《藝術概論》課件-第三章 藝術創(chuàng)作

第三章藝術創(chuàng)作第一節(jié)藝術創(chuàng)作主體藝術創(chuàng)作的主體，泛指藝術作品的創(chuàng)造者、生產者。從理論上說，任何一個具有主體意識的人，只要他開展了藝術創(chuàng)作活動，他就是藝術創(chuàng)作的主體?？煞诸悾簩I(yè)的vs業(yè)余的；主流的vs民間的；傳統的vs現代的通常，人們將長期從事藝術創(chuàng)作并取得較高成就的人稱為“藝術家”。顯然，藝術家是最專業(yè)、最典型、最具代表性的藝術創(chuàng)作主體。一、社會角色1、藝術家是優(yōu)秀作品的創(chuàng)造者藝術家群體，大多擁有較高的藝術才華，能夠通過創(chuàng)造性勞動，創(chuàng)作、生產出優(yōu)秀的藝術作品，以滿足人們日益增長的精神需求與審美需要，這是藝術家的天職，也是社會對于藝術家這一社會角色的期待與定位。2、藝術家是人類靈魂的工程師孔子

“興于詩，立于禮，成于樂”（人類心智發(fā)育的一般規(guī)律）柏拉圖

“對于身體用體育，對于心靈用音樂”“廣大文藝工作者要高揚社會主義核心價值觀的旗幟，充分認識肩上的責任，把社會主義核心價值觀生動活潑、活靈活現地體現在文藝創(chuàng)作之中，用栩栩如生的作品形象告訴人們什么是應該肯定和贊揚的，什么是必須反對和否定的，做到春風化雨、潤物無聲。”（習近平）3、藝術家是先進文化的傳承者、開創(chuàng)者每一次成功的、精彩的藝術創(chuàng)作，既是對藝術經典的繼承，也是對前人作品的超越；既是對先進文化的傳承，也是一個不斷求新、求變、求突破、求發(fā)展的過程。二、人文修養(yǎng)1、人文知識是人文修養(yǎng)的基礎古今中外的文學知識、歷史知識、哲學知識，以及現代政治學、倫理學、社會學、宗教學、語言學、心理學、法學、美學知識等，是人文知識的主要構成。習近平：“推進中國改革發(fā)展，實現現代化，需要哲學精神指引，需要歷史鏡鑒啟迪，需要文學力量推動?！濒斞傅碾s文和小說，巴爾扎克的《人間喜劇》恩格斯談巴爾扎克的《人間喜劇》時，認為從這里所學到的東西，“比從當時所有職業(yè)的歷史學家、經濟學家和統計學家那里學到的全部東西還要多”?；鶢柼m達約《最后的晚餐》達·芬奇《最后的晚餐》2、人文精神是人文修養(yǎng)的核心狹義的人文精神，指文藝復興時期出現的一種思潮，其核心主張是：①關心人，關注人，重視人的價值，反對神學對于人性的壓迫；②愛理性，愛智慧，高揚理性的大旗；③立足塵世生活，倡導身心和諧。廣義的人文精神，是一種以人為本的文化傳統。3、人文情懷是人文修養(yǎng)在創(chuàng)作中的具體顯現藝術創(chuàng)作離不開情感、情懷，以什么樣的情感、情懷去創(chuàng)作，直接關系到藝術作品的品味、品質、品格。人文情懷是人文知識內化為素質后形成的一種特殊情感與胸懷，人文情懷也是對于人文精神的固守與堅持。如“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”等。三、心理機制人類的思維可分為三種方式：形象思維、抽象思維、靈感思維。1、形象思維（用形象進行思考）物象表象想象意象形象（人的感官）（分解、重組等加工）（物化）信息接收、信息存儲、信息加工、信息輸出等，全都離不開具體的形象。具象性、情感性與主觀性，是形象思維的顯著特征。藝術創(chuàng)作中最為主要的思維方式，即形象思維，貫穿于藝術創(chuàng)作的全過程：感知——構思——物化。與形象思維關系最為密切的心理機制是想象。