插畫創(chuàng)作材料初探

插畫創(chuàng)作材料初探

素描和插圖是插圖藝術(shù)中最重要的表達(dá)方法。手繪插畫這一表現(xiàn)方法是從傳統(tǒng)繪畫中延伸出來的,對于一位畫家來說,手繪功夫是畫畫的根本。所以手繪對于一位畫家的重要性就如同吃飯時的筷子,只有熟練掌握工具,才能選擇自己的喜好。插畫藝術(shù)的發(fā)展有著悠久的歷史,插畫藝術(shù)的發(fā)展和繪畫材料、工具的變化有著極大的關(guān)系。從某種程度上來說,插畫藝術(shù)的發(fā)展史就是插畫材料的演變史。一、繪畫材料與繪畫方式的選擇奧瑞納文化時期的洞窟壁畫可以算是世界最古老的插畫形式,“造型”一詞就來源于這個時期。奧瑞納文化時期的生產(chǎn)力非常低下,當(dāng)時的人們將日常生活中各種事情以及周圍環(huán)境記錄在洞窟中的石壁上,造型極為簡潔和生動。與現(xiàn)代人了解的洞窟藝術(shù)文化不同,當(dāng)時的洞窟藝術(shù)著眼于“巫術(shù)”,相比現(xiàn)代藝術(shù)來說,當(dāng)時的洞窟藝術(shù)的內(nèi)容更具有靈氣,雖然稚拙,但是充滿樸實的內(nèi)涵,毫無技法性可言,因此也就不會被種種規(guī)矩規(guī)范。那個時期的洞窟文化所呈現(xiàn)的獨特的氣質(zhì),是以后的藝術(shù)家學(xué)不到的,即使手法做工與原作完全一樣,但相對于原作來說也缺少生活的感悟和氣息,作品會顯得較為單板,缺乏生氣。洞窟壁畫中的彩繪與線刻都是以一種舞蹈的形式來完成的。(1)當(dāng)時人們沒有筆,但他們的作畫工具非常有趣。據(jù)記載,當(dāng)時人們作畫是將獸骨打通后,將有色的化學(xué)顏料吹在洞壁上,或用石頭將石間蘸有的顏料鑿于壁上,又或用手指、牛尾、甘草作畫。這種繪畫方式和材料的運用非常繁瑣,繪畫材料制作復(fù)雜,對于繪畫工具相當(dāng)成熟的今天,這種方式斷然不會被藝術(shù)家采用,但這種繁瑣的繪畫材料卻是一切繪畫工具的開始。手繪插畫走在時代前列的當(dāng)屬日本。在日本繪畫中,最典型、知名度最高的首推浮世繪。日本浮世繪在歷史上具有非常大的研究價值,根據(jù)資料顯示,浮世繪是江戶時代以江戶市民階層為基礎(chǔ)而發(fā)展的風(fēng)俗畫。浮世繪大都描寫和揭示當(dāng)時現(xiàn)實中的平民生活以及社會上的人情世故,題材多樣化,其中最有代表性和藝術(shù)性,也最有研究價值的當(dāng)屬美人畫。很多人以為日本浮世繪好像中國工筆畫中唐朝的仕女畫一樣,是手工繪畫,其實不然,浮世繪絕大部分并非用筆直接描繪,而是套色的木版畫。浮世繪的手繪作品在亞洲和世界藝術(shù)中呈現(xiàn)出特異的色調(diào)與韻味,歷經(jīng)300多年,影響深遠(yuǎn),歐亞各地都受到其影響。19世紀(jì)歐洲從古典主義到印象主義的諸多流派大師也受到此種畫風(fēng)的啟發(fā)。因此,浮世繪本身除了具有很高的藝術(shù)價值外,它材料的運用也是首屈一指的。說起版畫材料在插畫中的應(yīng)用,則不得不提到中國古代的插畫表現(xiàn)手法。洞窟壁畫以后,中國古代自出現(xiàn)筆墨紙硯以來,多以水墨和工筆的形式展現(xiàn)作品。當(dāng)時的毛筆是用獸毛扎成筆頭,再黏結(jié)在管狀的筆桿上制成的。但這并不算是真正意義上的插畫,因為插畫藝術(shù)有一個重要特性就是穿插在書籍當(dāng)中,這也是中國古代對插畫的定義。畫家很難做到為書籍繪制大量圖畫,所以當(dāng)時的人們采用版畫這一形式為書籍大量配圖。所以中國最早的插畫是以版畫的形式出現(xiàn)的,版畫出現(xiàn)的重要原因是宗教文化的傳入,隨著佛教文化慢慢進(jìn)入中國,為了讓當(dāng)時的人們更好地認(rèn)識和了解佛教,宣傳者在經(jīng)文旁邊配上圖解,宣傳教義。