第24課 音樂與影視藝術(shù)課件

音樂與影視藝術(shù)第24課課標(biāo)要求：列舉19世紀以來有代表性的音樂作品，理解這些音樂作品的時代性、多樣性和民族性。了解影視藝術(shù)產(chǎn)生與發(fā)展的歷程，認識其對社會生活的影響。第24課音樂與影視藝術(shù)一、19世紀的音樂流派與杰作1.背景①19世紀，歐洲各國資本主義進一步發(fā)展，資產(chǎn)階級力量日益壯大②由于各國面臨的社會問題不同，音樂呈現(xiàn)出多樣性、民族性表現(xiàn)得更為明顯第24課音樂與影視藝術(shù)2.音樂流派與杰作歐洲浪漫主義音樂歌劇民族樂派民族樂派實際上是浪漫主義音樂發(fā)展的繼續(xù)或派生的分支，他們把浪漫樂派所強調(diào)的個性擴大為民族性第24課音樂與影視藝術(shù)(1)浪漫主義音樂興起與發(fā)展：受浪漫主義文學(xué)影響于19世紀初興起，19世紀中期走向鼎盛；以奧地利和德意志為中心。特點：1、注重抒情性、自傳性和個人心理刻畫等形式，突出個人感受，注重音樂的詩情畫意。(幻想性)2、弘揚民族特性，形成各具特色的民族樂派。(民主性人民性)第24課音樂與影視藝術(shù)浪漫主義音樂的杰作“樂圣”貝多芬（德意志）“我要扼住命運的咽喉，他不能使我完全屈服”貝多芬（1770—1827）集古典主義音樂之大成，開浪漫主義音樂之先聲，是一個承前啟后的偉大音樂家。他26歲時開始失聰，但他創(chuàng)作了大量不朽的音樂作品，如《第3（英雄）交響曲》《第5（命運）交響曲》《第六（田園）交響曲》《第9（合唱）交響曲》《月光奏鳴曲》等。他的晚期作品是連接古典主義和浪漫主義音樂的橋梁。其交響樂作品表達了反對封建專制，歌頌資本主義的思想感情。第24課音樂與影視藝術(shù)第三交響曲《英雄》，此曲完成于1804年春，本欲獻給法國第一位執(zhí)政者拿破侖，但當(dāng)?shù)弥闷苼鰧⒂谖逶率巳占次换实蹠r，貝多芬立刻將總譜寫有題詞的封面撕下，并憤怒地高喊："這是一個獨裁者!"后來出版時他將標(biāo)題改為"為紀念一位偉大的英雄而作"。這部作品于1805年在維也納初演一舉成功，從此貝多芬蜚聲于歐洲樂壇。這部作品是貝多芬最著名的代表作之一，是第一部打破維也納交響樂模式，完全體現(xiàn)英雄性格的作品。作品貫穿著嚴肅和歡樂的情緒，始終保持著深沉、真摯的感情，呈現(xiàn)出強烈的浪漫主義氣氛。貝多芬本人曾聲稱他最喜歡的交響樂就是這部第三交響曲。

第24課音樂與影視藝術(shù)“圓舞曲之王”約翰·施特勞斯（奧地利）作品旋律優(yōu)美、節(jié)奏輕快代表作：《維也納森林的故事》《藍色的多瑙河》《春之聲》第24課音樂與影視藝術(shù)

（1797—1828），出生于奧地利一個教師家庭。他才華超群，卻英年早逝世；生前受歧視，死后成為與莫扎特、貝多芬并列的音樂大師。舒伯特有很強的鑒賞力，能發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀的詩作，他的歌幾乎每一首都極為優(yōu)美別致，因此他的音樂比貝多芬更多的流露出詩人般的氣質(zhì)，也更有浪漫主義氣息。舒伯特的代表作品有《春之信念》、《野玫瑰》和《魔王》等。另外舒創(chuàng)作的兩部聲樂套曲《美麗的磨坊女》和《冬日旅程》，被公認為是藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的最高峰?！缎∫骨非逍铝鲿?柔腸百轉(zhuǎn),他是藝術(shù)歌曲新風(fēng)格的開拓者，因而被譽為“歌曲之王”。

奧地利音樂家舒伯特其它作品：《軍隊進行曲》第24課音樂與影視藝術(shù)(2)浪漫主義歌?。阂獯罄和柕诘摹恫杌ㄅ?，表達愛國主義思想，推動民族意識覺醒。人稱他為“意大利革命的音樂大師”，羅西尼《塞爾維亞的理發(fā)師》法國：比才的《卡門》(十九世紀法國歌劇的最高成就,表現(xiàn)了浪漫主義色彩)普契尼的《蝴蝶夫人》、《圖蘭多》