黑格爾：“如果談到本領，最杰出的藝術本領就是想象?！彼囆g家的想象：超越常規(guī)、建立聯系，移花接木，無中生有……2、抽象思維抽象思維是人們在認識過程中借助于概念、判斷、推理等思維形式反映客觀現實的思維活動。其特點為概括性和間接性。抽象思維主要應用于社會科學、自然科學等領域，但在藝術創(chuàng)作的許多環(huán)節(jié)，如作品體裁的選擇、主題的提煉、結構的安排、人物性格的設計、表現手法的選擇等等，都離不開抽象思維活動。如《水滸傳》“亂自上作”，賈島“推敲”3、靈感思維靈感思維，是指在一定的抽象思維或形象思維的基礎上，突如其來地產生出新概念或新意象的頓悟式思維形式。“凡是有創(chuàng)造經驗的同志都知道光靠形象思維和抽象思維不能創(chuàng)造，不能突破；要創(chuàng)造要突破得有靈感?！膘`感具有突發(fā)性、偶然性、獨創(chuàng)性和模糊性等特點。靈感具有神秘色彩，但并非神秘莫測?！疤て畦F鞋無覓處，得來全不費工夫”四、創(chuàng)作個性創(chuàng)作個性，是藝術家在創(chuàng)作實踐中形成并在藝術作品中顯現的相對穩(wěn)定的性格特征。1、創(chuàng)作個性的形成創(chuàng)作個性并非從來就有上古社會的壁畫、石刻、樂舞、神話、傳說、史詩等特殊歷史時期，如“文革”的戲劇、小說、繪畫、歌舞等個人的主體意識淹沒在群體意識之中創(chuàng)作個性的形成，是以藝術家自我意識的覺醒以及個性的充分發(fā)展為前提的。（不能喪失自我、自由開闊的社會環(huán)境）韓干《照夜白圖》杜甫《丹青引贈曹將軍霸》，其中有：“弟子韓干早入室，亦能畫馬窮殊相。干唯畫肉不畫骨，忍使驊騮氣凋喪？”《宣和畫譜》中記載：“所謂干唯畫肉不畫骨者……自成一家之妙也。”2、創(chuàng)作個性與作品“文如其人”“字如其人”“藝如其人”等“各師成心”的結果，必然是“其異如面”。3、創(chuàng)作個性與社會責任藝術家張揚個性的目的，不是標新立異、嘩眾取寵，而是為了創(chuàng)作出更精彩、更優(yōu)秀的藝術作品，以滿足社會對于精神文化產品日益增長的需要。較之于經濟效益，藝術作品的社會效益永遠是以第一位的。第二節(jié)藝術創(chuàng)作方式的特點一、藝術創(chuàng)作與藝術制作傳統、經典的藝術

如書法、繪畫、詩詞、歌賦等

一般都是藝術家獨自構思、一氣呵成完成的，通常不需要后期制作?，F代藝術門類

如電影、電視劇、多媒體藝術等，需要眾人參與，需要多部門合作，需要程序復雜的后期制作。（一）藝術創(chuàng)作的特點1、原創(chuàng)性（從無到有，無中生有）兩大飛躍：客觀世界——主觀世界——藝術世界物象——心象（意象）——形象鄭板橋畫竹子：眼中之竹——胸中之竹——手中之竹2、基礎性“基址初平，間架未定，先籌何處建廳，何處開戶，棟需何木，梁用何材，必俟成局了然，始可揮斤運斧。倘造成一架而后再籌一架，則便于前者，不便于后，勢必改而就之，未成先毀，猶之筑舍道旁，兼數宅之匠資，不足供一廳一室之用矣?！保ɡ顫O《閑情偶寄》）前期創(chuàng)作的成果，一定是后期制作的依據與“藍圖”。3、純粹性所謂“純粹性”，指不計時間成本、不圖經濟回報、考慮功利得失。如賈島尚苦吟，做詩“兩句三年得，一吟淚雙流”；杜甫“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休”；曹雪芹寫《紅樓夢》，“十年辛苦不尋?！薄Ｔ瓌?chuàng)性、基礎性的創(chuàng)作，主體性更強，自由度更高，選擇性更多，因此也更具有藝術上的純粹性。（二）藝術制作的特點1、依附性