目前史料記載我國最早的版畫作品是唐肅宗時刊行的《陀羅尼經(jīng)咒圖》,這也是中國插畫最早的雛形。但是唐朝的插畫僅僅是黑白版畫,多以白描形式出現(xiàn),形式單一。直到宋、金、元時插畫形式才有了一些進(jìn)步?；钭钟∷⒌某霈F(xiàn)極大地推動了中國插畫的發(fā)展,活字印刷導(dǎo)致書籍的大量發(fā)行,走進(jìn)千家萬戶。插畫可以增加讀者閱讀興趣,更好地解釋書籍內(nèi)容的插畫也開始發(fā)展,雖說同樣也隸屬版畫,但是極大地節(jié)約了畫家的時間和精力,從應(yīng)用范圍來說,不僅是在佛教傳播上,應(yīng)用范圍也擴大到醫(yī)藥書、歷史地理書、考古圖錄書、日用百科書等書籍中。在插畫形式上,出現(xiàn)了彩色的套印插畫,但是材料的運用還只是運用版畫的形式。明清時期是古代插畫藝術(shù)的巨大進(jìn)步時期,在全國各地都有刻書行業(yè),不同地域形成了特有的風(fēng)格。從某種角度來說,我國古代插畫的發(fā)展歷史可以看做是中國版畫的發(fā)展史。歐洲的插畫歷史與中國非常相似,最早的插畫也是運用于宣傳宗教信仰,具有很大的宣傳作用。但歐洲自古以來經(jīng)歷多次革命,在復(fù)雜的背景下產(chǎn)生了許多優(yōu)秀的作品,而歐洲早期的插畫已經(jīng)開始運用油畫等材料來進(jìn)行繪制,經(jīng)過許多年的摸索和發(fā)展,已經(jīng)相對成熟。二、現(xiàn)在的材料使用1.造型美學(xué)特性如今中國的插畫蓬勃發(fā)展可以算是20世紀(jì)30至80年代,主要是依托在連環(huán)畫這一形式上的。(2)而促成連環(huán)畫的鼎盛是出于當(dāng)時戰(zhàn)爭較多、外來文化的浸染等多種因素,為連環(huán)畫帶來了空前的繁榮。連環(huán)畫作為插畫形式的一種,在這段時間里有極強的生命力,是時代的產(chǎn)物。這一時期的插畫工具和材料大致可分為以下幾種:(1)毛筆線描由于當(dāng)時正處于封建時期的末尾,當(dāng)時的畫家仍保留中國的古老傳統(tǒng)——毛筆。雖然是“老”工具,可民國時期的毛筆相比較之前來說已有很大的發(fā)展。毛筆線描也分為兩種類型——粗線和細(xì)線。在近代插畫的發(fā)展進(jìn)程中,有很多造詣很深的藝術(shù)家都使用過毛筆線描這種繪畫方式,如劉繼卣的《河神娶婦》(圖1)、劉旦宅的《史湘云》、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》以及趙宏本的《阿Q》、賀友直的《山鄉(xiāng)巨變》、羅盤的《戰(zhàn)上?！返?這些作品的線條極為流暢,由于只有黑白兩色,視覺沖擊較強,畫面清晰。畫家更注重對毛筆的運用,把毛筆的特性發(fā)揮得淋漓盡致,毛筆也成為當(dāng)時的藝術(shù)家極為喜愛的一種插畫表現(xiàn)工具。運用毛筆更需要畫家具備深厚的繪畫基本功,對人物的掌握以及筆法的運用都需要多年中國畫創(chuàng)作經(jīng)驗的積累。毛筆線描所用的紙一般是熟宣,不易滲透水墨,能進(jìn)行工整細(xì)致的描繪,可經(jīng)反復(fù)渲染上色而不透色,這種材質(zhì)是傳統(tǒng)國畫的必備材質(zhì)。毛筆線描作畫時間相對較短,是近代用得較多的繪畫材質(zhì)。(2)鉛筆線描可能與中國畫家作畫的習(xí)慣有關(guān),鉛筆線描在中國近代插畫作品中并不多見,而稱為精品作品更是少之又少。比較優(yōu)秀的鉛筆線描插畫和連環(huán)畫作品有陳儉的《茶花女》(圖2),但是這部作品并不是單純意義上的鉛筆線稿,在線描的基礎(chǔ)上又加上素描,更加烘托了畫面氛圍。鉛筆線描有很強的修改性,在用鉛筆線描創(chuàng)作連環(huán)畫時,要選用密度較高的紙,紙面要平滑,這樣畫出的線條更加流暢。