何為歌劇？隨著器樂音樂的發(fā)展，人們把上聲部以外的聲部都看成是伴奏。后來人們力圖把詩歌和音樂緊密相連，產(chǎn)生一種具有強烈感染力的藝術(shù)形式。如把神話故事編成一種近似說話的歌唱，力求恢復(fù)古代樸簡的風(fēng)格，在宮廷中上演，稱之為歌劇。大約1600年左右歌劇誕生。它打破了音樂的平衡，音樂中心轉(zhuǎn)移。第24課音樂與影視藝術(shù)威爾第三幕歌劇《茶花女》于1853年在威尼斯進行首演，被認為是一部具有出色藝術(shù)效果的巨著，并由此成為各國歌劇院中最受歡迎的作品之一?！恫杌ㄅ返囊獯罄Q為Traviata，原意為“一個墮落的女人”（或“失足者”），一般均譯作"茶花女"。歌劇描寫了十九世紀上半葉巴黎社交場上一個具有多重性格的人物--薇奧列塔。她名噪一時，才華出眾，過著驕奢淫逸的妓女生活，卻并沒有追求名利的世俗作風(fēng)，是一個受迫害的婦女形象。雖然她贏得了阿爾弗雷德·阿芒的愛情，但她為了挽回一個所謂“體面家庭”的“榮譽”，決然放棄了自己的愛情，使自己成為上流社會的犧牲品。《茶花女》劇照第24課音樂與影視藝術(shù)自由、決絕潑辣、邪惡卡門，一個具有強烈的個性解放精神的女性叛逆者，在追求自由與個性的人們心中永不褪色！

第24課音樂與影視藝術(shù)(3)民族音樂背景：代表：特點：19世紀中葉，歐洲各國民族、民主運動空前高漲俄國柴可夫斯基的芭蕾舞《天鵝湖》提高音樂在舞劇中的作用。弘揚民族特性

19世紀中后期,在歐洲的俄國和東歐出現(xiàn)了弦揚本民族特性的民族樂派。民族樂派的作曲家在音樂創(chuàng)作中著重以本民族的民歌、民間舞曲為素材，采用本民族的英雄史詩、神話傳說和人民解放斗爭事跡為題材，并且將民族音樂的鮮明特點和古典主義音樂的優(yōu)秀傳統(tǒng)以及浪漫主義音樂的藝術(shù)風(fēng)格緊密結(jié)合起來，創(chuàng)作出大量既有獨特藝術(shù)個性和民族感情，又有強烈藝術(shù)生命力的作品。他們通過自己的音樂創(chuàng)作，熱情地歌頌自己祖國、民族和人民，反映了他們的愛國主義思想和內(nèi)心強烈的民族責(zé)任感。第24課音樂與影視藝術(shù)《天鵝湖》劇照第24課音樂與影視藝術(shù)二、20世紀世界的音樂發(fā)展１、20世紀現(xiàn)代主義音樂興起的原因：