如電影、電視等，必須根據藝術家前期創(chuàng)作的文本而展開，這就是依附性。按“圖”施工，有“據”可依2、工藝性藝術創(chuàng)作也會涉及一些藝術的技法，但藝術制作的工藝性是一個重要的方面，或者說，藝術制作就是依靠技術進行的。以電影制作為例，后期的剪輯、配音、配樂、光色的調整、動效的處理、片頭片尾及字幕的制作等，都需要數字技術的支撐。3、衍生性藝術制作都是在“藍圖”的基礎上進行衍生，比如根據原著小說改編的電影電視，有還原原著的內容，也會有一些改編和衍生（豐富藝術作品的內涵，提升藝術作品的境界）。但無論怎樣，藝術制作與藝術創(chuàng)作之間是皮與毛的關系。二、個體創(chuàng)作與集體創(chuàng)作個體創(chuàng)作適合于傳統的藝術門類以及中小型藝術作品的創(chuàng)作集體創(chuàng)作適合于現代藝術門類以及大型、超大型藝術作品的創(chuàng)作（一）個體創(chuàng)作傳統的藝術類別如詩歌、散文、小說、國畫、油畫、書法等，創(chuàng)作主體都是單個的人。一些綜合藝術的初期階段，創(chuàng)作主體也常常是個人，如戲劇、電影、電視劇的編劇。個體創(chuàng)作的特點：1、更加個性化所謂個性化，是指藝術家的審美追求、藝術觀念、個人氣質等在個體創(chuàng)作中得到充分地發(fā)揮與彰顯。“創(chuàng)作什么”這與藝術家的社會閱歷、生活積淀、個人命運、興趣愛好等息息相關。