(3)鋼筆線描鋼筆線描作品在20世紀(jì)40年代以后大量出現(xiàn),鋼筆工具和毛筆鉛筆不同,鋼筆被稱為“硬筆”,沒有毛筆那么多的變化,也不像鉛筆一樣可以更改。鋼筆插畫作品講究簡潔明快、一氣呵成。這一類的插畫當(dāng)中也有不少優(yōu)秀的作品,如華三川的《青年近衛(wèi)軍》(圖3)《交通站的故事》,還有較為出名的《永不消逝的電波》。(4)彩繪對于人的視覺來說,彩色作品要比單色作品更具有視覺沖擊力,所以彩繪在人們的心目中也占據(jù)了相當(dāng)重要的位置。國內(nèi)早期的彩繪作品還是以國畫為主,生產(chǎn)原料可分為礦物性、植物性、動物性、金屬和化工合成五大類。這些原料的產(chǎn)地分布在全國各地,有些在山野密林、幽谷窮荒之處。由于各種原料的性質(zhì)各不相同,制造方法也就各不相同,有的需要磨,有的要經(jīng)過長時間浸泡,有的需要用固體部分,有的需要上提浮膘。比較著名的如劉繼卣的工筆重彩連環(huán)畫《大鬧天宮》、王叔暉的《生死牌》、華三川的《白毛女》,這種類型的作品通常版面很大,印刷也非常精美,顏色明快,在當(dāng)時的國內(nèi)引起巨大反響,即便在幾十年后的今天,這些作品的藝術(shù)造詣也是很難達(dá)到的。工筆重彩同樣選用熟宣紙,比起毛筆線描來說,多了上色這一步驟,這就更加要求畫家對色彩的掌控。(5)寫意眾所周知,寫意也是國畫的一種,在材料上和工筆不同的是寫意用生宣作畫。近代寫意插畫分為彩色和黑白兩種。近代連環(huán)畫最有名氣的要數(shù)華三川、顧炳鑫、戴敦邦共同完成的《西湖民間故事》套書(圖4),這被稱為連環(huán)畫的巨作。除此之外,還有姚有信根據(jù)魯迅作品《傷逝》改編的連環(huán)畫、北京人美的《秋瑾》等。近代中國的連環(huán)畫主要運用以上幾種材料,近代中國連環(huán)畫被稱為中國插畫的優(yōu)秀載體,主要繪畫方式還是以傳統(tǒng)繪畫方式為主。2.知識產(chǎn)權(quán)畫《工藝畫》在國際上,進(jìn)入20世紀(jì),插畫發(fā)展非常迅速,其中主要的推動力是第一次和第二次世界大戰(zhàn)的爆發(fā),政府為了號召人們奮起反抗,鼓勵人們加入戰(zhàn)爭,與敵人做斗爭,歐洲、美國等地的插畫師創(chuàng)作了很多戰(zhàn)爭題材的插畫。在材料的選擇上,西方插畫師也是延續(xù)著原來的傳統(tǒng),大多選用以下幾種材料繪制插畫:(1)油畫油畫插畫是國外出現(xiàn)較多的繪制插畫材料,用透明的植物油調(diào)和顏料,在制作過底子的布、紙、木板等材料上繪畫。油畫顏料是由顏料粉加油和膠攪拌研磨而成,油畫顏料的基本成分與其他繪畫顏料一樣,由色料、體質(zhì)顏料、載色劑和其他輔助材料如塑型劑、穩(wěn)定劑、緩干劑或催干劑等構(gòu)成。另外,古代油畫大師多會選用顏料粉繪畫,顏料粉多來源于土質(zhì)和礦物質(zhì),有的來源于植物或動物。油畫顏料不透明,覆蓋力強,所以繪畫時可以由深到淺,逐層覆蓋,使畫產(chǎn)生立體感。對于油畫插畫來說,顏料、畫布的選擇和普通油畫作品類似,而選擇油畫筆時,筆者認(rèn)為要選擇型號較全的筆,便于提高造型準(zhǔn)確度,適應(yīng)不同風(fēng)格的插畫作品。國外的油畫插畫作品在“二戰(zhàn)”時期是極多的,如《諾曼底登陸日》《IWANTYOU》等,都是戰(zhàn)爭期間優(yōu)秀的油畫插畫作品。(2)水彩水彩歷史悠久,也是近代乃至現(xiàn)代插畫家較多使用的繪畫材料,是比較主流的手繪插畫材料。其要求也是相對較多的,所以在此著重介紹。水彩畫的水彩泛指用水進(jìn)行調(diào)和的顏料。水彩顏料大致可以分為干水彩顏料片、濕水彩顏料片、管裝膏狀水彩顏料、瓶裝液體水彩顏料四種,水彩畫深受許多畫家的喜愛,因為它具有很多其他畫種所不具備的特點。水彩畫大致有以下幾個特點:第一,透明。