（1）20世紀世界經(jīng)濟的迅速增長（2）第三次科技革命的迅猛發(fā)展不斷改變著人們的生活、心理和思維方式。在各流派中,流行音樂脫穎而出。流行音樂是通俗易懂、輕松活潑，在世界各地廣為流傳。2、特點：第24課音樂與影視藝術(shù)3、發(fā)展歷程：爵士樂搖滾樂、藍調(diào),爵士樂流行風(fēng)格多樣化，交流頻繁二戰(zhàn)后70年代后時代的進步推動音樂的發(fā)展起源于19世紀末，一戰(zhàn)后空前發(fā)展第24課音樂與影視藝術(shù)4、成就：20世紀50年代，美國《圍著時鐘搖吧》20世紀60年代，美國《時代在變化》搖滾樂的代表人物是美國的“貓王”普萊斯利。英國的披頭士樂隊（“甲殼蟲”搖滾樂隊）在西方也有很大影響。第24課音樂與影視藝術(shù)1、一戰(zhàn)后至二戰(zhàn)前流行音樂的主流是爵士樂（Jazz）。爵士樂是十九世紀末二十世紀初發(fā)源于美國南部新奧爾良的黑人音樂，是美國黑人從非洲帶來的傳統(tǒng)音樂與歐洲音樂長期融合的產(chǎn)物。爵士樂風(fēng)格多樣、節(jié)奏性強，主要樂器是小號。爵士音樂不僅影響了其他流行音樂的形式，也影響了嚴肅音樂的創(chuàng)作。流行音樂發(fā)展的三個階段第24課音樂與影視藝術(shù)2、二戰(zhàn)后的流行音樂中有搖滾樂、藍調(diào)和新的爵士樂“比博普”。其中搖滾樂成為主流。原因：①二戰(zhàn)后音樂中電子技術(shù)的發(fā)展；②新時代大眾心理和思維方式的變化,尤其是青少年對突破傳統(tǒng)的渴望。搖滾樂源于美國，是黑人音樂的節(jié)奏與白人鄉(xiāng)村音樂和西部音樂的有機結(jié)合。搖滾樂強烈的節(jié)奏、以愛情為主題且簡單直白的歌詞以及演奏者身背吉他邊歌邊舞的演唱形式、奇特的裝扮強烈地吸引著戰(zhàn)后的新一代青年。第24課音樂與影視藝術(shù)貓王"普萊斯利"普萊斯利（1935—1977）出生在美國一個貧窮的農(nóng)場工人家庭里。他從小就沉迷于福音音樂。同時，貧民窟里流行的節(jié)奏強烈的黑人音樂，以及藍調(diào)、民謠亦深深打動了年幼的貓王。教堂的唱詩班演唱給予了貓王音樂啟蒙，教堂里教徒們充滿激情的歌舞對貓王影響至深，他那著名的富有爭議的扭胯動作就脫胎于此。普萊斯利真正是使搖滾樂讓年輕人瘋狂的第一人。在他的音樂中，強有力的電聲樂器刺激了年輕人好奇和敏感的神經(jīng)，他的演唱渲泄了年輕人心底的呼喊，使他們的情緒獲得疏導(dǎo)和發(fā)泄。截止他去世時為止，他的唱片至少被發(fā)行了5億張以上。他的歌聲中有呼喊、甜美溫柔、敘事、愛國、宗教、逃避現(xiàn)實、抨擊社會、鄉(xiāng)土氣息、浪漫情調(diào)，等等內(nèi)容。

第24課音樂與影視藝術(shù)“甲殼蟲”樂隊

1957年英國人約翰·列農(nóng)等四個青年，成立了一個流行歌曲演唱組合，取名為"甲殼蟲"。"甲殼蟲"演唱組正式名子，英文叫BeatlesBand，中文音譯名叫"披頭士樂隊"。有趣的是"披頭士"這個詞倒用得恰到好處，因為它形象地概括了他們留著長發(fā)、穿著牛仔褲、休閑衣的頹廢形象。而Beat這個詞，原義的意思是拍、打，正說明了他們的搖滾演唱風(fēng)格。"披頭士"后來也成了這類形象的時尚青年的專用詞。第24課音樂與影視藝術(shù)合作探究對于搖滾樂，有人說它具有時代氣息，有人說它對青年人帶來了不良影響，你怎么看？一方面搖滾樂直白的內(nèi)容、強烈的節(jié)奏中蘊涵著永恒的力量、激情和信念，反應(yīng)了二戰(zhàn)后美國青年的情緒追求，帶有時代進步性。另一方面搖滾樂的演奏者著裝奇特、行為怪異，吸毒等生活方式使搖滾樂有著享受、自我膨脹和墮落的一面，給青年人帶來不良的影響。第24課音樂與影視藝術(shù)5、當(dāng)代音樂發(fā)展的趨勢：隨著傳播技術(shù)的革命和交通便捷，日益繁榮的流行音樂改變著人類的娛樂和生活方式，各國間的音樂交流日益增強，加深了對不同民族音樂的理解和尊重，呈現(xiàn)大眾化、多元化的趨勢。第24課音樂與影視藝術(shù)《命運交響曲》《茶花女》《藍色多瑙河》《小夜曲》威爾第貝多芬舒伯特施特勞斯屬交響樂，表現(xiàn)作者與不公平的命運抗?fàn)帲蚍饨▌萘μ魬?zhàn)，憧憬幸福屬藝術(shù)歌曲，旋律優(yōu)美、情感純真、格調(diào)高尚，充滿了生活的希望屬圓舞曲，節(jié)奏鮮明，旋律流暢，表現(xiàn)河岸姑娘跳舞的歡暢和蕩舟的愜意屬歌劇，注重刻畫主人公的內(nèi)心敘述，歌調(diào)誠摯優(yōu)美第24課音樂與影視藝術(shù)《天鵝湖》《卡門》《蝴蝶夫人》《星條旗永不落》屬進行曲，氣勢磅礴，熱烈歌頌自己國家和軍隊屬歌劇，朗誦式的旋律，細致刻畫女主人公內(nèi)心對幸福的向往屬歌劇，曲調(diào)獨特，有濃厚的生活氣息和民族色彩屬舞劇，著重內(nèi)心刻畫，旋律和配器富于表現(xiàn)力（意）普契尼（俄）柴可夫斯基（法）比才美國國歌第24課音樂與影視藝術(shù)思考：現(xiàn)代主義音樂怎樣反映了時代精神的變化流行音樂中音響和話筒的運用反映了第三次科技革命中電子技術(shù)的發(fā)展。二戰(zhàn)前后爵士樂和搖滾樂的流行反映了信息時代青少年一代的情緒和追求。70年代以來流行音樂的商業(yè)化、即時性反映了人們生活方式的改變。當(dāng)代音樂的大眾化和多元化的發(fā)展趨勢反映了90年代以來在全球化的影響下各國各地區(qū)之間的文化交往的頻繁。第24課音樂與影視藝術(shù)①20世紀世界經(jīng)濟的迅速增長，全球化的趨勢②第三次科技革命的迅猛發(fā)展③很多音樂家為保持近代西方音樂藝術(shù)的精華，以自己的高雅優(yōu)美和深邃創(chuàng)作音樂作品保持其強大生命力④傳播技術(shù)的革命和交通發(fā)達⑤各國間文化交流日益頻繁⑥當(dāng)代音樂具有大眾化、多元化的發(fā)展趨勢，音樂多元化造就數(shù)不勝數(shù)的更加通俗的藝術(shù)和流派，各民族音樂的發(fā)展推動著世界音樂的繁榮當(dāng)代音樂走向繁榮的原因

