藝術(shù)學(xué)關(guān)鍵詞

藝術(shù)學(xué)關(guān)鍵詞1、客觀精神說：藝術(shù)史上關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)問題的一種主要看法，藝術(shù)是“理念”或者客觀“宇宙精神”的體現(xiàn)。主要代表人物是古希臘哲學(xué)家柏拉圖、德國古典美學(xué)集大成者黑格爾；柏拉圖認(rèn)為，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而藝術(shù)世界僅僅是第三性的。2、主觀精神說：是藝術(shù)史上關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)問題的一種主要看法，藝術(shù)是“自我意識的表現(xiàn)”，“生命本體的沖動”。代表人物有德國古典美學(xué)的開山祖康德、尼采?？档抡J(rèn)為，藝術(shù)純粹是作家藝術(shù)家們的天才創(chuàng)造物，這種“自由的藝術(shù)”絲毫不夾雜任何利害關(guān)系，不涉及任何目的。3、模仿說或再現(xiàn)說：藝術(shù)史上關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)問題的一種主要看法，認(rèn)為藝術(shù)是對現(xiàn)實的“模仿”，到后來，更認(rèn)為藝術(shù)是“社會生活的再現(xiàn)”。古希臘亞里士多德認(rèn)為藝術(shù)是對現(xiàn)實的“模仿”。他首先肯定了現(xiàn)實世界的真實性，從而也就肯定了“模仿”現(xiàn)實的藝術(shù)真實性。俄國19世紀(jì)革命民主主義者車爾尼雪夫斯基從他關(guān)于“美是生活”的論斷出發(fā)，認(rèn)為藝術(shù)是對生活的“再現(xiàn)”。4、游戲說：源于“游戲”。這種學(xué)說的代表人是18世紀(jì)德國哲學(xué)家席勒和19世紀(jì)英國哲學(xué)家斯賓塞，稱為“席勒一斯賓塞理論”。這種說法認(rèn)為，藝術(shù)活動或?qū)徝阑顒悠鹪从谌祟愃哂械挠螒虮灸堋?、表現(xiàn)說：源于“表現(xiàn)”認(rèn)為表現(xiàn)情感的藝術(shù)是所謂“真正的藝術(shù)”，藝術(shù)是藝術(shù)家的主觀想象和情感的表現(xiàn)。代表人物意大利美學(xué)家克羅齊。6、巫術(shù)說：種學(xué)說的代表人物是英國著名人類學(xué)家愛德華?泰勒。他在《原始文化》一書中，最早提出藝術(shù)起源于“巫術(shù)”的理論主張。7、生產(chǎn)勞動說：我國文藝?yán)碚摻缯紦?jù)主導(dǎo)地位的理論，是認(rèn)為藝術(shù)起源于生產(chǎn)勞動。代表人物俄國普列漢諾夫和恩格斯。8、符號說：當(dāng)代美國女哲學(xué)家蘇珊·朗格提出，認(rèn)為藝術(shù)是人類的情感符號形式，是一種非邏輯非抽象的符號，具有表達(dá)情感的功能。藝術(shù)符號所表現(xiàn)的情感不應(yīng)是個人瞬間的情感，而是一種人類的普遍情感，它能展示人的經(jīng)驗的、情感的、內(nèi)心生活的動態(tài)過程。9、藝術(shù)教育：藝術(shù)教育是美育的核心，其根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。藝術(shù)教育承擔(dān)著開啟人的感知力、理解力、想象力、創(chuàng)造力，使人的內(nèi)心情感和諧發(fā)展的重任。10、美育：由18世紀(jì)德國美學(xué)家席勒正式提出。席勒不限于僅僅從道德教育特殊方式的角度來看待美育，而是從自然與人、感性與理性等基本哲學(xué)命題出發(fā)，從改變近代人的存在方式，使人重新獲得自由、和諧、全面的發(fā)展，實現(xiàn)人性的復(fù)歸這一更加廣闊的領(lǐng)域來論述美育。11、實用藝術(shù)：指實用與審美相結(jié)合的表現(xiàn)性空間藝術(shù)，主要包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計等。實用藝術(shù)最基本的特征就是實用原則與美觀原則相結(jié)合，既有實用價值，又有審美價值。