是一種實用與審美相結(jié)合以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀(jì)念性建筑等。(1)建筑是一種實用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言，建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀(jì)念性建筑等。

63.二者具有密切的聯(lián)系但又有極大的不同。(1)藝術(shù)思潮是在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。二者具有密切的聯(lián)系,但又有極大的不同。(1)藝術(shù)思潮是在一定的社會條件下,由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響,藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。

64.(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。(2)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍;靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。

65.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，是指藝術(shù)傳播活動中控制與發(fā)送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是指藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)及其對受傳者的影響程度。

66.“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說是藝術(shù)生產(chǎn)理論的一個重要的組成部分，是對藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點進(jìn)行的理論研究。研究“藝術(shù)發(fā)生”理論，有利于人們更深入地認(rèn)識和了解藝術(shù)的本質(zhì)，對理解藝術(shù)學(xué)的其他重要原理、規(guī)律等都有積極意義。通過對藝術(shù)起源的探討，人們認(rèn)識到藝術(shù)是經(jīng)歷了一個漫長的歷史過程才從物質(zhì)生產(chǎn)中逐步分化出來的。藝術(shù)的起源是一個復(fù)雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應(yīng)的歷史依據(jù)，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術(shù)現(xiàn)象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術(shù)的起源離不開人類認(rèn)識世界、改造世界的綜合社會實踐活動。無論是模仿說、游戲說、表現(xiàn)說，還是巫術(shù)說、勞動說，都可以證明藝術(shù)是在人們的生產(chǎn)實踐、社會實踐的過程中，在人類認(rèn)識自然、認(rèn)識社會、認(rèn)識自身的過程中產(chǎn)生的。另外，從藝術(shù)的性質(zhì)和特點來看，“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說的研究也告訴我們，藝術(shù)是審美主客體關(guān)系的完美結(jié)合，藝術(shù)美包含著兩個方面的內(nèi)容，一方面藝術(shù)是對客觀社會生活的反映，另一方面藝術(shù)又凝聚著藝術(shù)創(chuàng)造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術(shù)美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術(shù)家的創(chuàng)作活動互相滲透、彼此融合，并通過物態(tài)化形成具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品。這就有利于我們認(rèn)識藝術(shù)產(chǎn)生與發(fā)展的一般規(guī)律，通過協(xié)調(diào)二者之間的不平衡關(guān)系使藝術(shù)得到發(fā)展。

67.(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解體現(xiàn)出積淀在感性中的理性是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想像和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解，體現(xiàn)出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

68.（1）再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。

（2）表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。

（3）再現(xiàn)和表現(xiàn)從來就是密切聯(lián)系的。側(cè)重現(xiàn)現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素；反之，側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品可能沒有再現(xiàn)的因素，其間只存在著比重差別。前者以再現(xiàn)為主，表現(xiàn)為輔；后者以表現(xiàn)為主，再現(xiàn)為輔，彼此相輔相成。

69.(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展具有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納還在于對藝術(shù)的形式、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創(chuàng)新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展具有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，還在于對藝術(shù)的形式、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

70.（1）通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值；（2）通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家，對其創(chuàng)作產(chǎn)生影響；（3）通過批評的展開，對藝術(shù)鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)；（4）通過藝術(shù)批評，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進(jìn)社會文化的發(fā)展。

71.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

72.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

74.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

76.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

78.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

79.藝術(shù)創(chuàng)作是一個復(fù)雜的過程，可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段。這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗，是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術(shù)體驗包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)作欲望的萌動及動機(jī)的生成。藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。藝術(shù)表現(xiàn)，是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。

80.這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。(1)藝術(shù)體驗。是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三個部分：①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象，是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。鄭板橋畫竹的經(jīng)歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動于竹子的疏枝密葉之間，這種獨(dú)特的審美體驗使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構(gòu)思中出現(xiàn)了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”?！靶刂兄瘛笔墙?jīng)過加工得到的審美意象，不同于真實的“眼中之竹”。在創(chuàng)作“手中之竹”時，藝術(shù)內(nèi)涵得到深化，因此又不同于構(gòu)思階段的“胸中之竹”。

81.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起，共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家從事創(chuàng)作活動以及獲得審美經(jīng)驗過程中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。(3)審美想象的特征是：①審美想象離不開表象記憶。②審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的。③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(4)審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。

82.(1)藝術(shù)創(chuàng)造是一個復(fù)雜的過程，從邏輯上，這一過程可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段；而在實踐中，三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。

①藝術(shù)體驗是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機(jī)的生成。

②藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。

③藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。在藝術(shù)表現(xiàn)的過程中，主體審美傾向逐漸明確，藝術(shù)語言得到錘煉，藝術(shù)意蘊(yùn)得到升華。