第24課音樂與影視藝術(shù)第七藝術(shù)

1911年，意大利詩人和電影先驅(qū)者里喬托·卡努杜發(fā)表的一篇論著中第一次宣稱電影是繼建筑、音樂、美術(shù)、雕塑、詩歌、舞蹈這六種藝術(shù)后的一種新興藝術(shù)，它是把所有這些藝術(shù)都加以綜合，形成運動中的造型藝術(shù)形式?！暗谄咚囆g(shù)”“第八藝術(shù)”詩歌、音樂、舞蹈、美術(shù)、建筑、戲劇、

電影、電視。第24課音樂與影視藝術(shù)三、影視藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展1.條件(1)19世紀晚期，人類社會進入電氣時代，科學(xué)技術(shù)和生產(chǎn)力迅猛發(fā)展（提供技術(shù)和物質(zhì)基礎(chǔ)）;(2)社會大變化，人類新的精神需求和商業(yè)利潤的驅(qū)動（動力）。第24課音樂與影視藝術(shù)2.電影的起源和發(fā)展的過程(第七藝術(shù)）誕生：1895年底，電影誕生發(fā)展：20C初，格里菲斯發(fā)展了電影技術(shù)成熟：20世紀20—40S二戰(zhàn)后：電影技術(shù)發(fā)展更為迅速

進入21世紀，利用數(shù)字技術(shù)拍攝電影第24課音樂與影視藝術(shù)盧米埃爾兄弟在他們的父親老盧米埃爾所經(jīng)營的照相館中，學(xué)會了照相技術(shù)，并在后來幫助他們的父親掌管照相器材廠的同時，研制出了"活動電影機"。盧米埃爾兄弟在1895年12月28日這天在巴黎卡普辛路14號大咖啡館的“印度沙龍”內(nèi)用“活動電影機”將自己拍攝的膠片放映至銀幕上這一史實，一致公認將1895年12月28日作為世界電影的發(fā)明日。盧米埃爾兄弟第24課音樂與影視藝術(shù)無聲片（又稱“默片”）20世紀初～1927年20世紀初，美國人格里菲斯拍攝和導(dǎo)演了集故事性和藝術(shù)性于一身的電影作品，《一個國家的誕生》。被稱為“電影藝術(shù)之父”。1927年以前的電影都是無聲片，又稱“默片”。影片的主題靠演員的表演、動作和字幕來表達。最負盛名的是美國的卓別林。最杰出的喜劇大師,20世紀最偉大的批判現(xiàn)實主義電影藝術(shù)家，世界上最著名的喜劇電影明星?！冻鞘兄狻贰ⅰ赌Φ菚r代》、《大獨裁者》蘇聯(lián)電影事業(yè)迅速發(fā)展《戰(zhàn)艦波將金號》第24課音樂與影視藝術(shù)