如漢高祖劉邦就寫不出“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，而李煜也寫不出“大風起兮云飛揚，威加海內兮歸故鄉(xiāng)，安得猛士兮守四方”這樣的詩句。韓干《照夜白圖》趙孟頫《秋郊飲馬圖》此畫不僅畫出馬的膘肥肌健的外形，更著力表現其桀驁不馴的雄駿神采。畫中的十匹馬姿態(tài)各異，但匹匹都精神抖擻，表現出馬的健美和善于奔跑的特性“如何創(chuàng)作”面對同一個表現對象，選擇同一個創(chuàng)作母題，不同的藝術家，在創(chuàng)作的過程中因個性有別也會顯現出明顯的差異。2、更加風格化藝術風格，是指藝術家的創(chuàng)作個性、藝術特色、審美理想等在藝術作品中的總體表現。揚雄：“言，心聲也；書，心畫也。聲畫形，君子小人見矣?！蔽覈怨啪陀凶秩缙淙恕⑽娜缙淙说恼f法，18世紀法國作家布封提出“風格即人”的說法。如李白的飄逸灑脫vs杜甫沉郁悲愴3、更具獨特性個體創(chuàng)作受到的制約因素相對較少，更加自由，因此通常更具獨創(chuàng)性。如朱耷的花鳥，冷峻孤憤，傲視群芳，有開宗立派之譽。個體創(chuàng)作雖然擁有較高的自由度，但每一個創(chuàng)作主體在每一部作品上需要花費的時間、精力及必須克服的困難也是巨大的。王國維三重境界（二）集體創(chuàng)作有些藝術種類，單靠個人無法完成，比如電影、電視、戲曲等，都是團隊作業(yè)的。還有一些雖然可以獨立完成，但團隊創(chuàng)作效率更高，效果更好，如長篇電視劇的策劃、編劇，綜藝晚會的策劃、編創(chuàng)，巨型雕塑以及建筑群的規(guī)劃、設計等。集體創(chuàng)作的特點：1、智力上的眾籌性集思廣益，強強聯合提案審議法快速選擇法命題作文法思想風暴法2、才藝上的互補性術業(yè)有專攻多元整合是組建創(chuàng)作團隊的又一條原則。將各類專家、藝術家整合在一起，既有分工又有合作，使其各顯其能、相互幫襯，進而實現優(yōu)勢互補。如好萊塢在創(chuàng)作電影劇本時，故事、情節(jié)、對話等都分別交給不同的人來完成。3、追求上的磨合性從審美理想到藝術細節(jié)的摩擦與碰撞——協調、磨合藝術作品的最終走向，一定是在磨合之后形成的合力的作用下產生的結果。三、一度創(chuàng)作與二度創(chuàng)作有些類別的藝術作品，需要經過接力式的創(chuàng)作才能最終完成。如“三才碑”（或“三絕碑”），因為這些碑刻是由三位才子（即負責撰稿的辭賦家、負責書寫的書法家、負責刻勒的雕刻家）共同創(chuàng)作完成的。二度創(chuàng)作，就是指在原有基礎上的再創(chuàng)作。二度創(chuàng)作的特點1、呈現性一度創(chuàng)作的作品，專業(yè)性往往很強，如編劇撰寫的劇本、作曲家創(chuàng)作的曲譜，未受過專業(yè)訓練的普通人一般看不懂，或者不能完全看懂。必須經過演員或演奏員依據劇本或曲譜的呈現，才能傳達給廣大觀眾與聽眾。2、再創(chuàng)性演員或演奏員的呈現，雖然是依據劇本、曲譜進行的，但也有表演者的創(chuàng)造在其中。3、多樣性依據同一個劇本、曲譜，不同表演者的處理往往是不一樣的，甚至出現很大的差別。高水平的藝術表演，一定會體現藝術家對于文本的獨特理解，一定會融入藝術家自身鮮明的藝術個性。如由柴可夫斯基作曲的芭蕾舞劇《天鵝湖》，1877年在及莫斯科首演時并不成功，因為當時的編導平庸，不能理解柴可夫斯基的創(chuàng)作意圖，甚至隨意改動樂曲，導致演出的失敗。柴可夫斯基去世近兩年時，1895年在彼得堡馬林斯基劇院重排上演方才取得了巨大的成功。第三節(jié)藝術創(chuàng)作過程藝術創(chuàng)作的過程，是藝術家的情感思緒、審美意象、創(chuàng)作意圖從混沌到清晰、從朦朧到具體的過程，也是藝術作品的構成要素、創(chuàng)作方法、表現手段從雜蕪到有序、從候選到確定的過程。藝術創(chuàng)作藝術家藝術作品（情、意混沌、朦朧——》清晰、具體）（內容、形式雜蕪、待定——》有序、確定）“眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”藝術創(chuàng)作的三個階段鄭板橋：“江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疎枝密葉之間。胸中勃勃遂有畫意。其實胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也。”動因萌發(fā)構思謀劃物化傳達一、動因藝術創(chuàng)作的準備階段創(chuàng)作的材料準備：素材的儲備和審美經驗的積累；創(chuàng)作的精神準備：由生活體驗引發(fā)的創(chuàng)作動機和創(chuàng)作欲望羅丹收集和閱讀了有關巴爾扎克的大量資料，還專程去巴爾扎克的故鄉(xiāng)體驗生活，專門找了巴爾扎克的許多親友了解情況，甚至找到當年為巴爾扎克縫制衣服的一位老裁縫……創(chuàng)作材料準備被動積累主動積累直接經驗間接經驗1、被動的積累：指藝術家的生活經歷，在腦海中自然而然留下的記憶、印象和感受。如兒時的生活、家族的命運、身邊人的特殊遭遇等。（曹雪芹、巴爾扎克）這類作家，反映與表現的社會生活相對單一、相對狹窄，常常只能成為本色藝術家。2、主動積累：如職業(yè)的、高產的、全能型、跨門類的藝術家，必須主動投身社會生活，自覺體驗、主動積累。福樓拜“我出入各色會社，游歷不同地帶。我步行，也騎駱駝。我知道巴黎的免費生，也知道大馬士革的猶太人、意大利的流氓和黑種人的雜技家?！逼踉X夫長期堅持記筆記，隨時記錄生活中的點點滴滴以及對生命的感悟路遙創(chuàng)作《平凡的世界》

路遙三年準備、三年創(chuàng)作，為了擴充視野、掌握資料，他進行了大量的閱讀，包括近百部長篇小說，前后近十年的報紙以及其他相關書籍。同時，他還奔波于社會各階層體驗生活。第一部初稿的寫作是在一個偏僻的煤礦醫(yī)院開始的，從他的創(chuàng)作隨筆《早晨從中午開始》可以看到他對文學事業(yè)執(zhí)著的信心和付出的代價：“寫作整個地進入狂熱狀態(tài)。身體幾乎不存在；生命似乎就是一種純粹的精神形式，日常生活變?yōu)闄C器人性質”。第二部初稿的寫作是在黃土高原腹地的一個偏僻小縣城進行的，因為生活沒有規(guī)律，路遙身體嚴重透支，最后病倒了。后來吃了百余副湯藥，身體略有恢復，他依靠一股精神力量，繼續(xù)寫作。第三部的初稿改在榆林賓館進行。1988年5月25日，路遙終于完成了《平凡的世界》的全部創(chuàng)作。1、直接體驗：親身經歷（獲取素材+情感積累）、親自觀察2、間接體驗：從間接的古今中外的社會生活經驗和藝術創(chuàng)作及藝術作品中汲取經驗和養(yǎng)料來豐富自己的創(chuàng)作素材，擴大自己的視野，拓展自己的藝術思路。創(chuàng)作動因的萌發(fā)一個發(fā)現一個捕獲一次感動一個頓悟一種需求一個外力瓊瑤《還珠格格》1997年，瓊瑤到北京旅游觀光路過公主墳。瓊瑤自己回憶說：“還珠格格這個故事的靈感，來自北京的地名公主墳。我到過北京很多次，對北京的地名和巷名很感興趣，因為它很寫實。例如帽兒胡同像帽子，狗尾巴胡同像狗尾?？吹矫志涂梢韵胂笏牡匦??？墒潜本┯袀€地區(qū)叫公主墳就非常奇怪了。和一些朋友談起，才知道這個地名有個傳說：相傳，在乾隆時期，乾隆收了一個民間女子作為義女，封為格格。這位格格去世后，因為不能葬在皇家祖墳，所以就葬在公主墳這個地方。當然，那時的公主墳還是一片荒煙蔓草，是個很偏僻的地方，這個地方因為有幸葬了一個公主，從此就叫公主墳，一直沿用到今天”。光未然作詞、冼星海作曲《黃河大合唱》1938年10月30日，光未然率抗敵演劇隊從陜西宜川東渡黃河來到了壺口瀑布旁。黃河之水從天而降、奔流不息、咆哮而去的壯麗景觀深深地感動了青年詩人光未然，并使他獲得一個頓悟：吟誦母親河黃河，不就是謳歌抗戰(zhàn)、謳歌中華民族嗎？于是他很快寫出了長詩《黃河吟》。冼星海雖然沒有去過壺口，但他聽了光未然對于壺口景觀的描述以及對于唱詞初稿聲情并茂的朗誦之后，激動不已，隨后抱病完成了《黃河大合唱》曲譜的創(chuàng)作。在歷史發(fā)展、社會轉型的每一個關鍵時期，都會出現一批名作、杰作、傳世之作。藝術創(chuàng)作的“黃金時代”常常出現在歷史轉型的關鍵時期。如：春秋戰(zhàn)國、魏晉南北朝、五代十國、民國時期……家庭的破碎、親友的離去、經濟的重負、生活的壓力等，也可能形成一種需求、一種外力?！鞍l(fā)憤著書”

