淺析門德爾松《無詞歌》中的沒有歌詞的歌曲

淺析門德爾松《無詞歌》中的沒有歌詞的歌曲

德國音樂家門德爾松的作品呈現(xiàn)出詩性和浪漫的特點。他的作品在沒有單詞的情況下是一首非常具代表性的歌曲?！锻崴勾琛窞椤盁o詞歌”體裁,是19世紀(jì)浪漫主義作曲家——門德爾松所創(chuàng)作的一種器樂小品,共有三首同名樂曲,其中以O(shè)p.30.No.6最具代表性,它帶有濃郁的浪漫主義情懷,在19世紀(jì)鋼琴音樂發(fā)展中曾占據(jù)非常重要的地位,為當(dāng)時西方浪漫主義鋼琴音樂的發(fā)展帶來了巨大的影響。一、門德爾松和巴黎船歌(一)創(chuàng)作特征及創(chuàng)作成果門德爾松是十九世紀(jì)上葉一位非常注重表達(dá)自然景色與自身內(nèi)心感受的音樂家,他熱愛自然、喜歡旅行,所創(chuàng)作的作品以富有詩性、極具浪漫情懷為特征,是浪漫主義音樂代表人物之一?！稛o詞歌》是門德爾松在1830-1845年間所創(chuàng),即沒有歌詞的歌曲,也被叫做“無言歌”。共有8集,48首樂曲,每集收錄6首,每首樂曲短小、別致而富有創(chuàng)意,能給人帶來無盡的想象空間與心靈上的愉悅之感。(二)《經(jīng)營船歌》門德爾松曾多次到過意大利,并深深的被著名的水上之城威尼斯的恬靜與閑適所吸引。當(dāng)他聽到威尼斯船夫們那略淡憂傷的漁歌時,被那樣優(yōu)美而又真切的歌聲所打動,遂寫下《威尼斯船歌》?！锻崴勾琛饭灿腥?均為“無詞歌”體裁的曲目,Op.30.N0.6是其中的一首,為再現(xiàn)單二部曲式。該曲結(jié)構(gòu)非常精致且風(fēng)格獨具特色,其柔美的旋律和對曲子的速度和伴奏上的處理將那些飄蕩在威尼斯水上的船兒表現(xiàn)的淋漓盡致,使得整首曲子的旋律典雅中透著清新,優(yōu)美而又迷人。二、帶音的精準(zhǔn)代音該曲為6/8拍,升f小調(diào)。它雖然沒有歌詞,但那娓娓動聽的琴聲卻像是一個優(yōu)秀的歌唱家在演唱。第一段由兩個相似樂句構(gòu)成,旋律中透著些許傷感,悠揚如歌。例如,樂曲將輕舟蕩漾在水中時那浮動的水波用三拍子伴奏音型表示,讓第一段的旋律顯得甜美而又寧靜。到了中間的部分,音樂家則先用右手三度音程模進(jìn),隨后逐漸加大力度,將樂曲推向高潮。緊接著再將微波粼粼的景象用高音區(qū)的兩小節(jié)顫音表示,隨后用一段下行的音階式作為過渡部分,尾聲時再次出現(xiàn)第一段那略帶傷感的歌唱性旋律,最后用顫音來表現(xiàn)水面蕩起的層層微波,漸輕、漸遠(yuǎn)。整首樂曲雖為樂器演奏,但卻和歌聲一般婉轉(zhuǎn)、悠揚。不過,這樣的結(jié)構(gòu)和旋律雖然與歌曲相似但又區(qū)別于歌曲?！锻崴勾琛匪捎玫木褪侨误w結(jié)構(gòu),而歌曲則很少用到如此復(fù)雜的結(jié)構(gòu)曲式,多采用一段或者二段曲式。(二)評估感(1)《d場》第5章的旋律與樂隊由于其所塑造的是富有浪漫情懷的音樂形象,所以用6/8拍表現(xiàn)水波蕩漾的輕盈節(jié)奏,使得樂曲的伴奏與旋律清晰而又富有較強的節(jié)奏感,很好的體現(xiàn)了旋律與伴奏的主次關(guān)系。因此,該首樂曲清晰、分明的層次感充分的體現(xiàn)了音樂家的左手與踏板、手指與觸鍵、力量與身體之間的配合。另外,音樂家的左手與右手所彈奏出的音符也具有強烈的空靈之感,右手旋律抒情、浪漫,富有歌唱性,而左手的音相對右手要多出很多,但伴奏終究是伴奏,左手始終要比右手稍弱,這就突出了整首樂曲的層次感,這樣一來,旋律變得清晰,而伴奏又讓整首樂曲顯得富有層次和立體感。(2)奏鳴曲式的處理在7-14小節(jié)中,體現(xiàn)出作曲家對威尼斯產(chǎn)生的情感,周圍的景色如水、船以及漁夫們的歌聲都能從力度的處理上表現(xiàn)出來。