卓別林（1889—1977），20世紀最偉大的批判現(xiàn)實主義電影藝術(shù)家，世界上最著名的喜劇電影明星。他作為偉大的喜劇電影藝術(shù)家，最大的貢獻是把為笑而笑的庸俗“鬧劇”，提到批判現(xiàn)實主義藝術(shù)的高度。他以獨特的喜劇藝術(shù)表演風(fēng)格和辛辣的諷刺，尖銳地批判了資本主義社會的罪惡。

卓別林一生主演過80多部影片。1972年，美國影藝學(xué)院特別頒了奧斯卡獎表揚卓別林對影壇的特殊貢獻。

無聲影片時代,影片不是靠語言,而是靠情節(jié)動作,他的動作簡練幽默深刻,全世界不論男女老幼,懂不懂英語,都能被他的表演所打動。由于他的影片觸動資本主義社會現(xiàn)實，美國司法部長乘卓別林出國之際，下令移民局不準卓別林回國，后來他移居瑞士洛桑，1977年12月25日，卓別林逝世。第24課音樂與影視藝術(shù)電影藝術(shù)的成熟期──20世紀20～40年代1927年，美國華納電影公司首次拍攝成功有聲電影《爵士歌王》，融對白、音樂、歌唱為一體，電影進入有聲片時期。1935年，世界上第一部彩色電影《浮華世家》拍攝成功，標(biāo)志著彩色電影的問世。自此，電影具備了畫面、聲音和色彩三大要素。第24課音樂與影視藝術(shù)二戰(zhàn)后，電影藝術(shù)發(fā)展更為迅速(1945年后)

①二十世紀50年代以后的電影技術(shù)寬銀幕電影和立體聲電影相繼出現(xiàn)（全息、環(huán)幕、三維立體）②電影藝術(shù)的發(fā)展呈現(xiàn)出更加多元化的趨勢。③美國好萊塢(洛杉磯附近電影生產(chǎn)基地)電影《星球大戰(zhàn)》《侏羅紀公園》《外星人》都屬于高科技的科幻片?！短┨鼓峥颂枴分斜瘔训膼矍槌蔀槿騻黜灥慕?jīng)典，本片獲得1998年奧斯卡最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳音效、最佳攝影等11項大獎。第24課音樂與影視藝術(shù)好萊塢位于美國加利福尼亞州洛杉磯市郊區(qū)，是美國乃至全世界最著名的電影生產(chǎn)基地。1886年，房地產(chǎn)商哈維·維爾克特斯在洛杉磯郊區(qū)買下了一塊地，他的夫人將蘇格蘭運來的大批冬青樹栽在這里，就有了好萊塢這個名字（在英語中，Hollywood是冬青樹林的意思）。后來，許多電影公司在好萊塢落戶。第24課音樂與影視藝術(shù)好萊塢星光大道第24課音樂與影視藝術(shù)《星球大戰(zhàn)》系列《星球大戰(zhàn)前傳1魅影危機》（1999年）

《星戰(zhàn)前傳2克隆人的進攻》（2002年）第24課音樂與影視藝術(shù)奧斯卡獎是最具權(quán)威、最有影響、設(shè)獎范圍最廣的世界級電影獎。它象征著美國電影藝術(shù)的最高成就。1927年，在米高梅影業(yè)公司老板路易斯·B·梅耶的指導(dǎo)下，美國電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院正式成立。不久，梅耶建議設(shè)立學(xué)院獎來鼓勵并表彰那些對電影事業(yè)做出突出成就的電影人。于是，1929年5月16日，在好萊塢的羅斯福大酒店舉行了第一屆學(xué)院獎。學(xué)院獎的獎品是一尊身高13.5英寸的錫銅合金的鍍金裸體人像。從第七屆起，學(xué)院獎?wù)礁麨閵W斯卡獎。奧斯卡原是一個工作人員看到鑄好了的像后說,如同我的叔叔奧斯卡一樣而得名。一戰(zhàn)后的10年，是美國電影前所未有的興盛期。電影界競爭日趨激烈，為了保持這種激烈下的繁榮，一致認為需要一個真正理解藝術(shù)和科學(xué)的權(quán)威機構(gòu)，對每年的影片做出公正的裁決。美國電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院也就應(yīng)運而生了，并設(shè)定了學(xué)院獎，即后來的奧斯卡獎。第24課音樂與影視藝術(shù)電影藝術(shù)在中國1905年秋由北京豐泰照相館與京劇名角譚鑫培合作拍攝的京劇片斷《定軍山》，為戲曲記錄片。它標(biāo)志著中國電影的正式誕生。第24課音樂與影視藝術(shù)3、電視的起源與發(fā)展（第八藝術(shù)）1929年，英國人貝爾德電視的發(fā)明: