電影表現(xiàn)中的文學價值

電影表現(xiàn)中的文學價值摘要:電影是視聽的藝術(shù),也是文學的藝術(shù),電影和文學都有各自獨特的光輝,但二者又無法割裂,是相輔相成的?？v觀電影史上許多經(jīng)典的電影作品,都不乏主創(chuàng)人員在其中投入的人文關(guān)懷,而這種人文關(guān)懷也是一種可供探討的文學價值。文學性在電影中的表現(xiàn)力發(fā)揮著巨大的作用,為電影的精彩呈現(xiàn)提供了獨特的經(jīng)驗。這種經(jīng)驗會為觀眾帶來一定程度上的思考空間,讓觀眾能夠在一個鏡頭或者是一段臺詞中找到對于自己、對于生命的貼切闡釋。擬從文本之初的電影改編、視聽語言中的文學意韻、文學母題在電影中的衍生、經(jīng)典影片中的文學發(fā)現(xiàn)四個維度,探究影視藝術(shù)與文學藝術(shù)的種種關(guān)聯(lián)及電影表現(xiàn)中的文學價值。關(guān)鍵詞:影視鑒賞;電影改編;文學母題;文學價值一、文本之初的電影改編電影與文學的關(guān)系是實踐性很強的課題,其實踐性主要表現(xiàn)在文學作品的電影改編上，從電影誕生之初，文學作品就成為電影創(chuàng)作的重要源泉,改編也成為影視創(chuàng)作的重要手段?！拔膶W作為一切藝術(shù)形式的表現(xiàn)基礎(chǔ)和核心，對電影的發(fā)展影響最為深刻。”[1]電影的文學性在某種程度上來講是具有詩意的,最為典型的如2021年6月上映的由劉浩導(dǎo)演,宋佳、朱亞文主演的文藝電影《詩人》。豆瓣這樣介紹該電影的主要內(nèi)容:一心想當詩人,改變命運的李五,幸運地遇見連自己氣味和影子都癡迷深愛的陳蕙,兩人因愛而瘋魔。一條毛褲,抵不過喧囂現(xiàn)實地裹挾和撕扯,才華與情感凋零枯萎。愛亦成“毒”,有無解藥?在這里我們可以清晰地感受到其中的詩意性和象征性?！耙?條毛褲”“_-首詩”,詩人的理想在現(xiàn)實的糾葛和生活的瑣碎中消磨殆盡，即使最后成為了詩人的李五也終究逃不脫因金錢、愛情種種所困擾的怪圈?？赐赀@部電影,我們會思索,詩人的理想到底是什么?普通人的理想又是什么?詩人的理想終究會被生活的艱辛所榨干嗎?而我們應(yīng)該怎樣面對人生?可以看出，電影《詩人》在創(chuàng)作之初就已經(jīng)具備了文本意義上探討的文學價值。誠然,這并不是唯一的途徑,但觀眾會敏銳地感受到導(dǎo)演或編劇對其中注人的人文情懷。除此之外,一些根據(jù)小說改編的電影就更加具備了在文學層面上討論的價值和意義。特別是一些由著名小說改編的經(jīng)典電影,比如1993年上映的由陳凱歌導(dǎo)演的史詩電影《霸王別姬》。該片改編自李碧華的同名小說,在上映之前就有大量讀者。事實證明,該片改編是非常成功的，編劇蘆.葦對原始文本刪減、增添、強化內(nèi)容的工作使得這部小說有了更進-一步的飛越,繼而成為中國電影史上一顆耀眼的明珠，讓較多的讀者變成了更多的觀眾?！栋酝鮿e姬》的文本闡釋是豐富多彩的，可以解讀的內(nèi)容很多,我們既可以理解為戲曲人終其-一生的執(zhí)著追求和文化堅守,也可以理解為人性的復(fù)雜或者是在特定環(huán)境下政治與藝術(shù)的沖突。作為經(jīng)典電影,對于《霸王別姬》文學價值的討論不是單一具體的,而是復(fù)雜抽象的。談到電影改編,怎么都逃不過當代小說家麥家的作品,麥家的多部作品被改編為影視劇,其中最有名的如電視劇《暗算》,電影《聽風者》,電影版《風聲》。特別是作為國產(chǎn)諜戰(zhàn)體裁的巔峰之作，電影版《風聲》在2009年上映,又在2020年被紙堡工作室改編為38集電視連續(xù)劇,引起了觀眾的熱議,時隔11年又重回巔峰,這不得不讓我們思考,是什么讓這部小說-直保持經(jīng)久不衰的藝術(shù)魅力。說到底,頭等功勞離不開作者麥家的辛勤創(chuàng)作,麥家的小說不同于.-般的偵探小說他具有非常嚴密的邏輯體系,其中曲折離奇的故事又脫離不了基本的生活常識,懸念、人性.變換,這些都成為了麥家小說改編成功的因素。

文學和電影作為不同的藝術(shù)形式，在表現(xiàn)手法和審美角度上各有其獨特性,文學藝術(shù)是文字語言的組合,而電影藝術(shù)是直觀影像之間的蒙太奇組合,因而影視作品在改編時,必須把握文本之初的文學性,如果不能正確使用鏡頭語言和拍攝手法轉(zhuǎn)換文學文本,那么就會使影片的文學性大打折扣。如2021年上映的由許鞍華導(dǎo)演的作品《第一爐香》,在上映之初引起了粉絲的熱議?！兜谝粻t香》的文本出自中國著名傳奇女作家張愛玲的筆下,這樣具有文學價值的小說在變成電影之前就已經(jīng)具有了文學性.但這部電影的改編是不成功的。為什么這樣有名氣的小說再加上當代著名女作家王安憶(該影片中擔任編劇)的加持并沒有取得想象中的效果?不能不說文學性在這部影片中沒有發(fā)揮出積極的作用,在某種程度上講,它阻礙了視聽語言的應(yīng)用，或者說在文本中我們可以看到葛薇龍在經(jīng)歷憧慨、欺騙、發(fā)覺、墮落的過程中所感所想的一-切，讀者可以任由自已的思維隨著作者的牽動自由游走，而在影片中張愛玲這種綿長瑰麗的文字卻無法得到展示.從而喪失了它的意義。簡單來講,在這個作品中，它喪失了文本之初獨有的“文學性",并未表現(xiàn)出文本獨特的魅力和韻味。

二、視聽語言中的文學意韻

影視與文學具有先天而緊密的親緣關(guān)系,文學是影視藝術(shù)的母體，它源源不斷地為其提供著新鮮而豐富的藝術(shù)滋養(yǎng)。一部優(yōu)秀的影視作品一定是影視藝術(shù)和文學藝術(shù)的完美融合，只有兩個方面充分融合并下足功夫，影視作品才能達到較高的水平,才能更具感染力、生命力、表現(xiàn)力,才能更好地提升影視作品的價值。在談到影視藝術(shù)與文學藝術(shù)融合的典型范例中,筆者不由得想起了2000年臺灣導(dǎo)演楊德昌執(zhí)導(dǎo)的劇情片《AOneandaTwo》。該片講述了簡南俊一家人的各.自生活軌跡直至婆婆病逝的故事。第53屆戛納國際電影節(jié)金棕櫚獎和《時代》周刊評選的年度十佳影片,楊德昌導(dǎo)演憑借該片獲得戛納國際電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎。除了極致的敘事藝術(shù)外,其視覺效果也是值得分析的。首先從機位角度來看,它完全符合該片家庭劇情片的設(shè)定，因此現(xiàn)眾觀影時能夠感受到機位都是以正常人眼睛的高度去拍攝的.這樣做的好處是能夠更加貼近生活,攝像機所記錄的一切片段場景都是我們?nèi)庋鬯姷纳?這種真實感拉近了觀眾與創(chuàng)作者的距離，電影不再只是熒幕上遙遠的一-種形式，它變成了我們可感、可接觸的東西。特別是很多播動的鏡頭充分地表現(xiàn)了這種真實的感覺。其次電影對色彩的應(yīng)用可謂是爐火純青，電影由一場以紅色為基調(diào)的婚禮開場,而由一場以黑白色調(diào)為主旋律的葬禮結(jié)束，期間穿插著不同元素的顏色，場景的考究體現(xiàn)了這部影片主創(chuàng)人員高超的水平。除了大全景、長鏡頭、畫面構(gòu)圖以及色彩、音樂的應(yīng)用，該片值得稱道的還有它完美的臺詞。影片結(jié)尾處孩子簡洋洋在給婆婆葬禮上的一段告白可謂是全片的點睛之筆，它不光拉伸了影片的哲學意味，,還大大增強了影片的文學特性。

“婆婆,我好想你，尤其是我看到那個還沒有名字的小表弟，就會想起，你常跟我說:你老了。我很想跟他說，我覺得,我也老了...結(jié)尾這段告白使影片的整個敘事得到了完整呈現(xiàn),又擴展了影片的境界。出自兒童之口看似滑稽可笑的無聊話語實則包含著導(dǎo)演對于生命的感悟一人生的迷茫和生命的單純。“人應(yīng)當如何歸屬?”是筆者認為這部影片最大的文學主題，而洋洋作為不功利最本真的純凈靈魂的代表,他的迷茫也是對于成人世界的一種變相否定?！耙灰弧钡挠⑽臑椤癆OneandaTwo",譯文“一生二,二生三,三生四”,其實也在喻指生命的循環(huán)往復(fù),人生因迷茫而不完美，因不完美而完美，也許這才是該影片所闡釋的生命美學。誠然，“電影理論只有獲得對于電影藝術(shù)特殊矛盾的美學必然性的自由把握，才能改變對電影創(chuàng)作規(guī)律一般性陳述狀況而呈現(xiàn)出關(guān)的色彩”[2]。一部好的影視作品一定是影視藝術(shù)和文學藝術(shù)的完美融合,視聽語言中需要富含文學性,只有富含文學意的,才能賦予作品靈魂和生命力,才能在帶給觀眾視聽盛宴的同時,給人以精神上的慰籍和美的享受。

三.文學母題在電影中的衍生

眾所周知，電影的分類可依據(jù)題材、劇情、場景、形式進行劃分。如按題材、劇情可分為動作片、奇幻片、喜劇片、恐怖片、愛情片、紀錄片等等;按場景可分為犯罪片、歷史片、科幻片、戰(zhàn)爭片等;按形式可分為動畫片、傳記片、音樂片、短片等。但無論怎么劃分,其講故事的模式都離不開最原始的文學母題?！霸诿耖g文學研究中,母題是-一個重要概念。母題性元素成為電影敘事的基本框架結(jié)構(gòu)，或者成為推動情節(jié)發(fā)展的重要動力。叫文學中最常見的基本母題有以下幾種:愛情、親情、友情、人性、自由、命運、愛國、傷別、死亡、婚姻、戰(zhàn)爭、復(fù)仇、流浪、大團圓等等。從以上電影的分類和文學母題的種類比較我們可以看出，電影題材和文學母題有著極其相似之處，文學母題有著亙古不變的特點，那么作為影視作品如何在文學母題這個大范圍中，創(chuàng)造出屬于電影獨一無二的藝術(shù)表現(xiàn)方式呢?筆者認為有兩個方面的因素,其一是內(nèi)容的不斷創(chuàng)新,其二是電影技術(shù)的更迭,而內(nèi)容的不斷創(chuàng)新是提升影視作品觀眾滿意度的重要方面。當今很多影迷對于電影藝術(shù)的要求愈來愈高,一些影迷甚至已經(jīng)具備影評人的基本素質(zhì)，如此一來,影片雷同的內(nèi)容將會受到觀眾們的強烈抨擊和差評,但是所有的創(chuàng)作又離不開一個基本的母題大范圍,這時候如何另辟蹊徑創(chuàng)新,就成為了創(chuàng)作者的出發(fā)點。

我們可以看到，母題的結(jié)合和衍生變成了如今的創(chuàng)作趨勢和大潮流,很多創(chuàng)作者將眾多母題結(jié)合,或者在一種基本的文學母題下衍生出其他的情感點，以滿足觀眾的需求。最典型的例子如2013年上映的由著名天才導(dǎo)演王家衛(wèi)執(zhí)導(dǎo)的電影《一代宗師》,該影片一上映就贏得了觀眾的一致.好評。影片涉及的范圍非常廣泛:愛國、友情、愛情,是一部綜合多類題材的武打傳紀片。相比之前的愛情片或是傳紀片,它具有了更宏大的主題，這無疑為觀眾提供了欣賞的多層選擇,這樣內(nèi)涵豐富的影片定會收獲觀眾的喜愛。再如2021年由張藝謀導(dǎo)演的諜戰(zhàn)懸疑片《懸崖之上》,該片除了主角與日偽的斗智斗勇,還有主角張憲臣與王郁的親情糾葛使人潸然落淚。影片不再是單一的諜戰(zhàn)場景,還摻雜了人性難以割舍的情感內(nèi)容,這樣能夠更加引發(fā)觀眾的強烈共鳴。當然，中國電影在技術(shù)上也能夠一直進步,許多特效運用得也是爐火純青,讓觀眾有一種身臨其境之感這里就不再贅述。

歸根結(jié)底,文學母題在電影題材中的衍生起著相當重要的作用,它是電影精神和電影內(nèi)含不斷發(fā)展的動力和源泉，只有把握好文學母題，注重母題結(jié)合和術(shù)生,深人挖掘其中的文學價值,才能夠在未來的中國電影史上寫下光輝的篇章，使影視作品隨著時代的發(fā)展進發(fā)出活力。