水彩畫具有透明的特性。水彩顏料不同于油畫顏料,它的材質(zhì)非常透明、清澈,顏料通過水的作用,在畫面上和紙發(fā)生反應(yīng),使得畫面上既有水彩紙的白色,又有水彩顏料的顏色。第二,用水。水彩畫,顧名思義,必須用水,將水彩顏料與水混合,再滲透在紙上,產(chǎn)生水彩效果。在水彩畫的作畫過程中,水需要被巧妙運用,水用得多,顏色容易暈染,物體可能會表現(xiàn)得不充分、不明確。但是有經(jīng)驗的畫家會用較多的水分來營造不經(jīng)意的效果。如果水少了,顏色就會非常干,水彩畫就會變得不那么透明。所以水在水彩中的作用就好像油畫的油一樣。第三,可反復(fù)性差。水彩畫雖不是一氣呵成,但也不能反復(fù)在同一個部分著色、修改。因為受顏料特性的限制,如果在一個部分修改很多次,涂改的部分會非常污濁。所以畫家要十分熟練地使用水彩顏料。第四,覆蓋性較低。如前所述,水彩顏色具有很好的透明性,所以它的覆蓋性是很差的,它不像油畫可以反復(fù)覆蓋,如果反復(fù)覆蓋就會喪失其透明性。第五,補救措施少。水彩畫不能進(jìn)行較大的畫面變動,無法進(jìn)行大面積的修改,這一點與中國畫中的工筆畫類似,如果某個部分畫錯,基本沒有什么補救措施,只能重畫一張,所以水彩畫落筆的確定性、準(zhǔn)確性非常重要。對于水彩插畫來說,一般紙張不會太大,而且更要求造型準(zhǔn)確和嚴(yán)謹(jǐn),所以對工具材料的選擇也是非常講究的。鉛筆是畫家很好的打型工具,一般初學(xué)者會選用鉛筆,主要是用于起稿和畫出作品的大致形態(tài)。在眾多鉛筆型號中,2B鉛筆是用得最多的。橡皮的選擇也起著至關(guān)重要的作用,創(chuàng)作水彩插畫時,應(yīng)選擇“軟橡皮”也就是可塑性橡皮,它和橡皮泥類似,可以隨意變成畫家想要的形狀。再好的紙張也是消耗品,畫畫在某種程度上來說就是消耗,水彩畫更是如此,水彩紙張經(jīng)不起消耗,水彩畫依賴白色水彩紙的底色,一般的橡皮即使再柔軟也會破壞紙張,達(dá)不到畫面的最佳效果?？伤苄韵鹌た梢园鸭垙埖钠茐某潭葴p到最小,保證畫面質(zhì)量。畫水彩畫的紙張也是非常講究的,普通的素描紙、銅版紙、白板紙等紙張是可以用于畫水彩畫的,但效果非常不好,水彩畫務(wù)必要選擇水彩專用的水彩紙來畫。水彩紙也分手工紙和機制紙,其顆粒的粗細(xì)、紋路、磅數(shù)都不同,紙的密度和重量也不一樣,水彩紙的克數(shù)越高,它的紙質(zhì)和重量也相對越高。水彩畫對筆的限制并不像其他畫種那么苛刻。毛筆、水彩畫筆、水粉筆等吸水性好的軟毛筆都可以作為水彩畫的上色工具。(3)水粉水粉畫介于油畫和水彩畫之間,是初學(xué)色彩必須掌握的繪畫種類。水粉畫也是以水作為媒介,所以水粉畫既可以畫出水彩畫一樣利落的效果,也具有油畫的覆蓋能力,但是它沒有水彩畫透明,也沒有油畫覆蓋力那么強,干濕變化是水粉畫的特點,也正是它難以掌握的地方。三、綜合材料的出現(xiàn)和發(fā)展在近幾年,出現(xiàn)了一些綜合材料插畫作品,就是我們所說的非傳統(tǒng)材料的插畫作品。這些作品既沒有延續(xù)傳統(tǒng)的繪畫理論,也沒有統(tǒng)一的評定標(biāo)準(zhǔn)。綜合材料插畫大多數(shù)是插畫師有感而發(fā)的即興作品。綜合材料插畫常見的方式大體有以下幾種:在畫布或者畫紙上黏上報紙、金屬等物品,再用顏料作畫,或用丙烯代替油和水,做出畫面的肌理,再用油畫顏料作畫。還有用含有油和水成分的混合物調(diào)色,這樣可以與油畫顏料相融合,增加畫面的厚度和干燥速度。筆者認(rèn)為,綜合材料的出現(xiàn)和發(fā)展正如我們所經(jīng)歷過、用過的材料一樣,是這個時代的產(chǎn)物,代表著這個時代的個性,也可以說是一次變革。歷史上每次變革必然帶有這個時代濃郁的特點。而綜合材料插畫也拓展了人們的視野,它把畫畫從二維空間延伸到三維空間,