“詩窮而后工”二、構思藝術創(chuàng)作的中心環(huán)節(jié)是藝術家在藝術體驗的基礎上，在特定創(chuàng)作動機的引導下，通過藝術思維，對生活素材進行概括、提煉、加工、虛構，孕育出藝術胎兒——完整的藝術形象的過程。是藝術家頭腦中形成主客體統一的審美意象在這個過程中，藝術家的想象力和情感發(fā)揮著非常重要的作用。藝術構思的實質，是藝術家對社會現實的一種審美認識活動。構思的形式個體、獨立完成的（獨自醞釀）多人、集體完成的（集體策劃）如創(chuàng)作詩歌、散文、小說、繪畫、書法作品時的構思如在創(chuàng)作電影、電視劇、歌劇、音樂劇、大型晚會時的策劃（一）圈定題材題材是依據一定的標準對社會生活的領域加以分類。如：依據歷史時期：歷史題材、現代題材、當代題材依據行業(yè)特征：工業(yè)題材、農業(yè)題材、軍事題材、教育題材依據地域特點：都市題材、農村題材、邊疆題材、境外題材依據主人公的年齡、性格：兒童題材、婦女題材、中學生題材、大學生題材、青少年題材、中老年題材——》標志著藝術家對社會生活實現聚焦

（二）確定話題1、選擇自身最熟悉的話題每個人都有自己的“生活半徑”。只有選擇自己最熟悉的話題展開創(chuàng)作活動，才有望出精品。岡察洛夫：“我只能寫我體驗過的東西，我思考過和感覺過的東西，我愛過的東西，我清楚地看到過和知道的東西，總而言之，我寫我自己的生活和與之常在一起的東西?！蓖呶骼铩な婵松辍拔伊私廪r村，因此我不能寫別的東西。在這個領域我是勇敢的，并最大限度地獨立而不受影響?！?、選擇觀眾最關心的話題要傳達大眾心聲、維護大眾利益、排解大眾困惑、開啟大眾心智、抒發(fā)大眾情懷、愉悅大眾身心的話題。藝術家必須把握時代脈搏、追蹤社會熱點、了解大眾心態(tài)、熟知當下語境，尤其要關注普通人、關注小人物、關注弱勢群體的生存狀態(tài)。3、選擇某種藝術媒介最適合表述的話題任何一門或一種藝術，都有自己的強項與短處。不是任何一個話題都適合制作成任何一種藝術品的。4、選擇最有創(chuàng)作沖動與創(chuàng)作欲望的話題（最重要）強烈的創(chuàng)作欲望、持續(xù)的創(chuàng)作沖動，是克服重重困難的動力，是進入創(chuàng)作佳境的必要條件。創(chuàng)作一個自己最想創(chuàng)作的作品，成功的概率最高。（三）完成幾個定位如主要受眾的定位、作品類型的定位、創(chuàng)作風格的定位、價值取向的定位等，更有投資規(guī)模和資金來源的定位。所謂“物化”，指藝術家借助選定的物質材料、藝術媒介，運用藝術技巧、創(chuàng)作手法，將構思策劃階段形成的審美意象、藝術構想物態(tài)化，使之成為可供欣賞的藝術品?！靶刂兄瘛薄贰笆种兄瘛彼囆g創(chuàng)作的最后一個環(huán)節(jié)三、物化（一）深入認知藝術媒介藝術傳達必須借助藝術媒介，是把藝術構思落到實處進而形成藝術作品的物質基礎。杰出的藝術家，對于各自使用的藝術媒介大多具有超常的敏感。（如文字、詞句之于詩人，色彩、線條之于畫家，樂音、節(jié)奏之于音樂家等。）（二）熟練駕馭語言系統創(chuàng)作新手常常遇到兩個問題：一、心中已經想到了，但是不能準確表達；二、雖然已