12、建筑藝術(shù)：按美的規(guī)律，運用建筑藝術(shù)獨特的藝術(shù)語言，使建筑形象具有文化和審美價值，具有象征性和形式美，體現(xiàn)民族性和時代感。13、園林藝術(shù)：是在一定的地域運用工程技術(shù)和藝術(shù)手段，通過改造地形(或進(jìn)一步筑山、疊石、理水)、種植花草、營造建筑和布置園路等途徑創(chuàng)作而成的美自然環(huán)境和游憩境域。14、世界三大園林體系：包括東方園林(以中國園林為代表)、歐洲園林（以法國園林為代表），以及阿拉伯式園林。15、工藝美術(shù)：是指在造型和外觀上具有審美價值，與人類的生活用品或生活環(huán)境相關(guān)的一類工藝美術(shù)品的總稱。16、現(xiàn)代設(shè)計：狹義上講也被稱作工業(yè)設(shè)計或工業(yè)美術(shù)?，F(xiàn)代設(shè)計包括:一是產(chǎn)品設(shè)計，二是環(huán)境設(shè)計，三是視覺設(shè)計.17、造型藝術(shù)：“造型藝術(shù)”是指運用一定的物質(zhì)材料(如顏料、紙張、泥石、木料等)，通過塑造靜態(tài)的視覺形象來反映社會生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感。它是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的視覺藝術(shù)。它主要包括繪畫、雕塑、攝影藝術(shù)、書法藝術(shù)等。18、繪畫藝術(shù)：用線條、色彩和形體等藝術(shù)語言、通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等藝術(shù)手段，在二度空間(即平面)里塑造出靜態(tài)視覺形象的藝術(shù)。19、中國畫：簡稱國畫，在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨具特色，20、雕塑藝術(shù)：立體（三度空間）的空間藝術(shù)和視覺藝術(shù)，它是用一定的物質(zhì)材料制作出具有實體形象的藝術(shù)品，主要是雕刻和塑造兩大類.21、攝影藝術(shù)：一種現(xiàn)代的造型藝術(shù)。是攝影師運用照相機作為基本工具，根據(jù)創(chuàng)作構(gòu)思將人物或景物拍攝下來，現(xiàn)經(jīng)過暗房工藝處理，塑造出現(xiàn)視的藝術(shù)形象，用來反映社會生活與自然現(xiàn)象，并表達(dá)作者思想情感的一種藝術(shù)樣式。22、書法藝術(shù)：書法藝術(shù)是中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，它主要通過漢字的用筆用墨、點畫結(jié)構(gòu)、行次章法等造型美，來表現(xiàn)人的氣質(zhì)、品格和情操，從而達(dá)到美學(xué)的境界。23、表情藝術(shù)：是指通過一定的物質(zhì)媒介(音響、人體)來直接表現(xiàn)人的情感，間接反映社會生活的這一類藝術(shù)的總稱。主要指音樂、舞蹈。24、音樂藝術(shù)：通過有組織的樂音在時間上的流動來創(chuàng)造藝術(shù)形象，傳達(dá)思想感情，表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時間藝術(shù)。25、交響樂：有音與音之間和諧結(jié)合的意思。這個詞早在文藝復(fù)興時期就被大量使用，但其內(nèi)涵和現(xiàn)在全無共同之處?，F(xiàn)代關(guān)于交響樂的概念，形成于十八、十九世紀(jì)之交。以海頓、莫扎特、貝多芬三位音樂巨匠為首的維也納古典樂派，使得交響樂真正進(jìn)入了黃金時代。交響樂可以說是音樂藝術(shù)的精髓，是音樂創(chuàng)作的最高形式。26、舞蹈藝術(shù)：舞蹈是以經(jīng)過提煉加工的人體動作來作為主要表現(xiàn)手段，運用舞蹈語言、節(jié)奏、表情和構(gòu)圖等多種基本要素，塑造出具有直觀性和動態(tài)性的舞蹈形象，表達(dá)人們的思想感情的一種藝術(shù)樣式。27、綜合藝術(shù)：戲劇、戲曲、電影、電視等的總稱。