四、經(jīng)典影片中的文學發(fā)現(xiàn)

除了根據(jù)文學作品改編的電影作品外,還有一些電影是編劇或主創(chuàng)團隊自己挖掘的很有價值的優(yōu)秀本子,進而加工制作成眾人熟知的電影，而這些優(yōu)秀的電影其中蘊含了很強的文學性,并對文學產(chǎn)生了積極的推動作用。如前面提到的由王家衛(wèi)執(zhí)導(dǎo)的動作片《一代宗師》,該片獲第33屆香港電影金像獎最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳女主角、最佳男配角等多個大獎,創(chuàng)下一部電影在金像獎上獲獎最多的紀錄。與此同時,關(guān)于其影片的討論也層出不窮,褒貶不一,但其憑難得的藝術(shù)效果和哲思內(nèi)涵顯然已成翹楚。這部電影帶有天才電影家王家衛(wèi)的獨特印記，獨特的鏡頭風格讓我們看到了那個英雄風華的大時代。王家衛(wèi)這部電影為什么能夠有如此多的粉絲,關(guān)鍵在于他對剛本中人物的刻畫和挖掘。人物是-一個電影的靈魂所在，也是一本小說的靈魂所在。不論是故事還是情節(jié),所有的一.切都是為了劇中的、書中的人物做鋪墊,所有的一.切都是為了塑造典型人物而服務(wù)。沒有人愿意為了寫故事而寫故事，那不會是一部出色的小說，也不會是一部好電影。所以，人物才是根本之本,只有把握了這一點,導(dǎo)演才能在大眾中脫穎而出，成為熒幕后的焦點?！兑淮趲煛分档靡惶岬倪€有,影片中的每一個橋段，每一個片段都可以拿出來做一個單獨的賞析,這是導(dǎo)演在動作、布景、臺詞、服裝中做到精益求精的必然結(jié)果。更重要的是，該片的主題值得人們深思?？谷掌泻芏?但是千篇一律的影片包括電視劇讓人厭煩,動作片也有很多,但單純武打片的時代卻已經(jīng)過去了,所以這部牽掛國家命運,又心有菩提的影片才能夠閃耀著人性的光輝。正如影片所向:“何為宗師?”宗師意義深厚,不是武術(shù)功底高者為勝，也不能只有一腔熱血情懷,二者兼具且需要經(jīng)歷重重磨難與歷練,看遍世間萬水千山、千百面孔才能有資格為宗師。武林中人還要知曉“點燈”的道理,“一條腰帶,一口氣。一些燈,一個人”,一代宗師不能只是點亮自己的那盞燈,是要點亮越來越多的燈,有燈就有人,有人就有傳承，這燈就永遠不會滅,這就是一代宗師真正的意義，也是導(dǎo)演想要向我們傳達的精神。在此影片中,葉問是大師，宮二先生亦是大師。宮二先生這個集柔情、霸道、家國情懷于一身的女子,充滿著愛而不得的矛盾，情感與責任兩難抉擇的惆悵。就像她對葉問說的那樣:“習武之人有三個階段:見自己,見天地,見眾生。我見過自己，也算見過天地，可惜見不到眾生。這條路我沒走完，希望你能把它走下去?！奔词惯@樣她也堅定地走完了屬于自己的路。再如1994年9月10日在多倫多電影節(jié)上映的一部長達142分鐘的經(jīng)典犯罪劇情片《肖申克的救贖》，該影片位居豆瓣評分“豆瓣電影T0P250*NO.1的位置，名副其實摘得了影迷心中的桂冠之位。安.迪是《肖申克的救贖》這部電影的主人公,他因被誣告謀殺妻子蒙冤人獄。在肖申克監(jiān)獄里安迪經(jīng)歷了種種磨難,利用自己的優(yōu)勢大展其才,而后揭露了典獄長的罪惡,最終成功地實現(xiàn)了越獄計劃。肖申克監(jiān)獄的救贖，是安迪重獲新生后自由的教贖,是對典獄長犯罪事實的救贖.也是對監(jiān)獄里朋友的心靈救贖。安迪在幾十年里因越獄想法計劃的“挖通道"行動,代表著生命的通道:通道一-端是黑暗，而另一端是光明,是人類追求的最高境界一生命的自由。有詩云:“生命誠可貴,愛情價更高。若為自由故,兩者皆可拋?！痹撚捌餐瑯颖磉_了文學中對于生命和自由的認知?？梢?，一些優(yōu)秀的經(jīng)典影片需要展現(xiàn)完美的文學藝術(shù)，也是更加具有人文魅力的文藝作品，只有符合時代發(fā)展的文