在這一樂句中,第9小節(jié)是一個分水嶺,第9小節(jié)之前均為弱(p),之后則為漸強、sf等。在23-43小節(jié)中,也就是在該首樂曲的第二段,音樂家在右手雙音部分時,運用平行三度音程模進(jìn),將樂曲的升華部分處理成顫音,漸強漸弱,空靈而又輕盈,這也是《威尼斯船歌》最難表現(xiàn)的部分。緊接著在彈奏下行音階時,作曲家在處理裝飾音上照顧了顫音結(jié)尾的情緒,長短適中,聲音連貫,輕快而又華美。在樂曲的尾聲部分,44-45小節(jié)音樂家為了表現(xiàn)船只在水中的搖蕩,將和弦與伴奏進(jìn)行交錯,旋律進(jìn)行的方向為下行,同時處理力度上的變化。在46-50小節(jié)時,其用顫音表現(xiàn)水中微波蕩漾的景象,裝飾音輕且弱,靈活巧妙。最后,在51-55小節(jié)中,樂曲逐漸變得輕遠(yuǎn),余音環(huán)繞,表現(xiàn)船兒逐漸遠(yuǎn)去,漸漸消失在薄霧當(dāng)中,讓人回味無窮。由此可見,《威尼斯船歌》Op.30.No.6無論是其橫向?qū)哟胃羞€是縱向?qū)哟胃卸挤浅ＡⅢw,讓鋼琴演奏技巧變得多變、豐富了鋼琴表現(xiàn)手段,而這也恰恰是曲目中最難表現(xiàn)、最值得注意的地方,值得我們仔細(xì)研究,加強練習(xí)。三、快速增長的主奏組合彈奏《威尼斯船歌》時要保持心情平靜,讓自己沉浸到其中。根據(jù)標(biāo)示的力度安排進(jìn)行演奏,將自己的左手比作是船,右手則是船夫們的歌聲,而踏板是劃動水面的船槳,仿佛自己置身在威尼斯的水城之中。樂曲整體上較為安靜,只有高潮部分要求力度稍強。歌唱的主題標(biāo)示了“cantabile”,即為如歌,所以在演奏時,要注意觸鍵的力量,讓手指、手腕以及手臂之間完美配合,手指小心而又謹(jǐn)慎的觸鍵,手腕移動時要靈活,而且手臂不能出現(xiàn)“跳”的動作,時刻保持著外松內(nèi)緊的游走狀態(tài),就像是害怕稍一用力就會吵醒別人那樣。同時還要注意手腕的靈活度,做到彈奏出的旋律能自如連貫。在樂曲的高潮部分,要用手臂的力量加大音量,但不能敲擊,讓音色散發(fā)出飽滿的熱情。在有重音記號的地方則要強調(diào),讓音色變得充滿激情和肯定。樂句之間的兩小節(jié)間奏在樂曲中起到的是承上啟下的作用,在樂曲中多次出現(xiàn)不容忽視。彈奏時還應(yīng)處理好顫音,要做到起伏有序,動作也隨著音樂的起伏而變化,且不拖泥帶水。尤其在尾聲的處理上,一定要做到“輕”且“清”,即力度很輕,但聲音清楚。伴奏也應(yīng)隨著這樣的節(jié)奏盡量做到柔和而又平靜,以此來表現(xiàn)船兒逐漸消失在遠(yuǎn)處薄薄的霧靄中,而水中的漣漪也逐漸趨于平靜。綜上所述,這首樂曲充分展現(xiàn)了音樂家高深的音樂內(nèi)涵和深刻的音樂意境,突出了門德爾松豐富的生活閱歷以及細(xì)膩情感和非常高的音樂造詣。雖然,外表看來該首樂曲鋼琴技巧并不顯得十分高深,但若要彈奏好這首樂曲必須在提高個人音樂及文化素養(yǎng)后方能更加準(zhǔn)確的彈奏出一首生動、優(yōu)美的《威尼斯船歌》。(一)半帶結(jié)構(gòu)的音色除此之外,彈奏該首樂曲時,還應(yīng)注意使用踏板的技巧。合理巧妙的使用踏板能夠完美的詮釋《威尼斯船歌》的優(yōu)美意境。例如,在彈奏樂曲的初始階段,在每個小節(jié)的1、4拍踩下右踏板,讓伴奏音色變得圓潤,讓和聲共鳴更為完美、突出。換和聲時,也要及時更換踏板并正確使用半踏板。所謂半踏板就是腳在踩踏板時不能踩的過深、一踩到底,或者抬腳時有所保留,不完全釋放。在該首樂曲中的尾聲部分就可以使用半踏板的方法,這樣能更好的表現(xiàn)如歌似的旋律,充分表現(xiàn)樂曲中那悠悠的一絲