(2)鄭板橋這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。首先，“眼中之竹”即是藝術(shù)體驗的階段，創(chuàng)作者將客體世界作為體驗的對象加以把握；其次，“胸中之竹”是藝術(shù)構(gòu)思的成果，它不是客觀世界的機(jī)械再現(xiàn)，而是經(jīng)過創(chuàng)作者再創(chuàng)造的產(chǎn)物；第三，“手中之竹”是藝術(shù)表現(xiàn)的最終結(jié)果，是藝術(shù)意象的物態(tài)化。(3)結(jié)合材料作出分析。

83.答案要點：

(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動。（10分）

(2)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。（10分）

(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。形象思維為靈感的產(chǎn)生奠定基礎(chǔ)。靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。（5分）

84.①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。再現(xiàn)著重反映對象的客觀特征一般表現(xiàn)為藝術(shù)家對他所認(rèn)識的對象或社會生活的具體描繪感性的、理解的因素比較顯著在創(chuàng)作手法上偏重于寫實和逼真即追求感性形式的完美和現(xiàn)象的真實；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上偏重于認(rèn)識客體再現(xiàn)現(xiàn)實。再現(xiàn)具有平易近人、真實寫照、形神兼?zhèn)涞忍攸c一般為觀眾所喜聞樂見。②表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。表現(xiàn)重視主體意識重視表現(xiàn)個性和自我。表現(xiàn)是藝術(shù)家運(yùn)用藝術(shù)手段直接表達(dá)自己的情感體驗和審美理想理性的、情感的因素比較顯著在藝術(shù)創(chuàng)作手法上偏重于理想地表現(xiàn)對象或拋棄具體的物象追求超感覺的內(nèi)容和觀念采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術(shù)語言以突破感受的經(jīng)驗習(xí)慣；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上則偏重于表現(xiàn)自我改變客體表達(dá)理想。藝術(shù)中的表現(xiàn)具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表現(xiàn)性作品雖然所表達(dá)的主要是心理和情感的真實但也具有再現(xiàn)性。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中藝術(shù)家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現(xiàn)現(xiàn)實而是通過自由運(yùn)用形式美的規(guī)律從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定表現(xiàn)出一定的情緒、格調(diào)、審美趣味和審美理想。在藝術(shù)創(chuàng)作中再現(xiàn)不能完全沒有表現(xiàn)表現(xiàn)也不能完全脫離再現(xiàn)兩者或者達(dá)到完美的統(tǒng)一或者各有側(cè)重程度的不同但并非以一者取消另一者。再現(xiàn)與表現(xiàn)作為藝術(shù)創(chuàng)作中的兩種基本手段和方法本身并無優(yōu)劣之分它們可以分別適應(yīng)不同時代、社會、體裁、題材、風(fēng)格、趣味等的需要和特性。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)，指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。再現(xiàn)著重反映對象的客觀特征，一般表現(xiàn)為藝術(shù)家對他所認(rèn)識的對象或社會生活的具體描繪，感性的、理解的因素比較顯著，在創(chuàng)作手法上偏重于寫實和逼真，即追求感性形式的完美和現(xiàn)象的真實；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上偏重于認(rèn)識客體，再現(xiàn)現(xiàn)實。再現(xiàn)具有平易近人、真實寫照、形神兼?zhèn)涞忍攸c，一般為觀眾所喜聞樂見。②表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。表現(xiàn)重視主體意識，重視表現(xiàn)個性和自我。表現(xiàn)是藝術(shù)家運(yùn)用藝術(shù)手段直接表達(dá)自己的情感體驗和審美理想，理性的、情感的因素比較顯著，在藝術(shù)創(chuàng)作手法上偏重于理想地表現(xiàn)對象或拋棄具體的物象，追求超感覺的內(nèi)容和觀念，采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術(shù)語言，以突破感受的經(jīng)驗習(xí)慣；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上則偏重于表現(xiàn)自我，改變客體，表達(dá)理想。藝術(shù)中的表現(xiàn)具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表現(xiàn)性作品雖然所表達(dá)的主要是心理和情感的真實，但也具有再現(xiàn)性。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現(xiàn)現(xiàn)實，而是通過自由運(yùn)用形式美的規(guī)律，從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定，表現(xiàn)出一定的情緒、格調(diào)、審美趣味和審美理想。在藝術(shù)創(chuàng)作中，再現(xiàn)不能完全沒有表現(xiàn)，表現(xiàn)也不能完全脫離再現(xiàn)，兩者或者達(dá)到完美的統(tǒng)一，或者各有側(cè)重程度的不同，但并非以一者取消另一者。再現(xiàn)與表現(xiàn)，作為藝術(shù)創(chuàng)作中的兩種基本手段和方法，本身并無優(yōu)劣之分，它們可以分別適應(yīng)不同時代、社會、體裁、題材、風(fēng)格、趣味等的需要和特性。

85.在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時光學(xué)的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實變形，抓住藝術(shù)的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實的傾向?？傊?，藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響。

86.藝術(shù)創(chuàng)造是一個復(fù)雜的過程從邏輯上這一過程可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段；而在實踐中三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。①藝術(shù)體驗是藝術(shù)創(chuàng)造的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上充分調(diào)動情感、想