吸取文學(xué)、繪畫、音樂、舞蹈等各門藝術(shù)的長處，將時間藝術(shù)與空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)、再現(xiàn)藝術(shù)與表現(xiàn)藝術(shù)、造型藝術(shù)與表演藝術(shù)的特點融合到一起，形成了獨特的審美特征，具有更加強烈的藝術(shù)感染力。28、戲劇藝術(shù)：廣義上講，戲劇包括話劇、中國戲曲、歌劇、舞劇、乃至目前歐美各國影響廣泛的音樂劇等。從狹義上講，戲劇主要是指話劇。這里所講的戲劇即指話劇，是從狹義理解的。話劇在歐美各國通常被稱為戲劇。29、悲?。簽閼騽∷囆g(shù)的主要類型之一悲劇常常通過正義的毀滅、英雄的犧牲或主人公苦難的命運，顯示出人的巨大精神力量和偉大人格，悲劇是通過毀滅的形式來造成觀眾心靈的巨大震撼，使人們從悲痛中得到美的熏陶和凈化。30、戲曲藝術(shù)：戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式的總稱。我國各地有三百多個劇種，其中包括全國性的劇種如京劇，也包括地方戲如川劇、秦腔、河北梆子等。在世界上，古希臘戲劇、印度梵劇和中國戲曲，被稱為三種古老的戲劇藝術(shù)。31、電影藝術(shù)：電影是現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物。電影藝術(shù)是通過畫面、聲音和蒙太奇等電影語言，在銀幕上創(chuàng)造出感性直觀的形象，再現(xiàn)和表現(xiàn)生活的一門藝術(shù)。32、蒙太奇：“蒙太奇”是法文montage的音譯，原為建筑學(xué)用語，意為裝配、組合、構(gòu)成等，在影視藝術(shù)中，這一術(shù)語被用來指畫面、鏡頭和聲音的組織結(jié)構(gòu)方式。蒙太奇的完整概念，應(yīng)當(dāng)包括以下三層含義：59、抽象藝術(shù)：完全非再現(xiàn)性的藝術(shù)，或把現(xiàn)實中觀察到的形式變?yōu)閳D案的藝術(shù)，欣賞者基本上是把這些圖案讀解成一些獨立的關(guān)系，而不大會想到它們源于何處。60、審美觀：評價藝術(shù)作品的標(biāo)準(zhǔn)的連貫體系，這些標(biāo)準(zhǔn)可是是純視覺的、道德的或社會的標(biāo)準(zhǔn)，也可以是兼顧這幾個方面的標(biāo)準(zhǔn)。61、概念藝術(shù)：20世紀(jì)60年代后根據(jù)以下一條或幾條原則創(chuàng)作的藝術(shù)：1、藝術(shù)存在于不必以物質(zhì)形式為體現(xiàn)的基本概念之中；2、語言成為藝術(shù)的基本材料，藝術(shù)和藝術(shù)理論之間的屏障已被突破；3、藝術(shù)活動成為一種對藝術(shù)本身性質(zhì)的探索，任何結(jié)果或體現(xiàn)必須只被視為藝術(shù)家找到的一般結(jié)論的暫時演示。62、大地藝術(shù)：這個術(shù)語啟用于20世紀(jì)60年代中期，用來描述藝術(shù)館里或室外的用自然材料如土、石、草皮制作的藝術(shù)品。63、移情：欣賞者與藝術(shù)品形成的情感契合。64、格式塔：從心理學(xué)引入現(xiàn)代藝術(shù)評論的一個術(shù)語。格式塔心理學(xué)認(rèn)為，整體決定各個部分，所有的經(jīng)驗，包括審美經(jīng)驗，都與某些無法細(xì)分的結(jié)構(gòu)有聯(lián)系。格式塔藝術(shù)評論反對移情論，并堅持認(rèn)為，人們不是把審美特質(zhì)和感情特質(zhì)投射入藝術(shù)作品，而是在藝術(shù)作品中找到這些等待人們?nèi)グl(fā)現(xiàn)的特質(zhì)。65、有意味的形式：英國藝術(shù)批評家克萊夫·貝爾創(chuàng)造的術(shù)語，用于描述他所認(rèn)為的真正藝術(shù)品的本質(zhì)：即藝術(shù)品所包含的形式和形式間的關(guān)系。根據(jù)這種理論，形式本身是藝術(shù)作品的真正內(nèi)容，其他內(nèi)容（如敘述成分和象征成分）都是次要的。66、波普藝術(shù)：利用消費商品和大眾文化的圖像（如連環(huán)漫畫、釘在墻上的美女相片和商品包裝上的廣